«Премьера, которая носит очень звучное название, написана по произведению „Граф Монте-Кристо“. «Монте-Кристо» — рекордсмен проката, первый полностью оригинальный российский мюзикл, созданный на основе мирового классического произведения. Мюзикл «Монте-Кристо» с 22 сентября 2021 по 21 апреля 2024, Московский театр оперетты в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. [b]Долгожданная премьера в театре «Московская оперетта»[/b]Сегодня в театре «Московская оперетта» состоится мировая премьера долгожданного мюзикла «Монте-Кристо», которая обещает собрать весь столичный бомонд.
Как в Барнауле прошла премьера мюзикла «Монте-Кристо. Я – Эдмон Дантес»
Мировая премьера «Графа Монте-Кристо» состоялась 14 марта 2009 года в Театре Санкт-Галлен в Швейцарии. Мюзикл Монте-Кристо стал настоящим рекордсменом по длительности проката в России. проект сумасшедший по дерзости, чем и увлёк, - рассказывает Юлий Ким, - Пришлось, конечно, пожертвовать некоторыми сюжетными линиями, свести содержание 2-х толстенных томов к энергичному действию 2-х актов. Теперь он граф Монте-Кристо, который, не жалея сил, будет искать своих врагов, чтобы воздать им по заслугам. В новом сезоне Театра оперетты — на сцене сразу два грандиозных проекта: «Монте-Кристо» и «Граф Орлов!».
Дюма для ленивых
Главная интрига — загадочный хозяин торжества граф Монте-Кристо. Трогательные и РИА Новости, 16.12.2020. 7 июня в рамках национального проекта «Культура» для беловчан состоялся показ мюзикла «Граф Монте-Кристо». Теперь он граф Монте-Кристо, который, не жалея сил, будет искать своих врагов, чтобы воздать им по заслугам. В Театре музыкальной комедии команда из разных стран мира готовит премьеру мюзикла по легендарному роману Александра Дюма.
Никита Белых похвалил мюзикл «Граф Монте-Кристо» пермского «Театра-театра»
| Монте-Кристо (Я — Эдмон Дантес) — Пермский академический Театр-Театр | Постановку российской версии «Графа Монте-Кристо» осуществил Миклош Габор Кереньи (KERO) — многолетний партнер Театра музыкальной комедии, художественный руководитель Будапештского театра оперетты и мюзикла (Венгрия). |
| «Граф Орлов» сменит «Монте Кристо» | Мировая премьера «Графа Монте-Кристо» состоялась 14 марта 2009 года в Театре Сан-Галлен в Швейцарии. |
| Возвращение «Монте-Кристо»: «Это круче, чем премьера!» — Мир новостей | ГРАФ МОНТЕ-КРИСТО Мюзикл в двух действиях по мотивам романа Александра ДюмаМузыка Фрэнка УайлдхорнаЛибретто и стихи Джека МёрфиОркестровки и аранжировки Кима Шарнберга и Коэна ШутсаРусский текст Сусанны Цирюк18+ Режиссер-постановщикКеро(Венгрия). |
| "Граф Монте-Кристо" в Музкомедии (СПб) | монте-кристо Премьера мюзикла «Монте-Кристо» состоялась в далеком 2008 году. |
| Мюзикл «Граф Орлов» сменит сверхпопулярный «Монте Кристо» - РТСРК | «Граф Монте-Кристо» включен во внеконкурсную программу 77-го Каннского фестиваля, сообщается на сайте кинофорума. |
5 причин посмотреть легендарный мюзикл «Монте-Кристо»
| «Монте-Кристо»: после финала… — TheatreWorld | Мюзикл «Монте-Кристо» отметит 10 лет со дня премьеры возвращением на московскую сцену. |
| Отзыв на рок-оперу "Граф Монте-Кристо" в Русском театре | Корреспондент 3 апреля посетил постановку мюзикла «Граф Монте-Кристо» Театра музыкальной комедии (Санкт-Петербург). |
| ГРАФ МОНТЕ-КРИСТО | Дизайнер Елена Лазаренко в фойе Театра оперетты перед началом первого показа мюзикла "Граф Монте Кристо", который вернулся в репертуар в новом сезоне по просьбе зрителей. |
| Мюзиклы "Граф Монте-Кристо" и "Джекилл&Хайд" | «Монте-Кристо» – рекордсмен по продолжительности проката в России, единственный российский мюзикл-хит, более 10 лет не покидающий московскую сцену. |
| Как в Барнауле прошла премьера мюзикла «Монте-Кристо. Я – Эдмон Дантес» | Орловский актер Дмитрий Ермак сыграл роль Эдмона Дантеса в мюзикле «Граф Монте Кристо» московского театра оперетты. |
мюзикл Граф Монте Кристо! Московская оперета
Ему нужно было только получить кассету с премьерным спектаклем в театре швейцарского города Санкт-Галлена, а потом уже и права, но не на перенос мюзикла, а на создание собственного оригинального продукта. В петербургской версии кроме базовых опор — музыки и драмы — все отличается от Санкт-Галлена и Сеула — еще одной этапной постановки «Монте-Кристо». Другая сценография, другой текст и даже другой персонаж, точнее — другой пол персонажа. Пират Луиджи Вампа превратился в пиратессу Луизу Вампу. Маленькая, но емкая роль то ли женщины Вамп, то ли маленькой разбойница.
