Скачать электронную книгу «Гроза» Александра Николаевича Островского полностью бесплатно в форматах pdf, fb2, epub, rtf, txt без регистрации, слушать аудиокнигу, отзывы, рецензия, цитаты на сайте KNIGOGO. Это хорошо видно на примере пьесы Александра Николаевича Островского «Гроза». Мы прочитали произведение Александра Николаевича Островского «Гроза». Когда я взялась за чтение «Грозы», я ожидала чего-то сильного, способного впечатлить меня, и мои ожидания были оправданы.
Рецензии на книгу «Гроза» Александр Островский
Да, если бы Добролюбов не написал своей статьи "Луч света в тёмном царстве", то эта пьеса вряд ли попала бы в школьную программу отечественной литературы. Вспоминая свои ученические годы, могу с полной уверенностью утверждать, что на тех уроках литературы, которые отводились на "Грозу", мы гораздо тщательнее изучали статью Добролюбова, нежели текст самого первоисточника. Посему идеи, высказанные Николаем Александровичем, о "революционном" протесте Катерины против невежества и произвола, стали неким общим местом в оценке данной пьесы и, как правило, пересмотру не подвергались. И вот тут-то я бы и вернулся к уже помянутым рецензиям. Александр увидел в Катерине не бунтующую революционерку, как нас учили в школе, а наоборот - цельного человека средневековья, Оксана же акцентировалась на взаимоотношениях Катерины и Бога, представив трагедию главной героини как измену не столько мужу, сколько Богу. Трудно не согласиться с ними обоими, единственное, что я бы хотел дополнить, так это то, что историю Катерины ни в коем случае нельзя рассматривать как некую общую тенденцию, мы имеем дело с частным случаем. Потому что, учитывая множество социальных факторов, чем в первую очередь отличался анализ Добролюбова и следовавших за ним в фарватере учителей литературы, нельзя игнорировать и психологические аспекты. Другими словами, при всей революционности или средневековости, набожности или безверии, но поступок Катерины не состоялся бы, не будь в её характере черт, присущих истерической личности.
Если хорошо подумать, всегда можно найти факты, которые внесут коррективы в, казалось бы, простую логическую цепочку, да об этом еще Дэвид Юм писал за сто лет до появления пьесы "Гроза". И мне Катерина совсем не представляется светлым лучом в царстве тьмы, это, скорее, не луч, а некий блик. Да, попытка бунта вроде бы есть, но это не бунт против системы, это бунт против самой себя, что-то типа аутоиммунного заболевания. Поэтому и остаются после этого "бунта" только круги на воде. Я обратил внимание, что сочетание крутого берега и Катерины встречается в нашей культуре еще раз, и, как мне кажется, имеет не меньшую, а может быть, даже большую известность, чем в варианте Островского. Я говорю о песне на слова Исаковского "Катюша", ставшей одним из символов молодой Советской России. Вот когда настоящий "луч света" проник в "тёмные царства" бывшей царской империи, этим лучом оказалась советская власть.
Можно сколько угодно говорить об ошибках того периода, осуждать "сталинизм", выискивать нелицеприятные факты, но суть всё равно останется - Катерина вместо того, чтобы топиться, выходит на крутой берег, чтобы петь песни. И это не "вранье" Исаковского, если бы это было враньем, песня не стала бы истинно народной, в ней отражена правда жизни, ведь с кручи открываются новые горизонты. Так что пройдет каких-то 70-80 лет с того дня, как "грозовая" Катерина прыгнула с высокого крутого берега вниз, и новая Катерина с той же кручи будет петь о своей чистой и свободной любви, не боясь ни осуждения людей, ни Бога. Ну, и, конечно, если уж я вышел на песню "Катюша", то и закончить свой отзыв мне логичнее всего этой песней. Кто её только не исполнял, но мне по душе вариант, в котором "Катюша" была представлена нашей "советской" полькой - несравненной Анной Герман. У неё получилось очень сердечно и проникновенно, без того пафоса и показушности, которой, к сожалению, грешили многие исполнители, бравшиеся за этот шедевр советской песни. Но не особо помню, чтобы лично Я читала эту пьесу в школе.
