Наша организация стала первой федерацией в России, объединившей все современные танцевальные направления в 2001 году. Как говорит создатель фестиваля знаменитая прима Диана Вишнёва, задача организаторов — показать лучшее, что есть в современной хореографии. Сегодня существует множество направлений современной хореографии, среди которых одним из давнейших. Организаторами мероприятия стали хореографический факультет Челябинского государственного института культуры и спортивная школа «Вероника» по танцевальному. Традиционный региональный фестиваль современной хореографии «Танцы на крыше–2024» пройдет во Дворце культуры «Городской».
Видеообзоры
Проводила его Ксения Горячева — многократная чемпионка России по джазовому танцу, танцевальному шоу, 4х-кратная чемпионка Европы, 4х-кратная чемпионка Мира по версии IDO, победительница «Новые танцы» на ТНТ в категории соло. Зажигательная танцевальная тренировка на основе современных ритмов, помогла Анастасии не только получить много полезной информации для танцевального развития, но и зарядиться необыкновенными положительными эмоциями.
Diana Vishneva для зрителей и танцевального сообщества в 2023 году Новый формат, тесная связь с музыкой, инициативы для хореографов, премьеры в Москве и Санкт-Петербурге — «Сноб» рассказывает об особенностях нового сезона проекта Context. Diana Vishneva Фото: пресс-служба проекта Context. Diana Vishneva В 2023-м Context пройдет в экспериментальном формате — проекты будут идти в течение всего года. Организаторы выбрали ключевой темой музыку и предлагают участникам проектов отказаться от привычных ролей, когда танец становится центром внимания, а музыкантам достается сопровождение. Чтобы вместе всмотреться в традиционные и экспериментальные формы взаимодействия хореографии и музыки, нащупать философию и контекст этого союза, к команде постоянных кураторов Context Ивану Естегнееву и Павлу Глухову присоединился композитор, импровизатор, автор пространственных композиций и звуковых инсталляций Владимир Горлинский. Десятилетие привело нас к мысли объединить не только хореографов, но и современных артистов и вокруг них создавать проекты.
Своего рода подведение итогов. В концерте были представлены яркие разноплановые танцевальные композиции на основе классического, народного и современного танцев в постановке преподавателей кафедры, лучшие студенческие работы, образцы классической хореографии.
Многие из участников и не только победителей на данный момент уже активно проявляют себя в профессии, ставя свои работы и для фестиваля как, например, Павел Глухов , и для музыкальных театров по всей стране как, например, Софья Гайдукова и Константин Матулевский. В 2018 году финалисты конкурса молодых хореографов показали созданные для фестиваля работы на сцене «Гоголь-центра» Помимо этого в разные годы были осуществлены различные образовательные программы: от кинопоказов и обсуждений до разговоров с хореографами с Алексеем Ратманским, Матсом Эком и другими , от танцевальных мастер-классов до лабораторий по разным направлениям. Так, визажист Елена Крыгина, которая часто отвечает за макияж балерины, обучала будущих специалистов по театральному гриму. Театральный художник и фотограф Марк Олич скрупулезно работал с начинающими и не очень театральными фотографами со всей страны, щедро делясь знаниями. А автор этой статьи Вита Хлопова несколько лет обучала молодых танцевальных критиков тонкостям в написании танцевальных рецензий. Приглашать к сотрудничеству отечественных хореографов, делать больший акцент на конкурсе молодых хореографов и активно задействовать победителей прошлых лет в новых форматах постановок. Context 2022 года В этот юбилейный год фестиваль, как и все культурные мероприятия и заведения России, не сможет пригласить иностранных гостей, но меж тем может представить новые айдентику и сайт , обновить команду и придумать новые смыслы. Вместо того чтобы показывать иностранные фильмы о танце, фестиваль нашел возможность создать свой собственный фильм. Была также собрана проектная танцевальная труппа. Более полную программу можно посмотреть на сайте и там же выбрать, например, свой способ взаимодействия с фестивалем — от «активного зрителя» до «патрона». В новых реалиях нужно придумывать иные формы существования, иначе нас ждет стагнация. Но это слово не знакомо ни Диане Вишневой, ни одному из ее проектов. Последствия для зрителей понятны: в ближайшее время мы просто не сможем видеть на сцене выступления зарубежных танцевальных или балетных трупп. Более того, скорее всего, и работ зарубежных хореографов в исполнении российских трупп будет все меньше. Остаточно еще появляются какие-то постановки в театрах, но, скорее всего, контракты на их использование были заключены до 24 февраля и по истечении срока действия эти работы будут убраны из репертуара. Например, 17 марта хореограф Жан-Кристоф Майо опубликовал пресс-релиз, где в том числе было сказано, что он приостанавливает права на показ балета «Укрощение строптивой», на что директор Большого театра Владимир Урин ответил отказом , ведь по договору права отозвать можно лишь в двух случаях: «если лицензия не оплачена или в постановке искажен замысел автора». Ни одно из этих условий не было нарушено, поэтому показы балетов не были отменены.