Фестиваль — не только шанс для творческих людей показать себя и обменяться опытом коммуникации, но и, конечно же, незабываемый праздник для зрителей, получающих возможность увидеть спектакли разных регионов и областей в своём городе. Об одной из таких постановок и пойдёт речь в этом репортаже — мюзикле Санкт-Петербургского Театра Музыкальной комедии «Граф Монте-Кристо». Премьера спектакля прошла в Северной столице в ноябре 2017 года, постановка мгновенно стала театральным бестселлером, показы которого проходят с неизменными аншлагами. Московская публика с нетерпением ждала гастролей «Графа Монте-Кристо». Билеты на показ, прошедший 3 апреля в Московском дворце молодёжи, разлетелись молниеносно.
К работе над постановкой также были привлечены мэтры отечественного театра художник по костюмам и декорациям Вячеслав Окунев и художник по свету Глеб Фильштинский. Художник по гриму и прическам — Андрей Дрыкин. Сценическое пространство превращается то в бальный зал, то в замок Иф, то в паруса целой армады кораблей контрабандистов.
А либретто мюзикла было значительно переработано автором русского текста — Сусанной Цирюк в соответствии с внесенными дополнениями. Эксклюзивно для петербургской постановки венгерская постановочная бригада создала изысканные, полные морской романтики и зовущие в увлекательное путешествие сценические конструкции. А художник по костюмам Ольга Шаишмелашвили нарисовала более двухсот эскизов, на которых корсеты и камзолы периода Реставрации увидены глазами человека XXI века.
"Граф Монте-Кристо" в Музкомедии (СПб)
Но Игорь Балалаев — это, извините, грубоватое выражение — знак качества. Голос, образ, энергетика, верность традициям русского театра и потрясающая работоспособность. Спектакли шли в 2008-2012 году в десятки раз чаще, и не менялось ни на йоту отношение актера к работе — по многочисленным свидетельствам тех лет. Поклонники ведут группы о мюзиклах уже давно, некоторые до сих пор активны, некоторые замерли в развитии. И везде, где бы я ни собирала информацию перед мюзиклами и другими спектаклями, отмечают только одно — актер держит неизменную, высокую планку, каждая работа интересна, остра и глубока. Писать о Балалаеве сложно, лучше видеть его наяву, благо, он выпускает проект за проектом, спектакль за спектаклем. И на любой сцене, в любой пьесе вы отметите сразу все то, о чем я написала.
В его графе Монте-Кристо есть одна особенность, отличающая именно эту интерпретацию романа. В графе Балалаева нет всепоглощающей жажды мщения, нет губительной силы, что всегда разрушает и самого мстителя. Его Эдмон на балу-разоблачении страдает — не от того, что пережил вновь все муки, на которые его обрекли Вильфор и Морсер. Он с ужасом переживает их гибель. Он не хотел ее. Оттого граф буквально сдирает перчатки со своих рук — чтобы понять, что случившееся с Вильфором и Морсером — не его рук дело.
