Светлана Крючкова перенесла несколько операций, а в 2006 г. из-за ошибки анестезиолога перенесла клиническую смерть.
Готова расплакаться: тяжелобольная Крючкова впервые за долгое время вышла на публику
И смысл этого застолья был не в выпивке и закуске, а все-таки в разговорах. А поскольку я была младше, то сидела и молчала. Слушала их. Изредка они просили меня что-нибудь почитать. Вот это поколение просило меня читать, им было интересно. Они очень любили тютчевские строки: "Когда дряхлеющие силы нам начинают изменять... А я, дура, думала, да что они нашли в этом стихотворении?.. Но, раз меня просили, я читала. А теперь я сама читаю про себя это стихотворение "Когда дряхлеющие силы нам начинают изменять...
Мне было двадцать пять лет, когда я в Ленинград переехала, и когда мы начали с ним жить. Я смотрела на мир Юриными глазами. Я многого не знала, хотя режиссер Виталий Мельников сказал, что я уже была умная, когда приехала. Я всегда очень много читала. У нас там была зарубежная литература, русская литература. Зарубежный театр, русский театр. Просто в силу молодости я не знала о том времени, о котором они говорили. Я не очень понимала про те реалии.
Я не знала писателей, которых не принимали в стране. Хотя уже читала Гладилина, Солженицына, слушала Галича и пела его песни. Окуджаву я пела в институте. Окуджаву петь разрешалось… Нашим ближайшим приятелем был Леша Герман, когда я рожала своего Митю, меня Леша устраивал в роддом. Хлопотал, чтобы ко мне было внимание, я поздно рожала, в 31 год, и мне непросто дались те роды….. Помню, была традиция, тот, кто снял картину и получил гонорар - угощает всех. Помню, что Юра три раза подряд снимал картины и три раза выставлялся. Они комментировали новые фильмы, спектакли, книги, не просто комментировали, а все с анализом разбирали.
Могли спорить, какие строчки у Пушкина в начале, а какие потом. Однажды Юра со вторым режиссером подрались, кого-то они не поделили из писателей. Один сказал, что Хэмингуэй хороший писатель, другой, что плохой. Эмоции были такие, как будто речь шла о лучших друзьях. Михалков - учитель и друг Кто для меня Никита Михалков? Учитель и друг. И этого выбрасывать нельзя. Нельзя быть неблагодарным.
Помню, как он приезжал в Ленинград, когда они снимали "Обломова". А мы ходили на съемочную площадку. Это было невероятно интересно, как он работал. Он же потрясающий режиссер. Никита гениальный режиссер. И, кстати, гениальный артист. Ведь об этом молчат, но он, правда, гениальный артист. А возьмите его фильмы.
Даже "Урга - территория любви", которую он снимал в тот момент, когда ему вообще перекрыли кислород. И такой момент был у Михалкова в жизни. Был момент, когда "Родню" считали фильмом второй категории, "полочная" картина, два года ждала своего часа. Только потом фильм вышел к зрителю. Именно Никита начал создавать на площадке такую атмосферу, которая для нас была совершенно непривычной. У него все ходят во время съемок в мягких тапочках, как в музее. Говорят тихо, шепотом. А не орут перед лицом артиста, как это делают сейчас.
Я стою, собираюсь для того, чтобы сыграть, а оператор или бригадир осветителей орет прямо у моего лица. Я говорю: вы что делаете?! Почему у Крючковой плохой характер? Потому что я их останавливаю. Я говорю, что не надо так себя вести на площадке? Отвлеклась, у Никиты была тишина на площадке. Как он работал с артистами! С юмором, с любовью, у него к каждому был свой подход.
Он все знал про каждого из нас. Вообще, Никита психолог, и психолог серьезный. Помню, он мечтал снять фильм о Дмитрии Донском. И говорил мне: "Я тебя хочу снять в роли мамы маленького Дмитрия Донского... И вот прошло года два с этого разговора, он мне звонит: "Ты можешь приехать в июне в Москву? Я приехала, и это был сценарий Вити Мережко, который назывался "Была не была", такое было рабочее название. А потом стал называться "Родня", потому что "Была не была" очень сложно перевести на какой-то язык. Русское идиоматическое выражение.
И вот так мы начали работать. Вот как он мог разглядеть во мне, что я это могу? До сих пор для меня загадка. Вещи, которые он говорил, я запоминала на всю жизнь. Он говорил, что очень важно биологическое состояние персонажа, в котором он находится. Он часто не говорил "стоп", если я была в кадре. Вот я уже все сказала, что написал Мережко, а он не говорит "стоп". Это значит, я настолько должна быть погружена в роль, чтобы я продолжала дальше существовать как персонаж, и чтобы это было естественно для персонажа.
Чтобы я не переключалась на то, что я артистка. Обычно как бывает: закончились слова, и закончилось мое существование в кадре. Но только не у Никиты!.. Все в чреве Где живет мой дар перевоплощения? Как у Марины Ивановны Цветаевой сказано: "Все в чреве... Я очень внимательно слушаю, что мне говорит режиссер. Очень внимательно… Когда я в свои 35 или 40 лет что-то делала, и у меня не очень получалось, я всегда вспоминала Никиту. Он говорил: "Что получилось, то и хотели".
Он искусство всегда сравнивал с любовью. Режиссер и артист, это два голых человека в закрытой комнате. Если они не будут друг с другом абсолютно свободны, абсолютно искренны и раскрыты, "ребенок не родится". Роли не получится. И нельзя во время близости говорить: подвинь ногу, пожалуйста. Ой, ты мне наступил на руку. Это же сразу все убивает. Должна быть тишина, и все должно происходить на тончайшем уровне понимания.
