Студенты Учебного театра ВТУ им. Щепкина в рамках театрального фестиваля "Твой шанс" 23 апреля представят спектакль "Доходное место", поставленный режиссёром Павлом Курочкиным по произведению А. Н. Островского в Театральном центре "На Страстном", сообщает. Награды и номинации. Новости и СМИ. Обучение. Подкасты. В рамках направления «Театральное искусство» Всероссийской декады выпускников творческих вузов свои дипломные спектакли уже показали Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова (ВГИК), Российский институт театрального искусства.
Студенты ВТУ им. Щепкина представят спектакль "Доходное место"
Борис Любимов: Новый век более технологичен. У человека моего поколения техники в руках было мало. Ну холодильник, ну телевизор... Ты его выключил и все. Ты не зависишь от него. Не было никаких соцсетей, платформ.
Новый век - это социальные связи, у среднестатистического человека сегодня мифических друзей кратно больше, чем это было пятьдесят лет назад. Происходит массовизация, и массы стали активнее участвовать в общественной жизни, влиять на ход событий. Можно сравнить это явление с 20-ми годами прошлого столетия в России, но сегодня это происходит в мировом масштабе. Вы росли в московской культурной среде. Ваш отец Николай Михайлович Любимов, известный переводчик, познакомил русского читателя с главными шедеврами мировой литературы: "Дон Кихот", "Декамерон", "Гаргантюа и Пантагрюэль", Марсель Пруст.
Но меня лично покорила "Госпожа Бовари" Гюстава Флобера. Я уверен, что если бы Флобер владел русским в совершенстве, он написал бы "Бовари", как ваш отец. Скажите, с таким великим отцом трудно было жить? Борис Любимов: Он очень любил нас, детей, и какие-то трудности характера этим компенсировались. Он был вспыльчив, но чрезвычайно отходчив.
Помню, однажды я совершил какой-то детский проступок, и отец так рассердился, что сломал привезенный мне подарок и впервые поставил меня в угол. И ушел. Я так был потрясен, потому что этого не было никогда, я даже не плакал. Но он вернулся через час. Оказалось, он ушел, чтобы купить мне другой, взамен сломанного, подарок.
Мне кажется, ему тоже со мной было сложно в этот подростково-отроческий период, до армии. После армии у меня самого характер как-то изменился, остепенился. У вас была бурная молодость? Борис Любимов: Где-то после 9-го класса - да. Я тогда ушел в Школу рабочей молодежи, стал осветителем театра "Современник", погрузился в студенчество.
Но я всегда дружил со старшими людьми. У нас была чудесная компания. Например, один из друзей моего отца, переводчик Николай Николаевич Вильмонт. Он был из тех, кто провожал меня в армию.
А сейчас актер остается в столице — прописки нет, но он снимается в сериале. Он трудоустроен? Да, зарабатывает приличные деньги. Но трудовая книжка у него не открыта. И как может ректорат это проконтролировать? Обязан студент отчитываться перед вузом, к которому он уже отношения не имеет? Обычно люди в соцсетях себя засвечивают. Значит, мы должны сидеть перед компьютером и следить за тем, расскажет ли выпускник, что он снимается в сериале «След» или «Шеф». А относительно того, что актеров слишком много, не знаю, мы ведь работаем с очень маленькими цифрами. Скажите, а выпускники филфака, истфака, физтеха отлично трудоустраиваются? Математиков и юристов много или мало? Кто это просчитал? Я с ужасом вижу, как все кому не лень открывают театральные факультеты, они появляются в университетах, педагогических институтах — это очень серьезная проблема. Прежде чем создавать Вавилонскую башню и говорить о переизбытке актеров, стоит на законодательном уровне запретить непрофильным вузам набирать актеров. Сразу их будет гораздо меньше. Мы же не выпускаем зубных врачей или химиков. Последние годы и я не раз обращался к худрукам. Но никто не может заставить режиссера прийти на дипломный спектакль, тем более приехать на него из периферийного театра. Системы распределения у нас нет, кроме тех случаев, когда это целевой курс — студии, национальные или театральные. Сейчас мы выпустили башкирскую студию, набрали ребят из Киргизии, в будущем году, надеюсь, получится собрать группу из Абхазии. Но и на целевых курсах бывают