описание, фото, отзывы.
Театр.ru Красноярск
Спектакли в Красноярске - даты проведения, описания, места проведения, адреса | Красноярский край, Красноярск, проспект Мира, дом 73. |
Касса театра | Вашему вниманию представлена афиша спектаклей и кино Красноярска. |
Спектакли Красноярск - купить билеты
Идти на спектакль-променад «Ю». Афиша Красноярска. Кино Концерты и шоу Фестивали Вечеринки Спектакли Классика Выставки Спорт Игры Обучение Дети Встречи. Купить билеты в «Дом актера в Красноярске»: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. Спектакли в Красноярске. + Добавить событие. Спектакль «Мастер и Маргарита». 10 июня в 19:00 Красноярская краевая филармония КГАУК. Красноярский государственныйансамбль песни «КрасА» в Лесосибирском технологическом техникуме в 14:30 часов.
«Театральная весна — 2023»: лучшие драматические спектакли Красноярского края
В связи со случившейся трагедией в Москве и по решению Губернатора Красноярского края отменены показы спектаклей и развлекательные мероприятия 23 и 24 марта. Спектакль 24 марта 18:00 "Эскизы на планшете сцены" - отменён Приобретённые билеты на этот спектакль будут действительны на следующую дату показа этого же спектакля 21 апреля 18:00. Енгибаров "Берегите друг друга, люди!
Книги позволяют увидеть мир глазами других людей, отправиться в разные эпохи, места и события.
Литературный герой может стать другом, наставником, источником вдохновения. Каждая прочитанная книга — это новые знания, новые размышления и новые переживания. Участников ждет большое приключение по книжным мирам.
Они вспомнят великие литературные произведения русской классики и окажутся в удивительных вселенных жанра фэнтези.
На нашем сайте вы можете выбрать подходящее событие по различным критериям: -дате; -месту; -жанру. В этом вам поможет несложная система поисковых фильтров. Она дает возможность отсортировать все спектакли, идущие на определенной площадке, выбрать все комедии, трагедии, балеты либо оперы, а также найти все постановки, запланированные на определенное число, чтобы заранее спланировать поход в театр.
Игра по книге Дениса Юшина «Космос для не космонавтов» Игра по книжной новинке 2023 года «Космос для не космонавтов» автора Дениса Юшина будет интересна даже тем, кто с книгой еще не знаком. Юшин — специалист ракетно-космической отрасли. Он увлекательно и доступно написал о загадочном космосе, который в обывательском смысле не каждому понятен. Проходя через этапы игры, участники вспомнят о космических открытиях современности, поймут для себя — почему тема освоения космического пространства на протяжении многого времени продолжает волновать человечество.
Они узнают — действительно ли развитие космической отрасли напрямую влияет на создание новейших технологий и инженерных решений не только в робототехнике, но и в генетике, в медицине, других областях человеческой деятельности.
Афиша театров в Красноярске
Главный режиссер Красноярского театра оперы и балета Ирина Лычагина работала над оперой Жюля Массне «Манон» с режиссером Андрейсом Жагарсом в Москве, потом выпускала этот спектакль в Ереване. 8, 9 и 10 октября на сцене Красноярского государственного театра оперы и балета им. Д.А. Хворостовского пройдут показы спектаклей Андрея Кончаловского «Супружеская жизнь. Спектакль «Варшавская мелодия». 13 Ноя. 8, 9 и 10 октября на сцене Красноярского государственного театра оперы и балета им. Д.А. Хворостовского пройдут показы спектаклей Андрея Кончаловского «Супружеская жизнь. Афиша спектаклей в Красноярске на 2024-2025 год: рейтинги, отзывы, фото, электронные билеты в театр, продажа онлайн на
«Театральная весна»-2024
Афиша | TheatreHD | Расписание и билеты в Красноярске | Идти на спектакль-променад «Ю». |
Театры Красноярска | Гордимся дизайнерами графических плакатов по спектаклям Красноярского ТЮЗа. |
Красноярцы смогут увидеть 26 лучших спектаклей от разных театров | Недвижимость Знакомства Погода Форумы Телепрограмма Афиша Видео Гороскоп Объявления Курсы валют Туризм. |
19 лучших спектаклей в Красноярске
Афиша Города Красноярск 2024-2025 официальный сайт, билеты на концерты и спектакли | Театр Пушкина в Красноярске: афиша на Апрель 2024 с официального сайта; купить билеты онлайн; репертуар драматического театра Красноярска; актеры, отзывы о спектаклях, отели рядом. |
Красноярский государственный театр оперы и балета | Спектакль «Варшавская мелодия». 13 Ноя. |