Только тактильное, только то, что чувствует твое нутро, твоя душа. Только глаза. Молчи, не говори ничего… И тогда это будет нежно, и тогда это будет глубоко. Это будет нечто такое, чему названия нет, и земля уходит из-под ног. Вот так должны работать режиссер и артист. Только такой уровень понимания. Другое мне неинтересно. Снова вспоминаю Цветаеву: "Если голос тебе, поэт, дан, остальное - взято".
Бог никогда не дает все одному человеку. Дал талант - забрал здоровье. Дал здоровье - значит, с детьми будет что-то плохо. Будут какие-нибудь неудачные, в смысле человеческих качеств. Дал хороших детей, здоровье - нет таланта. Дал тебе замечательного мужа любящего, значит, что-то будет в другом месте не так. Талант - это банковский кредит. Тебе дали, но если ты не будешь отрабатывать проценты каждый день, этот талант у тебя заберут.
Надо работать. Это такая плата, ты должен работать. Работать честно… Знаешь, к чему я пришла? Теперь ты никогда не узнаешь, что у меня внутри в душе. Если ты пришел ко мне, я тебе улыбаюсь. Я вышла на работу - никого не касается, какое горе у меня, и какая боль меня грызет, начиная от физической, и заканчивая душевной. Я это не проявляю. Это не имеет отношения к моей работе, и никакой другой человек не обязан терпеть мое дурное настроение.
Только коту своему могу рассказать. И то не жалуюсь, он всегда радость мне приносит. Сыну младшему могу сказать, потому что мы с ним рядом все время находимся. И трем подругам, которые у меня есть. Я говорю о настоящих подругах. Но я это делаю все реже и реже. Не принимаю людей, которые приходят на работу, и начинают: у меня такое горе, у меня такое случилось... Меня Товстоногов приучил к этому.
Я помню, как у Ларисы Малеванной умерла мать, а он ее не отпустил даже на похороны, потому что на следующий день приезжала комиссия по государственным премиям. Шел спектакль "Тихий Дон", а она там играла Наталью. Помню, Юру Векслера увезли в 4 утра в реанимацию с инфарктом, я в 11. Улыбалась и смеялась, и пела на сцене. Уходила за кулисы, у меня слезы лились градом. Но зритель этого не знал.
С 1967 года поступала в театральные вузы Москвы. Маркова , где её педагогами были Е. Морес, В. Богомолов, Е. Поначалу Светлану Крючкову использовали в амплуа роковой женщины.
В «Песне о друге» актеры выполняли не только актерские, но и музыкальные партии. В фильме «Осенний марафон» Крючкова сыграла вдову актера, которого играл Высоцкий. Работа актерского дуэта всегда была слаженной и высокопрофессиональной. Они помогали друг другу, их диалоги были насыщены эмоциями и внутренним напряжением. Трагическая смерть Светланы Крючковой прервала их творческую связь. Остается только вспоминать эти замечательные фильмы и выражать благодарность таланту и смелости Светланы в создании таких ярких и необычных образов. Последние работы и планы на будущее Последние работы Последняя роль Светланы Крючковой на большом экране была в фильме «Убийство на бис», где она сыграла главную роль преступницы. Этот фильм вышел в 2020 году и получил высокие оценки критиков и зрителей. Однако, Светлана Крючкова продолжала активно работать и в телевизионных проектах. Недавно она приняла участие в съемках нового сериала «Угрозы из прошлого», который должен выйти в эфир в 2022 году. Планы на будущее Были известны планы Светланы Крючковой на будущее. Она планировала продолжить свою работу в кино и телевидении, и, как она сама отмечала, не думала о пенсии. Она также выражала желание участвовать в театральных постановках и уже готовилась к пробытному спектаклю в театре имени Вахтангова. К сожалению, скорый уход из жизни не позволил ей реализовать свои планы. Её неожиданная смерть стала настоящей трагедией для её семьи, друзей и фанатов. Светлана Крючкова в личной жизни Светлана Крючкова, как актриса, была известна и любима миллионами. Но какая она была в личной жизни? Крючкова была замужем за режиссером Евгением Марчеллисом, который был ее мужем более 50 лет. У пары нет детей родных, однако они усыновили трех детей, оказавшихся без родительской заботы. Кроме работы в кино, Светлана Крючкова занималась рисованием и изучением иностранных языков. Она также была заядлым читателем и большим ценителем классической музыки. Добровольная работа. Светлана Крючкова была активной участницей благотворительных мероприятий. В особенности, она уделяла много внимания детским домам и помощи детям в трудной жизненной ситуации.
Светлана Крючкова, народная артистка РСФСР: «Когда мне сказали диагноз, у меня первая мысль — быстро переписать завещание, а вторая — успеть записать гражданскую лирику Цветаевой. У меня задача все успеть, успеть разобрать архив. Потому что никому не будет нужен, что за люди там на фотографиях и кто там чего писал, никто не поймет». Цветущая Крючкова уверяет: она чувствует себя прекрасно. Светлана Крючкова: «Не надо бояться возраста, не бойтесь его, скоро уйдем, и всё: сразу, без всякого испуга, улыбаясь.
Крючкова Светлана Николаевна
Жизнь Светланы Крючковой после выявленной онкологии #времяшоубизнеса #showbiztime. Светлана Крючкова — советская и российская артистка театра и кино, которая сумела с первых дней актерской карьеры громко заявить о себе. Когда узнала об онкологическом заболевании, переписала завещание, живёт одна: 7 фактов о Светлане Крючковой. Онкобольная Светлана Крючкова была экстренно госпитализирована Онкобольная Светлана Крючкова после госпитализации рассказала о своем самочувствии. В этом году актриса Светлана Крючкова отмечает 50 лет сценической деятельности.
