Элий Белютин (1925–2012) — российский художник, учившийся у Аристарха Лентулова, Льва Бруни и Павла Кузнецова. Элий Белютин и его Студия известны не столько скандалом на выставке в Манеже 1962 года, но особым подходом к художникам. Свою педагогическую методику Элий Белютин оформил в «Теории всеобщей контактности». Студенты Института педагогического образования и социальных технологий посетили выставку «Граница реальности»: выставка работ выдающегося художника авангардиста Элия Белютина.
А был ли Тициан? Что за коллекцию завещали России Нина Молева и ее супруг
Согласно официальной версии, собирать ее начал около 150 лет тому назад дед Элия Белютина, художник московской конторы императорских театров Иван Егорович Гринев. А Элию Белютину, преподавателю Полиграфического института, разрешили создать студию экспериментальной живописи еще в 1954 году. Элий Михайлович Белютин, художник и педагог, является, вероятно, одной из самых противоречивых фигур «оттепели».
БЕЛЮТИН Элий (Элего) Михайлович (1925 – 2012)
Элий Михайлович создал свой уникальный художественный стиль — «модульную живопись», то есть язык символов. Элий Михайлович Белютин родился 10 июня 1925 года в Москве в семье писателя. Он с детства проявлял любовь к искусству, успешно окончил Московский художественный институт имени В. Сурикова, где в 1942—1947 учился у А. Лентулова, П. Кузнецова и Л.
Затем он занимался в аспирантуре на кафедре живописи и рисунка Московского Педагогического института, а с 1950 года сам начал преподавать в различных учебных заведениях и студиях. Элий Михайлович руководил «Экспериментальной студией живописи и графики» при Горкоме художников книги и графики, у которой был арендован зал для занятий в Доме учителя на Большой Коммунистической улице. Именно здесь зародилась студия «Новая реальность».
Благодаря им художники учились передавать эмоцию от страха и гнева до сочувствия и радости при рисовании. В процессе создания картины эмоции должны достичь кульминации, это позволит создать связь между художником и зрителем. В последнем зале предлагается применить полученные знания и стать «белютинцем»: взять бумагу и нарисовать нечто. Состав Студии с с 1958 по 1991 год был подобен живому организму: художники сменяли друг друга, чтобы пойти собственным путём после белютинской подготовки. Современники говорили о том, что студийцы были наполнены счастьем и невероятной энергией. Пережитые истории, отрефлексированные в художественную форму составляли искусство по мнению Элия Белютина. Он доказал, что научиться гениальности можно, если используется индивидуальный подход в обучении, но поймёт и примет ли общественность — совершенно другой вопрос.
В издательском иллюстрированном переплете. В хорошем состоянии, небольшой надрыв и утрат фрагмента по верхней части корешка. На свободном листе форзаца автограф: «Дорогому нашему человеку и другу Ольге Всеволодовне с любовью. В книге описана знаменитая коллекция Белютина и Молевой, оцененная в начале 1990-х годов на сумму 400 000 000 долларов — собрание работ старых мастеров, принадлежавшее известному советскому художнику-абстракционисту Элию Белютину 1925—2012.
В начале 1990-х владельцы задумались о создании частного музея и решили оценить свои сокровища. Они пригласили экспертов французского аукционного дома «Отель Друо». Авторство всех ценностей было подтверждено.
Первый зал напоминает портал: на потолке арки расположены экраны с видео из жизни Студии.
Далее видеопроекция на всю стену с путешествием подхватывает идею новой реальности и зовут в путешествие до дома отдыха «Красный стан» в Можайске. Это обусловлено мыслью Белютина о том, что нужен какой-либо ландшафт для событий. Он разделил учеников на три группы, каждая имела свой план работы на день, вечером они собирались для обсуждения проделанной работы. По итогам поездок устраивались просмотры.
Следующий зал, посвящённый Абрамцево, приближен к той обстановке: в зале расположены картины, прислонённые к стене. Белютин проводил занятия на даче в Абрамцеве после скандала в Манеже. Абрамцево для Студии — это и место для работы, и место для показа выставок.
