Юрий Мелисов) by Революция. See lyrics and music videos, find Революция tour dates, buy concert tickets, and more! Также Юрий Мелисов — автор российской метал-оперы «Эльфийская Рукопись» и её продолжения «Эльфийская Рукопись: Сказание на все времена». Юрий Мелисов стал автором интересной сюжетной линии, а вот уже воплотил текст в удачную литературную форму писатель Кирилл Бенедиктов. Благодаря конкурсу «НАШЕСТВИЕ: Молодые Ветра» на нашем рок-небосклоне загорится несколько новых имён, заявил лидер группы «Эпидемия» Юрий Мелисов в эфире НСН.
Тайна двух начал
Получается, все музыканты когда-то постепенно вырастают из проекта Эпидемия? Они уходили и у них вообщем-то не было веры. И их можно понять. Это дело добровольное. Люди приходили играть в группу чтобы получать удовольствие какое-то, а потом они вырастали и понимали, что возможно это несерьезная деятельность — музыка, и надо заняться чем-то другим, пойти работать в фирму менеджером и так далее.
Кто-то просто входил в конфронтацию с основным составом группы, возникали какие-то трения, коллизии, непонимание и творческие разногласия, тогда тоже происходили замены. Кто-то, как Максим, ушел по высоким причинам. У всех свои разные причины, но никогда в Эпидемии ни с кем не было каких-то жестких конфликтов, поэтому мы поддерживаем отношения со всеми бывшими нашими музыкантами. Большинство их присутствовало на пятнадцатилетии в Москве — все к нам пришли, все нас поздравили, вспомнили свои былые годы в составе Эпидемии.
Тут вопрос не о дальнейших творческих планах, а скорей о творческом пути группы. Эльфиская рукопись закончилась? Что дальше? Мы даже не дали возможность этого оценить.
Перед тем как я начал сочинять, а группа начала записывать вторую часть — сказание на все времена эльфийской рукописи, мы уже всем пообещали, что продолжения не будет. Мы не хотели превращать металл-оперу в какую-то мыльную оперу, бесконечный бразильский сериал, потому что тогда обесценилось бы все. Вот есть две части эльфийской рукописи, они и останутся, а уже никому не известно насколько она себя исчерпала. Вообще у группы планы есть, но об этом, думаю, говорить надо отдельно.
Вообще не было ни одной смены ни одного музыканта.
Спасибо с Урала. Снимайте такие концерты, благодаря вам, когда нет возможности приехать, на расстоянии ощущаю присутствие на концерте. Пётр отлично взаимодействует с залом, даже не со "своим". Огромное удовольствие видеть его на концертах Эпидемии Сейчас смотрят.
В одной из передач Эпидемия участвовала совместно с легендарным Alice Cooper В ноябре 2002 года гитарист Павел Бушуев и ген.
Таким образом, Эпидемия стала первым российским тяжелым коллективом, попавшим в номинанты EMA. Это открыло группе новые широкие возможности и большие перспективы. Вскоре в свет вышел сборник «Высшая Проба» с песнями лучших российских рок-исполнителей, куда попала композиция Эпидемии «Я Молился На Тебя». В конце 2002 года группу покинул барабанщик Андрей Лаптев. Но музыканты вскоре быстро нашли ему замену. Новым барабанщиком стал Евгений Лайков.
Эпидемия не стояла на месте и решилась на беспрецендентный для российской металлической сцены шаг - запись метал-оперы. Автором идеи, стихов и музыки стал Юрий Мелисов. Интерес к проекту проявил лидер группы Ария Владимир Холстинин, который предложил музыкантам Эпидемии для записи студию Ария Рекордс. С июля по ноябрь шла кропотливая работа над метал-оперой "Эльфийская Рукопись". Помимо вокалиста Эпидемии, Максима Самосвата, спевшего главную роль, в записи приняли вокалисты таких коллективов, как Ария , Мастер , Чёрный Обелиск , а также известный шоу-мэн Кирилл Немоляев.
Даже если зритель окажется фанатом попсы, не откликнуться на мощную энергетическую атаку со сцены он не сможет.
Все предубеждения насчёт метала рассыплются в момент. Как говорят исполнители, этот музыкальный материал лучезарен. Да, рок тяготеет и всегда тяготел к сказкам и мифам, но в 2004 году откровенно гиковского никто ничего не делал. И вот "Эпидемия" выпускает свой феноменальный продукт, рассказывая волшебную историю в лоб. Казалось бы, материал нишевый, но сделан настолько качественно, что стал массовым. И публика перестала скрывать свой давний запрос: "Мы хотим: маги, волшебники, дайте нам больше!
Сюжет каждой из них - продолжение предыдущей. Кстати, в сиквелах мы по классике узнаём, что злодей первого произведения не такой уж и злодей. Все мотивы и идеи героев становятся ясными и ещё более манящими. Тотальное погружение фанатов группы в мир Энии произойдёт в Москве в апреле. Два дня подряд группа вместе со всем актёрским составом каждой метал-оперы будет превращать сюжеты своих легенд в жизнь. Мультивселенная будет открыта.
Напомним, что во время прошлых гастролей "Эпидемии" в Омске с солистом группы Евгением Егоровым мы попробовали разобраться , почему люди любят рок, в чём феномен группы и почему число её фанатов растёт с каждым днём.
