В основной части этого особняка, выходящего окнами на Фонтанку, располагается знаменитый Музей Фаберже, в котором собрана самая большая в мире коллекция работ выдающегося российского ювелира. Музей Фаберже в Санкт-Петербурге открылся в 2013 году. Музей Фаберже в Санкт-Петербурге создан для сохранения, изучения и популяризации культурного наследия России, а также для развития музейной инфраструктуры города. Музей Фаберже в Петербурге: описание экспозиций, что посмотреть, стоимость билетов, график работы, как добраться, а так же программы и стоимость экскурсий. Экскурсия «Музей Фаберже», Санкт-Петербург — 1 отзыв, цена 4000 ₽. ИнтернетМузей Фаберже открыт ежедневно, без выходных: Экспозиция открыта с 10:00 до 20:45; Касса работает с 9:30 до 20:15.
Цена билета в Музей Фаберже в 2024 году
- В Музее Фаберже открылась выставка икон в драгоценных окладах - Российская газета
- Музей Фаберже покажет около двухсот работ Бориса Григорьева из музеев и частных коллекций
- Кто такой Карл Фаберже
- Музей Фаберже покажет около двухсот работ Бориса Григорьева из музеев и частных коллекций
- Дима Билан
- Шедевры Карла Фаберже ч1. Музей Фаберже в Санкт-Петербурге
Экскурсии в музей Фаберже в Санкт-Петербурге 2024
Лекции о судьбах дворцовых коллекций С 24 мая по 7 июня в Музее Фаберже пройдет цикл лекций «Загадки дворцовых коллекций»: судьба собраний императорской семьи и русской аристократии в начале XX века». Лекции проведет Н. Боровкова, кандидат искусствоведения, доцент, старший научный сотрудник Горного музея, куратор коллекции скульптуры и изделий из природного камня. В рамках цикла слушатели познакомятся с богатейшими коллекциями произведений искусства из природного декоративного камня и собраний редкостей, которые хранились во многих дворцах Санкт-Петербурга на рубеже XX века, а также узнают, как удалось сохранить и передать в музейные собрания ценности, принадлежавшие российским императорам, членам их семей и русской аристократии. Цикл состоит из трех лекций, которые пройдут 24, 31 мая и 7 июня в 18:30.
Хотя в исторической перспективе это одновременно и "вариант для бедных", и попытка сбережения святынь. Для публики наибольший интерес представляют так называемые многодельные оклады - с применением самых разнообразных материалов и техник. К примеру, икона "Архангел Михаил", написанная между 1908 и 1917 годом на доске 35x31 см, украшена расписной эмалью по скани, чеканкой, гравировкой, гильошировкой, золочением, в убранстве фигуры архангела использованы жемчуг, бархат, шитье. Ее создали на московской фабрике Курлюкова, и этот богатый купеческий стиль очень импонирует зрителю.
Его можно также увидеть в работах мастеров, трудившихся на фабриках Павла Акимовича Овчинникова, открывшего для Западной Европы русский стиль, а также мастеров Хлебникова, Сазикова, живописца по эмали Рюкерта. Оклады, созданные в петербургской традиции, узнать легко - они гораздо более сдержанные Оклады, созданные в петербургской традиции, гораздо более сдержанные. По выражению Ирины Бусевой-Давыдовой, "строгий и стройный вид Северной столицы наложил отпечаток на все виды искусства", в том числе прикладное. И оклад иконы "Господь Вседержитель", вышедшей из рук мастеров фирмы Карла Фаберже, представляет по сути своей драгоценную раму, украшенную камнями, жемчугом, сканью, золочением.
Исключительность коллекции Фаберже, собранной фондом «Связь времен», в том, что в ней достойно представлены все направления, в которых работала фирма Фаберже: пасхальные шедевры, фантазийные предметы всех разновидностей, ювелирные украшения, драгоценная галантерея, столовое серебро, интерьерные и культовые предметы. Увидеть роскошные интерьеры Шуваловского дворца и уникальные шедевры основной экспозиции Музея Фаберже возможно не выходя из дома или офиса.
Штейн повторил даже некоторые детали ходовой части, благодаря чему крошечная карета могла ездить и поворачивать точно так же, как настоящая.
