Самая скандальная перестройка дома сейчас идет в Австрии. Власти страны решили реконструировать здание, в котором провел свое детство Адольф Гитлер. То, что Адольф Гитлер несколько раз пытался поступить в Венскую академию художеств, факт известный.
Последние новости
- Акварели и рисунки Адольфа Гитлера
- Фактчек: 10 самых популярных легенд о Гитлере • Arzamas
- Гонения на современное искусство в Германии
- Главное о Geek Picnic 2020: формат и расписание
- Несостоявшийся художник - Адольф Гитлер
Картины Гитлера Нарисованные Им (55 Фото)
На аукционе в Вене за €30 млн был продан «Портрет фройляйн Лизер» художника Густава Климта — картина на протяжении почти столетия считалась утерянной и была обнаружена только недавно. Австрийский художник (бывший австрийский художник, нем. österreichischer Künstler) — распространенное название для Гитлера, которое применяется в основном в качестве троллинга. 1934-36, изображающий Адольфа Гитлера в виде рыцаря в сияющих доспехах на коне со знаменем со свастикой. Помимо работ современных Гитлеру живописцев к участию в позорной выставке также были приговорены полотна старых мастеров — Винсента ван Гога, Гогена и Ренуара. Австрийский художник Адольф Гитлер картины.
Адольф Гитлер рисовал картины! Смотрите на его художества
Строения, спроектированные и украшенные при активном сотрудничестве Гитлера, представляют собой комфортабельные номера, которые нравятся мужчинам, обставленные в простом, полусовременном, иногда драматичном стиле. Мебель выполнена с очень хорошим вкусом, изготовлена из богатых материалов и ценных пород дерева лучшими мастерами рейха. Они предполагают, что в более оседлой Германии Адольф Гитлер вполне мог бы преуспеть в качестве декоратора интерьера. Дом Гитлера, Бергхоф. Где-то над ним, на поросшей лесом скале, он построил супер-частное гнездо, куда ходит выводить потомство. Кабинет Гитлера в Берлине находится в новой рейхсканцелярии. Его архитектурный стиль - это модернизированная классика, которая нравится Гитлеру. Эти винтовки стоят в главном зале. Большой зал Берхтесгадена 74 фута в длину, 18 футов в высоту.
На его стенах Гитлер вешает картины по своему личному выбору из немецких музеев. Над каминной полкой - второсортная итальянская мадонна эпохи Возрождения. Как и другим нацистским лидерам, Гитлеру нравятся вид обнаженной натуры и руин. Главная лестница представляет собой поразительный образец современной архитектуры. Контрастирующие свет и тень, её округлые арки придают архитектуре драматизм, который, похоже, нравится Гитлеру. Также современной является фигура рабочего справа, символически держащего меч и молот. Из Большого зала ступеньки слева ведут в гостиную. На стене висит прекрасный гобелен 17 века, цвета которого повторяются в убранстве комнаты.
Здесь будет находиться и координационный центр, и командование. Но также мы будем проводить занятия для полицейских в специальном учебном центре, в том числе мы организуем курсы по правам человека", — заявил Гюнтер Хумер, представитель управления полиции Австрии. Но даже такое компромиссное решение с переездом полиции подвергается резкой критике. В газетах времен Третьего рейха отыскали: Гитлер и сам мечтал превратить свое родовое имение в место всевозможных "юридических изысканий". И вроде бы перестройка для повторного использования его дома не затронет главного — камня памяти с надписью "Никогда больше фашизма". Но не следовало бы начать хотя бы с замазывания на входной двери хотя бы этой нацарапанной кем-то свастики?
Все произведения подписаны Гитлером. Кроме того, авторство подтверждают заключения эксперта. На рисунке «Альпийский пейзаж» изображен сидящий у ручья художник, который работает над созданием картины.
Отмечается, что это изображение может быть автопортретом диктатора. В последние годы произведения искусства, написанные Гитлером, обрели популярность среди коллекционеров.
В 1913 году Гитлер перебрался в Мюнхен, где и вовсе превратился в преуспевающего мастера. Его работы стали разнообразнее.
Немцы с охотой покупали не только пейзажи, но и мягкие успокаивающие натюрморты. Мюнхенский период закончился, когда Адольфа в 25-летнем возрасте призвали на фронт Первой мировой войны. Он взял с собой краски и в свободное время занимался живописью. Рисунки, написанные в окопах, резко контрастируют с гораздо более чувственными ранними работами.
В логове зверя: нацистская архитектура Баварии
Примечательно, что после прихода Гитлера к власти именно профессор Адольф Циглер, ставший председателем Имперской палаты изобразительных искусств, возглавил борьбу с «дегенеративным искусством», к которому нацисты отнесли кубизм, импрессионизм. Специалисты характеризуют Гитлера-живописца как «умеренно амбициозного любителя» и отмечают, что его работы ничем не выделяются среди «сотен тысяч» других художников того периода. пусть шакалы траур по Гитлеру носят Они же и ненавидят из за этого Сталина! В Инсбруке к тюремному заключению приговорили бывшего чиновника из правой Австрийской партии свободы, который с помощью мессенджера WhatsApp рассылал однопартийцам и друзьям фотографии Адольфа Гитлера. На аукционе в Вене за €30 млн был продан «Портрет фройляйн Лизер» художника Густава Климта — картина на протяжении почти столетия считалась утерянной и была обнаружена только недавно. Адольф Гитлер в юности хотел стать художником, но не смог пройти экзамены в Венскую академию искусств.
