Саундтреком в рамках современности принято считать музыкальное сопровождение к компьютерным играм либо произведениям киноиндустрии.
Путь к познанию: что такое саундтрек
Также в пример можно привести мелодрамы, где обычно в момент «финальной» сцены, когда герои встречаются и у них все складывается хорошо играет романтическая музыка, протяжная и спокойная, однако с красивым женским вокалом. Первые фильмы вообще были без звука и для того, чтобы погрузить зрителя в фильм и создать нужную атмосферу, в местах проведения кинопросмотров приглашали музыкантов, которые сопровождали своей игрой весь фильм и тем самым помогая зрителю. Например, я уверена, что каждый из вас знает «Skyfall» американской певицы Adele. Изначально эта композиция была написана для фильма «007: координаты «Скайфолл»», но в дальнейшем стала чуть-ли не более популярной чем само кино и теперь ее слушают отдельно, и она всемирно известна.
BGM сокр. Background Music - музыка, играющая в аниме.
В отличие от музыки в традиционной западной анимации, в аниме музыка может быть весьма сложной и иметь самостоятельную ценность. Выпуск аниме может сопровождаться выходом огромного числа CD с саундтреком. Так, к сериалу Sailormoon было выпущено 28 компакт-дисков. ED сокр. OP сокр.
Image album — компакт-диск с «музыкой настроения» для какой-либо манги, игры, романа и т.
Популярные саундтреки проводят нас через различные эмоции, они вызывают смех, грусть, романтику или добрую ностальгию. Они помогают нам сопереживать героям и переживать с ними самые яркие и запоминающиеся моменты. Какие песни из фильмов вам нравятся? Помните ли вы саундтреки из ваших любимых фильмов? Какие эмоции они вызывают у вас? Независимо от того, какие саундтреки заставляют вас петь, танцевать или плакать, они способны навсегда оставить след в вашей памяти и придать вашей жизни те самые прекрасные моменты, как в фильме. Эмоциональное воздействие саундтрека Саундтрек, как важная часть музыкального сопровождения фильмов, сериалов и игр, способен оказывать мощное эмоциональное воздействие на зрителей и игроков. Музыкальные композиции, выбранные для сопровождения определенных сцен, могут подчеркнуть настроение, создать атмосферу или усилить эмоции, которые передаются на экране.
Звуковое сопровождение играет важную роль в создании атмосферы. От пронзительной мелодии, которая сопровождает романтическую сцену, до напряженных ритмичных звуков, которые создают чувство опасности в экшн-сценах — музыка в саундтреке может перенести зрителей из реальности в мир кино или игрового процесса. Она помогает создать нужное настроение и эмоциональную атмосферу, делая опыт просмотра или игры более ярким и запоминающимся. Также стоит обратить внимание на эмоциональную синхронизацию с музыкой. Саундтреки не только подчеркивают эмоции на экране, но и могут влиять на эмоциональное состояние зрителей и игроков. Живая или печальная музыка может вызывать у зрителя соответствующие чувства, как грусть, радость или волнение. Это помогает усилить эмоциональное впечатление от просмотра или игры и сделать их более привлекательными для аудитории. В целом, музыка в саундтреке играет важную роль в эмоциональном воздействии на зрителей и игроков. Она может подчеркнуть настроение, создать определенную атмосферу и усилить эмоции, которые передаются на экране.
Вопрос-ответ: Какую роль играет саундтрек в создании эмоциональной атмосферы в фильмах? Саундтрек играет огромную роль в создании эмоциональной атмосферы в фильмах. Он помогает передать настроение, подчеркнуть эмоциональные моменты и создать нужную атмосферу в определенные сцены. Звуки и мелодии могут вызывать страх, радость, грусть или волнение у зрителя, вносят важный вклад в общее восприятие фильма. Как саундтрек может повлиять на восприятие фильма зрителем?
Саундтреком также называют альбом, в котором содержатся треки из этого музыкального сопровождения. В том случае, если музыка специально создавалась композитором для киноленты или видеоигры, то такой саундтрек называется SCORE в переводе с английского языка означает "партитура".
Зачастую это музыкальные композиции, в которых отсутствуют текст и вокал. В некоторых случаях содержит реплики озвученных героев, звуковые спецэффекты и шумы, которые применялись во время озвучки материала. Кроме того, score-саундтрек может представлять собой отдельный музыкальный альбом. Кроме официальных сборников, которые выпускают производители оригинального музыкального сопровождения, существуют также любительские альбомы. Они состоят из музыкальных треков, которые были собраны из разных источников.