Обе ее дверцы открывались, изнутри спускались миниатюрные подножки. Внутри экипажа располагался еще один сюрприз — миниатюрное пасхальное яичко, подвешенное к потолку. В документах фирмы Фаберже упоминалось, что оно было изумрудным, но в инвентаризации императорских драгоценностей 1909 года говорится о яйце из желтого бриллианта. Возможно, императрица сама поменяла подвески, чтобы носить изумрудный кулон на шее. Left Пасхальное яйцо «Ландыши». Золото, алмазы-«розы», жемчуг, стекло, рубины, кость. Розовую эмалевую «скорлупу» украшали продольные алмазные полоски, а ее нижнюю часть обвивали золотые стебли с миниатюрными жемчужными цветами ландышей.
Листья были изготовлены из зеленой эмали, бутоны дополняли крошечные бриллианты, которые имитировали капельки росы. Внутри яйца располагался традиционный сюрприз — миниатюрные портреты самого императора и двух старших дочерей монаршей четы: Ольги и Татьяны. Их написал акварелью на пластинах из слоновой кости датский художник Иоганн Цейнграф. Left Пасхальное яйцо «Шантеклер». Золото, жемчуг, серебро, алмазы-«розы». На синем эмалевом яйце был круглый циферблат с действующим часовым механизмом, а сюрпризом служил золотой петушок, украшенный алмазами и эмалью: он поднимался из-за ажурной решетки. Это яйцо стало последним произведением Фаберже для семьи Кельх.
Выставка «Красота святости и святость красоты»
Однако в Петрограде разразился скандал: Григорьев в Отделе изобразительных искусств Наркомпроса высказал сомнение в необходимости госмонополии на искусство. Художнику с семьёй пришлось переехать сначала в Москву, а потом, вновь через Петроград, тайно на лодке в Финляндию, а оттуда — в Париж. После отъезда Григорьев как «белый эмигрант» был надолго забыт на родине. В эмиграции он хоть и скучал по России, но много и усердно работал: выставлялся, писал портреты, даже получил от правительства Чили приглашение стать профессором местной Академии художеств. В Европе Григорьева называли «историком славянской души». Удивляет насыщенность работ и всеохватность Григорьева — так что большая выставка обещает плотный контент и яркие образы.
К примеру, иконы-подокладницы часто писали по упрощенной схеме - только лицо и руки, остальные элементы изображал оклад.
Икону одевали в драгоценный убор в знак благодарности Икону одевали в драгоценный убор в знак благодарности, по обету или в память о некоей божественной помощи. Хотя в исторической перспективе это одновременно и "вариант для бедных", и попытка сбережения святынь. Для публики наибольший интерес представляют так называемые многодельные оклады - с применением самых разнообразных материалов и техник. К примеру, икона "Архангел Михаил", написанная между 1908 и 1917 годом на доске 35x31 см, украшена расписной эмалью по скани, чеканкой, гравировкой, гильошировкой, золочением, в убранстве фигуры архангела использованы жемчуг, бархат, шитье. Ее создали на московской фабрике Курлюкова, и этот богатый купеческий стиль очень импонирует зрителю. Его можно также увидеть в работах мастеров, трудившихся на фабриках Павла Акимовича Овчинникова, открывшего для Западной Европы русский стиль, а также мастеров Хлебникова, Сазикова, живописца по эмали Рюкерта.
Оклады, созданные в петербургской традиции, узнать легко - они гораздо более сдержанные Оклады, созданные в петербургской традиции, гораздо более сдержанные.
Чем не идеальный сувенир? Вы потратите не больше, чем собирались, но зато он будет по-настоящему уникальным. Вариантов в галерее «Сокровища» множество — от кольца с цитатой из классики до авторской керамики с петербургским котом. Выставка-продажа «Сокровища кота Фаберже» Будете в центре, обязательно загляните в гости к коту Фаберже на Большую Конюшенную, 14. Это рядом с Дворцовой площадью, в двух шагах от Невского. Ювелирная галерея «Сокровища» на Большой Конюшенной, 14. Режим работы: с 15 января по 15 февраля 2024 года, ежедневно, с 11:00 до 22:00.
Вексельберга «Связь времен». Главная задача фонда — выкуп на международных аукционах предметов искусства Российской Империи, утраченных в 1920—1930 годы. В результате была собрана огромная коллекция шедевров ювелирного искусства XIX—XX веков, созданных в мастерских Карла Фаберже и его современников. Петер Карл Густавович Фаберже — выдающийся российский ювелир, основатель фирмы и династии мастеров ювелирного искусства. Прославился как создатель драгоценных сувениров в форме яиц, в дальнейшем названных его именем. В наши дни яйца Фаберже высоко ценятся у коллекционеров со всего мира. Музей Фаберже: афиша 2024 , купить билеты официальный сайт График работы музея Фаберже в Санкт-Петербурге в 2024 году Музей работает ежедневно с 10:00 до 20:45.
