Смотрите онлайн Мастер и Маргарита (2023) года в хорошем качестве HD 720. СПЕКТАКЛЬ «МАСТЕР И МАРГАРИТА» в городе Иваново — купить билет и посетить. В ролях: Воланд — Виктор Логинов, Понтий Пилат — Владимир Бегма, Кот — Илья Лисицин, Бездомный — Вадим Гайдуковский, Мастер — Антон Наумов, Гелла — Мария Гуськова, Маргарита — Наталья Гончарова. 25 марта в Иваново.
На русском Севере показали горячих "Мастера и Маргариту"
| Спектакль "Мастер и Маргарита" | В Волковском театре представят спектакль "Мастер и Маргарита". Премьеру анонсировал художественный руководитель Первого русского Валерий Кириллов в специальном интервью программе "Вести. |
| Спектакль «МАСТЕР И МАРГАРИТА», Иваново, 5 декабря | Афиша Ставрополь: Спектакль «Мастер и Маргарита», Железноводск 24 ноября 2023. |
| Telegram: Contact @ivanovokoncert | Спектакль «Мастер и Маргарита» — 18 марта в Иванове. |
| Мастер и Маргарита | Афиша кинотеатра Формула А113 Иваново | СПЕКТАКЛЬ «МАСТЕР И МАРГАРИТА» В ИВАНОВО. Центр Культуры и Отдыха о о, проспект Ленина, д.114 16 марта в 19.00 В связи с УКАЗОМ ГУБЕРНАТОРА ИВАНОВСКОЙ ОБЛАСТИ от 17.03.2020 № 23-уг г. Иваново "О введении на территории. |
Спектакль «Мастер и Маргарита» — 18 марта в Иванове
Мастер и Маргарита, Булгаков. Театр Наций. Потом я поделюсь деталями этой фантастической, достойной сюжета, постановки гениального режиссера Лепажа,, а еще - описанием сложнейших декораций, шикарных костюмов, чарующей музыки… хотя, лучше видеть это самим. Есть книга, фильмы и спектакли. На днях я попала в третье измерение.
Да, Мастер и Маргарита встретятся только во втором акте, на все той же московской лестнице. Их встреча будет оформлена белыми розами, спустившимися сверху: Мастер не любил желтых цветов, с которыми Маргарита шла по улице.
И… финскими ножами, которые вслед за розами спустятся сверху. Так поражает молния, так поражает финский нож! Ничуть — очень красиво и органично. Обычно этих персонажей не связывают подобным образом. Постановка Андрея Тимошенко ясная и прозрачная во всех своих линиях — Москвы и москвичей первой трети XX века, нечистой силы, посетившей ее именно в этот сложный для страны период истории, и любви героев, вставших перед трудным выбором. И, конечно, Иешуа с Понтием Пилатом.
В спектакле Тимошенко занял практически всю труппу — 42 артиста, но на большой сцене архангельской драмы нет ощущения огромной массовки. Здесь много воздуха и света. У режиссера, выступившего в спектакле и сценографом он архитектор по первому образованию , сцены смотрятся как живописные полотна разных эпох. После премьеры говорим с режиссером Андреем Тимошенко. Я давно хотел его сделать, но не решался, что ли. Ну а после постановок «Доктор Живаго», «Ста лет одиночества» я осмелел с романами, подумал: «А почему нет?
Чего мелочиться — буду делать «Мастера и Маргариту». Я хотел рассказать историю любви, которая случилась в такое сложное время. Все-таки роман называется «Мастер и Маргарита», и текст булгаковский, который звучит у нас в финале: «Кто сказал тебе, что нет на свете настоящей, верной, вечной любви? Да отрежут лгуну его гнусный язык! Так получилось или это сознательный выбор? Почему ему интересен именно он?
Я начал размышлять: каким был социальный статус Мастера в 1937 году? Он работает в музее, живет в какой-то маленькой квартирке, откуда потом перебирается в подвал на Арбате. По сути, он никто, боится жизни — да всего боится, живет каким-то своим миром и думает, что это оттого, что у него такой статус. И вдруг в истории он видит человека, который обладает максимальной властью и тоже в нужный момент испугался. И Мастер исследует феномен трусости, который не зависит от того, какой властью ты обладаешь.
Появилась реальность происходящего. Это я отправляла на Голгофу Иешуа, мучаясь не от головной боли, а от стыда, и искупала свою трусость местью, убивая Иуду. Это я жгла, обезумев, свое детище, свой роман и, раздавленная, непринятая, предавала свою любовь - свою Маргариту. Любила и спасала своего Мастера.
