Своей победой организаторы считают рост интереса к произведениям Островского — его пьесы стали чаще спрашивать в библиотеках, больше посетителей пришли на выставку. Читать онлайн бесплатно и без регистрации полностью (целиком) все книги автора Александр Николаевич Островский на сайте электронной библиотеки «LibCat».
Пьесы Островского – классика на сцене.
Затем состоится показ пьесы Островского "Не от мира сего…" в постановке театра-студии "Ремарка" и самарского театра "Город". Это последняя пьеса драматурга, написанная им за два года до смерти и до сих пор вызывающая споры среди литературных критиков. Как бы она ни хотела приспособиться к жизни своей семьи, ничего у нее не получается.
Островский в глубоком раздумье, «по-домашнему», сидит в кресле посреди столичной суеты. Он и в самом деле здесь дома. С Малым театром неразрывно связана человеческая и творческая судьба Островского, все его неудачи и вершины, его бессмертие. Писатель говорил: «Я задыхаюсь и задохнусь без хорошего театра, как рыба без воды». Неисповедимы пути людские. И только когда уже время подходит к концу, мы начинаем понимать, что дело не в пьесах и не в службе, а в жизни человеческой: как прожил ее и чиста ли совесть? Островский всю жизнь свою трудился честно, с желанием людям блага.
В фойе театра участники мероприятия ознакомились с выставкой, посвящённой постановке пьес Александра Островского в «Галёрке». Обсуждение спектакля также вышло оживлённым. Ребята с большим интересом отзывались об образах главных героев.
Судьба матери и дочери Кругловых вызвала искреннее сопереживание и стала поводом поговорить о положении женщин в Российской империи и важности экономических прав и свобод для каждого человека и гражданина. А антагонист Ермил Зотович Ахов показался хоть и отвратительным и «токсичным», но в итоге смешным в своих одиночестве и беспомощности и в чём-то даже трогательным — сейчас, как кажется ребятам, богатых и жадных людей не так-то просто смутить угрозой самоубийства. Полная оригинальных находок постановка дала возможность участникам творческого объединения затронуть и режиссёрское искусство: один и тот же текст пьесы может, преображённый фантазией разных постановщиков, открывать всё новые и новые смыслы; разные мизансцены могут придавать совершенно новый ход действию, менять восприятие отношений между персонажами.
Некоторые участники мероприятия были на классическом спектакле во взрослом театре впервые, и строгая и одновременно праздничная театральная атмосфера сама по себе произвела на них особое впечатление. Все участники мероприятия выразили желание ближе познакомиться с творчеством Александра Островского и продолжить участвовать в подобных мероприятиях. Литературная гостиная «Герои А.
Островский создал национальный репертуар. Он написал 47 пьес — это огромный мир, по тем меркам — 628 персонажей! Конечно, были и другие драматурги в то время: Сумароков, Фонвизин, Гоголь, но они не смогли заполнить пустующую нишу драматургии. Где же он брал идеи для своих пьес?
"Волки и овцы"
- Книги Александра Островского - 205 произведений
- 200 лет исполнится в 2023 году со дня рождения русского драматурга и писателя А.Н. Островского
- 200-летие Александра Островского: театральный Петербург
- Анализ произведения «Гроза» Островского и критические статьи о пьесе
- «10 лучших произведений Островского»
- Александр Островский. "Без вины виноватые"
Александр Николаевич Островский читать все книги автора онлайн бесплатно без регистрации
Произведения Островского по праву вошли в золотой фонд русской классики: настолько ярки и самобытны его персонажи, настолько бескомпромиссны они в решении конфликтных ситуаций. Но в музее-заповеднике драматурга в Щелыкове уже открылась выставка, посвященная предметному миру пьес Островского. Произведения Островского по праву вошли в золотой фонд русской классики: настолько ярки и самобытны его персонажи, настолько бескомпромиссны они в решении конфликтных ситуаций. Однако даже небольшое количество произведений Александра Островского способно раскрыть и обогатить внутренний мир читателя.
