Художник Элий Белютин одарит музей18 апреля 2008 года Государственный исторический музей принимает в дар произведения живописи и графики художника и педагог. Коллекция мировых шедевров художника Элия Белютина и его вдовы Нины Молевой вызывает немало пересудов. Еще бы! Ведь, по словам, владелицы, стоимость собрания, которое хранится у нее в квартире, составляет $2 млрд. Одно. Согласно официальной версии, собирать ее начал около 150 лет тому назад дед Элия Белютина, художник московской конторы императорских театров Иван Егорович Гринев.
Элий Белютин
Когда: с 30 августа до 15 октября 2023. В Новосибирском государственном краеведческом музее открывается выставка работ выдающегося советского художника Элия Белютина. Белютин — основатель художественной школы, «Новая реальность», автор теории «всеобщей контактности», в которую вошло представление об искусстве как о главном способе личной терапии, помогающей сглаживать острые углы внешнего мира.
Его теория исходила из того, что искусство является самой яркой формой проявления творческой потенции человека; этот же посыл Белютин перенёс в общечеловеческий масштаб, утверждая, вслед за теоретиками русского авангарда, что искусство может стать истинным стимулом развития общества. Элий Белютин окончил художественный факультет Педагогического института. Именно им принадлежит термин «Новая реальность», давший название собственной художественной студии Белютина. Она была основана им в 1946 году при Доме учителя на Большой Коммунистической улице, а в 1954 году приобрела официальный статус. В 1962 году во флигеле при Доме учителя состоялась однодневная выставка членов студии при участии не входивших в студию Эрнста Неизвестного, Владимира Янкилевского, Юло Соостера, Юрия Соболева.
Выставка привлекла большое внимание и работы «белютинцев» были перевезены в Манеж на проходившую там юбилейную выставку «30 лет МОСХ». Хрущевым, работы белютинцев были убраны и запрещены к дальнейшему показу.
Иллюстрации Маши Баталиной Элий Белютин был известен в мире не только как один из лидеров советского «неофициального искусства», но и как хранитель уникальной коллекции европейской живописи и скульптуры, в которую входят работы Микеланджело, полотна Леонардо да Винчи, Рубенса, Тициана и Эль Греко. В самые тяжёлые голодные годы из неё не было продано ни одного предмета — все они собирались предками Белютина для того, чтобы создать публичный музей. Об истории коллекции и истории семьи, эксцентричном миллионере и княжне-бесприданнице, итальянце в России и благородных басмачах — во второй части истории, рассказанной вдовой художника Ниной Молевой корреспонденту Сиб. Текст публикуется в рамках проекта «Читальный зал». Начало этой коллекции было положено в 1870 годах дедом Элия Белютина, его звали Иван Гринёв. Он в 16 лет пришёл в Москву на заработки из Галича и случайно попал на знаменитый праздник в честь приезда в Россию Дюма-отца. В увеселительном саду «Эльдорадо» на Новослободской улице была организована «Ночь графа Монте-Кристо», её постановку осуществил машинист и художник Большого театра Фёдор Вальц. Тогда в честь Дюма впервые было зажжено электрическое освещение в Москве.
На прудах в саду «Эльдорадо» плавали гондолы с венецианскими музыкантами, была великолепная феерия с фейерверками и фонтанами. И потрясённый Ваня Гринёв решил, что будет учиться только на театрального художника, пошёл в контору императорских театров и поступил туда работать мальчиком на побегушках в постановочной части. Ему очень повезло — он подружился с сыном Вальца, который был его ровесником. Гринёв пришёлся ко двору и уже к 30 годам работал самостоятельно: набирал артель, и по эскизам художника-постановщика они делали декорации. В течение сезона было 11 премьер на двух сценах — в Большом и Малом императорских театрах. За каждую из этих постановок он получал десять тысяч рублей золотом. Корова стоила тогда три рубля, а лошадь — пять, то есть это были горы денег. Тратил он их на коллекцию: летом уезжал в Европу, ходил по музеям и по всем торговым домам, где продавались предметы искусства, покупал живопись и привозил её в Россию. И так продолжалось до его 73-х лет. Он не женился и объяснял это тем, что содержание жены стоит дорого, а ему деньги нужны на картины.