Что такое саундтрек в музыке определение кратко
Саундтрек – это музыкальное сопровождение к кинематографическим, телевизионным или другим аудиовизуальным произведениям. Изначально производителями киноиндустрии выпускали альбомы, содержащие песни, звучащие в фильме. Саундтрек это, чаще всего, музыка к фильму. OST что значит?Просматривая разные ролики на ютубе, многие пользователи частенько оставляют комментарии с вопросом, откуда взялась та или иная мелодия.
Что такое саундтрек в музыке
| Что такое саундтрек в музыке определение кратко | Саундтрек — статья из свободной большой энциклопедии. |
| Что такое саундтрек? | это законченная звуковая часть и результат редактирования различных саундтреков, будь то диалоги, звуки и музыка из произведения или. |
| Первый Канал - Мелодия Новостей | это отдельный жанр. |
Саундтрек - это что такое?
Одним из первых, кто задумался об относительной автономии музыки в кино, вероятно, был Луис Бунюэль. В ключевом фильме сюрреализма — «Андалузском псе» 1929 , созданном еще в эпоху немого кинематографа, автором предполагается два саундтрека — неизбежный Вагнер смерть Изольды в лирических фрагментах и механистичное жесткое аргентинское танго — во всех остальных. Невозможность следовать монтажным склейкам и Вагнер и танго звучали с граммофона, которым управлял ассистент создает особую оптику, когда шок-контент на экране нивелируется поступательной равномерностью музыки, что, в свою очередь, создает эффект одновременной вовлеченности и дистанции. Позже эмоциональная дистанция в иллюстрации изображения станет маркером Нью-Йоркской школы музыкального авангарда — есть знаменитый анекдот о том, как Мортон Фелдман покидает крупнобюджетный голливудский проект под крики продюсера: «мою жену исполнительницу главной роли — СН насилуют в кадре, а у него тут тихий вибрафон! Киномузыка Джона Кейджа, напротив, оказалась сохранена для потомков благодаря документальному фильму Херберта Маттера «произведения Александра Колдера» 1950. Весь фильм сопровождает длинное соло на препарированном фортепиано, и, хотя отрыв от картинки тоже, как правило, абстрактной максимален, в то же время она складывается со звуком в некое новое непредсказуемое единство. О том, что музыка может не просто иллюстрировать драму, но являться мотором действия, быть гвоздем интриги — одним из первых, вероятно, подумал Альфред Хичкок. Известно, что его постоянный композитор Бернард Херманн сначала сочинял музыкальный фрагмент, а уже после этого режиссер монтировал сцену, следуя музыкальной логике.
Музыка у Хичкока нередко выполняет функцию макгаффина — неразъясненного публике ключа к происходящему. Уже в раннем фильме «Леди исчезает» 1938 таким ключом оказывается мелодия, напоминающая старинный украинский кант, которую пожилая леди, миссис Фрой, пытается передать английской разведке потому, что в ней, в мелодии, спрятан шифр. В поезде миссис Фрой похищают, и ее случайные попутчики Айрис Хендерсон Маргарет Локвуд и Гилберт Макл Редгрейв весь фильм пытаются найти пожилую леди и одновременно запомнить мелодию, смутно сознавая ее важность. В финале и леди и мелодия чудесным образом находятся — прямо в здании МИД. Другой, более известный пример музыки, явленной нам как ключевой элемент сюжета — «Человек, который слишком много знал» 1956 , где есть целых два музыкальных фрагмента, на которых завязано действие. Первый — симфоническая пьеса, специально написанная Бернардом Херманном для сцены в Альберт-холле, где должно произойти убийство: выстрел в ложе должен прозвучать в кульминации пьесы, во время удара тарелок. Все 12 минут сцены концерта не произносится ни одного слова, камера следит за героями в зале и возвращается к исполнителю на тарелках, в партии которого камера наезжает на пульт стоит одна-единственная нота.