Похожие артисты
- Песня «Тайна двух начал (feat. Юрий Мелисов)» — Революция — Apple Music
- Дискография
- Юрий Мелисов
- Солист «Ласкового мая» Юрий Шатунов еще при жизни оценил исполнение певца SHAMAN
- Суд в Литве продлил срок россиянину по делу о гибели людей в столкновениях в 1991 году
- Юрий Мелисов - большое интервью | Пикабу
В Литве продлили срок лишения свободы россиянину Мелю
Корреспондент Musecube встретился с гитаристом, композитором и автором текстов Юрием Мелисовым и расспросил его об успешном краудфандинговом проекте. Юрий Мелисов ИНТЕРВЬЮ (Эпидемия). Поиск. Смотреть позже. Композиторы: Юрий Мелисов. Общая длительность:04 min. По такому поводу мы решили пообщаться с Юрием Мелисовым, который придумывает сюжет, музыку и тексты песен «Эпидемии». 1 лучших музыкальных mp3 трек. 19 ноября в московском клубе “Space Moscow” впервые за 10 лет прошла постановка уже давно ставшей легендарной метал-оперы «Эльфийская Рукопись» авторства Юрия Мелисова.
Юрий Мелисов (Эпидемия) listen online
По словам адвоката Галины Кардановской, подзащитный уже отбыл наказание, но по требованию прокуратуры 12 марта его задержали еще на 20 дней. Прокуратура считает, что наказание в виде семи лет лишения свободы было слишком "мягким". Напомним, в 2016 году в Литве начались судебные заседания по "делу о событиях 13 января".
Как и в оригинале, уставший путник попадает в хижину, где его встречает необычный гость с узнаваемым поклонниками анимационной франшизы акцентом. Кстати, партию Пина в треке исполняет тот же актёр дубляжа, что и в сериале — Михаил Черняк. Добродушный хозяин принимает гостя, угощает пломбиром, а дальше, как это частенько бывает в сказках — путника ждут тёмные тропы, страшный лес и встреча с пугающим изобретением круглого механика. Творческая коллаборация такого рода случается довольно редко, особенно в жанре тяжелой музыки. Лидер и основатель группы «Эпидемия» Юрий Мелисов так прокомментировал событие: Предложение поучаствовать в этом проекте стало для нас одновременно неожиданным и приятным. Стоит отметить, что ГК «Рики» уже не первый год активно сотрудничает с исполнителем.
Согласен… Какие ещё звуковые новшества? В первой песне, «Возвращение Корвина», немножко электронщина присутствует. Но она не отторгает, а притягивает. Это работа Александра Андрюхина. Он работает над клавишными ко всем моим композициям, потому что мы с ним находим общий язык. А в «Ведьмаке» много этнических звуков используется, в «Призраках и тенях» есть даже гусли! Естественно, это всё синтезированные звуки. Хотя, я считаю, стоило бы записать флейту живую, и, думаю, мы это ещё сделаем. В оркестровке «Пустоши Смауга» тоже всё «синтетическое»? Он классик, дирижёр, композитор, выступает в больших залах с оркестрами. Оркестровую аранжировку он делал около полутора лет! Каждый инструмент, каждую струнку прописал отдельным каналом. И на сведение приезжал на студию, говорил, какой инструмент, какой колокольчик должен звучать на каком уровне. Вот это, кстати, чем не эксперимент, чем не новшество! У нас оркестровых работ такого уровня в «Эпидемии» ещё не было… Да, конечно, хотя хотелось бы, чтобы это было записано живьём… Не факт, что живьём бы это звучало лучше. Сейчас такое время, что можно сделать в компьютерных программах неотличимый звук. Не знаю, хорошо это или плохо. Мы могли бы сказать, что записали живой оркестр, и никто бы не стал сомневаться! А в остальных песнях кто делал клавишные партии? Все три вещи Ильи Мамонтова полностью без клавишных. Он, как старый рокер, предпочитает гитарное «мясо». Ты сказал, что в «Пустоши» вы очень сильно бились над текстом. Что же с ним было не так? Сначала Дима Процко выдал мне несколько фраз, и из этого я сделал текст. Потом он сказал, что некоторые строчки немножко не соответствовали его внутреннему представлению, и я не возражал, потому что автор музыки всегда в приоритете, и кропотливо дорабатывал каждую строчку, пока результат не устроил всех. Это обычная рутинная работа над песнями… Какая была фраза-затравка, которую он дал? А потом мы подумали, что писать только про дракона было бы скучновато. Получилась песня про грех алчности, в книге — алчности гномов, а на самом деле — всего человечества. Смауг олицетворяет этот грех, он — бог алчности, и по тексту он сначала блуждал безмолвным духом… «Мне люди даровали плоть» — есть такая строчка. А это моя строчка! И люди своей алчностью умудрились дух облечь в плоть дракона. Да, это не совсем по Толкину, но уж очень мне нравится это пафосное название, «Пустошь Смауга»… Тут возникает такой вопрос. Когда ты пишешь историю, не свою, а на основе Толкина, «Dragonlance», «Ведьмака», ты стоишь на плечах гигантов и пользуешься уже существующей известностью… К сожалению, у нас не настолько читающие слушатели. Есть книги легендарные, есть малоизвестные. Возможно, процентов десять знакомы со всеми произведениями. Может, кто-то читал те же «Хроники Амбера», и ему станет любопытно, как это может быть в музыкальном плане представлено. Но больше тех, кто, послушав, ознакомятся с ними потом. И я не вижу большой разницы, брать ли темы откуда-то, или, как в наших четырёх метал-операх, придумать самому. Мне несложно