Песня появилась на свет за несколько месяцев до полета Гагарина в космос и практически лишена героического пафоса, присущего всем остальным песням о советских космонавтах. Такие мелодии стали не просто песнями, а символами советской эпохи, которые навсегда останутся в сердцах каждого из нас, напоминая о добрых и светлых моментах прошлого.
Звуки с выпусками советских радионовостей скачать и слушать онлайн
Наступление эпохи криминальных разборок артисты почувствовали на себе одними из первых. Музыке Дельфины и русалки Но если рок-музыканты действительно стремились понять, «что же будет с Родиной и с нами», а барды адресовали острые вопросы властям, поп-звезды решали куда более прагматичную задачу — отвлечь народ от бытовых проблем. Для последнего сгодилась не только музыка, но и личная жизнь кумиров, которая благодаря прессе она тоже раскрепостилась по полной программе выплеснулась не всегда хорошо пахнущим потоком на первые полосы газет и журналов. Легендарное ленинградское движение отмечает 40-летие В 1991-м страна слушает «Желтые тюльпаны» и «Первый поцелуй» совсем юной девочки Наташи Королевой и следит за ее романом с Игорем Николаевым, бывшим сонграйтером и аккомпаниатором Аллы Пугачевой, в конце 1980-х сделавшим успешную сольную карьеру. К паре, официально оформившей свои отношения, приклеивается название «Дельфин и Русалка» — по песне, сочиненной в том же году и до сих пор вызывающей приступы ностальгии у поклонников. Параллельно развивается love story и у самой Аллы Борисовны.
В конце 1990-го она знакомится с молодым и прежде никому не известным певцом Сергеем Челобановым, а в 1991-м их двусмысленный флирт — тема всенародных сплетен. Музыкальной кульминацией интрижки оказывается песня авторства все того же Николаева «Незваный гость»: примадонна исполняет ее дуэтом с новым фаворитом, заставляя публику строить догадки о степени их близости. А тем временем вполне самостоятельной звездой первой величины становится Филипп Киркоров, покоряя женские сердца России хитами «Ты, ты, ты» и «Атлантида» оба — 1991 года. Позже сложился стереотип, что этот артист тоже, как и Челобанов, обязан своим взлетом отношениям с Пугачевой, а именно скандальной женитьбе на ней в 1994-м. Однако, как мы видим, за три года до свадьбы высокий черноглазый болгарин уже забрался на отечественной поп-олимп пусть все же и не без некоторой помощи примадонны на начальном этапе.
Но Киркоров — все-таки любимец более зрелой аудитории, а самые юные слушательницы сходят с ума по смазливому мальчику Жене Белоусову. Его «Девчонка-девчоночка» появляется именно в 1991-м, и невозможно представить себе школьные дискотеки без этой нехитрой мелодии. Именно Белоусов — стилистический преемник Юры Шатунова, как раз в тот год ушедшего из «Ласкового мая», одного из музыкальных символов позднеперестроечного времени. Историк и прозаик Владимир Рекшан — о связях русского рока и спецслужб, походе на Смольный и закате прекрасной эпохи — Это был слом эпох. Раньше у нас существовала советская песня, соединившая в себе множество элементов, очень сложное, высокопрофессиональное явление.
И вдруг, как обухом по голове, появляются «Ласковый май», ставший настоящим символом, а за ним и другие подобные коллективы и звезды, — поделился с «Известиями» композитор, худрук Оркестра им. По словам Клевицкого, на то были и технические причины. Если раньше, чтобы записать песню, требовалось проходить многочисленные худсоветы, то на рубеже 1990-х появились синтезаторы, секвенсоры, и многие музыканты стали создавать домашние студии.
Другого яркого автора тех лет отличал особый подход к аранжировкам. Песни Д.
Тухманова представляли своего рода «сплав» танцевального стиля и классической лиричной песни. Он был первым композитором, создавшим песни, предназначенные исключительно для воспроизведения в записи. Высокое признание получили такие композиции, как «Олимпиада-80», «Как прекрасен этот мир», «Вечная весна». В 70-е возрос интерес и к вокально-инструментальным ансамблям, которые начали формироваться в конце 60-х. Репертуар «ВИА», с одной стороны, был написан профессиональными композиторами и поэтами, с другой — значительно отличался от классической эстрады тех лет и был явно ориентирован на молодежь.