Не просила у тех, кто сильнее.
А стальной серп, что каждая из комсомолок держит в руке на фоне кумача, намекает на смертельную опасность, которую не избежит атеист Берлиоз. Впечатлений добавили звуки набирающего скорость трамвая, и вот голова председателя Массолита — рукотворное резиновое изделие — уже катится по сцене, и дьявольская компания уже кидает эту светлую голову, как мячик в детской игре «в собачку». В роли «собачки» — кот Бегемот. Никаких технологий, видео, цифры. Чудеса принципиально театральной природы, рожденные фантазией постановщиков, а не цифровыми достижениями. Никакого мехового костюма при этом художница Ирина Титоренко для нахального котяры не приготовила.
Бегемот у нее — в поношенном черном пиджачишке с короткими и обдерганными рукавами, в коротких брючатах, порванных от колена и выше, на голове котелок. Кошачьего в нем разве что усы и гортанно-вкрадчивые интонации. Собственно, эта замечательная актриса не изображает из себя животное семейства кошачьих, а отдельное существо, которому безоговорочно веришь: Бегемот у Булгакова такой и есть. Тот самый, что всегда на подхвате, но сам по себе, промеж аферного Коровьева и наглого Азазелло. И рыжекудрая Гелла здесь с выразительными формами Олеся Попова. Без особых технических ухищрений обошлась и сцена в варьете, что не лишило ее свободы, какую можно наблюдать в цирке во время выступления на манеже коверных. Для них свойственна запредельная свобода в игре, как бы неотшлифованность трюков и, конечно, контакт с залом.
Явление Воланда московской публике визуально эффектно и опять же выполнено простыми средствами: он наверху лестницы, в кресле между двух больших зеркал, в которых отражается часть зала. Да и все, что будет происходить в нехорошей ли квартире на Садовой, 50, в сумасшедшем ли доме, где Мастер услышал от Бездомного историю про прокуратора Иудеи, тоже разыграно по-цирковому лихо. Степа Лиходеев вылетит в дверь, отправленный пинком Коровьева под характерный звук ударных. За ним последуют дядя из Киева и другие граждане, нечистые на руку. По сути, первый акт — нарочито фарсовая экспозиция второго, непродолжительного и строгого акта, посвященного заглавным героям булгаковского романа. Да, Мастер и Маргарита встретятся только во втором акте, на все той же московской лестнице. Их встреча будет оформлена белыми розами, спустившимися сверху: Мастер не любил желтых цветов, с которыми Маргарита шла по улице.
И… финскими ножами, которые вслед за розами спустятся сверху. Так поражает молния, так поражает финский нож! Ничуть — очень красиво и органично. Обычно этих персонажей не связывают подобным образом. Постановка Андрея Тимошенко ясная и прозрачная во всех своих линиях — Москвы и москвичей первой трети XX века, нечистой силы, посетившей ее именно в этот сложный для страны период истории, и любви героев, вставших перед трудным выбором.
24 мая скончалась историк театра, профессор ЯГТИ Маргарита Георгиевна Ваняшова
Воланд, ведьмы, коты, гаеры, исторические личности - все это бред, горячка, плод больного воображения пролетарского поэта Ивана Бездомного. А реальность - это лозунговые стихи плохого поэта, правда, их распевает рыжая полунагая Гелла. В противовес своей шизофрении Иван Бездомный выставляет удостоверение поэта, которое "кому попало не дают", как известно. Спектаклю "Мастер и Маргарита" уже семь лет.
Тысячи будущих артистов театра и кино на её лекциях знакомились с историей русского театра, постигали теорию русской литературы, задачи и принципы литературной и театральной критики. Ваняшова была автором инсценировки по мотивам самого известного памятника древнерусской литературы — «Слова о полку Игореве». Спектакль по её пьесе был поставлен Ярославским государственным театром кукол.
В 1991 году М. Ваняшова окончила докторантуру МГУ им. Ломоносова, защитив докторскую диссертацию на тему «Феномен трагедии в русской литературно-художественной критике первой трети XX века».
Всю жизнь Маргарита Георгиевна активно писала статьи, очерки, театральные рецензии. Сотни её публикаций были напечатаны в центральной и ярославской прессе, а в последние годы — и в интернет-изданиях. В 1993 — 2002 годах М.
