Урок по теме Современное искусство. Теоретические материалы и задания Обществознание, 10 класс. ЯКласс — онлайн-школа нового поколения. прикладное искусство — вид художественного творчества, который охватывает различные разновидности профессиональной творческой деятельности, направленной на создание изделий, тем или иным образом совмещающих утилитарную. В разделе представлены презентации учителей и учащихся на многие темы школьной программы. Здесь была ссылка на работу Презентация на тему "Современное искусство" МХК автора Тарасова Нина Алексеевна. Презентация по МХК на тему искусство вокруг нас.
Искусство 8 класс презентации
Безусловно, все претерпевает видоизменения, но основы передаются испокон веков и остаются неизменны. Они являются ступенькой в мир творчества. Следующим разделом презентаций является изучение особенностей и тонкостей, специфики творческой деятельности. Например, искусство фотографии предусматривает выбор ракурса, постановка света, работа с техникой, а живопись - графические приемы, средства, техники рисования. Изучение происходит от простого к трудному, используется системных подход обучения.
Презентации про искусство направлены на то, чтобы развивать таланты, помогать им раскрываться в правильном, профессиональном направлении. Помимо этого, они играют не последнюю роль в предпрофильной подготовке школьников.
Скульптура на Аничковом мосту. Санкт-Петербург Слайд 2 живопись, архитектура, скульптура, музыка, художественная литература, театр, танец, кино, дизайн, декоративно-прикладное искусство. К искусству относятся разные виды деятельности человека: В. Портрет сестер Гагариных А.
Гауди Собор Святого Семейства Испания Барселона Слайд 3 В более широком значении слово«искусство» относят к любой форме деятельности человека, если она совершается умело, мастерски, искусно. Слайд 4 О. Поэт и муза Каждый вид искусства говорит на своем языке о вечных проблемах жизни, о добре и зле, о любви и ненависти, о радости и горе, о красоте мира и человеческой души, о высоте помыслов и устремлений, о комичности и трагичности жизни.
Ключевые моменты: 1. Большинство художников, которых относят к абстрактному экспрессионизму, достигли творческой зрелости в 1930-е годы. На них существенно повлияла эра «левой» политики, и основной их ценностью в искусстве было выражение личного опыта. Некоторые из них в разное время отказались от прежних радикальных политических взглядов, но многие продолжали держаться за образ принципиальных авангардистов, протестующих по обочинам дорог. Абстрактные экспрессионисты развивали собственный художественный стиль в то время, когда американцы страдали от экономических проблем и чувствовали себя провинциалами, изолированными от мира искусства. Поэтому движение абстрактных экспрессионистов с радостью провозгласили первым исконно американским авангардным движением.
Их искусство настойчиво называли подчеркнуто американским по духу — монументальным по масштабам, романтическим по настроению и выражающим непростые ас-пекты личной свободы. К движению абстрактного экспрессионизма причисляют только художников, однако оно привлекало творческих людей из самых разных областей. На «орбите» этого художественного направления вращались, к примеру, скульпторы Дэвид Смит и фотографы Аарон Сискинд. Реди-мейд Термин ready-made Приложение 2 в контексте изобразительного искусства впервые использовал французский художник Марсель Дюшан в 1913 году для обозначения своих произведений, представляющих собой предметы утилитарного обихода, изъятые из среды их обычного функционирования и без каких-либо изменений выставленные на художественной выставке в качестве произведений искусства. Получилось перемещение предмета из не художественного пространства в художественное. На авиационной выставке 1912 года, Марсель Дюшан, сраженный красотой ее экспоната — пропеллера, - сказал своему другу Константину Бранкузи: «Живописи пришел конец. Что мо-жет быть совершеннее этого пропеллера? Это вызвало лавину вопросов о статусе произведения искусства. Ответы на поставленные вопросы — в форме самих произведений или теорий, давались на протяжении всего XX века.