Видимо, как всегда, халтурила Скажу сразу: мне никого не жаль. А теперь подробнее пройдемся по героям. Кабанов - муж Катерины. Алкаш и маменькин сынок. Даже не так - маменькин сынок, а уже потом алкаш. Совершенно никчемный, бездарный, безвольный человечишко. Такого даже "мужчиной" язык не поворачивается назвать.
Своего ума нет - вот живи чужим, это уж действительно. Во всем потакает своей властной и деспотичной матери; даже слово в защиту себя и своей семьи не может вставить. И ЭТО - глава семьи?! У меня просто шок. Варвара - сестра его. Из всех героев она симпатична мне больше всего. Хитрая, умная, где надо - дура, где надо - получит свое.
В отличии от своего бездарного братца, она противостоит и бунтует против своей матери. В итоге, уходит из дома с тем, кто мил ее сердцу. Живет, получая удовольствие, и это правильно. Обыкновенная истеричная барышня.
Он без этого дышать не может. Да не спускаю и я: он — слово, а я — десять; плюнет, да и пойдет. Нет, уж я перед ним рабствовать не стану. С него, что ль, пример брать! Лучше уж стерпеть. Ну, вот, коль ты умен, так ты его прежде учливости-то выучи, да потом и нас учи! Жаль, что дочери-то у него подростки, больших-то ни одной нет. А то что бы? Я б его уважил. Больно лих я на девок-то! Кулигин снимает шапку. Шапкин Кудряшу. Отойдем к сторонке: еще привяжется, пожалуй. Баклуши ты, что ль, бить сюда приехал! Пропади ты пропадом! Праздник; что дома-то делать! Найдешь дело, как захочешь. Раз тебе сказал, два тебе сказал: «Не смей мне навстречу попадаться»; тебе все неймется! Мало тебе места-то? Куда ни поди, тут ты и есть! Тьфу ты, проклятый! Что ты, как столб стоишь-то!
Но грех, пусть и не осознанный, сушит душу, делая его носителя глубоко несчастным даже при обилии материальных благ. Душа, потерявшая Бога, но уверенная в своей праведности, всё равно сомневается в себе и поэтому ищет подтверждения этой праведности. Вот почему обрядоверие понуждает христианина самоутверждаться за счёт унижения окружающих. В пьесе «Гроза» нет положительных персонажей, потому что каждый персонаж сам себя добровольно загоняет в угол страдания, из которого нет выхода. Ведь страдание только тогда становится безысходным, когда человек несёт его без Бога. Тогда он не в состоянии объяснить себе, за что он страдает. И как результат — озлобление, безумие, разврат или апатия. А может ли быть здоровым и жизнестойким государство, в котором большинство его членов или обозлённые, или безумные, или развратные, или апатичные существа, т. Именно этот вопрос подспудно поставил Островский перед своими современниками и потомками в пьесе «Гроза». Катерина и Кабанова Теперь приступим к детальному анализу произведения. Рассмотрим вблизи характеры персонажей и их поступки. Главный конфликт происходит между Катериной и её свекровью Кабанихой. Белинский когда-то назвал Катерину «луч света в тёмном царстве». Но так ли это на самом деле? Действительно ли она является лучом, способным осветить кому-либо путь? И есть ли этот путь в пьесе? А если есть, куда он ведёт? Не в том ли направлении, в каком движется и Кабаниха? А коли в том, зачем тогда такой луч нужен? К концу нашего анализа этих двух образов главных героинь пьесы мы убедимся, что Катерина и Кабаниха — одного поля ягоды, только разной степени зрелости. Итак, приступим. Ни один из персонажей пьесы так часто не поминает Бога и так много не говорит о грехе, как эти две женщины, на первый взгляд так не похожие друг на друга. Но это только на первый, поверхностный взгляд. При более тщательном рассмотрении образов Катерины и Кабанихи легко можно заметить, что между ними больше внутреннего сходства, чем различия. Да, во внешних своих проявлениях они антагонисты, т. Обе — натуры независимые, гордые и своевольные в своей гордыне. Внешне проявляя