В этом же фильме знаменитая песня Que sera sera помогает героине Дорис Дэй показать сыну, удерживаемому в заложниках в лабиринтах лондонского особняка, что она рядом, и так вырвать его из рук злоумышленников. Одним из самых мощных примеров переосмысления этой сюжетной идеи является «Нэшвилл» 1975 Роберта Олтмена — еще один фильм, где драматургия сюжетная растворена в драматургии музыкальной. Рефлексия американских травм того времени Никсон, Вьетнам, расовая сегрегация метафорически дана через фестиваль музыки кантри, проходящий в сердце американского юга — Нэшвилле, Теннесси. Второй, музыкальный, план образуют 27 песен в стиле кантри. Практически все они сочинены специально для фильма Ричардом Баскином. Фиктивную кантри-звезду Барбару Джин ее прообразом была вполне реальная кантри-певица Лоретт Дин, дожившая, впрочем, до середины 80-х убивают прямо на сцене во время замаскированного под концерт предвыборного мероприятия мутного кандидата в президенты Хэла Филиппа Уокера. Песни, звучащие фильме, также нельзя считать иллюстрацией или киномузыкой в лучшем случаи их тексты — иронический комментарий отображенной в фильме политической реальности Америки.
В то же время фильм этот работает как наложение двух партитур — музыкальной и драматической. При подчеркнутой условности музыкального ряда он работает потому, что абсолютно равноправен действию и сливается с действием в причудливый ритмический узор. Полифония перспектив, характеров героев отражена и в звуковой картине фильма. Считается, что это первый фильм, в котором саундтрек основан на 24-канальной записи, поэтому длинный план на датчики громкости многоканального магнитофона в начальной сцене в студии совсем не случаен. Параллельно с «Нэшвиллом» в начале-середине 70-х вышло еще несколько лент, описывающих главный американский страх постуотергейтской эпохи — внезапное появление аморального политика-популиста, опрокидывающего при помощи крупных корпораций основы демократического строя в стране. Кошмар этот действительно реализовался 40 лет спустя с появлением Дональда Трампа, но в то время он был фактом скорее кинематографа, чем реальной политики. Появился отдельный жанр для описания этих мрачных фантазий — «параноидальный триллер», наиболее выдающимися фильмами в этом жанре считаются «Разговор» Копполы 1974 и трилогия Алана Пакулы «Клют» — «Заговор Параллакс» — «Вся президентская рать» 1971-1976.
Я мечтаю, чтобы когда-нибудь дотошный исследователь описал бы звуковой мир параноидальных триллеров — например, феноменальные меланхолические фортепианные соло Дэвида Шайра в «Разговоре» он же, кстати, написал саундтрек ко «Всей президентской рати». Мне кажется, главный прием музыки в этом жанре — пониженные тона, understatement. В «Заговоре Параллакс» таким приглушенным, нарочито размытым лейтмотивом является отдаленный звук духового оркестра, играющего вдалеке, и расходящиеся по ритму с этим оркестром воздушные размытые фанфары, — разумеется, отсылающие к «Заратустре» Рихарда Штрауса, но обладающие своим особым характером благодаря независимости от барабанного ритма на заднем плане. С этих звуков начинается фильм оркестр на Дне независимости и ими же он и заканчивается репетиция предвыборного мероприятия. В финальной сцене убийства кандидата в президенты герой Уоренна Битти, пытающийся его предотвратить, бесконечно долго идет по коридору огромного конгресс-центра фантастическая операторская работа Говарда Уиллиса — мы видим только общие планы, снятые широкоугольником, и маленькую человеческую фигурку в центре кадра , и все это время мы слышим отдаленный шум духового оркестра партитура Майкла Смолла скорее функциональна, но тут важно уникальное взаимодействие с камерой и монтажом , пока наконец в финальной сцене огромный оркестр не начинает звучать в полную силу и не идет прямо на зрителя. Эмансипация рок-музыки в середине 60-х показала, что мир имеет дело не просто с новым музыкальным направлением, но с абсолютно независимой вселенной со своей философией, иконографией и мифологией. Внезапно режиссеры и артисты поняли, что есть что-то, по чему мир сходит с ума больше, чем по кино, и стали внимательно присматриваться к новому феномену.