72-летняя Светлана Крючкова после борьбы с раком изменилась до неузнаваемости
Советская и российская актриса Светлана Крючкова вышла на сцену БКЗ «Октябрьский» и поздравила Санкт-Петербург с 320-летием. 70-летняя советская и российская актриса, народная артистка СССР Светлана Крючкова во время презентации своей новой книги «Я у жизни ученица» во МХАТ им. Горького, заявила, что решила начать писать, потому что жить осталось не так много, и ей хочется рассказать о. В начале мая газеты запестрели заголовками: «Состояние больной раком Светланы Крючковой ухудшилось». Светлана Крючкова — все новости о персоне на сайте издания В Петербурге госпитализировали Светлану Крючкову. Поклонников очень интересует, как на данный момент чувствует себя Светлана Крючкова – последние новости о здоровье на сегодня. Из-за болезни Светлана Крючкова крайне редко посещает мероприятия и не выходит в свет.
Больная раком Крючкова сделала тяжелое заявление: «Жить осталось немного»
В настоящее время она играет Вассу Железнову в одноименном спектакле по произведению Максима Горького. Фильмы У Светланы Крючковой нет определенного амплуа. Она не зажата рамками, и свободно перевоплощается в самых разноплановых персонажей. В карьере актрисы была роль в картине «Родня», где ее партнершей стала блистательная Нонна Мордюкова. Сценарий этой трагикомедии писался специально под Мордюкову, а режиссером стал Никита Михалков.
Она использовала все свое умение, чтобы ее русский звучал с немецким акцентом. Потом была еще одна характерная роль — Виктории Брежневой , жены Генсека Брежнева. Новое тысячелетие принесло новые работы. Крючкову приглашают в картину «Старые клячи», режиссера Эльдара Рязанова , в котором вместе с ней снялись известные актрисы Людмила Гурченко , Ирина Купченко , Лия Ахеджакова.
Следующим большим проектом Крючковой стал сериал «Ликвидация», где ее тетя Песя очаровывает своим одесским говорком и колоритом. Раскрыться таланту актрисы помогла и роль в картине «Похороните меня за плинтусом», в которой она стала Ниной Антоновной, бабушкой мальчика Саши. Родители девушки согласились, но отец потребовал, чтобы она оставалась на своей фамилии. Их знакомство состоялось на вечеринке, и вскоре молодые люди отпраздновали свадьбу.
Торжество было пышным — с арендованным шикарным автомобилем «Чайка», шампанским и кольцами. Жених внес невесту на руках в их собственную квартиру на пятом этаже, но прожили они меньше года. Михаил считал Светлану полной бездарностью и нелестно отзывался о ее внешности. Но добила их брак профессиональная ревность.
Дело в том, что Стародуба не взяли в картину «Большая перемена», в которой он проходил пробы на главного героя — Ганжу. А Светлана наоборот, очень понравилась режиссеру фильма Кореневу, и он предложил ей сняться в роли Ледневой. Муж не простил Светлане ее работу в этом проекте, и они расстались. Фото: Светлана Крючкова с мужем Вторым мужем Крючковой стал оператор Юрий Векслер, с которым актриса познакомилась на съемках картины «Старший сын».
Ради него она уехала из столицы и поселилась в Ленинграде. Долгих шесть лет их брак был гражданским, пока в 1981-м у них не родился сын Дмитрий.
Как призналась артистка, рядом с ней постоянно находился её пушистый любимец, который помогал справиться с невзгодами. Он хороший. Приходил, ложился на меня. А недавно укусил меня. Я по телефону разговаривала два с половиной часа, а он хотел, чтобы я его гладила. Не дождался и куснул", — рассказала она.
В 2015 году благодаря помощи питомца врачи нашли у Крючковой рак в четвёртой стадии.
Он пригласил ее на репетицию и предложил сыграть жену Ганжи — учительницу русского языка и литературы Светлану Афанасьевну. Режиссер поставил мне задачу: «Вы — Светлана Афанасьевна, жена Ганжи. Он втаскивает вас в комнату, а вы изо всех сил сопротивляетесь». Начали репетировать. Збруев меня тащит, а я чувствую, что силы не равны — он побеждает. От отчаяния я укусила его за палец. Пошла кровь.
Режиссер сказал: «Всё! Но дома вдруг раздался телефонный звонок, и ассистентка режиссера сказала: «Вы будете сниматься, но только в другой роли». Я была потрясена: меня, студентку, утвердили практически без проб?! Светлана Крючкова по книге журналиста Федора Раззакова «Кумиры всех поколений» В «Большой перемене» Крючкова получила роль Нелли Леднёвой, другой ученицы вечерней школы. Была написана песня «Черное и белое», которую я исполняю в картине».
Светлана, с детства мечтавшая стать актрисой, собирала друзей во дворе и выступала перед ними.
Рассказывала стихи, а также пела дома с мамой. Отец, узнав о мечте дочери, запретил ей даже думать о кинокарьере. Однако Светлана Крючкова все-таки начала покорять сцену. Поначалу неудачно, снова и снова возвращаясь домой. Но спустя некоторое время она снова штурмовала театральный, и все мимо. Только теперь не ехала в Кишинев, а скиталась по вокзалам, жила у знакомых, голодала и экономила буквально на всем, работала и жила на заводе.
Но это оказалось слишком сложно для девушки, и она вернулась домой. Строгий отец заставил ее устроиться старшим препаратором в Кишиневский сельскохозяйственный институт. В 1969-м году Светлана в который раз поехала поступать в театральный, но только теперь в Самару. А там узнала, что идет набор абитуриентов, попробовала свои силы, уже ни на что не надеясь. И — прошла!