христианское смирение, они тут же становятся в боевую позицию, стоит кому-либо посягнуть на свободную реализацию их страстей и желаний. Вот диалог между Кабановой и её сыном приводим в сокращении : Кабанова: Мать стара, глупа: ну, а вы, молодые люди, умные, не должны с нас, дураков, и взыскивать! Кабанов: Ах ты, Господи! Да смеем ли мы, маменька, подумать! Вот долго ли согрешить-то! Разговор близкий сердцу пойдёт, ну и согрешишь, рассердишься. Нет, мой друг, говори, что хочешь про меня. Никому не закажешь говорить: в глаза не посмеют, так за глаза станут. Кабанов: Да отсохни язык… Кабанова: Полно, полно, не божись! Я уж давно вижу, что тебе жена милее матери. С тех пор, как женился, я уж от тебя прежней любви не вижу. А далее идут занудливые, а главное, безсмысленные попрёки сыну за то, что жену он любит больше, чем мать. Безсмысленные и с Божественной, и с человеческой точки зрения, потому что любовь к матери и любовь к жене, зачастую, равны по силе, но совершенно различны по проявлению. Это — естественно, ибо так установил Господь, когда сказал, что оставит человек отца и мать, и прилепится к жене своей. Но что для Кабанихи слова Христа? Погрязшая в обрядоверии и напрочь потерявшая живую веру, она сама устанавливает законы естества. В гордыне своей, требующей безоговорочного поклонения, она даже не замечает лицемерия, фонтаном бьющего из неё. Начав с самоуничижения, она плавно переходит к унижению сына и его жены. Ради чего? Чтобы лишний раз утвердиться в своей мнимой исключительности и доказать своё право поступать так, как ей заблагорассудится. А по-моему: делай, что хочешь, только бы шито да крыто было. Катерина: Не хочу я так. Да и что хорошего! Уж я лучше буду терпеть, пока терпится. Варвара: А не стерпится, что ж ты сделаешь? Катерина: Что я сделаю? Варвара: Да, что ты сделаешь? Катерина: Что мне только захочется, то и сделаю. Варвара: Сделай, попробуй, так тебя здесь заедят. Катерина: Что мне! Я уйду, да и была такова. Варвара: Куда ты уйдёшь? Ты мужняя жена. Катерина: Эх, Варя, не знаешь ты моего характеру! Конечно, не дай Бог этому случиться! А уж коли очень мне здесь опостынет, так не удержат меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь. Не хочу здесь жить, так и не стану, хоть ты меня режь! Вот и всё её христианство. Как у Кабанихи от самоуничижения себя до унижения других один шаг, так у Катерины от смирения до бунта не большее расстояние. А ведь ни той, ни другой даже в голову не приходит, что в словах и поступках своих они восстают против Бога. Каждая считает, что верит искренне, и верит правильно. На самом же деле каждой движет не вера, которая наполняет сердце человека благодатным теплом любви, а обрядоверие — то ложное псевдодуховное состояние, что выражается лишь во внешних проявлениях, не дающих душе радости истинного общения с Богом. Живая вера делает верующего человека счастливым, в каких бы жизненных обстоятельствах он не оказался, потому что это осознанное общение с живым и личностным Богом. Это общение ровное, спокойное, сосредоточенное, без всякой экзальтации, наполняющее душу уверенностью, что все тяготы и испытания посланы Господом для её спасения, и, стало быть, нечего отчаиваться. Но давайте посмотрим, какова вера Катерины, о чём она сама свидетельствует в диалоге с Варварой: Катерина: … И до смерти я любила в церковь ходить! Точно, бывало, я в рай войду и не вижу никого, и время не помню, и не слышу, когда служба кончается.
Борис Григорьевич племянник купца Дикого, он должен в ближайшее время получить небольшое наследство от бабушки. Однако наследство он может получить, только если будет почтителен с дядей. Борис Григорьевич догадывается, что никакого наследства он не получит. Она сама встречается с Кудряшом. Во время отсутствия мужа свидания продолжаются.
