Бато Дугаржапов родился в 1966 году в селе Дурдулга Читинской области. Один из самых известных импрессионистов России Бато Дугаржапов откроет свою экспериментальную выставку в музее имени Сампилова в Улан-Удэ. Бато Дугаржапов постоянно участвует во всевозможных выставках, считается одним из лучших современных импрессионистов.
Живопись Бато Дугаржапова в Арт-галерее Романовых
Бато Дугаржапов, член Московского отделения Союза художников России: "Я считаю, что это самые лучшие художники мира, то есть весь цвет собрался здесь. художник-импрессионист, известный не только российским ценителям искусства, передал свою выставку в Агинском национальном музее (а это более 90 работ) в дар. московский живописец, монумент.
Сообщить новость
- Художник-импрессионист Бато Дугаржапов
- Дугаржапов Бато Дугарович
- Откройте свой Мир!
- Содержание
Новости Бурятии и Улан-Удэ в реальном времени
Стимул для творчества воодушевляющий! Бато Дугаржапов родился в 1966 году в с. Дульдурга Читинской области. Живёт и работает в Москве. Член Московского союза художников. Он считается одним из лучших московских живописцев, продолжающим в своем творчестве традиции импрессионизма.
И каждый раз его выставки-долгожданный праздник для ценителей живописи. В ЗНУИ, как уже сложилось, мы выставляем самые новые произведения, Бато привозит их прямо с очередного пленэра еще «тёпленькими», и у Вас будет возможность увидеть их первыми!
Баумана , написал храм, побывал в Кремле — родилась еще работа. Пишет картины Бато молниеносно. Своим творчеством он вносит в одно из крупнейших течений в мировом искусстве — импрессионизм нотки свойственные XXI веку. В картинах, написанных в духе Impression соседствуют абстракция и реализм. Художник считает, что ждать прихода вдохновения не следует. Просто надо брать кисть и писать. Пока Бато открывает краски, чистит палитру, в голове рождается картина. А уж как кисть касается холста, процесс не остановить. Картины Бато пронизаны теплом и светом. В них много воздуха. Цвета сочные и яркие. Даже серые будни Бато Дугаржапов умудряется преобразить, изобразив их нарядными и нескучными. Морской берег. Канал Грибоедова. Летний вечер. Фиолент, 2025. Близ усадьбы Некрасова.
В 1983 году Б. Дугаржапов получил диплом конкурса на лучшую композицию среди художественных школ Советского Союза. Он закончил Московский государственный академический художественный институт имени В. Сурикова при Российской академии художеств. Участник ежегодных международных арт-ярмарок в России и США.
Откройте свой Мир!
Дмитрий Кириллов: Бурятия — это известный центр буддизма. Как восприняли родственники ваше решение? Бато Дугаржапов: Мама, конечно, переживала. Для нее было два потрясения: я крестился, а второе потрясение — бороду отрастил. Два было потрясения. Нормально, пережила. Они думали, что потеряли сына, а на самом деле нормально все.
Дмитрий Кириллов: В 1992 году Бато встретил свою будущую жену Аюну. Причем, сначала о женитьбе договорились их отцы, обменявшись ремнями по старой бурятской традиции. Бато Дугаржапов: Они знали, что у отца сын есть, у него дочь. Обоих надо женить. Потом начали знакомить уже нас. Вот так понравились друг другу.
Дмитрий Кириллов: Екнуло? Бато Дугаржапов: Екнуло, да. Молодого перспективного художника приглашают в Москву на роспись Храма Христа Спасителя. Бато приезжает с женой и маленьким сыном в столицу. Открывается новая страница в творческой жизни художника. Что самое запоминающееся было в этой росписи, в этой работе в Храме Христа Спасителя?
Бато Дугаржапов: Ну, допустим, лик архангела два метра, а расписывали валиками, то есть кисти уже не помогли, вот такие валики. Самое интересное было: мы сделали гризайль, умбра натуральная, черная краска почти. Когда все закончили, мы все это покрыли желтой охрой. Охра все закрыла, все исчезло, все были в шоке. Но через день все это проступило, стало более прозрачным, и уже пошла живопись. Бато Дугаржапов: Ну решили, может быть, купим квартиру, а раз купили, то тогда и остались.
