Первый в списке шедевров – Севрский фарфоровый сервиз, подаренный великокняжеской чете во время европейского путешествия французскими монархами. Севрский фарфор: предыстория, рождение легенды, флористика, бисквитные фигурки, покровительство мадам Помпадур, современные изделия, клейма. Так началась история знаменитых фарфоровых изделий, выставка которых проходит в Музейно-выставочном комплексе Музея-заповедника «Дмитровский кремль».
Как любовница Наполеона ввела в моду севрский фарфор
| В Эрмитаже открывается выставка Севрского фарфора — ПЕТЕРБУРГСКИЙ ЛИСТОКЪ — актуальные новости СПб | Государственный Эрмитаж собрал образцы подлинного севрского фарфора и подделки под знаменитую посуду, которые появлялись в разное время по всему миру. |
| «Фарфор французских королей» в Радищевском музее. Что посмотреть на выставке? | На ней представили коллекцию Императорского фарфорового завода Санкт-Петербурга. |
Как любовница Наполеона ввела в моду севрский фарфор
Фото: liveinternet. Орри де Фулви знал, что мадам де Помпадур обожала цветы и всевозможные пафосные безделицы, которыми украшали интерьер в эпоху рококо. Помимо посуды на фарфоровой мануфактуре стали делать уникальные по красоте и реалистичности цветы. Розы, пионы и лилии, ароматизированные духами, тут же привлекли внимание фаворитки короля.
В след за ней такие цветы приобрели все придворные дамы. Сервировочный поднос для завтрака, 1813 год. Кофейный сервиз, 1836 год.
Влияние мадам де Помпадур на Людовика XV было очень велико, и в 1752 году монарх официально объявил фарфоровую мануфактуру Королевской. Производство переместили в пригород Парижа Севр. Финансирование производства осуществлялось прямо из королевской казны, поэтому там установили лучшую технику, пригласили ведущих резчиков, художников.
Мастера сумели создать такие виды фарфора, которые были очень похожи по рисунку на мрамор или бирюзу. Готические вазы, 1832 год.
ФОТО предоставлено пресс-службой ГМЗ «Павловск» Статья по теме: Экологический фестиваль искусств «КронФест» пройдет в Петербурге Туалетный прибор из 72 предметов создан в ювелирной технике накладных эмалей, выполнен в единственном экземпляре и никогда не повторялся. Мария Федоровна заботилась о сохранности бесценного подарка и, по преданию, никогда им не пользовалась.
По прибытии в Павловский дворец прибор установили в ее опочивальне на специальном столе и накрыли стеклянным футляром. Технология создания эмалевого декора на фарфоре сложная. Лист золота помещался на свинцовую подложку, сверху накладывалась бумага, а затем пластина с гравированным рисунком. Отпечаток на золоте создавался ударом по этой конструкции металлического или деревянного молотка.
Фигурный золотой листочек вырезали и на нем в определенном порядке помещали эмали, которые закреплялись на золоте во время обжига.
Она сама участвовала в решении всех проблем, помогала в выборе форм и красок для будущих изделий. Редкий розовый цвет фарфора, полученный в результате, назвали в ее честь Rose Pompadour. В Версале маркиза устроила большую выставку первой партии продукции, сама распродавала ее, заявляя во всеуслышание: «Если тот, у кого есть деньги, не покупает этот фарфор, он плохой гражданин своей страны», - пишет историк Людмила Третьякова. Покровителем Венсенской мануфактуры, а затем и Севрской стал Людовик XV и благодаря мадам де Помпадур фабрика стала называться Королевской фарфоровой мануфактурой. После смерти фаворитки короля в 1764 г. Слабость к прекрасному французского монарха помогла не одному десятку мастеров из Севра сделаться обеспеченными людьми. В Франции ходит молва, что он частенько говорил своим придворным о сладком привкусу Севрских конфетниц и фруктовниц.
Именно на середину ХIХ-го столетия приходится настоящий рассвет Севрской мануфактуры. Изысканность, тщательность проработки отдельных деталей и филигранная роспись, ставила каждый из предметов на уровень произведения искусства достойных стать украшением самых роскошных дворцов. В этот период не было ни одной монаршей семьи в Европе, которая не обладала бы сервизы, вазами, шкатулки и другими предметами быта произведёнными в Севре. На несколько десятилетий вперёд за ними закрепился статус официальных подарков от Франции. Начало производства знаменитого французского фарфора, было положено во второй половине XVII в. Создание мануфактуры в Венсенне с дальнейшим ее переводом в Севр преследовало далеко идущие цели выхода на европейский рынок и конкуренции со знаменитым мейсенским фарфором. Художественную часть производства возглавил королевский ювелир Дюплесси. Французский фарфор по твердости и по виду не отличался от китайского, но был более легкоплавким и не выдерживал высоких температур при обжиге.