Новые комментарии
- Адольфа Гитлера исключили из Союза художников Австрии | Разное
- австрийский художник 📺 13 видео
- Публикации
- Адольф Гитлер (Adolf Hitler). Автопортрет. Бумага, карандаш. 1926.
- Адольф Гитлер - Австрийский художник
- «Здесь жил выдающийся австрийский художник»
Знакомьтесь - художник Адольф Гитлер, сначала не любил рисовать людей, а потом полюбил их убивать((
Сегодня у вас другой голос,более уверенный,чем раньше. Вы молодец,все правильно говорите и делаете. Не зря говорят,не можешь изменить ситуацию - смирись. Мы не знаем какими будем в старости,может и нашим дочерям даст Бог терпения. Всего вам хорошего. Письмо дедушкам… "Вот и осталось тебе только письма писать! А чего не прописал, что это вы предали память своих предков! Ой ли не знаешь?
Гитлер пренебрег подготовкой к вступительным экзаменам, посчитав свой талант гениальным, и в октябре 1907 года успешно провалил все испытания. Но, чтобы не расстраивать умирающую мать, Адольф солгал ей, сказав, что поступил и теперь будет учиться живописи. Когда матери не стало, Гитлер переехал жить к своему другу, но, стыдясь своего провала, молодой «лжестудент» дни напролет проводил на улице, посвящая свои прогулки созерцанию городской архитектуры Вены.
В сентябре 1908 года он предпринял вторую попытку поступить в Академию, но и в этот раз судьба отвернулась от него: приемная комиссия даже не взглянула на работы начинающего художника. Гитлер впал в депрессию, из-за чего вскоре оказался на городском дне вместе с бродягами... В августе 1910 года Гитлер по счастливой случайности познакомился с Рейнгольдом Ганишем, сообщив ему, что неплохо рисует.
Ганиш неправильно понял нового друга, приняв его за маляра. Но позже, посмотрев творения Адольфа, предложил ему организовать совместный бизнес. С этих пор Гитлер стал рисовать пейзажи и городские здания на холстах размером с почтовые открытки.
Ганиш вполне успешно продавал их в трактирах и гостиницах по 20 крон. Позднее, когда Гитлер переехал в Мюнхен, картины продавались уже в большем количестве, принося их автору доход выше среднего. Второй этап в творчестве Гитлера наступил, когда он был на фронте.
На акварелях, написанных в окопах, в основном изображены здания, разрушенные бомбардировками. Примечательно, что в творчестве Гитлера в это время изображения людей практически полностью отсутствуют. В общей сложности кисти Адольфа Гитлера принадлежит 3400 полотен, написанных в большинстве своём на фронте во время войны.
Но по ряду причин видимо, скорее нравственных , большинство художников и экспертов сомневаются в подлинности этих картин, а профессиональные критики почти в один голос заявляют, что полотна эти не представляют собой никакой художественной ценности. Но многие всё же признают, что основные художественные приемы и принципы перспектива и проч.
It did not identify the buyers or the sellers. Although Hitler is considered a mediocre artist, his artworks command high prices when they go under the hammer. Акварели и рисунки Адольфа Гитлера были проданы на немецком аукционе за 286 000 фунтов стерлингов 400 000 евро. Картина с изображением замка Нойшванштайн в Баварии была продана по самой высокой цене на субботней распродаже, проданной китайскому покупателю за 71 000 фунтов стерлингов 100 000 евро. Натюрморт с гвоздиками, подписанный Гитлером, был продан за 52 000 фунтов стерлингов 72 000 евро на мероприятии в Нюрнберге.