Актриса Светлана Крючкова умерла на операционном столе
Родилась Светлана в Кишиневе. Ее отец был жестким и агрессивным человеком — следователем НКВД, который воспитывал детей в настоящей военной манере. Мог разбудить их среди ночи и потребовать рассказать выученные уроки. Их семья жила в большом интернациональном доме. Светлана, с детства мечтавшая стать актрисой, собирала друзей во дворе и выступала перед ними. Рассказывала стихи, а также пела дома с мамой. Отец, узнав о мечте дочери, запретил ей даже думать о кинокарьере. Однако Светлана Крючкова все-таки начала покорять сцену. Поначалу неудачно, снова и снова возвращаясь домой. Но спустя некоторое время она снова штурмовала театральный, и все мимо.
Только теперь не ехала в Кишинев, а скиталась по вокзалам, жила у знакомых, голодала и экономила буквально на всем, работала и жила на заводе. Но это оказалось слишком сложно для девушки, и она вернулась домой.
Я никогда не была обделена мужским вниманием. У меня никогда не было комплексов, накрашена или нет, как выгляжу.
Это мужчин и притягивало. Желание встать утром и положить на себя килограмм грима идет от недолюбленности и закомплексованности. Я никогда никому ничего не доказывала. Раньше одна вообще не могла находиться.
А теперь я очень люблю побыть одна. Музыку или слово глубокое можно понять только в тишине и одиночестве. Но когда тебя знают и узнают миллионы, это трудно. И это ценишь по особому.
С годами многое меняется в сознании. Я попросила убрать с афиш словосочетание «народная артистка России». Пусть пишут просто Светлана Крючкова. Ахматова не была никакой «народной», а просто Ахматовой.
Имя главное, а не звание. С этим театром ассоциируются фамилии многих блестящих артистов, в том числе и Светланы Крючковой, которая создала на питерской сцене целую галерею разнохарактерных персонажей. Товстоногов называл Крючкову актрисой без амплуа, поскольку она никогда не боялась экспериментов: играла наивных девушек и чопорных леди, властных женщин и мудрых старух… Она не боялась показаться толстой или некрасивой, и всегда была разной. Ее героиня из фильма «Родня» объяснила советским зрительницам, что одинокой быть неприлично, а школьница из «Большой перемены» считала, что если любишь — не стыдно сделать первый шаг.
В интервью «Новым Известиям» Светлана Крючкова рассказала о том, за что ее не любят критики, о закулисных интригах и зрительской тоске по хорошим спектаклям. Как только Товстоногова не стало, я больше не получила ни одной театральные премии. И для них Товстоногов был авторитет. Они знали, что у него не бывает привязанностей в оценке профессии.
Он ставил спектакли, отстраняясь от своей симпатии или антипатии к артисту. И если он говорил, что актриса сыграла хорошо, это означало, что действительно роль удалась. Критики прислушивались и давали премии. А теперь они руководствуются собственным вкусом.
Я говорю об этом открыто: критика в Петербурге очень злобная. Она состоит в основном из одиноких женщин, которые тебя целенаправленно ненавидят. За то, что я замужем. За то, что выпустила свой курс.
В 1997 году я сыграла заглавную роль в спектакле «Мамаша Кураж», и эту работу в номинации «Лучшая женская роль». Конечно, мне не нужны награды. Но меня удивило то, что за этим последовало. Критикессы встали стеной и заявили: «Нет, Крючкова эту премию не получит».
Когда Кирилл Лавров спросил: «Почему? И он дошел до того, что кулаком стучал по столу и кричал. Но они все равно не прислушались, хотя я спокойно к этому отношусь. У меня есть видеозаписи, поэтому вся их критика разбивается об эту пленку.
Я сохраняю все материалы. Сохраняю рецензии, подписанные одной и той же фамилией, где сказано, что Лебедев — «ужасающий артист», что Крючкова и Басилашвили — всего лишь знаки, и до артистов им далеко, а вот гениальные артисты — это Морозов с Перцевой. А через несколько лет та же критикесса пишет, что я выдающаяся и мои высоты недостижимы. Я могу весить 100 килограммов, и все равно на меня будут смотреть мужчины.
Мужчин во мне привлекает что-то другое, понимаете? А не «перешитое» лицо и стандартная фигура… И награды меня не волнуют: мне не надо ни с кем соревноваться, я всегда занимала отдельную нишу. Может быть, я неправильно научена, но все свои силы отдаю роли, поэтому накануне спектакля я себя не загружаю и на следующий день — тоже. В день спектакля не надо со мной разговаривать.
Я должна накопить энергетику, чтобы выйти — отдать ее залу. Сегодня ведь собрать внимание публики очень тяжело, если ты не веселишь ее похабными шутками и не обнажаешь какие-то места, которые в моем возрасте вообще-то и не надо обнажать. Раньше приходил зритель более наивный, более доверчивый. А теперь приходится вкладывать очень много сил, чтобы зритель с первых минут «подключился» к происходящему на сцене.
В образе Вассы я появляюсь в самом начале спектакля. На мне плащ с капюшоном, так что лица почти не видно. По задумке режиссера, зритель должен понять, что весь дальнейший спектакль — это воспоминания Вассы: жизнь, увиденная в грезах. За первые пять минут я должна подвести публику к главной теме спектакля: «Не удались сыновья — внуками жить буду.
Вы меня только любите немножко. Много не прошу, немножко хоть. Человек ведь я! А дальше сдираю с себя этот плащ как живую кожу.
И за эти пять минут я устаю больше, чем за весь спектакль. Потому что должна подготовить зал к нашим правилам игры. Зрители перестают оглядываться по сторонам и разговаривать. Я стараюсь подключить их сразу.
Это товстоноговская традиция. Главные причины тому — антреприза, низкосортные передачи, погоня за развлечениями? По телевизору с утра до ночи смеются над пошлыми шутками, и уже несколько поколений выросло на таких «примерах». Это ведь как с ребенком: можно приучить есть дерьмо с помойки, и ему будет казаться, что это единственно приемлемая и вкусная еда.