В финал конкурса «Арабеск–2024» вышли 35 молодых артистов балета
«Вечер современной хореографии» с миниатюрами и фрагментами спектаклей. Участник фестиваля кинотанца "dance at camera festival 2022 (NYC USA), Приглашенный хореограф проектов: "новые танцы на ТНТ 7 сезон", Премия за лучшую хореографию на. Конкурс по хореографическому творчеству регионального этапа Большого всероссийского фестиваля детского и юношеского творчества. Новости о самых значимых осенних, весенних, зимних и летних хореографических, театральных и вокальных фестивалях и конкурсах в Крыму, Анапе и Сочи. / Конкурс-премия современной хореографии Александра Могилева.
современная хореография
Студия современной хореографии "AGT", команда AGT, СВАО, возле метро Медведково, ул. ул. Северодвинская, 21. UpGrade Сompetition Всероссийский чемпионат по современной хореографии 12-ое мая 2024 . В культурном центре «Вдохновение» (район Ясенево) недавно завершился четвёртый фестиваль современной хореографии «ДэнсхелпФест». «Танец живёт внутри каждого»: Денис Тагинцев — о шоу «История в отеле» и популяризации хореографического искусства. Артисты дополнили свои национальные па современной хореографией, балетными поддержками и акробатическими пируэтами. Мерс Каннингем, который шесть лет был солистом труппы Марты Грэм, построил мостик от танца модерн к современной хореографии, изменил сам танец и отношение к нему.
В ДК «Дружба» прошел отчетный концерт хореографического ансамбля «Движение»
Борьба была сложной, исполнители достойными и Мега-собранными. И как результат — действительно много призовых мест! Спасибо Вам, дорогие наши участники, за ваш талант, ваш труд и вашу энергетику! Было круто! Но все же конкурс есть конкурс, и те, кто набрал самые высокие баллы в своих возрастных категориях, станут участниками грандиозного финала в августе на Международной Ассамблее «ART-FEST-Территория», где смогут побороться за премии и годовые стипендии! Еще не выбран победитель онлайн-голосования который также станет финалистом , голосование идет, но остальных победителей мы готовы представить уже сейчас: Победитель в возрастной категории Дети до 5 лет: -Хореографический коллектив «Мастерская танца», г. Симферополь «Молодой,озорной,зеленый» Победитель в возрастной категории 5-7 лет: -Образцовая студия свободного танца «Босиком», г. Севастополь «На задворках Парижа» Победитель в возрастной категории детская смешанная группа: -Лаборатория танца «Триумф», г. Симферополь «Мимикрия» Победители в возрастной категории 8-10 лет: -Павлюк София г.
Скворцово «Колыбельная» Победители в возрастной категории 11-13 лет: -Школа танца «М-стиль», г. Саки Nextstar «Разговор не по душам» Победитель в возрастной категории 14-17 лет: Образцовый хореографический ансамбль «Дива», г. Севастополь «Венгерский танец» Победитель в возрастной категории смешанная группа: — Образцовая студия свободного танца «Босиком», г. Севастополь «Соль» Победитель в возрастной категории взрослые: -Cтудия современного танца «Lime», г. Симферополь «Black see Band» Специальными дипломами и денежными грантами награждены: -за сохранение национальных традиций от члена жюри Тараса Шулика Образцовый хореографический ансамбль «Дива», г. Севастополь -за сохранение яркого хореографического образа от члена жюри Ирины Гоцуленко Студия современного танца «Nextstar», г. Саки -за яркое воплощение хореографической лексики в современной хореографии от члена жюри Андрея Бейча Лаборатория танца «Триумф» г.