Краткое содержание «Гроза»
С героями пьесы «Гроза» пришедшие на вечер учащиеся были уже знакомы, поэтому перед работниками библиотеки стояла задача расширить их знания о творчестве писателя. Задуманное удалось. Во-первых, с помощью презентации «Драматург на все времена» ребята совершили виртуальную экскурсию по его усадьбе Щёлыково, которая представляет собой мемориальный и природный музей. Во-вторых, им рассказали о некоторых фактах, заслуживающих внимания, о его творчестве.
Например, за какую пьесу писателя уволили со службы и отдали под надзор полиции, какое произведение Островского произвело особое впечатление на Николая Гоголя.
Островский родился весной 1823 года в Москве. Отец будущего драматурга работал чиновником в суде и благодаря адвокатской практике сумел сделать настолько успешную карьеру, что даже получил дворянство. Семья ни в чем не нуждалась, и маленький Саша Островский мог учиться в престижной мужской гимназии и проводить время в обширной отцовской библиотеке за чтением русской классики. Огромное влияние на Островского оказала и сама жизнь в Замоскворечье — одном из самых колоритных районов старой Москвы. Здесь издавна селилось купечество, и замоскворецкая атмосфера заметно отличалась от духа остальных районов столицы. Александр Николаевич с пристрастием изучал жизнь любимого района, отмечая не только удалой размах купеческого быта, но и некую роковую «замоскворецкую силу», которая часто заставляла человека поступать по расчету, а не по совести.
Можно сказать, Островский с юности проявлял исследовательский интерес к тому, что мы сегодня называем массовым сознанием. Тем более что недостатка в объектах наблюдения у него не было: у отца в кабинете то и дело заседали купцы с разговорами о банкротствах, сделках и прибыли. Сюжеты для будущих пьес и образная речь персонажей Островского выросли именно из этих замоскворецких будней. Из юристов — в писатели Интерес к литературным занятиям Островский проявлял еще в гимназии, но отец вынудил сына поступить на юридический факультет Московского университета. Однако молодой человек учился неважно, вместо лекций ходил на спектакли и в итоге был отчислен с формулировкой «за непонятие наук». На самом деле, никакого «непонятия» студент Островский не проявлял — ему просто было скучно. Отец устроил непутевого сына в канцелярию Совестного суда, где рассматривались семейные и имущественные споры, позже молодой стряпчий получил должность секретаря в Коммерческом суде.
Ни отец будущего драматурга, ни сослуживцы не подозревали, что Островский тайком переписывает протоколы заседаний в тетрадь, заодно отмечая разговорную манеру и примечательные черты внешности истцов и ответчиков — так Александр Николаевич собирал материал для своих произведений. В 1847 году в ежедневной московской газете вышла первая пьеса Островского «Картина семейного счастья», позже названная «Семейная картина». Но настоящую известность драматургу принесла пьеса «Свои люди — сочтемся» первоначальное название — «Банкрот» , опубликованная три года спустя. Она имела успех не только у простых читателей, но и у авторитетных коллег по литературному цеху. Так, Л. Толстой писал: «Вся комедия — чудо… Островский не шутя гениальный драматический писатель». А вот влиятельное московское купечество так обиделось на автора, изобразившего в пьесе купца Самсона Большова самодуром и аферистом, что нажаловалось властям.
Это целый мир, населённый множеством людей. Пьеса «Свои люди-сочтёмся! Комедия попала под цензурный запрет: было указано, что «вся пьеса — обида для русского купечества». Большое влияние на творчество Островского оказала литературная экспедиция, организованная Морским министерством для изучения русскими писателями быта и промыслов населения Поволжья.
Именно благодаря этой экспедиции родилась идея написания драмы «Гроза», действие которой происходит в городе Калинове на берегу Волги. Следующее произведение Островского «Бесприданница» — психологическая драма, в которой чувствуется абсолютное противостояние героини и среды. Ларисе Огудаловой свойственны стихийное стремление к нравственной чистоте, правдивость. Лариса богато одарённая натура, и это высоко поднимает её над окружающими.