А в 1904 году он построил дом-музей на семь залов, потому что всегда хотел, чтобы его коллекция была в публичном музее. В 1904-м построил, а на следующий год женился. В 73 года женился, а в 74 у него родилась дочь. Курбатовы — русский дворянский род, первые упоминания относятся к XV веку Замуж он взял княжну Марию Курбатову, она дожила почти до 100 лет, и я её ещё застала. Когда я спрашивала: «Мария Никитична, это же был мезальянс? Княжна-то княжна, а приданного не было, возраст — 40, кому ж такой лежалый товар был нужен? Если он взялся за топор, то не остановится.
Надо сказать, что многие из выставленных там авторов позже получили признание, как, например, Эрнст Неизвестный. А как же сам Элий Белютин? Насколько ценны его произведения? Очевидно, большая часть его наследия находится в собрании его вдовы Нины Молевой, а, значит, вместе с коллекцией старого искусства и они отошли теперь государству. То есть только по слухам, я ее не видел. Но, вероятно, там есть и работы самого Элия Белютина. Они имеют какую-то ценность, но не имеют музейного оборота. Белютина никто не коллекционирует. Кстати, всего неделю назад, 6 февраля, на одном из российских аукционов выставлялась работа Элия Белютина. Речь о полотне размером 127 на 66 см, написанном в стиле абстрактного экспрессионизма, под названием «Разговор». Работа была оценена в 660 - 825 тысяч рублей.
Советские шестидесятники
Роман был бурным и развивался быстро, они зарегистрировались, и Микеле, которого стали называть Михаилом, оказался в доме Гринёвых. Через Красный крест ему удалось связаться с отцом, который решил любой ценой добиться его возвращения. Но тут у Микеле и Лидии родился сын, а ребёнка мужского пола перевезти через границу было нельзя — он должен был в 16 лет сам принять решение о своём подданстве. Мальчика по настоянию итальянского деда назвали Илиджио — в честь католического святого, покровителя странствующих, ремесленников и, как говорят, жуликов. Он стал смертельным грузом для отца. Микеле мечтал уехать, но это было нереально: нужно было оставить жену и сына, но для итальянца это вещи невероятные. В 27-ом году к ним в дом пришли, Микеле вызвали на улицу, прошли с ним в соседний двор — там был Алексеевский монастырь, и расстреляли. Причём было так: он держал в руках кошелёк, собирался купить хлеба. И вот кошелёк с этими грошами так и остался зажатым у него в кулаке.
Его расстреляли, и один из участников расстрела вернулся и сказал вдове, что тело мужа она может получить завтра, в таком-то морге, в такой-то час. У Лидии началась нервная горячка, и её увезли в госпиталь, а прямо оттуда погрузили в теплушку и депортировали вместе с маленьким сыном. Они ехали почти до Душанбе. А там, в степи, не доезжая до города, весь состав вычистили, выгнали на улицу, и поезд ушёл. Им невероятно повезло. На группу приехавших налетели басмачи, и старший из них обратил внимание на девочку с ребёнком. Он распорядился поместить их в своём доме — на женской половине мать, на мужской половине сына. И вот так они жили три года.
Это было сильнейшее впечатление Элия Михайловича — что лучше басмачей нет людей. Их депортировали в 27-ом году, прожили они в этой семье до 31-го года. А когда Элию исполнилось пять лет — это одно из ярчайших его воспоминаний — хозяин дома, «ата», посадил его на ишачка, и, держа ишачка под уздцы, провёл по всей комнате, по всему жилищу. Это было посвящение в мужчины. После этого ему дали маленькую тюбетеечку, и он её хранил до конца. А в 31-ом году, когда наши начали зачистку Средней Азии, тот же хозяин дома сказал Лидии Михайловне: «Ты из Москвы, тебе надо пробираться обратно». Дали ей в дорогу каких-то лепёшек и отправили её с сыном. И через четыре месяца они до Москвы добрались.