Поэтому его глазурь легче повреждалась и царапалась, что и объясняет для такого фарфора название «мягкий». Однако глазурь у него легко сплавлялась с красками, позволяя получить в росписи чистые и яркие тона. Это дало возможность применить разнообразные цветные фоны — «королевский синий», бирюзовый, «розовый — помпадур», лимонно-желтый, яблочно-зеленый и фиолетовый.
Туалетным прибором никогда не пользовались, а хранили как ценный подарок: для него был изготовлен специальный стол со стеклянным футляром. Туалет уникален и неповторим благодаря его высочайшим художественным и техническим свойствам, новизне и оригинальности различных по форме и назначению предметов, богатству и разнообразию декоративных элементов. Отпущенные огромные суммы позволили мастерам использовать самые разнообразные материалы: мягкий и твердый фарфор, подглазурный кобальт для декора, золото для росписи, цветные эмали на тонких золотых пластинах, бисквит для скульптурных деталей; пробки и крышки некоторых предметов выполнены из золота 750 пробы. Этот великолепный, созданный в единственном экземпляре, ансамбль изготовлен по эскизам выдающегося скульптора Луи-Симона Буазо и декорирован лучшими художниками Севрской мануфактуры — эмальерами Кото, Парпеттом, резчиком-гравёром Жаном Паскалем лё Ги, позолотчиками Леко и Анри Франсуа Венсаном. К числу неоспоримых художественных достоинств туалетного прибора относятся его живописный и пластический декор, сюжеты которого разнообразны и практически не повторяются. Здесь и бисквитные группы играющих путти, пары целующихся голубков и полуфигуры «египетских» герм. На шкатулках, кувшинах, стаканах для воды и флаконах на фоне темного кобальта золотом написаны сцены жертвоприношений Венере и утреннего туалета сидящей в кресле дамы в античных одеждах, пляски менад и игры амуров.
Откройте свой Мир!
Покровительницами Севрской мануфактуры являлись фаворитки короля мадам Дюбарри и мадам де Помпадур, имя которой получил один из классических цветов севрского фарфора. В Санкт-Петербурге в Эрмитаже открылась выставка «Севрский фарфор и имитации. Оки Сато и севрский фарфор Новости дизайна.
Выставка «Севрский фарфор и имитации.
За 220 лет бытования в том числе, эвакуации из Павловска в 1941 году роскошного сервиза некоторые детали декора, имитирующие жемчужины и драгоценные камни, осыпались и были утрачены. Как напомнила научный сотрудник музея-заповедника «Павловск» Анастасия Надежкина, Севрский туалетный сервиз выполнен в 1782 году в технике «ювелирного фарфора» лучшими мастерами знаменитой мануфактуры под Парижем и был преподнесён путешествующим по Европе первым владельцам Павловска от имени Людовика XVI и Марии Антуанетты. Реставрационный совет музея решил не восполнять утраты в этом драгоценном комплексе, сохраняя его аутентичность. В процессе реставрации предметы были расчищены от пыли и загрязнений.
В последнем разделе посетители найдут предметы «под знаком вопроса». До сих пор искусствоведы не могут определиться, к какой категории отнести эти вещи. Выставочный проект предложит ознакомиться с предметами высочайшего качества. Среди экспонатов зрители увидят сервиз из Гофмаршальской части Зимнего дворца с акцентом на «эмалевом декоре». Этот тип украшения предпочитала Мария Антуанетта, и он был популярен на протяжении пяти лет, с 1779 по 1784 год. Немного позже мастера научились создавать высококачественные подделки, в том числе и на оригинальных севрских формах. Экспозиция позволит сравнить истинные шедевры и произведения высочайшего качества позднего периода.
В некоторых вещах, в частности в чайной паре с портретом великого князя Павла Петровича, обновили старые склейки еще в дореволюционные времена предметы были повреждены и затонировали их. Севрский туалетный прибор никогда не использовался по прямому назначению. Со времен Марии Федоровны он находится в Парадной спальне и до реставрации покидал свое место только один раз — во время эвакуации шедевров Павловского дворца накануне оккупации во время Великой Отечественной войны.