Умный Кнуров говорит о том, что «земного, житейского» в Ларисе ничего нет. Пьеса «Бесприданница» — шедевр русской драматургии.
По разным причинам они не стремились на сцены Москвы и Петербурга, предпочитали гастрольные туры. Такова героиня Островского Кручинина.
Из пьесы мы узнаём, что она играет в основном «на юге». Что ж, на юге Российской империи были знаменитые театральные столицы: Одесса, Ростов, Киев. Блеснуть там можно было ярче, чем в Москве и Петербурге, да и заработать больше: бенефисы, ярмарки, богатые меценаты, а уж слава и успех летели впереди них. Сегодня, чтоб попасть в гильдию актёров, достаточно окончить один из многочисленных театральных вузов или прийти из другой профессии в какой-либо медийный проект.
Профессия актёра весьма соблазнительна и привлекательна для многих, это вполне уважаемое и достойное занятие. А как становились актёрами и актрисами в России 150-200 лет назад? Опустим время крепостных театров и заглянем сразу во вторую половину 19 века. Самый «бескровный» — путь из актёрской династии, это когда мать и отец — артисты императорского театра, и у их чада нет выбора: его с пелёнок обучают сценическому ремеслу, «греют» ему место, подбирают репертуар, постепенно вводят в спектакли.
Конечно, существовали некоторые социальные ограничения, например, если актриса выходила замуж не в своей среде, а за кого-то «из публики», она должна была оставить профессию. Офицерам гвардии и вовсе запрещено было жениться на актрисах. На сцену попадали и незаконнорожденные дети. Если у них не было высокопоставленных родителей или покровителей, но было образование, актерская профессия — один из немногих доступных для них путей в общество.
Таков герой пьесы Островского Григорий Незнамов. У него говорящая фамилия часто, в том числе в этой пьесе, Островский использует этот приём. Он не знает своих настоящих родителей. В детстве его взяли на воспитание в купеческую семью и постоянно попрекали незаконным рождением.
Он получил кое-какое образование, достаточное, чтоб стать актёром. После того, как умер его приёмный отец, а приёмная мать вторично вышла замуж, пятнадцатилетнего Григория выгнали из дома. Он бродяжничал, озлобился, «кусался как зверь», прибился к театральной труппе, но поскольку у него не было паспорта, его по этапу отправили в Сибирь на постоянное место жительства. Григорий об этом не забыл: «Я уж ходил по этапу чуть не ребенком, и без всякой вины с моей стороны».
У него по-прежнему нет документов, и его в любой момент могут снова забрать в полицию. Театр — его убежище. Григорий в этой пьесе один из «без вины виноватых». Становились актрисами и барышни из благородных семейств.
Но этому их выбору часто способствовала не просто душевная драма, а настоящая катастрофа.
В Петербурге оцифровали рукописи пьес Островского в честь 200-летия драматурга
| Островский Александр Николаевич | Произведения Островского привлекают не только театральных и кинорежиссеров, но и художников-иллюстраторов, стремящихся воплотить сюжеты Островского на страницах книг. |
| Яркие образы пьес Островского ожили для особых посетителей научной библиотеки | Пьеса Островского «Гроза» была написана в 1859 году. Замысел произведения появился у писателя в середине лета, а 9 октября 1859 года работа уже была окончена. |
| Экранизации А.Островского | Рукописные и цензурные экземпляры пьес Александра Островского из коллекции «Русская драма» Санкт-Петербургской государственной Театральной библиотеки оцифровали в честь. |
| Анализ пьесы «Гроза»: тема и жанр, критические статьи о произведении, споры вокруг драмы | Более подробно ребята разобрали пьесы «Гроза» и «Бесприданница», поговорили о женских образах и основных конфликтах в пьесах Островского. |
| Анализ пьесы «Гроза»: тема и жанр, критические статьи о произведении, споры вокруг драмы | Меняются времена, идеи, кумиры, а пьесы русского драматурга ХIХ века Александра Николаевича Островского как с успехом шли, так и идут на лучших сценах страны. |
Главные герои
- Творчество Островского |
- 7 секретов «Грозы»
- «10 лучших произведений Островского»
- 7 секретов «Грозы» • Arzamas
- «Женские судьбы в пьесах А.Н. Островского»
- Страницы в категории «Пьесы Александра Островского»
«10 лучших произведений Островского»
В произведениях Островского изображаются обычные ситуации с обычными людьми, драмы которых уходят в быт и человеческую психологию. Александр Николаевич Островский – великий русский писатель и драматург, автор сорока семи оригинальных пьес, создатель русского национального театра. такова пьеса А.Н. Островского «Бесприданница». Страницы в категории «Пьесы Александра Островского». Показана 51 страница из 51, находящейся в данной категории. Островский называл эту пьесу в числе трех своих лучших произведений. Александр Островский: Произведения, рассказы: читать онлайн популярные, лучшие народные сказки для детей, мальчиков и девочек, и их родителей о любви и Родине, природе, животных.