Велосипедное колесо, прикреплено к табурету. Присутствие творца и совершенство его умений рук при этом сведены на нет. Дюшан нашел термин для обозначения подобного действия: ready-made, ина-че говоря, конфекция, то, что уже готово к употреблению. За велосипедным колесом последовали: сушилка, вешалка и писуар. Посредством этих предме-тов Дюшан объяснил, что он не искал «никакого эстетического удовлетворе-ния», был «визуально не заинтересован» и «фактически совершенно безучаст-ным». Разрушая рукотворность объекта и связь между творцом и созданным произведением, художник также перевел восприятие из зрительной сферы — в концептуальную. Показывая предмет серийного производства, Дюшан давал понять, что его присутствие и содержание определяется исключительно «вы-бором» и намерениями художника. Таким образом, становилась очевидной мысль, что статус произведения искусства зависит только от закономерности его присутствия на выставке. Conceptus — мысль, представление — литературно-художественное направление постмодернизма, оформившееся в конце 60-х — начале 70-х годов XX века в Америке и Европе.
В концептуализме концепция произведения важнее его физического выражения, цель искусства — в передаче идеи. Концептуальные объекты могут существовать в виде фраз, текстов, схем, графиков, чертежей, фотографий, аудио- и видео- материалов. Объектом искусства может стать любой предмет, явление, процесс, поскольку концептуальное искусство представляет собой чистый художественный жест. Один из основоположников течения, американский художник Джозеф Кошут, видел значение концептуализма в «коренном переосмыслении того, каким образом функционирует произведение искусства — или как функционирует сама культура … искусство — это сила идеи, а не материала». Классическим образцом концептуализма стала его композиция «Один и три стула» 1965 , включающая стул, его фотографию и описание предмета из словаря. Концептуальное искусство обращается не к эмоциональному восприя-тию, а к интеллектуальному осмыслению увиденного. Короткое описание концептуализма: 1. Все некрасиво смысл искусства — отвечать на вопрос, что есть искус-ство, а не быть эстетичным. Ничего не понятно ясного авторского высказывания нет, потому что интерпретацию и смысл создает зритель.
Кажется, что тут ничего нет один из главных концептов — пустота. Работа полностью состоит из текстов художники увлечены языковы-ми играми. Неясно, как это здесь оказалось искусство включается в непривычные контексты. Сюрреализм Основное понятие сюрреализма Приложение 4 , сюрреальность — совмещение сна и реальности. Для этого сюрреалисты предлагали абсурдное, противоречивое сочетание натуралистических образов посредством коллажа и технологии «ready-made». Сюрреалисты были вдохновлены радикальной левой идеологией, однако революцию они предлагали начать со своего сознания. Искусство мыслилось ими основным инструментом освобождения. Это направление сложилось под большим влиянием теории психоанализа Фрейда правда, не все сюрреалисты увлекались психоанализом, например, Магритт относился к нему весьма скептически. Первейшей целью сюрреалистов было духовное возвышение и отделение духа от материального.
Китайский художник Ай Вэйвэй. Главная его тема — глобальные проблемы миграции и отношение к мигрантам. В 2017 Вэйвэй представил в Праге инсталляцию Law of the Journey: 70-метровая надувная лодка с 258 надувными фигурами, обличает политику стран, игнорирующих тяжелое положение беженцев, плывущих к безопасным берегам Приложение Б. Британский художник Дэмиен Херст. Звуковая инсталляция — форма современного искусства, основанная на синтезе различных художественных средств, как классических, так и современных. Ее можно трактовать как звуковое, а, следовательно, временное расширение обычной инсталляции. Звуковая инсталляция отличается от звуковой скульптуры тем, что зритель может не только созерцать ее со стороны, но и быть её участником. Звуковая инсталляция обычно создается под определенную площадку, но иногда может быть адаптирована и к другим местам.
