Павлом Максимовичем Торчаловым, совсем не смешна. Впервые «Страсти по Торчалову», запятнанные последствиями перестройки, московская публика увидела на сцене Театра на Малой Бронной в 1997 году.
Другие новости Долгопрудного
- Донецкий драмтеатр открыл Тамбовский фестиваль спектаклем «Страсти по Торчалову»
- Донецкая муздрама вышла из отпуска и о том, почему нам нужен театр - 22.08.2023 Украина.ру
- «Страсти по Торчалову»: премьера в театре «Модерн» | Вокруг Света
- Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение инклюзивного высшего образования
- Дзержинцы дождались «Страстей по Торчалову» Марии Шиманской - Дзержинское Телевидение
Отзывы к мероприятию «Страсти по Торчалову»
это одна из самых ярких постановок Л. Дурова, в которой он смог достойно проявить свой режиссерский талант. Новую страницу в истории нашего театра открыла экспериментальная постановка Марии Шиманской «Страсти по Торчалову». По словам режиссёра–постановщика Василия Маслия, постановка «Страсти по Торчалову» очень важная работа и для каждого актёра, и для театра в целом. Помимо премьерных спектаклей на фестивале были представлены и самостоятельные актерские работы, одним из которых стал «Страсти по Торчалову» в постановке народного артиста РФ и исполнителя двух главных ролей Сергея Мартемьянова.
Донецкая муздрама представит пьесу «Страсти по Торчалову» на фестивале в Тамбове
РК Евгений Медведев Звукорежиссёр — засл. РК Евгений Медведев Премьера состоялась 23 октября 2015 г. Куда попал партийный функционер Павел Максимович Торчалов, каково это — стать ошибкой машины времени, как увидеть себя со стороны и какой чашей будут измеряться через время наши радости и горести?
Приговором Долгопрудненского городского суда всем троим назначено наказание в виде лишения свободы сроком на восемь лет с отбыванием наказания в колонии строгого режима», - рассказали в пресс-службе. Согласно материалам дела, 5 марта 2020 года осужденные, являясь сотрудниками отдела полиции по городскому округу Долгопрудный МУ МВД России «Мытищинское», без каких-либо законных оснований проникли в квартиру местного жителя, где избили его, после чего инсценировали причастность своей жертву к преступлению, связанному с незаконным оборотом наркотиков. Впоследствии злоумышленники вымогали у потерпевшего 300 тыс.
Кроме этого, по сбору и закреплению доказательств была проведена объемная работа: более 30 допросов, 10 очных ставок, множество осмотров и иные следственные действия.
Этот актер всегда выбирает правильные человеческие интонации для роли, он кажется совершенно настоящим. Крайне убедителен Алексей Багдасаров, исполнивший в спектакле две роли, абсолютно противоположные по темпераменту и наполнению. Метаморфозы его превращения из отца в сына невероятно интересно наблюдать. Сашка в исполнении Евгения Невара — прекрасная русская душа с со всеми порывами и перегибами. Сколько темперамента вложено в эту роль! Надежда Меньшова в ипостаси Лизы очень хороша — тонкая, деликатная, вроде бы простая и в то же время замысловатая роль, добавляющая в постановку добродушный русский колорит и красоту. Римма Маины Чижевской прекрасна — тонкая, очень аристократичная героиня, несмотря на жесткость пьесы, по-настоящему женственная, светлая и красивая.
Ну и, конечно, не могу не отметить Фотиса Калепуриса, который виртуозно дополнил антураж посмертного мира, добавил своей игрой этому пространству изюма и убедительности. Очень рекомендую пьесу тем, кто хочет прийти в театр не развлечься, а подумать о глубоком. Видела, что некоторые зрители не смогли сдержать слез, настолько жизненными и болезненными были некоторые моменты.
В пьесе много настоящего юмора, много моментов трогательных, но это - серьезный рассказ о важном, о самом главном, может быть.
Молодой режиссер не испугался. И победил. Но самое главное. Шесть актеров заняты в постановке - шесть актерских удач.
При всем моем уважении к артистам, такого не может быть, если бы не нашли общего языка с режиссером, если бы он их не увлек. Алексей Багдасаров блестяще играет две роли: отца и сына, двух совершенно разных людей. Собственно, он играет трагедию двух людей, излишне ничего не драматизируя, как бы легко, но не поверхностно. От этого еще более страшно.
Но вот что удивительно. Все остальные играют одного человека, но при этом в каждом - как и в любом из нас - живет несколько людей. И взаимоотношения этих людей внутри одного человека, быть может, - главное содержание спектакля. Солирует исполнитель роли Торчалова замечательный артист Александр Борисов, которого я знаю еще по его работе в Театре на Покровке.