разные «штуки». Вот, скажем, мы готовим студию для определенного театра конкретного города — все хорошо, региональное министерство поддерживает идею худрука театра. Через два года худрук переезжает в другой город, министр культуры меняется, а новый говорит: «Это не мой заказ, я этого совсем не хотел». И новому режиссеру не нужны эти артисты. А кто будет виноват в том, что их не возьмут в труппу? Но это неправильно, потому что у него нет средств воздействия на тот или иной театр. Даже при целевом трудоустройстве я не могу сказать: почему вы восемь человек взяли, а девятого — нет? Будем говорить начистоту: проще всего со студентами из Южной Кореи. Никто не спросит, почему ваш иностранный выпускник не служит в театре и не снимается в кино, а работает официантом на улицах Гонконга или Тайваня. Не открываете другие факультеты из-за преданности традициям? Теоретически создание нового — неплохо, но практически — зачем? Вступать в конкуренцию? Этого не понимаю. Сейчас, наверное, слово «продюсер» самое модное. Давайте откроем еще? Славные традиции у постановочного факультета Школы-студии МХАТ — им уже 75 лет, и мы их не переплюнем. А в воспитании актеров мы самые первые. И специалистов для постановочной части Малого театра, если возникнет необходимость, можем подготовить. Разово это возможно. Но создавать факультет — каждый год набирать курс, расширять штат педагогов и учебные пространства. Определял в свое время «фоменковцев» и «захаровцев», сейчас, наверное, не ошибусь в «женовачах» и «кудряшах». Часто спрашиваю: как думаете, Олег Даль в каком вузе учился?
По ее словам, все ребята индивидуальные и талантливые. Изольда Васильевна на Алтае не впервые. Создано: 15.
После армии у меня самого характер как-то изменился, остепенился. У вас была бурная молодость? Борис Любимов: Где-то после 9-го класса - да. Я тогда ушел в Школу рабочей молодежи, стал осветителем театра "Современник", погрузился в студенчество. Но я всегда дружил со старшими людьми. У нас была чудесная компания. Например, один из друзей моего отца, переводчик Николай Николаевич Вильмонт. Он был из тех, кто провожал меня в армию. Николай Борисович Томашевский, я его необыкновенно нежно любил. Никита Заболоцкий, сын поэта Николая Заболоцкого. Это такие старшие друзья, за которыми я тянулся. Правда, тянулся и в другую сторону. Но в армию я пошел сам, вернулся оттуда с почетным знаком "Строитель Байконура", с благодарностями. И, в общем, во многом с изменившимся мироощущением и стилем поведения. Женился, устроился на работу, стал добродетельным членом общества. Вы ведь выросли в очень верующей церковной семье? Борис Любимов: Да, это правда. И это было редкостью в те годы. Только старики или такие молодые, как я, заполнившие в 60-е годы храмы. Отец был исключением. В 50-е годы он прислуживал в алтаре в храме Воскресения Словущего в Филипповском переулке, где меня, собственно, и крестили в 1948 году, почти сразу после рождения. Я часто бывал в храме, знал порядок богослужений, для меня и священник, и запах ладана - все то, что Павел Флоренский называл "церковностью", - было близко. Отец даже иронизировал надо мной, что я как старообрядец. Когда у нас открылся храм возле дачи в Николиной горе, где я последние 30 лет живу, я даже прислуживал там, ходил в стихаре, читал Апостола. Вы сосед Никиты Михалкова? Борис Любимов: Да, наши дома рядом, через забор. Мы очень с ним дружны, я крестный отец одной из его дочерей, Нади. То, что Никита Михалков великий режиссер, не обсуждается, но скажите, что он за человек? Борис Любимов: Я могу сказать как его друг. По отношению ко мне - самый заботливый, внимательный, тактичный, тонкий человек.
Гастроли ВТУ (института) им. М.С. Щепкина
Найти фильм: Театральное училище им. Щепкина приняло первых студентов из Абхазии 1 сентября в Высшем театральном училище имени М. Щепкина при Государственном академическом Малом театре России прошла торжественная церемония вручения студенческих билетов. В мероприятии приняла участие статс-секретарь - зам. Министра культуры рф Алла Манилова. Драматурга, который стал для Русского театра аналогичный фигурой как Шекспир для английского, Мольер для французского.