Она может находиться как в закрытых, так и на открытых пространствах, при этом контекст играет решающую роль в том, как зритель будет воспринимать инсталляцию. Музыкальные инструменты также могут быть звуковой инсталляцией, при этом инсталляция должна представлять собой «резонирующий инструмент больших размеров, созданный на основе ранее существовавшего пространства». Этот формат современного искусства с каждым годом набирает популярность. Звуковые инсталляции все чаще используются на выставках в музеях как современного, так и классического искусства. К создателям наиболее известных звуковых инсталляций относится творческое объединение TUNDRA, представляющее собой команду видеохудожников, музыкантов, звукоинженеров и программистов. Они исследуют сочетание звуковых и визуальных образов и их влияние на эмоциональное состояние человека. Стрит-арт — направление в современном изобразительном искусстве, отличительной особенностью которого является ярко выраженный урбанистический характер. Основной частью стрит арта является граффити, но нельзя считать, что стрит-арт это и есть граффити.
К стрит-арту также относятся постеры некоммерческие , трафареты, различные скульптурные инсталляции и т. В уличном искусстве важна каждая деталь, мелочь, тень, цвет, линия. Художник создает свой стилизованный логотип — «уникальный знак» и изображает его на участках городского ландшафта. Самое главное в стрит-арте — не присвоить территорию, а вовлечь зрителя в диалог и показать различную сюжетную программу. Малыш Кикито — плод воображения 34-летнего французского стрит-артиста JR. Кикито с любопытством заглядывает через пограничное ограждение, установленное в мексиканском городке Текате. Он появился там, благодаря поддержке местных жителей, сразу после указа Трампа, запрещающего легализацию несовершеннолетних перебежчиков. Среди самых известных проектов — «Женщины-герои» 2008 и «Морщины города» 2012 Приложение Д.
Типографика, как направление современного искусства — искусства оформления текста. Американская художница Барбара Крюгер уже вошла в историю современного искусства благодаря своим эффектным работам с типографикой и шрифтами.
Что такое искусство?
Инфоурок › ИЗО, МХК ›Презентации›Презентация по искусству на тему" Искусство в жизни современного человека". Презентации PowerPoint на тему искусства и просто красивые слайд-шоу с фотографиями, которые можно отнести к категории художественных произведений. Оптическое искусство; сокращённый вариант оп-арт — художественное течение второй половины XX века, использующее различные оптические иллюзии, основанные на особенностях восприятия плоских и пространственных фигур.
5 приемов классического искусства для создания хорошей презентации
Монументальность — одна из возможностей скульптуры, обеспечивающая ей синтез с архитектурой Литература эстетически осваивает мир в художественном слове. Театр — вид искусства, художественно осваивающий мир через драматическое действие, осуществляемое актерами на глазах у зрителей. Музыка — реальность, схваченная в эмоциональных переживаниях и окрашенных чувством мыслях, выражаемых через звуки особого рода, в основе которых лежат обобщенные интонации человеческой речи. Хореография — искусство танца, эхо музыки. Танец — мелодичный и ритмичный звук, ставший мелодичным и ритмичным движением человеческого тела, раскрывающим характеры людей, их чувства и мысли о мире.
Искусство развивает душу людей, заставляет её восхищаться, видеть и чувствовать прекрасное. Ведь развивать душу важно так же, как и развивать тело. Слайд 6 Духовность была и остается важной во все времена. Духовно нищие люди не способны к добрососедству, им чужды понятия «любовь», «дружба», «помощь», «сострадание», «диалог». Каким может стать общество, если люди не будут уметь любить и жить с другими людьми в мире и согласии? Оно разрушится, и останется только кучка людей, живущих по своим правилам, а это уже не общество, а племя. Слайд 7 Именно поэтому искусство играет важнейшую роль в развитии общества и всего человечества — оно заставляет душу пробуждаться, развиваться, оно является двигателем творческого потенциала, развития общества.
