В глазах не музыкантов гармонь, баян и аккордеон выглядят абсолютно одинаково, но отличия есть. Аккордеон отличается от баяна тем, что справа вместо кнопок у него находится клавиатура фортепианного типа. Прежде всего заметим, что и баян, и аккордеон — это подвиды гармоник.
Основные отличия между аккордеоном, баяном и гармонью
Основное отличие между баяном и аккордеоном заключается в организации клавиш. Отличие баяна и аккордеона заключается в их конструкции. Баян отличается от аккордеона типом клавиатуры, которая делится на 2 класса. Баян, гармонь и аккордеон относятся к подразделению язычковой группы, которую называют ручная гармоника. Отличие баяна, гармони и аккордеона — пост пикабушника sdfhrstjhsrj.
Разница в звучании
- В чём отличие гармони и баяна? | Пой, гармоника!
- Ответов: 2
- Разница между баяном и аккордеоном: Подробный анализ
- Аккордеон, гармонь, баян – как отличить эти музыкальные инструменты
- В чем разница между баяном и аккордеоном | В чем разница
Почему у молодежи перестали быть популярными аккордеон и баян?
На коробке крепятся 2 широких ремня для удобной фиксации. Клавиши расположены на грифе в 3, 4 или 5 рядов, в зависимости от модели. Вертикальные ряды нумеруются от меховой камеры на обеих клавиатурах. На левой коробке баяна располагается 5 или 6 рядов клавиш: 2 из них басы, остальные — готовые аккорды. Установлен регистр переключения готового или выборного звукоизвлечения. На коробке расположен ремень для левой руки, чтобы исполнитель приводил в движение меховую камеру. Мех меховая камера крепится к корпусу с помощью рамок. Изготавливается он из прочного картона, который сверху заклеивают тканью.
Различают 2 вида баянов: Обычные классифицируются по системам аккомпанемента. Оркестровые клавиатура расположена только с правой стороны, различаются модели по диапазону и по тембру. Аккордеон Играя на аккордеоне, можно имитировать разные музыкальные инструменты. Звучание может быть мягким и плавным или грубым и жестким. В руках профессионала аккордеон способен заменить целый оркестр. У современной модели богатая звуковая палитра: от пианино до органа.
Вот некоторые из них: Клавиатура: Баян имеет клавиатуру, которая представляет собой плоскую поверхность с клавишами. Каждая клавиша активирует игру одного конкретного звука.
Аккордеон же имеет клавиатуру, сопровождающуюся кнопками, которые позволяют активировать игру нескольких звуков одновременно. Форма и размер: Баян обычно имеет овальную форму и больший размер по сравнению с аккордеоном. Аккордеон же может иметь различные формы и размеры — от компактных моделей до более громоздких. Звуковые возможности: У баяна звуковые возможности часто ограничены в рамках той же тональности, в то время как у аккордеона звуковой диапазон значительно шире и позволяет играть в разных тональностях. Производство: Баян является русским инструментом, имеющим долгую историю производства в России. Аккордеоны же производятся в различных странах и имеют более широкую популярность во всем мире. Независимо от различий, баян и аккордеон — это инструменты, которые способны создавать прекрасную музыку и радовать слушателей своими уникальными звуковыми характеристиками.
В то время как к клавишному аккордеону их пришлось бы приспосабливать. Свои коррективы они внесли в первую очередь в музыкальные инструменты. Теперь и баян, и аккордеон совсем другого качества, чем в недалеком прошлом. Они насыщены различными модификациями и системами, которые помогают исполнителю достичь высоких результатов. Раньше таких инструментов не было. Я помню, как люди стояли по два, три года в очереди, чтобы приобрести хороший баян или аккордеон. Сейчас такой проблемы нет, были бы только деньги. Существуют и частные мастера, которые справляются с этой задачей. Многие музыканты имеют средства, чтобы приобрести музыкальный инструмент за рубежом. Популярностью пользуются итальянские баяны и аккордеоны.
Ручная гармонь — очень древний инструмент. Мнения историков расходятся относительно того, где она была изобретена. Кто-то считает родиной гармони Россию, а кто-то — Германию. Ручная гармоника — прародитель и аккордеона, и баяна, хотя в современной классификации ее саму иногда относят к аккордеонам. Аккордеон Аккордеон — инструмент, у которого на правой клавиатуре расположен хроматический звукоряд, а на левой — басы и аккорды. Следует отметить, что понимание аккордеона несколько различается в русской и в мировой традиции. В России так называют только инструмент, у которого правая клавиатура имеет фортепианный тип. В мировой традиции к аккордеонам относят и гармонь, и баян.
