Последний полнометражный фильм Исао Такахата по мотивам древнейших японских народных сказок (номинация на «Оскар»). ТОП-100 самых лучших и популярных аниме сериалов и фильмов. Крутые и интересные тайтлы с честным рейтингом на YummyAnime | Ями Аниме. Подборка лучших полнометражных аниме, уже вышедших и выходящих в 2023 году в кино и в онлайн-кинотеатрах, список новинок полнометражек 2023.
Все японские мультипликационные фильмы
Вместо взгляда в трагическое прошлое — антиутопическое будущее, вместо драматического реализма — боевая фантастика, в которой моторизованные банды отчаянных юнцов бьются за доминирование на жестоких улицах Нео-Токио. Основной прорыв, совершённый Отомо в своей, кстати, первой режиссёрской полнометражной работе, был технологическим. Под экранизацию многотомной манги, выходившей на тот момент уже шесть лет, автор собрал бюджет в миллиард йен, немыслимый для привыкшей экономить на всём японской анимации, что позволило достичь невозможного ранее уровня прорисовки. В частности, «Акира» стал первым японским мультфильмом, в котором использовалось 24 самостоятельных рисунка на одну секунду времени — обычно хватало 12-ти. Содержательно, впрочем, «Акире» тоже было чем похвастаться — даже сейчас, почти тридцать лет спустя, большинство голливудских блокбастеров только подбираются к тем невероятно захватывающим картинам эпического разрушения, что Отомо удалось изобразить ещё в 1988-м году. Автор безумно изобретательных, головокружительно сюрреалистических мультиков, Кон создавал в своих работах мир безграничных возможностей — которые при этом всегда были укоренены в понятной человеческой истории. Художник скончался от рака, не дожив до пятидесяти. Кон успел поставить всего четыре полнометражных мультфильма. Мы выбрали наиболее нетипичную для него историю, современную комедийную версию рождественской сказки, в которой трое бродяг пытаются найти дом для найденного на улице младенца. В этой одновременно бесконечно смешной и ужасно трогательной истории Кон предстал не просто изобретательным фантазёром, но и чутким гуманистом, живо интересующимся наиболее распространёнными проблемами своей страны.
В нём возможности традиционной анимации активно расширялись новыми компьютерными технологиями, хотя из дня сегодняшнего визуальную революционность «Призрака» разглядеть, пожалуй, сложновато. Ну, ничего, зато всегда можно сосредоточиться на содержании, уникальность которого прекрасно очевидна и по сей день. В руках Осии футуристическая киберпанк-история о буднях кибернетизированной полиции будущего превращалась в поэтичное и медитативное размышление о том, что делает человека человеком.
По пути на тот свет герой сворачивает с дороги к вечному покою и попадает в пространство, где живут еще не родившиеся души, там он становится наставником души под номером 22, которая уже много лет никак не может родиться, потому что не понимает, в чем ее предназначение.
В персонаже, который живет реальной и суровой жизнью, можно увидеть собственное отражение, и это затягивает. В аниме есть мир взрослых, который на Западе можно увидеть только в документальных фильмах», — говорит один из участников. В Японии ежегодно по телевизору показывают более 300 аниме, поэтому воспринимаешь их как нечто самой собой разумеющееся, но я и не подозревал, что за рубежом к японским мультикам особое отношение. Иностранцы ощущают особенности аниме, которые не замечаешь, живя в Японии. Зарубежных зрителей, которые стали фанатами японских произведений, привлекло именно это. Когда архитектор Ирис Грабаш учился в начальной школе, он всегда возвращался домой бегом, чтобы успеть посмотреть по телевизору «Наруто».