Элий Белютин. Формула времени
Далее видеопроекция на всю стену с путешествием подхватывает идею новой реальности и зовут в путешествие до дома отдыха «Красный стан» в Можайске. Это обусловлено мыслью Белютина о том, что нужен какой-либо ландшафт для событий. Он разделил учеников на три группы, каждая имела свой план работы на день, вечером они собирались для обсуждения проделанной работы. По итогам поездок устраивались просмотры. Следующий зал, посвящённый Абрамцево, приближен к той обстановке: в зале расположены картины, прислонённые к стене. Белютин проводил занятия на даче в Абрамцеве после скандала в Манеже.
Абрамцево для Студии — это и место для работы, и место для показа выставок. В процессе деятельности он создал законы «Теории всеобщей контактности».
Но история — сложная штука, и судя по воспоминаниям учеников его студии и современников, Белютин был весьма неоднозначной личностью.
Элий Белютин в одной из комнат своего фамильного музея. Репродукция из книги: Нина Молева. В саду времен.
Источник: www. Холст, масло. Калининградская государственная художественная галерея В мемуарах преданного ученика Белютина Леонида Рабичева чувствуется восторг перед тем фактом, что учитель был способен сделать из всех студийцев Матиссов и Сезаннов.
Но его программа как художника и преподавателя более всего напоминает построения теоретиков социалистического реализма. Она построена на принципе тотальной эклектики. В своей речи на открытии Студии повышения квалификации при Горкоме художников книги, графики и плаката Белютин формулировал задачи своего курса так: «Мы пройдем по всей мировой истории человеческой культуры и искусства и всех стран современности, проанализируем самые различные методы, принципы изобразительности и выражения — Египет, Возрождение, доисторические эпохи… и лучшее отберем себе на вооружение».
Ключевое слово в этом тексте — «лучшее» а не, например, «нужное». Как мы помним, концепция советского искусства как «лучшего», завершающего собой развитие «реализма» на протяжении веков, относится к сталинской эпохе. Белютин разве что несколько изменяет список исторических эпох.
Элий Белютин. Бумага, тушь.
Хрущевым, работы белютинцев были убраны и запрещены к дальнейшему показу. Художники были вынуждены уйти в подполье, и в 1964 году студия Белютина переехала на дачу художника в Абрамцево. Лишь четверть века спустя, в 1988 году, была организована первая официальная выставка студии «Новая реальность» в Третьяковской галерее в Москве. В 1990 году в Калининградском музее изобразительных искусств была организована первая региональная выставка студии, которая положила начало формированию в Музее коллекции произведений Элия Белютина и художников студии «Новая реальность». Сегодня Калининградский музей изобразительных искусств обладает крупнейшей в России коллекцией произведений живописи и графики Элия Белютина и его студии.
В коллекции представлены как сам Элий Белютин, так и его многочисленные ученики. Существенная часть этих произведений оказалась в стенах музея благодаря вдове художника Нине Михайловне Молевой — искусствоведу, автору многочисленных монографий и исследований по истории искусства.
Собрание, включающее произведения Тициана, Рубенса и ван Дейка, оценивают в 2 миллиарда долларов. И пока завещание не огласили, многие гадают: кому же достанутся шедевры мирового уровня? Калининградский музей изобразительных искусств многие годы поддерживал дружеские отношения с Ниной Молевой и даже собрал самую большую коллекцию работ Белютина в России.
Вдова передала их по доброй воле и безвозмездно. Но вот как быть с ценнейшим собранием старинной живописи? Перейдет ли хотя бы часть шедевров в калининградский музей? Ведь Молева еще при жизни намекала на то, что после ее ухода Калининград не останется без внимания. Написано мной от руки.
На конверте подпись, заверенная нотариусом и свидетелями. Не могу сказать, что именно указано в завещании, но скажу, что Калининград там фигурирует, - рассказывала «Комсомолке» Нина Михайловна. Мы поговорили с директором музея изобразительных искусств Галиной Заболотской о судьбе уникальной коллекции. У нас есть музейный хранитель живописи, которая звонила каждую неделю. Мы держали связь, знали все о состоянии, переживаниях, настроениях Нины Михайловны.
Она же знала все о наших проблемах и планах. Разговоры были основательные, по часу и больше. Мы были по-прежнему близки. Она же никого к себе домой последние годы не пускала, контактировала только с сиделкой.