В чем отличия между баяном и аккордеоном, есть ли разница – сравнение
Вы,конечно, решили уже про баян и аккордеон, но лучше научите ее играть на трубе или гитаре. Таким образом, получается, что аккордеон и баян – это разновидности гармоники, только они более усовершенствованные и предназначенные для более профессионального музицирования. Баян и аккордеон – два музыкальных инструмента, имеющих общие черты, но одновременно имеющие и свои отличия. Ответ: Баян отличается от аккордеона типом клавиатуры и самим строением. Баян, по сравнению с аккордеоном, отличается большим размером и числом клавиш, что может показаться некоторым начинающим музыкантам сложным. Аккордеоны и баяны – это язычковые музыкальные инструменты, звук в которых образуется благодаря колебанию металлических пластин при нажатии на клавиши и потоку нагнетаемого воздуха.
День одного инструмента. Баян
В нашем материале эксперт интернет-магазина Музлайн расскажет чем принципиально различаются аккордеоны и баяны. Сходство и различия Прежде всего, в глаза бросается визуальная разница между баяном и аккордеоном, хотя с точки зрения устройства, работы механизма звукоизвлечения, они очень и очень похожи. Так, эта разница касается конструкции мануала правой руки - там где у баяна кнопочная система, у аккордеона - клавиатура фортепианного типа с черными и белыми клавишами. Естественно, это внешнее различие имеет под собой техническое обоснование и как следствие отражается и на звучании инструментов. Поэтому в общих чертах можно сказать, что разница между аккордеоном и баяном хотя и незначительна, но принципиальна и включает в себя отличие в техническом устройстве правого мануала; дизайне; в системе переключения регистров; жанровом использования инструмента.
Согласно нашему антинаучному мнению — это будут сочетание из 3 и более звуков... А кроме терций в аккордах могут встречаться секунды, кварты, квинты, сексты, септимы... Особенно это заметно, если звуки аккорда следуют друг за другом в так называемом широком расположении... Данная разновидность аккорда состоит из мажорного трезвучия и малой терции, расположенной сверху. Также в этом аккорде теоретики находят интервал септиму, который придаёт аккорду определённую особенность звучания...
В отечественной баянной литературе в партии левой руки доминантсептаккорды обозначаются цифрой 7. В отечественной баянной литературе в партии левой руки мажорные аккорды мажоры обозначаются буквой Б. В отечественной баянной литературе в партии левой руки минорные аккорды миноры обозначаются буквой М. Аккордеон — общее название ручных язычковых клавишно-пневматических гармоник, в которых при нажатии одной клавиши в левой клавиатуре звучит целый аккорд. Автором этого названия является Кирилл Демиан. Также в современной терминологии можно встретить упоминание «аккордеон с готовым аккомпанементом», а, исходя из этого, — «готовый аккордеон». Аккордеон системы Кравцова — разновидность аккордеона, имеющая в правой клавиатуре клавиши шести и пятиугольной формы, сгруппированные в четыре вертикальные ряда и образующие систему, позволяющую не изменяя или минимально изменяя органно-фортепианную аппликатуру, приблизить исполнительские возможности инструмента к исполнительским возможностям баяна. Система разработана и внедряется в исполнительскую практику заслуженным деятелем искусств России, кандидатом искусствоведения, профессором Петербургского Государственного Университета культуры Кравцовым Николаем Александровичем. Левая клавиатура аккордеона системы Кравцова аналогична баянной.
Готово-выборные баяны имеют специальный переключатель, позволяющий играть по необходимости и с готовыми аккордами, и с выборными. Такие баяны универсальны и наиболее распространены в профессиональной среде, так как имеют практически неограниченные исполнительские возможности. Теперь вернёмся к вопросу о количестве клавиш в левой клавиатуре.
Дело в том, что в обычном ученическом баяне с готовыми аккордами и пятью рядами клавиш в левой клавиатуре звуков , на самом деле, всего 48. Это 12 басов от «до» до «си», включая все полутона , по одному мажорному аккорду от каждого баса, по одному минорному, и по одному септаккорду в профессиональных концертных баянах обычно присутствует ещё один ряд клавиш в левой клавиатуре — это уменьшенные септаккорды. Остальные клавиши-дублирующие и предназначены для предотвращения больших скачков кисти, когда можно нажать более близкую клавишу.
