Алексей Балабанов интервью практически не дает. До последней работы Балабанов, будучи уже самым сильным, возможно, режиссером в стране и не только, первые три дня съемок «ловил» новый фильм. Советский и российский режиссёр и сценарист, создатель культовой дилогии о Даниле Багрове «Брат», кинолент «Жмурки», «Груз 200», «Про уродов и людей» Алексей Балабанов родился 25 февраля 1959 года.
Балабанов — жив
После кончины режиссера в 2013 году Аркус во многом переосмыслила первоначальный замысел, обратилась к другим эпизодам и материалам. Еще одной памятью о режиссере станет книга "Балабанов", вышедшая в издательстве журнала "Сеанс". Сейчас готовится ее презентация. Главной базой этого проекта стал Госфильмофонд, привлекший к его реализации партнеров из Москвы и Санкт-Петербурга. Первый фильм этого проекта - "Раньше было другое время" 1987 , - относящийся к свердловскому периоду творчества Балабанова, уже прошел оцифровку и сегодня будет показан в столичном кинотеатре "Ролан".
Но получилась четырехчасовая беседа, в которой режиссер говорил о работе, людях и даже о своем уходе. На это обратил внимание сайт kp. Балабанов произнес: «Все лучшие люди уходят рано». Режиссер привел в качестве примера Сергея Курехина и Илью Кормильцева. Он отметил, что с возрастом пропадает энергия, а для съемок фильмов она необходима.
Творчество Алексея Балабанова еще долго будут анализировать потомки.
Ну а мы с вами будем гордиться тем, что смогли прикоснуться к его творчеству и вложить малую толику в увековечивание памяти действительно великого режиссера, продюсера и сценариста», - сказал Денис Миронов. Он стал важным и нужным человеком, исповедником не только для своих современников, но и для тех, кто родился уже после самых известных его фильмов «Брат» и «Брат-2». Сейчас им по 16-18 лет, но они смотрят фильмы Балабанова и они для них актуальны! Об этом мечтает каждый режиссер — чтобы его кино продолжало жить так же, как и в момент выхода. Имя Алексея живет в его фильмах, в том числе благодаря таким событиям, как сегодняшнее, ведь они помогают сохранять эту память. И за это событие я очень благодарен городу, фестивалю и университету», - сказал Сергей Сельянов. Оксана Михеева отметила, что наследие фестиваля Горький fest, в том числе мемориал в память об Алексее Балабанове, вносит вклад в популяризацию нашего кинематографа. Наверное, молодые кинематографисты должны равняться на этого человека и понимать, что это один из ярчайших представителей, да и по сути - родоначальник нового российского кинематографа. На его фильмах мы росли, на его идеи равнялись и понимали больше об этой жизни. Поэтому память об этом кинематографисте должна остаться и должна быть увековечена», - сказал Михаил Пореченков.
Фильм стал одной из определяющих российских кинокартин 1990-х, а исполнитель главной роли Сергей Бодров-младший - героем поколения. Петербуржец является также постановщиком фильмов "Про уродов и людей", "Война", "Жмурки", "Мне не больно", "Груз-200", "Морфий", "Кочегар" и "Я тоже хочу", где он выступил не только как режиссер и сценарист, но и как исполнитель одной из ролей. Почти все работы Балабанова отмечены международными и национальными кинопремиями. Андрей Кончаловский назвал своего коллегу одним из самых талантливых режиссеров нашего времени.
Алексей Балабанов: «Я никогда в жизни не делал того, что мимо. Мимо меня»
Режиссер Алексей Балабанов Вдова Балабанова раскрыла истинную причину его смерти. Вдова Алексея Балабанова считает, что желание обрести трезвый образ жизни стало для режиссера губительным. Режиссер Алексей Балабанов. О причине смерти Алексея Балабанова вы узнаете из этой статьи.