Чтобы увидеть, что руки его не в крови. Оттого так страшна сцена «Стервятники». Публика ненасытна, и чем больше получает — тем больше требует. И граф, уже не сдерживаясь, бросает обвинения не только стервятникам, но всему миру — и за пределами театра страшно звучат его слова: «Перечислить униженных вами и оскорбленных, рассказать, сколько грязи на ваших мильонах? Но не перед публикой, а от бессилия, что не может помочь всем, сойти, как светлый луч, на весь мир. Весь, без исключения.
А иного его душа, сильная и благородная, не приемлет. Это уже отсылка к другому человеку, сыну Божьему, что точно так же отчаялся на мгновение, что не может спасти весь мир. И все же — спасает до сих пор. Ведь и остров, что зовется Монтекристо, в переводе — гора Христа. Монте-Кристо приходит в себя от голоса Мерседес. А что еще может в такую минуту поддержать человека, кроме любви?
Валерия Ланская, Мерседес. Такая нежная и хрупкая девушка в сцене ареста Дантеса. И великая женщина на балу. Потому что, ты понимаешь, что она перенесла, что она прожила свою собственную тюрьму — пускай и выглядела та тюрьма совсем не как замок Иф. Но для женщины нет страшнее заточения, чем в собственной памяти, в собственном несчастье. В любви, которая не сбылась.
Одно утешение — если есть ребенок, жизнь которого — единственный смысл твоей. И когда наступает развязка, крик Мерседес, ее мольбу: «Это я виновата, я… Боже правый, моя вина осуди на любую казнь, но детей от нее избавь! Валерия Ланская в этой роли — прекрасна. Прощальный дуэт просто теряет свое штампованное название. Это не прощание. Это — клятва той, ушедшей уже любви.
Это — доказательство того, что она, любовь, существует. Но быть женщиной — это высший дар. Особенно такой женщиной, как Мерседес. Потому что, глядя на Валерию Ланскую, на ее героиню, вдруг понимаешь — нет ничего невозможного. И мне хочется видеть в тот момент, когда главные герои выходят на поклоны, знак того, что Эдмон и Мерседес все равно останутся вместе. Пускай не сразу.
В этом дуэте, Балалаева и Ланской, другой развязки просто не может быть. Не может. Но есть в этом мюзикле одна линия, одна история, которая слишком жестока, слишком жизненна и сегодня. Особенно на дичайшей реальной волне «детей-маугли». Эрмина и Бенедетто. Лика Рулла и Вадим Мичман.
Музыку к спектаклю написал композитор Роман Игнатьев. К работе над постановкой также были привлечены мэтры отечественного театра художник по костюмам и декорациям Вячеслав Окунев и художник по свету Глеб Фильштинский. Художник по гриму и прическам — Андрей Дрыкин.
Режиссер тоже мыслит кинематографично, клипово, впечатляющими и запоминающимися образами: на бал привет «Призраку оперы» Ллойд-Уэббера! Самый впечатляющий эпизод — это, конечно, погружение Дантеса в бирюзовую морскую глубину. Номинированы были исполнители главных ролей — Елена Газаева и Ростислав Колпаков, однако на московском прокате в главной мужской роли выступил Кирилл Гордеев. Молодые артисты представили пение хорошего качества, в стилистике, скорее, промежуточной между эстрадой и опереттой, они внешне соответствуют своим персонажам.
Можно немного придраться к мелким недочетам в сценическом движении и актерской игре ведущих солистов, но в целом это артисты на своем месте с достойным результатом. Однако не все их коллеги могут похвалиться тем же, персонажей в спектакле очень много, и не на каждую роль нашелся идеальный исполнитель. Из второстепенных персонажей отметим Агату Вавилову, получившую не просто номинацию, а саму «Золотую маску» единственная из всего спектакля за роль второго плана — пиратки Луизы Вампа. В романе Дюма подобный персонаж отсутствует, и в либретто введен, вероятно, из соображений политкорректности и гендерного равноправия. Но яркая артистка с неординарным эстрадно-джазовым вокалом и хорошей пластической подготовкой доказала правомочность такого эксперимента и запомнилась с лучшей стороны.