Касса открыта с 09:30 до 20:15 Посещение с экскурсией. Возможно в период с 10:00 до 19:00. Экскурсия длится 1 час. Последняя экскурсия начинается в 19:00. Группа до 15 человек. Индивидуальное посещение. Возможно в период с 10:00 до 20:45.
Начать путешествие!
- «Пояснительная записка» в формате XML с 1 августа 2023 г.
- Роковые яйца: История скандальной выставки Фаберже в Эрмитаже и тех, кто за ней стоит
- Магазин Музея Фаберже
- Купить билеты в музей Фаберже онлайн - цена билета на выставку Фаберже 2022
- Первого мастера на свете покажут в новом крыле Музея Фаберже
- Роковые яйца: История скандальной выставки Фаберже в Эрмитаже и тех, кто за ней стоит
Музей Фаберже. История, легенды и интересные факты, экспонаты и яйца Фаберже в Спб
как попасть в 2022 году, новые правила, как купить билеты, что посмотреть, будет ли вам интересно. Главная» Новости» Музей фаберже в санкт петербурге цена билета 2024 расписание. Музей Фаберже, Санкт-Петербург: просмотрите отзывы (4 788 шт.), статьи и 6 340 фотографий Музей Фаберже, с рейтингом 27 на сайте Tripadvisor среди 3 718 достопримечательностей в Санкт-Петербурге.
Музей фаберже выставки 2024
Мария Сафарьянц, являясь руководителем легендарного Фестиваля «Дворцы Санкт-Петербурга», успешно выступает на сценах петербургских площадок, а также активно гастролирует по миру. Игра Марии запоминается филигранностью и удивительным звучанием скрипки, созданной знаменитым итальянским скрипичным мастером Концерт пройдет в сопровождении камерного оркестра «Константиновский» под управлением Михаила Леонтьева. Перед гостями концерта раскроется сокровищница музея Фаберже. Подарки Императоров своим венценосным супругам — знаменитые яйца фирмы Карла Фаберже — предстанут в своих мельчайших изящных деталях. Но не только легендарные пасхальные яйца прославили фамилию ювелира.
Полный билет на одного человека обойдётся в 500, а льготный — в 250 рублей. За ребёнка до семи лет платить не нужно. За дополнительные 250 рублей можно взять аудиогид. Билеты в Музей Фаберже приобретаются в кассе посетить экспозицию можно только в день покупки или онлайн. У тех, кто купит билеты на сайте музея, есть преимущество: их пропускают в приоритетном порядке. Для постоянных посетителей действует индивидуальная карта «Друг музея».
Её можно приобрести онлайн или на кассе. Также по карте можно сходить на один из музыкальных концертов, которые регулярно здесь проводятся. Льготное и бесплатное посещение На льготы имеют право школьники и студенты дневных отделений вузов и военных училищ, а также пенсионеры: им билет обойдётся в 250 рублей вместо 500. Остальные льготные категории граждан перечислены на сайте музея. Фото: сайт «Музей Фаберже» Для бесплатного посещения или приобретения билета со скидкой необходимо предъявить документ, который подтверждает статус льготника. Обратите внимание: бесплатно посмотреть можно только основную постоянную экспозицию.
Каждая экскурсия по этому сооружению начинается с шикарной центральной лестницы, построенной в начале 19 в. С обеих сторон ее окружает галерея с изящными скульптурами, а сверху красуется купол, декорированный лепниной. Вся коллекция музея размещается в 12 выставочных залах, расположенных на втором этаже. Верхняя буфетная Выставочное пространство, в котором представлены полотна импрессионистов из Франции и России. Среди экспонатов присутствует и ваза с росписью Николая Красовского, а также другие фарфоровые изделия. Готический зал Бывший кабинет графа Шувалова, в котором хранится главное наследие российских иконописцев. Речь идет об иконах 16 — 20 в. Рыцарский зал Здесь можно увидеть крупнейшее собрание ценных предметов, которые вручали победителям военных походов. Стены зала украшает барельеф, показывающий рыцарское сражение. Аванзал Представляет собой собрание предметов быта, драгоценностей и аксессуаров. Все предметы из этой коллекции покрыты эмалью-гильоше с богатой палитрой цветов. После закрытия компании Фаберже данная технология была утрачена. Выставочный зал Личный музей графа Шувалова.