Алексей Балабанов - биография, новости, личная жизнь
На 3 тыс. кв. м пространства «Цех» в «Севкабеле» в октябре открылась выставка «Балабанов», посвященная жизни и творчеству Алексея Балабанова, выдающегося и противоречивого отечественного режиссера, ушедшего из жизни в 2013 году. Всё про советского и российского режиссера Алексея Балабанова. Это из встречи Алексея Балабанова со зрителями после показа последнего фильма режиссера «Я тоже хочу». Своего рода ремейк «Сталкера», кинозавещание Балабанова рассказывало о людях, которые пытаются сквозь снег и холод пробраться к Колокольне Счастья. Перед полным залом выступили известный режиссер Сергей Дебижев, который сыграл роль в фильме Алексея Балабанова «Брат-2», руководитель киностудии «Лендок» Алексей Тельнов и режиссер байопика Константин Смилга. 25 февраля исполняется 65 лет со дня рождения Алексея Балабанова — одного из культовых российских режиссеров девяностых и нулевых годов.
Самый трагический из русских киногениев: портрет Алексея Балабанова
Она подчеркнула в интервью для YouTube-канала «Скажи Гордеевой», что первое время Балабанову нужно было принимать лекарства и понемногу сокращать количество спиртного. Васильева добавила, что до сих пор винит себя в смерти супруга, считая, что сделала недостаточно для него, передают «Невские новости». Она отметила, что до сих пор сталкивается с подобными упреками от посторонних людей.
Широкая публика о «Догме» узнала в 1998 году, когда в программу Каннского кинофестиваля вошли «Идиоты» Триера и «Торжество» Винтерберга, оба снятые по принципам «Догмы». Но если европейцы с помощью «обета целомудрия» так характеризовался манифест «Догмы» экспериментировали, то их российские коллеги — просто выживали. Следующий после публикации «Жестокого времени» фильм Балабанова — «Брат» — снят полностью по заветам манифеста.
Работать успешно и при этом не терять своего почерка — то есть, по сути, воплощать в себе идеал режиссера золотого века Голливуда. Он снял всего четырнадцать фильмов, среди которых есть и боевики дилогия «Брат» , и военные фильмы «Война» , и мелодрамы «Мне не больно» , и костюмированные экранизации «Морфий», «Замок» , и эстетские драмы «Про уродов и людей». При этом большая часть из них стремится к роуд-муви: его сюжеты почти всегда представляют собой дорогу — иногда из точки А в точку Б, иногда по кругу. Однако в центре его самого, возможно, нехарактерного фильма «Мне не больно» шутка ли — это классическая мелодрама, парафраз «Трех товарищей» Ремарка с учетом специфики родных коммуналок — женский персонаж в исполнении Ренаты Литвиновой, умирающая от рака содержанка Тата, отечественная femme fatale. Для Литвиновой — одна из лучших ролей, для Балабанова — выход из кризиса, который начался в 2000 году, когда в результате автокатастрофы погибла исполнительница главной роли в его так и не законченном фильме «Река» Туйара Свинобоева, и усугубился два года спустя, после гибели в Северной Осетии съемочной группы фильма Сергея Бодрова-младшего «Связной».
Снятые после случившихся событий «Жмурки», где Литвинова играла официантку в буфете, не были поняты ни зрителями, ни критикой. Именно в успокоительно-спасительном «Мне не больно», кстати, впервые звучит девиз режиссера: «Главное в этой жизни — найти своих и успокоиться». При этом какого-то характерного бандита у Балабанова нет, как и нет оценки их действий. Есть люди — мерзкие и получше. Что их всех роднит, так это идея режиссера который, заметим, снял несколько великих антивоенных фильмов о том, что человек во многом — это то, что он делает: «Что делать, если они ничего другого не умеют.