Собственно, это было важно по нескольким причинам. Во-первых, освобождение от традиций, во-вторых, воспитание чувства спонтанности творческого акта. Впрочем, подобны штудии характерны для начального этапа развития студии , в целом мэтр тяготел к теории, а самообучение приводило к зарисовкам с натуры, к работе на пленэре, к изучению обнаженной модели в абрамцевской мастерской. Каждый по своему интерпретировал натуру, но на пути к фантазиям, понимание ее казалось необходимым. Леонид Рабичев вспоминал: «Занятия по анатомии перемешались с занятиями по композиции. Речь шла об объективном смысловом значении композиционных осей вертикалей, горизонталей и диагоналей на картинной плоскости, при этом оказывалось, что обозначенная гвоздем или краской вертикаль действительно ассоциировалась с состоянием одиночества, тоски, зимы, а изображение, вытянутое по горизонтали, более соответствовало эпическим состояниям радости, весны.
Одна и та же модель. Надо было, изменяя ее расположение на листе бумаги, добиваться изменения состояния лето, осень, тепло, холодно, радость, тоска ». Владислав Зубарев. Метод, использованный в студии, идет из постулата об универсальной значений этих визуальных кодов. Каждый цвет имеет свои психологический импульс и свойства. Форма, линия передают определенную эмоциональную категорию.
Белютин оформил эти группы в виде своеобразной «таблицы элементов». Каждый элемент имел положительный или отрицательный эмоциональный заряд и уникальный эстетический вес. Эти элементы являлись графическим отображением того или иного эмоционального состояния. Комбинируясь, они составляют общую картину эмоциональной реакции человека, которая может быть сколь угодно сложна. Символы напоминают автоматическое письмо, линии и круги, которые человек чертит, задумавшись, подсознательно выражают настроение рисующего.
Хрущёвым работы белютинцев были убраны и запрещены к дальнейшему показу. Художники были вынуждены уйти в подполье, и в 1964 студия Белютина переехала на дачу художника в Абрамцево. Только в эпоху перестройки, в 1988, выставка участников студии «Новая реальность» была устроена в Третьяковской галерее. Первая персональная выставка художника состоялась в Москве в 1948; в том же году его исключили из Союза художников СССР. В 1960-е произведения Э. Белютина экспонировались во Франции. В 1969 Итальянская Академия современного искусства присудила художнику золотую медаль «За выдающиеся творческие достижения и деятельность, имеющие международное значение».
Неизвестный сделал памятник в двух цветах — черном и белом, как символ противоречивой натуры Хрущева. Он создал 150-метровый рельеф «Монумент Дружбы детей мира» в лагере Артек в Крыму, барельеф на 970 квадратных метров «Становление человека разумного» для Московского института электронной техники, и 87-метровый монумент «Цветок лотоса» на Асуанской плотине в Египте, за который получил первую международную награду в 1971 году. В конце 1950-х появилась серия «Война это... Часть человека превращается в машину, железо входит в плоть и превращается в боль. В следующей работе Неизвестного «Роботы и полуроботы» человек уже осознанно борется с мертвым телом.
БЕЛЮТИН Элий (Элего) Михайлович (1925 – 2012)
10 июня исполняется 90 лет со дня рождения известного художника, теоретика искусства Элия Михайловича Белютина (1925-2012). Белютин Элий Михайлович (1925-2012). Российский художник и теоретик искусства, один из лидеров неофициального искусства. На 87-м году жизни в Москве скончался художник-авангардист, преподаватель и мистификатор Элий Михайлович Белютин, основатель знаменитой студии своего имени и участник легендарной выставки в Манеже 1962 года.
