это международная выставка видео-арта, посвященного теме взаимодействия и противопоставления Частного и Публичного.
ARTLIFE FEST 2023
На дискуссии «Современное искусство: учиться или не учиться? Модератором выступит художник и один из разработчиков образовательной программы Reach Out для галереи Тейт в Лондоне Жанна Бобракова. Также гости мероприятия смогут пройти мастер-классы по объемному рисунку в VR и по аналоговой фотопечати — цианотипии, фотограмме, принять участие в соревновании-квизе «Лучшее предложение» от создателя первой в России настольной игры об арт-бизнесе «Главный экспонат» Натальи Томашевской. Вход на фестиваль свободный по предварительной регистрации.
Художники отказываются от общепринятых правил и ищут свой путь и формируют язык самовыражения. Мы собрали яркую смелую экспозицию молодых авторов, которые пытаются услышать собственный голос и не боятся проявлять свою индивидуальность.
Великие модернисты» обещает стать серьезной образовательной площадкой. По понедельникам здесь будет действовать акция «Урок на выставке» — для всех школьников до 16 лет включительно будет организован бесплатный вход на выставку, как с родителями, так и в составе группы.
Особое внимание будет уделяться приглашению групп из художественных школ и школ, где есть предмет «Мировая художественная культура» с преподавателями, которые во время или после выставки, могли бы провести для учеников экскурсии. Показать ещё.
Основной фокус обращен к проблеме поиска внутренних точек равновесия в условиях внешней турбулентности. В рамках ярмарки свои стенды представят более 20 галерей, в том числе секция digital, и большая часть пространства будет отдана под проекты независимых российских художников.
Среди хедлайнеров — московская галерея 11.
Тематическая встреча Artist talk состоится в ЦД ARTPLAY
18 февраля в аванзале Центра цифрового искусства Artplay Media начнет работу персональная выставка Зорикто Доржиева «Наперегонки со временем». Галерея Ruаrts представляет первую персональную выставку московского художника Виталия Тюрлика «Сонный паралич» в рамках проекта «Дебют». Билет на выставку в Центре Artplay Media – 700 руб/взрослый/будни, 950 руб/взрослый/выходные.
В программе:
- Новые лица: 12 молодых героев электронной сцены Казани
- Выставка «Земля обетованная» откроется в центре Artplay
- Биеннале уличного искусства АРТМОССФЕРА 2023
- Мероприятия в центре дизайна Artplay в 2024—2025 году
Надувная скульптура, фотопрятки и шелкограффити: чем заняться на биеннале «Артмоссфера»
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И.
Персональная выставка Зорикто Доржиева «Лоскутный человек» — это трансляция впечатлений художника от нового дивного мира, в котором на виду у всех стирается граница между фактом и вымыслом, частным и публичным, внешним и внутренним. Зорикто как всякий человек, может испытывать растерянность перед лавиной белого информационного шума — этого неиссякаемого водопада нарративов и мемов, из которого трудно уловить какую-то цельную картину мира, но как художник он в некотором смысле лучше подготовлен, потому что всегда обитал на границе между фактом и вымыслом, частным и публичным, внешним и внутренним. К тому же он чувствует, что утрачиваемая на глазах цельность не более реальна, чем преходящий ей на смену хаос из фрагментов, подлинность и происхождение которых почти ни у кого нет времени и желания выяснять. Это все один и тот же старый добрый покров майи. Это видимость, которая одновременно скрывает истинную природу мира и дает ей возможность проявиться в бесчисленном количестве образов.
Майю часто путают с иллюзией, будто это какой-то обман зрения, как мираж в пустыне. Покров майи не ложен, а изменчив и преходящ, как облака или морские волны.
Важно состояние в момент озарения.
Для выставки свои работы предоставила живописец Ирина Ива, которая профессионально владеет приемом фресковой живописи, открывая взору публики удивительный мир цвета — независимо от того, где были созданы работы, в какой части планеты. Профессиональный архитектор Андрей Асс выступил в проекте с серией графики и живописи, тема которой — заброшенные постройки деревенских домов, мостки к пруду, где когда-то женщины стирали белье. Все это — детские воспоминания о деревне.