Островский стал создателем национальной драматургии и театра. Малый театр - Дом Островского, А театральное училище - источник грядущего не только для Малого театра, но и для иных театров России ", - сказала в своей поздравительной речи заместитель руководителя ведомства.
Фактически это будет один курс - курс А. Дубровского, а это значит, что к нашим студентам будут самые высокие требования и никакого снисхождения, какое иногда бывает к сугубо «национальным» курсам».
И так будет каждый день. Насыщенная учебная программа, прекрасные педагоги, уникальная атмосфера, лучшая локация в Москве - Неглинная улица, рядом Большой и Малый театры, великолепное общежитие, все бесплатно, все тебя поддерживают, все помогают. В общем, осталось только хорошо учиться и прилично вести себя. Мы очень надеемся, что ребята не посрамят чести нашей Родины - Абхазии и сделают все, чтобы выйти из «Щепки» профессиональными, оснащенными, образованными артистами», - отметил Хинтба.
Сейчас очень важный вызов: а мы что-то умеем, мы что-то можем в такой сложной ситуации? Когда-то замечательный мыслитель Розанов в начале прошлого века говорил: талантливый момент предоставила нам история, и сумеем ли мы сами быть талантливыми? Вот сумели мы быть талантливыми, ответственными и совестливыми, это самое важное», - сказал Любимов. Он отметил, что уходящий год был самым сложным за послевоенные годы. При этом Любимов подчеркнул, что посещаемость театров растет, а людей не сломила ни пандемия коронавируса, ни спецоперация. С другой стороны, жизнь продолжается, театры работают.
Проект «Абитуриент», один из спецпроектов фестиваля студенческих спектаклей «Твой шанс», создан для того, чтобы поступающие могли попробовать свои силы и проверить выбранную программу еще до официальных экзаменов.
Щукина, ВТУ имени М. Щепкина и ВШСИ послушают каждого записавшегося абитуриента, прокомментируют выбранные произведения и манеру подачи, дадут советы и помогут морально подготовиться к реальному поступлению. Принять участие в проекте может каждый, достаточно заполнить анкету.
В передаче «Эл Иитэ»: Худ. руководитель VI Якутской студии ВТУ им. Щепкина Людмила Титова
| Завершились гастроли ВТУ им.М.С.Щепкина на сцене театра оперетты в Пятигорске | Театральный институт имени Щукина, ВТУ им. Щепкина. |
| Студенты ВТУ (Института) имени М. С. Щепкина вышли на сцену Учебного театра ГИТИС | Два года назад Юрий Мефодиевич Соломин, художественный руководитель Малого театра и Мастерской ой в ВТУ а, решил возродить в училище кафедру художественного слова. |
| Известны имена абитуриентов в Высшее театральное училище им. М.С. Щепкина | Ректор Института имени Щепкина Борис Любимов – о Юрии Соломине. |
Студенты ВТУ им. Щепкина представят спектакль "Доходное место"
Щепкин преподавал именно в этом здании в тот промежуток времени, когда Островский возглавлял, как бы мы сегодня сказали, Департамент московских театров, — его рабочий кабинет находился тоже здесь. Сейчас-то мы и Станиславского с Немировичем-Данченко уже не очень себе представляем, а ведь история училища началась намного раньше. Меня это вдохновляет, как и педагогов, которые в большинстве своем оканчивали это училище, и студентов, которые сюда поступают. Вдумайтесь: Юрий Мефодьевич Соломин пришел в училище в 1953 году, начал преподавать в 60-м, занимается со студентами более шести десятилетий. Владимир Сергеевич Сулимов и Мария Евгеньевна Велихова — преподаватели кафедры мастерства актеров, Наталья Евгеньевна Королькова — завкафедрой искусствоведения, работают более 50 лет. Они застали тех, великих: Соломин учился у Пашенной, она у Ленского.
Вот и — «Здравствуй, XIX век! Это как звенья кольчуги — в этом и есть самая большая традиция. Здесь вся история русского театра. В будущем году исполняется 200 лет, как Щепкина выкупили и он перестал быть крепостным актером. Представьте себе, что он бы не получил вольную.