сочинить сюжет, но будет ли он интересен людям? Вот с Ведьмаком чистый пример, когда вы попали в некий «хайп»… Про Ведьмака я хотел написать 20 лет назад! Но потом мы начали делать оперы, перезаписи, акустические альбомы… Сейчас был первый шанс эту песню доделать. Я про того Ведьмака, который кавер! Про песню «Чеканной монетой». Это просто предложили директор Андрей Максимкин, — прим. Мол, все так делают, давайте тоже сделаем. Кто как не мы — фэнтэзи-группа! Народу понравилось. С каверами вообще сейчас «зашло», мы и для игр два кавера cделали… Да, и довольно нетипичных для группы! Есть группа Pentakill, собранная из мировых звёзд. В оригинале эту песню поёт Йорн Ланде, просто они особо не афишируют имена участников… Нам предложили сделать русскоязычный кавер. Нам по зуму поставили фрагменты нескольких песен, мы выбрали эту и сделали перевод на русский язык. Естественно, мы не караоке делали, а переиграли все гитарные партии, Дима Кривенков записал барабаны, словом, песню сделали в студии с нуля. Ну и «коллаб» с Ай Мори вышел душевный, мы сняли клип, загримировались под игровые образы. Я не особо был в теме игры, но результат понравился, вышло в нашем ключе, эпично и фэнтэзийно. Я даже не понимаю, кому ещё в России можно было бы поручить такую тему сделать. Не Кипелову же! Он бы не стал про игры петь… Как раз к слову об экспериментах… У меня сложилось ощущение, что вы сейчас прощупываете новые пути, выходы к новым аудиториям, будь то геймеры или слушатели «Слота»… Это вполне логичное и естественное желание — донести свою музыку до более широких культурных слоёв. Другое дело, что лично я этим совсем не занимаюсь. Я скорее исполнитель. Директор предлагает что-то сделать, и тогда я впрягаюсь в работу, делаю так, чтобы из этого получилась «Эпидемия». Все ходят расширять аудиторию, и такой метод — вполне интересный. Ай Мори и Евгений Егоров. Это идея Андрея Максимкина, получается? С обеими «игровыми» работами, и по Lost Ark , и по League of Legends , на нас выходили компании — дистрибьюторы игр в нашей стране. А договоры о неразглашении песен до выхода игры мы заключали с западными фирмами. Отклонять что-нибудь приходилось? Нет, да мы бы и не стали. Ещё мы сотрудничали с игрой Lineage, выступали на их фестивале в Бауманском парке, только они ничего не просили нас записывать. Так что мы всегда открыты для геймерских историй. Более того, у нас должен был быть свой стенд на «Комик Коне», который, к сожалению, не состоялся из-за пандемии. Мы могли стать первой такой группой в России. Так что, действительно, мы сейчас немножко развернулись в сторону игровых платформ. А как ты сам относишься к игромании? Я отношусь как к чему-то неизбежному, исходя из технологических условий нашего времени. Это всё равно что лет сорок назад спросить, как ты относишься к тому, что все дети в футбол играют во дворе. А сейчас у них есть гаджеты. И вопрос уже не в том, что ребенок играет, а в том, во что он играет. У меня дочке 12 лет, она тоже разными играми увлекается, но мы ей объясняем, что не стоит всё время на это тратить, плюс есть занятия вокалом, и она старается меньше играть, чтобы учиться в школе, как сейчас, на одни пятёрки. Поэтому я насчёт игромании спокоен. Я сам свой первый компьютер собрал в 1989 году, это был ZX Spectrum, подключил его к чёрно-белому телевизору, с кассет грузил игры. В 1994-м я уже купил себе первый Pentium DX2-66. Ну, не я, а папа, спасибо ему! Есть такая концепция — «Человек играющий». Мол, нас отличает от животных то, что мы не взрослеем и продолжаем воспринимать мир как игру. Ну, я так всегда и думал! Возможно, наше существование на Земле — просто очередной уровень игры. Достаточно низкий, к сожалению. После которого мы, возможно, перейдём на более высокий. С текстурами получше? Ну, видишь смотрит на унылый городской пейзаж за окном кафе , текстуры совершенно неудачные! Кстати, какие книги ты сейчас читаешь? Cобираюсь прочитать Пехова Алексей Пехов, современный российский писатель и сценарист компьютерных игр, — прим. Меня недавно на стриме спросили про него, и оказалось, у меня его книга лежит! Кто-то подарил. Сейчас буду читать. А то мне постоянно говорят, что я недооцениваю отечественных авторов. Вот и сравню! Давно хотел себя спросить… Помню ещё со времён форума Musica. Mustdie историю о том, как ты сочинял сюжет «Эльфийской рукописи» на спор на бумажке в кафе. Это байка или правда?
Рок-фанаты считают, если бы Алёнка была живой, то точно бы стала поклонницей металл-опер и высокого фэнтези группы «Эпидемия». Музыканты говорят, что после отборных песен на фестивале «Чернозем» Алёнка обязательно покажет всем любимый жест рокеров — козу. О приключениях зомби-Алёнки можно снимать целую драму. Она родилась в Нововоронеже, была долгожданной для ее жителей, ее хотели сделать прекрасным символом города. Если верить преданию, Алёнка — основательница села Новая Алёновка, на месте которого и вырос город атомщиков. Но что пошло не так при ее рождении, непонятно до сих пор. Разлюбили нововоронежцы свой символ за считаные дни, снесли памятник, над Алёнкой смеялась вся страна. Авторы скульптуры недолго горевали и выставили пучеглазую красотку на аукцион.