Вроде бы случайно уезжали, временно, а остались, до сих пор не выковыряешь. Дмитрий Кириллов: Бато влюбился в русскую природу. Удивительно, но ему, искуснейшему колористу, красок нашей скромной средней полосы для вдохновения оказалось вполне достаточно. Бато Дугаржапов: Вообще средняя полоса самая красивая. Ты потом возвращаешься из других стран и понимаешь, что это лучше. У нас лучшие весны, ледоходы, снег, все это жемчужное такое для живописи.
Дмитрий Кириллов: И хватает и цвета, и света, и красок? Бато Дугаржапов: Здесь больше всего и круче. Допустим, мы приехали в Гурзуф — там снег тает, ручьи текут; выбегаешь с этюдником — уже ничего нет, ни снега, ни ручьев, все сухое, то есть мгновенно все исчезло. Мы приезжаем в Гурзуф, допустим. Через два часа мы уже пишем, и с утра до вечера. Это практически Мекка для художников.
Гурзуф находится на обрыве, на наклонной плоскости, на горе; все дома и улицы для художника воспринимаются постоянно по-разному, и можно бесконечно писать на фоне гор, моря. А когда улетаешь или уезжаешь на поезде, то… Там же цветение продолжает взрываться, то есть ты уезжаешь с таким сердцем, что ты рано уходишь, и все время возвращаешься с радостью. Дмитрий Кириллов: С чего начинается ваш рабочий день? Бато Дугаржапов: Вначале открывается глаз, как у Крамарова, со звуком таким же, как у него: «Где я нахожусь? Бато Дугаржапов: Да-да. Бато Дугаржапов: Нет, самое главное — высыпаться, потому что если этого нет, то это уже, видимо, понедельник.
Я вообще работаю 20 дней в году, 25 дней чистого рисования, живописи, а остальное время — это галереи, храмы, общение, дом, то есть все, что вокруг творится. На живопись не так много уходит. Дмитрий Кириллов: Как рождается ваша новая картина? С чего? Бато Дугаржапов: Ну я готовлюсь, краски выдавливаю, очистишь палитру. Я когда пришел на место, обычно что-то цепляет, какой-нибудь узел живописный, состояние: лодки лежат на песке, группа людей возится, что-то делают.
Идет потом массаж пальцев, то есть во время подготовки — раскручивание тюбиков, наводишь порядок — при массаже пальцев возникает озарение, приходит решение. Оно сразу не может прийти. Но решения нет, берешь кисть, как только кисточка касается холста, идет физическое соприкосновение, кисть касается холста, в этот момент линия идет так, как нужно, по-другому, не так, как ты предполагал. Это истина настоящего момента, что все рождается в настоящем времени, это прикосновение кисти, как настоящее все это идет, тут же все это возникает, идея, краски, все тут же меняется, чувствуешь лучше, острее. То есть нужно действовать. Допустим, сидя придумать эскиз можно, но это будет теория.
Как прикоснулся, все это в хлам превращается, ты делаешь другое. Дмитрий Кириллов: Музыка как-то вам помогает в жизни? Бато Дугаржапов: Ну как? Я иногда сочиняю, потом слушаю и рисую. Дмитрий Кириллов: Вы сочиняете музыку? Бато Дугаржапов: Ну я не сочиняю, просто наигрываю в записи, слушаю.
Дмитрий Кириллов: Как хобби? Бато Дугаржапов: Да, пошуметь клавишами. Дмитрий Кириллов: Сочинение музыки похоже на живопись? Бато Дугаржапов: Похоже на импрессионизм, кстати, на Рахманинова, когда все это рассыпается. Но это я, конечно, громко говорю.