История театра, конечно, развивалась бы, но как-то по-другому. Это важно сегодня или, скорее, дань традиции? У нас две точки: здание училища, которое оно получило чуть позднее, чем открылось, но ему уже тоже более 150 лет, и дом Малого театра — через три года зданию будет 200 лет. Актеры после репетиций идут из театра в училище преподавать, а студенты отправляются вечерами в театр — играть в массовых сценах спектаклей. Так происходит уже более полутора веков.
Такие ходы, как у муравьев, туда-сюда, только строится не муравейник, а русская театральная культура. Станиславский говорил, что Малый театр лучше всяких школ подействовал на его духовное развитие, и о том, что здесь он учился. Малый дал Станиславского, а Станиславский — Мейерхольда и Вахтангова. Вот и начинается вся русская театральная история XX века, или почти вся — не будем забывать про Петербург и Александринский театр. Скажем скромнее — московская, но вообще-то, конечно, российская.
Ближе к Кремлю и Красной площади нет ни одного театрального института. Сейчас в труппе Молодежного театра немало выпускников Щепкинского. Триумфальная площадь в десяти минутах ходьбы, а между ней и Театральной — самый насыщенный старой культурой район Москвы. А зал Малого театра? Здесь сидели Гоголь и Достоевский, уже не говорю о Чехове.
Все основные деятели искусства XIX столетия бывали, а этот век в истории русского театра и вообще культуры — почти то же, что для Европы эпоха Возрождения. Какая главная новость XXI века? Интернет и цифра. С ними, кажется, без всего, о чем я говорю, можно обойтись. Ан нет, оказывается, невозможно.
Поэтому ребята, которые приходят сюда из царства интернета, должны почувствовать прелесть этого здания. Пастернак писал: «Привлечь к себе любовь пространства, услышать будущего зов». Заметьте, он не сказал — зов прошлого, именно будущего и через любовь к пространству. Они вообще способны это понять? Худших — если не училище, мы в этом смысле гуманисты, то жизнь потом отбрасывает.
Она ведь сложная штука. С одной стороны, абсолютно демократична, в ней есть идея равенства, справедливости, а с другой — очень иерархична и аристократична. Такая вертикаль и горизонталь, как крест. Если стремишься подниматься в выси, то будешь бороться, без борьбы театральных Эверестов и Эльбрусов не достигнешь ни-ког-да. Жизнь устроена так, что есть не только горы, но и равнины, где тоже есть традиции.
С глубочайшим уважением отношусь к тем, кто играет пятую княжну в «Горе от ума» или слугу в «Царе Федоре», если они делают это достойно и честно.
А сама идея хороша! За этим предложением стоит кажущаяся экономия средств, но, если быть честным, это не называется объединением — просто остается один вуз, а остальные закрываются. Большая масса актеров застревает в Москве. Именно потому, что здесь огромное количество всякого рода платформ, на которых выпускник может себя реализовать. Мы привыкли мыслить по-советски, но при этом без советских условий. Тогда было понятно — если ты не трудоустроился в Москве или Ленинграде, то едешь по маршруту до Владивостока и Калининграда, чтобы попасть в театр. Иначе ты — тунеядец. А сейчас актер остается в столице — прописки нет, но он снимается в сериале.
Он трудоустроен? Да, зарабатывает приличные деньги. Но трудовая книжка у него не открыта. И как может ректорат это проконтролировать? Обязан студент отчитываться перед вузом, к которому он уже отношения не имеет? Обычно люди в соцсетях себя засвечивают. Значит, мы должны сидеть перед компьютером и следить за тем, расскажет ли выпускник, что он снимается в сериале «След» или «Шеф». А относительно того, что актеров слишком много, не знаю, мы ведь работаем с очень маленькими цифрами. Скажите, а выпускники филфака, истфака, физтеха отлично трудоустраиваются?
Математиков и юристов много или мало? Кто это просчитал? Я с ужасом вижу, как все кому не лень открывают театральные факультеты, они появляются в университетах, педагогических институтах — это очень серьезная проблема. Прежде чем создавать Вавилонскую башню и говорить о переизбытке актеров, стоит на законодательном уровне запретить непрофильным вузам набирать актеров. Сразу их будет гораздо меньше. Мы же не выпускаем зубных врачей или химиков. Последние годы и я не раз обращался к худрукам. Но никто не может заставить режиссера прийти на дипломный спектакль, тем более приехать на него из периферийного театра. Системы распределения у нас нет, кроме тех случаев, когда это целевой курс — студии, национальные или театральные.