Гроза: краткое содержание, описание и аннотация
- Рецензия недели
- «Отзыв о драме "Гроза" г. Островского»
- Александр Островский «Гроза»
- Александр Николаевич Островский Гроза listen online
- Александр Островский «Гроза»
- Игорь Гревцев. Переосмысление классики: А. Н. Островский «Гроза»
Н. Островского «Гроза» — отзыв
Отзывы читателей о книге Гроза (сборник), автор: Александр Островский. Добрый день, сегодняшний отзыв я хочу посвятить пьесе замечательного писателя Александра Николаевича Островского "Гроза". Давно как-то читал пьесу Александра Николаевича Островского «Гроза» и сегодня хочу выразить по этому поводу своё мнение. Закажите книгу «Гроза» от автора Островский Александр Николаевич ISBN: 978-5-04-096658-5, с доставкой и по низкой цене. Александр Николаевич Островский на сайте доступна к прочтению онлайн. «Гроза» — читайте и скачивайте книгу (epub) онлайн бесплатно и без регистрации, автор Александр Островский.
Островский А. “Гроза” Читательский дневник, краткое содержание
Представленное произведение подарит не только множество эмоций, но и удивит познавательными фактами. Затронутая тема в книге, несомненно, не оставит читателя равнодушным. Читатели дают хорошие отзывы о данной книге. Книга была выпущена издательством «АСТ» в 1859 году, её объём составляет 60 страниц.
Ещё Полтора века назад актеры петербургских и московских императорских театров восхищенно называли этого великого драматурга "наш Боженька".
И действительно - для русской драматургии Александр Николаевич Островский сделал ничуть не меньше, чем Шиллер - для немецкой, и Расин с Мольером вместе взятые - для французской. Он автор сорока семи пьес, большинство из которых уже сто пятьдесят лет не сходит с театральных подмостков и украшает репертуары как столичных, так и провинциальных российских театров.
Книги серии «Читаем по школьной программе» адресованы учащимся средней и старшей школы. Все произведения русской и зарубежной классики, которые необходимо изучить согласно обновлённому государственному образовательному стандарту, найдутся среди толстых красных корешков! Серия «Читаем по школьной программе» — это продолжение книжных серий «Читаем до школы» и «Книги для внеклассного чтения». Красные корешки — гарантия отличных оценок по литературе!
Мы,читатели, со стороны наблюдаем эту грустную историю,смотря на ее медленное развитие. Поступки персонажей не всегда будут понятны нам,но сложно объяснить и прочувствовать то,что тяготило Катерину. Островский присваивает нарицательные имена своим героям,поэтому об их характере мы можем догадаться,прочитав их имена 1 0 «Гроза» — одна из самых известных пьес Александра Николаевича Островского.
Ее действие происходит в первой половине 19 века на берегу Волги в вымышленном городе Калинове.
«Гроза как формула современной России»: зачем сегодня читать Островского?
Отзывы о книге Гроза | Александр Николаевич Островский. |
Рецензии на книгу «Гроза» Александр Островский | Читайте, обсуждайте, делитесь своим мнением с тысячами поклонников Гроза. |
Другие критические статьи по этому произведению
- Мои впечатления о драме островского гроза кратко
- Александр Островский «Гроза»
- Гроза. Пьесы
- Гроза - Александр Островский
Отзыв о пьесе «Гроза» для читательского дневника (А. Островский)
Александр Николаевич Островский Гроза читать онлайн бесплатно без регистрации целиком и полностью весь текст книги на русском языке, а так же прочесть краткое содержание, аннотацию и отзывы о произведении на Александр Николаевич Островский в популярных форматах fb2, epub можно бесплатно скачать на Сервис подскажет где купить книгу «Гроза». «Гроза» — читайте и скачивайте книгу (epub) онлайн бесплатно и без регистрации, автор Александр Островский. Ну, то есть, где давали прямо классику – «Грозу» Александра Николаевича Островского.