История группы Эпидемия
| Юрий Мелисов / Новое видео - 2024 | супер группа? стильное интро. |
| Официальная группа Юрия Мелисова (Эпидемия) 2024 | ВКонтакте | Смотрите видео онлайн «По волнам с Тынку: в гостях ЮРИЙ МЕЛИСОВ» на канале «Строительные Решения» в хорошем качестве и бесплатно. |
| Суд в Литве ужесточил приговор россиянину Мелю по делу 1991 года | По такому поводу мы решили пообщаться с Юрием Мелисовым, который придумывает сюжет, музыку и тексты песен «Эпидемии». |
| Российские рок-группы, сменившие вокалиста | Читайте новое интервью Юрия Мелисова! |
Комментарии
- «Эпидемия». Осенняя симфония льда и пламени | Корр-тайп
- Юрий Мелисов – выпускник школы «Красный Химик»
- Евгений Егоров, Юрий Мелисов - «Прощай, мой дом» (Эпидемия) 02.06.2019
- Юрий Мелисов - Скачать в mp3
- Юрий Мелисов – выпускник школы «Красный Химик»
- Автограф-сессия группы «Эпидемия». Отчет + интервью | Субкультуры, музыкальные стили, биографии
«Магнитные бури сделали свое дело»: причину инсульта Юрия Соломина назвала директор Малого театра
супер группа? стильное интро. Интервью с Юрием Мелисовым лидером и основателем группы Эпидемия. Юрий Мелисов)» — Революция. Тайна двух начал (feat. Юрий Мелисов). Живи сейчас Революция 29 марта 2024 г. Прослушать отрывки. сообщило литовское радио. Самый мощный обстрел Белгорода за всю войну / Новости России. Идея метал-оперы у основателя группы "Эпидемия" Юрия Мелисова появилась ещё в конце прошлого века.
Тайна двух начал
Заглавная песня с него, как известно была написана Юрием Мелисовым от лица героя «Эльфийской рукописи» Торвальда. Самый мощный обстрел Белгорода за всю войну / Новости России. Изначально демо-альбом был записан с вокалом основателя и гитариста безымянной тогда группы – Юрием Мелисовым, но уже в 1995 году группа собралась и получила название. «Прощай, мой дом» (Эпидемия) 02.06.2019 - YouTube Рок, Youtube. Все новости и афиша мероприятий в Курске и Курской области одним кликом. Юрий Мелисов)» — Революция. Тайна двух начал (feat. Юрий Мелисов). Живи сейчас Революция 29 марта 2024 г. Прослушать отрывки.
Юрий Мелисов («Эпидемия») о новой метал-опере, воскрешении Торвальда и хип-хопе
| Революция - Тайна двух начал (feat. Юрий Мелисов) - композиция на «Радио Ангелов» | К счастью, Юрия Мефодьевича быстро доставили в больницу в течение первых двух часов после инсульта. |
| Суд в Литве продлил срок россиянину по делу о гибели людей в столкновениях в 1991 году | Максим Самосват, Артур Беркут, Дмитрий Борисенков, Андрей Лобашов, Кирилл Немоляев, Lexx, Анастасия Чеботарева, Юрий Мелисов, Павел Бушуев, Илья Князев, Дмитрий Кривенков. |
| Юрий Мелисов - видео | Изначально демо-альбом был записан с вокалом основателя и гитариста безымянной тогда группы – Юрием Мелисовым, но уже в 1995 году группа собралась и получила название. |
Евгений Егоров, Юрий Мелисов - «Прощай, мой дом» (Эпидемия) 02.06.2019
Неожиданно Соломин стал оседать и потерял сознание. Очевидцы вызвали скорую помощь. Кинозвезду экстренно доставили в больницу. Директор Малого театра Тамара Михайлова рассказала, как сейчас чувствует себя актер и режиссер. Юрий Мефодьевич находится в палате интенсивной терапии, он в сознании, разговаривает.
Пока врачи предписали ему постельный режим. У него, к счастью, не обширный, а микроинсульт», — сообщила Татьяна. Юрий Соломин в фильме «Мелодии белой ночи» Legion-Media По словам директора, задор у художественного руководителя Малого театра боевой, он решает все рабочие вопросы удаленно.
Ну может быть Ване Иван Изотов — бас-гитара до 2010г. И остальные все музыканты остались. В принципе у нас поменялись сейчас только два человека: вокалист и бас-гитарист. Илья Илья мамонтов — бас-гитара с 2010г. Ну и естественно пришел Женя Евгений Егоров — вокал с 2010г.
Потому что когда кто-то уходит, когда что-то накапливается и отношения становиться не такими искренними между музыкантами, и когда чувствуется что кому-то некомфортно, а когда приходят новые музыканты, то все становится снова на свои места, становится очень комфортно. В этом туре мы ездим уже десять дней и у нас не то что не было ни одного спора, у нас просто идиллические отношения между музыкантами, мы наслаждаемся путешествием вместе. Если вы в курсе тех событий, вы поймете почему. Тем более Максим Самосват и Евгений Егоров, пусть Женя и не любит сравнений, достаточно одноплановые вокалисты. Женя может полностью скопировать манеру Максима, хотя никогда этого специально не делает, ему нравится быть индивидуальным. У нас не произошло никакой революции. Эпидемия никогда не раскручивалась методом раскрутки лица вокалиста. У нас группа это шесть музыкантов, где каждый имеет свой вес.
И потом, гдем бы мы ни выступали в течение этого года, девять из десяти слушателей сказали, что, в принципе, с Эпидемией все нормально, видно, что вокалист абсолютно на своем месте, уровень группы никуда не упал. А если учесть, что Женя еще только начинает, что он молод и какие у него перспективы, может даже будет и лучше для группы со временем. Мы стараемся развивать группу немножко не по российскому пути. Если вы вспомните все российские, советские группы — их знаю только по имени вокалиста. Никто же не знает, сколько было составов той или иной группы, пришедших еще из советских времен.