Он поделился с ТАСС мнением о том, что данный мюзикл является откровением о том, что должно отражаться мнение не только победителей. Эта история, по его словам, рассказывает о последствиях ревности и зависти, о той огромной борьбе между жаждой мести и человечностью, которая проходит в душе человека.
Петербург" санкт-петербургского композитора Георгия Фиртича завоевала две премии.
Театр музыкальной комедии из Санкт-Петербурга покажет на "Золотой маске" мюзикл "Граф Монте-Кристо"
| Рок-опера «Граф Монте-Кристо» взорвала зал «Белой Вежи» | постановщика Керо (Венгрия) по мотивам романа Александра Дюма. |
| Дюма для ленивых | Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры. мюзикл Граф Монте Кристо! |
| Мюзикл «Граф Монте-Кристо» | Сходили с сыном на мюзикл "Граф Монте-Кристо" в театр Музыкальной комедии. |
| «Граф Орлов» закроет «Монте-Кристо» | Мюзикл «Монте-Кристо» — оригинальная российская постановка, авторами которой являются Роман Игнатьев (музыка) и Юлий Ким (стихи, либретто). |
Ваш выход, граф!
Замечательное актерское исполнение, мне бы хотелось лично поблагодарить труппу. Великолепные герои, великолепная танцевальная группа, паркур, световое решение, декорации. Мы все прекрасно знаем это произведение, но у меня сложилось абсолютное ощущение, что сегодня я прочел его еще раз» На сцене «Московской Оперетты» второй сезон продолжает идти нашумевший мюзикл Граф Орлов», теперь в афишу Театра вернулся и спектакль «Монте-Кристо». Ближайшие спектакли «Графа Орлова» пройдут с 28 января по 9 февраля, следующие пять спектаклей «Монте-Кристо» - с 28 февраля по 2 марта.
Дюма постоянным соавтором композитора Джеком Мёрфи. По сюжету юный моряк Эдмон Дантес в день помолвки со своей возлюбленной Мерседес оказывается за решеткой по ложному доносу своих бывших друзей. Он проводит в жестоком заточении на острове в замке Иф четырнадцать лет. Чудесным образом оказавшись на свободе, молодой человек берет себе новое имя, став графом Монте-Кристо, и решает отомстить обидчикам...
Его спектакль «Джекилл и Хайд» по дебютному мюзиклу Ф. Уайлдхорна не сходит с афиши Театра музкомедии уже четвертый сезон, собирая неизменные аншлаги. Специально для российской постановки композитор, по приглашению театра посетивший Санкт-Петербург с сольным концертом в мае 2017 года, написал дополнительные музыкальные номера.
Режиссер Ковальчик не помог ему в отборе сцен. В спектакле несколько финалов. Артистам приходиться работать как на концерте. Спел и ушел.
Их трудно винить, потому что в рок-опере артисты драмы получают новую для себя задачу — петь. При этом думать о том, как бы не сфальшивить. И некогда заниматься главным и привычным — созданием образа. Горького Множество действующих лиц с трудно запоминаемыми французскими именами не успевают сделать свой эпизод ярким и понятным. В программке текст назван либретто. Конечно, это не пьеса, возможно, адаптация книги без подробностей. Тогда это сценарий.
Либретто происходит от итальянского слова "книжечка". Может, стоило ее приложить к программке, как это делают в балетных спектаклях и зритель сумеет понять, за что прощен Данглар, почему погиб ребенок, чем так полюбилась графу Монте-Кристо девушка Гайде и многое другое. Хотя все можно списать на клиповое мышление. Но жаль главного - очень важной и актуальной темы о сломленной судьбе интересного человека. И все-таки, выражаясь спортивным языком, НАДТ имени Горького резко стартовал и в трудное время выходит в первые ряды, стремясь найти общий язык со зрителем. Он знает современные тенденции, разрабатывая сюжет классического текста в современной вариации и не давая актеру сойти с трудной дистанции. На "Графе Монте-Кристо" — аншлаги.
Молодой зритель в восторге. Почти все рассчитали правильно. Успешный менеджмент победил. Самые интересные и важные новости ищите в нашем Telegram-канале. Также следите за нами в Яндекс. Новости и Яндекс. Также на Sputnik:.