Открывая классику. Эссе о русской литературе
Слушать онлайн книгу Гроза автора Александр Николаевич Островский издательства ИДДК. Пьеса Александра Николаевича Островского «Гроза» по праву считается не только вершиной творчества писателя, но и одним из выдающихся произведений отечественной драматургии. Автор книги: Александр Островский.
«Гроза» – А. Островский
Отзыв к пьесе Александра Николаевича Островского "Гроза". | В книжном интернет-магазине «Читай-город» вы можете заказать книгу Гроза от автора Александр Островский (ISBN: 978-5-90-677550-4) по низкой цене. |
«Гроза» – А. Островский | Отзыв о произведении Гроза Островского. Рецензии на книгу «Гроза» Александр Островский. |
Н. Островского "Гроза" - отзыв - Новейшая философия жизни 21 века | Покуда читатель переносит «Грозу» в привычное ему время, даётся она нелегко, но стоит только перенестись самому в тот далёкий от нас мир, изображённый Островским, и начинаешь видеть всё в немного ином свете. |
Книга "Гроза" - Александр Островский
Их отношения становятся причиной ее страданий и борьбы с самой собой. Один из них - использование образов-символов. Например, образ грозы символизирует страх и неуверенность Катерины перед будущим, а также ее борьбу с самой собой и своим окружением. Другой прием - использование контраста между светлым и темным, например, между Катериной и Кабановой Марфой Игнатьевной, между Борисом и Тихоном. Также можно отметить использование элементов фольклора, таких как народные песни и пословицы, которые добавляют яркости и колорита в произведение. Речь — это весьма ловкий прием, благодаря которому устами героев автор делится с читателем размышлениями о мире, передает мысли и чувства героев и создает антуражную атмосферу в произведении.
Кабаниха же не вечна, померла бы чуть погодя, да и Варвара убежала бы со своим возлюбленным как не крути!.. YuriBulka Ну, во-первых, не Варвара, а Катерина. Во-вторых, спойлерить - нехорошо У каждого свои взгляды на предмет самоубийства. Кто-то считает это смелым поступком, кто-то говорит о том, что суицидники - слабые личности я придерживаюсь второго мнения. Смелости Катерины, на мой взгляд, тут не проявляется.
Только та самая её горячность.
Я думаю, эта книга положила начало переменам в сознании образованных людей. Они поняли, что нельзя бесконечно унижать женщину: рано или поздно эта скрытая враждебность против слабого пола обернется катастрофой, ведь жена — будущая мать, которая созидает будущее. Островский раскрывает и другие проблемы: отцов и детей, чувств и долга, горькой правды и сладкой лжи. После прочтения мое впечатление от книги осталось негативным. Вроде бы в пьесе много героев и вначале они представлялись разными личностями.
А потом выясняется, что они живут одинаково, их объединяют общие понятия, обычаи. Многие жители, Варвара и Кудряш, формально принимают власть над собой, но на практике идут против системы. Однако их бунт заканчивается банальным побегом, они ничего не изменили. Ученый Кулигин размышляет о научных открытиях и возможностях, но он не догадывается, что эти мысли являются устаревшими для 19 века. Калинов — это замкнутый мир, и в этом мире легко узнать всю Россию. Это осознание погружает читателя в тягостные мысли.
Чему учит книга? Во-первых, нужно уметь идти на компромисс. Яркое противопоставление Кабанихи и Катерины демонстрирует, что ни давление свекрови, ни скрытность невестки не являются правильными решениями проблемных вопросов. Люди должны обсуждать проблемы и находить точки соприкосновения. Во-вторых, нужно помнить, что мир должен развиваться, а не стоять на месте. Кабаниха — наглядный пример патриархального общества, она стремится сохранить такой уклад жизни любой ценой, это и губит Калинов, погрязший в невежестве.
Его хозяева не видят дальше своего носа. Мое мнение о книге подтверждается многими критиками. Например, Н. Добролюбов сравнивал Калинов с темным царством, где потонул единственный лучик света в образе Катерины. Трагический финал заставляет читателя забеспокоится о будущем России. Вера Куруч Интересно?