Наличие в баяне всех основных аккордов для каждого басового звука Вот ещё одно значительное отличие баяна от гармони: в нём для каждого баса есть все аккорды-мажорный, минорный, септаккорд ну ещё уменьшенный септаккорд в концертных инструментах. Причём, расположение их очень удобное и логичное: каждый бас и аккорд от этого баса расположены в одном косом ряду в направлении от меха к краю корпуса. Таким образом, нажимая какой-то бас, мы уже точно знаем, что в этом же косом ряду расположен весь набор аккордов от него.
Напомню, что в гармони-хромке 25х25, в отличие от баяна, от каждого баса есть лишь один аккорд либо мажорный, либо минорный и только нота «ре» кнопки 2 и 16 имеет два аккорда — мажорный и минорный. Баян-настроен «в унисон», гармонь-«в розлив» Ещё одно отличие баяна от гармони заключается в том, что баяны практически всегда, кроме исключительно редких случаев, настраиваются «в унисон», когда парные голосовые язычки настроены строго в нужный тон для русского баяна это классическая настройка, за границей несколько иная ситуация. Гармони же очень часто настраиваются «в розлив», когда один из парных язычков строится чуть выше или ниже нужного тона, и, таким образом, при их одновременном звучании слышны характерные биения, как бы дрожание звука, придающее ему особую окраску.
Однако здесь следует оговориться: не нужно думать, что настройка «в розлив» — характерное отличие гармони от баяна. Это не так. В России оба варианта настройки гармоней, и «в розлив» и «в унисон»были одинаково распространены.
Разновидности баяна Большое баянное семейство делится на две группы: обычные баяны и оркестровые. Обычные имеют два вида, которые отличаются друг от друга системами аккомпанемента в левой руке: готовая и готово—выборная. Готовая система аккомпанемента состоит из басов и готовых аккордов. Готово—выборная имеет две системы: готовую и выборную, которые меняются при помощи специального регистра. Выборная система имеет полный хроматический звукоряд, что увеличивает исполнительские возможности инструмента, но в то же время усложняет технику игры. Оркестровые баяны, в силу своей конструктивной особенности имеющие клавиатуру только с правой стороны корпуса, также делятся на два вида: первый - инструменты отличаются по звуковысотному диапазону: контрабас, бас, тенор, альт, прима, и пикколо; второй - отличаются по тембру: баян-труба, фагот , флейта, кларнет , гобой. Применение и репертуар Спектр применения баяна очень широк, его можно услышать и на сценах больших концертных залов в качестве солирующего, ансамблевого, оркестрового инструмента и в самодеятельных ансамблях и оркестрах народных инструментов. Большой популярностью пользуются коллективы, состоящие только из баянистов. Очень часто баян используют как аккомпанирующий инструмент или просто в быту на различных семейных праздниках. Инструмент очень универсален, на нем исполняют произведения композиторов прошлых эпох, а также музыку современных жанров: джаза, рока и техно.
Великолепно звучат на баяне сочинения И. Баха, В. Моцарта , Н. Паганини, Л. Бетховена , И. Брамса, Ф. Листа , К. Дебюсси, Д. Верди , Ж. Гершвина, Г.
Малера, М. Мусоргского, М. Равеля, Н. Римского-Корсакова, А. Скрябина, Д. Шостаковича, П. Чайковского, Д. Верди и многих других классиков. Сегодня все больше современных композиторов пишут для инструмента разные произведения : сонаты, концерты и оригинальные эстрадные пьесы. Пригожин, Г.
Банщиков, С. Губайдулина, С. Ахунов, Х. Валпола, П. Макконен, М. Мурто — их музыкальные композиции для баяна очень эффектно звучат на концертной сцене. Произведения для баяна Н. Чайкин - Концерт для баяна и оркестра слушать П. Макконен - "Полёт над временем" слушать Исполнители Поскольку в России баян очень быстро завоевывал популярность, исполнительское искусство на нем развивалось очень интенсивно. В связи постоянным усовершенствованием инструмента перед музыкантами открывались все больше творческих возможностей.
Особо следует отметить вклад в развитие исполнительского мастерства баянистов—новаторов: А. Палетаева, который первый перешел на пятипальцевую аппликатуру вместо используемой ранее четырехпальцевой, увеличив тем самым технические возможности инструмента; Ю. Казакова - первого исполнителя на многотембровом готово-выборном баяне. Российская баянная школа сейчас очень хорошо известна во всем мире, и исполнительское искусство в настоящее время все более процветает. Наши музыканты постоянно становятся лауреатами различных международных конкурсов. На большую концертную сцену выходит очень много молодых исполнителей, однако необходимо выделить имена таких выдающихся музыкантов, как И. Паницкий, Ф. Липс, А. Скляров, Ю. Вострелов, Ю.