Несмотря на то, что в своём творчестве ВИА ориентировались на популярные на западе рок-группы, все композиции проходили строгий отбор на художественном совете. Советские ВИА, безусловно, отличались от западных рок-групп: когда за рубежом главным был продюсер, деятельность советских ВИА регулировал художественный руководитель. Участники музыкального состава часто менялись, но неизменно оставались профессиональными музыкантами. К популярным ансамблям тех лет можно причислить ВИА «Песняры», «Поющие гитары», «Веселые ребята», «Синяя птица», «Цветы», «Земляне» и ещё десяток команд со схожими названиями и внешним видом. Классическими композициями тех лет стали песни, написанные в соавторстве со знаменитыми композиторами, например, «Не повторяется такое никогда» Туликова и «Увезу тебя я в тундру» Фрадкина, получившие широкую известность в исполнении ансамбля «Самоцветы».
Музыка в исполнении всевозможных ВИА была разнообразна: от фолка и народных песен до диско, рок-музыки и новой волны. Отдельным жанром, завоевавшим популярность среди соотечественников, стало то, что сейчас мы называем «саундтреком». Главные темы из популярных кинолент — например, «Никого не будет в доме» на стихи Б. Пастернака, «Со мною что-то происходит» на стихи Евтушенко, «По улице моей» Б. Ахмадулиной из «Иронии судьбы» всё того же Таривердиева или «У природы нет плохой погоды» Петрова в «Служебном романе» — становятся у всех на слуху и плотно входят в повседневную жизнь.
Впрочем, тенденция на музыкальное сопровождение кинолент, создающее практически второй план для основного сюжета, сохранилась и в начале 1980-х годов. Главные песни: М. Шаинский — «Не плачь, девчонка», «Через две зимы», «Идет солдат по городу», А. Пахмутова — «Как молоды мы были». Имена: А.
Пахмутова, М. Таривердиев, М. Танич, В. Шаинский, Д. Романтические образы и лирические тексты остаются в центре внимания авторов и исполнителей хитов 80-х — от романтизированного образа «малой родины» в композициях Ю.
Антонова до общегражданских тем, связанных с воспоминаниями о Великой отечественной войне.
Сотни танцоров в контрастных черно-красных костюмах исполнили «супрематический балет». Вместе с ними на сцене появлялись стилизованные тракторы, сеялки, громадные шестерни и различные механизмы. Специальную версию «Времени» подготовил композитор и продюсер Игорь Матвиенко. Автор: Лидия Туляганова.
Ее русский муж при этом аккомпанирует ей на гитаре. Слушатели удивились, что в японском исполнении песня звучит так же органично, как и в русском.
Даже в Индонезии. Без лишних слов, просто смотрите и слушайте. В мире Автор Елизавета Чалых «Мнение автора может не совпадать с мнением редакции».
Особенно если это кликбейт.
Радио Советская эстрада
Сюиту «Время, вперед!» Георгий Свиридов написал для фильма, но уже несколько десятилетий она звучит на заставке программы «Время», а в 2014 году ее включили в шоу на церемонии открытия Олимпийских игр в Сочи. Музыка и песни в жанре Советские песни. Слушать онлайн лучшие новинки 2024 года. Бесплатно и в хорошем качестве, 1779 популярных хитов любимых исполнителей. В этом материале собрали советские хиты, популярные и сегодня.
Такие 2 песни раньше заменяли магнитофон: вот, что пели те кому за 60 лет
На данный момент российские музыканты оказываются в номинантах на «Грэмми» почти каждый год – Самые лучшие и интересные новости по теме: Музыка, Советского Союза, грэмми на развлекательном портале «Машина времени» — советская и российская рок-группа, один из пионеров в рок-музыке СССР и долгожитель на музыкальной сцене. Треклист эфира включает известные хиты в исполнении артистов из бывшего СССР, песни из советских кинофильмов и мультфильмов, а также мелодии, знакомые многим из нас с самого раннего детства. На данный момент российские музыканты оказываются в номинантах на «Грэмми» почти каждый год – Самые лучшие и интересные новости по теме: Музыка, Советского Союза, грэмми на развлекательном портале В песне предлагается бить фашистских «козлов» Шуточная песня о проделках советских торпедоносцев во время войны Музыка: Сигизмунд Кац. СССР – Мелодия Программы Время. РАДИО МАЯК Любимые песни советского радио Музыка 3. 1:02:00 113.53 MB 833,398.