Захватывает с первых сцен. Шоу чрезвычайно мощное и впечатляющее. В стиле лучших произведений Бродвея. Отзыв в адрес исполнительницы роли Мерседес. Виктория, я в восторге! Это - явление! Лучший спектакль, что я видела. Много лет я поклонница театра Горького, многое видела, многим аплодировала… Но ничего лучше на этой сцене не было!
Я назвала бы спектакль продуктом, потому что это больше, чем театральная постановка. Это во всех отношениях явление, ему мало наших границ, ему большое будущее. Не могла поверить, что это оригинальный спектакль, сюжет, режиссура, музыка, текст, движения, даже работа осветителей, все вызывает восторг. Я уже не говорю об игре актеров, о музыкантах… Передайте мое восхищение режиссёру.
"Граф Монте-Кристо" в Музкомедии (СПб)
«Монте-Кристо» — рекордсмен по продолжительности проката в стране, единственный российский мюзикл-хит, более 10 лет не покидавший московскую сцену. С момента премьеры мюзикла Фрэнка Уайлдхорна «Граф Монте-Кристо» в театре Музыкальной комедии прошел уже год. Тем более что «Граф Монте-Кристо» в Музкомедии запускали в сжатые сроки: от объявления репетиций до первого спектакля прошло всего два месяца.
«Граф Орлов» закроет «Монте-Кристо»
При постановке такого мюзикла в России, «самой читающей стране» основное препятствие, пожалуй, в серьезном расхождении сюжета с литературным первоисточником, что у нашей аудитории всегда вызывает сопротивление. Понятно, что детально уложить в мюзикл двухтомный остросюжетный роман невозможно, но здесь либретто и стихи Джека Мерфи, русский текст Сусанны Цирюк написано не просто, что называется, «по мотивам» книги Дюма, а полностью перевернута идея — вместо возмездия героя призывают к прощению, и в итоге все венчает любовный хэппи-энд. Сценическое воплощение реализовано на уровне самых современных стандартов и технологий. Плюсы его спектакля — разумное сочетание исторического и рокерско-эстрадного в визуальном ряде, а также прекрасная организация массовых, боевых и танцевальных сцен. Внимание зрителя организовано так, что он всегда видит главных персонажей в толпе, и при этом на сцене нет «не занятых» артистов, все продумано детально. Режиссер тоже мыслит кинематографично, клипово, впечатляющими и запоминающимися образами: на бал привет «Призраку оперы» Ллойд-Уэббера!
Самый впечатляющий эпизод — это, конечно, погружение Дантеса в бирюзовую морскую глубину. Номинированы были исполнители главных ролей — Елена Газаева и Ростислав Колпаков, однако на московском прокате в главной мужской роли выступил Кирилл Гордеев. Молодые артисты представили пение хорошего качества, в стилистике, скорее, промежуточной между эстрадой и опереттой, они внешне соответствуют своим персонажам.
К заслугам, пожалуй, можно отнести даже протяженность около двух часов сорока минут с антрактом — в столице, например, мюзикл шел утомительные четыре часа. Наконец, солисты музкомедии не уступали приглашенному из Санкт-Петербурга фактурному Александру Чернышёву, сыгравшему заглавного героя. Возможно, поводом для особого старания в премьерные дни стал приезд композитора, написавшего музыку на либретто поэта и драматурга Николая Денисова. Лора Квинт сообщила журналистам, что в Барнауле впервые, но с нашим театром уже знакома. Причем не только по видеозаписям — ей удалось побывать на московском показе мюзикла «Ползунов». Так что со знанием дела она могла хвалить и слаженно поющий хор, и хореографа Татьяну Безменову, и режиссера-постановщика: — Когда я узнала, что Константин Яковлев хочет поставить это сочинение, очень обрадовалась, потому что знаю, что ни одна моя нота не пропадет.
Скажу вам честно, что я не волнуюсь, а готовлюсь получить огромное удовольствие от этого бережного отношения.