Ткачёв, В. Петров, Г. Зайцев, В. Гридин, В. Бесфамильнов, В. Зубицкий, О. Шаров, А. Беляев, В. Романько, В. Галкин, И.
Завадский, Э. Митченко, В. Розанов, А. Полетаев, которые своим немеркнущим, исполненным вдохновения искусством, внесли весомый вклад в развитие современной исполнительской школы. История баяна У каждого инструмента есть своя история, а у баяна есть еще и предыстория. Началась она в Древнем Китае во 2-3 тысячелетии до нашей эры. Именно там родился инструмент, являющийся прародителем современного баяна. Шэн — язычковый духовой музыкальный инструмент , представляющий корпус с приделанными по кругу трубочками из бамбука или тростника с медными язычками внутри. В России он появился во времена монголо—татарского ига, а затем по торговым путям попал и в европейские страны. В Европе в начале 19 века, использовав принцип звукоизвлечения шэна, немецкий органный мастер Фридрих Бушман придумал механизм, помогавший ему в настройке инструментов, и который впоследствии стал предшественником гармони.
Несколько позже австриец армянского происхождения К. Демиан модифицировал изобретение Ф.
Баян и аккордеон: в чем разница?
Таким образом, основное отличие между баяном и аккордеоном заключается в их возможностях и применении. Кнопочные баяны и аккордеоны «варьете» отличаются широким и глубоким корпусом, при относительно небольшой высоте (диапазон таких инструментов обычно не больше 55–56 звуков в правой). это тип аккордеона, на котором клавиатура на стороне мелодии состоит из ряда кнопок. B гармониках и аккордеонах обычно применяют заемные басовые резонаторы, в баянах -те и другие. Чем отличается баян от аккордеона Баян П.Е. Стерлигов включил в правый ряд вспомогательные кнопки, что расширило звуковые возможности инструмента.
Растяни меха: в чем разница между баяном и аккордеоном простыми словами
Листа , К. Дебюсси, Д. Верди , Ж. Гершвина, Г. Малера, М.
Мусоргского, М. Равеля, Н. Римского-Корсакова, А. Скрябина, Д.
Шостаковича, П. Чайковского, Д. Верди и многих других классиков. Сегодня все больше современных композиторов пишут для инструмента разные произведения : сонаты, концерты и оригинальные эстрадные пьесы.
Пригожин, Г. Банщиков, С. Губайдулина, С. Ахунов, Х.
Валпола, П. Макконен, М. Мурто — их музыкальные композиции для баяна очень эффектно звучат на концертной сцене. Произведения для баяна Н.
Чайкин - Концерт для баяна и оркестра слушать П. Макконен - "Полёт над временем" слушать Исполнители Поскольку в России баян очень быстро завоевывал популярность, исполнительское искусство на нем развивалось очень интенсивно. В связи постоянным усовершенствованием инструмента перед музыкантами открывались все больше творческих возможностей. Особо следует отметить вклад в развитие исполнительского мастерства баянистов—новаторов: А.
Палетаева, который первый перешел на пятипальцевую аппликатуру вместо используемой ранее четырехпальцевой, увеличив тем самым технические возможности инструмента; Ю. Казакова - первого исполнителя на многотембровом готово-выборном баяне. Российская баянная школа сейчас очень хорошо известна во всем мире, и исполнительское искусство в настоящее время все более процветает. Наши музыканты постоянно становятся лауреатами различных международных конкурсов.
На большую концертную сцену выходит очень много молодых исполнителей, однако необходимо выделить имена таких выдающихся музыкантов, как И. Паницкий, Ф. Липс, А. Скляров, Ю.
Вострелов, Ю. Ткачёв, В. Петров, Г. Зайцев, В.
Гридин, В. Бесфамильнов, В. Зубицкий, О. Шаров, А.
Беляев, В. Романько, В. Галкин, И. Завадский, Э.
Митченко, В. Розанов, А. Полетаев, которые своим немеркнущим, исполненным вдохновения искусством, внесли весомый вклад в развитие современной исполнительской школы. История баяна У каждого инструмента есть своя история, а у баяна есть еще и предыстория.