Сейчас мы выпустили башкирскую студию, набрали ребят из Киргизии, в будущем году, надеюсь, получится собрать группу из Абхазии. Но и на целевых курсах бывают разные «штуки». Вот, скажем, мы готовим студию для определенного театра конкретного города — все хорошо, региональное министерство поддерживает идею худрука театра. Через два года худрук переезжает в другой город, министр культуры меняется, а новый говорит: «Это не мой заказ, я этого совсем не хотел». И новому режиссеру не нужны эти артисты. А кто будет виноват в том, что их не возьмут в труппу? Но это неправильно, потому что у него нет средств воздействия на тот или иной театр. Даже при целевом трудоустройстве я не могу сказать: почему вы восемь человек взяли, а девятого — нет? Будем говорить начистоту: проще всего со студентами из Южной Кореи.
Никто не спросит, почему ваш иностранный выпускник не служит в театре и не снимается в кино, а работает официантом на улицах Гонконга или Тайваня. Не открываете другие факультеты из-за преданности традициям? Теоретически создание нового — неплохо, но практически — зачем? Вступать в конкуренцию? Этого не понимаю. Сейчас, наверное, слово «продюсер» самое модное. Давайте откроем еще? Славные традиции у постановочного факультета Школы-студии МХАТ — им уже 75 лет, и мы их не переплюнем.
Щепкина и их преподаватели - народная артистка Российской Федерации, ведущая артистка Российского государственного Малого театра Людмила Титова; народная артистка России, ведущая артистка Московского драматического театра им. Пушкина Тамара Лякина; артистка Московского театра им. Преподавателей и щепкинцев встретили выпускники разных лет якутской студии ВТУ имени М. Напомним, что с 23 по 30 июня в Саха академическом театре им.
Здесь вся история русского театра. В будущем году исполняется 200 лет, как Щепкина выкупили и он перестал быть крепостным актером. Представьте себе, что он бы не получил вольную. История театра, конечно, развивалась бы, но как-то по-другому. Это важно сегодня или, скорее, дань традиции? У нас две точки: здание училища, которое оно получило чуть позднее, чем открылось, но ему уже тоже более 150 лет, и дом Малого театра — через три года зданию будет 200 лет. Актеры после репетиций идут из театра в училище преподавать, а студенты отправляются вечерами в театр — играть в массовых сценах спектаклей. Так происходит уже более полутора веков. Такие ходы, как у муравьев, туда-сюда, только строится не муравейник, а русская театральная культура. Станиславский говорил, что Малый театр лучше всяких школ подействовал на его духовное развитие, и о том, что здесь он учился. Малый дал Станиславского, а Станиславский — Мейерхольда и Вахтангова. Вот и начинается вся русская театральная история XX века, или почти вся — не будем забывать про Петербург и Александринский театр. Скажем скромнее — московская, но вообще-то, конечно, российская. Ближе к Кремлю и Красной площади нет ни одного театрального института. Сейчас в труппе Молодежного театра немало выпускников Щепкинского. Триумфальная площадь в десяти минутах ходьбы, а между ней и Театральной — самый насыщенный старой культурой район Москвы. А зал Малого театра? Здесь сидели Гоголь и Достоевский, уже не говорю о Чехове. Все основные деятели искусства XIX столетия бывали, а этот век в истории русского театра и вообще культуры — почти то же, что для Европы эпоха Возрождения. Какая главная новость XXI века? Интернет и цифра. С ними, кажется, без всего, о чем я говорю, можно обойтись. Ан нет, оказывается, невозможно. Поэтому ребята, которые приходят сюда из царства интернета, должны почувствовать прелесть этого здания. Пастернак писал: «Привлечь к себе любовь пространства, услышать будущего зов». Заметьте, он не сказал — зов прошлого, именно будущего и через любовь к пространству. Они вообще способны это понять? Худших — если не училище, мы в этом смысле гуманисты, то жизнь потом отбрасывает. Она ведь сложная штука. С одной стороны, абсолютно демократична, в ней есть идея равенства, справедливости, а с другой — очень иерархична и аристократична. Такая вертикаль и горизонталь, как крест. Если стремишься подниматься в выси, то будешь бороться, без борьбы театральных Эверестов и Эльбрусов не достигнешь ни-ког-да. Жизнь устроена так, что есть не только горы, но и равнины, где тоже есть традиции. С глубочайшим уважением отношусь к тем, кто играет пятую княжну в «Горе от ума» или слугу в «Царе Федоре», если они делают это достойно и честно. Артист эпизода, артист массовых сцен — это замечательно. Если есть в жизни что-то ужасное, то для меня это речь, слово, неправильные ударения. Я говорю не о той низовой культуре речи, которая была всегда. Пластами этой речи пользовался и протопоп Аввакум — достаточно прочитать его «Житие». Было это и в XIX веке, но не проникало на сцену. Сегодня она поднялась и становится едва ли не основной. Современный студент, приходящий на первый курс, двигается гораздо лучше, чем говорит. Но театральный институт — не дискотека для бессловесных и не только пластические этюды. Слово — это логос и смысл, история и культура.