Но все равно ведь люди приходят в театр на классику… — Знаете, как они удивляются, когда слышат нормальную человеческую речь? Я не играю в безвкусной антрепризе, но у меня есть спектакль «Прекрасен, чуден Божий свет…», с которым я иногда езжу на гастроли. Когда мы привезли его в Комсомольск-на-Амуре, зал минут двадцать сидел в шоке и не мог привыкнуть к тому, что со сцены звучит внятная речь и при этом никто не орет ненормальным голосом и беспрестанно не кривляется. Для них такой спектакль — совсем необычное явление.
Они долго привыкали: неужели можно просто по-человечески жить на сцене? А я на сцене всегда живу. Сейчас ведь какая тенденция у молодых артистов? Выходить на подмостки и просто «лупить» свой текст в зал.
Зачем в таком случае светят софиты? Можно с тем же успехом просто взять текст, который они орут до вздувания на шее жил, и прочитать его. Кстати, так и поймешь больше. При чем тут чудо, которое мы привыкли называть «Театр»?
И только завистники распространяют слухи о моем «сложном» характере. В самом деле, за что меня любить? Если меня завтра уволят из театра, я ведь без работы не останусь, я сама себе планета, поскольку много чему научилась в своей профессии. Могу ставить спектакли, могу самостоятельно готовить и читать большие поэтические программы, могу просто быть артисткой, могу — телеведущей, могу учить профессии.
Я еще могу петь, что и делаю благополучно со сцены. Я многое могу. Поэтому за что меня любить? Если ты хотя бы чуть-чуть «вытарчиваешь» из общего забора — ты, естественно, раздражаешь… — Но я бы сказал иначе: вы задаете планку окружающим.
Однажды Товстоногов мне сказал: «Светланочка, у вас в театре так много врагов! Я даже с ними толком и не общаюсь». Он говорит: «Вот поэтому, наверное, тоже». А потом добавил: «А как вы хотите: вы получаете главные роли и прекрасно с ними справляетесь.
Вы хотите, чтобы вас за это любили? Когда я разбилась на машине, в восемь утра позвонили моему мужу. Я лежала с тяжелейшей черепно-мозговой травмой в больничной палате. Ему сказали: «Попросите Светлану Николаевну».
А знал об аварии только театр, потому что машину «всмятку» привезли на эвакуаторе вечером во двор театра, а меня — в больницу. Он сказал: «Светлана Николаевна в больнице». Вы ей передайте, что отныне она свободна от всех своих ролей». И повесили трубку.
Это было в 1992 году. Я думаю, что некоторые «обижены» уже самим фактом моего существования. Я прихожу в театр только на репетицию или спектакль. И сразу же ухожу домой.
Единственное недоразумение но это случилось уже через год после аварии было с режиссером, который звонил мне каждый вечер и до часу ночи плакался в трубку: «Лебедев не принимает такую трактовку образа, Толубеев не приходит на репетиции… и т. Я говорю: «Ну, хорошо, я приду сейчас, будем репетировать мои монологи». Так продолжалось почти два месяца. Наконец, мой муж сказал: «Слушай, пусть он уже на тебе женится, и дело с концом.
Ведь жизни никакой — все время ты его утешаешь». Он не успевал вовремя сделать спектакль. Так он нашел на кого свалить — на меня. Вместо того чтобы сказать: «Я не готов», он сказал: «Я из-за Крючковой не могу выпустить спектакль».
И я написала открытое письмо в газету, и, слава Богу, письмо напечатали. Вы забыли про желтую прессу. Вот уж кто действительно отравляет жизнь, причем не столько расспросами, сколько несанкционированными публикациями. Когда, репетируя в Москве, я попала в больницу с осложнением после гриппа и мои дети об этом не знали, пресса дала огромный заголовок на первой полосе, что Крючкова при смерти.
А накануне в мою палату в Институте имени Склифосовского ворвались фотокорреспонденты и начали снимать. Я закрылась своим талисманом. Они опубликовали фото на первой странице московской газеты с подписью: «Светлана Крючкова целует свой талисман». Дали неверную тревожную информацию по телевидению.
Мои дети очень испугались, услышав это хотя случай-то был не смертельный. Просто я репетировала утром и вечером два дня с температурой 40, и на моем месте упал бы любой человек. А почему вы не обращались в суд? Пусть пишут.
Мы же их кормим таким образом. Но я точно знаю, что каждый в этой жизни получает то, что он должен получить. И ничто просто так не проходит. Ведь эта злоба, которую ты изрыгаешь, она потом летит тебе в лицо.
Ты сам же в ней купаться будешь. Они не владеют профессией и поэтому зарабатывают на «выгребании отходов». А одна известная телекомпания делает, например, такие вещи: звонит девушка, задает бесчисленные вопросы о творчестве, держит на трубке… — Зачем? Забалтывает, но не говорит, что в эти минуты съемочная группа едет ко мне домой, чтобы я открыла им дверь ненакрашенная, в домашнем халате и тапочках.
А дальше они меня снимают. Муж, когда понял, в чем дело, сказал мне: «Положи трубку». Я положила и уехала в бассейн. Ровно через три минуты позвонили в дверь, Саша открыл и сказал: «Пошли отсюда вон».
Представляете, я уже пришла в себя, а операция еще продолжается! Руки перевязаны, во рту трубка - никак не могу подать знак врачам, что я уже в сознании. Лежала и боялась, что от боли сойду с ума.
В какой-то момент нащупала чью-то руку, сжала ее, и тот человек сразу все понял. Меня спросили, смогу ли я дышать без трубок, но, не дождавшись ответа, резко выдернули их изо рта. Даже повредили при этом зубы...