В аниме все серии связаны между собой, поэтому они вызывают зависимость: нельзя пропускать даже одну из них. Это еще одна особенность аниме в сравнении с западными мультиками, в которых у каждой серии есть логический конец. Комментируя сильные стороны аниме, Ассоциация японской анимации говорит следующее: «На данный момент нишу аниме для взрослых, которая растет по всему миру, заполняют только японские мультфильмы. В этом смысле мы обладаем громадным преимуществом». По информации этой ассоциации, доля аниме на зарубежных рынках за последние годы ощутимо увеличилась. Полная противоположность «Диснею»: узко, но глубоко Сербия испытала на себе бум аниме, но все же эта популярность не получила широкого распространения по всей стране.
Когда мне сказали это, я вспомнил слова одного японского критика аниме — Нобуаки Дои Nobuaki Doi , который входит в состав жюри японских и международных кинофестивалей: «Для зарубежного зрителя аниме представляет собой немного странный продукт, который отличается от того, что смотрят все. Я думаю, что не ошибусь, если скажу, что во всем мире есть люди, которые любят определенные аниме. В свою очередь, аниме воздействует узко, но глубоко: заражает немногочисленную группу людей, у которых есть определенные предпочтения». Да, это действительно так. Исследования показали, что на это влияет разница в структуре производства. Им приходится учитывать табу в области религии, политики и жизненного уклада.
Поэтому история упрощается, чтобы ее приняли по всему миру. Вместе с тем аниме в основном ориентированы на японский рынок. В них нет табу, связанных с культурой других стран, поэтому возникают самые разнообразные истории. Именно благодаря свободе в аниме есть сцены насилия или секса, которые не укладываются в голове иностранца. Например, в прошлом году в Японии хитом стал «Клинок, рассекающий демонов», известный в мире под названием Demon Slayer. Я также обожаю это аниме, но в нем демоны поедают людей, а главный герой кроваво и жестоко уничтожает их.
Отличительной особенностью «Этих несносных инопланетян» 1981 год , которые мне нравились в юношеском возрасте, является то, что там показана обнаженное женское тело. Женские персонажи в коротких платьях изображаются излишне откровенно: большая грудь, тонкая талия и тому подобное. Это палка о двух концах, но именно поэтому рождаются произведения, удовлетворяющие различные вкусы. Поэтому и появляются японские слова, которые понятны фанатам аниме по всему миру: от «хэнтай» и «эрогуро» до «моэ» и «цундэрэ». В Японии, где двусмысленность используется и в аниме для несовершеннолетних, граница между произведениями для детей и для взрослых размывается, что совершенно естественно. Происхождение японских аниме Есть два произведения, одно в области полнометражных мультфильмов, а другое — телевидения, в которых берут свое начало аниме.
Первое — «Легенда о Белой Змее», вышедшее на экраны 22 октября 1958 года.
По классике жанра, при очередной попытке взлома всё идёт не по плану, и неудачливый хакер оказывается заперт в виртуальном мире. Что будет далее и сможет ли он выбраться, узнаете, приобщившись к дунхуа. Цзычуань Цзычуань Zi Chuan — экранизация популярной в Китае серии новелл, весьма схожих по накалу страстей и неожиданных поворотов с нашумевшей Игрой престолов. Великая в прошлом империя людей погрязла в междоусобных войнах и находится на гране уничтожения под натиском неожиданно вторгшихся с запада демонов. Молодые офицеры: Ди Линь — хладнокровный стратег, Сыты Линь — патриот, Цзычуань Сю — всеми признанный разгильдяй, но зато смелый воин, пытаются найти собственный путь к спасению империи. Отличное дунхуа с качественной графикой, зрелищными боями, интригующим сюжетом и прекрасной музыкой! Заключение Немного скоротечной получилась наша подборка стоящих внимания китайских дунхуа.
Но искренне надеюсь, что вы смогли найти анимацию себе по душе и так же, как и я в своё время, открыть для себя захватывающий мир китайской культуры. Уважайте свободу, смотрите только качественные произведения и ни в коем случае не предавайте себя! Автор не входит в состав редакции iXBT.