Многолетняя завеса тайны над коллекцией Белютина
На телеканале "Россия 24" вышел репортаж о коллекции мировых шедевров из личного собрания художника Элия Белютина. Студенты Института педагогического образования и социальных технологий посетили выставку «Граница реальности»: выставка работ выдающегося художника авангардиста Элия Белютина. российский художник, педагог, теоретик искусства. Элий Михайлович Белютин (1925—2012) — российский художник, педагог, теоретик искусства. Итак, картины Элия Михайловича Белютина — художника и коллекционера, который собрал коллекцию стоимостью в 2 миллиарда долларов.
БЕЛЮТИН Элий (Элего) Михайлович (1925 – 2012)
В числе его учителей — знаменитый мастер русского авангарда, член объединения «Бубновый валет» Аристарх Лентулов и входивший в объединение художников-символистов «Голубая роза» Павел Кузнецов. Вокруг Белютина сложилось объединение молодых художников. В 1946 он основал творческую студию живописи. В основе белютинской системы обучения лежала «теория всеобщей контактности» одноименная книга вышла в 1991 , трактующая искусство как главное средство духовной компенсации в конфликте человека с окружающей средой. Собственное творчество мастера эволюционировало от живописного экспрессионизма ко все большей абстракции, полностью отвлеченной от предметности в поздних «картинах-модулях». В 1950-е Э. Белютин преподавал в Московском полиграфическом институте, откуда в 1959-м был уволен за пропаганду абстракционизма.
А как же сам Элий Белютин? Насколько ценны его произведения? Очевидно, большая часть его наследия находится в собрании его вдовы Нины Молевой, а, значит, вместе с коллекцией старого искусства и они отошли теперь государству. То есть только по слухам, я ее не видел. Но, вероятно, там есть и работы самого Элия Белютина. Они имеют какую-то ценность, но не имеют музейного оборота. Белютина никто не коллекционирует. Кстати, всего неделю назад, 6 февраля, на одном из российских аукционов выставлялась работа Элия Белютина. Речь о полотне размером 127 на 66 см, написанном в стиле абстрактного экспрессионизма, под названием «Разговор». Работа была оценена в 660 - 825 тысяч рублей. Однако желающих ее купить не нашлось.
На самом деле Элий Михайлович несколько раз был пойман на лжи, а Гончаров, старой, не советской закваски человек, этого не выносил». Крестьянские девушки. По некоторым данным, в студии Белютина занималось около двухсот человек, в статьях 1960-х годов встречаются цифры 150 и 250. В современной статье, написанной к 75-летию Белютина, говорится о движении «Новая реальность», в которое будто бы входит две тысячи человек. Статья явно написана со слов самого Белютина. Словосочетание «Новая реальность» использовалось в качестве названия для сезонной выставки студии Белютина в 1971-м году, но в машинописном каталоге, составленном его супругой Ниной Молевой, указано всего лишь двадцать два участника. В выставочных списках экспозиций студии во второй половине 1960-х насчитывается в среднем 50—60 человек. Первая выставка студийцев прошла в 1955 году. Картон, смешанная техника. Персональная выставка Белютина прошла в мае 1961 года в Варшаве. Если верить воспоминаниям Белютина, этому событию способствовали виднейшие ученые — академики П. Капица и Н. Сюжет о выставке демонстрировался через Интервидение в Западную Европу. Были на выставке и поляки, например, будущий глава Союза художников Польши Раймонд Земский. В архиве Нины Молевой сохранились выдержки из книги отзывов.