И если первый спектакль можно назвать классикой сюжетной формы, где образцово разложены на язык хореографии все школьные доктрины «Слова о полку Игореве», усилившие эффект узнавания, то вторая программа в своей бессюжетной легкости открывает зазор для воображения и наслаждения отточенным рисунком танца и движением, не отягощенным буквальным нарративом. Тем не менее в каждом балете тройчатки крепкая хореографическая драматургия в сочетании с уверенным исполнением уральской труппы дарила публике искренний восторг. Калейдоскоп «Венгерские танцы» на музыку Брамса Антона Пимонова заливался смехом от утрированных романтичных штампов, то и дело исподтишка нарушая незыблемые правила позиций и поддержек.
Сарказм подчеркивало обрамление из острых прыжков и мельчайших pas de chats. Финальный же чардаш, очерченный не танцем, а замедленными port des bras, только усилил эффект. Обе работы стали подготовкой зрителя к буквально инновационному балету Вячеслава Самодурова Sextus Propertius. Чеканный ритм чтецов, декламирующих элегию древнеримского поэта Секста Проперция, разложенную композитором Алексеем Сысоевым по нотам синтезатора и струнных, давал технодинамику. Контрсвет фонарей с белой заливкой — визуальное напряжение, внутри которого молниями прорисовывалась до предела интеллектуальная хореография Самодурова. Теперь в фокусе внимания публики оказались ритуалы, медитация и вопросы к человечеству. Создатель и главный хореограф труппы Грегори Вуяни, переживший в детстве апартеид, обращается к корням своего народа и его драматической истории. Делает это Вуяни через подхваченную оптику XXI века.
В номинационной структуре «Маски» давнишние и сегодня уже искусственные конструкции «хореограф вообще» и «артисты вообще» сохранялась. В идеальном мире это повод расширить инструментарий.
Обсудить с сообществом, как выглядит современный танец, что нужно, чтобы адекватно отображать его состояние. Прислушаться к просьбам развести мужскую и женскую роль для балета и контемпорари. Возможно, привозить не только «конкурсные» спектакли, развить сетку спецпрограмм. Больше пользоваться свойствами фестиваля, смотра, чем премии. Однако у СТД иное, неведомое за неоглашением причин потенциальной ликвидации и отсутствием на момент написания материала дискуссии со специалистами видение, в рамках которого современный танец имеет вероятность не вписаться в картину Национальной премии. Для современного танца как экосистемы это может означать две вещи. Организационные потери и потенциальную выработку автономии. Самым маленьким компаниям мог помочь в поиске финансов даже визит экспертов — и уж тем более упоминание в лонг-листе. Об этом пишут в грантах. В случае упразднения номинации многие команды лишатся этой строчки в CV — и могут не найти средства на очередной проект.
Это Наталья Каспарова — художественный руководитель и Вадим Каспаров — директор. Око» — спектакль Лоранда Закара на музыку композиторов эпохи барокко, «Бессердечность» — спектакль Лилит Акопян. Современный танец, который годами страдал на тему неприкаянности и ненужности, активнее, чем обычно, стал организовывать собственную среду. За год возникли или активизировались несколько выросших изнутри институций, которые даже на начальном этапе преобразовали профессиональное поле. Их можно разделить на три группы. Первые переосмыслили миссию, скорректировали подход к работе. Вторые реформировали себя. Третьи — возникли. Конечно, классификация условна; иногда даже внутри одной институции какие-то части перезапущены, какие-то заново осмыслены. К первым можно отнести фестивали, которые из смотров превратились в почти-компании.
Например, Context. Diana Vishneva сменил формат работы и сместил акцент внутри существовавших раньше направлений. За год вышли четыре проекта, которые не образуют фестивальную, даже пролонгированную, программу. Теперь это полноценное регулярное вещание с равномерным производством в течение сезона и небольшой повторяемостью постановок. По сути, возник новый игрок, сохранивший ресурсы и базу фестиваля и начавший собственное производство. Вторые — фестивали, которые пересобрали программы. Весь фестиваль — смотр российских компаний с небольшой гостевой программой. Учитывая авторитет OPEN LOOK как профессионального форума, это важная ребалансировка: можно ожидать, что по тому же пути пойдут фестивали, которые имели большую международную составляющую и после начала ограничений встали на паузу. Перезапустилась и «родственная» фестивалю компания «Каннон Данс». Она из проектного дела стала Театром танца внутри системы «Петербург-концерта» с постоянной новой труппой и педагогами.