Впрочем, даже в первом случае, как он добавляет, он выступает как соавтор музыки к фильму вместе с режиссером — и сценаристом с продюсерами. Как отмечают многие супервайзеры в своих интервью, их главные задачи — проследить, как связаны музыка и изображения в определенной сцене и чтобы владельцы прав на определенные песни не подали в суд на создателей фильма. Теперь достаточно лишь согласия двух других участников. Лайдон таким образом пытался саботировать выход сериала о Sex Pistols, продюсером которого выступает Дэнни Бойл Danny Boyle , однако ему это сделать не удалось. Все в том же интервью RBMA Брайан Райтцелл говорит о том, как часто участники групп не соглашаются лицензировать свою музыку, — лишь бы только другому участнику, которого он ненавидит, не достались деньги. Также он отмечает, насколько проще по сравнению с концом девяностых стало лицензировать треки, — становится все меньше музыкантов, которые часто отказываются от использования своей музыки в кино. Впрочем, такие эксцессы все еще случаются. Робин Урданг Robin Urdang в одном из своих интервью рассказывала каким везением для нее и команды «Удивительной миссис Мейзел» было согласие Барбры Стрейзанд Barbra Streisand на использование ее песни.
В том же интервью она рассказала о том, что для парижского сезона сериала ей пришлось погружаться в тонкости французского законодательства о лицензировании песен, которое несколько отличается от американского. Она даже вступила в переписку с французской дрэг-квин, чтобы узнать, какая музыка могла играть на парижских выступлениях главной героини. В России мы видим в титрах сочетание «музыкальный супервайзер» не так часто, — но это лишь потому, что по некоторым причинам термин решили перевести у нас как «музыкальный продюсер» таковым иногда выступает, например, наш коллега Сергей Мудрик. Как и голливудские коллеги, музыкальный продюсер ищет музыку для фильма, договаривается с правообладателями, а также ищет варианты на замену, которыми могут быть песни из специальной библиотеки песен. Этих песен нет на стримингах, и они пишутся специально для того, чтобы быть услышанными в кино и сериалах, — это, конечно, не уникальная российская практика, но поскольку в Америке бюджеты сильно выше, к ней у нас прибегают куда чаще. Однако, как и за рубежом, сейчас у нас все чаще прибегают к помощи молодых музыкантов — по мнению радиостанции NPR, супервайзеры сейчас работают чуть ли не лучше скаутов лейбла, помогая открыть музыку самых разных людей широкой публике. Работа супервайзеров действительно не очень заметна.
История Изначально задуманные кинокомпаниями как рекламная уловка , звуковые дорожки к фильмам выпускались с целью повышения интереса к новым фильмам. Первой коммерческой звуковой дорожкой стала дорожка к мультфильму « Белоснежка и семь гномов » с песнями Белоснежки и гномов, выпущенный в 1938 году Студией Уолта Диснея. С развитием компьютерных и видеоигр на них стало появляться музыкальное сопровождение, дополнявшее происходящее на экране.
Первыми композиторами, писавшими музыку специально для видеоигр стали Роб Хаббард и Мартин Голуэй, создавшие в 1980-х годах композиции для игр, запускавшихся на компьютерах Commodore 64. Со временем прогресс в развитии электронных устройств повысил качество воспроизводимого звука, что позволило использовать в видеоиграх более качественную озвучку.
Композитор - Майкл Джаккино, но главную песню мультфильма написала австралийская певица Сия. Исполнила же «Try everything» Шакира.
Его мечта — стать знаменитым шеф-поваром. Поэтому после окончания кулинарного колледжа в родном Воронеже он отправляется покорять Москву. Ему везёт, и его принимают на работу в лучший ресторан , который принадлежит одной из «звёзд» шоу-бизнеса — Дмитрию Нагиеву. В сериале использовано множество песен, но самая узнаваемая — «The Lost Song» в исполнении «The Cat Emrire», звучащая почти в каждой серии.
Консультирующий детектив Шерлок Холмс, подыскивая соседа по квартире, знакомится с Джоном Ватсоном — военным врачом, вернувшимся из Афганистана. Они поселяются в доме 221 Б по Бейкер-стрит у пожилой хозяйки миссис Хадсон. Вместе Шерлок и Джон помогают Скотланд-Ярду в раскрытии сложных дел. Вся музыка к сериалу, включая «Opening titles» написана Майклом Прайсом.
И «Opening titles» Слайд 13 Пираты карибского моря Серия приключенческих фильмов о пиратах в Карибском море.
Первый Канал - Мелодия Новостей
Однако в большинстве случаев музыка не соответствовала действию в фильме, и, по сути, группы только имитировали шум катушек с кассетами. Именно поэтому он также известен как «оригинальный саундтрек», потому что музыка написана исключительно для этого спектакля, как правило, в коммерческой постановке режиссер фильма встречается с директором оркестра композитором в Этап постпродакшна для совместной работы, «саундтрек» - это момент, когда режиссер показывает музыкантам и брендам образы съемок, в которых он хочет получить определенную композицию, что показывает, что режиссер уже включил то, что он хочет. С тех пор, как кино было изобретено и по сей день, есть много фильмов, саундтрек которых стал решающей частью их успеха. Так было с такими художественными фильмами, как « Рокки », «Миссия», «Смазка», «Мост через реку Квай».