В 1965 году работы художника были включены в состав Национального музея современного искусства Франции позднее — центр Помпиду. Белютин принимал участие в выставке «Пять молодых живописцев Восточной Европы» в рамках парижского Биеннале. На родине работы мастера и художников его Студии получили всеобщее признание в начале 90-х годов XX века. Творческий коллектив продолжает работу. В 2003 году прошла выставка «На переломе тысячелетий». В фонд Главархива Москвы вошли рукописи Элия Белютина, в том числе монографии «Основы изобразительной грамоты» и «Всеобщая теория контактности». В написании трудов художнику помогала супруга Нина Молева, в большинстве случаев выступая в качестве соавтора. Талантливый педагог, он писал книги по истории искусства: «Петр Петрович Чистяков. Значительный интерес в коллекции Главархива представляют задания и упражнения, разработанные Белютиным для студентов и художников студии «Новая реальность». Кроме того, Элий писал стихи, был членом международной ассоциации творческой интеллигенции «Мир культуры». В нее входили известные философы, писатели, критики, музыканты, композиторы. Скончался Элий Белютин 27 февраля 2012 года. Похоронен на Новодевичьем кладбище. Документы своего семейного фонда супруги начали передавать на хранение в московский архив еще в 1992 году. Сегодня богатая коллекция работ и личных вещей мастера - абстракциониста доступна посетителям. Ознакомиться с фондом Элия Белютина можно в читальном зале Главархива Москвы по адресу: Профсоюзная улица, дом 82, корпус 1.
Арт-галерея Путину: подарок на миллиард от старушки
Белютин Элий Михайлович (1925–2012) − российский художник и теоретик искусства, один из лидеров неофициального искусства. В галерее Артефакт на Пречистенке небольшая выставка работ Элия Михайловича Белютина (1925-2012) – художника-авангардиста и теоретика русского искусства второй половины ХХ века. говорил Элий Белютин (1925-2012), живописец, педагог и теоретик искусства, один из самых ярких мастеров Оттепели. Предыдущий герой Элий (Елигий) Михайлович Белютин. Художник ХХ века. Одаренный, судя по всему, хороший педагог, наверное, интересный теоретик. Модульное письмо Элия Белютина стало завершающим этапом его творчества, а многолетняя педагогическая практика оформилась в философский трактат «Теория всеобщей контактности» — о коммуникативной связи произведения искусства и человека.
Ольга Ускова: В поисках новой реальности. Школа художника Белютина. Часть вторая
Композиция пошли лучше выставку фарфора посмотрим За ними идёт другая компания. А я же здесь вроде как для того, чтобы им помочь. Перед тем, как выйти на выставку, сесть на белый раскладной стул и наблюдать, я листала каталоги с работами Белютина и их описаниями. Кажется, для авторов каталога всё предельно ясно: тут вяло-голубой потоком направляется налево, тут Элий Белютин "представляет фантастический исход в глубине беспросветной ночи", здесь Ева, а здесь Афродита. Я смотрю на картины и ничего такого не вижу. Но я вижу монстра, нависающего над человеком - как все-все невыполненные дела, которые над тобой висят.
Вижу тёмно-красные страдания на соседней композиции. Уверенный в себе человек - всё такое прочное, фундаментальное у него - из "модулей" на стене напротив. Буду уверенной, как этот человек. Для начала попробую встать со стула. Через какое-то время уже активно разговариваю с посетителями.
Мужчина зелёный, и женщина несёт такую же зелёную книгу про то, как его понять! Минуту назад она хмурилась, читая описания картин. Понимание делает людей счастливее. У женщины аж голова красная. А мужчина стоит, терпит, - это про эту же картину.
Выставка "Контакт" провоцирует разные реакции. Когда я спускаюсь на первый этаж, в залы классической живописью, то вижу одинаково серьёзных людей. А так у вас нет никаких подсказок, - говорю мужчине. Он рассказал, что раньше никогда не увлекался абстрактной живописью, но побывал в Галерее Тейт и впечатлился абстрактными экспрессионистами. Теперь он пытается проникнуться живописью в Пермской Галерее.
Есть шансы, что что-то получит и Калининградский музей изобразительных искусств? Как она сама говорила в СМИ, по этому завещанию все переходит государству в лице президента. Было оговорено, что президент будет вправе распорядиться этим наследием после ее ухода из жизни. Конечно, мы будем ходатайствовать о том, чтобы наш музей изобразительных искусств рассматривался как место хранения и экспонирования коллекции. Но сначала надо почитать, что значится в завещании. Она не раз говорила, что в завещании наш музей упомянут. А дальше… Может быть, там есть желание неделимости коллекции.