Началась она в Древнем Китае во 2-3 тысячелетии до нашей эры. Именно там родился инструмент, являющийся прародителем современного баяна. Шэн — язычковый духовой музыкальный инструмент , представляющий корпус с приделанными по кругу трубочками из бамбука или тростника с медными язычками внутри. В России он появился во времена монголо—татарского ига, а затем по торговым путям попал и в европейские страны.
В Европе в начале 19 века, использовав принцип звукоизвлечения шэна, немецкий органный мастер Фридрих Бушман придумал механизм, помогавший ему в настройке инструментов, и который впоследствии стал предшественником гармони. Несколько позже австриец армянского происхождения К. Демиан модифицировал изобретение Ф. Бушмана, преобразовав его в первую гармонь.
В России гармоника появилась во второй четверти 19 века, ее привозили из-за границы, покупали на ярмарках у иностранных торговых людей как диковинку. Инструмент, который мог сыграть мелодию и аккомпанировать, быстро завоевал популярность среди городских и сельских жителей. Без ее участия не проходило не одно празднество, гармонь наряду с балалайкой стала символом русской культуры. Во многих русских губерниях стали создаваться мастерские, а затем и фабрики, которые изготавливали свои местные разновидности гармоней: тульские, саратовские, вятские, ливанские, бологоевские, череповецкие, касимовские, елецкие.
У первых русских гармоней был только один ряд кнопок, двухрядными они стали во второй половине 19 века, по аналогии с конструкцией, которую тогда усовершенствовали в Европе. Музыканты-гармонисты были в основном самоучки, но вытворяли чудеса исполнительского мастерства, несмотря на то, что инструмент по конструкции являлся достаточно примитивным. Одним из таких самородков был рабочий из города Тулы Н. Будучи заядлым гармонистом, он мечтал о создании инструмента, который бы имел больше исполнительских возможностей.
В 1871 году под руководством Н. Белобородова мастер П. Чулков создал двухрядную гармонь, имеющую полный хроматический строй. В конце 19 века, в 1891 году, после усовершенствования немецким мастером Г.
Мирвальдом, гармонь стала трехрядной, с хроматическим звукорядом, последовательно расположенным по косым рядам. Несколько позже в 1897 году итальянский мастер П. Сопрани запатентовал свое новое изобретение — извлечение готовых мажорных и минорных трезвучий, доминантсептаккордов на левой клавиатуре.
Моцарта, Н. Паганини, Л. Бетховена, И.
Брамса, Ф. Листа и т. Баян является усовершенствованной формой гармони. Придумал его в 1897 году итальянский мастер и основатель промышленного производства гармоник в Италии Пасло Сопрани. Отцом первой подобной российской модели в том же году стал исполнитель-гармонист и конструктор Павел Чулков. Чулков приехал в Самару в 1894 году.
Баян имеет на левом полукорпусе стандартное двойное расположение рядов басов и тройное — аккордов, а на правом полукорпусе — хроматические клавиши в три ряда.
Конечно же, разница существует, и эти музыкальные инструменты отличаются между собой не только внешним видом, но и звуком, исходящим от них. В этой статье мы решили простыми словами рассказать об основных различиях этих инструментов. Возможно, такая информация покажется вам интересной для прочтения.
Все эти инструменты относятся к направлению язычковых. Однако на этом их схожесть заканчивается.
У баяна и гармони — кнопки Мы говорим «баян» и представляем себе деда на завалинке, играющего русскую народную песню. Аккордеон же — инструмент аристократической Франции Можно ли отличить баян от аккордеона по звучанию?
Можно, но сложно.
Основные отличия между аккордеоном, баяном и гармонью
Баян, в свою очередь, обычно имеет более сложную конструкцию и больше клавиш по сравнению с обычным аккордеоном. В глазах не музыкантов гармонь, баян и аккордеон выглядят абсолютно одинаково, но отличия есть. Кнопочные баяны и аккордеоны «варьете» отличаются широким и глубоким корпусом, при относительно небольшой высоте (диапазон таких инструментов обычно не больше 55–56 звуков в правой).
Терминология
К специфике баяна и аккордеона относится необходимость следить за движением меха, чтобы его смена не попадала на музыкальную фразу. Но всегда было интересно, чем отличается аккордеон от баяна — и отличается ли вообще, или это просто два названия одного и того же? Аккордеон отличается от баяна тем, что справа вместо кнопок у него находится клавиатура фортепианного типа. helen ответил в теме Почему гармошка,а не баян и аккордеон? В предыдущем видео мы сравнивали баян и гитару Сейчас сравним между собой язычковые инструменты. По звучанию баян и аккордеон довольно сильно отличаются.