Литературный вечер выпускников ВТУ им. М.С. Щепкина
Щепкина Борис Любимов подписали соглашение о сотрудничестве в области развития совместных проектов студентов актерского, режиссерского, театроведческого и других факультетов. ГЦТМ имени А. На церемонии подписания соглашения Борис Любимов передал музею из личного архива фотографии Игоря Ильинского — выдающегося актера Малого театра. Бахрушина и ВТУ имени М.
Вот сумели мы быть талантливыми, ответственными и совестливыми, это самое важное», - сказал Любимов. Он отметил, что уходящий год был самым сложным за послевоенные годы. При этом Любимов подчеркнул, что посещаемость театров растет, а людей не сломила ни пандемия коронавируса, ни спецоперация. С другой стороны, жизнь продолжается, театры работают. Есть статистика, что количество посещаемости театра растет. Я побывал в этом году на фестивале национальных театров в Чечне, жизнь продолжается и там.
Он ее оказывает очень многим и очень конкретно.
Памятник Николаю Любимову, благодаря которому по-русски заговорили герои Боккаччо, Стендаля, Сервантеса, Флобера, открыли к 110-летию выдающегося переводчика в Перемышле, где прошло его детство и юность. Фото: minkult. Это форпост театрального консерватизма, такой остров защиты русской театральной традиции? Борис Любимов: Я думаю, что консерватизм в принципе в любом живом организме невозможен по определению. Даже в музее, где новые технологии, совершенно другой способ общения с посетителем, оцифровка. Тем более в театре. Нельзя сказать, что в каком-то другом театре миниюбки, а у нас кринолины или боярские одеяния.
Конечно, нет. Разумеется, если за тобой стоят два столетия русской сцены, это накладывает определенную ответственность. Этому зданию через два года исполнится двести лет. Здесь рядом Ермоловский зал, где училась Мария Николаевна Ермолова, дочка которой была крестной матерью моего отца. Понятно, что все это создает совсем особое ощущение, что за тобой есть эти двести лет. Ты как в зрительном зале. Вот тут был Достоевский...
В Художественном театре Чехов успел побывать, Горький, а Островский там не был. Зато он бывал здесь. Гоголь успел здесь побывать. Он дружил со Щепкиным. Они всю эту архитектуру видели. Это может и давить, как любая традиция, может и способствовать. Это судьба любого стабильного театра - не успели оглянуться, как уже существование измеряется в столетиях.
Поэтому дело не в традиции, а в развитии традиции. Вот что самое трудное. Когда должен произойти, как писал Фет, "ряд волшебных изменений милого лица". Поскольку у нас XX век связывается с режиссурой, то как только эта режиссура сложилась, в Малый театр пришел, например, Илья Судаков, был Андрей Гончаров, работал Борис Равенских, мейерхольдовец Леонид Варпаховский, главным режиссером одно время был вахтанговский режиссер Евгений Симонов, приходил Петр Фоменко, Борис Морозов, Сергей Женовач. Здесь нет никакого отторжения режиссера, но в Малом театре, это следует помнить, главное - это слово, текст. Постдраматического театра здесь не будет никогда. И, конечно, актер, который произносит это слово.
Сейчас, насколько я понимаю, как раз идет набор в Щепкинское училище?