Советская песенная классика: сталинский период
Также рады сообщить, что одновременно в приложение была добавлена и другая наша радиостанция Disco-radio SOVA! Сегодня, после несколько продолжительной паузы, мы сделали очередное обновление фонотеки, которое в дальнейшем даст старт новой рубрике на нашей радиостанции! В начале каждого четного часа с 24 по 27 ноября 2022 года вы сможете услышать один из 43 инструментальных треков, вошедших в очередное обновление. Оставайтесь с нами на волне прекрасной музыки!
Майбороды 13 ноября 2016 года исполнили на железнодорожном вокзале Запорожье-1 главную песню из кинофильма «Весна на Заречной улице».
По одной из версий, исполнение этой песни было приурочено к 85-летию сталелитейного завода «Запорожсталь», который является градообразующим предприятием Запорожья. Именно на этом заводе снимались кадры фильма «Весна на Заречной улице». Как бы то ни было, ролик понравился пользователям соцсетей. Киевляне собрались в здании центрального железнодорожного вокзала и исполнили песню «Солнечный круг».
После завершения песни собравшиеся начали скандировать: «Мы за мир! Миру — мир! Это послание поддержали и русскоязычные жители канадского города Торонто, исполнив на вокзале песню на стихи Евгения Евтушенко «Хотят ли русские войны?
Поэт Михаил Исаковский очень тонко и целомудренно сумел передать их переживания, а замечательная мелодия Дмитрия и Даниила Покрасс прозвучит потом в знаковом фильме 1970-х «Офицеры».
Как любима она была всеми, но особенно молодёжью! В те далёкие счастливо-оптимистичные годы нашей жизни которые современные либералы презрительно называют «временем непуганых идиотов» и т. Вместе со своей подругой Еленой каждое лето мы работали в пионерских лагерях нашей области. В Борисовском районе, в сосновой заповедной зоне, был устроен пионерский лагерь «Ёлочка».
Всё лето мы с удовольствием работали там вожатыми, набираясь педагогического опыта. Были у нас не только трудовые будни, но и выходные, пересменки, когда можно было съездить домой. Обратно из областного центра до Борисовки мы доезжали на рейсовом автобусе, а там — пешком по лесу. Тогда было не страшно совсем юным девчонкам одним ходить в лесу, не беспокоясь за свою безопасность.
Под ногами пылил жёлтый песок, над головой — голубое небо, вокруг — вековые сосны. И хотелось петь! И пели мы зачастую как раз эту свою любимую песню — «Дан приказ». Вдохновенно было шагать под такую ритмичную мелодию!
А когда в пионерлагере был объявлен смотр инсценированных песен, мы предложили ребятам постановку «Прощания». Быстро определились с певцами и актёрами, не у дел оставался лишь один хулиганистый парнишка. Такие «мальчиши-плохиши» попадались иногда почти в любом коллективе, но нам очень хотелось задействовать этого в инсценировке — для пробуждения у него лучших качеств. Ему была предложена важная роль: во время исполнения финального куплета повтора первого , когда комсомольцы расходились в противоположные стороны, наш «плохиш» должен был выйти на середину сцены и размахивать флагом, символизируя победу Красной Армии.
Мы смогли донести до мальчонки мысль, что эта маленькая роль — самая главная, потому что олицетворяет победу в войне. И он понял! Во время выступления в зрительном зале вместе с детьми сидели воспитатели, которые работали в школе, где учился наш «плохиш». После смотра воспитатели говорили нам: «Как вам удалось из него настоящего героя сделать?