Особенно это проявляется в пейзажах, где он сумел выразить особую нежность, тонкость и очарование природы. Легкая дымка рассветов, прелесть тихих вечеров, таинственность вечерних сумерек — это и есть Россия, нашедшая поэтическое отражение в полотнах художника. Художник словно творит красоту мира прямо на глазах зрителя, создавая эффект соприсутствия. Необыкновенная красота цвета, гармония красок, яркая передача света придают волнующее и неповторимое очарование его картинам. Мягкий воздух приглушил яркие расцветки цветов и интенсивную зелень травы, белые, сиреневые, розовые цветы словно окутаны тончайшим слоем-дымкой воздушной пыли. Кресло, стол, зонтик и белоснежная птица легко вписываются в яркую зелень травы. Каждый пейзаж Бато Дугаржапова, надолго приковывая наше внимание, остается в памяти, вновь и вновь вставая перед глазами. В этом, наверное, и есть сила настоящего таланта. Бесконечно влюбленный в окружающий мир, художник стремится вызвать сопереживание у зрителей. Его работы являют собой задушевный, поэтический, музыкальный и даже волшебный мир. Люди у него неторопливы и задумчивы, пейзажи — созерцательны и тихи, а природные стихии — небо, земля, вода — создают единое гармоническое целое. Они несут особый эмоциональный заряд, привлекают цельностью видения, любовью к изображаемому, сочетанием конкретного и романтического. Они составляют целую гамму оттенков восприятия мира — от лирического покоя до бьющей через край жизнерадостности.
Что тяжелее всего было в этой работе? Роспись купола. Это больше тысячи квадратных метров. Представьте себе, одна голова Серафима - 2 метра, а размах крыльев и того больше - 16 метров! В общем, только благодаря специальным сеткам и схемам нам удалось приблизиться к оригиналу, - признается мастер. В росписи купола храма Христа Спасителя были использованы и другие хитрые приемы, о которых говорил Бато. Было испробовано множество способов и в конце концов найдено потрясающее решение - использование множества специальных мазочков, так называемых «змеек», - делится художник. Думаю, нам удалось достичь нужного эффекта. Хочешь стать известным? Начни с муниципальной выставки Вспомнив вместе с художником самые яркие страницы из его биографии, мы не могли отпустить мастера без ответа на один важный вопрос. Как заявить о себе? Куда стоит обращаться? На своей страничке в соцсетях я наглядно объясняю, как это сделать - милости прошу! Лучше всего начать с самых простых, муниципальных, выставок. Участие в них не стоит денег. Главное - чтобы ваши работы прошли череду цензоров. Это, кстати, может для кого-то стать камнем преткновения. Важно бесстрашие, не бойтесь делать ошибки!
Галерея «Коллекция» Центральный Дом Художника, г. Москва 1996 — Персональная выставка Центральный Дом Художника, г. Москва 1997 — Персональная выставка г. Чита Персональная выставка в галерее «Калипсо» г. Чита Участие в региональной выставке г. Хабаровск Персональная выставка Центральный Дом Художника, г. Москва Участие в выставке «Наброски времени». Отель «Балчуг Кемпински Москва» г. Москва Персональная выставка Центральный Дом Художника, г. Москва 1999 — Участие в международном художественном салоне «ЦДХ-99». Галерея «Алмазово» Центральный Дом Художника, г. Москва Персональная выставка ЦДХ, г. Москва Участие в выставке «Арт-салон» Манеж, г. Галерея «Арт-Яр» Манеж, г. Москва 2002 — Персональная выставка в дизайн-студии «El-chentro nova» г. Москва Участие в выставках «Мир вещей». Москва Участие в выставках «Время Luxury». Отель «Балчуг Кемпински Москва», отель «Метрополь» г.
В печатном номере
- Художник Бато Дугаржапов
- Лента новостей
- Бато Дугаржапов, Ирина Митрикова «Мы можем!»
- Дугаржапов Бато - - Культура и искусство Бурятии
Художник Бато Дугаржапов
Бато Дугаржапов в Галерее Живописи 20 века!! 29 ноября 2023Personal exhibition Bato Dugarzhapov in the Gallery of Painting of the 20th родился в. 1 февраля в Художественном музее им. Ц.С. Сампилова состоялось торжественное открытие выставки Бато Дугаржапова «Шаржи от. Сейчас Бато Дугаржапов — один из самых востребованных живописцев. При этом он остается очень скромным человеком с удивительным чувством юмора. Свой путь художника Бато Дугаржапов начинал с шаржей, со временем пришел к импрессионизму с ноткой философии.