ГЛАВА XVI. ПОСЛЕДНИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ ОСТРОВСКОГО
Более подробно ребята разобрали пьесы «Гроза» и «Бесприданница», поговорили о женских образах и основных конфликтах в пьесах Островского. Новости библиотеки г. Новосиль из категории Новости ЦБ / «Пьесы Островского – пьесы жизни». С таким названием в центральной библиотеке прошел тематический вечер к 200-летию. Возможно ли представить театральную афишу Петербурга без постановок по произведениям Александра Николаевича Островского? В 1863 году Островский был награждён Уваровской премией (за пьесу «Гроза») и избран член-корреспондентом Петербургской Академии наук. Пьеса Островского "Без вины виноватые" вызвала во мне самые разные чувства, но удивила меня именно концовка пьесы. На главной странице сайта размещена раскидистая яблоня, усыпанная плодами творчества Александра Николаевича Островского — яблоками-пьесами.
Александр Николаевич Островский читать все книги автора онлайн бесплатно без регистрации
| Выставка «Волжские пьесы А.Н. Островского» | Все собрались, чтобы прочесть отрывки из произведений Островского Омск принимает участие во всероссийском литературном марафоне, посвященном творчеству драматурга. |
| Пьесы Островского – классика на сцене. | На произведениях Островского получил сценическое воспитание родоначальник знаменитой актерской династии Пров Михайлович Садовский. |
| Классика русского театра: Александр Островский и его пьесы | В пьесах Островского никто ни с кого искренности не спрашивает, половина диалогов в них — это обмен более или менее благонамеренным враньем, устраивающим все стороны. |
| Александр Николаевич Островский читать все книги автора онлайн бесплатно | Островский считал, что с этим произведением он выходит на новую дорогу в русской драматургии. |
Александр Островский. "Без вины виноватые"
Мир поздних пьес Островского оказывается населен мечущимися в поисках счастья и спокойствия героинями, окруженными циничными воздыхателями. Рукописные и цензурные экземпляры пьес Александра Островского из коллекции «Русская драма» Санкт-Петербургской государственной Театральной библиотеки оцифровали в честь. Островский называл эту пьесу в числе трех своих лучших произведений. Читайте последние новости на тему пьесы островского в ленте новостей на сайте Аргументы недели. В 1879 году Островский написал одно из самых известных своих произведений – пьесу "Бесприданница", фабулу которой позаимствовал из уголовной хроники. Главные новости уходящей недели мы вспоминаем цитатами из произведений Александра Островского.
Глава XVI. Последние произведения островского
Григорий об этом не забыл: «Я уж ходил по этапу чуть не ребенком, и без всякой вины с моей стороны». У него по-прежнему нет документов, и его в любой момент могут снова забрать в полицию. Театр — его убежище. Григорий в этой пьесе один из «без вины виноватых». Становились актрисами и барышни из благородных семейств. Но этому их выбору часто способствовала не просто душевная драма, а настоящая катастрофа. Об этом писали и М. Салтыков-Щедрин , и Ф.