В связи с этой амбивалентностью по отношению к своим часто жестоким персонажам режиссер, кстати, часто получал морализаторские выволочки, мол, безответственное это дело. И действительно того же Данилу Багрова из «Брата» брали на вооружение по поводу и без. Например, газета «Комсомольская правда» в какой-то момент разместила по Москве баннеры с надписью «Данила — наш брат. Путин — наш президент». Потерпев неудачу с «официальной» экранизацией, Балабанов, впрочем, регулярно помещал мотивы из романа в другие свои фильмы.
Сам Набоков, кстати, роман ценил не сильно: «Это что-то вроде триллера, но зато — единственная книга, которая время от времени давала мне хоть немного денег. Она не особенно хороша. Немного грубовата». Фарсовую и потенциально проблематичную историю любовного треугольника главной героине 17 лет , один из участников которого теряет зрение и оказывается в заложниках у двух других, у Балабанова можно увидеть в фильмах «Про уродов и людей» и в «Грузе 200». Одна из ключевых сцен романа Набокова, где главная героиня читает ослепшему любовнику письмо от своего другого любовника, в котором, разумеется, нет ни слова правды, — это жуткая сцена из «Груза», когда капитан милиции Журов зачитывает похищенной им главной героине Анжелике письмо ее жениха из Афганистана.
Анжелика при этом прикована к кровати, а рядом с ней лежит труп жениха. По маршрутам героев его фильмов давно водят экскурсии, а сам режиссер, родившийся в Екатеринбурге, занял место в пантеоне художников, которые сформировали образ города — рядом с Федором Достоевским, Анной Ахматовой и Андреем Белым. Петербург Балабанова — это не классический парадный Петербург, это — бани, кладбища, рынки. При этом Балабанов часто в разных фильмах использовал одни и те же локации, и таким образом у Петербурга внутри его фильмографии образовалась альтернативная история. Академический переулок, например, по Балабанову — это явно дорога на тот свет: по нему в лапы «правосудия» брел убивший жену мужик Трофим из одноименной короткометражки, по нему же в несуществующее светлое будущее шагали герои «Груза 200» после концерта Цоя.
С Сергей Сельянов Друг, соавтор и бессменный продюсер Балабанова без Сельянова сняты только первые две картины режиссера. Они познакомились в 1987 году в Москве на Высших режиссерских курсах. Поздоровались, сказали друг другу несколько слов про кино, и этого было достаточно, чтобы понять, что мы на одной волне и что, наверное, мы друзья, хоть не прошло и получаса. Потом я бросил курсы и уехал в Питер, а Леша приехал ко мне, когда их закончил. Ему нужно было решить, где работать: в Москве, Петербурге или родном Свердловске.
Кажется, он самого себя ухватил такого разного, - добавляет Главацкий. Школьник Алексей Балабанов в центре на демонстрации с друзьями. Одна из самых запоминающихся сцен фильма показывает, как герой Дмитрия Дюжева выбирает, под какую виниловую пластинку истязать свою жертву, привязанную к стулу. Он долго перебирает пластинки, восхищаясь чужой коллекцией. Виниловые пластинки Балабанова в руках персонажа Дмитрия Дюжева. Четыре года он трудился ассистентом режиссера. Ну, дворником мог быть еще, - вспоминает Лев Ефимов, режиссер Свердловской киностудии. Если он находил что-то — прекрасно.
Иногда мы с ним вместе работали, например, в библиотеке Ленина в Москве. Иногда он один в библиотеке иностранных языков искал материалы, потому что я иностранного языка не знал, а он знал. Алексей Балабанов во время работы на Свердловской киностудии. Фото: Олег Науменков, предоставлено Свердловской организацией Союза кинематографистов России Работал Балабанов над документальными фильмами и скоро, наблюдая за коллегами по цеху, дорос и до того, чтобы самостоятельно снимать свое кино. А был у меня черный кот, ну и я дал, - вспоминает Александр Главацкий. По сценарию кот должен был перебегать перед машиной. Сейчас кляну себя за это. Ничего не случилось, кота он мне вернул, но это ведь все равно стресс для животного.