Они появились в середине 1930-х на Кенигсплац. Именно Королевскую площадь города выбрали для возведения нового административного комплекса, ставшего сердцем германского нацизма. Еще в 1815—1830 годах по желанию баварского принца Людвига здесь появился неоклассический архитектурный ансамбль, который должен был, по мнению создателей, превратить Мюнхен в «новые Афины». Северную часть площади заняла глиптотека музей античной скульптуры , на противоположной, южной, появилось во многом похожее здание Государственного античного собрания. Парадный въезд на площадь с запада был оформлен так называемыми пропилеями, вратами, копировавшими аналогичное сооружение афинского Акрополя. Гитлер, питавший особенную страсть как раз к античной классике и рассматривавший собственный Третий рейх в качестве прямого наследника империй древности, именно «новые Афины» на Кенигсплац выбрал для крупнейшего в Мюнхене комплекса зданий, призванных отражать нацистскую эстетику. Еще одним немаловажным фактором в пользу этого места было то, что именно здесь находилась национальная штаб-квартира НСДАП. В январе 1931 года Национал-социалистическая немецкая рабочая партия переехала в так называемый дворец Барлоу, особняк 1828 года, принадлежавший ранее британскому промышленнику Вилли Барлоу. В партийной среде новую штаб-квартиру называли «Коричневый дом» коричневый — цвет форменных рубашек нацистов. Именно тут хранилось Blutfahne, «Знамя крови», одна из главных нацистских реликвий, флаг, испачканный кровью раненых и убитых во время «пивного путча» членов НСДАП. Во время бомбардировок 1944—1945 годов «Коричневый дом» был полуразрушен, а в 1947 году окончательно снесен. Только в 2011 году на участке, долгое время остававшемся незастроенным, началось возведение NS-Dokumentationszentrum, музея национал-социалистической идеологии. В настоящее время строительные работы подходят к концу. Именно в этом месте, между так нравившейся фюреру германской нации античной неоклассикой «новых баварских Афин» и штаб-квартирой собственной партии, на восточной стороне площади Кенигсплац, был построен ансамбль, отражавший представления Гитлера об идеологически «правильной» архитектуре. Пауль Людвиг Троост, любимый гитлеровский архитектор, возвел комплекс зеркально отражавших друг друга четырех зданий. Крупнейшими из них стали административное здание НСДАП, дополнившее «Коричневый дом», где партийные структуры перестали вмещаться, и «Фюрербау» «Здание фюрера» , ставшее официальной мюнхенской рабочей резиденцией Гитлера. Эти две довольно мрачные, облицованные гранитом трехэтажки представляли собой, по мнению Гитлера, эволюцию античной классической архитектуры в ее нацистском преломлении. Именно здесь 29—30 сентября 1938 года Гитлер, Муссолини, премьер-министры Великобритании и Франции Чемберлен и Даладье подписали соглашение, фактически положившее начало расчленению Чехословакии. Третьему рейху была отдана Судетская область, что, по мнению лидеров демократического Запада, должно было «умиротворить» Гитлера. До начала Второй мировой войны оставалось меньше года. Позорная страница в истории планеты, лишь приблизившая величайшую катастрофу XX века, была написана именно тут. И «Фюрербау», и соседнее административное здание НСДАП, в отличие от «Коричневого дома», на удивление неплохо пережили бомбардировки 1944—1945 годов. В настоящее время здесь находятся соответственно Мюнхенская высшая школа музыки и театра и музей копий классической скульптуры. Возведенные на одной оси с пропилеями два сооружения увековечивали память тех самых 16 нацистов, погибших во время «пивного путча». В 1935 году сюда перенесли и торжественно установили саркофаги с их телами, после чего «Храмы почета» как неотъемлемый элемент вошли во все последующие ритуальные нацистские действа. Эти сооружения не пострадали во время войны, но были целенаправленно снесены американской оккупационной администрацией в 1947-м: слишком велика была их символическая роль в нацистской идеологии. Их бывшие площадки до сих пор остаются незастроенными, остались лишь заросшие деревьями и кустарником мощные фундаменты, рядом с которыми 75 лет назад каждый проходящий мимо обязан был вскинуть руку во всем печально известном приветствии. К 1936 году застройка площади была окончательно завершена. Кенигсплац со своим зеленым газоном, где ранее с удовольствием прогуливались мюнхенцы, была замощена гранитными плитами и превратилась в место нацистских митингов и парадов. Так выглядели «новые баварские нацистские Афины» в конце 1930-х годов. Альфред Розенберг, главный нацистский идеолог, так писал о мюнхенской Кенигсплац: «Адольф Гитлер сожалел о выборе материала: мы использовали тот же камень, что и в пропилеях там на посеревшем фоне постоянно образовывались темные полосы. В моих глазах это было не так страшно, как уничтожение пространства Кенигсплац, которая была вымощена гранитными плитами. В этом я видел стремление Гитлера изжить природу из зодчества. Его раздражали не только деревья перед домами, но и, очевидно, простая трава перед глиптотекой. Нацистское гранитное мощение Кенигсплац продержалось до 1988 года, когда в ходе реконструкции площади справедливость восторжествовала и газоны вернулись к глиптотеке и Государственному античному собранию. Кроме «столицы движения», был у нацистского Мюнхена и другой официальный статус. Здание было построено в 1933—1937 годах по проекту все того же Пауля Людвига Трооста.
Живопись гитлера
Тогда он жил в Вене и планировал стать художником, однако в 1907 и 1908 годах Гитлер провалил экзамены в Академию изящных искусств. Специалисты характеризуют Гитлера-живописца как «умеренно амбициозного любителя» и отмечают, что его работы ничем не выделяются среди «сотен тысяч» других художников того периода. Молодой и довольно успешный австрийский художник Адольф Гитлер переехал в Мюнхен из Вены еще перед началом Первой мировой войны. Грипенкерль также прославился тем, что дважды провалил на вступительных экзаменах в венскую Академию изобразительных искусств молодого Адольфа Гитлера. Гитлер переехал в Вену, Австрия, в 1908 году и дважды получал отказ от городской Академии изящных искусств. Адольфа Гитлера посмертно лишили звания почетного члена Союза художников Австрии.