Ассоциация символа, как формулы самовыражения Направления современного искусства Модернистские направления В 10-х гг. Его представители считаются художниками мирового значения, основоположниками современного искусства. На русское искусство оказывают большое влияние кубизм, футуризм и конструктивизм. Художник комбинирует простые геометрические формы контрастных цветов Супрематическая композиция , старается как можно более упростить свои картины. Малевич написал всемирно известный Черный квадрат.
Так же термин техника понимается как личные умения и мастерство авторов и исполнителей. Так мы говорим о технике живописи, техники исполнительного искусства музыканта, танцора. Новые технические средства находят широкое применение и в искусстве. В связи с этим появляются новые направления, меняется техника исполнения.
Презентации про «Искусство»
Портрет сестер Гагариных А. Гауди Собор Святого Семейства Испания Барселона В более широком значении слово«искусство» относят к любой форме деятельности человека, если она совершается умело, мастерски, искусно. Поэт и муза Каждый вид искусства говорит на своем языке о вечных проблемах жизни, о добре и зле, о любви и ненависти, о радости и горе, о красоте мира и человеческой души, о высоте помыслов и устремлений, о комичности и трагичности жизни.
Презентации про искусство настолько широко освещают предмет, что они охватывают все творения, которые выходят из рук человека.
Практически все вещи и аксессуары, которые есть в нашем доме, мы связываем с этим словом. Стремление человека создавать шедевры и наслаждаться ими не исчезнет никогда. Исторически сложилось, что красота способна не только раскрашивать жизнь в яркие цвета, но и выполнять другие не менее важные функции для общества: воспитательную, познавательную, компенсаторную.
Шедевры позволяют реализоваться талантам, а простым обывателям — наслаждаться красотами произведения. Данные презентации включают 2 раздела: искусство в жизни, его специфика. Бесспорно, для художников, артистов и других неординарных, творческих личностей не существует границ, ведь искусство не признает рамок, но все же основы этой уникальной науки следует изучить, как следует.
Основная цель архитектуры состоит в формировании среды для труда, быта и отдыха населения. Декоративное искусство разделяется на : - монументально-декоративное искусство; - декоративно-прикладное искусство; и - оформительское искусство. Музыка может передавать эмоции, чувства людей, что выражается в ритме, интонации, мелодии. По способу исполнения она делится на инструментальную и вокальную.
Музыка характеризуется воздействием на эмоциональное состояние людей, соотношением частот высот , громкостью, длительностью, тембром, переходными процессами. Ее именуют порой «изящной словесностью» или «искусством слова».
Слайд 3 Творить искусство, может лишь избранник, Любить искусство — всякий человек. Жюльен Грюн Музыка — это разум, воплощенный в прекрасных звуках. Иван Сергеевич Тургенев Искусство есть посредник того, что нельзя высказать. Иоганн Вольфганг Гете Искусство — это воплощение красоты, гармоничное сочетание частей.
Презентация: Мировая культура и искусство XX века
Презентация "Современные виды искусста" разраюотана для уроков учащихся 8 класса. Слайд 1Искусство в жизни современного человека Презентацию выполнила учитель музыки ГБОУ СОШ №156. Шаблоны PowerPoint презентаций на тему искусства и живописи, для художников и людей, занимающихся арт-искусством. Презентация "Современные виды искусста" разраюотана для уроков учащихся 8 класса.
Современное искусство
Файл: Презентация на тему Художественная культура Эпохи Главная Изобразительное искусство» Файлы» Презентации powerpoint» Изобразительное искусство [ Добавить материал ]. Презентация к уроку искусства в 8 классе на тему "Искусство рассказывает о красоте Земли". онлайн презентация доступная к бесплатному просмотру в количестве 31 слайд.