Ваняшова редактировала приложение «Уединённый пошехонец» к газете «Золотое кольцо». В 2003 — 2012 была театральным обозревателем ярославской ежедневной газеты «Северный край». Её статьи постоянно публиковались в газетах «Советская культура» «Культура» , «Экран и сцена», журналах «Театр», «Театральная жизнь», «Страстной бульвар» и других.
С 2008 года М.
Но чем вызван этот ажиотаж? Вряд ли в зрительный зал придут те, кто помнит коммуналки 1950-х очевидцам сейчас под восемьдесят. И вряд ли в нашем городе много тоскующих по старой Москве — провинциальное отношение к столице, скорее, колюче-обиженное. Почему же раскупают билеты?
Думаю, многие, увидев название спектакля, вспоминают не послевоенную эпоху, а собственную молодость, пришедшуюся на 1980-е — когда вышел фильм Козакова, когда был начинающим и таким очаровательным артист Меньшиков. Вероятно, в ивановском театре понимали этот расклад и выбирали пьесу именно из маркетинговых соображений: зритель должен клюнуть на известное название — это удалось. Но важно ведь не только завлечь, но и удержать публику. К сожалению, на спектакле 4 ноября из зала начали уходить уже после 40 минут первого действия. Конечно, большинство досидели до конца, жарко аплодировали во время поклонов.
Но все-таки надо признать, что режиссер Александр Кладько не смог видимо, такая задача и не стояла актуализировать пьесу 50-летней давности, подчеркнуть в ней то, что созвучно сегодняшнему дню. Главное разочарование: в ивановской версии не чувствуется атмосфера ушедшей эпохи и грусти по ней. Характерно, что в спектакле повторяются некоторые мелодии из фильма, но вот песня Окуджавы «про суету дворов арбатских и зари» не звучит.
Козаковские «Ворота» наполнены нежной ностальгией по старой Москве, растворяющейся в современности. Билеты на премьеру хорошо раскупаются. Но чем вызван этот ажиотаж?
Вряд ли в зрительный зал придут те, кто помнит коммуналки 1950-х очевидцам сейчас под восемьдесят. И вряд ли в нашем городе много тоскующих по старой Москве — провинциальное отношение к столице, скорее, колюче-обиженное. Почему же раскупают билеты? Думаю, многие, увидев название спектакля, вспоминают не послевоенную эпоху, а собственную молодость, пришедшуюся на 1980-е — когда вышел фильм Козакова, когда был начинающим и таким очаровательным артист Меньшиков. Вероятно, в ивановском театре понимали этот расклад и выбирали пьесу именно из маркетинговых соображений: зритель должен клюнуть на известное название — это удалось. Но важно ведь не только завлечь, но и удержать публику.
К сожалению, на спектакле 4 ноября из зала начали уходить уже после 40 минут первого действия. Конечно, большинство досидели до конца, жарко аплодировали во время поклонов. Но все-таки надо признать, что режиссер Александр Кладько не смог видимо, такая задача и не стояла актуализировать пьесу 50-летней давности, подчеркнуть в ней то, что созвучно сегодняшнему дню.
Спектакль «Мастер и Маргарита» — 28 сентября в Иванове: watch Video online
| На русском Севере показали горячих "Мастера и Маргариту" | Спектакль «Мастер и Маргарита» — 28 сентября в Иванове. |
| Telegram: Contact @ivanovokoncert | Купить или забронировать билет на предстоящее событие СПЕКТАКЛЬ «МАСТЕР И МАРГАРИТА» в городе Иваново онлайн на сайте «Иваново-концерт» быстро и удобно. |
| Деятели культуры просят отменить во Владимире спектакль "Мастер и Маргарита" | Главная» Новости» Цена билета на фильм мастер и маргарита в иванове. |
| Спектакль «Мастер и Маргарита» — 18 марта в Иванове | Спектакль «Мастер и Мaргаритa» в Иваново 22 марта 2023 года. |
| Спектакль «Мастер и Маргарита» — 18 марта в Иванове | Спектакль «Мастер и Мaргаритa» в иваново 22 марта 2023 года. |
Мастер и Маргарита
Ивановский музыкальный театр приглашает жителей на спектакль "Мастер и Маргарита" 16+. Иваново Концерт v.2.0. Мастер и Маргарита спектакль Иваново.