Картины Адольфа Гитлера проданы на аукционе в Нюрнберге за 286 000 фунтов стерлингов
С этого Гитлер начинает свое восхождение по карьерной лестнице. Военный санитар, связной, шпик-доносчик, партийный функционер, первый председатель Национал-социалистской рабочей партии Германии. К концу 1923 года Гитлер убедился, что Веймарская республика находится на грани краха, и что именно сейчас он мог бы осуществить обещанный им «марш на Берлин» и свергнуть правительство «еврейско-марксистских предателей». При поддержке армии он собирался поставить Германию под нацистский контроль. Через два дня после неудачного «похода на Берлин» Гитлера арестовала полиция. Он провел в тюрьме Ландсберга только 9 месяцев. Ему предоставили удобную камеру, где он мог размышлять над своими ошибками. Он завтракал в постели, выступал перед товарищами по камере и гулял в саду — все это больше напоминало санаторий, чем тюрьму. Здесь он продиктовал Рудольфу Гессу первый том «Майн кампф», ставшую политической библией нацистского движения.
К 1939 эта книга была переведена на 11 языков, а общий тираж составил более 5,2 млн. Гонорар сделал Гитлера богатым человеком. Из крепости Ландсберг Гитлер вышел 20 декабря 1924 года. Вершиной успеха Гитлера в тот период был первый партийный съезд в Нюрнберге. Начальником отдела пропаганды с 1928 года был Геббельс.
Оба раза его работы были признаны не достаточно хорошими.
Вена сыграли большую роль в формировании личности Гитлера и его художественной стороны. Многие историки также считают, что именно в Вене сформировались основные убеждения Фюрера. После Гитлер встретил некого Рейнгольда Ганиша, с которым они организовали совместный бизнес. Ганиш довольно успешно продавал туристам открытки с пейзажами и видами Вены, нарисованные начинающим художником. Картины были изумительны и расходились по 20 крон настолько хорошо, что суд признал будущего Фюрера обеспеченным человеком, и пенсия по потере кормильца перешла к его младшей сестре Пауле.
Однако, будущий фюрер надежд не оставил, на протяжении нескольких лет оттачивал навыки живописи, общался с признанными художниками, по некоторым версиям даже брал какие-то частные уроки за баснословные деньги. Последнее, впрочем, маловероятно — в те годы Гитлер жил очень бедно, на еду не всегда хватало, о «репетиторах» речи идти не могло.
В 1913 г. Адольф снова решил попытать счастья — заново подал документы на поступление в ту же Венскую академию художеств, и… снова провал. Правда, все оказалось не так и плохо — нашлись в комиссии отзывчивые и доброжелательные люди, не раскритиковавшие талант молодого художника, но сделавшие вывод о том, что: работы Гитлера определенного внимания заслуживают, но не на том она уровне, чтобы покорять мир; у абитуриента есть серьезная склонность к архитектуре. Фактически, ему предложили поступить на архитектурное направление, и Гитлер, может, был и не против, однако ему пришлось бы доучиваться в школе, а этого он никак не хотел, так что мечты об образовании в сфере живописи пришлось оставить. Адольф Гитлер «Внутренний двор старой резиденции в Мюнхене», 1914 год Признание По разным оценкам за всю жизнь Адольф Гитлер нарисовал около 1300 картин и открыток, большая часть которых была успешна продана сразу после завершения работы. Однако, точную цифру назвать нельзя, так как в начале XX века будущий фюрер хоть и пользовался некоторым авторитетом в мире живописи и получил определенное признание среди ценителей, но художником с мировым именем не был, да и не стал бы при всем желании.
Аукционный дом Weidler сообщает, что на цену лота повлияла его оригинальность. Торги проходили в Нюрнберге, там же, где проводились небезызвестные нацистские митинги и были преданы суду многие военные преступники. В молодости Гитлер стремился стать художником и дважды пытался поступить в Венскую художественную академию, но оба раза потерпел неудачу. С 1909 года его работы успешно продавались и приносили немалый доход. В основном он рисовал копии с почтовых открыток и старых гравюр с изображениями всевозможных исторических зданий Вены, а также рекламные объявления.
Сегодня - день рождения неудавшегося священника и художника Адольфа Гитлера
Но по ряду причин видимо, скорее нравственных , большинство художников и экспертов сомневаются в подлинности этих картин, а профессиональные критики почти в один голос заявляют, что полотна эти не представляют собой никакой художественной ценности. Но многие всё же признают, что основные художественные приемы и принципы перспектива и проч. Лишь один из немногих художественных искусствоведов - Даг Харви - имел доступ ко всем четырем засекреченным картинам кисти Гитлера. После детального их изучения, Харви опубликовал ряд статей, посвященных этой работе, где позиция профессиональных критиков и искусствоведов в отношении творчества фюрера была четко обозначена. Так, в интервью газете «Нью-Йорк таймс» он заявил: «Как только жрецы начинают говорить о картинах Адольфа Гитлера, их тон становится пренебрежительным, словно признание его визуальных способностей могло бы оправдать Холокост».