Несколько раз пробовала вводить свое имя и имя своего избранника, и дату рождения пишу и имена, нажимаю узнать совместимость и н... Он очень разговорчив, умеет пошутить, и является романтиком, который мечтает встретить одну-единственную возлюбленную. И характер у...
Кто-то просто входил в конфронтацию с основным составом группы, возникали какие-то трения, коллизии, непонимание и творческие разногласия, тогда тоже происходили замены. Кто-то, как Максим, ушел по высоким причинам. У всех свои разные причины, но никогда в Эпидемии ни с кем не было каких-то жестких конфликтов, поэтому мы поддерживаем отношения со всеми бывшими нашими музыкантами. Большинство их присутствовало на пятнадцатилетии в Москве — все к нам пришли, все нас поздравили, вспомнили свои былые годы в составе Эпидемии. Тут вопрос не о дальнейших творческих планах, а скорей о творческом пути группы. Эльфиская рукопись закончилась? Что дальше? Мы даже не дали возможность этого оценить. Перед тем как я начал сочинять, а группа начала записывать вторую часть — сказание на все времена эльфийской рукописи, мы уже всем пообещали, что продолжения не будет. Мы не хотели превращать металл-оперу в какую-то мыльную оперу, бесконечный бразильский сериал, потому что тогда обесценилось бы все. Вот есть две части эльфийской рукописи, они и останутся, а уже никому не известно насколько она себя исчерпала. Вообще у группы планы есть, но об этом, думаю, говорить надо отдельно. Вообще не было ни одной смены ни одного музыканта. В декабре 2005 года сформировался последний состав. Ну может быть Ване Иван Изотов — бас-гитара до 2010г. И остальные все музыканты остались. В принципе у нас поменялись сейчас только два человека: вокалист и бас-гитарист. Илья Илья мамонтов — бас-гитара с 2010г.
Победу в номинации «Группа» одержала «Эпидемия»!
В новой версии фэнтези-страшилки роль сказочного Лесника примерил на себя Пин — самый изобретательный персонаж из «Смешариков». Как и в оригинале, уставший путник попадает в хижину, где его встречает необычный гость с узнаваемым поклонниками анимационной франшизы акцентом. Кстати, партию Пина в треке исполняет тот же актёр дубляжа, что и в сериале — Михаил Черняк. Добродушный хозяин принимает гостя, угощает пломбиром, а дальше, как это частенько бывает в сказках — путника ждут тёмные тропы, страшный лес и встреча с пугающим изобретением круглого механика. Творческая коллаборация такого рода случается довольно редко, особенно в жанре тяжелой музыки. Лидер и основатель группы «Эпидемия» Юрий Мелисов так прокомментировал событие: «Предложение поучаствовать в этом проекте стало для нас одновременно неожиданным и приятным.
Потому что именно благодаря этой песни я полюбил группу и втянулся. Потом «Маги и меч». Конечно, в каждом альбоме есть любимые песни. Но я готов исполнять любую. Потому что все они проходят мою редактору, и все они априори мне нравятся, иначе они не попали бы в альбом. Кстати, обе песни, которые мы сейчас записали, нам тоже очень нравятся. Они уже наши любимчики. Новый материал всегда очищает голову от старого, появляются новые мысли, эмоции, какие-то решения. Это очень полезно. Поэтому, если в коллективе творческий кризис, то самое время заняться новым материалом. Один раз моему брату друг принес альбом группы, я услышал и полюбил. Мне тогда было лет 14. На волне увлечения я тусовался на форуме группы «Эпидемия». Я писал каверы, отправлял их в группу. Потом на одной из встреч с музыкантами мне удалось спеть песню вместе с Юрой. После чего мне и поступило приглашение войти в состав. Я в то время ушёл из группы «Колизей», просто потому что видел, что перспектив никаких там у меня нет. Мне было 20 лет. Сейчас в группе «Эпидемия» мы с каждым годом поднимаем планку.
Так что друзья, готовы ли вы окунуться в мир ярких эмоций и заводных ритмов? Приготовьтесь к нескончаемому марафону прекрасной мелодии, который оставит вас жаждущим еще больше! О нас.