Достоевский , и А. Островский по-своему рассказывает эту историю. Благородная барышня Люба Отрадина осталась без родителей и без денег. Она зарабатывает на жизнь своим трудом: даёт уроки и шьёт. Люба, сообразуясь с моралью общества, вынуждена скрывать внебрачного ребёнка, которого очень любит. Несмотря на жизненный опыт и житейскую мудрость, она очень наивна. Оправдывает свою подругу, которая разбогатела сомнительным образом, став содержанкой состоятельного старика.
Люба уверена, что её возлюбленный Григорий Львович Муров женится на ней. Ведь их связь длится уже три года. Она ведёт себя с Муровым, как жена. Беспокоится о нём, даёт ему денег в дорогу, рассказывает об их общем сынишке. Отговорки Мурова, что мать никогда не позволит ему жениться на бесприданнице, не принимает всерьёз. Иллюзии рушатся в один миг. Осознание лицемерия и измены Мурова по времени совпадают с известием о тяжёлой болезни и смерти её ребёнка.
Любы Отрадиной больше нет. Она умерла, чтоб через семнадцать лет воскреснуть в образе актрисы Елены Кручининой. Пьеса Островского воспринималась как новаторская, ведь её действие разрывалось на 17 лет. Зрителей ждала увлекательная интрига. Стечение обстоятельств и обман, разоблачение злодейства, рухнувший заговор, который неожиданно послужил добру, обретению матерью сына.
Он написал 47 пьес — это огромный мир, по тем меркам — 628 персонажей! Конечно, были и другие драматурги в то время: Сумароков, Фонвизин, Гоголь, но они не смогли заполнить пустующую нишу драматургии.
Где же он брал идеи для своих пьес? Из окружающей его жизни.
С 1856 Островский становится постоянным сотрудником журнала "Современник". В 1859 вышло первое собрание сочинений драматурга, принесшее ему и славу, и человеческую радость. Впоследствии две тенденции освещения традиционного уклада — критическая, обличительная и поэтизирующая — в полной мере проявились и соединились в трагедии Островского «Гроза» 1859 , получившая отклик в статье Добролюбова "Луч света в темном царстве".
Яркие характеры, трагическое столкновение различных взглядов на жизнь, прекрасно продуманный сюжет — все это придало драме исключительную театральность и обеспечило ее сценический успех. Последующий большой период творчества драматурга 1861—1886 обнаруживает близость поисков Островского к путям развития современного ему русского романа — от «Господ Головлевых» М. Салтыкова-Щедрина до психологических романов Л. Толстого и Ф. Мощно звучит в комедиях «пореформенных» лет тема «бешеных денег», рвачества, беззастенчивого карьеризма представителей обедневшего дворянства в сочетании с богатством психологических характеристик персонажей, с все возрастающим искусством сюжетостроения драматурга.
В 1866 по другим сведениям - в 1865 в Москве создал Артистический кружок, давший впоследствии московской сцене многих талантливых деятелей. Именно с Островского начинается русский театр в его современном понимании: писатель создал театральную школу и целостную концепцию игры в театре. Сущность театра Островского заключается в отсутствии экстремальных ситуаций и противодействия актёрскому нутру.
Мать умерла, когда ему было 8 лет. Островский получал образование дома. У его отца была большая библиотека, где маленький Александр впервые стал читать русскую литературу. Однако отец хотел дать сыну юридическое образование. В 1835 году Островский начал учебу в гимназии, а затем поступил в Московский университет на юридический факультет. Из-за увлечений театром, литературой, он так и не окончил учебу в университете 1843 г.
В судах Островский служил до 1851 года. Оно было создано в 1849 году, его высоко оценили Николай Гоголь и Иван Гончаров. Главными достижениями автора являются такие его работы: «Гроза», «Бесприданница», «Лес» и «Снегурочка». Пьеса «Бесприданница» — это многогранная драма, в которой писатель необычно описывает характеры, точно передает чувства главных действующих лиц.