Судьба яиц Фаберже из коллекции Вексельберга осталась «подвешенной» Часть произведений мастерской легендарного ювелира вернулась в Россию, часть - в тумане Поделиться Благополучно добрались до России предметы государственных музеев с выставки «Фаберже в Лондоне. От романтики до революции», - сообщает Минкультуры РФ. Речь идет о 14 экспонатах: девять — из фондов Музеев Московского Кремля, три — из Эрмитажа, по одному предмету из музеев-заповедников «Петергоф» и «Павловск». Однако судьба произведений из Музея Фаберже в Санкт-Петербурге, который принадлежит Виктору Вексельбергу, попавшему под санкции, остается неизвестной. Пасхальное яйцо «Курочка». Фото: fabergemuseum.
Экскурсии, концерт и лекции: в Музее Фаберже анонсировали главные события мая
Главная» Новости» Музей фаберже в санкт петербурге цена билета 2024 расписание. Музей Фаберже официально открылся 19 ноября 2013 года в Шуваловском дворце в Санкт-Петербурге, став первым в России негосударственным музеем, чье собрание несомненно имеет как национальное, так и мировое значение. куда сходить События Выставки и экспозиции Выставка-продажа «Сокровища кота Фаберже». куда сходить События Выставки и экспозиции Выставка-продажа «Сокровища кота Фаберже». Музей Фаберже, Санкт-Петербург: просмотрите отзывы (4 786 шт.), статьи и 6 279 фотографий Музей Фаберже, с рейтингом 30 на сайте Tripadvisor среди 3 577 достопримечательностей в Санкт-Петербурге.
Вернувшиеся из Лондона раритеты Фаберже скоро появятся в экспозиции Эрмитажа и Петергофа
Музей Фаберже в Санкт Петербурге имеет удобный режим работы, музей открыт каждый день с 10:00 до 20:45. Музей Фаберже в Санкт — Петербурге функционирует под патронатом культурно-исторического фонда «Связь времен». Петербург Онлайн. Музей Фаберже — одна из действующих культурных площадок, на основе которой проводится большое количество разнообразных мероприятий, служащих для интересного проведения досуга в Санкт-Петербурге.
Музей Фаберже в Санкт-Петербурге – хранилище роскоши и знаменитых яиц мастера
Дата создания яйца выложена на верхней половине яйца алмазами огранки «роза». Императорское пасхальное яйцо с бутоном розы[ править править код ] Императорское пасхальное яйцо с бутоном розы из коллекции Музея Фаберже в Санкт-Петербурге. Многими исследователями яйцо с бутоном розы воспринимается как своего рода признанием Николая II в любви к Александре Федоровне. Выполненное в неоклассическом стиле яйцо покрыто прозрачной ярко-красной «земляничной» эмалью на гильошированном фоне и украшено символами верности и любви: венками из золота, лиственными гирляндами и алмазными стрелами. На вершине яйца, под большим плоским алмазом, расположен миниатюрный портрет Николая II, написанный акварелью на пластине из слоновой кости. А под расположенным снизу алмазом аналогичного размера размещена дата изготовления подарка. У яйца есть сюрприз — давший ему название бутон чайной розы на небольшом стебле с маленькой кнопкой, при нажатии на которую лепестки розы раскрываются.
Императорское пасхальное яйцо «Коронационное»[ править править код ] Императорское пасхальное яйцо «Коронационное» из коллекции Музея Фаберже в Санкт-Петербурге. Яйцо «Коронационное» , являющееся символом фонда «Связь времён», — одно из самых известных творений мастера Михаила Перхина и фирмы Фаберже. Яйцо, посвящённое торжествам по случаю коронации Николая II и Александры Федоровны, было подарено императором императрице на Пасху 1897 года. Уникален сюрприз яйца — точная копия коронационной кареты, созданной при Екатерине II. Модель кареты была собрана молодым мастером фирмы Фаберже — Г. Штейном, в мельчайших деталях воссоздавшим дизайн оригинала.