Элий Белютин
Настоящий сайт поддерживает 256-битное шифрование. Введенная информация не будет предоставлена третьим лицам за исключением случаев, предусмотренных законодательством РФ. Проведение платежей по банковским картам осуществляется в строгом соответствии с требованиями платежных систем МИР, Visa Int.
Все задавали себе вопрос о происхождении коллекции, но никто не осмеливался произнести его вслух. Все заведомо знали, что любой ответ будет враньем.
Как только кто-то заводил разговоры о политике, хозяева их тут же пресекали. Супруги Белютин и Молева производили впечатление профессионалов, которые хотят выглядеть любителями. Создавалось впечатление об их высоком уровне на тайных этажах власти». Об атмосфере таинственности, окружавшей дом, вспоминал и художник Владимир Янкилевский, бывавший у Белютина, но, что удивительнее, не было информации и о самих вещах, а ведь в тесном кругу московских коллекционеров советского времени хорошо знали цену собраниям друг друга.
Знали уровень крупных частных коллекций и музейные специалисты — но не работ, хранившихся в квартире Белютина — Молевой. Даже сейчас мы можем судить о домашней картинной галерее только на основании противоречивых отрывочных впечатлений и оценок тех, кто когда-то видел собрание. В начале 1990 годов крупнейший независимый эксперт в области старой живописи Эрик Тюркен посещал Москву по просьбе одного аукциониста и видел коллекцию: по его мнению, в ней есть десяток более или менее интересных картин. В 1992 году итальянский издатель Спирали выпустил каталог собрания Белютина, назвав его «одной из самых прекрасных частных коллекций Европы».
Московский специалист, отвечая на вопросы журнала, сообщил, что никто по-настоящему коллекцию не изучал и она не проходила исследования в инфракрасных лучах, а без этого не может быть и речи о подтверждении подлинности работ. Нина Молева, известный искусствовед, написала книгу «В саду времен» с подзаголовком «150 лет фамильной коллекции Элия Белютина», которая читается как увлекательный исторический роман и включает в себя составленные самой Молевой атрибуции вещей из собрания. Периодически возникали слухи о том, что на коллекцию претендуют крупнейшие российские музеи, однако ГМИИ им. Пушкина от предложения Нины Молевой принять коллекцию отказался.
По словам хранителя коллекции итальянской живописи, ведущего сотрудника отдела старых мастеров музея доктора искусствоведения Виктории Марковой впервые увидевшей каталог собрания Белютина еще в 1974 году в Италии, где он был опубликован , «в коллекции не оказалось практически ни одного из заявленных владельцами коллекции громких имен, а многие произведения вообще не соответствуют музейному уровню и не представляют никакой исторической и музейной ценности». Проявил осмотрительность и Юрий Лужков, когда в бытность свою мэром Москвы отклонил предложение владельцев передать коллекцию в дар городу. Видимо, консультанты градоначальника здраво оценили все положительные и отрицательные стороны такого подарка.
Дополнительно уточнялось, что на нее претендуют также Литва и Италия. Официальные представители всех указанных стран ситуацию не комментировали.
Обстоятельства дела обрастали новыми подробностями: сообщалось, что коллекцию решила передать за границу сама Молева. Возможность потери Россией произведений такого уровня всерьез обеспокоила общественность. Тот факт, что в Министерстве культуры будет практически невозможно получить официальное разрешение на вывоз из страны работ великих мастеров несмотря на дарственные, завещания или иные документы, подтверждающие переход права собственности , почему-то никого не смущал. История получила продолжение в конце января, когда на телеканале «Культура» вышел сюжет, сообщающий, что «уникальная коллекция живописи, собранная Элием Белютиным, 1 апреля 2013 года перейдет в собственность государства». В сюжете сообщалось о визитах к Нине Молевой высокопоставленных чиновников из Кремля и демонстрировалось поручение президента, на основании которого для коллекции требовалось подыскать достойное помещение к сожалению, на момент написания статьи на официальном ресурсе www.