24 мая скончалась историк театра, профессор ЯГТИ Маргарита Георгиевна Ваняшова
На месте упавших возникают новые. Картинка — яркая, живописная, бодрящая. Тимошенко идет строго по тексту Булгакова: после эксцентричной увертюры — диалог поэта Бездомного с Берлиозом на Патриарших, там же — явление профессора черной и белой магии Воланда в сопровождении престранной компании. Спор о существовании Бога и доказательство, что он существует, будет явлено советским безбожникам тут же: к Понтию Пилату, мучающемуся головной болью, приведут безумного философа Иешуа Га-Ноцри. Но народ Ершалаима будет радоваться, что не ему даруют прощение, а смутьяну и мятежнику Варраве. Философ толпе зачем? Первый акт настолько плотно насыщен действием, что два часа пролетают незаметно. Режиссер накрепко связал зал и сцену, которые то и дело вступают в диалог.
Артисты, рассаженные по последнему ряду партера, участвуют в сцене варьете, активно требуя разоблачения, а Аннушка, которая уже разлила масло, здесь просто звезда и все время срывает аплодисменты. Надо понимать, что «Мастера и Маргариту» каждый смотрит со своим интересом. Кто-то ждет ключевых сцен, колоритных персонажей: как они решены режиссером? Вот, скажем, сцена гибели Берлиоза под колесами советского трамвая. Группа комсомолок в кожанках и красных косынках, плотно прижавшись друг к другу, образуют подобие вагона. Схожести с трамваем добавляет им полотно кумача с очередным лозунгом, намекая на рекламу, что можно видеть на каждом транспортном средстве и сегодня. А стальной серп, что каждая из комсомолок держит в руке на фоне кумача, намекает на смертельную опасность, которую не избежит атеист Берлиоз.
Впечатлений добавили звуки набирающего скорость трамвая, и вот голова председателя Массолита — рукотворное резиновое изделие — уже катится по сцене, и дьявольская компания уже кидает эту светлую голову, как мячик в детской игре «в собачку». В роли «собачки» — кот Бегемот. Никаких технологий, видео, цифры. Чудеса принципиально театральной природы, рожденные фантазией постановщиков, а не цифровыми достижениями. Никакого мехового костюма при этом художница Ирина Титоренко для нахального котяры не приготовила. Бегемот у нее — в поношенном черном пиджачишке с короткими и обдерганными рукавами, в коротких брючатах, порванных от колена и выше, на голове котелок. Кошачьего в нем разве что усы и гортанно-вкрадчивые интонации.
Собственно, эта замечательная актриса не изображает из себя животное семейства кошачьих, а отдельное существо, которому безоговорочно веришь: Бегемот у Булгакова такой и есть. Тот самый, что всегда на подхвате, но сам по себе, промеж аферного Коровьева и наглого Азазелло. И рыжекудрая Гелла здесь с выразительными формами Олеся Попова.
Живая игра актеров, волшебные звуки музыки, буквально притягивают к себе и очаровывают. Потрясающе выглядит решение проблемы мистики на сцене как поставить на театральных подмостках булгаковские перемещения во времени, прозрения, перевоплощения шута Бегемота в кота и наоборот?!
Действие спектакля происходит в дурдоме имени Ленина. Воланд, ведьмы, коты, гаеры, исторические личности — все это бред, горячка, плод больного воображения пролетарского поэта Ивана Бездомного. А реальность — это лозунговые стихи плохого поэта, правда, их распевает рыжая полунагая Гелла. В противовес своей шизофрении Иван Бездомный выставляет удостоверение поэта, которое «кому попало не дают», как известно. Так же, как сюжет, лаконична и сценография.
Профессор Воланд! Сеанс черной магии!
Но для актера, видимо, принципиально избежать сравнения с киновоплощением Олега Меньшикова, потому он работает от обратного. В результате персонаж получился оригинальным, но инфантильным: не женский угодник и добропорядочный обольститель — а мечтательный Бальзаминов из пьесы Островского эта роль тоже в репертуаре Богданова. Неожиданно было увидеть в образе куплетиста-эстрадника — Андрея Булычёва. Комическую роль он играет абсолютно серьезно, не выходя из своего обычного амплуа, не меняя осанки и взгляда. Политические куплеты в его исполнении звучат странно будто Иосиф Кобзон поет репертуар Надежды Кадышевой , но именно Булычёв в других эпизодах вызвал добрую улыбку и реакцию зала вроде бы не делая для этого ничего специально — и в этом мастерство.