Именно он и снабдил готовое яйцо инструкцией для будущей владелицы. Александр III, правда, переживал, понравится ли подарок его супруге. Но он настолько пришёлся ей по вкусу, что в том же году Карл Густав Фаберже получил звание Придворного поставщика, а выполнение Высочайшего заказа стало его ежегодной обязанностью. Императорское пасхальное яйцо-шкатулка «Ренессанс»[ править править код ] Императорское пасхальное яйцо-шкатулка «Ренессанс» из коллекции Музея Фаберже в Санкт-Петербурге. Яйцо «Ренессанс» было изготовлено в 1894 году и является последним пасхальным подарком Александра III его супруге, так как в том же году император скончался. Однако Фаберже превратил овальную шкатулку в расположенное горизонтально пасхальное яйцо, вырезанное из агата. Его оправа изготовлена из золота, частично покрытого полихромной эмалью. Оправу украшают львиные маскароны , а также вкрапления алмазов и рубинов. Дата создания яйца выложена на верхней половине яйца алмазами огранки «роза».
Императорское пасхальное яйцо с бутоном розы[ править править код ] Императорское пасхальное яйцо с бутоном розы из коллекции Музея Фаберже в Санкт-Петербурге. Многими исследователями яйцо с бутоном розы воспринимается как своего рода признанием Николая II в любви к Александре Федоровне. Выполненное в неоклассическом стиле яйцо покрыто прозрачной ярко-красной «земляничной» эмалью на гильошированном фоне и украшено символами верности и любви: венками из золота, лиственными гирляндами и алмазными стрелами. На вершине яйца, под большим плоским алмазом, расположен миниатюрный портрет Николая II, написанный акварелью на пластине из слоновой кости.
Судьба же предметов из частного Музея Фаберже неясна. В музее нам не смогли подтвердить или опровергнуть возвращение произведений. Однако тот факт, что в официальном заявлении Минкультуры речь идет только о экспонатах из государственного музейного фонда РФ, заставляет задуматься о судьбе частных предметов из России. Среди них — яйцо «Курочка» 1885 года, изготовленное по заказу императора Александра II. Это первое императорское яйцо работы знаменитой ювелирной фирмы, оно и положило начало серии пасхальных яиц.
В честь этого события приглашаем на виртуальную экскурсию по Музею Фаберже в Санкт-Петербурге 30 мая 2021 Карл Фаберже выбирает камни. Предки Карла Фаберже бежали из Франции, опасаясь за свою жизнь, так как были протестантами — гугенотами. Среди его предков — французы, немцы, шведы и итальянцы. Несмотря на это, Фаберже называл и считал себя русским ювелиром. Парадная лестница Шуваловского дворца. Построена по проекту Н. Ефимова в 1840 году, а купол возведен в 1859 году по проекту Р. Фото Игорь Сычев Рассказать историю Фаберже, а тем более достойно ее представить, — задача трудновыполнимая. Шкатулкой для этих драгоценностей мог стать лишь великолепный Шуваловский дворец, полный своих историй и героев, славившийся балами, где бывали Пушкин, Карамзин, Жуковский и Александр I. Здание в своем сегодняшнем неоклассическом блеске стало роскошным подарком на свадьбу Софии Нарышкиной и Петра Шувалова — дворец обрел эффектные интерьеры, воздушный купол, стройную колоннаду лестницы и великолепную коллекцию искусства. Фирма Карла Фаберже, мастер Михаил Перхин.
Музей Фаберже открывает лекторий к выставке «Борис Григорьев: «Первый мастер на свете»
Последний романтик», посвященного 150-летию со дня рождения великого композитора. Участие в концерте примут солист Санкт-Петербургского музыкального театра имени Ф. Концерт состоится в Белоколонном зале Шуваловского дворца. До начала концерта гости смогут осмотреть экспозицию Музея Фаберже. Лекции о судьбах дворцовых коллекций С 24 мая по 7 июня в Музее Фаберже пройдет цикл лекций «Загадки дворцовых коллекций»: судьба собраний императорской семьи и русской аристократии в начале XX века». Лекции проведет Н.
Выставочный проект, объединивший работы мастера разных периодов во всем их жанровом и стилистическом многообразии, с одной стороны, обращен к культурному наследию художника, с другой, способствует развитию диалога времен, позволяет взглянуть на бурные исторические события первой трети XX века глазами их очевидца. Первое, после долгих лет забвения, обращение к творчеству Григорьева состоялось в 1989 году во время большой выставки, организованной Псковским музеем-заповедником. После ряда выставок, прошедших в 2007 году KGallery и в 2011-2012 годах Государственный Русский музей, Государственная Третьяковская галерея , имя одного из самых самобытных авторов своего времени начинает возвращаться в историю мирового и отечественного художественного процесса. Большинство российских любителей искусства знакомы с творчеством Бориса Григорьева по его портретам выдающихся деятелей российской культуры, образам русского крестьянства, бретонским типажам, парижским сценкам — Григорьев многообразен и велик мощью гротескного критического реализма. Незаслуженно меньше он известен как блестящий иллюстратор литературных произведений.