Пока ушла прежняя система хореографов-резидентов, которую практиковали Каспаровы. В этом году компанию можно назвать негласным хэдлайнером фестиваля. Две премьеры, «Бар. Око» и «Бессердечность» , завершили программу-2023. Это можно прочесть как манифест: мы опираемся на свои силы и можем использовать их достойно.
Что сделала: поддерживала имидж развивающегося современного танца в России тогда, когда многие современные хореографы еще только в танцевальные кружки ходили. Руководит знаменитым коллективом «Провинциальные танцы» в Екатеринбурге. Что посмотреть: «Макбет.
Самый известный хореограф молодого поколения. Что сделал: убил Моцарта в своей постановке тархуном; поставил балет «Петрушка» с Дианой Вишневой в центральной роли; и главное — уверенно представляет за границей российский современный танец. Что посмотреть: «Ткани», Глухов Павел Москва. Молодой хореограф с прекрасным чувством юмора. Что сделал: несмотря на получение немодной премии «Душа танца», выдаваемой журналом «Балет», поставил несколько и продолжает это делать вполне себе модных работ. Одна из последних — про то, что было бы, если бы древнегреческие боги были похожи на нас. Новое российское имя в европейском современном танце. Что сделал: поставил пару работ на сценах двух крупнейших театров Москвы и получил приглашение на большую постановку в Музыкальный театр им.
Станиславского и Немировича-Данченко.
Портал правительства Москвы
| Гран При Надежд — международный молодежный конкурс балета | Следите за новостями в социальных сетях. |
| В ДК «Дружба» прошел отчетный концерт хореографического ансамбля «Движение» | Как говорит создатель фестиваля знаменитая прима Диана Вишнёва, задача организаторов — показать лучшее, что есть в современной хореографии. |
| «Танец — это возможность на время стать другим»: как прошёл вечер современной хореографии во МГИК | Участник фестиваля кинотанца "dance at camera festival 2022 (NYC USA), Приглашенный хореограф проектов: "новые танцы на ТНТ 7 сезон", Премия за лучшую хореографию на. |
| Большой фестиваль - 2024 (Хореография) | 24 апреля для кафедры хореографии был очень важный день, а именно отчетный концерт творческих коллективов и солистов «Мир под названием –танец». |
Федерация современных танцев России (ОРТО)
А прямую трансляцию Вечера современной российской хореографии посмотрели более 13500 человек. В прошедшем сезоне российский современный танец, по моим наблюдениям, был в двойственном положении. Главная › Новости › «Версия» стали Лауреатами I степени в номинации «Современная хореография» фестиваля «Парад надежд – 2023». На сцену выйдут более 40 воспитанников Пермского государственного хореографического училища и Саратовского областного колледжа искусств в возрасте от 11 до 15 лет. Наши хореографические конкурсы помогут раскрыть потенциал Вашего коллектива. Впервые в фестивале принял участие минский Центр современной хореографии Надежды Кашкан.
Форма поиска
- Под Петербургом стартовал фестиваль современной хореографии
- Выход на мировой уровень
- Читайте также:
- Юбилейный фестиваль современного танца Open Look заглянул в будущее
- Dance Open — 2024
- Приложение AguTeens
Современная хореография: как она зародилась, что с ней сейчас и почему это так круто
Всероссийский фестиваль "Танцуют все" по современным танцевальным направлениям. Мерс Каннингем, который шесть лет был солистом труппы Марты Грэм, построил мостик от танца модерн к современной хореографии, изменил сам танец и отношение к нему. В культурном центре «Вдохновение» (район Ясенево) недавно завершился четвёртый фестиваль современной хореографии «ДэнсхелпФест». Хореография сегодня — Девочка-подросток внезапно умерла на уроке хореографии в Петербурге. «Приходится рвать мышцы. но. пройдя всё это. чувствуешь себя человеком». Само понятие "современная хореография" появилось более ста лет назад, когда прогрессивным танцовщикам и хореографам стало тесно в жестких рамках классического танца.