«Театральная весна — 2023»: лучшие драматические спектакли Красноярского края
Туры Билеты в театры Красноярска на 2023 года Афиша театров Красноярска на 2023 год: билеты на спектакли, репертуар выступлений, расписание гастролей. Купить билеты в «Дом актера в Красноярске»: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. Проводит его Красноярский ТЮЗ. Спектакль Красноярского ТЮЗа "Гоголь. Цирковая афиша и расписание всех детских праздников для самых маленьких жителей Красноярска. Афиша спектаклей в Красноярске на 2024-2025 год: рейтинги, отзывы, фото, электронные билеты в театр, продажа онлайн на Спектакли. Афиша Красноярска: билеты и расписание концертов, театральных постановок, вечеринок, тусовок, выставок, мастер-классов, спортивных турниров и других мероприятий.
Афиша театров в Красноярске
Билеты на спектакли и представления, заказ и покупка билетов в театр онлайн на Кассы Ру Красноярск. Спектакли в Красноярском крае: театральная афиша 2023. Культурная афиша Красноярского края. 19 лучших спектаклей в Красноярске Что смотреть в театрах города? Это рекомендации – результат опроса моих друзей с хорошим вкусом, которые много ходят в театры, либо работают в театрах. ГАсТроли красноярского драматического театра а. Афиша театров Красноярска: покупка билетов на спектакли онлайн, полное расписание, список театров, афиша на 2022 год.
«Театральная весна — 2023»: лучшие драматические спектакли Красноярского края
В результате подлинный сюжет прорастает не в музыке и танцах, а в паузах между ними. Современные тексты для театров — незаменимый опыт непосредственного контакта с реальностью, в котором актеры раскрываются так, как не раскрываются больше нигде. Белорусский драматург Дмитрий Богославский — один из самых талантливых и востребованных на сегодняшний день создателей текстов для театра — обладает ярко выраженным «комплексом Гамлета», любит приоткрывать завесу иной реальности. В «Тихом шорохе» Саша младший ребенок и единственный сын в многодетной семье пытается после смерти отца наладить с ним связь, а попутно спасти родительский дом от трех старших сестер, твердо решивших его продать. Спектакль режиссера Тимура Файрузова второй на этом фестивале — импрессионистская графика, изящная и нежная. Сцена тут укутана белым полотном, на котором, как на фотопластине нашей памяти, проявляются важные для человека образы. Художник Николай Чернышов превратил обычную видеопроекцию в чародейство, и такой же невыразимой в слове магией выглядит тут любовь людей — отца и сына, младших в семье сестры и брата, двух стариков, героев и отдельных предметов, которые сохраняют для них свою сакральность.
Спектакль вообще очень конкретный при всей своей мистичности: глубокая, содержательная работа актеров Сергея Сумина отец , Михаила Вергунова сын Александр , Галины Трегубовой младшая сестра Анна , Михаила Телепова Юрасик, друг отца , актрис Ольги Бойко Людмида , Ольги Чекменевой Наташа и Роксаны Мальцевой Зины , играющих трех очень разных сестер, женщин, что называется, «с судьбой», Владимира Иноземцева бесхарактерный Людмилин муж атлетического телосложения обеспечивают абсолютное узнавание до осязаемости персонажей и ситуаций, но не отменяют снов «о чем-то большем», которые выглядят не менее, а то и более реальными, чем повседневность. Все театральные истории тут связаны с мощным противостоянием человека и общества, и, несмотря на предрешенность исхода подобного столкновения, одинокий голос человека звучит бесстрашно, прекрасно в плане красоты человеческого проявления и жизнеутверждающе. Самым лайтовым сюжетом тут выглядит драма взросления по сценарию к фильму «Выпускник», поставленная режиссером Дмитрием Лимбосом в Канском театре в жанре ситкома. Дебютную роль Дастина Хофмана, сыгранную им в одноименном фильме 1967 года по роману Чарльза Уэбба, исполняет молодой актер Виталий Шумилов. Артист ныряет в непростую роль, как герой — во взрослую жизнь, со страхом, трепетом и куражом, и, видимо, от этого совпадения и случается актерская удача. Публика сидит прямо на сцене, по обе стороны длинного пространства, которое ограничено с одной стороны эстрадкой, с другой будуарным зеркалом в лампочках — это и есть путь, который придется пройти молодому человеку, превратившись из зажатого девственного юнца в самоуверенного молодого мужчину, но в финале все же умудриться набраться отваги, отыскать в себе достаточно внутренней честности и сделать правильный выбор.