Теперь цены его картин достигают нескольких тысяч фунтов стерлингов и выставляются на торги. С 1907 года, когда скончалась мать Гитлера, Адольф вынужден был содержать себя сам. Пенсии по случаю потери кормильца и остатков наследства матери и отца "на широкую ногу" не хватало. Тут ему и пригодился талант - он довольно прилично рисовал акварелью и стал продавать свои картины еврейским коммерсантам.
Он владел несколькими техниками рисования: как маслом, так и акварелью. Картины расходились так хорошо, что в 1911 году суд признал Гитлера обеспеченным человеком и пенсия по потере кормильца перешла к его младшей сестре. Сестра Гитлера - Паула Церкви, величественные соборы, спокойная сельская местность и нежное побережье, — все это выполнено мягкой успокаивающей акварелью. Глядя на эти работы можно прийти к мысли, что они написаны весьма толковым молодым художником, но, увы, человек, которому принадлежит авторство, избрал иной жизненный путь.
Об изобразительном искусстве «третьего рейха» некоторые наши слушатели, наверняка, имеют какое-то представление — по фильму Михаила Ромма «Обыкновенный фашизм». Впрочем, Ромм показывал в своём фильме, в основном, живописные полотна с обнажённой натурой и скульптурные изображения опять же обнажённых и полуобнажённых мужчин и женщин. В искусстве нацистской Германии было, однако, ещё несколько «генеральных» направлений. Одно из них — пейзажи с изображением чаще всего суровых горных ландшафтов. Другое — сцены из жизни счастливых немецких семей, как правило, крестьянских. На сотнях таких картин, написанных во времена нацистской Германии, мы видим представителей нескольких поколений, и каждому отведена своя роль: дедушка мудро усмехается в седые усы, бабушка хлопочет по хозяйству или что-то штопает, молодая мать с аккуратно уложенной вокруг головы косой усаживает детей за стол, за которым уже сидит пришедший с поля муж светлые волосы , голубые глаза, высоко засученные рукава открывают загорелые, мускулистые руки … Возможны были варианты: например, семья обедала не дома, а в поле, в страду, среди жирных колосьев и отдыхающих волов. В общем, идиллия. Но выполненная во вполне реалистическом стиле.
Так сказать, национал-социалистический реализм. В книге «Художники Гитлера» рассказывается не только об искусстве, которое нацисты привечали и щедро финансировали, но и о таком, которое они ненавидели, преследовали, уничтожали. Модернистское искусство Гитлер ещё в своей книге «Майн кампф» называл «плодом больного рассудка». Уже в 1933 году, спустя всего несколько месяцев после прихода нацистов к власти, они устроили первую выставку «Дегенеративное искусство». Из художественных музеев изымались работы знаменитых немецких экспрессионистов, представителей других современных направлений , картины Гогена, Ван Гога, Пикассо… А вместо этого немецкому народу предлагалось любоваться упомянутыми выше обнажёнными женщинами и мужчинами, горными пейзажами , национал-социалистическими пасторалями, а также историческими полотнами, показывавшими чаще всего битвы древних германцев или, скажем, прусской армии, и картинами чисто идеологическими. Последние демонстрировали единство партии и народа как, например, знаменитый триптих Ганса Шмитца-Виденбрюка «Рабочий, крестьянин, солдат» или иллюстрировали в романтически-приподнятом стиле военные подвиги вермахта на Восточном и Западном фронтах. Из представителей изобразительного искусства самые завИдные как казалось тогда карьеры сделали в «третьем рейхе» забытые сегодня художник Вернер Пайнер и скульпторы Йозеф Торак и Арно Брекер. Пайнер, окончивший в 1919 году Дюссельдорфскую академию художеств, писал портреты, натюрморты и пейзажи, стилизованные под картины старых мастеров. Его весьма средние пейзажи с их застывшей, искусственной, линейной композицией и схематическими изображениями человеческих фигур стали считаться в середине тридцатых годов образцами проповедуемого национал-социалистами единства «крови и почвы».
На короткое время Пайнер стал профессором Академии художеств, но разругался с её директором и при поддержке Геринга основал свою собственную. Она и носила имя Геринга. Первокурсники этой академии давали клятву верности «фюреру и рейху», а выпускники обещали быть «офицерами искусства», которые воспитывают своих учеников в «новом национальном духе». С середины тридцатых годов Вернер Пайнер стал получать заказы на изготовление гобеленов для украшения различных учреждений «третьего рейха» и личных апартаментов его вождей. Альберт Шпеер, министр вооружений и главный архитектор нацистской Германии, поручил Пайнеру изготовить несколько громадных гобеленов для новой рейхсканцелярии. Общая тема — «судьбоносные сражения». В детали Шпеер не вдавался, но подчеркнул, что необходимо показать германских героев, решительно и мужественно борющихся против расово неполноценных славян. Заказчики остались довольны работой. Именно гобелены, в изготовлении которых Вернер Пайнер достиг если не художественного, то, во всяком случае, технического совершенства, выручили его после войны.