Какой у него был воодушевлённый взгляд! Да, это было время бескорыстных чувств, чистых помыслов и открытых сердец, а песни смолоду помогали людям становиться лучше. Сергей Кондратов, офицер ВВС в отставке: — Хорошо известно, что для армии самая подходящая музыка — это марш. Под него легче преодолевать большие расстояния за короткое время, да и идти веселее и сподручнее.
Конечно, авиация — не пехота, но лётчики тоже должны быть сильными, выносливыми, иметь быструю реакцию и способность принимать выверенные решения. А эти качества вырабатываются огромным комплексом спортивной подготовки, включающей и маршировку. В советский период жизни в Белорусской ССР имелось большое количество военных аэродромов, на которых дислоцировались авиационные части, обеспечивавшие безопасность воздушного пространства страны. Часть, в которой я служил, располагалась вблизи города Калинковичи.
Обычно в августе, в День авиации, у нас с утра до вечера в гарнизоне звучала музыка и исполнялись песни. Среди них непременно была особенно любимая авиаторами: «Мы рождены, чтоб сказку сделать былью…». Как поднимала она наш дух! Всё выше, и выше, и выше Стремим мы полёт наших птиц, И в каждом пропеллере дышит Спокойствие наших границ.
Единственное, что следует добавить о самой песне: написана она была в 1930-е годы и называлась тогда «Авиамарш сталинских соколов», а в третьей строчке первого куплета вместо закрепившихся позднее «Нам разум дал стальные руки-крылья» были слова: «Нам Сталин дал стальные руки-крылья». Выхолащивание произошло в хрущёвские времена... А теперь вернёмся в 1980-е годы в Белоруссию. Праздник был не только для авиаторов, но и для горожан, которых привозили в часть специально организованные в этот день автобусы.
Гости могли бесплатно отведать наваристой солдатской каши, ознакомиться с военными самолётами, а самые удачливые — даже посидеть в кабине воздушной машины. Полный восторг ребятни вызывало разрешение командира лётчикам прокатить мальчишек и девчонок на самолёте по аэродрому под музыку марша «Всё выше». Праздник завершался яркими спортивными состязаниями, в которых чаще всего «побеждала дружба». После отъезда гостей накрывали столы, и для всех служивших в воинской части день завершался праздничным ужином.
И здесь опять звучал наш любимый марш! Так волнующе запомнилась эта великолепная песня советского времени, совсем не исполняющаяся, к сожалению, в нынешние дни. Да разве допустимо забывать такое? Лидия Фомичёва, бывшая ученица одной из школ Новосибирска: — В современном мире, когда бряцание оружием всё больше перерастает в стремление некоторых политиков развязать новую мировую войну, когда не только на Украине, но и в других местах Европы опять поднимает голову фашизм, а многие страны захлёбываются от проблем беженцев, с огромной теплотой вспоминается моё советское детство 1970-х — начала 1980-х годов.
Наши родители — это в основном уже послевоенное поколение, а я сама родилась в год и месяц 25-летия Великой Победы, в городе, не знавшем ужасов оккупации и бомбёжек, в Новосибирске. Тем не менее патриотическому и антифашистскому воспитанию у нас уделялось серьёзное внимание.
В то же время, в СССР сложилась система общедоступного музыкального образования, вырастившая многих талантливых композиторов и исполнителей. Были открыты десятки музыкальных учебных заведений, среди них Московская , Калининградская , Ленинградская и другие филармонии. Советская опера и советский балет высоко ценились в мире, как и оркестры и военные ансамбли Ансамбль песни и пляски Российской армии , Виртуозы Москвы , Государственная симфоническая капелла. В 60-х годах в советском музыкальном пространстве начинают появляться композиторы, тесно связанные с авангардными течениями — в частности, Альфред Шнитке. Сочинения многих композиторов, свободно экспериментирующих с мировыми музыкальными традициями и не отвечающих советским стандартам академической музыки, практически не исполнялись и не издавались. Музыка из кино[ править править код ] Очень часто песни и мелодии доходили до слушателя и приобретали популярность через саундтреки к популярным фильмам.