Щепкина при Государственном академическом Малом театре России. Вахтангова, Пермский государственный институт культуры, Екатеринбургский государственный театральный институт и Санкт-Петербургский государственный институт кино и телевидения. Регистрация зрителей открывается за день до показа в 12:00.
Театральное училище им. Щепкина приняло первых студентов из Абхазии
без их энтузиазма, энергии и искреннего стремления сделать важное и полезное дело для Абхазии ничего бы не было», - написал Хинтба. Улица Неглинная, 6/2 ст1 Пушечная улица, 2 ВТУ им. М.С. Щепкина (4 филиала). Новости Телепрограмма Передачи Түннүк Сериалы. Ближайшие станции метро.
вту им. Щепкина
| Высшее театральное училище имени М. С. Щепкина — Википедия | Новости Министерства. |
| Videos Дипломный спектакль удмуртской студии ВТУ им. Щепкина | | ВТУ имени Щепкина. Елена Валюшкина призналась, что за ней ухаживал Олег Меньшиков. |
Урок морали отменяется. ВТУ им М.С.Щепкина Мастерская В.А.Сафронова.05.04.2024.
Новости. Об учреждении. Руководство. ВЫСШЕЕ ТЕАТРАЛЬНОЕ УЧИЛИЩЕ (ИНСТИТУТ) имени а ежемесячно организует бесплатные спектакли для всех желающих. Ректору ВТУ (института) им. М.С. Щепкина Борису Николаевичу Любимову вручена Медаль имени Михаила Чехова за выдающиеся достижения в области театрального искусства. Бесплатные спектакли в Москве (ВТУ им. Щепкина).
вту им. Щепкина
На церемонии подписания соглашения Борис Любимов передал музею из личного архива фотографии Игоря Ильинского — выдающегося актера Малого театра. Бахрушина и ВТУ имени М. Щепкина будут связывать шесть проектов: «Адаптация», «Импровизация», «Имя мое», «Цитаты», «Научная лаборатория рецензий», «Расскажи за пять минут». В ходе совместной работы запланированы выставочная, исследовательская, научно-творческая, издательская и мультимедийная виды деятельности.
А в воспитании актеров мы самые первые. И специалистов для постановочной части Малого театра, если возникнет необходимость, можем подготовить. Разово это возможно. Но создавать факультет — каждый год набирать курс, расширять штат педагогов и учебные пространства.
Определял в свое время «фоменковцев» и «захаровцев», сейчас, наверное, не ошибусь в «женовачах» и «кудряшах». Часто спрашиваю: как думаете, Олег Даль в каком вузе учился? Большинство полагает, что в «Щуке», а его туда не приняли, а взяли в «Щепку». Но тем не менее, у каждого вуза — свои особенности, своя индивидуальность. В чем они? Предлагаю такой «фокус». Три абитуриента: из Саратова приезжает мальчик Олег Табаков, из Читы — Юра Соломин и москвич Вася Лановой — из семьи украинских крестьян, незадолго до рождения сына перебравшихся в столицу.
Василий Лановой с возвышенным пафосом, голосом, внешними данными оказывается в Щепкинском училище, а не в «Щуке». Могло такое случиться? Состоялись бы они в профессии? Без сомнения. Но какие-то свойства их игры были бы иными. Лановой стал бы ведущим артистом Малого театра, Табаков расцвел бы в Театре Вахтангова, а Соломин — во МХАТе или в «Современнике», если бы пошел в конце 50-х вместе с лидерами создавать новый театр. А это только один выпуск.
Вот и ответ на вопрос. Свобода и самоуправство для меня очень разные понятия. Свобода всегда — во имя чего? Думаю, раньше самоуправства было меньше. Нынешние студенты гораздо больше думают про деньги, чем в мое время, это не хорошо и не плохо, они так живут. Сейчас они меньше связаны с книгой. Я видел анкеты выпускников театральных вузов, где они перечисляют пять книг, которые «произвели наибольшее впечатление».