Здесь надо отметить, что публика, приходящая в ивановский театр, зачастую настроена именно на веселое времяпрепровождение. Чувствовалось, что на «Покровские ворота» люди шли, чтобы вдоволь посмеяться, радостно похлопать в ладоши. Но возможностей для этого было немного, хотя ивановский спектакль ставился, вероятно, как водевиль к слову, драматург Л. Зорин определял свою пьесу как элегическую, то есть лирическую, комедию. Передо мной в зале сидела девушка, приехавшая на выходные из Москвы. В антракте она делилась впечатлениями от недавнего посещения столичных театров: «Там как-то легче играют, а здесь прямо видно, что актеры стараются». Эта случайная формулировка — точная, хотя расшифровать ее можно по-разному.
Кажется, ему и играть ничего не нужно — будь просто самим собой. Но для актера, видимо, принципиально избежать сравнения с киновоплощением Олега Меньшикова, потому он работает от обратного. В результате персонаж получился оригинальным, но инфантильным: не женский угодник и добропорядочный обольститель — а мечтательный Бальзаминов из пьесы Островского эта роль тоже в репертуаре Богданова.
Неожиданно было увидеть в образе куплетиста-эстрадника — Андрея Булычёва. Комическую роль он играет абсолютно серьезно, не выходя из своего обычного амплуа, не меняя осанки и взгляда. Политические куплеты в его исполнении звучат странно будто Иосиф Кобзон поет репертуар Надежды Кадышевой , но именно Булычёв в других эпизодах вызвал добрую улыбку и реакцию зала вроде бы не делая для этого ничего специально — и в этом мастерство.
Здесь надо отметить, что публика, приходящая в ивановский театр, зачастую настроена именно на веселое времяпрепровождение. Чувствовалось, что на «Покровские ворота» люди шли, чтобы вдоволь посмеяться, радостно похлопать в ладоши. Но возможностей для этого было немного, хотя ивановский спектакль ставился, вероятно, как водевиль к слову, драматург Л.
Зорин определял свою пьесу как элегическую, то есть лирическую, комедию. Передо мной в зале сидела девушка, приехавшая на выходные из Москвы. В антракте она делилась впечатлениями от недавнего посещения столичных театров: «Там как-то легче играют, а здесь прямо видно, что актеры стараются».
Спектакль «Мастер и Маргарита», Железноводск
купить билеты на MTC Live. Спектакль «Мастер и Маргарита» с 12 февраля 2022 по 25 марта 2023, Дом офицеров Самарского гарнизона в Самаре — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Дарим билеты на легендарный спектакль "Мастер и Маргарита" с Екатериной Климовой в городе Иваново! 2 апреля в Костроме состоялся спектакль "Мастер и Маргарита" с участием известного актера Виктора Логинова, который знаком россиянам по роли Гены Букина в сериале "Счастливы вместе". Цена билетов на спектакль «Мастер и Маргарита» в Театре на Таганке: от 2500 до 10000 рублей.
Спектакль "Мастер и Маргарита"
Спектакль «Мастер и Маргарита» в постановке Олега Табакова — 17, 18, 19 января в 19:00. Купить или забронировать билет на предстоящее событие СПЕКТАКЛЬ «МАСТЕР И МАРГАРИТА» в городе Иваново онлайн на сайте «Иваново-концерт» быстро и удобно. Долгожданный спектакль «Мастер и Маргарита» — уже 16 марта Необычно, оригинально, блестяще: такие эмоции переполняли зрителей, когда на сцене разыгрывалось настоящее мистическое действо. купить билеты на MTC Live. Афиша Ставрополь: Спектакль «Мастер и Маргарита», Железноводск 24 ноября 2023.
СПЕКТАКЛЬ «МАСТЕР И МАРГАРИТА».
Сергей Алдонин включил в инсценировку фрагменты из черновиков романа, что, по его мнению, позволяет акцентировать главные темы, волновавшие Булгакова. В постановке много музыки, пантомимы и трюков — словом, всего того, что обычно называют «театром Марка Захарова». Спектакль ждут, спектакль обсуждают, спектакль смотрят. И смотрят с придыханием и упоением, открывая для себя каждый раз неизведанные миры великого автора.