Записи, как правило, были сделаны из музыкальной дорожки к фильму — на них записывалась только музыка: без диалогов и звуковых эффектов. В наши дни саундтрек — это сборник песен и композиций различных авторов, которые использовались в фильме. Часто используется аббревиатура OST — Official Soundtrack, что переводится как «оригинальная звуковая дорожка» — чаще всего выпускается отдельным альбомом.
Звуковая дорожка.
Проблема: Многие зрители могут недооценивать значение музыкального сопровождения в кино. Проект направлен на преодоление этой проблемы и привлечение внимания к музыкальной составляющей фильмов. Целевая аудитория: Любители кино, меломаны, кинокритики, студенты киноискусства Задачи проекта: 1.
Исследовать и проанализировать влияние саундтреков на восприятие кино. Подготовить подборку разнообразных саундтреков из фильмов различных жанров и эпох. Представить информацию о композиторах и исполнителях саундтреков. Роли в проекте: Куратор проекта, исследователь, контент-менеджер, дизайнер Ресурсы: Доступ к фильмам и их саундтрекам, информационные ресурсы, специалисты в области кинематографа и музыки Продукт: Исследование влияния саундтреков на восприятие кино, подборка саундтреков из различных фильмов, анализ композиторов и исполнителей Введение Описание темы работы, актуальности, целей, задач, тем содержашихся внутри работы.
Контент доступен только автору оплаченного проекта Исследование влияния музыкальных саундтреков на восприятие зрителей Анализ исследований, демонстрирующих как музыкальные саундтреки влияют на эмоциональное восприятие зрителей кинофильмов, и как они способны усилить или изменить восприятие сюжета и образов на экране. Контент доступен только автору оплаченного проекта Эволюция использования музыки в кино: от немого кино до современных блокбастеров Исследование истории использования музыки в кино, начиная с эпохи немого кино и до современных блокбастеров.
В начале 1950х гг. При создании фильмов диалоги, звуковые эффекты и музыка записывались отдельно и потом объединялись в одну общую запись, которая в те времена представляла дорожку на видеоплёнке.
Именно тогда задуманные кинокомпаниями альбомы-саундтреки назывались «музыка с оригинального саундтрека кинокартины» англ. Позже выражение сократилось до «саундтрек к фильму» англ.
Что такое саундтрек? »Его определение и значение
Ранее я уже публиковал много постов о том, что такое саундтреки к литературным произведениям, но постоянно сталкиваюсь с вопросом зачем они вообще нужны? Саундтрек звуковое сопровождение фильма, мультфильма, компьютерной игры, телепередачи 5. Как быть в курсе новостей или что такое RSS Новости на нашем сайте выходят пусть не часто, но регулярно.
Что такое саундтрек, какова его роль и приведи примеры
| Что такое саундтрек, какова его роль и приведи примеры | Royalty free News Music Free Download mp3. Music for breaking News intro. It has a bit serious feeling, with some excitement and waiting sense. |
| Вечная классика: исследуем культовые саундтреки к фильмам и сериалам | Саундтрек — статья из свободной большой энциклопедии. |
| В чем отличия «Саундтрека» от «Музыки к фильму»? Некоторые до сих пор не… | Ближе к Экрану | Дзен | Эта музыкальная подборка, также известная как оригинальный саундтрек (OST), может включать оригинальные песни или ранее существовавшие песни, которые звучали во время фильма. |
| Слышу голос из прекрасного далека: вышел саундтрек к фильму «Сто лет тому вперед» | Саундтрек звуковое сопровождение фильма, мультфильма, компьютерной игры, телепередачи. |
| Звуки музыки: как создаются саундтреки к фильмам - ТАСС | Объяснив, что значит OST, представим условную классификацию саундтреков. |
Саундтрек — что это такое? Определение, значение, перевод
Звук "Время вперед" (старая заставка новостей на первом канале). OST (официальный саундтрек) – оригинальная звуковая дорожка, которая выпускается и продается отдельно. Все знают про кинокомпозиторов, восхищаются саундтреками от Вангелиса и Ханса Циммера, помнят мелодии Таривердиева и Адамса.