Сохрани у себя на стенке! Бары, клубы и кино Представленная на ПульсLive афиша Омска — это не только информация о концертах исполнителей и популярных групп. В разделе «Отдых» размещаются заметки о предстоящих мероприятиях в кинотеатрах, клубах, барах города. Хотите услышать музыку известного диджея? Следите за новостями раздела, чтобы не пропустить выступление музыкального гуру в клубах Омска. Предпочитаете отдыхать в барах, но так, чтобы это было нескучно?
Афиша Омска — ваш первый помощник в выборе заведения с шоу-программой. Любите качественное кино? Кинотеатры города приглашают посетителей на яркие премьеры. Спешите приобрести билеты, чтобы оказаться в числе первых зрителей нового блокбастера, экшна, мультфильма, мелодрамы, приключенческой саги. Концерты в Омске Зачем куда-то ходить, если современные технологии позволяют слушать любимых исполнителей дома, без отрыва от компьютера и дивана, к тому же бесплатно? Ну, хотя бы затем, чтобы отвлечься от повседневности, «сменить картинку», погрузиться полностью в звуковое пространство.
Последнее возможно только в зале с профессиональной акустикой и при живом звучании инструментов, голоса. Концерты в Омске — отличный способ развлечься, получить массу новых впечатлений, эмоций. Читайте в новостях раздела «Отдых» заметки о предстоящих музыкальных мероприятиях, выбирайте развлечение по душе, отдыхайте качественно, интересно и разнопланово. Который, впрочем, был и на двух спектаклях воронежцев. Бычков после окончания института работал главным режиссером ТЮЗов в Алтайске, Иркутске и Воронеже, но в 1993 году, как он рассказал на встрече, «решил создать что-то новое». Время надежд и ожиданий провоцировало художников к разного рода поискам, которые, к сожалению, не всегда были успешными.
Тем не менее, смелый шаг Бычкова увенчался успехом — ему удалось создать Воронежский Камерный театр, ставший муниципальным и поначалу работавший в Доме культуры железнодорожников. Зал вмещал сто зрителей. Театр открылся сложной и редко идущей на сцене «Береникой» Расина. Взять для дебюта нового театра пьесу классициста — это сам по себе уже был смелый шаг. Встреча с Михаилом Бычковым открыла офф-программу на малой сцене и собрала аншлаг. Фото chambervrn.
По его словам, сейчас сам коллектив зарабатывает две трети бюджета и только одну треть составляют государственные вливания. Сейчас у театра есть свое помещение, где два зала — на сто восемьдесят и восемьдесят мест. По словам Бычкова, можно было бы сделать залы более вместительными, но театр не захотел терять принцип камерности. В этом, очевидно, есть свои плюсы и минусы. К минусам можно отнести то, что в «Грозе», шедшей на Большой сцене Качаловского театра, часть актеров просто не было слышно. Воронежский Камерный театр часто номинируется на «Золотую маску» и иногда ее получает.
Кроме этого, театр — получатель гранта президента РТ, который направляется на развитие театрального искусства. Может быть, с её сегодняшней «непригодностью» или с тем, как это выглядит на сцене? Сегодня режиссёры ищут всё новые подходы к «старым» сюжетам, разрушая каноны, упрощая для масс. Нередко провинциальные, даже «столичные» театры в погоне за публикой теряют облик автора. Адаптация постановки ко времени сегодняшнему, но одновременно — сохранение оригинальности первоисточника кажется тогда идеальным вариантом. Не так давно жители Саратова могли видеть в кинотеатрах «Грозу» Андрея Могучего.
Читайте также: Эпиграммы пушкина: читать все стихи-эпиграммы александра пушкина Эта постановка была показана на Всероссийском фестивале «Золотая маска». После этого она вошла в проект TeatreHD, и тогда получила массовое признание. Рассмотрим её как один из наиболее удачных вариантов адаптации классики к современности, который может «сработать на публику», пусть даже неподготовленную. Она же открывает нам черты современной постановки, по которой и будем судить картину. Тогда на помощь приходит режиссёр: с помощью интонаций, жестов, диалогов он очень точно раскрывает сущность героев, приходит вместе со зрителем к объяснению поставленных вопросов. Так, Могучий передал контрасты «дна» общества с помощью сотни различных оттенков чёрного цвета: от тёмной одежды до мрачных декораций.