Результат наводит на размышления и визуально ошеломляет», — сообщили Global City Москва в пресс-службе Artplay. Второй раздел выставки «Искусство 2. Нейрохудожник» — картины, созданные нейросетью в стиле киберпанк и футуризм. Для создания этих произведений искусства нейросеть прошла обучение по творчеству современных художников, среди которых оказался Такаши Мураками.
В Artplay откроется выставка архитектурной фотографии «Машины памяти»
VI Международный интерактивный фестиваль современного искусства ARTLIFE FEST – это выставка уникальных произведений искусства, часть которых будет оснащена AR-эффектами. Центр цифрового искусства Artplay Media открылся для посетителей после завершения реставрационных работ. Уже сейчас в московском центре дизайна ARTPLAY работает бесплатная выставка «Лоскутный человек» художника, участника Венецианской биеннале современного искусства Зорикто. Купить билеты в «Artplay» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. В Artplay Media проводятся мультимедийные выставки в формате «оживших полотен».
Для выставки в Москве нейросеть создала картины на основе полотен Дали, да Винчи и Мухи
Выставка стартует с раздела НАЧАЛО, с панно, собранного из бегущих фигур мужчин, женщин и детей, сердца которых зажигаются светодиоидами. Проводит лекции по искусству и арт бизнесу, организует визиты на выставки в Москве, арт мероприятия и путешествия. Событие, которое прошло 21 апреля в ARTPLAY, было по-настоящему вдохновляющим и значимым для детей из Центра содействия семейному воспитанию «Радуга»!
«Электрическая поэзия» зажглась в Открытом музее
Нейрохудожник» в Artplay Media Выставка «Искусство 2. Нейрохудожник» в Artplay Media Выставка предлагает оценить искусство, созданное нейросетью, а заодно поразмышлять о границах творчества и заглянуть в будущее. В итоге в этих необычных произведениях соединились мотивы всемирно известных шедевров и совершенно новые элементы — изображения, цвета, текстуры.
В выставку вошли не только всемирно известные шедевры таких мастеров японской гравюры, как Кацусика Хокусай, но и мало известные широкой публике работы: женские портреты «последнего гуру эпохи укиё-э» Ёситоси Цукиоки и пейзажные гравюры Имао Кайнэна из частной галереи российского коллекционера и знатока японской культуры Екатерины Пугачевой. Это зеркало японской городской культуры с его сложной иерархией, особым языком иносказаний, аллюзий, символов, своей мифологией, специфическим духом свободы и особой эстетикой. Именно гравюра прославила японское искусство в странах Европы. Благодаря ей в XIX веке «японизм» проник в европейскую живопись и декоративно-прикладное искусство, повлияв на импрессионистов, постимпрессионистов и мастеров ар-нуво.
Кроме того, нейросеть расскажет о том, что она считает красивым, в чём состоит секрет гениальности и может ли искусственный разум заменить человека-творца. На этой выставке будет интересно и ценителям искусства и тем, кто увлекается технологиями.
Рассказываем и показываем, что там происходило. RU Развлечение от искусственного интеллекта Даже если вы не решите ничего купить, то за вход придется заплатить 1500 рублей. За эту стоимость, конечно, вы еще можете послушать, как спикеры рассказывают о проблемах арт-рынка, как зарабатывать на искусстве и прочее. Хотя даже за эти деньги здесь есть что посмотреть. Например, на старые-новые технологии. У раздела от VK стоят планшеты для рисования, которые оценят те, кто помнит времена, когда все составляли друг другу граффити на стенке. В маленьком окошке можно нарисовать такой же рисунок, а затем дописать пару слов о нем. А искусственный интеллект обработает картинку и выдаст что-то похожее на нее. RU Самые бюджетные картины — по цене минимальной зарплаты Если вас не впечатляет такое искусство, то есть на выставке уголок вроде антикварной лавки. Там продают японское, китайское, корейское и «исламское» искусство.
Последнее — работы турецких мастеров, только решили их назвать их иначе, мол, есть какое-то предубеждение у людей, которые слышат слово «турецкий». RU Здесь и старые антикварные, и работы современных авторов. Самой классной из них сотрудник галереи назвал даже не картину, а вазу — зеленую с цветами от корейского автора.