Отдельных аплодисментов заслуживает характерная актриса Елена Губарева, ради этого спектакля превратившаяся в светскую львицу-соблазнительницу, в которой поровну шарма и отборного цинизма. Наверное, правильно будет сказать, что это воспоминания о фильме, взгляд на него из нынешних времен с фиксацией печальных перемен и еще более печальных неизменностей. Фильм 1973 года, несмотря на трагический финал, давал надежду на возможное лучшее будущее: неистовый герой Шукшина с очень крепкой личностной сердцевиной менял мир вокруг, и мир к финалу ощутимо здоровел. В спектакле Снежанны Лобастовой все герои появляются в прологе в лагерных телогрейках и с номерами, и все робкие ростки живого, подлинного, какого-то замечательного чистого и открытого — а у героев Дениса Коновалова Егор , Анастасии Лалетиной Люба , Сергея Еремеева Петр этой открытости и искренности с лихвой — обречены. А символом спектакля становится медленно падающий ярко оранжевый осенний листок на заднике анимация Ольги Горячевой и бесконечно тянущаяся песня на стихотворение Визбора «А зима будет большая». Спектаклю «Рассекая волны» предшествует обращение режиссера Галины Зальцман, призывающей людей «не торопиться оскорбляться», если чьи-то поступки не соответствуют их представлениям о норме.
А зрителей рассаживают на жесткие церковные скамейки в протестантской церкви, прямо на сцене, рядом с героями-прихожанами, оставляя актерам для игры крошечную полоску у задника. Замысел режиссера Галины Зальцман и художника Кати Никитиной понятен: погрузить публику в аскетичные жизнь и мироощущение обитателей северной шотландской деревушки, притулившейся на берегу холодного моря, грозный шум которого то и дело слышится за спиной, там, где расположен пустой зрительный зал. Игровое пространство, над которым возвышается распятие, поначалу тоже пусто — ничто не тормозит полетов безоглядно влюбленной в своего мужа, приезжего рабочего с буровой Яна — Валерия Курченкова новобрачной Бесс Макнил. Безудержная и нескрываемая чувственность этой любви смущает людей, заставляя их жаться к стенам, оскорбляет их веру, требует наказания. Но, как мы все помним, Ларс фон Триер докручивает это и без того непримиримое сюжетное противостояние до предельного напряжения: отправившийся на буровую Ян возвращается полностью парализованным — и прямо под распятием появляется кровать и множество медицинских приборов, обеспечивающих существование его неподвижного теперь тела. И тогда Бесс, поняв по-своему слова Яна о том, что ей стоит завести любовника, решает возбудить жизнь в теле любимого с помощью жестокой по отношению к самой себе магии: она отдается всем подряд, ощущая на их месте только Яна, и рассказывает мужу об этом.