Отдельно восхитимся русскоязычным либретто Сусанны Цирюк, в котором гармонично сочетается глубинный философский смысл и неповторимые словесно-изобразительные приёмы прекрасного русского языка. В ариях спектакля много метафор, аллегорий и олицетворений, которые чутко коррелируются с жизненными ценностями каждого из нас. Например, несколько строк из музыкальных композиций спектакля: «Эхо наших обещаний снова слышу в тишине И любовь переполняет сердце мне… Где бы ни был ты, буду светлой молитвой Покой твой охранять - ты услышь меня... Все в жизни игра, И долги вернуть настала пора, Высоко взовьется пламя костра,.
Есть в спектакле и хоровые эпизоды, реализованные на вполне неплохом с учетом необходимости пения в микрофоны и сочетания вокала с активным движением уровне качества. При постановке такого мюзикла в России, «самой читающей стране» основное препятствие, пожалуй, в серьезном расхождении сюжета с литературным первоисточником, что у нашей аудитории всегда вызывает сопротивление. Понятно, что детально уложить в мюзикл двухтомный остросюжетный роман невозможно, но здесь либретто и стихи Джека Мерфи, русский текст Сусанны Цирюк написано не просто, что называется, «по мотивам» книги Дюма, а полностью перевернута идея — вместо возмездия героя призывают к прощению, и в итоге все венчает любовный хэппи-энд.
Сценическое воплощение реализовано на уровне самых современных стандартов и технологий. Плюсы его спектакля — разумное сочетание исторического и рокерско-эстрадного в визуальном ряде, а также прекрасная организация массовых, боевых и танцевальных сцен. Внимание зрителя организовано так, что он всегда видит главных персонажей в толпе, и при этом на сцене нет «не занятых» артистов, все продумано детально. Режиссер тоже мыслит кинематографично, клипово, впечатляющими и запоминающимися образами: на бал привет «Призраку оперы» Ллойд-Уэббера! Самый впечатляющий эпизод — это, конечно, погружение Дантеса в бирюзовую морскую глубину. Номинированы были исполнители главных ролей — Елена Газаева и Ростислав Колпаков, однако на московском прокате в главной мужской роли выступил Кирилл Гордеев.
В новом сезоне на сцене Театра Оперетты зрители смогут увидеть три легендарных мюзикла
Чистота жанра была соблюдена - не хватало только надписи купеческой позолотой: «Чресла страсти», «Опаленный твоим дыханием» или что-нибудь подобное. Кстати, про раздевания. Именно они свидетельствуют о гендерном предназначении мюзикла: в «Графе» пачками обнажают именно мужские торсы, на радость дамам. Главный герой, его антагонист этого раздели даже до трусов , мучимый аббат, танцоры, матросы, участники карнавала - все с видимой охотой гарцуют на сцене мышечными кубиками. Нет их разве что у сына графа Монте-Кристо Альбера. Оставим эту оценку на ее совести, зато отметим артистизм и вокал молодого артиста Алексея Байкова, создавшего образ наивного и честного юноши.
Пока тем или иным образом в зале веселятся женщины, мужчины вынуждены довольствоваться эпизодическими ляжками продажных парижских кокоток. Впрочем, и для них припасено лакомое блюдо. Одно - зато какое! Волей авторов мюзикла в действие введен персонаж под именем Луиза Вампа: морская воительница выполняет роль атаманши контрабандистов и влюбляется в Монте-Кристо, выполняя впоследствии его распоряжения. Наталия Диевская обольстительна в этом образе.
Отлично играет, превосходно поет и вдобавок очень высоко, с чувством, толком, расстановкой, задирает ноги, демонстрируя безукоризненные обводы. Мини-кульминацией спектакля стал танцевальный номер контрабандистов и авантюрьерки, которая предстала в образе королевы брейка. Впоследствии, правда, линия графа и Вампы сходит на нет, но при таких богатствах и надеяться на внятный сценарий - не смейтесь, пожалуйста.