Что такое саундтрек, какова его роль и приведи примеры
Клипы на основе других видов анимации например мультфильмы студии Disney , или неяпонских видеоигр, а также на основе «живого» видеоматериала, AMV не являются. Что касается музыки, ограничений практически нет, не рекомендуется, однако, использовать музыку непосредственно из того же аниме или игры, на которое создается клип. BGM сокр. Background Music - музыка, играющая в аниме. В отличие от музыки в традиционной западной анимации, в аниме музыка может быть весьма сложной и иметь самостоятельную ценность.
Выпуск аниме может сопровождаться выходом огромного числа CD с саундтреком. Так, к сериалу Sailormoon было выпущено 28 компакт-дисков. ED сокр.
Какова роль саундтреков в фильмах и зачем они нужны? Однако нельзя пропускать музыкальное сопровождение «мимо ушей», так как оно играет важную роль в восприятии самого фильма, сюжета. Именно музыка может изменить ваше понимание происходящего. Почти все фильмы, мультфильмы и фильмы сопровождаются музыкой, которая помогает нам понять картинку и прочувствовать ее до мелочей.
Зачем автор это делает? Что он нам хочет сказать? Вероятно, то, что использование песни в кино может работать, только если она преподнесена нам как бы в кавычках. Песня, как бы хороша она ни была — уже не может воздействовать на нас сама по себе, не может нести никакой значимой смысловой нагрузки в фильме для тех, кто думает иначе, у Серебренникова в кадре зависает актер Кузнецов с плакатом «Этого не было» , но она может работать, если ее изобрести заново. Наиболее вдохновляющим примером деконструкции и пересборки классического музыкального фильма в рамках постмодернистской переоценки можно считать трагикомедию Алена Рене «Известные старые песни» 1997 года.
Великий французский формалист, казалось бы, строго следует канве легкой комедии из жизни парижского среднего класса поиск квартиры, удачные и не очень влюбленности, драма разоблачения и развязка — сам по себе сюжет не несет в себе никаких откровений. Если бы не одно но: все герои фильма в самый неожиданный момент внезапно начинают петь французские шлягеры — в фильме их более сорока, — причем петь голосами оригинальных исполнителей, и столь же внезапно перестают это делать. Шлягеры включаются на несколько секунд и выключаются снова, придавая фильму — во всех других отношениях традиционному — крайне необычный рваный ритм. Таким образом, внезапное появление и исчезновение музыки указывает на условность, нереальность повествования. Наконец, в «Москве» Зельдовича 2000 пересочинение советских песен Леонидом Десятниковым хоть и не приводит к визуальным открытиям, но, если можно так сформулировать, воссоздает как идею — пропустив через фильтр постмодернистской рефлексии — киномузыку высокого стиля.
Самые профанные советские песни, пропущенные через аналитическую переоркестровку Десятникова, внезапно становятся вещью в себе, вневременным артефактом, покидая свой исходный контекст. Ценность этой музыки можно объяснить просто — она далеко выходит за пределы своего технического задания. Собственно такой подход — давать слушателю больше информации и больше контекстуальных отсылок , чем того требует утилитарный подход, и определяет качество музыки в кино и уравнивает ее с музыкой абсолютной. Мы не знаем. Зачем две певицы и оркестр поют в финале бесконечный двойной канон в квинту?
Почему в песне «Враги сожгли родную хату» певица опережает ансамбль на одну восьмую? Для фильма, описывающего фантасмагорическую Москву рубежа столетий, это избыточно. Но благодаря этой избыточности музыка к «Москве» сохраняется в памяти, возможно, дольше, чем сам фильм. Собственно, последнюю фразу можно применить ко всем звуковым и музыкальным решениям великих фильмов. По-настоящему великая киномузыка объединяет в себе сострадание и дистанцию.
Она всегда выходит за пределы иллюстративного техзадания и почти всегда сложнее и глубже, чем та картинка, к которой она изначальна была привязана. Все великие французские саундтреки, к примеру, пережили фильмы, для которых они были написаны. Мало кто сегодня смотрит «Мужчину и женщину» 1966 Лелуша, но главную тему Франсиса Лея знают все. И если оригинал с Ноэлем Харрисоном прекрасно иллюстрирует полеты на планере Стива МакКуина, то кавер в исполнении Катлин Фортэн не менее убедительно открывает гей-драму Ксавье Долана «Том на ферме» 2013. По-настоящему великая киномузыка часто отрывается от изначального контекста и живет своей жизнью.