Последней каплей стало скандальное заявление Соколова на проекте «Песни» от телеканала ТНТ: вокалист заявил, что активная гастрольная деятельность группы Amatory закончилась, а данное направление музыки изжило себя. Естественно, эти слова задели музыкантов, поэтому давно начавшийся конфликт закончился позорным изгнанием Соколова. У поклонников также были претензии к Славе, который не вытягивал песни на концертах. Целый год затишья прерывается выходом сингла «Космо-камикадзе» с новым необъявленным вокалистом. Сергей Раев В июле 2019 года выходит второй сингл, группа выкладывает фото в обновленном составе. На данный момент ребята анонсировали даты осеннего тура, а мы надеемся, что вокалист оправдает надежды группы и фанатов. Эпидемия Российская пауэр-метал-группа была основана в 1993 году в Москве. Известна своими метал-операми в духе «высокого фэнтези», тематика лирики в основном связана с фэнтези — с творчеством Маргарет Уэйс и Трейси Хикмена, Майкла Муркока, Джона Р. Толкина и других писателей данного жанра. Изначально демо-альбом был записан с вокалом основателя и гитариста безымянной тогда группы — Юрием Мелисовым, но уже в 1995 году группа собралась и получила название — «Эпидемия». Юрий Мелисов Вокалистом становится Павел Окунев, с ним выходит дебютный релиз «Воля к жизни», состоявший всего из пяти композиций, но уже в 1999 году группа выпускает полноценный альбом «На краю времени». Павел Окунев В 2000 году Павел Окунев покидает «Эпидемию», чтобы заняться самостоятельным творчеством, организовывая группу Arda. Его заменил новый вокалист — Максим Самосват. Первый альбом с его участием, «Загадка волшебной страны», отличался большей мелодичностью. Музыканты присутствовали в Барселоне на вручении премии, выступали с легендарным Элис Купером. Мелисов давно мечтал реализовать давнюю задумку: сюжетную метал-оперу по мотивам книжного сериала Dragonlance, но в итоге был написан самостоятельный, хотя и похожий, сюжет. Презентация альбома состоялась совместно с группой «Ария» перед публикой на фестивале «Пятница, 13-е». В 2005 году группа выпустила альбом «Жизнь в сумерках», состоявший из перезаписанных в новом составе песен с альбомов, предшествовавших «Эльфийской рукописи». В декабре 2007 года группа записывает продолжение своей метал-оперы: «Эльфийская рукопись: Сказание на все времена». Презентация альбома прошла в Лужниках 3 декабря 2007 года. Также в качестве бонус-трека на альбом вошли две старые песни, написанные ещё в 1994 году — «Феникс» и «Вернись». Через несколько месяцев было объявлено, что новым вокалистом станет Евгений Егоров бывший участник «Колизей» , он раннее участвовал в записи метал-оперы «Эльфийская рукопись: Сказание на все времена». Евгений Егоров Уже в феврале 2011 года группа отправилась в тур, посвященный 15-летию группы, а в конце года состоялась презентация нового альбома «Всадник из льда», в 2014 году вышел альбом «Сокровище Энии», сюжет которого происходит в общей вселенной с «Эльфийской Рукописью». Зачастую фанаты сравнивают двух последних вокалистов, так как один пел в группе десть лет, а второй почти достиг этой отметки. Если говорить о вокале, то Самосват — обладатель лирического баритона, а Егоров — лирический тенор. Естественно, у каждого из них свои особенные певческие позиции и диапазон, поэтому старые песни звучат по-разному в их исполнении, а альбомы, вышедшие после 2010 года, обладают мягкостью и певучестью.
«Эпидемия»: «Болеем мы не больше и не меньше остальных» (ФОТО, ВИДЕО)
Мы поговорили о том, какие книги читает Юрий Мелисов, как долго группа рассчитывалась с долгами, а также попытались понять, почему в России в последнее время всё так плохо с. большое интервью — пост пикабушника welshowski. Группа Эпидемия была образована в 1995 году гитаристом Юрием Мелисовым.
Другие статьи по тегам
- «Новая опера в разы трагичнее всех предыдущих»
- Дискография
- Юрий Мелисов («Эпидемия»): Новый уровень игры
- Смешарики и группа «Эпидемия» выпустили кавер на песню «Короля и Шута» – Работники ТВ
- Юрий Мелисов — слушать онлайн бесплатно на Яндекс Музыке в хорошем качестве
- Участвует в настоящий момент
«Пусть поет»: солист «Ласкового мая» Юрий Шатунов при жизни оценил исполнение SHAMAN
Юрий Мелисов - Тайна двух начал в несколько кликов. Забудьте о скучных и низкокачественных звуках, мы предлагаем только самое лучшее - чистый звук и потрясающую атмосферу! Так что друзья, готовы ли вы окунуться в мир ярких эмоций и заводных ритмов?
С самых первых песен… Тот же Фродо всегда в сомнениях, Феанор — противоречивый персонаж, чёрный маг Рейстлин вообще непонятно какой… И Дезмонд, который в первой же «Рукописи» причитает, мол, я не герой, я слабый, как меня туда занесло… Все мои персонажи — они противоречивые, с каким-то сомнениями, смутами внутри себя.
Есть известная концепция, повлиявшая на того же Лукаса со «Звёздными войнами», описанная в книге «Герой с тысячью лиц», которая объясняет основные шестерёнки сюжета: становление героя, испытание, преодоление и так далее. Тебе она близка? Да, в литературе это достаточно используемый шаблон.
Но почему? Потому что это нравится читателю, слушателю — каждый видит себя, получает надежду, что из любой ситуации есть выход, что можно сделать «level up», подняться на новые высоты, преодолеть то, что мешало в прошлом. Поэтому все любят моменты, когда герой преображается.
И людям понятны его внутренние терзания, потому что они были у всех. Очень здорово, когда в книгах, в кино, в музыке есть примеры того, что надо сделать некий шаг, и преграды рухнут. А у тебя такой «level up» когда был?
Ну, не знаю. Я не герой, я бард, я просто обо всём этом сочиняю… Я в принципе человек достаточно простой. Не испытывал никогда особых терзаний по жизни.
Я больше переживал за других людей, чем за себя. Просто я философски отношусь к миру и ко всему происходящему. И понимаю, что просто надо быть человеком порядочным и приличным.
Это единственное, что от нас требуется в этом мире и что надо соблюдать. А остальное, что называется, по заслугам. И никто не отменял труд.
Чтобы чего-то добиться, надо что-то делать, а сидя на диване, сложно сделать «level up». Конец 90-х, гримёрка «Р-клуба». Со стороны это так и выглядит: группа равномерно развивается, старается с каждым разом всё делать лучше.
И вряд ли у тебя были моменты типа «всё, не могу», «мелодия не придумывается», «эльфы достали» или «не соберу этот зал…» Начну с того, что первые 10 лет я вообще не думал, что могу собрать какой-то зал, мне было без разницы. Я радовался, что могу что-то сочинить, выйти на сцену и эту песню сыграть. Кто-то слушает, кто-то понял мою идею — здорово!