Что посмотреть из китайских мультфильмов? Подробный разбор 2х2
10 лучших полнометражных аниме Полезные советы. Японские мультфильмы, то есть аниме, ничем не уступают европейским. Самые интересные японские фильмы в жанре анимация только у нас! Подборка лучших полнометражных аниме, уже вышедших и выходящих в 2023 году в кино и в онлайн-кинотеатрах, список новинок полнометражек 2023. Представляем вам топ список, куда попали новые популярные и лучшие полнометражные аниме 2022 – 2023 года — популярные мультфильмы новинки, которые выйдут или уже вышли на экраны. Полнометражный фильм студии BONES состоит не только из сражений и схваток, хотя им отведено немало времени.
Аниме 2022 – 2023: список лучших новинок
Самый коммерчески успешный и, возможно, самый лучший мультфильм Хаяо Миядзаки, «Унесенные призраками» не только поставил японский прокатный рекорд. Самый первый китайский полнометражный мультфильм. Вот список лучших аниме-мультиков, когда-либо выходивших в Японии, и мы добавили еще несколько, которые заслуживают такой же похвалы.
Аниме 2022 – 2023: список лучших новинок
| Войти на сайт | На протяжении 40 лет Хаяо Миядзаки снимает полнометражные мультфильмы, ставшие уже классикой анимации. |
| Рейтинг полнометражных аниме-фильмов 2022 | Если вы хотите выбрать японские мультфильмы 2023 года, которые вас не разочаруют, заполните анкету и/или оцените неcколько фильмов, и Кинонавигатор подберет вам японские мультфильмы 2023 года по вашему вкусу среди тех 60, которые мы знаем. |
| 10 лучших полнометражных аниме фильмов всех времен | По выбранным вами критериям аниме отсутствуют. Пожалуйста, укажите другие категории. |
От Диснея до Миядзяки: лучшие полнометражные мультфильмы последних 25 лет
| 10 самых кассовых японских полнометражных мультфильмов. Mixmovie выпуск #10081. | В этом списке представлены самые популярные японские полнометражные мультфильмы, которые стоит посмотреть каждому поклоннику японской анимации. |
| Все аниме Хаяо Миядзаки: мультфильмы от худшего к лучшему | Одно из лучших полнометражных аниме на тему кибер-панка, которое поднимает такие серьезные вопросы, как толерантность к тем, кто отличается от большинства и самоопределение. |
| Лучшие аниме Хаяо Миядзаки | 10 лучших аниме на свете. по мнению переводчика японских мультфильмов. |
Японские полнометражные мультфильмы - Аниме
Самые интересные японские фильмы в жанре анимация только у нас! Анимационный фильм японского режиссера и мультипликатора Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» получил премию «Оскар» в категории «Лучший полнометражный мультфильм». На данной странице отображены полнометражные аниме 2022 года и 2023 года, отсортированные по рейтингу. Самый первый китайский полнометражный мультфильм. Лучшие мультфильмы Хаяо Миядзаки: что смотреть у признанного мастера аниме?
Практикуя ци сто тысяч лет, Сезон 1
- Читайте также
- Рейтинг полнометражных аниме-фильмов 2022
- Лучшее аниме для детей - ТОП 10 детских полнометражных мультфильмов и сериалов
- Рейтинг полнометражных аниме-фильмов 2022
- Рейтинг лучших аниме-мультфильмов всех времен: топ-70 по версии КП
Лучшие мультфильмы Хаяо Миядзаки: что смотреть у признанного мастера аниме?
Человек-бензопила 2022 23 4 Подросток Дэндзи остается с огромными долгами своего отца. Вместе с демоном-бензопилой Потита он вынужден охотиться на других демонов. Через некоторое время Дэндзи умирает, его предают и безжалостно убивают. Но никто не догадывается, что умный подросток сумел договориться с Потитой и воскрешается в качестве «Человека-бензопилы». Они родились и выросли вместе в Токийском заливе. Но после одного происшествия их отношения ухудшаются. Встретившись через год, они получают таинственное сообщение от общего друга, который давно умер. После этого сообщения они начинают защищать жителей, чтобы была надежда на будущее.