Как придворный художник нацистов Пайнер был арестован западными союзниками после разгрома Германии и пять месяцев провёл за решёткой. Потом его выпустили, но заниматься преподавательской работой комиссия по денацификации Пайнеру запретила, его скучные пейзажи и портреты никого не интересовали, вот он и занялся исключительно коврами и гобеленами. Этим и зарабатывал на жизнь вплоть до своей смерти в 84-м году. Основными его заказчиками стали немецкий концерн Герлинга, владелец которого был известен своими консервативными взглядами, и эфиопский император Хайле Селассие Первый. Что касается скульпторов Торака и Брекера, то они прославились во времена «третьего рейха» своими гигантскими скульптурами. По словам Геббельса, эти скульптуры должны были передать «решительность, силу, превосходство, энергию и истинно германский дух». Во внутреннем дворе новой рейхсканцелярии Брекер поставил двух гигантских обнажённых мускулистых героев: одного с мечом, другого — с факелом. Тот, который с факелом, символизировал партию, с мечом — армию. Между прочим, Брекер помогал некоторым своим коллегам, которые преследовались режимом, и заступался за них.
Поэтому он смог продолжить свою карьеру и после краха «третьего рейха». Впрочем, масштабы были уже скромнее, чаще всего — скульптурные бюсты известных современников: от Аденауэра до Сальвадора Дали, с которым Брекер близко дружил. В одной передаче не расскажешь обо всех аспектах этой интересной темы. Правда, о каких-то художниках, музыкантах, актёрах уже шла речь в наших прежних передачах например, о кинозвёздах Царе Леандер и Ольге Чеховой , поэтому я не буду сегодня подробно останавливаться на этом. Но знакомя вас с книгой об искусстве «третьего рейха» невозможно обойти молчанием кинематограф. Не только потому, что нацисты придавали ему очень большое значение, а Гитлер как, кстати говоря, и Сталин часто устраивал у себя в резиденции просмотры новых фильмов в «узком кругу». Важно обратить здесь внимание и на специфическое отличие одного диктатора от другого. Нацисты тоже снимали пропагандистские фильмы, такие как «Гитлерюнге Квекс» о судьбе подростка, погибшего от рук коммунистов, «Вечный жид» эту псевдодокументальную антисемитскую ленту снял Фриц Хипплер или «Триумф воли» киноода Лени Рифеншталь, посвящённая нацизму и фюреру. Но всё же предпочтение отдавалось фильмам развлекательным.
В отличие от СССР сталинской эпохи, в «третьем рейхе» снималось гораздо меньше пропагандистских фильмов и намного больше — музыкальных комедий и мелодрам. Послевоенное поколение наших слушателей, наверняка, помнит «трофейные» немецкие фильмы, которые в великом множестве шли тогда на экранах советских кинотеатров, - такие, например, как «Девушка моей мечты» с Марикой Рёкк. Их показывали совершенно спокойно, потому что они были абсолютно аполитичными и часто действие происходило даже в каких-то абстрактных странах, вовсе не в Германии. Лозунг «Kraft durch Freude» - «Радость придаёт силы» - был одним из главных пропагандистских лозунгов и руководством к действию в национал-социалистической Германии. Чем тяжелее становилось положение на фронтах, тем оптимистичнее звучали песни из кинооперетт, которые исполняли Цара Леандер, Хайнц Рюман, Марика Рёкк, Розита Серрано… После Сталинграда по радио чуть ли не каждый день передавали фантастически популярные шлягеры Цары Леандер из фильма « Большая любовь » с многозначительными названиями «Мир от этого не рухнет» и «Я верю, чудо случится»: Гитлер щедро награждал своих актёров. Цара Леандер и Ханс Альберс получали до полумиллиона рейхсмарок за каждый фильм. В день рождения «фюрера», 20-го апреля, объявлялись имена лауреатов государственных премий и тех, кто удостоен звания « народного артиста ». Многие из киноактёров получали в подарок от государства «ариизированные» особняки «ариизированные» - то есть конфискованные у депортированных в лагеря или изгнанных из страны евреев. Вожди «третьего рейха» всячески тешили тщеславие «звёзд» кино и тем, что часто приглашали их на официальные приёмы и «дружеские» вечера в неформальной обстановке.
Надо сказать, что нацисты, едва придя к власти, сразу занялись унификацией искусства. Была создана, например, так называемая «Имперская кинематографическая палата», сочетавшая в себе функции Госкомитета по кинематографии и Союза кинематографистов. Только те, кто был зарегистрирован в этой палате, имели право работать в области кино — даже монтажёром или звукооператором, не говоря уже о том, чтобы сниматься или снимать фильмы. Евреев не регистрировали, и они были отлучены от кино — так же, как и многих других профессий. Это привело к тому, что очень многие талантливые режиссёры и актёры эмигрировали из нацистской Германии в первые годы после прихода нацистов к власти это ещё можно было сделать относительно спокойно. Назовём только некоторых. Осталась в США Марлен Дитрих: она ненавидела нацистский режим и даже выступала во время войны перед американскими солдатами, воевавшими с Гитлером. Adolf Hitler Шикльгрубер - Schicklgruber , 1889—1945. Вождь фюрер Национал-социалистической немецкой рабочей партии с 29 июля 1921 года, рейхсканцлер национал-социалистической Германии c 31 января 1933 года, фюрер и рейхсканцлер Германии с 2 августа 1934 года, верховный главнокомандующий вооружёнными силами Германии во Второй мировой войне, главный военный преступник.