Есть группы, которые ничуть не хуже, но мало чего добились в плане признания. Я никогда не придавал этому огромного значения. Состав «Загадки Волшебной страны».
И такого, чтобы я устал что-то делать, тоже нет. Конечно, бывало, что «ну, не сочиняется! Мы и так альбомы пишем раз в три-четыре года, а если музыка появится через пять лет — значит, будет через пять лет.
Если меня не устраивает какая-то песня, я не стану её записывать просто чтобы диск быстрее вышел. Я её отброшу в сторону и буду работать над другой. И то же самое про других композиторов в группе.
Никогда я себя не мучил в плане, что надо быстрее, надо больше, и тем более надо делать какие-то эксперименты, бросаться в другие жанры и какие-то непонятные «коллабы». Такие резкие переходы — в некотором смысле предательство слушателя. Он ждёт от тебя одно, а ты ему — бах!
Когда что-то делаю, я всегда ставлю себя на место слушателя. Что ему понравится, что не понравится, чего он ждёт, чем его можно удивить. В этом плане, да, мы движемся ровно и последовательно.
Прогресс должен быть всегда, но он должен выражаться не в жанровых метаниях, а в качестве материала, звучания, исполнения, и каких-то небольших инновациях, которые всегда приходят на новых альбомах. Но они не должны шокировать, не должны ломать концепцию группы. Что на этот раз было такой инновацией?
Сама концепция в первую очередь. У нас ещё не было такого, что и не метал-опера, и концептуальный альбом, в котором каждая песня посвящена персонажу. А по записи самое главное, что мы впервые сами стали делать звучание гитар.
Я оборудовал студию в своём загородном доме, отлично всё обработал деревом, поставил мои «Маршалла» из «нулевых», которые я забрал ещё со студии Dreamport, новую аппаратуру от AMT, хорошие микрофоны от MixArt, с которыми мы когда-то сотрудничали. Собрал интересную схему, экспериментировал, записывал разные варианты, отсылал звукорежиссёру, который сводил альбом, и он сказал, что всё превосходно звучит. И мы, гитаристы группы, считаем, что это действительно лучший звук гитар на всех её работах.
Возможно, только с первой «Эльфийской рукописью» сравнится. Согласен… Какие ещё звуковые новшества? В первой песне, «Возвращение Корвина», немножко электронщина присутствует.
Но она не отторгает, а притягивает. Это работа Александра Андрюхина. Он работает над клавишными ко всем моим композициям, потому что мы с ним находим общий язык.
А в «Ведьмаке» много этнических звуков используется, в «Призраках и тенях» есть даже гусли! Естественно, это всё синтезированные звуки. Хотя, я считаю, стоило бы записать флейту живую, и, думаю, мы это ещё сделаем.
В оркестровке «Пустоши Смауга» тоже всё «синтетическое»? Он классик, дирижёр, композитор, выступает в больших залах с оркестрами. Оркестровую аранжировку он делал около полутора лет!
Каждый инструмент, каждую струнку прописал отдельным каналом. И на сведение приезжал на студию, говорил, какой инструмент, какой колокольчик должен звучать на каком уровне. Вот это, кстати, чем не эксперимент, чем не новшество!
У нас оркестровых работ такого уровня в «Эпидемии» ещё не было… Да, конечно, хотя хотелось бы, чтобы это было записано живьём… Не факт, что живьём бы это звучало лучше. Сейчас такое время, что можно сделать в компьютерных программах неотличимый звук. Не знаю, хорошо это или плохо.
Мы могли бы сказать, что записали живой оркестр, и никто бы не стал сомневаться! А в остальных песнях кто делал клавишные партии? Все три вещи Ильи Мамонтова полностью без клавишных.
Он, как старый рокер, предпочитает гитарное «мясо». Ты сказал, что в «Пустоши» вы очень сильно бились над текстом. Что же с ним было не так?
Сначала Дима Процко выдал мне несколько фраз, и из этого я сделал текст. Потом он сказал, что некоторые строчки немножко не соответствовали его внутреннему представлению, и я не возражал, потому что автор музыки всегда в приоритете, и кропотливо дорабатывал каждую строчку, пока результат не устроил всех. Это обычная рутинная работа над песнями… Какая была фраза-затравка, которую он дал?
А потом мы подумали, что писать только про дракона было бы скучновато. Получилась песня про грех алчности, в книге — алчности гномов, а на самом деле — всего человечества. Смауг олицетворяет этот грех, он — бог алчности, и по тексту он сначала блуждал безмолвным духом… «Мне люди даровали плоть» — есть такая строчка.
А это моя строчка! И люди своей алчностью умудрились дух облечь в плоть дракона. Да, это не совсем по Толкину, но уж очень мне нравится это пафосное название, «Пустошь Смауга»… Тут возникает такой вопрос.
Когда ты пишешь историю, не свою, а на основе Толкина, «Dragonlance», «Ведьмака», ты стоишь на плечах гигантов и пользуешься уже существующей известностью… К сожалению, у нас не настолько читающие слушатели. Есть книги легендарные, есть малоизвестные. Возможно, процентов десять знакомы со всеми произведениями.
Может, кто-то читал те же «Хроники Амбера», и ему станет любопытно, как это может быть в музыкальном плане представлено. Но больше тех, кто, послушав, ознакомятся с ними потом. И я не вижу большой разницы, брать ли темы откуда-то, или, как в наших четырёх метал-операх, придумать самому.
Мне несложно сочинить сюжет, но будет ли он интересен людям? Вот с Ведьмаком чистый пример, когда вы попали в некий «хайп»… Про Ведьмака я хотел написать 20 лет назад! Но потом мы начали делать оперы, перезаписи, акустические альбомы… Сейчас был первый шанс эту песню доделать.