Уже тогда Балабанова тянуло снимать игровые фильмы, а не документальные.
Режиссер успел снять 13 картин, но не экранировал еще с десяток сценариев. В никуда ушла и его драма «Американец», написанная в 2003 году.
Алексей Балабанов: «Я умру, а вы останетесь»
Жаль, — добавил Сергей Сельянов. Но это ещё далеко не все проекты. Нередко у режиссёра возникали «легкомысленные идеи». Например, он хотел снять фантастический роман Алексея Толстого «Гиперболоид инженера Гарина», возвращался к этому несколько раз. Также нереализованными остались «Глиняная яма» по роману Набокова и «Мой брат умер», которым режиссёр начал заниматься в Сестрорецке.
На премьерном показе также присутствовали вдова и сын Балабанова, которые поблагодарили съемочную группу за такую кропотливую работу в память об их муже и отце. История фильма началась год назад, когда при подготовке выставки-путешествия «Балабанов» были найдены неопубликованные ранее фрагменты интервью режиссера. Как оказалось, в ноябре 2011 года, за полтора года до смерти, съемочная группа встретилась с Алексеем Балабановым, чтобы взять интервью для документального фильма «Сергей Бодров. Где ты, брат? После съемки Балабанов пригласил их в гости, сел на любимый диван, показал фильм, которым он гордится.
Его творческий ум и наблюдательность помогали заметить и зафиксировать всё, что происходило вокруг. Он как губка впитывал события, разные истории и легенды, рассказанные сослуживцами. Именно они стали основой для его картины «Груз 200», ставшей самой реальной и тяжелой для понимания простых людей. После демобилизации в 1983-м, Алексей Балабанов вернулся в родной Свердловск. Его отец Октябрин Балабанов в те годы был главным редактором объединения научно-популярного кино на Свердловской киностудии, и смог устроить сына ассистентом режиссера к себе на студию. Алексей Балабанов в молодости Свердловск в тот период стал местом, где в полную силу расцвела андерграундная культура. Он был достаточно далеко от столичных веяний и власти, поэтому Свердловск стал местом рождения особого направления в рок-музыке. Именно здесь организовалась группа «Наутилус Помпилиус», с музыкантами которой Балабанова связывала тесная дружба. Их композиции звучали практически во всех фильмах режиссера, и отлично дополняя сюжет, создавали цельную картинку тех времен. Фильмы Кинематографическая биография Алексея Балабанова началась именно в павильонах Свердловской киностудии. Он дебютировал как режиссер в 1985 году, причем совершенно неожиданно даже для самого себя. Алексей просто помог одному из операторов в создании дипломного проекта. Молодой человек был сильно ограничен в средствах и во времени, поэтому Балабанов постарался всего за одну ночь придумать сценарий, и задействовать группу «Наутилус Помпилиус». Массовкой стали гости ресторана, в котором и снимался этот фильм. Алексей Балабанов на съемках В 1990-м Алексей закончил обучение на режиссерском отделении Высших курсов по подготовке режиссеров и сценаристов. Он учился у Б. Галантера и Л. К этому времени он уже успел снять несколько картин, в которых снимались известные в городе рок-музыканты. Свою первую работу режиссер назвал «Раньше было другое время». В том же 1990-м Балабанов поселился в Санкт-Петербурге, и решил всерьез заняться большими проектами. В 1992 году Балабанов стал одним из создателей кинокомпании СТВ. Его партнером в этом деле был продюсер Сергей Сельянов.
Вдова Балабанова назвала истинную причину его смерти По мнению Надежды Васильевой, режиссер умер из-за резкого отказа от алкоголя и табака. Так считает его вдова Надежда Васильева. Она подчеркнула в интервью для YouTube-канала «Скажи Гордеевой», что первое время Балабанову нужно было принимать лекарства и понемногу сокращать количество спиртного.