Камера показала квартиру, заполненную произведениями искусства, между которыми привычно гуляют хозяйские коты. Было рассказано обо всем — кроме самого интересного: какие эксперты, когда и на основании каких исследований подтвердили подлинность коллекции Белютина? И каково происхождение коллекции? Собрание Элия Белютина было известно еще в советское время и окружено тайной, как и сам его владелец, официальные биографии которого очень лаконичны. Участник разруганной Хрущевым манежной выставки 1962 года, Белютин со временем занял достаточно прочные позиции в советской творческой иерархии, и принадлежащая ему коллекция органично завершала образ успешного художника.
Тем более что, по воспоминаниям современников, темы успеха, посещений мастерской руководителями партийной верхушки СССР, близости к властным структурам часто всплывали в разговорах Белютина. О коллекции знали друзья художника, ее видели гости, приходившие к нему в дом. Имена великих мастеров, которые называли хозяева, безусловно, производили впечатление, особенно на тех, кто понимал, насколько трудно не то что купить, а просто физически найти в СССР вещи авторов такого уровня.
Опять же, я подчеркиваю, что теоретически это имущество, в случае если наследник откажется, оно и так может перейти государству.
Но, опять же, в данном случае речь идет о том, что при жизни, допустим, можно было бы это имущество передать государству. Существуют определенные механизмы это сделать. Допустим, передать в дар какой-то государственной организации, но это как вариант. А с учетом того, что это наследственное имущество, опять же, наследодатель избрал именно этот вариант, что именно физическому лицу завещал это имущество».
Остается ждать полгода, но вопрос — примет ли президент такое наследство, которое в искусствоведческой среде много лет считают крайне спорным. Мэр Москвы Юрий Лужков в свое время не принял собрание Белютина в дар, напоминает искусствовед и автор телеграм-канала «Ку-ку» Ксения Коробейникова: Ксения Коробейникова искусствовед и автор телеграм-канала «Ку-ку» «Говорили, что там много подделок, много вещей даже не второго, а третьего ряда, и даже пятого, десятого, что если и есть там что-то более или менее ценное, оно того не стоит, чтобы с этой коллекцией связываться. Видимо, поэтому в свое время Юрий Лужков не принял в дар эту коллекцию и не взял ее на баланс города, тем более что Нина Молева тогда просила: если уж вы принимаете дар, то откройте музей для этой коллекции. Тогда с этим связываться не стали, и она решила, что хочет подарить, завещать эту коллекцию государству.
В общем-то, сейчас, когда она умерла и все вспомнили, что завещание-то на Владимира Путина, и в этом-то вся загвоздка, потому что это юридически обязывающий акт. Администрация президента должна решать, что с этим делать». От коллекции Белютина отказался также Государственный музей изобразительных искусств имени Пушкина.
Мастер, взбесивший Никиту Хрущева: личный архив и картины Элия Белютина
Студенты Института педагогического образования и социальных технологий посетили выставку «Граница реальности»: выставка работ выдающегося художника авангардиста Элия Белютина. Сообщалось, что Польша обратилась к вдове художника Нине Молевой, ставшей после смерти Элия Белютина его единственной наследницей, с просьбой передать собрание этой стране и захоронить художника на польской земле. Выставка посвящена творчеству советского неофициального художника Элия Белютина. Он работал в стиле абстрактного экспрессионизма и постепенно пришел к созданию своего художественного языка – «модульной живописи». Сегодня, 27 февраля, в Москве на 86-м году жизни умер художник и теоретик искусства Элий Белютин, один из организаторов выставки советских авангардистов в 1962 году. художник, историк и теоретик искусства, педагог. российский художник, педагог, теоретик искусства.
«Элий. Искусство. Любовь»: мировые шедевры художника Белютина
Элий Белютин был автором «теории всеобщей контактности», трактующей искусство как главное средство духовной компенсации в конфликте человека с окружающей средой. Художник Белютин Элий Михайлович. В Калининграде открывается выставка выдающегося советского художника Элия Белютина (1925-2012). Об этом в четверг, 26 ноября 2020 года, сообщили в Музее изобразительных искусств*.