Только Катерина осталась в ярко-красном сарафане. Может быть, это цвет сердца? Или крови? Художник по костюмам Светлана Грибанова блестяще обыграла сюжет. К слову, костюмы ее отходят от исторической точности: более того, одежда близка к современной, так картина обретает новое звучание. Отход от сценической речи Вопрос о том, стоит ли героям говорить «книжным» языком, до сих пор остаётся спорным.
С одной стороны, приятно услышать авторскую речь, с другой — прямое цитирование героев отяжеляет сюжет, отстраняет публику. Герои «Грозы» общаются преимущественно адаптированным текстом, однако сохранены ведущие монологи, стержень пьесы. Так, Кулигин рассуждает о городе Калинове, об обществе «самодуров» характеристика Островского примеч. Такой приём сохранения только ведущих реплик даёт отличное понимание точки зрения автора пьесы, не отходя от ее понимания. Музыка Следующее, о чём стоит поговорить — о музыкальном сопровождении. Здесь всё зависит от воли режиссёра: можно создать постановку под аккомпанемент классики, можно добавить музыку времени, в котором происходят события.
Но всегда ли это уместно? Не все зрители смогут проникнуться происходящим на сцене. Чтобы главные моменты постановки достигали пика напряжённости, сработали проникновение и отдача, возможно придумать нечто иное. Огромная заслуга в этом смысле у композитора Александра Маноцкова. Действия на сцене он сопровождает оригинальной музыкой, напоминающей церковное песнопение. Одновременно это мелодия ада: в отдельном отсеке театра помещены литавры ударный музыкальный инструмент примеч.
Именно музыка даёт в полной мере представить, насколько низки и порочны жители города в своих действиях и желаниях. Доля юмора Увы, но как ни печально, различные подходы к зрителю чаще всего сходятся на комичном поведении героев, их чудаковатости. Это единственное уязвимое звено постановщика «Грозы»: в пьесе самого Островского нет юмора. На сцене же герои отпускают шутки, ведут себя так, что трагическая история Островского временами опускается до комедии, а герои-до глуповатых шутов. Последнее, и самое важное, что нужно отметить при оценке любой пьесы — новаторство режиссёра. Без него постановка не будет иметь успех у критиков, сойдёт за простоватую.
Одно из главных новаторств Могучего в том, что его герои — поют. Буквально все.
И удалось же ей угодить в такую семейку. Свекровь - тиран, для которой любимое развлечение - это унижение других людей особенно невестки. Муж - маменькин сынок. На словах говорит, что любит, на деле же показывает что вырваться из дома читай из рук матери в другой город для него лучший подарок. А жене на просьбу взять ее с собой, говорит, что он на две недели избавляется он материнского контроля и ему будет не до жены.
Книга "Гроза" - Александр Островский
Катерина мужа не любит и ей надоели постоянные упреки матери мужа. Варвара устраивает свидание с ним, хотя Катерина и просила этого не делать. Сама Варвара тайно встречается с Кудряшом - молодым конторщиком, служит у купца. Борис Григорьевич племянник купца Дикого, он должен в ближайшее время получить небольшое наследство от бабушки. Однако наследство он может получить, только если будет почтителен с дядей.
В «Грозе» Островский не только рассказывает о столкновении двух миров, но и поднимает важные вопросы о морали, общественной справедливости и женской роли в обществе.
Эта пьеса заслуженно считается одним из главных шедевров русской литературы. Она поражает своей глубиной, яркостью и универсальностью.
Муж - маменькин сынок. На словах говорит, что любит, на деле же показывает что вырваться из дома читай из рук матери в другой город для него лучший подарок. А жене на просьбу взять ее с собой, говорит, что он на две недели избавляется он материнского контроля и ему будет не до жены. Это по его мнению любовь? Я поеду, а ты тут как-нибудь сама.