Порадовало, что почти все в верхние строки включали Достоевского, некоторые — Пушкина, а на четвертой и пятой позициях — что-то запредельное. В этом не их беда, мы тоже читали не только большую литературу. С кинематографом проще — можно посмотреть все, что снято, от Эйзенштейна до наших дней. В театральном мире сложнее. Сейчас, после нашего разговора, поеду к второкурсникам театроведческого факультета ГИТИСа и узнаю, какие темы для своих рецензий они выбирают. Вы, второкурсники 1975-го, могли видеть премьеру «Иванова» Марка Захарова с Евгением Леоновым и Инной Чуриковой, и мне интересно, кто — Леонов, а кто — Чурикова у нынешних учащихся. В театре же они не видели не только Щепкина и Ермолову, Станиславского и Михаила Чехова — их и я не видел, но они не застали театр 60—70-х годов.
Все спектакли разные, и такое обилие очень талантливых людей. Отрасль, связанная с культурой, у нас спасена за эти два года. Мне пришлось столкнуться и с медициной — меня потрясло, как замечательно вели себя врачи и медсестры: благодаря их профессионализму и самоотверженности я не отдал Богу душу и не превратился в инвалида. Слово «оптимизм» я терпеть не могу, но «пессимизм» — еще хуже, и я стараюсь трезво относиться к ситуации. Весной 2020-го, сидя на карантине, все время думал: как выйдем, справимся ли, сможем ли пережить? Ведь была идея все закрыть. Закрыть цирки и зоопарки?
А что со зверями делать? Одних — съесть, других — распродать? Но кто купит в период пандемии? Потом их не соберешь, да и культуру не восстановишь.
Благодаря якутской культуре я больше стала интересоваться нашей русской культурой. Я никогда туда не заглядывала, мы тоже немного теряем корни и интерес к исконности своей. Я очень благодарна им за пробуждение интереса.
Это мощный культурный обмен, когда мы искренне, от всего сердца даем ребятам свой опыт и знания и очень много получаем взамен. Работать с ними было одно наслаждение», — подчеркнула Гарнова. Художественный руководитель Саха театра Андрей Борисов назвал приезд выпускников историческим событием в жизни республики. Они соприкоснулись к нам своей душой, сердцем, талантом, профессией. А сейчас посмотрите на этих ребят, они сидят вдохновленные и светлые, каждый Адам и Ева», — выразил мнение Борисов. Тамара Лякина, тоже преподаватель якутян, народная артистка РФ, сообщила, что она уже 34 года работает с национальными студиями ВТУ им. С якутской студией сначала было ощущение необычного.
Каждый из них был загадкой, к каждому надо было найти ключик. Сейчас одно могу сказать — они выросли необыкновенные. Очень старались. Они понимали, что попали в необычное положение во время пандемии. А самый интересный курс — второй — был пропущен. На первом мы проверяем себя, кого мы набрали, а на втором курсе начинаем работать с ними.
Щепкина В Якутск вернулись выпускники шестой якутской студии Высшего театрального училища им. Щепкина 15:27 22 июня 2023 В Якутск из Москвы прилетели выпускники шестой якутской студии Высшего театрального училища института им. Щепкина и их преподаватели - народная артистка Российской Федерации, ведущая артистка Российского государственного Малого театра Людмила Титова; народная артистка России, ведущая артистка Московского драматического театра им. Пушкина Тамара Лякина; артистка Московского театра им.
В передаче «Эл Иитэ»: Худ. руководитель VI Якутской студии ВТУ им. Щепкина Людмила Титова
без их энтузиазма, энергии и искреннего стремления сделать важное и полезное дело для Абхазии ничего бы не было», - написал Хинтба. Профессор Борис Любимов — ректор Театрального училища (института) имени М.С. Щепкина при Малом театре, заведующий кафедрой истории русского театра ГИТИСа, педагог Академии Никиты Михалкова. Информация для поступающих в ВТУ им. а: список специальностей, контакты Высшего театрального училища (института) им. М.С. Щепкина при Государственном академическом Малом театре Росcии.
Профессорская среда с Изольдой Васильевной Хвацкой (ВТУ им. Щепкина)
| Гастроли ВТУ (института) им. М.С. Щепкина | ФГБУК РОСКОНЦЕРТ | В текущем году в ВТУ им. Щепкина в первый раз поступили пятнадцать студентов из Абхазии, которые после выпуска станут артистами Русского драматического театра в г. Сухуме. |
| Ректор Щепкинского училища Борис Любимов - о театре, вере и хороших людях | В 1998 году он окончил ВТУ им. Щепкина с красным дипломом. |