Экранизации А.Островского
Более подробно ребята разобрали пьесы «Гроза» и «Бесприданница», поговорили о женских образах и основных конфликтах в пьесах Островского. Александр Николаевич Островский (1823-1886) — русский драматург, член-корреспондент Петербургской АН (1863). Наиболее известные произведения: «Гроза» (1859). Произведения Островского по праву вошли в золотой фонд русской классики: настолько ярки и самобытны его персонажи, настолько бескомпромиссны они в решении конфликтных ситуаций. Александр Николаевич Островский – российский драматург и писатель, на произведениях которого строится классический репертуар театров России. А первым произведением Островского, увидевшим театральные подмостки, стала комедия "Не в свои сани не садись". Потому что честным трудом никогда не заработать нам больше насущного хлеба» — это говорит Кулигин, персонаж пьесы Островского «Гроза», произведения из школьной программы.
Главные герои
- Категория:Пьесы Александра Островского — Википедия
- МБУК «Алексинская централизованная библиотечная система им. кн. Г.Е. Львова»
- Бедный богач
- Виртуальные выставки
Пьесы Островского - пьесы жизни
Девушки и парни в венках водят хороводы. Лель, который пообещал Снегурочке выбрать ее как невесту, подводит к царю Купаву. В слезах смотрит на него главная героиня. Но Лель признается Снегурочке, что ни к одной девушке не лежит его сердце, что он просто не может никого обидеть. В очередной раз он дает обещание Снегурочке выбрать ее в жены и исчезает.
Появляется Мизгирь и предлагает ей бесценную жемчужину за то, чтобы она стала его женой. Но девушка убегает. Скрыться от настойчивого жениха в чаще леса ей помогают Леший и сам лес, который морочит голову Мизгирю, посылая ему призраки Снегурочки. Героиня снова ждет своего Леля.
Но он убеждает ее обождать в стороне, а сам встречается с Купавой. Они уговариваются пожениться наутро. Снегурочка, понимая, что возлюбленный не верит в ее чувства, плача, обращается к Весне. О мать, Весна-Красна!
Бегу к тебе и с жалобой, и с просьбой: Любви прошу, хочу любить! Отдай Снегурочке девичье сердце, мама! Отдай любовь иль жизнь мою возьми! Четвертое действие Из озера в Ярилиной долине выходит Весна.
Она напоминает девушке, что любовь может стоить ей жизни. Весна надевает ей на голову свой венок, и девушка обретает неизведанные дотоле чувства. Мать предупреждает ее, что ее любовь достанется первому, кого она встретит. Но ей следует немедленно скрыться от солнца, чтобы Ярило не узнал, что Снегурочка смогла полюбить.
Первым девушка встречает Мизгиря. Он всю ночь бродил по лесу, ища ее. Снегурочка очарована его речами.
Ульянова в г.
В качестве гостей фестиваля в Омск приехали студенты 3 курса мастерской профессора, лауреата премии Правительства Санкт-Петербурга А. Максимова из Института музыки, театра и хореографии Российского государственного педагогического университета им. Они сыграли спектакль по пьесе «Свои люди — сочтемся». Проект также интересен тем, что был применен новый для Омска опыт награждения участников, утвержденный по аналогии с системой вручения дипломов на ростовском фестивале «Русская комедия».
Каждый день после просмотра спектакля жюри вручало дипломы тем артистам, кто особенно ярко и талантливо проявил себя в данной постановке. Кроме того, все театры получили диплом участника и памятный знак фестиваля. Спектакли оценивал экспертный совет в составе московских педагогов и артистов: народный артист РФ, актёр Академического Малого театра Глеб Валерьевич Подгородинский, актер театра и кино Илья Александрович Ильин, актриса, старший преподаватель кафедры мастерства актера ВТУ имени М.