Словом, не будем опережать события. Завещания на сегодняшний день никто не видел, и обстоятельств не знаем. Мы руководствуемся тем, что были близки с Ниной Михайловной, она передала нам самую большую часть коллекции работ Элия Белютина. Нам было передано все из его мастерской: от работ и кистей до мебели и личных вещей. Сегодня в нашем музее более 1,5 тысячи единиц хранения белютинского фонда. Мы — единственный музей в России, который представляет творчество Белютина и группы «Новая реальность» в рамках постоянной экспозиции. Если в завещании не оговорено каких-то особенных условий, наш музей сможет иметь право претендовать на семейную коллекцию.
И ее разделяла Нина Михайловна. Пока не вскроется завещание, утверждать нельзя, но она говорила, что не сделает выбора в пользу какого-то конкретного музея, пока не будет решен вопрос о том, а может ли эта коллекция остаться в квартире. А ее мечта, чтобы все собрание осталось в квартире.
Мужики уезжали на фронт, а мы, грешные, должны были расставлять койки и таскать на себе прибывающих уже тяжелых раненых». Леонардо да Винчи с учеником «Мадонна с книгой». Фотография из личного архива «Я понимаю, Катя, что психологически во всем этом сейчас очень трудно разобраться, трудно в это поверить, как могло сочетаться в этой огромной стране одно с другим?! Как можно было в той же нашей семье скрыть свое прошлое, когда до революции каждый год издавались огромной толщины справочники офицеров царской армии? Да — были репрессии, аресты, «черные воронки». Но была и любовь к родине!
Настоящая любовь и настоящий патриотизм. Кстати, мой отец, Михаил Молев, приехав из Ставрополя вместе с женой, моей мамой, получил в Москве инженерное образование и работал одним из первых инженеров-электриков. Так вот в его профессиональной среде, в отличие от актерской и писательской, «не взяли» вообще ни одного человека. И нас не тронули. Потому что, возможно, понимали, что без техников страна пропадет! Мы едины в беде. И вопрос о национальном самосознании, национальной идее — вот он, народ нашел на него ответ сам. Это наша земля, земля наших дедов, и мы ее не отдадим». Чеховское «Предложение», «Медведь» — они у нас прошли под громовой хохот.
Мы играли по три-четыре выступления в день. С ума сойти от повторения одних и тех же слов. Потом уже брала истории из жизни госпиталей, штабов, «подсматривала» за солдатами, нашими зрителями... От места к месту они перемещались в открытом «ГАЗ-40», едва-едва утепленном какими-то одеялами. Нина сидела в шоферской кабине, рядом с водителем, на коленях — учебники по истории и математике за 9—10-й класс, над которыми она, бывало, засыпала между переездами. Фронтовые гастроли длились подчас и неделю, и десять дней. И все это время семья не знала: жива ли? Писали письма на Второй Белорусский фронт. Ватные штаны.
Видели бы свою внучку ее аристократические прабабушки, в нарядах с пышными кринолинами, как в корсеты, утянутые в тысячи дворянских условностей. Перед выступлением она наскоро переодевалась во взятые под расписку платья из депо театральных костюмов в саду «Эрмитаж». Единственный главный приказ Нины самой себе был один: «До конца войны — никакой любви». Какая уж тут любовь, и в самом деле?! После Парада Победы 24 июня 1945 года в Кремле был прием, в котором принимали участие атташе стран-союзников. Там же поляки вручали пять своих золотых крестов — высшие символы воинской славы страны, красоты неимоверной, их внешний вид не менялся с XVII века. Вручали эти награды маршалу Рокоссовскому, Жукову, Коневу, лейтенанту Элию Белютину и старшему лейтенанту, «артистке» и, теперь уже можно это писать, разведчице Молевой. Тогда она впервые увидела своего будущего мужа. Который в свои 16 лет вывел из окружения 400 красноармейцев, раненый, едва избежавший ампутации, рисовавший потом в госпитале только левой рукой, через боль, чтобы восстановить ее функции.
Но в ту первую встречу в Кремле никакого впечатления, если честно, она на него не произвела. И он на нее, кстати, тоже. А моя война уже кончилась, я была свободным человеком... Вертится, вертится калейдоскоп. Что должно — сбудется, как бы ни старались мы сами избежать приготовленного специально для нас чуда... Второй раз они встретились уже в 49-м. Спустя четыре года. В Исторической библиотеке. Элий заканчивал аспирантуру, Нине оставалось еще учиться.