Потом мне объяснили, что я могла бы умереть от болевого шока. И еще запомнилась жестокость женщины-анестезиолога: она нагло потом заявила, что я все это придумала и что отойти от наркоза во время операции я не могла". Как рассказывала Крючкова, отправляясь рожать, она не была уверена, что выживет и составила завещание.
После рождения второго сына у Светланы пошла операция за операцией. Через год после родов Крючкова едва не погибла в автокатастрофе. Обошлось сотрясением мозга и обширной гематомой в половину лица.
Затем у Крючковой заболело сердце, ее положили в Покровскую больницу Санкт-Петербурга. Врачам пришлось немало потрудиться, чтобы поставить ее на ноги. Выяснилось, что в подвале их дома находилась ртуть.
В 2015 году стало известно, что у актрисы был обнаружен рак. Уехала лечиться за границу, так как в России проворонили мой диагноз. Наши отказываются от больных онкологией, если стадии не первые, а там борются до конца!
У них это на поток поставлено. Лечение очень дорогое. Помогли как коллеги по театру, так и простые поклонники, кто оказался в курсе моего состояния.
Огромное спасибо, низкий поклон! Надеюсь, самое страшное позади", - рассказывала Крючкова. В июне 2016-го актриса объявила о победе над онкологией.
По этой причине ей пришлось отказаться от предложений по работе. У Светланы Крючковой после перенесенного коронавируса парализовало половину лица.
Крючкова также подтвердила, что уже несколько лет борется с онкологией. У нее рак в четвертой степени, но она не сдается. Крючкова вспомнила, что когда в 2015 году поехала на операцию в Германию, то не знала, вернется или нет. Это был не первый раз, когда Светлана Николаевна оказывалась на грани жизни и смерти.
Светлана Крючкова умерла? Что случилось с ней на самом деле?
У страдающей онкологией народной артистки РСФСР Светланы Крючковой парализовало половину лица из-за осложнений после коронавируса, сообщает Светлана Крючкова уже восемь лет находится в стойкой ремиссии. Светлана Крючкова предполагала ранее, что ее болезнь могла развиться из-за куска ртути весом 400 грамм, который был обнаружен под ее дверью несколько лет назад.
Куда пропала 70-летняя актриса Светлана Крючкова
После рождения сына актриса нашла работу в Большом Ленинградском драмтеатре им. Товстоногова, которому остается верна до сих пор. Ее дебютом в этом театре стала постановка «Фантазии Фарятьева», в котором Товстоногов предложил уже состоявшейся актрисе перевоплотиться в школьницу Любу. Крючковой на тот момент уже было 26, и она уже давно выросла из этого образа, но сумела достойно пройти эту своеобразную проверку артистизма и профессионализма. После премьеры Светлана была зачислена в труппу театра. После этого было много постановок и разноплановых ролей, с которыми Крючкова отлично справлялась. В настоящее время она играет Вассу Железнову в одноименном спектакле по произведению Максима Горького. Фильмы У Светланы Крючковой нет определенного амплуа. Она не зажата рамками, и свободно перевоплощается в самых разноплановых персонажей. В карьере актрисы была роль в картине «Родня», где ее партнершей стала блистательная Нонна Мордюкова. Сценарий этой трагикомедии писался специально под Мордюкову, а режиссером стал Никита Михалков.
Она использовала все свое умение, чтобы ее русский звучал с немецким акцентом. Потом была еще одна характерная роль — Виктории Брежневой , жены Генсека Брежнева. Новое тысячелетие принесло новые работы. Крючкову приглашают в картину «Старые клячи», режиссера Эльдара Рязанова , в котором вместе с ней снялись известные актрисы Людмила Гурченко , Ирина Купченко , Лия Ахеджакова. Следующим большим проектом Крючковой стал сериал «Ликвидация», где ее тетя Песя очаровывает своим одесским говорком и колоритом. Раскрыться таланту актрисы помогла и роль в картине «Похороните меня за плинтусом», в которой она стала Ниной Антоновной, бабушкой мальчика Саши. Родители девушки согласились, но отец потребовал, чтобы она оставалась на своей фамилии. Их знакомство состоялось на вечеринке, и вскоре молодые люди отпраздновали свадьбу. Торжество было пышным — с арендованным шикарным автомобилем «Чайка», шампанским и кольцами. Жених внес невесту на руках в их собственную квартиру на пятом этаже, но прожили они меньше года.
Михаил считал Светлану полной бездарностью и нелестно отзывался о ее внешности. Но добила их брак профессиональная ревность.
Актриса решила сократить свои публичные выступления, поэтому каждое ее появление на сцене стало ценным для поклонников. Недавно звезда появилась на торжественном мероприятии, посвященном 320-летию Санкт-Петербурга. Кадр из "Похороните меня под плинтусом" Светлана Крючкова поздравила свой родной город с этим юбилеем. На сцене зала БКЗ «Октябрьский» она исполнила песню под названием «Ленинградцы» и прочитала стихотворение, посвященное северной столице.
На мероприятии актриса была замечена в ярко-розовой рубашке и с выразительным макияжем. Однако, многих удивило, что артистка смело выбрала короткую стрижку и не надела свои привычные очки.
Она вынуждена была проходить лечение в Германии, где третья и четвертая стадии рака — не приговор. Актриса обрадовала поклонников информацией, что чувствует себя лучше. Поскольку медицина в Европе очень дорогая, деньги для любимой актрисы собирали всем миром: помощь оказали поклонники и различные благотворительные фонды.
Юрий устраивал сцены и довел себя до инфаркта. Актриса писала: «Я ему была и сиделкой и кухаркой и нянькой, Атмосфера в семье стала невыносимой, я боялась за ребенка».