Если бы Гитлера в своё время приняли в Венскую академию живописи, куда он безуспешно дважды пытался поступить, - вполне вероятно, что вся история пошла бы по-другому сценарию… Они сделали бо-о-ольшую ошибку! Кто знает, как сложилась бы судьба великого диктатора, стань он художником или архитектором. Но историю не повернуть вспять, как бы нам этого ни желалось. Зато сейчас, спустя несколько десятков лет, мы можем рассматривать полотна, созданные Адольфом Гитлером, и поражаться, как мог человек, совершивший столько злодеяний, быть автором этой живописи. Церковь, 1911 Венская опера, 1912 Адольф Гитлер обладал художественными способностями, но не имел достаточного уровня мастерства. Он чувствовал цвет, неплохо владел и линией, штрихом. Законы композиции ему также чужды не были. При этом, уровня, обожаемого им же Рубенса или Рембрандта, он не достиг бы никогда. К тому же, фюрер принимал далеко не все направления в искусстве, ему был близок академизм, романтизм, реализм, «старые» мастера; прочие же течения он отрицал.
В собственном творчестве Гитлера прослеживаются романтические настроения; композиция выверена, но порой банальна; цвета подобраны недурно. Его живопись большей частью довольно графична по своей сути.
Так, до 1913 года Гитлер зарабатывал на жизнь талантом к живописи, продавая свои работы. Он взял с собой краски даже на фронт Первой мировой войны в 1914 году, чтобы рисовать на досуге. Интересно, что в большинстве случаев он рисовал здания и улицы, а людей изображал на своих полотнах очень редко. Эксперты считают, что Гитлер был «мрачным художником», который демонстрировал «глубокую незаинтересованность в людях».
Но он был и художником, пытался пару раз поступить в Венскую академию художеств, но оба раза неудачно. У меня уже был пост о нем - Арт страничка. Adolf Shiklgruber , выкладываю еще его работы.
Художественное творчество Адольфа Гитлера приходится на ранний период его жизни. Считается, что наследие художника насчитывает более чем 1000 работ.
Что делать несостоявшемуся художнику?
Наследники человека, продавшего Адольфу Гитлеру “Аллегорию живописи” кисти Яна Вермеера, потребовали от венского Музея истории искусств вернуть им картину. Гитлер и дети Гитлер любил детей. Бывало, увидит, как детвора на лужайке резвится, станет под тополем, облепится пухом и наблюдает ласково из-под челки. История в фото написал 22 декабря 2014 в 00:05: "Мир глазами молодого австрийского художника Адольфа Гитлера в 1910-1912 гг." Зарегистрируйтесь или авторизуйтесь для того, чтобы увидеть его.
От искусства к нацизму
- Несостоявшийся художник - Адольф Гитлер
- Почему Гитлер был плохим художником
- Адольфа Гитлера исключили из Союза художников Австрии
- ПОЧЕМУ ГИТЛЕРА НАЗЫВАЮТ АВСТРИЙСКИМ ХУДОЖНИКОМ
Петербуржец продаёт картину кисти Адольфа Гитлера
Партнёрство Гитлера и Ганиша закончилось на том, что последний спёр у будущего лидера немецких фашистов часть выручки и одну картину. В 1913 году уклониста Адольфа Гитлера начали более активно искать в Австро-Венгрии , что вынудило его переехать в Германию , а конкретно - в Мюнхен. В январе 1914 году австрийцам стало известно, где скрывается Гитлер, после чего немецкая полиция задержала его и доставила в австрийское консульство - всё это для того, чтобы сообщить Гитлеру, что он не пригоден для службы в армии. Несмотря на этот факт, после начала Первой мировой войны летом того же года, Гитлер добровольцем вступил в баварскую армию - во время службы он продолжал рисовать.
После окончания войны Адольф Гитлер начал строить свою политическую карьеру, параллельно продолжая заниматься живописью и графикой, но уже не для заработка, а для развлечения. Своего художественного увлечения Гитлер не оставлял до самой смерти. В наше время картины Адольфа Гитлера стоят очень дорого, что обусловлено неоднозначностью личности самого Гитлера.
Кроме «столицы движения», был у нацистского Мюнхена и другой официальный статус. Здание было построено в 1933—1937 годах по проекту все того же Пауля Людвига Трооста. По сути, это был крупный выставочный зал, основной задачей которого должна была стать пропаганда «правильного» с точки зрения национал-социалистов, конечно германского искусства. Любопытно, что в концепцию учреждения изначально была заложена мысль о том, что зрелища народ лучше воспринимают в сопровождении хлеба. В здании, помимо прочего, открылись бар, ресторан и, конечно, непременная пивная. Сейчас выставочный зал избавился от прилагательного «немецкий» в своем названии, оставшись просто «Домом искусства». Здание по-прежнему функционирует в качестве музея. Мюнхену в нацистском мировоззрении отводилась роль «родины партии».