Я про того Ведьмака, который кавер! Про песню «Чеканной монетой». Это просто предложили директор Андрей Максимкин, — прим.
Мол, все так делают, давайте тоже сделаем. Кто как не мы — фэнтэзи-группа! Народу понравилось.
С каверами вообще сейчас «зашло», мы и для игр два кавера cделали… Да, и довольно нетипичных для группы! Есть группа Pentakill, собранная из мировых звёзд. В оригинале эту песню поёт Йорн Ланде, просто они особо не афишируют имена участников… Нам предложили сделать русскоязычный кавер.
Диск появится до презентации? Людям нужно время, чтобы успеть выучить тексты, а не просто глазеть на сцену, пытаясь вслушаться в песни. Диск появится где-нибудь за месяц до презентации, иначе мы не успеем: 29 марта у нас заявлена презентация в Архангельске.
Обидно приезжать без диска. На 25 марта у вас назначена открытая презентация некоторых песен… Нет, 25 марта мы не будем исполнять песен с новой оперы, потому что они будут в апреле и с гостевыми вокалистами. Может, мы сыграем несколько старых хитов, между делом выйдя на сцену.
Это будет именно презентация: пообщаться, подписать какие-то диски, задать вопросы музыкантам. Такая неформальная пресс-конференция. После московской презентации отправитесь в тур?
На осень намечен большой тур, летом же только фестивали проходят. Какая в группе система репетиций вне тура? Все учат дома.
У нас не было концертов с декабря, а возобновились репетиции в начале марта. У нас будут две-три репетиции, где мы прогоним весь материал. Тем более, есть песни, которые в этом составе мы не играли, хотя новый вокалист с нами уже 3,5 года.
Вы каждый день играете на гитаре? Лет 10 назад я понял, что не вряд ли могу играть лучше. Главное, не играть хуже.
Но хуже тоже не получается: это как езда на велосипеде или катание на коньках — если умеешь, не разучишься. Лучшая практика — туры и запись альбома. Я записываю сам себя: люблю, когда каждый отрывок песни сыгран идеально.
Кто-то играет 20 раз подряд все от начала до конца, а потом склеивает лучшие фрагменты. Я же вписываю фрагменты как кирпичики: удался — вставляю, нет — переписываю до победного. Вот и получается, что соло с новых альбомов начинаю хорошо играть на концертах через 2 года: нет времени сначала безупречно выучить, а потом записать, а чем дольше играю, тем лучше получается.
Иногда даже обидно становится, что теперь что-то играю лучше, чем на альбоме. В каких-либо фестивалях будете принимать участие? Да, смотря на какие позовут.
Какие-то я точно пропускаю — буду в отпуске. А сами любите посещать фестивали? Что там делать?
Тогда мне было это интересно. Вот сходил бы на фестиваль европейского уровня с лучшими метал-группами мира, но такого у нас нет. У вас есть маленькая дочка.
Она слушает музыку, написанную папой? Я иногда пою на ночь песню «Страна забвения», посвященную ей. Правда, дочь называет ее «День за днем».
Ai Mori: Как и сказала ранее, борьбы за индивидуальность лично у меня не было. Я почувствовала, я вжилась и я пела, я существовала вместе с Кейл в едином звучании. Расскажите про съемки клипа. Во время записи музыки и вокала исполнители могут даже не встречаться в студии, но на съемках клипа вы работали вместе. Поделитесь пожалуйста впечатлениями или может быть какими-то интересными воспоминаниями со съемок. Евгений Егоров: Мы вновь работали с оператором Сашей Солдатовым, он очень большой профессионал, нам с ним очень комфортно, а сами съемки протекают достаточно оперативно. Вам, наверное, лучше стоит переадресовать этот вопрос Оле — каково ей было находиться на площадке с охапкой бородатых и волосатых мужиков.
Ai Mori: Это был совершенно чудесный день. Это определенно лучший день за очень долгое время. Было очень весело, и атмосфера абсолютного творчества царила на протяжении всего съемочного процесса. Мы не играли, мы жили вместе с нашими персонажами, которые давали нам свою энергию и чувства. Вокалисты предстали в клипе в образах персонажей Pentakill Картуса и Кейл. Юрий Мелисов: Мы достаточно быстро поняли, что видеоряд будет строиться вокруг дуэта и образов Жени и Оли, а музыканты будут выполнять более статичную роль. Конечно, было бы очень здорово сделать полный косплей для всей группы, но у нас было не очень много времени на подготовку.
Ai Mori: Я могу предположить, что ребята захотели создать идеальную атмосферу, чтобы дать нам с Женей войти в гармонию именно с нашими персонажами. Потому все вышло очень гармонично и естественно. Была ли у вас возможность вносить мелкие правки в текст, чтобы он звучал мелодичнее? Евгений Егоров: О, "мы скорбим" — это отдельная тема… Мы долго обсуждали петь ли эту строчку по-русски или как в оригинале, в этом тоже была бы своя изюминка. Юрий Мелисов: У нас был общий рабочий чат, и когда стало известно, что готового русского текста нет, как-то строчка за строчкой пошли идеи и буквально через несколько часов у нас был готовый текст. Весь процесс проходил приблизительно так: наш директор Андрей Максимкин, как, пожалуй, самый англоговорящий из нас, задавал вектор, а я облагораживал это все в приемлемую литературную форму. Ai Mori: Текст нашего кавера — это полностью заслуга Юрия и его команды.
Признаюсь, я бы так не смогла. Вышло потрясающе.