Ненависть человеческой стаи при этом переходит на физический план. Бесс уже не может пройти по проходу, чтобы не услышать «шлюха» или не получить пинок, и зрителям приходится играть при этом невыносимую роль соучастников. Экзекуции происходят при молчаливом и убежденном согласии пастора, которого грандиозный Хольгер Мюнценмайер играет совершенным Великим инквизитором Достоевского. У Триера в фильме 1996 года мы ни разу не видим Бесс мертвой, камера намеренно скрывает её от наших глаз, а Галина Зальцман помещает каталку с умирающей Бесс в центральный проход, так что окровавленное тело молодой женщины оказывается на расстоянии вытянутой руки от каждого из присутствующих. Фактически Зальцман ставит историю о коллективном убийстве, но не только. Артисты крошечного сибирского театра работают так мастерски, что сомнению не подвергается и второй — параллельный сюжет: о любви, побеждающей смерть.
Ян в итоге встает на ноги, а потрясенный доктор — Сергей Юнгман в официальных показаниях заменяет медицинское определение «человек с неустойчивой психикой» на более, по его мнению, точное: святая.
В Красноярске в августе состоится V Фестиваль "Язык мира". Проводит его Красноярский ТЮЗ. Нынче это лучшие спектакли для семейной и молодежной аудитории, созданные в России и объединенные темой "Русская классика". Среди них - лауреаты и номинанты "Золотой маски".
Красноярская краевая филармония 2024-11-13 19:00 «Сколько людей живут со мной в одно время. И я их никогда не узнаю.
Всегда и всюду границы, границы... Границы времени, гр...
Солист Павел Милюков, скрипка с 6.
Романтическое приключение" Театр-студия "Открытые сердца" и Сибирский юношеский оркестр с 5. Путешествие в Бразилию с 6. Солист Павел Милюков, скрипка с 9,10,11.
Красноярский академический симфонический оркестр с 18. Ансамбль «КрасА» с 07. Янковский и Красноярский филармонический русский оркестр с 21.
Отмена мероприятий: 19.
19 лучших спектаклей в Красноярске
Главная» Новости» Красноярск драмтеатр афиша. Цирковая афиша и расписание всех детских праздников для самых маленьких жителей Красноярска. Главный режиссер Красноярского театра оперы и балета Ирина Лычагина работала над оперой Жюля Массне «Манон» с режиссером Андрейсом Жагарсом в Москве, потом выпускала этот спектакль в Ереване.
Выбор города
- В Красноярске восемь российских театров представят русскую классику
- Билеты на спектакли
- Афиша театров в Красноярске
- Культура24 - Афиша
Красноярцы смогут увидеть 26 лучших спектаклей от разных театров
Солист Павел Милюков, скрипка с 9,10,11. Красноярский академический симфонический оркестр с 18. Ансамбль «КрасА» с 07. Янковский и Красноярский филармонический русский оркестр с 21. Отмена мероприятий: 19.
Махотина и группа «Мейнстрим-бэнд» 31. Фолк группа «Партизан ФМ» 15. Бэби филармония 13.
В связи со случившейся трагедией в Москве и по решению Губернатора Красноярского края отменены показы спектаклей и развлекательные мероприятия 23 и 24 марта. Спектакль 24 марта 18:00 "Эскизы на планшете сцены" - отменён Приобретённые билеты на этот спектакль будут действительны на следующую дату показа этого же спектакля 21 апреля 18:00.
Енгибаров "Берегите друг друга, люди!
Источник фото: kkkm. Программой событий на этот день в Овсянке поделился мэр Дивногорска Сергей Егоров в своих социальных сетях.
В этот день будет организована работа ремесленных рядов и беседок с чаем и угощением, выступят фольклорные ансамбли. На берегу Енисея будет работать площадка «Уха по-астафьевски». Также к юбилею Астафьева будет запущена аудиопрогулка по Овсянке от автора серии исторических променадов «По домам».
В этот раз Валентина Чигрина погружает слушателя в жизнь Виктора Астафьева. Лучшая иллюстрация к такому рассказу — это, конечно, сама Овсянка, деревенские улочки, старые дома, широкий берег Енисея. Помогли озвучить аудиоэкскурсию Михаил Котков губернатор Красноярского края, Алексей Исаченко народный артист России и другие.
Бриллиант экскурсии — Евстолия Емельяновна, коренная жительница Овсянки. Ей 90 лет, и она лично знала и помнит бабушку Астафьева, поэтому она ее и озвучила», — рассказывает г-жа Чигрина. Билеты на променад можно найти в социальных сетях Валентины Чигриной, автора проекта.