Третий брак с Александром Молодцовым стал счастливым. Александр Молодцов и Светлана Крючкова Крючкова забеременела, но врачи, учитывая слабое сердце женщины, уложили ее в больницу на 9 месяцев. Крючкова с сыновьями Дмитрием и Александром В результате, было сделано кесарево сечение, которое едва не убило актрису. Зато, ребенок Саша был жив и здоров. Крючкова делилась: «Мне говорили, что я не выношу этого ребенка. Я и сама думала, что умру, даже завещание составила». Испытания на прочность В 1991 г. Результат - сотрясением мозга, переломы.
Крючкова перенесла около 10 операций. Во время одной из них 2006 г. Это событие и стало причиной слухов о кончине народной любимицы. Вопрос о том, правда ли, что Светлана Крючкова умерла, буквально был у всех на устах.
Ты будешь рыдать...Москва уже простилась с Светланой Крючковой...
Чувствую, что остаюсь одна. Мне не удалось пройти путь до смерти вместе с моим мужем. Поэтому я с завистью наблюдаю, как старик и старушка идут по аллее, так трогательно. Вспоминая события 2015 года, стоит отметить, что внимательное отношение Светланы к своему здоровью помогло ей избежать горькой участи. Но оказалось, что ее спасителем стал неожиданный помощник — ее кот. Он всегда ложился рядом со мной, проявлял нервозность.
Несколько лет назад у актрисы диагностировали онкологическое заболевание, она перенесла операцию. Светлана Крючкова, народная артистка РСФСР: «Когда мне сказали диагноз, у меня первая мысль — быстро переписать завещание, а вторая — успеть записать гражданскую лирику Цветаевой. У меня задача все успеть, успеть разобрать архив. Потому что никому не будет нужен, что за люди там на фотографиях и кто там чего писал, никто не поймет». Цветущая Крючкова уверяет: она чувствует себя прекрасно.
Практически все, что вышло в нашей стране об Ахматовой, - я все это перечитала, все изучила. Ночами до семи утра читала и вникала. Для меня очень важна была оценка двух людей. Стоило мне сделать одну неверную оговорку и я тем залом была бы уже не услышана... После выступления Нина Ивановна подошла ко мне в слезах... А Ирма Викторовна Кудрова - бесконечно уважаемый мной цветаевед - подошла ко мне после вечера и робко сказала: «Я хотела вам показать свой новый альбом об Ахматовой и Цветаевой, но делать этого не буду. Я не очень правильно Ахматову понимала... Сегодня на сцене стояла не актриса, на сцене стоял человек, который бесконечно любил и знал поэта». Для меня это глубочайшая похвала. Маска прилипает — Светлана Николаевна, вы недавно снялись в фильме «Похороните меня за плинтусом». Сыграли бабушку. Не рано ли бабушек играть? Мы работали в таком режиме, в котором бы ни один западный артист работать не стал. Как я не потеряла в этот момент семью, я просто не знаю. Я долго не могла вылезти из образа моей героини, настолько глубоко я в него вошла. Маска прилипает, хотим мы этого или нет, и не всегда мы можем оторвать ее целиком. Я играла бабушку с трагической судьбой. Сцену умирания моей героини снимали не скажу сколько раз. Я после этого в реанимацию попала... Поэтому серьезно думала: а может отказаться от такой работы. Что главное в жизни? Семья, конечно. Никакая роль, никакая народная любовь тебе не заменит твоих близких. Ну, где эта народная любовь? Но я не думала об этом. Я сконцентрировалась только на роли. Там сугубо русская трагедия — любовь... Любовь, удушающая того, кого мы любим, а без нее жить не можем - сами умираем. А Ваша тетя Песя из картины «Ликвидация». Там еврейская любовь, не дай бог... Для этой женщины кроме этой больной любви вообще ничего нет. Тетя Песя человек адекватный и психически здоровый. А здесь нет... А насчет бабушек... Я рано стала играть тех, кто старше меня лет эдак на двадцать. И выиграла от этого. Я не стала омолаживаться. И роли получаю масштабные и глубокие. Многие мои сверстницы все еще хотят играть молодых, но молодыми они уже не выглядят. Руки, шея, голос - все выдает. Когда я играла Ахматову, я иначе ходила, сердце болело просто постоянно — 26 капельниц за съемку поставили. Имя — главное — Вы никогда не боялись быть некрасивой на экране. Многие артистки хотят в кадре быть лучше, чем в жизни. Я никогда не была обделена мужским вниманием. У меня никогда не было комплексов, накрашена или нет, как выгляжу. Это мужчин и притягивало. Желание встать утром и положить на себя килограмм грима идет от недолюбленности и закомплексованности. Я никогда никому ничего не доказывала. Раньше одна вообще не могла находиться. А теперь я очень люблю побыть одна. Музыку или слово глубокое можно понять только в тишине и одиночестве. Но когда тебя знают и узнают миллионы, это трудно. И это ценишь по особому. С годами многое меняется в сознании. Я попросила убрать с афиш словосочетание «народная артистка России». Пусть пишут просто Светлана Крючкова. Ахматова не была никакой «народной», а просто Ахматовой. Имя главное, а не звание. С этим театром ассоциируются фамилии многих блестящих артистов, в том числе и Светланы Крючковой, которая создала на питерской сцене целую галерею разнохарактерных персонажей. Товстоногов называл Крючкову актрисой без амплуа, поскольку она никогда не боялась экспериментов: играла наивных девушек и чопорных леди, властных женщин и мудрых старух… Она не боялась показаться толстой или некрасивой, и всегда была разной. Ее героиня из фильма «Родня» объяснила советским зрительницам, что одинокой быть неприлично, а школьница из «Большой перемены» считала, что если любишь — не стыдно сделать первый шаг. В интервью «Новым Известиям» Светлана Крючкова рассказала о том, за что ее не любят критики, о закулисных интригах и зрительской тоске по хорошим