Сочинением саундтреков не брезговали и «серьёзные» композиторы: например, Сергей Прокофьев писал музыку к историческим эпосам Сергея Эйзенштейна. В 30-е — 40-е особой известностью пользовались песни и оркестровая музыка Исаака Дунаевского , который писал в основном для фильмов Григория Александрова. Он работал в самых разных жанрах: от помпезных маршей до модного джаза. В 1956 году в советском кино появляется музыка композитора Эдуарда Колмановского. Созданный Вячеславом Мещериным «Ансамбль электромузыкальных инструментов» создаёт «музыку наступившего будущего — светлого и беззаботного», звуча в фильмах и мультфильмах [1]. Александр Зацепин построил в Москве домашнюю студию звукозаписи [2] , для которой сконструировал самодельные аналоги синтезатора Роберта Муга , меллотрона , а также оборудование, позволяющее производить различные модуляционные эффекты обработки звука: фланжер , фузз и « вау-вау » [3].
Вторая жизнь хитов из СССР: какие песни популярны и сегодня
Тем не менее, уже в 1920-е годы зародилась и стала развиваться каста "критиков", единственной целью которых было уничтожение всего творческого и услужение власти — позже многие из них пошли работать в органы цензуры. В тридцатые годы, во времена власти великого языковеда и музыкального критика, советская цензура, наконец, обрела свою законченную форму и инструментарий — неугодного по политическим причинам автора заплёвывали демагогией и запрещали под каким-нибудь идиотским предлогом вроде "он недостаточно показал характер народа". Так было в 1936 году с Шостаковичем — Дмитрий Дмитриевич раскритиковал посредственную оперу "Тихий Дон", написанную Дзержинским не тем , но при этом опера понравилась Сталину, после чего Шостаковича начали запрещать и травить. Позже, выслуживаясь перед Сталином, критики нападали и запрещали и других "неугодных" авторов, а Всеволода Мейерхольда и восе убили в тюрьме после ареста по доносу.
В послевоенные времена советская цензура и критики набросились на все "западные веяния", которые хоть сколько-нибудь отличались от песен какого-нибудь советского "Краснознаменного имени 50-летия хора в честь Трудового Кокошника" — первыми под раздачу попали "Битлз". Их песни были запрещены в СССР, а придворные критики время от времени набрасывали статейки, вроде печально известной "А теперь о жуках" от Никиты Богословского. Статья прославилась, в частности, такими перлами: "Когда «Битлз» испускают свои твистовые крики, молодежь начинает визжать от восторга, топать ногами и свистеть.
Тысячи американских подростков так подвывают своим любимцам, что тех еле слышно, несмотря на усилители. Поклонницы, сидя в партере, так сильно дергаются в ритме твиста, что часто впадают в обморочное состояние и просто валятся с кресел... Бедные наивные «жуки»!
Вино там стоит пятачок, пятачок. И вот сижу с бутылкою в руке - не плачь, родная, обо мне! До свидания, дорогая, я надолго уезжаю, и когда вернусь, не знаю. А пока - прощай! Во время Второй мировой войны она стала одной из самых популярных в войсках союзников, отправлявшихся в Европу.
Никаких авторских отчислений композиторы и исполнители в большинстве своем не получали, да и не знали, наверное, что их музыка таким образом эксплуатируется. Лишь композиции, записанные после 1973 года, оплачивались согласно советским законам после присоединения СССР к Всемирной конвенции об авторском праве 27 мая 1973 года. Наиболее частым гостем в советском телеэфире был всенародно любимый оркестр Поля Мориа, его репертуар в итоге знал каждый советский гражданин, даже не слушая пластинок.
Открывал их сет Enter Sandman — ключевой хит с нового лонг-плея. По словам Джоанны Стингрей, этот концерт стал главным знаком того, что старый Советский Союз исчез.