В этот же день состоится еще один проект к юбилею писателя — «Музыка и слово». Красноярский камерный оркестр и Красноярский ТЮЗ представит мировую премьеру сюит из балета «Царь-рыба». Впервые балет был написан к 75-летию Виктора Петровича Астафьева, а к 100-летию композитор Владимир Пороцкий специально переработал симфоническую сюиту для камерного оркестра.
Звучание оркестра дополнят отрывки из повести «Царь-рыба» в исполнении актера Красноярского ТЮЗа, заслуженного артиста России Анатолия Кобелькова», — говорится в описании проекта.
А вот для человека с умом и талантом, путь, лишенный созидания и подлинной любви, оказывается дорогой к смерти. В финале декорация-карусель, придуманная Наной Абдрашитовой, поворачивается к залу комнатой Базарова, превратившейся в склеп. И эта смерть оказывается настоящей трагедией только для двух людей — Василия Ивановича и Арины Власьевны Базаровых в исполнении двух артистов, для которых практически нет невозможного в профессии: Владимира Мясникова и сибирской Мерил Стрип Елены Половинкиной. На протяжении всего действия они через своих персонажей дают урок идеальных человеческих отношений, в мельчайших подробностях воссоздавая на сцене обыкновенное чудо родительской, супружеской и христианской любви. Но на сей раз уникальная актерская команда во главе с Сергеем Ребрием обогатила эту старую, старую сказку сегодняшними смыслами, сделав доминирующим сюжет о том, как стареющий интеллектуал, отгородившийся от мира броней из непрошибаемой смеси иронии и снобизма и обрекший себя на экзистенциальное одиночество, неожиданно пережил опыт, который считал совершенно для себя невозможным и ненужным — опыт невербального что для профессора фонетики особенно значимо и бескорыстного взаимодействия с другим человеком. Анастасия Черкасова — Элиза Дулиттл, Николай Каверин — полковник Пикеринг, Александр Глушков — Альфред Дулиттл, Нина Валенская — миссис Хиггинс отказываются от оперетточного, номерного существования в пользу драматической дотошности в самом хорошем смысле и узнаваемых и точных психологических деталей — от инфантильной паники Хиггинса при встрече с человеческим, слишком человеческим в себе до невозможной искренности Луизы, лишающей героиню глянцевой эффектности, но добавляющей подлинности. В результате подлинный сюжет прорастает не в музыке и танцах, а в паузах между ними. Современные тексты для театров — незаменимый опыт непосредственного контакта с реальностью, в котором актеры раскрываются так, как не раскрываются больше нигде.
Белорусский драматург Дмитрий Богославский — один из самых талантливых и востребованных на сегодняшний день создателей текстов для театра — обладает ярко выраженным «комплексом Гамлета», любит приоткрывать завесу иной реальности. В «Тихом шорохе» Саша младший ребенок и единственный сын в многодетной семье пытается после смерти отца наладить с ним связь, а попутно спасти родительский дом от трех старших сестер, твердо решивших его продать. Спектакль режиссера Тимура Файрузова второй на этом фестивале — импрессионистская графика, изящная и нежная. Сцена тут укутана белым полотном, на котором, как на фотопластине нашей памяти, проявляются важные для человека образы. Художник Николай Чернышов превратил обычную видеопроекцию в чародейство, и такой же невыразимой в слове магией выглядит тут любовь людей — отца и сына, младших в семье сестры и брата, двух стариков, героев и отдельных предметов, которые сохраняют для них свою сакральность. Спектакль вообще очень конкретный при всей своей мистичности: глубокая, содержательная работа актеров Сергея Сумина отец , Михаила Вергунова сын Александр , Галины Трегубовой младшая сестра Анна , Михаила Телепова Юрасик, друг отца , актрис Ольги Бойко Людмида , Ольги Чекменевой Наташа и Роксаны Мальцевой Зины , играющих трех очень разных сестер, женщин, что называется, «с судьбой», Владимира Иноземцева бесхарактерный Людмилин муж атлетического телосложения обеспечивают абсолютное узнавание до осязаемости персонажей и ситуаций, но не отменяют снов «о чем-то большем», которые выглядят не менее, а то и более реальными, чем повседневность. Все театральные истории тут связаны с мощным противостоянием человека и общества, и, несмотря на предрешенность исхода подобного столкновения, одинокий голос человека звучит бесстрашно, прекрасно в плане красоты человеческого проявления и жизнеутверждающе. Самым лайтовым сюжетом тут выглядит драма взросления по сценарию к фильму «Выпускник», поставленная режиссером Дмитрием Лимбосом в Канском театре в жанре ситкома. Дебютную роль Дастина Хофмана, сыгранную им в одноименном фильме 1967 года по роману Чарльза Уэбба, исполняет молодой актер Виталий Шумилов.