Презентация на тему: «ВИЗУАЛЬНОЕ ИСКУССТВО» — презентация
Преподавателям - Методическая копилка - Трикоз Елена Владимировна - Презентация к занятию на тему: «Искусство как разновидность духовной деятельности человека» Среда, 07 Июнь 2023 10:37 Презентация к занятию на тему: «Искусство как разновидность духовной деятельности человека» Презентация к занятию на тему: «Искусство как разновидность духовной деятельности человека» Тип урока: Урок усвоения новых знаний Урок усвоения новых знаний по теме: «Искусство как разновидность духовной деятельности человека» для всех специальностей. Целью презентации является: - формирование у студентов представления об искусстве и его роли в жизни человека и общества; - воспитывать у студентов такие качества как внимательность, толерантность, уважение мнения других; - воспитывать эстетическую культуру.
Искусство все больше уходит в виртуальный мир, и уже сейчас там проходят выставки. Самые маленькие изменения температуры и цвета, нюансы звуков и запахов — все будет транслироваться напрямую в наш мозг. И вот тогда-то возникнут «безумные» симфонии давления, гравитации ветра.
Бурно, но как-то в стороне от внимания критиков зарождается самое главное искусство будущего — создание миров. В течение последних 20 лет, когда люди научились создавать компьютерные игры, незаметно произошел коренной поворот в сфере творчества. За смехотворный с точки зрения истории период наши виртуальные вселенные получили объем, реалистичные пейзажи и персонажей, наделенных зачатками искусственного интеллекта. А многообразие сюжетов данных игр отражает всю сложность цивилизации и человеческих отношений.
Так как мощность компьютеров нарастает, мы вправе ждать все большей реалистичности и стереоскопичности виртуальных вселенных. Интерактивность и информационность шагнула далеко за пределы Интернета. Сейчас все чаще стали появляться инсталляции, в которой могут принять участие зрители. В этом отношение Интернет стал не более чем удобной площадкой для искусства.
Такая доступность порождает массовость с одной стороны и персонификацию - с другой. Уходят в прошлое идеологические объединения вроде «футуристов» и «акмеистов». Теперь творцы остаются в одиночестве, а потребителем результатов творчества сразу становится весь мир. Особенно это касается любого визуального искусства, которое понятно без перевода и адаптации.
Это делает искусство намного ближе к человеку, но при этом исключает таких посредников в его восприятии, как критиков. Теперь каждый может свободно оценить искусство самостоятельно. Таким образом, будущее приносит не только новые темы, но и новые инструменты и материалы. Критики при этом не перестают жаловаться, что художники постоянно путают новые идеи с новыми материалами.
Но художники часто увлекаются, и с радостью экспериментируют, не обращая внимания на разные неприятные замечания. Новый виток технологии всегда порождает страхи, что в небытие канут картины, скульптуры, классическое искусство. Реальность наглядно демонстрирует, что этого не происходит. Все это осталось и останется в будущем.
Заключение Современное искусство — это новая форма искусства концептуально, формально, технологически и психологически. Эти образы сложны для понимания, требуют определённой интеллектуальной подготовки и расшифровки в процессе восприятия. Современное искусство — зеркало социума.
Общая характеристика видов искусства Разработчик: Е. Артеменко 2015-2016, 29 слайдов Содержание: знакомство с предметом; что необходимо для работы на уроке; как подписать тетрадь; список рекомендуемой учебной литературы. Виды искусства; классификация видов искусства.
Домашнее задание; список использованных источников и литературы.
На его картинах повторяются фигуры животных лошадь, осел, петух. Шагал близок экспрессионизму и народному примитивному искусству, пишет картины в гротескно-символическом духе. После революции художник продолжал работать в Париже и в Америке, создал витражи и мозаики в Иерусалиме, илюсстрировал Мертвые души Гоголя. Леонид Кипарисов Родился в 1964 г.
В 1984 году, закончив три курса Ленинградского Электротехнического Института, оставил его, и в том же году поступил на художественно-графический факультет Ленинградского Педагогического института, окончил его в 1989 г.