Шпионский класс 2023 9 Шпионские войны не прекращаются. Клаус, один из шпионов, имеет потрясающие показатели выполнения заданий, но с ним очень трудно сотрудничать. Однажды его отправляют на практически невыполнимую миссию, где, возможно, он может умереть. Самое непонятное — там принимают участие 7 неопытных девушек. Ориент 2022 11 1 Кровопролитная борьба феодалов Хиномото перерастает во внезапные смерти их самих от неизвестного Кисина. Это нечто иное — в виде демонического отродия. Именно он положил конец правлению народа.
Только спустя век приходят войны буси, чтобы сразиться с неизвестным существом и одержать над ним победу. Киберпанк: Бегущие по краю 2022 26 2 Дэвид Мартинес учится в элитной академии. Его мать работает днями и ночами, чтобы только дать своему ребенку самое лучшее. Но вскоре она погибает в аварии, и ее сыну приходится согласиться на эксперимент. Ему вставляют имплантат, который наделяет его боевыми характеристиками.
Предвестник «Айкацу», «Живая любовь» и «Кейон», этот фильм создал первых 2D идолов, которые покорили сердца зрителей. Кроме того, «Макросс» предлагает интересный сюжет и объёмных прорисованных персонажей, и поэтому для него всегда найдётся место в нашем списке лучших фильмов за всю историю аниме! Здесь есть на что посмотреть в плане анимации, но и приключенческий сюжет не оставит вас равнодушными. События фильма разворачиваются в Японии 17 века, главный герой — ниндзя Дзюбей, одиночка с мрачным прошлым. В сюжете есть всё, что нужно для хорошего приключенческого фильма: заговор, воскресший враг из прошлого, куча золота и любовная линия. Не говоря уже о бесконечных сценах проливающейся литрами крови. Это, определённо, не тот фильм, который стоит смотреть с маленькими детьми или с бабушкой если только ваша бабушка не фанат аниме, напичканных сценами насилия. В «Манускрипте ниндзя» использованы такие спецэффекты, которые можно было отобразить только в анимации, но не в фильмах начала 1990-х годов. Трансформация злодеев, фантастические возможности и невероятные ниндзя являются беспрецедентными для того времени. Стилистика 90-х годов «Манускрипта ниндзя» также выгодно отличает его от современных анимационных фильмов, что делает его классикой аниме всех времён. Она влюбляется в него, но их пути расходятся, и, не зная, как снова его найти, Чиёко решает стать актрисой в надежде на то, что в один прекрасный день загадочный друг узнает её на большом экране и они снова встретятся. В следующий момент в кадре та же Чиёко, но это уже постаревшая слабая женщина. Рассказывая о своей жизни, она увлекает за собой интервьюера-оператора и зрителей в динамичное путешествие по своей непростой жизни, от которого невозможно оторвать глаз. Эта картина, которую мог сделать только Сатоши Кон, представляет собой калейдоскоп жизни великой актрисы, взлёты и падения, её карьерный путь, в то время как настоящей целью девушки все эти годы является найти пропавшего юношу, в которого она влюбилась. Жизненные уроки, которые проходит героиня, делают это аниме не только предметом визуального искусства, но и глубокой по содержанию историей, ещё одним шедевром выдающегося режиссёра. Но скоро становится понятно, что мечтам о спокойной и беззаботной жизни не суждено воплотиться, когда рядом появляются три ёкая, которых Момо случайно освобождает. Девочка пытается держать в секрете свою дружбу с ёкаями, но это оказывается непросто, так как её новые друзья пытаются разрушать всё, до чего могут дотянуться на этом тихом острове. Вместо того, чтобы проживать скорбь от потери отца и привыкать к своей новой жизни, Момо вынуждена играть роль матери и опекуна для трёх незрелых нарушителей спокойствия. Часто самые трогательные аниме содержат традиционные японские мотивы и раскрывают японскую душу, и «Письмо для Момо» не исключение. От пейзажей природы и до старых ветхих зданий