Самый любимый мой пример — тема Камиль из «Презрения» 1963 Годара, написанная Жоржем Делерю — лучшая музыка о безнадежности, любви, распаде отношений да и просто, возможно, самая лучшая музыкальная тема в истории кино — была куплена в 1995-м году Мартином Скорсезе для фильма «Казино». Так же, как и у Годара, она иллюстрировала там распад частного мира героя — но, существуя в другом контексте, сохраняла для слушателя память о предыдущем. Синефильский и глубоко интертекстуальный мир позднего Скорсезе не просто говорит нам «мир героя де Ниро рушится», он говорит нам: «Мир де Ниро рушится, как уже до этого у Годара рушился мир Мишеля Пикколи», — иллюстрируя тезис Эко о невозможности прямого высказывания в постмодерне с максимальной четкостью. Возвращаясь к нашему исходному тезису — великая киномузыка, как правило, отличается от музыки, написанной явным или тайным тапером, нажимающим на кнопочки эмоций и эффектов. Отличается она несоответствием.
Это может быть синтаксическое несоответствие — бесконечное шубертообразное рондо Олега Каравайчука в «Долгих проводах» Киры Муратовой 1971 накладывается, появляясь и исчезая, сразу на несколько сцен, создавая у зрителя ощущение одновременно присутствия и безразличия к запечатленной на экране рутине. Это может быть контекстуальное несоответствие — как кружение космических кораблей в «Космической Одиссее» 1968 Кубрика под «Голубой Дунай» Штрауса, когда гиперфутуристический кадр с космическим кораблем намеренно соединен со старомодным вальсом, и единственное, что связывает картинку и музыкальную тему — идея вращения вокруг своей оси. Музыка может целиком определять структуру фильма, как это происходит у того же Годара в «Двух или трех вещах, которые мы знаем о ней» 1967 , опирающегося на форму 16-го квартета Бетховена. Фильм может и целиком имитировать музыкальную форму, как это происходит в восхитительном полиэкранном «Таймкоде» 2000 Майка Фиггиса, в котором режиссер, кстати, сам является композитором. Наконец, даже принципиальный отказ от музыки, как в «Скромном обаянии буржуазии» 1972 Бунюэля, «Деньгах» 1983 Брессона или некоторых фильмах «Догмы 95» тоже может быть считан как музыкальный жест, потому что любой случайно попадающий в контекст фильма найденный звуковой объект, вроде включенного радио или музыканта в кафе как у Бунюэля увеличивает свой символический вес и становится — так работает наше восприятие — музыкальным лейтмотивом фильма.
Кстати сказать, именно запрет на музыку большинством авторов «Догмы 95» в той или иной форме игнорируется — в «Идиотах» фон Триера 1995 лейтмотивом звучит «Лебедь» Сен-Санса, а в «Осленке Джулиане» Хармони Корина — ария из «Мадам Баттерфляй» Пуччини.
Учитывая тот факт, что вы перешли по ссылке на эту статью, думаем, вас тоже можно отнести к их числу. В таком случае вам остается только дочитать эту статью до конца, чтобы понять истинное значение слова "саундтрек". Тогда быстрее приступайте к прочтению! Что такое саундтрек? Думаем, и так понятно, что "саундтрек" - это иностранное слово, которое не имеет никакого отношения к русскому языку. В переводе с английского soundtrack означает "звуковая дорожка".
Не будем ходить вокруг да около, а сразу же скажем все, как есть.
Больше, чем саундтрек: музыка как главный герой фильма
Появление в игре саундтрека, грамотно дополнявшего её и создающего необходимую атмосферу, становилось целым событием. Что такое саундтрек? Саундтрек (англ. soundtrack — звук и дорожка, звуковая дорожка) — это аудио, звуковое, или проще, музыкальное оформление какого-либо видеоматериала, например, фильма, мультфильма или, может быть, компьютерной игры. Новости и общество. Значение слова Саундтрек на это Саундтрек Звуковая дорожка — музыкальное сопровождение какого-либо материала (фильма, мультфильма, мюзикла, телепередачи, компьютерной игры, книги и так далее).
Определение и роль в музыке
- История саундтреков
- Путь к познанию: что такое саундтрек
- Похожие треки
- Важность саундтрека
- Сейчас на главной
- Саундтрек - это что такое?