Но важно ведь не только завлечь, но и удержать публику. К сожалению, на спектакле 4 ноября из зала начали уходить уже после 40 минут первого действия. Конечно, большинство досидели до конца, жарко аплодировали во время поклонов. Но все-таки надо признать, что режиссер Александр Кладько не смог видимо, такая задача и не стояла актуализировать пьесу 50-летней давности, подчеркнуть в ней то, что созвучно сегодняшнему дню. Главное разочарование: в ивановской версии не чувствуется атмосфера ушедшей эпохи и грусти по ней. Характерно, что в спектакле повторяются некоторые мелодии из фильма, но вот песня Окуджавы «про суету дворов арбатских и зари» не звучит.
Видимо, постановщики понимали, что интеллигентный, неспешный голос барда просто не вписался бы в их концепцию. Наши «Ворота» о другом: подчеркивается анекдотичность отдельных эпизодов, «высокие отношения» при этом трансформируются чуть ли не в половые. Так, скромные по пьесе Хоботов и Людочка при первом же диалоге почти готовы на постельную сцену; разыгрывается горячий поцелуй Маргариты Павловны и Саввы Игнатьевича. Показательны эпизоды, когда у одного из персонажей комично спадают штаны, а другой читает «Незнакомку» Блока в семейных трусах и майке-алкоголичке. Про поэзию надо сказать особо — в ивановской постановке звучат стихи, которые не упоминаются ни в пьесе, ни в фильме. Это интересно, только вот выбор Блока и Игоря Северянина — отчетливо петербургских поэтов — выглядит сомнительным в спектакле о Москве.
В противовес своей шизофрении Иван Бездомный выставляет удостоверение поэта, которое "кому попало не дают", как известно. Спектаклю "Мастер и Маргарита" уже семь лет. И он давно заслужил репутацию самого популярного в странах СНГ и зарубежье, он побил все известные рекорды зрительского спроса и кассовых сборов. Начало спектакля в 19:00.
Воодушевлённый ее любовью и поддержкой писатель берется за новый роман, где персонажи — это люди из его окружения, а главный герой — загадочный Воланд, прообразом которого становится недавний знакомый иностранец. Писатель уходит с головой в мир своего романа и постепенно перестает замечать, как вымысел и реальность сплетаются в одно целое. Москва 30-х годов.
Спектакль «МАСТЕР И МАРГАРИТА», Иваново, 5 декабря
Действо опустится на вас со всех сторон, как со страниц книги, — из окон и тёмных проёмов обрушатся на зрителя персонажи великого романа и заставят прожить таинственную трагикомедию великого Мастера. Сергей Алдонин включил в инсценировку фрагменты из черновиков романа, что, по его мнению, позволяет акцентировать главные темы, волновавшие Булгакова. В постановке много музыки, пантомимы и трюков — словом, всего того, что обычно называют «театром Марка Захарова». Спектакль ждут, спектакль обсуждают, спектакль смотрят.
В противовес своей шизофрении Иван Бездомный выставляет удостоверение поэта, которое «кому попало не дают», как известно. Так же, как сюжет, лаконична и сценография. Профессор Воланд! Сеанс черной магии! Только для сумасшедших! Плата за вход: разум, буржуйка, садовая скамья и трон мессира — на сцене больше ничего нет. Сыграть в этой постановке мечтает любой актер, но удается это далеко не всем. С чем это связано не ясно. Толи из-за сложности сюжета, толи из-за мистики которой окутан роман, но точно известно одно, самое главное играть искренне.
Люди не ходят голыми, к примеру, Маргарита, на ней просто нет некоторых элементов нижнего белья", - заявил автор постановки. Как уточнил Ганин, в версии с обнаженным актерами спектакль "Мастер и Маргарита" в театре показывают на протяжении полугода. По данным из открытых источников, постановки режиссера неоднократно подвергались критике и расценивались как порнографические, кроме того, деятель культуры оказывался в суде. В частности, наследник Михаила Булгакова подавал иск против эротической постановки "Мастера и Маргариты", однако суд встал на сторону режиссера. Театр Ганина работает с 1994 года.
Поэтому, когда есть возможность — почему нет. Музыкальное оформление всех спектаклей по этому роману — это нечто особенное. У Вас в спектакле это специально написанная музыка? Я подбирал ее год. Я уже собирался ехать в Павлодар и вдруг мысль — а музыка где? Целый год сидел, подбирал, делал нарезку, это была сложная работа. Мастер — Валентин Иванов. Маргарита — Элина Манапова. Очень важный персонаж — Иван Бездомный, его играет Александр Мамаев. Он сквозной, и как раз вокруг этого персонажа и через него происходит все действие спектакля. С нетерпением ждем премьеру!