Именно они свидетельствуют о гендерном предназначении мюзикла: в «Графе» пачками обнажают именно мужские торсы, на радость дамам. Главный герой, его антагонист этого раздели даже до трусов , мучимый аббат, танцоры, матросы, участники карнавала - все с видимой охотой гарцуют на сцене мышечными кубиками. Нет их разве что у сына графа Монте-Кристо Альбера. Оставим эту оценку на ее совести, зато отметим артистизм и вокал молодого артиста Алексея Байкова, создавшего образ наивного и честного юноши. Пока тем или иным образом в зале веселятся женщины, мужчины вынуждены довольствоваться эпизодическими ляжками продажных парижских кокоток.
Впрочем, и для них припасено лакомое блюдо. Одно - зато какое! Волей авторов мюзикла в действие введен персонаж под именем Луиза Вампа: морская воительница выполняет роль атаманши контрабандистов и влюбляется в Монте-Кристо, выполняя впоследствии его распоряжения. Наталия Диевская обольстительна в этом образе. Отлично играет, превосходно поет и вдобавок очень высоко, с чувством, толком, расстановкой, задирает ноги, демонстрируя безукоризненные обводы. Мини-кульминацией спектакля стал танцевальный номер контрабандистов и авантюрьерки, которая предстала в образе королевы брейка. Впоследствии, правда, линия графа и Вампы сходит на нет, но при таких богатствах и надеяться на внятный сценарий - не смейтесь, пожалуйста. Разумеется, в мюзикле есть и порядочные женские персонажи.
Елизавете Белоусовой в этой роли по большому счету не было что играть: образ ей прописали пунктирный.
Его оклеветали и предали забвению, но спустя многие годы он возвращается, чтобы закрутить карнавальное колесо разоблачений. Вместе с героями мюзикла «Монте-Кристо» зрители переносятся во времени и пространстве, оказываясь на ярком карнавале, в таинственном замке Иф и даже в открытом море на корабле контрабандистов. Трогательные и судьбоносные события увлекают и захватывают! Билеты без наценок — на официальном сайте мюзикла «Монте-Кристо» и в кассах театра.
Чудесным образом оказавшись на свободе, молодой человек берет себе новое имя, став графом Монте-Кристо, и решает отомстить обидчикам... Его спектакль «Джекилл и Хайд» по дебютному мюзиклу Ф. Уайлдхорна не сходит с афиши Театра музкомедии уже четвертый сезон, собирая неизменные аншлаги. Специально для российской постановки композитор, по приглашению театра посетивший Санкт-Петербург с сольным концертом в мае 2017 года, написал дополнительные музыкальные номера. А либретто мюзикла было значительно переработано автором русского текста — Сусанной Цирюк в соответствии с внесенными дополнениями. Эксклюзивно для петербургской постановки венгерская постановочная бригада создала изысканные, полные морской романтики и зовущие в увлекательное путешествие сценические конструкции. А художник по костюмам Ольга Шаишмелашвили нарисовала более двухсот эскизов, на которых корсеты и камзолы периода Реставрации увидены глазами человека XXI века.
КиноТеатр. Возвращение мюзикла «Монте-Кристо» в Театр оперетты
Мюзикл Монте-Кристо стал настоящим рекордсменом по длительности проката в России. В мюзиклах «Анна Каренина», «Граф Орлов» и «Монте-Кристо» Валерия исполняет главные роли. Как уже неоднократно сообщалось, мюзикл «Монте-Кристо. История графа Монте-Кристо о любви, предательстве и мести, многократно перечитанная мной у Дюма и пересмотренная в разных фильмах, рассказана любимыми артистами ТТ со всей правдивостью и точностью.
«Монте-Кристо» в Московском театре оперетты
«Монте-Кристо» — рекордсмен по продолжительности проката в стране, единственный российский мюзикл-хит, более 10 лет не покидавший московскую сцену. [b]Долгожданная премьера в театре «Московская оперетта»[/b]Сегодня в театре «Московская оперетта» состоится мировая премьера долгожданного мюзикла «Монте-Кристо», которая обещает собрать весь столичный бомонд. «В „Монте-Кристо“ мне нравится абсолютно все, — радуется за коллег по сцене исполнительница роли императрицы Екатерины Великой в мюзикле „Граф Орлов“ Екатерина Гусева. Главная интрига — загадочный хозяин торжества граф Монте-Кристо. Трогательные и РИА Новости, 16.12.2020.