Оба окоченевшие, — написала она потом в одной из сотни своих книг. В густеющий сумрак пустынной аллеи вышли будущие супруги Белютины». Они закончили этот разговор только 63 года спустя. Неспособная превратиться в быль... В этом доме много десятилетий жили совсем другие люди. Хлопали входными дверями работницы заводов и фабрик, сбегали по стертым мраморным ступенькам комсомолки и комсомольцы, гуляли с колясками ширококостные советские мадонны, работяги, вытягивающие из жен в день получки пару десяток, пережившие «хлебные карточки» и войну старухи с запавшими глазами. Целую пятикомнатную квартиру за стеной одна занимала Фотиева, секретарша Ленина. Невозможно, немыслимо было представить в этом обычном доме... Да и был ли он там еще?
Как проверить? Поездки художника Ивана Гринева во Францию — были ли и они? Сама Франция, оставшаяся за «железным занавесом», тоже превратилась в сказку. Отель «Друо» — Париж, Монпарнас, — в котором находился один из любимых дедом Гриневым аукционных залов, элегантный, ставший прообразом громких и шумных аукционов уже нашей эпохи. Купил в каком-то частном, распродававшемся собрании. Картину датируют 1478 годом, заканчивал ее уже не Леонардо, а его современник и ученик Бернардино деи Конти». Элий Белютин на фоне древнегреческой скульптуры. Фотография из личного архива Иван Гринев женился только в 73 года. До этого не считал возможным, отдавая всю силу и страсть коллекции.
Его супруга, 45-летняя княжна Мария Курбатова, через девять месяцев подарила ему очаровательную и единственную дочь Лидочку. Та в свою очередь вышла за итальянца Микеле Белуччи. И так далее, так далее... Заполучить дедову квартиру назад казалось совершенно невозможным.
Воробьев, Э. Белютин и И. Московская область. Сурикова и творческую аспирантуру в 1949 по кафедре живописи. Под влиянием учителей он всё больше отходит от принятых в СССР художественных методов соцреализма и начинает работу по объединению молодых художников. В 1954 году появляется Студия экспериментальной живописи и графики, определившая новое направление в советском искусстве — «Новая реальность». Отношения с официальными структурами у Элия Михайловича не сложились: в 1947 году он был принят в Союз художников, но уже через год, после проведения первой персональной выставки в Москве, был исключен за так называемый формализм. Из Полиграфического института, в котором он преподавал, его уволили по обвинению в пропаганде абстракционизма. В ноябре 1962 года Белютин организовал первую после 1920-х годов выставку абстрактного искусства в помещении Студии на Большой Коммунистической улице. На ней было представлено более 200 работ 60-ти участников Студии. Хрущеву картины не понравились: выставка была закрыта, началась кампания против формализма и абстракционизма, что привело к прекращению работы Студии.
Картины Элия Белютина — мужа Нины Молевой, которая отдала Путину коллекцию картин на $2 миллиарда
10 июня исполняется 90 лет со дня рождения известного художника, теоретика искусства Элия Михайловича Белютина (1925-2012). Элий Михайлович Белютин (1925—2012) — российский художник, педагог, теоретик искусства. Нина Михайловна живет в Москве и является хранительницей наследия художника Элия Белютина.
БЕЛЮ́ТИН ЭЛИЙ МИХАЙЛОВИЧ
Коллекция мировых шедевров художника Элия Белютина и его вдовы Нины Молевой вызывает немало пересудов. Еще бы! Ведь, по словам, владелицы, стоимость собрания, которое хранится у нее в квартире, составляет $2 млрд. Одно. Элий Михайлович Белютин вошел в историю русского искусства как художник авангардист и теоретик русского искусства второй половины 20 века. Элий Белютин – самобытный русский художник и теоретик искусства XX века, основатель школы "Новая реальность", автор «теории всеобщей контактности». Летом дипломник “Сурика” Элий Белютин месил грязь русского севера, описывая и рисуя пострадавшие от войны архитектурные памятники.