этот анимационный фильм постоянно приводит в гармонию две противоположности, созданное природой и человеком, превращая их в прекрасное целое. Мультфильм раскрывает зрителю духовную сторону жизни современной Японии, а темы скорби и потерянной невинности делают это аниме по-настоящему особенным. Основанный на культовой манге с ломаным художественным стилем и тяжёлым сюжетом, этот фильм повествует о двух осиротевших братьях по имени Уайт и Блэк, которые защищают улицы своего города под названием Город Сокровищ. Младший брат Уайт, хотя и пустоголовый, но искренний и имеет горячее сердце. В противовес ему старший брат Блэк, задумчивый и мудрый не по годам, взвалил на себя ответственность спасти свой город и присматривать за младшим братом. Постеры и трейлеры к фильму не могут в полной мере раскрыть его очарования. Это аниме заключило в себе мрачные сюжеты легендарной манги, сочетая их с красочной и детской образностью. Студия 4C наделяет Город Сокровищ такой яркой характеристикой, что он фактически становится самостоятельным персонажем. Вы точно влюбитесь в этот город и захотите, подобно Блэку, защитить его любой ценой. Также фильм интересен, потому что он является кросс-культурной коллаборацией японской студии анимации и режиссёра американского происхождения Майкла Эриэса на сценарий Энтони Уэйтрауба. Легендарная манга, интересный сюжет и команда, которая работала над фильмом, делают это аниме уникальным. Это рассказ о том, как обычная школьница вдруг получает весьма необычную способность — возвращаться назад во времени. Поначалу она воспринимает свою новою особенность, как дар, который делает её жизнь более лёгкой и интересной. Например она поёт сверх оплаченного времени в караоке, имеет возможность уделять больше времени учёбе или исправлять свои ошибки в тестах и просто наслаждается жизнью. Но, в конце концов, начинаются проблемы, и Макото приходит к выводу: большая сила влечёт за собой большую ответственность. Но сама ли она выбрала обладать этой силой, и может ли отказаться от этой способности по своему желанию? Благодаря неповторимому художественному стилю Мамору Хосода и убедительному повествованию, это аниме можно назвать одной из самых успешных экранизацией популярной истории. Этот проникновенный анимационный фильм наполняет энергией молодости, позитивом и ощущением безграничных возможностей. АКИРА, аниме 1988 японские аниме В то время, как Запад всё ещё восхищался аниме-ушками, «Акира» показал, на что способна японская анимация. Постоянно меняющиеся пейзажи окружающей среды, крутые мотобайки, субкультурная мода, шокирующие сцены насилия и интересный звуковой ряд — все эти факторы объясняют, почему у этого мультфильма так много фанатов. Банда байкеров Босодзоку разъезжает по улицам Нео Токио и случайно ввязывается в конфликт с японскими военными, результатом которого становится то, что они оказываются втянуты в секретную миссию правительства — эксперимент над людьми, называемый «Акира». Канеде, харизматичному главарю банды мотоциклистов в красной кожаной куртке, предстоит пойти против вооружённых военных, своего бывшего друга и предотвратить катастрофу, угрожающую разрушить весь город. Основанный на получившей многочисленные награды манге Катсухиро Отомо, «Акира», созданный своим режиссёром с любовью и самоотдачей, оправдал вложенные в него деньги и время. Эта картина показала поколению зрителей, что мультфильмы — это не только детское развлечение. Более того, именно с этой классики кибер-панка начался бум аниме на Западе. Несмотря на то, что анимационный фильм создан в 1988 году, он по-прежнему является одним из наиболее красивых, музыкально проработанных, провокационных и знаковых аниме из когда-либо созданных. Любой, кто знаком с его ранними работами, знал, что это лишь вопрос времени, когда красота его творений завоюет сердца зрителей по всему миру.