спектаклям. Как только Товстоногова не стало, я больше не получила ни одной театральные премии. И для них Товстоногов был авторитет. Они знали, что у него не бывает привязанностей в оценке профессии. Он ставил спектакли, отстраняясь от своей симпатии или антипатии к артисту. И если он говорил, что актриса сыграла хорошо, это означало, что действительно роль удалась. Критики прислушивались и давали премии. А теперь они руководствуются собственным вкусом. Я говорю об этом открыто: критика в Петербурге очень злобная. Она состоит в основном из одиноких женщин, которые тебя целенаправленно ненавидят. За то, что я замужем. За то, что выпустила свой курс. В 1997 году я сыграла заглавную роль в спектакле «Мамаша Кураж», и эту работу в номинации «Лучшая женская роль». Конечно, мне не нужны награды. Но меня удивило то, что за этим последовало. Критикессы встали стеной и заявили: «Нет, Крючкова эту премию не получит». Когда Кирилл Лавров спросил: «Почему? И он дошел до того, что кулаком стучал по столу и кричал. Но они все равно не прислушались, хотя я спокойно к этому отношусь. У меня есть видеозаписи, поэтому вся их критика разбивается об эту пленку. Я сохраняю все материалы. Сохраняю рецензии, подписанные одной и той же фамилией, где сказано, что Лебедев — «ужасающий артист», что Крючкова и Басилашвили — всего лишь знаки, и до артистов им далеко, а вот гениальные артисты — это Морозов с Перцевой. А через несколько лет та же критикесса пишет, что я выдающаяся и мои высоты недостижимы. Я могу весить 100 килограммов, и все равно на меня будут смотреть мужчины. Мужчин во мне привлекает что-то другое, понимаете? А не «перешитое» лицо и стандартная фигура… И награды меня не волнуют: мне не надо ни с кем соревноваться, я всегда занимала отдельную нишу. Может быть, я неправильно научена, но все свои силы отдаю роли, поэтому накануне спектакля я себя не загружаю и на следующий день — тоже. В день спектакля не надо со мной разговаривать. Я должна накопить энергетику, чтобы выйти — отдать ее залу. Сегодня ведь собрать внимание публики очень тяжело, если ты не веселишь ее похабными шутками и не обнажаешь какие-то места, которые в моем возрасте вообще-то и не надо обнажать. Раньше приходил зритель более наивный, более доверчивый. А теперь приходится вкладывать очень много сил, чтобы зритель с первых минут «подключился» к происходящему на сцене. В образе Вассы я появляюсь в самом начале спектакля. На мне плащ с капюшоном, так что лица почти не видно. По задумке режиссера, зритель должен понять, что весь дальнейший спектакль — это воспоминания Вассы: жизнь, увиденная в грезах. За первые пять минут я должна подвести публику к главной теме спектакля: «Не удались сыновья — внуками жить буду. Вы меня только любите немножко. Много не прошу, немножко хоть. Человек ведь я! А дальше сдираю с себя этот плащ как живую кожу. И за эти пять минут я устаю больше, чем за весь спектакль. Потому что должна подготовить зал к нашим правилам игры. Зрители перестают оглядываться по сторонам и разговаривать. Я стараюсь подключить их сразу. Это товстоноговская традиция. Главные причины тому — антреприза, низкосортные передачи, погоня за развлечениями? По телевизору с утра до ночи смеются над пошлыми шутками, и уже несколько поколений выросло на таких «примерах». Это ведь как с ребенком: можно приучить есть дерьмо с помойки, и ему будет казаться, что это единственно приемлемая и вкусная еда. Но все равно ведь люди приходят в театр на классику… — Знаете, как они удивляются, когда слышат нормальную человеческую речь? Я не играю в безвкусной антрепризе, но у меня есть спектакль «Прекрасен, чуден Божий свет…», с которым я иногда езжу на гастроли. Когда мы привезли его в Комсомольск-на-Амуре, зал минут двадцать сидел в шоке и не мог привыкнуть к тому, что со сцены звучит внятная речь и при этом никто не орет ненормальным голосом и беспрестанно не кривляется. Для них такой спектакль — совсем необычное явление. Они долго привыкали: неужели можно просто по-человечески жить на сцене? А я на сцене всегда живу. Сейчас ведь какая тенденция у молодых артистов? Выходить на подмостки и просто «лупить» свой текст в зал. Зачем в таком случае светят софиты? Можно с тем же успехом просто взять текст, который они орут до вздувания на шее жил, и прочитать его. Кстати, так и поймешь больше. При чем тут чудо, которое мы привыкли называть «Театр»? И только завистники распространяют слухи о моем «сложном» характере. В самом деле, за что меня любить? Если меня завтра уволят из театра, я ведь без работы не останусь, я сама себе планета, поскольку много чему научилась в своей профессии. Могу ставить спектакли, могу самостоятельно готовить и читать большие поэтические программы, могу просто быть артисткой, могу — телеведущей, могу учить профессии. Я еще могу петь, что и делаю благополучно со сцены. Я многое могу. Поэтому за что меня любить? Если ты хотя бы чуть-чуть «вытарчиваешь» из общего забора — ты, естественно, раздражаешь… — Но я бы сказал иначе: вы задаете планку окружающим. Однажды Товстоногов мне сказал: «Светланочка, у вас в театре так много врагов! Я даже с ними толком и не общаюсь». Он говорит: «Вот поэтому, наверное, тоже». А потом добавил: «А как вы хотите: вы получаете главные роли и прекрасно с ними справляетесь. Вы хотите, чтобы вас за это любили?
Ну, со всеми подряд целоваться тоже не надо». Народная артистка заявляет: у нее хватит сил воспитать еще одно поколение Крючковых. Актриса уже 10 лет — в статусе бабушки. Ее осчастливил старший сын Дмитрий, но он с семьей живет во Франции. Народная артистка виделась с внуками Антоном и Полиной больше года назад.