Творческая молодость
- В Улан-Удэ открылась выставка лучшего импрессиониста России
- "Фиалки волн и гиацинты пены цветут на взморье..." Художник Бато Дугаржапов
- Зимняя выставка Бато Дугаржапова в Москве
- Газета «Суть времени»
В Москве открылась выставка современного художника-импрессиониста
Основам живописи и рисунка Бато Дугаржапов учился в период с 1978 по 1984 год в "Московской средней художественной школе имени Н. Затем с 1986 по 1992 год Дугаржапов занимался в монументальном отделении "Московского государственного художественного института имени В. В 1990-2000 годах Бато Дугаржапов под руководством своего учителя Евгения Максимова принимал участие в росписи убранства восстановленного Храма Христа Спасителя в Москве. В 2004 году Бато Дугаржапов был руководителем группы монументалистов, занятой росписью храма Казанской иконы Божией Матери при Казанском вокзале в Москве.
В 2004 году в течение десяти месяцев храм Казанской иконы Божией Матери Казанского вокзала расписывали под руководством Бато. Сейчас художник живёт и работает в Москве. Картины Бато Дугаржапова погружены в особую светоносную среду, что говорит о высокой живописной культуре художника, о тонком понимании цветовых и пространственных соотношений. Его работы отличаются свежестью, быстротой ритма линий и цветовых пятен, романтической приподнятостью, тонким восприятием светопространственных соотношений.
С одной стороны, он за бесценок продавал свои лучшие работы, не встречая в ответ ни уважения, ни благодарности. С другой, работа наградила его огромным опытом и небывалым мастерством.
Он научился писать быстро и качественно, так что сейчас может создавать по пятьдесят-шестьдесят картин за месяц! Французскому периоду художник обязан написанием многих талантливых популярных картин, таких как "Версаль" написана в 2006 году. Для живописца на первом месте стоит не изображение величия и внушительности архитектуры Версаля, а передача доброго, нежного настроения, которым пропитана каждая линия, каждая черта полотна. Воздух и природа дарят свободу и легкость, некую неприступность и упоение, так что от картины невозможно оторвать взгляд. Творческие привычки У многих возникает вопрос о том, где же творит свои шедевры художник Бато Дугаржапов. Картины живописца создаются на свежем воздухе.
Живописец любит писать с натуры, на месте разбавляя цвета и отрабатывая мелкие детали. Поэтому картины художника необъемные по своим размерам. Какие же краски использует художник Бато Дугаржапов? Картины мастера написаны маслом. Живописец лично смешивает цвета, создавая необходимые тона и оттенки, чтобы его творения дышали невесомостью, легкостью и чистотой. В некоторых интервью Дугаржапов признается, что его мастерская не предназначена для творческой деятельности.
Она вся загромождена картинами и эскизами, неначатыми полотнами и другими художественными принадлежностями. Поэтому неудивительно, что живописец, который обожает свободу и свежий воздух, предпочитает творить вне стен студии. Собственные выставки В середине 1990-х годов Бато Дугаржапов, картины которого начинают приобретать всероссийскую популярность, получает несколько приглашений на проведение персональных выставок. Это благоприятно сказывается на творческих поисках художника. Сначала он несколько раз выставляет свои произведения в Чите, затем — в Москве в Центральном Доме художника.
На выставке представлено более 40 живописных работ художника, в том числе новые работы 2023-2024 гг. В день вернисажа в Галерее прошла публичная беседа Бато Дугаржапова с Кириллом Светляковым, известным искусствоведом, арт-критиком, куратором Третьяковской галереи. Кирилл Светляков: Живопись Бато на первый взгляд вырастает из традиции импрессионизма, однако натурные впечатления — это только первый импульс для создания автономных живописных композиций.
Живопись Бато Дугаржапова в Арт-галерее Романовых
Метки: #bato, #dugarzhapov, bato, dugarzhapov. На сегодня Бато Дугаржапов один из лучших московских живописцев. Дугаржапов Бато родился в 1966 г. в с. Дульдурга Читинской области 1986 — 1992 — Учился в Московском художественном институте им. Сурикова 1992 — 1994.