На «Ленфильме» состоялась премьера байопика о режиссере Алексее Балабанове
Алексей Балабанов. Читайте последние новости на тему в ленте новостей на сайте РИА Новости. И почти десять лет прошло после смерти Алексея Балабанова, чьи картины рассказали о современной России больше, чем способен понять и принять зритель — как самый простой и массовый, так и профессиональный. В 1981 году Алексей Балабанов окончил переводческий факультет Горьковского педагогического института иностранных языков и успел поработать во многих африканских странах и в Афганистане в качестве военного переводчика. Алексей Балабанов, Режиссёр. Мать Балабанова настаивала на том, что он должен учиться в школе с углублённым изучением английского языка.
Рассказ без рассказа
- Все, что нужно знать об Алексее Балабанове
- Умер кинорежиссёр Алексей Балабанов
- «Он меня обнулил»: Чадов, Кватания и другие режиссеры — о наследии Балабанова
- Новый Крест Балабанова тут же становится кодом Петербурга. Как его найти
Скончался режиссер Алексей Балабанов
В принципе, я тоже вот так снимаю и смотрю кино. Мне тяжело воспринимать сильно сыгранный театральный фильм. Балабанов про людей снимал, с людьми общался, жил рядом с ними, жил как простой человек. Мне нравится разноплановая кинотека Балабанова. Мне нравится черная комедия «Жмурки», которую он на спор с Сельяновым снял. Люблю «Брата» и «Брата-2», хотя сам Леша называл вторую часть попсой. Это мощное и конкретное высказывание, сейчас таких мало.
Я не думаю, что кино сегодня способно глобально изменить образ мышления у людей. Таких фильмов просто не существует. Нас цифруют с утра до вечера систематично. Информация через глаза и через уши проходит с такой бешеной скоростью, что ни один мозг современный не способен в принципе такое количество информации перерабатывать. Ушло время, когда маленький фильм мог изменить этот безумный поток. Но кино учит сопереживать и тем самым не дает притупиться чувствам, которые отличают нас от животных.
Это шоковая терапия, переломный фильм для меня. Помню, как сильно Балабанова чморили на «Закрытом показе» с Гордоном. Одни зрители идеализировали Советский Союз, другие, наоборот, говорили, что такие вещи, как в «Грузе 200», происходили на самом деле. Сейчас также одни люди живут в иллюзии, а другие понимают, что происходит. Все ненужное и наивное выскоблили со стенок черепной коробки и наспех зашили. Я просил съемочную группу «Казни» посмотреть «Груз 200».
Мне хотелось хотя бы на ничтожную толику приблизиться к бескомпромиссности этого фильма в той реальности, что я формирую. Понятно, что оба фильма рассказывают о разложении в обществе позднесоветского периода. Но это сугубо мое восприятие времени, в которое я не жил. Я не занимался исторической реконструкцией. Фильмы Балабанова отличались уникальной бескомпромиссностью и простотой в сюжете, в котором каждый из символов имел значение. Балабанов искал грань между внешней патологией и внутренней.
Вечная тема, которая и меня отчасти интересует. Внешняя патология — это просто первичный признак. То, что скрывается за этой внешностью, гораздо страшнее. Балабанов очень четко зафиксировал время, его идеи, ценности и абсурд. Он ничего не романтизировал и пытался понять героя своего времени. К сожалению, фигуру Данилы Багрова как раз используют для романтизации.
Люди хватаются за символы и вырывают из контекста цитаты. Наталья Кудряшова Сценарист и режиссер фильма «Герда» «Мне кажется, когда мое поколение режиссеров росло, то кроме Балабанова ничего и не было.
Например, он хотел экранизировать фантастический роман Алексея Толстого «Гиперболоид инженера Гарина» и несколько раз к этой идее возвращался.
Но, как отмечает продюсер, в задумке Балабанова фильм должен был быть не столько про Гарина, сколько про ученого Манцева, который искал на Камчатке «оливиновый пояс», под которым находятся гигантские запасы расплавленного золота. Ученый и погиб там. Сельянов не исключает, что когда-нибудь эти проекты все-таки удастся реализовать.