Развитие технологии позволило создать величественные огромные вазы Evariste Fragonard, посуду Brachard. Так же торжественно-помпезно, но стилистика более плавная. В то время новые французские буржуа, получив возможность обставить свой дом, делали это в стиле «дорого-богато». Много золота, бронзы, вычурные формы и тяжелые пурпурные драпировки. Бешено популярна была восточная экзотика Япония, Китай. На Всемирной выставке 1851 года его ваза произвела сенсацию. В 1860 технологию подхватили англичане: Minton Staffordchire и Wedgwood, а с 1878 применил и Meissen. Как это делается. Техника очень кропотливая. На влажной, необожжённой фарфоровой отливке карандашом рисуют контур эскиза.
Потом кистью наносят шликерную массу смесь тонкой белой глины, глицерина и воды , наращивая объём в нужных местах. Необожженный фарфор быстро впитывает воду из шликерной массы, остальное застывает, образуя рельеф. Высоту рельефа регулируют количеством нанесенных слоёв и плотностью шликерной массы. Чтобы получить объём высотой 2 мм проходят кисточкой по этому месту 25 раз. При этом каждый раз надо подождать, чтобы предыдущий слой «схватился». Не промахнуться, и не «заехать» на цветную основу, и закрасить "прозрачность". Пока расписывают изделие - а это 10-20 рабочих дней, ему необходимо всегда оставаться влажным, но в меру так как отливка может потечь. Требуется максимальная аккуратность в обращении с отливкой — до обжига она очень хрупкая. Обжигают 1 раз, получается бисквит, его не требуется глазуровать, так как состав фарфора особенный — самоглазурующийся. Ну разве не шедевр?
Севрский фарфор — эпоха творческих поисков В конце XIX в. Он остается глухим к славе живого и современного искусства. На мой вкус, Севр до 1900 года меня восхищает, после - удивляет. С одним исключением - Art Nouvea был «последним вздохом господина ПЖ» по моей шкале ценностей. Критическая масса живого современного искусства открыла череду исследований, инноваций, технологий и творческих поисков... Они наводят мысли о непостижимости мироздания и бренности бытия... Тем не менее, и это главное: севрский фарфор - непревзойденный французский стиль. Утонченность, изящество, «витамины для глаз» и «прививка красоты». Глядя на него, удивляешься мастерству и выдумке его творцов. Vive la France!
Кроме оригинального сайта и магазинов, есть отличный музей и бутик, где можно приобрести гарантировано оригинальные изделия. Сайт: sevresciteceramique. Перейдем к покупкам отчаянным домохозяйкам посвящается. Во Франции прекрасно развит рынок brocante - все могут попробовать свои силы и поохотиться на радость! Не зря и Джулия Чайлд восхищалась блошиными рынками... А мои попытки накопать что-то на вторичном рынке увенчались приобретением у brocante local одной тарелочки за 32 Евро, но с голубой каёмочкой!
Выставка Севрского фарфора откроется в Эрмитаже 7 декабря
ЧНАЯ ПЕРЕДАЧА а ля СЕВР фарфор, роспись, АЛЕКСАНДР I без клейма н.19в. Экспозиция рассказывает о копиях произведений Севрской фарфоровой фабрики. Смотрите онлайн видео «Завершен первый этап реставрации севрского туалетного сервиза» на канале «Всеобщее Приглашение на Наслаждение» в хорошем качестве, опубликованное 25. На экспозиции представлены уникальные произведения знаменитой Севрской фарфоровой мануфактуры, которые были подарены монархами Франции первым владельцам Павловска.
Выставка о севрском фарфоре и его имитациях открылась в Эрмитаже
Экспозиция учит различать копии и подделки изделий Севрской фарфоровой мануфактуры. Севрский фарфор сахарница с королевской монограммой sevres франция 1844г. На выставке «Севрский фарфор и имитации. От преклонения до обмана» вы увидите предметы, созданные на Севрской мануфактуре в XVIII — начале XIX века, работы мастеров Севра. Другой отличительной особенностью мануфактуры стал севрский бисквит — фарфоровая пластика из неглазурованного фарфора. Выставка, посвященная проблеме копий и подделок изделий Севрской фарфоровой мануфактуры, состоится в Пикетном зале Зимнего дворца. Лампы на тонком металлическом основании доступны в трех размерах и дополнены плафоном из фарфора.