И тот факт, что это происходило в России, невероятен. Концерт действительно обозначил конец коммунизма, — уверена Стингрей. Историк Александр Шубин — о том, как цепочка случайностей сделала распад Советского Союза неизбежным Той же осенью рождается и главный российский рок-хит «Осень» группы ДДТ. При всем лиризме этой песни и внешней оторванности от политических и социальных проблем нельзя, конечно, не обратить внимание на строки третьего куплета. Что такое осень? Ну а бард Игорь Тальков и вовсе обходится без иносказаний и облекает то, что у многих на уме, в поэтическую форму. Песню «Господин президент», жесткое и отчаянное воззвание к Борису Ельцину, Тальков должен был исполнить 6 октября 1991 года в Санкт-Петербурге, во Дворце спорта «Юбилейный». За несколько минут до выхода на сцену в гримерке происходит конфликт, результатом которого становится убийство Талькова. Наступление эпохи криминальных разборок артисты почувствовали на себе одними из первых. Музыке Дельфины и русалки Но если рок-музыканты действительно стремились понять, «что же будет с Родиной и с нами», а барды адресовали острые вопросы властям, поп-звезды решали куда более прагматичную задачу — отвлечь народ от бытовых проблем.
Для последнего сгодилась не только музыка, но и личная жизнь кумиров, которая благодаря прессе она тоже раскрепостилась по полной программе выплеснулась не всегда хорошо пахнущим потоком на первые полосы газет и журналов. Легендарное ленинградское движение отмечает 40-летие В 1991-м страна слушает «Желтые тюльпаны» и «Первый поцелуй» совсем юной девочки Наташи Королевой и следит за ее романом с Игорем Николаевым, бывшим сонграйтером и аккомпаниатором Аллы Пугачевой, в конце 1980-х сделавшим успешную сольную карьеру. К паре, официально оформившей свои отношения, приклеивается название «Дельфин и Русалка» — по песне, сочиненной в том же году и до сих пор вызывающей приступы ностальгии у поклонников. Параллельно развивается love story и у самой Аллы Борисовны. В конце 1990-го она знакомится с молодым и прежде никому не известным певцом Сергеем Челобановым, а в 1991-м их двусмысленный флирт — тема всенародных сплетен. Музыкальной кульминацией интрижки оказывается песня авторства все того же Николаева «Незваный гость»: примадонна исполняет ее дуэтом с новым фаворитом, заставляя публику строить догадки о степени их близости. А тем временем вполне самостоятельной звездой первой величины становится Филипп Киркоров, покоряя женские сердца России хитами «Ты, ты, ты» и «Атлантида» оба — 1991 года.
″ПЕСНИ СОВЕТСКИХ ВРЕМЁН″...
Постепенно название «Советские песни» оформилось в самостоятельный песенный жанр, который существует вне советского времени. «Катюша», книгой - «Как закалялась сталь». Смотрите видео на тему «Старые Советские Песни 70 Годов» в TikTok.
Любимые хиты из СССР, популярные и сегодня: проверь, знаешь ли ты их все
Все, что не вписывалось в установленные рамки, отсеивалось. Без соответствующего разрешения со стороны совета выступать и выпускать песни были невозможно. Постоянного состава у худсоветов не было. Каждое произведение оценивали разные люди. Худсовет состоял из деятелей культуры, а также представителей государственных организаций и партий. Членов совета назначали руководители партий, администраций и культурных учреждений.
Обходные пути Жесткий хлыст цензуры не сломил стремление к творческой реализации советских исполнителей и не слишком пугал ценителей хорошей зарубежной музыки. Люди всегда находили варианты и обходили существующие запреты. Например, лидер группы «Урфин Джюс» Александр Пантыкин рассказывает, что репетиции чаще всего проводили на базах за городом, а выступления носили отчасти подпольный формат. Живые выступления проходили на квартирниках, которые проводили организаторы, «из своих», там же создавали записи. На одном из худсоветов группа «Ария» сделала ход конем.
Они включили в программу выступлений исполнителя, который пел классические арии — он заполнял паузы между песнями. В итоге худсовет порекомендовал убрать «арийные вставки», а концертную программу оставил без изменений. В годы антиалкогольной кампании цензура затронула многие музыкальные произведения. Чтобы не попасть под запрет, музыканты шли на разные ухищрения, например, немного меняли тексты песен. Так поступил и Андрей Макаревич: в своей песне «Разговор в поезде» строчку «Вагонные споры — последнее дело, когда больше нечего пить» он поменял.