Артист ныряет в непростую роль, как герой — во взрослую жизнь, со страхом, трепетом и куражом, и, видимо, от этого совпадения и случается актерская удача. Публика сидит прямо на сцене, по обе стороны длинного пространства, которое ограничено с одной стороны эстрадкой, с другой будуарным зеркалом в лампочках — это и есть путь, который придется пройти молодому человеку, превратившись из зажатого девственного юнца в самоуверенного молодого мужчину, но в финале все же умудриться набраться отваги, отыскать в себе достаточно внутренней честности и сделать правильный выбор. Отдельных аплодисментов заслуживает характерная актриса Елена Губарева, ради этого спектакля превратившаяся в светскую львицу-соблазнительницу, в которой поровну шарма и отборного цинизма. Наверное, правильно будет сказать, что это воспоминания о фильме, взгляд на него из нынешних времен с фиксацией печальных перемен и еще более печальных неизменностей. Фильм 1973 года, несмотря на трагический финал, давал надежду на возможное лучшее будущее: неистовый герой Шукшина с очень крепкой личностной сердцевиной менял мир вокруг, и мир к финалу ощутимо здоровел. В спектакле Снежанны Лобастовой все герои появляются в прологе в лагерных телогрейках и с номерами, и все робкие ростки живого, подлинного, какого-то замечательного чистого и открытого — а у героев Дениса Коновалова Егор , Анастасии Лалетиной Люба , Сергея Еремеева Петр этой открытости и искренности с лихвой — обречены. А символом спектакля становится медленно падающий ярко оранжевый осенний листок на заднике анимация Ольги Горячевой и бесконечно тянущаяся песня на стихотворение Визбора «А зима будет большая». Спектаклю «Рассекая волны» предшествует обращение режиссера Галины Зальцман, призывающей людей «не торопиться оскорбляться», если чьи-то поступки не соответствуют их представлениям о норме. А зрителей рассаживают на жесткие церковные скамейки в протестантской церкви, прямо на сцене, рядом с героями-прихожанами, оставляя актерам для игры крошечную полоску у задника.
Замысел режиссера Галины Зальцман и художника Кати Никитиной понятен: погрузить публику в аскетичные жизнь и мироощущение обитателей северной шотландской деревушки, притулившейся на берегу холодного моря, грозный шум которого то и дело слышится за спиной, там, где расположен пустой зрительный зал. Игровое пространство, над которым возвышается распятие, поначалу тоже пусто — ничто не тормозит полетов безоглядно влюбленной в своего мужа, приезжего рабочего с буровой Яна — Валерия Курченкова новобрачной Бесс Макнил. Безудержная и нескрываемая чувственность этой любви смущает людей, заставляя их жаться к стенам, оскорбляет их веру, требует наказания. Но, как мы все помним, Ларс фон Триер докручивает это и без того непримиримое сюжетное противостояние до предельного напряжения: отправившийся на буровую Ян возвращается полностью парализованным — и прямо под распятием появляется кровать и множество медицинских приборов, обеспечивающих существование его неподвижного теперь тела. И тогда Бесс, поняв по-своему слова Яна о том, что ей стоит завести любовника, решает возбудить жизнь в теле любимого с помощью жестокой по отношению к самой себе магии: она отдается всем подряд, ощущая на их месте только Яна, и рассказывает мужу об этом. Ненависть человеческой стаи при этом переходит на физический план.