Кабанов возвращается. В то время замужним женщинам нельзя было разгуливать в одиночестве, чтобы не давать повод для сплетен, поэтому Катерине пришлось его дожидаться, чтобы уйти домой. Действие 2 Варвара видит причину страданий Катерины в том, что Катино сердце «ещё не уходилось», ведь девушку рано выдали замуж. Катерине жалко Тихона, но других чувств к нему у неё нет. Варвара давно это подметила, но просит скрывать правду, потому что ложь — основа существования семьи Кабановых. Катерина не привыкла жить нечестно, поэтому говорит, что уйдёт от Кабанова, если больше не сможет быть с ним.
Кабанову нужно срочно уехать на две недели. Карета уже готова, вещи собраны, осталось только попрощаться с родными. Тихон приказывает Катерине слушаться маменьку, повторяя фразы за Кабанихой: «скажи, чтобы не грубила свекрови… , чтобы почитала свекровь, как родную мать , …чтобы сложа руки не сидела , …чтобы на молодых парней не заглядывалась! Слова о других мужчинах смущают Катю. Она просит мужа остаться или же взять её с собой. Кабанов отказывает жене он хочет вдали от матери отдохнуть от семьи, а о жене он и не думает. Тихону тоже неловко за фразу матери о других мужчинах. Девушка предчувствует надвигающуюся беду. Тиша, не уезжай!
Ради бога, не уезжай! Голубчик, прошу я тебя! Нельзя, Катя. Коли маменька посылает, как же я не поеду! Ну, бери меня с собой, бери!.. Кабанихе не нравится, что Катерина попрощалась с мужем объятиями, ведь мужчина в семье главный, а она с ним вровень стала. Женщине приходится кланяться Тихону в ноги. Марфа Игнатьевна говорит, что нынешнее поколение совсем не знает порядков. Кабаниха недовольна, что Катерина не плачет после отъезда мужа.
Хорошо, когда в доме есть старшие: они могут научить, что надо делать в разных ситуациях. Кабаниха говорит, что надеется не дожить до времени, когда все старики перемрут: «на чём свет стоять будет — не знаю…» Катя остаётся одна. Ей нравится тишина, но одновременно она её пугает. Тишина для Катерины становится не отдыхом, а скукой. Катя жалеет, что у неё нет детей, ведь она могла бы быть хорошей матерью. Катерина вновь думает о свободе, у неё крылатая душа. Девушка представляет, как могла бы сложиться её жизнь: «я начну работу какую-нибудь по обещанию; пойду в гостиный двор, куплю холста, да и буду шить белье, а потом раздам бедным. Они за меня Богу помолят». Варвара уходит гулять, дав Катерине ключ от замка на калитке в саду.
С помощью этой маленькой хитрости Варвара хочет устроить Катерине встречу с Борисом. Катерина винит в своих несчастиях Кабаниху, но тем не менее не желает поддаваться «греховному искушению» и тайно встречаться с Борисом. Ей не хочется идти на поводу у своих чувств и нарушать священные узы брака. Сам Борис также не хочет идти против правил морали, он не уверен, что Катя испытывает к нему похожие чувства, но всё равно желает увидеть девушку вновь. Действие 3 Феклуша и Глаша беседуют о моральных устоях. Они рады, что дом Кабанихи — последний «рай» на земле, ведь у остальных жителей города настоящий «содом». Говорят они и о Москве. С точки зрения провинциалок, Москва — слишком суетливый город. Все и всё там словно в тумане, оттого и уставшие ходят, а в лицах печаль.
Заходит пьяный Дикой. Он просит Марфу Игнатьевну поговорить с ним, чтобы облегчить душу. Он недоволен тем, что все постоянно просят у него денег. Особенно Дикого раздражает его племянник. В это время около дома Кабановых проходит Борис, он ищет своего дядю. Борис жалеет, что, будучи так близко к Катерине, не может её увидеть. Кулигин приглашает Бориса на прогулку. Молодые люди ведут разговор о бедных и богатых. С точки зрения Кулигина, богатые закрываются в своих домах для того, чтобы другие не видели их насилия над родственниками.
Подробнее Напишите нам! Нажимая кнопку «Отправить сообщение», я даю свое согласие на обработку моих персональных данных, в соответствии с Федеральным законом от 27.