Всё началось в месте под названием Боевая Ци. Когда-то Сяо Яня считали гением. Однако утратив способности, он оказался отвергнут окружающими людьми, и это позволило понять, что они намерены изгнать его со своей территории. Его мучает вопрос: какое колдовство заставило его потерять все свои силы?!
Вместе с тем аниме в основном ориентированы на японский рынок. В них нет табу, связанных с культурой других стран, поэтому возникают самые разнообразные истории. Именно благодаря свободе в аниме есть сцены насилия или секса, которые не укладываются в голове иностранца. Например, в прошлом году в Японии хитом стал «Клинок, рассекающий демонов», известный в мире под названием Demon Slayer. Я также обожаю это аниме, но в нем демоны поедают людей, а главный герой кроваво и жестоко уничтожает их. Отличительной особенностью «Этих несносных инопланетян» 1981 год , которые мне нравились в юношеском возрасте, является то, что там показана обнаженное женское тело. Женские персонажи в коротких платьях изображаются излишне откровенно: большая грудь, тонкая талия и тому подобное. Это палка о двух концах, но именно поэтому рождаются произведения, удовлетворяющие различные вкусы. Поэтому и появляются японские слова, которые понятны фанатам аниме по всему миру: от «хэнтай» и «эрогуро» до «моэ» и «цундэрэ». В Японии, где двусмысленность используется и в аниме для несовершеннолетних, граница между произведениями для детей и для взрослых размывается, что совершенно естественно. Происхождение японских аниме Есть два произведения, одно в области полнометражных мультфильмов, а другое — телевидения, в которых берут свое начало аниме. Первое — «Легенда о Белой Змее», вышедшее на экраны 22 октября 1958 года. Это первый японский цветной полнометражный мультфильм, предназначенный для показа в кинотеатрах. Его длительность 79 минут. Мультфильм выпустила студия «Тоэй дога» нынешнее название «Тоэй анимэйшн». Предполагается, что это произошло под влиянием американского «Диснея», который уже выпускал полнометражные мультфильмы: «Белоснежка и семь гномов» 1937 год и другие. Второе — «Могучий Атом», которое начали показывать по телевидению 1 января 1963 года. Это первый японский мультсериал. Благодаря ему возник стандарт, которому следуют и по сей день: 30-минутная серия выходит один раз в неделю. Расходы на производство отличаются на порядок Голливудский и японский бюджеты также находятся в разных измерениях. По информации Internet Movie Database IMDb , бюджет «Холодное сердце 2», который занял десятую строчку мирового рейтинга по данным на 27 января, составил примерно 150 миллионов долларов. Сборы во всем мире превысили 1,4 миллиарда долларов. При этом бюджет «Унесенных призраками» 2001 год, студия «Гибли» , которые по сборам в Японии находятся на первом месте, составлял около 18 миллионов долларов. По последним данным IMDb, сборы этого аниме достигли примерно 350 миллионов долларов. Отсюда следует вывод, что, возможно, для широких продаж за рубежом необходим такой же бюджет, как у «Диснея». Но у небольшого бюджета есть и свои плюсы: авторам и режиссерам проще проявить свою креативность и оригинальность. Фанаты прекрасно знают: произведения студии «Гибли» известны под авторством Миядзаки, а такие аниме, как «Твое имя» 2016 год и «Дитя погоды» 2019 год — под авторством Синкай. Причина в том, что в них серьезно проявляется характер аниматора. Авторы произведений «Диснея» и «Пиксара», которые учитывают различные мнения и работают над мультиками в большой команде, практически неизвестны. Именно потому, что автор имеет возможность проявить свой характер, рождаются оригинальные и креативные аниме, отмечают сербские поклонники японских мультфильмов.