Если вдруг появится некто... Но если вдруг возникнет волшебный человек, воодушевленный Лешиной идеей...
Все кроме актрисы выжили, но получили серьезные травмы. Режиссер решил не продолжать работу над фильмом. Через несколько лет после аварии отснятый материал смонтировали как короткометражку: эпизоды соединили закадровым текстом. Съемки проходили в относительно спокойной Кабардино-Балкарии , жили в домах у местный жителей. Во время работы творческую группу охранял специальный отряд быстрого реагирования. До приезда на Кавказ режиссер тщательно готовился: смотрел хронику, встречался с командующими войск в Чечне, собирал истории пленных.
Состав актеров был интернациональными. Они по несколько часов сидели в выкопанных ямах: Балабанов считал, что кино про войну нельзя снимать в павильонах с декорациями. И он все время кидался к ней, жаловался, как его заставили сидеть в яме, как его заставили лезть в реку, как он там чуть не утонул, как Балабанов кому-то прямо при Йене сказал, что он плохой актер. И Инга терпеливо объясняла, что русские всегда так работают, что у русских такая практика, что русские всегда орут, а если начинают стрелять, то исключительно настоящими патронами. Поэтому у русских принято по-настоящему тонуть и по-настоящему спасаться» Сергей Бодров в интервью журналисту Елене Кутловской Алексей Чадов в роли сержанта Ивана Ермакова, кадр из фильма ВОЙНА 2002 Для большей достоверности Балабанов пригласил непрофессиональных актеров: многих чеченцев играли местные жители, русских военных — реальные солдаты. Один из дней чуть не закончился этническим конфликтом: съемочный вертолет случайно сбросил снаряд на старое кладбище, и оно загорелось. Успокоить местных жителей смог только бывший чеченский капитан, охранявший съемочную группу. Режиссер тяжело пережил потерю.
То есть, конечно, это один и тот же человек… Алеша хотел быть там. Вот это его преследовало, что он не оказался вместе с Сережей, Мариной, Володей, с другими близкими нам, близкими ему людьми. И это чувство его не отпускало». Кадр из фильма ГРУЗ 200 2007 Чтобы помочь другу выйти из кризиса, он предложил Балабанову снять два фильма по чужим сценариям. Картина была готова быстро: месяц ушел на сценарий, полтора месяца на съемку. В основу легли реальные события: режиссер рассказал историю девушки, которую похитил милиционер. В фильме много жестокости и насилия. Прочитав сценарий, от главной роли отказались актеры Сергей Маковецкий и Евгений Миронов.
В итоге утвердили Алексея Полуяна. Анжелику сыграла студентка Щукинского училища Агния Кузнецова. Агния Кузнецова в роли в роли Анжелики Набоевой, кадр из фильма ГРУЗ 200 2007 «Это же очень спорная с точки зрения нравственности картина… Да, это все на самом деле было. А очень многие детали я почерпнул из личного опыта. Я был молодым, только из армии пришел. Но именно тогда я и мое поколение в целом почувствовали, что все скоро рухнет. Вот этот момент я и хотел передать на экране — момент распада страны, духовного распада конкретных людей, таких вот, как главный герой, этот милиционер. Получилось жестко, но и время было таким».
Алексей Балабанов Фильм вызвал неоднозначную реакцию. Когда картина вышла в прокат, кассиры отказывались продавать билеты на сеанс и отговаривали посетителей. На фестивале Кинотавр главный приз присудили Балабанову. В знак протеста некоторые критики отказались от судейства на фестивале и написали Открытое письмо в Правление Гильдии киноведов и кинокритиков: «Задача критиков в том, чтобы поощрять — а в некоторых случаях защищать — «неудобных» художников, не работающих в расчете на фестивальные призы и широкое одобрение». Сценарий был написан Сергеем Бодровым по мотивам одноименного рассказа Михаила Булгакова. Режиссер взялся за экранизацию в память о погибшем друге. В интервью Надежда Васильева рассказывала: «У него на площадке все по струнке ходили… Он снимал очень быстро, мы не разу не выходили из графика. Он брал первый дубль, второй и третий снимал на всякий случай».