Макаревич стал петь «и каши из них не сварить». В попытках обойти цензуру многие делали нелегальные записи запрещенных исполнителей. Такие записи расходились множеством копий, благодаря чему, с творчеством подпольных музыкантов и авторов узнавала вся страна. К слову, в музыкальном мире тех лет был популярен самиздат. Так называли не только нелегально напечатанные книги, но и самостоятельно изготовленные сборники запрещенной музыки.
Интересный момент состоял в том, что при СССР практически открыто звучала так называемые блатные песни. По большей части их использовали в кинематографе для иллюстрации отрицательных персонажей. К таким песням можно отнести «Пиковую даму» и «Кралечку», написанные поэтом Карпенко и композитором Эшпаем.
Преследованиям подвергся и Булат Окуджава, в песнях которого чиновники усмотрели двойной смысл. Запрещена была «Машина времени», «Аквариум», «Наутилус», «Кино».
В середине 80-х стали появляться так называемые черные списки. Артисты, попадавшие в них, не могли выступать в публичных местах, их музыка попадала под запрет на радиотрансляции. Песни таких музыкантов не крутили на дискотеках, иными словами, опальным исполнителям объявляли бойкот. Случалось, то на музыкантов даже заводили уголовные дела. Так, лидера группы «Воскресение» обвинили в ведении частной предпринимательской деятельности, связанной с продажей билетов на концерты.
Аналогичная участь постигла и Евгения Морозова из группы «ДК». В список запретных песен попали как зарубежные, так и российские композиции. Среди них были не только отдельные произведения, но и целые сборники. В список попали песни авторов-исполнителей: Токарева, Розенбаума, Братьев Жемчужных, группы «Одесситы». В те годы, чтобы легально выступать на сцене, необходимо было входить в состав Москонцента, Ленконцента или входить в состав какой-либо другой концертной организации.
Именно в них были худсоветы, которые решали вопросы с репертуаром и ставками. До осени 1986 года рок-музыканты могли играть только в стенах специальных рок-клубов. При этом на каждое выступление требовалось разрешение — его выдавали специальные люди. Примечательно, что в восьмидесятые чаще запрещали не исполнение отдельных песен, а именно концерты групп. Они определяли художественную ценность композиций, давали оценку его художественной ценности, определяли, соответствует ли музыка принятым идеологическим нормам.
Все, что не вписывалось в установленные рамки, отсеивалось. Без соответствующего разрешения со стороны совета выступать и выпускать песни были невозможно. Постоянного состава у худсоветов не было. Каждое произведение оценивали разные люди. Худсовет состоял из деятелей культуры, а также представителей государственных организаций и партий.
Членов совета назначали руководители партий, администраций и культурных учреждений. Обходные пути Жесткий хлыст цензуры не сломил стремление к творческой реализации советских исполнителей и не слишком пугал ценителей хорошей зарубежной музыки.
Всё ниже перечисленное вы сможете, по традиции, услышать в начале каждого четного часа в период 01-04 декабря 2022 года! Поздравляем вас с Наступающим 2023 годом и хотим пожелать вам и вашим семьям здоровья, благополучия и счастья в Новом году! Пусть он будет наполнен положительными эмоциями и яркими впечатлениями, а мы постараемся сделать все от нас зависящее, чтобы наши встречи в эфире вас не разочаровывали! С Новым годом!
Поздравляем вас с Наступающим 2023 годом и хотим пожелать вам и вашим семьям здоровья, благополучия и счастья в Новом году! Пусть он будет наполнен положительными эмоциями и яркими впечатлениями, а мы постараемся сделать все от нас зависящее, чтобы наши встречи в эфире вас не разочаровывали! С Новым годом! С новым счастьем!!!
Выберите страну или регион
– сайт «Советская музыка» , где песни представлены с текстами и есть раздел «Марши». Новости и другие музыкальные треки в хорошем качестве 320kbps в mp3. Песни из советского кино: главное. СССР Новости СССР - Программа Время Новости СССР Микаела - Прогноз погоды (1985-1990 гг.) Новости СССР - 1972 музыка из программы новостей ссср. Общество - 24 апреля 2024 - Новости Санкт-Петербурга -