На протяжении жизни он создал сотни рисунков к книгам русских классиков и своих современников, фольклорным сборникам знаменитого мецената и коллекционера А. В коллекции Фонда «Связь времен» находятся уникальные произведения автора, никогда ранее не показывавшиеся широкой публике. Серия иллюстраций Бориса Григорьева к роману Ф. Достоевского «Братья Карамазовы» создавалась на протяжении 16 лет и была завершена 90 лет назад.
Учитывая, что иконы являются не только произведениями искусства, но и личными предметами религиозного благочестия, они никогда не выставлялись ранее в таком объеме.
Отдельную небольшую, но очень ценную группу произведений на выставке составляют иконы, служившие подношениями российским императорам и членам их семей по случаю августейших событий или в качестве желания выразить верноподданнические чувства правящей семье. Каждая из таких икон оживляет значимый сюжет в контексте российской истории. Выставка познакомит зрителя с историческими, историко-культурными, религиозными и технологическими явлениями, в целом определившими развитие искусства драгоценного оклада в России в XVIII — начале XX века.
Сбоку лестницу окружает галерея, демонстрируются скульптуры, вверху восстановлен богато украшенный лепниной купол. Коллекция музея собрана в 10 залах второго этажа: Рыцарский зал отображает по периметру потолка военные сюжеты, выполненные из гипса. Стены музея демонстрируют акварельные композиции П. Балашова, К.
Стенды - военные трофеи, наградные кубки, статуэтки, медали, шкатулки воинской тематики. Широко представлена фарфоровая, серебряная посуда, презентованная победителям сражений. Помещение радует великолепной отделкой: глубокий красный цвет стен в сочетании с подлинными зеркалами, камином, арочный потолок, пышно декорированный золоченой лепниной, дубовые наборы мебели. Синяя гостиная — бывшая столовая, хранилище императорских сувениров. Основа выставки — сувениры Фаберже, золотые табакерки, украшенные гербом Российской империи, портретами монархов. Гордостью собрания является пасхальное яйцо «Курочка», выполненное в 1885 году Карлом Фаберже по индивидуальному заказу Александра III для супруги. Первый экспонат из серии пятидесяти двух императорских пасхальных яиц, отличался простотой оформления.
Подарок выполнен из золота, покрыт белой эмалью. Внутри - матовый золотой желток, размещающий цветную курицу, бесследно исчезнувшую копию императорской короны, цепочку с рубиновым кулоном, напоминавшим бывшей датской принцессе о родине. Яйцо-ларец «Ренессанс» - последний весенний подарок, который Александр III успел заказать любимой супруге в 1894 году. Сюрприз предположительно, украшение из жемчуга утерян. Сувенир «Воскресение Христово» высечен из горного хрусталя, окаймленного вертикальным алмазным бордюром. Внутри установлена скульптура Христа с двумя ангелами по обе стороны гробницы. Фактурная подставка украшена пятью жемчужинами.
В оформлении использовалось 14-каратное золото. Яйца Фаберже дарили первым лицам государства, приближенным людям. Герцогиня Консуэло Вандербильт, совершившая экскурсию в СПб к 1902 году, обзавелась пасхальным сувениром герцогини Мальборо. Скульптура имитирует французскую вазу, овитую змеей. В 1926 году после развода герцогиня выставила яйцо на аукцион, новой владелицей изделия стала певица Ганна Вальск, в 1965 году предмет выкупил М. Композиция «15-летие царствия» отображает дату восхождения последнего императора на престол «1894», портреты царской семьи, исторические картины. Покрытие выполнено перламутровой эмалью с алмазными нитями.
Миниатюры расписаны В. Зуевым акварелью по кости, прозрачный слой обеспечен хрустальными пластинами. В 1911 году Фаберже вручил Марии Федоровне изумительное «Лавровое дерево» символ вечной жизни детей Божьих , искусно вырезанное из саянского нефрита, в кроне дерева переливаются аметисты, цитрины, редчайшие розовые алмазы.