История якута, который отомстил за смерть своей дочери, снималась в Кронштадте. Главный персонаж картины, Михаил Скрябин, внешне был похож на самого Алексея Балабанова: тельняшка, панама «афганка». Критики отмечали, что небольшая кочегарка Скрябина — метафора внутреннего состояния режиссера, запертого, растерянного и окруженного смертью. В фильме есть отсылки на предыдущие работы режиссера. По сюжету, пять человек едут к мистической Колокольне счастья. В картине режиссер сыграл сам себя, и счастье по сюжету ему не положено. У него есть маленькая реплика: «Режиссер, член Европейской киноакадемии». Это был первый фильм Балабанова, снятый на цифровую камеру.
Причиной смерти стал сердечный приступ. Режиссер был в санатории «Дюны» в Сестрорецке — городе недалеко от Петербурга. Там он работал над новым сценарием. Балабанова похоронили на Смоленском кладбище Санкт-Петербурга. Возвращаясь из Великобритании, студент Алексей Балабанов привез с собой много пластинок с западными хитами. Свою коллекцию винила режиссер снял в эпизоде комедии «Жмурки». Знаменитая песня «Я хочу быть с тобой» Вячеслава Бутусова родилась у музыканта в квартире Балабанова в Свердловске. Режиссер рассказывал: «Мы пили, пили, а потом он выходит с кухни и начинает петь.
В 1994 году на свет появился Петр. Васильева была рядом с режиссером до самого конца. Творческий дебют Его первой картиной стал музыкальный фильм "Раньше было другое время", который был посвящен группе "Наутилус Помпилиус". Балабанов снял его в ресторане, роль массовки исполнили обычные посетители заведения. С тех пор герой нашей статьи в каждом своем фильме снимал непрофессиональных актеров, стремясь к максимальной натуралистичности. Также в начале своей карьеры Балабанов снял короткометражный фильм "У меня нет друга, или One step beyond", в котором была показана свердловская рок-тусовка, группы "Урфин Джюс", "Настя", "Трек", "Наутилус Помпилиус". В 1990 году Балабанов переезжает в Санкт-Петербург. Работа с полным метром Его первой полнометражной картиной стала социальная драма "Счастливые дни", которая вышла в 1991 году.
Она приняла участие во внеконкурсной программе Каннского фестиваля, была основана на драматических и абсурдных произведениях Сэмюэля Беккета. В 1994 году вышла экранизация романа Франца Кафки "Замок". Уже в них Балабанову удалось продемонстрировать новаторские кинематографические приемы, создать у зрителя ощущение клаустрофобии и чувство абсурда, заложенные и в литературных источниках. Это история про вернувшегося из армии Данилу Багрова в исполнении Сергея Бодрова-младшего , который приезжает в родной провинциальный город. Скучная жизнь не устраивает героя этой ленты, поэтому он отправляется в Санкт-Петербург к своему старшему брату, который, по слухам, за это время стал большим человеком. Когда он его отыскивает, все оказывается не так просто. Его брат работает киллером. Даниле предстоит столкнуться с криминальным миром 90-х, ни на минуту, не забывая о своей принципиальности, обостренном чувстве справедливости.
Багров стал героем целого поколения, а Бодров - одним из самых популярных актеров 90-х. Картина получила Гран-при фестиваля "Кинотавр" и множество других наград. Действие этой картины разворачивается в самом начале XX столетия. В центре - две благополучные семьи, а также таинственный владелец фотостудии Иоганн, который в подвале создает собственный фотографический театр Маркиза де Сада.