Для второго по численности населения баварского города — Нюрнберга — была выбрана несколько иная концепция. Еще с середины XIV века здесь периодически проводились рейхстаги Священной Римской империи германской нации, бывшей в представлении национал-социалистов Первым древним рейхом. Первоначально эти масштабные пропагандистские спектакли проводились на средневековых улицах города. Однако такое важное событие, как партийный конгресс, нуждалось в отдельной площадке, способной, во-первых, вместить сотни тысяч участников, а во-вторых, самой своей архитектурой олицетворять незыблемость новой власти. Альберт Шпеер, занявший в сердце Гитлера место умершего Трооста, разработал проект Комплекса партийных съездов, получившегося настолько грандиозным, что был немедленно одобрен фюрером. Для его реализации была выбрана южная окраина Нюрнберга, любимое место отдыха горожан и место проведения крупных выставок. Здесь, в районе пруда Дутцендтайх, на огромной территории в 11 квадратных километров в 1933 году началось возведение монументального архитектурного ансамбля, где «сверхлюди» без любви, без тоски и без жалости должны были демонстрировать мощь германской нации. Макет комплекса.
Цифрами обозначены: 2 — арена Люитпольда, 5 — Конгрессхолл, 8 — Цеппелинфельд «Поле цеппелинов» , 9 — трибуна Цеппеленфельда, 10 — старый стадион, 11 — «Немецкий стадион», 12 — «Марсово поле». Несмотря на то, что Комплекс партийных съездов был реализован лишь частично, даже в таком, незаконченном виде он является, пожалуй, крупнейшим сохранившимся в Германии памятником нацистской архитектуры и идеологии. Начиналось все с арены Люитпольда. На этой территории в северной части комплекса в начале XX века проводились выставки, а в 1929 году открылся Ehrenhalle «Зал почета» , мемориальное сооружение, увековечивавшее память почти 10 тыс. С точки зрения Гитлера, Первая мировая никогда не кончалась он не признавал Версальский мир 1919 года , к тому же ему это здание просто нравилось. Поэтому даже несмотря на то, что построено оно было еще во времена Веймарской республики, именно территорию около «Зала почета» он выбрал для проведения партийных съездов 1927 и 1929 годов. А в 1933-м после прихода нацистов к власти территорию около Ehrenhalle переоборудовали для проведения массовых мероприятий членов SS и SA. Для зрителей построили трибуны на 50 тыс.
Он же единственный и уцелел до сегодняшнего дня благодаря своей донацистской истории. Было расширено лишь его посвящение — теперь Ehrenhalle увековечивает погибших в обеих мировых войнах. В 1935 году неподалеку от арены Люитпольда началось строительство Конгресс-холла. Колоссальное сооружение на берегу пруда Дутцендтайх наряду с берлинским Олимпийским стадионом сейчас является крупнейшим сохранившимся одиночным памятником нацистской архитектуры. По сути, это был огромный дворец съездов, своей архитектурой напоминавший римский Колизей. U-образное здание должно было быть накрыто застекленной крышей, под которой находился зал, рассчитанный на 50 тыс. На строительстве Конгресс-холла работало около полутора тысяч человек, однако четырех предвоенных лет 1935—1939 хватило лишь на возведение стен до отметки в 39 метров общая их высота должна была составить 70 метров. Нацистский Колизей так и не был достроен.
Сейчас в одном из его крыльев расположен Докуцентр, музей, посвященный истории нацистского движения, в другом располагается Нюрнбергский симфонический оркестр. Однако при всех своих грандиозных размерах Конгресс-холл планировалось сделать лишь вторым по величине зданием Комплекса партийных съездов. Центром композиции должен был стать так называемый «Немецкий стадион» Deutsches Stadion , самый большой стадион в мире. Слева заметен подковообразный котлован Deutsches Stadion. Вверху справа — стройка Конгресс-холла Спортивная арена, предназначенная для демонстрации «национал-социалистических боевых игр», копировала знаменитый античный Олимпийский стадион в Афинах, лишь гипертрофированно увеличивая его в размерах.
Рисунок был создан молодым Гитлером в то время, когда он пытался стать профессиональным художником в Вене. Картина размером 60 х 48 сантиметров изображает ночной морской пейзаж с полной луной. По мнению экспертов, Гитлер часто выбирал темой своих работ именно сцены ночной жизни.
Череда неудач Итак, в 1907 году Гитлер, окрыленный и воодушевленный, отправляется поступать в Венскую академию художеств, но сталкивается с жестоким разочарованием. Если вкратце, то ему отказали в поступлении, а почему именно — история умалчивает. Однако, будущий фюрер надежд не оставил, на протяжении нескольких лет оттачивал навыки живописи, общался с признанными художниками, по некоторым версиям даже брал какие-то частные уроки за баснословные деньги. Последнее, впрочем, маловероятно — в те годы Гитлер жил очень бедно, на еду не всегда хватало, о «репетиторах» речи идти не могло. В 1913 г. Адольф снова решил попытать счастья — заново подал документы на поступление в ту же Венскую академию художеств, и… снова провал.