Она бесспорно занимает и, вероятно, долго будет занимать первое место по высоким классическим красотам. С какой бы стороны она ни была взята,-- со стороны ли плана создания, или драматического движения, или, наконец, характеров, всюду запечатлена она силою творчества, тонкостью наблюдательности и изяществом отделки. Прежде всего она поражает смелостью создания плана: увлечение нервной, страстной женщины и борьба с долгом, падение, раскаяние и тяжкое искупление вины,-- все это исполнено живейшего драматического интереса и ведено с необычайным искусством и знанием сердца. Рядом с этим автор создал другое типическое лицо -- девушку, падающую сознательно и без борьбы, на которую тупая строгость и абсолютный деспотизм того семейного и общественного быта, среди которого она родилась и выросла, подействовали, как и ожидать следует, превратно, то есть повели ее веселым путем порока, с единственным извлеченным из данного воспитания правилом: лишь бы все было шито да крыто. Мастерское сопоставление этих двух главных лиц в драме, развитие их натур, законченность характеров,-- одни давали бы произведению г. Островского первое место в драматической литературе.
Отзывы о книге Гроза
Пьеса Александра Николаевича Островского «Гроза» по праву считается не только вершиной творчества писателя, но и одним из выдающихся произведений отечественной драматургии. Давно как-то читал пьесу Александра Николаевича Островского «Гроза» и сегодня хочу выразить по этому поводу своё мнение. На сегодняшний день товар «Книга: Гроза (Островский Александр Николаевич); Эксмо, 2018» можно купить с кешбеком в 1 магазине.
Александр Островский: другие книги автора
- Рецензия недели
- Рецензия недели
- Скачать книгу «Гроза - Александр Островский»
- Читайте также
Отзывы о книге Гроза
Такое светлое и такое несчастное. Она просто хотела любить и быть любимой. И удалось же ей угодить в такую семейку. Свекровь - тиран, для которой любимое развлечение - это унижение других людей особенно невестки.
Муж - маменькин сынок.
Трагический финал для нее стоило предвидеть. Самоубийство Катерины — это протест «темному царству» в лице Дикого и Кабановой. Варвара — своевольная, своенравная девушка. Она дочь Кабанихи, но совсем не похожа на мать. Уход Варвары из дома с Кудряшом в конце пьесы тоже является неким протестом. Если сравнивать два этих персонажа — Катерину и Варвару — то это абсолютно разные личности. Взять хоть то, что Варвара предлагает Катерине встречаться с Борисом тайно, ничего не говоря.
Для Катерины измена, обман — это грех.
Запойный алкоголик, безлюбый, бестолковый, и, прошу обратить особое внимание, бездетный. А Кабаниха, не прощающая невестке ни малейшего промаха, - молчок. Видимо, знает за сыночком кое-что. Венерическое подцепил по пьяни или доклюкался до импотенции, как физической, так и духовной. Он — единственный — мог спасти Катю.
И одна из точнейших сцен «Грозы»: женщина, которую Тихон жалеет, которой сострадает, валяется у него в ногах, моля о спасении — но если её спасать, это ж выпить нельзя будет! Уйди, надоели вы все мне! А когда эта женщина снова лежит у ног, мёртвая, Тихон в своём репертуаре: Хорошо тебе, Катя! А я-то зачем остался жить на свете да мучиться! Никого и никогда он не любил, никого не жалел, кроме себя, ненаглядного. Полстраны таких Тихонов обоего пола, потому что в России безответственным болваном быть выгодно: Нет, говорят, своего-то ума.
И, значит, живи век чужим. Я вот возьму да последний-то, какой есть, пропью; пусть маменька тогда со мной, как с дураком, и нянчится. Борис — птица куда более редкая. В первую очередь он — москвич, столичная штучка, образованец. Этакий хипстер XIX века, одетый по западной моде, и ходит он по Калинову, как по горячечному сну или историческому музею.
Очень интересно читать диалоги! Звучат современно! Сколько разнообразных характеров! Текст из интернета:...
Островского начинается русский театр в его современном понимании: драматург создал театральную школу и целостную концепцию театральной постановки...