У него какая-то невероятная, как говорят в театре, "звериная" органика, и при этом он вскрывает в своем персонаже такие глубинные пласты - оторваться невозможно. На наших глазах человек словно препарирует сам себя, выясняет отношения с самим собой и с жизнью. Это не черно-белый персонаж - многоцветный. Ужасно интересно понять эти цвета.
Евгений Невар играет знакомого нам всем хама. Но вдруг выясняется, что у хамов тоже есть душа, и она болит, и она страдает.
Спецпроекты
Куда попал партийный функционер Павел Максимович Торчалов, каково это – стать ошибкой машины времени, как увидеть себя со стороны и какой чашей будут измеряться пережитые радости и горести? 14 и 21 февраля 2024 года в Московском драматическом театре «Модерн» состоятся премьерные показы трагикомедии «Страсти по Торчалову». На три спектакля «Поздняя любовь», которая сегодня, «Вишневый сад» и «Страсти по Торчалову». «Страсти по Торчалову» – это фантазия-трагикомедия, действие которой происходит в «зале ожидания» между двумя мирами. 28 февраля в 17:00 на сцене Национального драматического театра ова (Сусеева,21) состоится спектакль «Страсти по Торчалову» по пьесе ва. Во время просмотра спектакля "Страсти по Торчалову" появились очень интересные и необычные переживания.
Страсти по Торчалову (тизер)
С талонами на сахар, дефицитом, водкой из под полы. И туалетом строго по часам. Я не буду рассказывать, чем закончилась эта история, потому что искренне надеюсь, что вы обязательно сходите на спектакль. Остановимся только на том, почему, как мне кажется, надо идти на «Страсти по Торчалову» 1. Потому что это по-настоящему волшебно. Есть несколько режиссеров в мире, которые умеют создавать особую магическую атмосферу в своих произведениях. Назову двоих, чтобы не распыляться — Тим Бертон и Хаяо Миядзаки. Каким-то удивительным образом нашему Сидоренко при минимуме декораций удалось создать именно такую загадочную, странную, абсурдно-волшебную атмосферу. Где абсолютно Миядзаковский трамвай вечная память от каждого воронежца в темноте ходит по бесконечному кругу, где переплетаются времена и воспоминания, где Пушкин зажимает барышень по углам и пишет обидные стишки, горит Москва 1812 года и смотрятся новости по Первому каналу. И все это не превращается в ожидаемую череду гэгов, неизбежных по определению, а становится тканью странного, пугающе знакомого и невероятно нездешнего пространства между жизнью и вечностью.
Смех здесь с грустинкой, а печаль с веселыми щербинами юмора. Потому что это по-настоящему талантливо. Речь пойдет об актерах. Пьеса достаточно камерная, поэтому я скажу о каждом. Начнем с персонажа, ставшего в последние годы народным символом тупой неизбежности бытия — охранника. Именно охранника, а не полицейского, как в некоторых интерпретациях коллег из других провинциальных театров. Это, друзья, большая разница — и тональность, и уровень власти, и уровень компетентности. Охранник Степан Олег Рублев не наигравшийся в шерифа балбес, которому видимо, что на том, что на этом свете одинаково весело, а потому его вечная роль надзирателя не тяготит и не мучает. Хорошо бы увидеть этого актера в других ролях, уж слишком хорошо пошита на него эта форма, не сдерешь.
Лиза Кира Ковалева — задушевная дурочка вне времени и пространства. Настоящая русская жалость на крепких ногах с острыми глазками и большой грудью. И коня на скаку пожалеет, и горящую избу… Stop Spoiler! Прекрасно, что эта героиня решена в таком игривом ключе. Ее сердечность и кокетство с томным напевом «Лучше нету того свету» добавляют всему действу того самого волшебного безумия, которое оживляет воображение зрителя, и заставляет нас сочувствовать тому, чего на самом деле не существует. А разве это не настоящее искусство? Сашка Пыжов Станислав Беляев — красноармеец, убежденный хам, Шариков в буденовке. Поначалу кажется, что хороший актер, насмотревшись «Служили два товарища» и «Собачье сердце» сыплет один за другим штампами революционного борца за лучший мир. И мерещится уже, что слишком где-то блестит грим на его лице и современная стрижка нарочито бросается в глаза.
Отдельно видно человека-актера и человека-героя пьесы. Но где-то к концу первого действия, этот маскарад как будто начинает оправдывать сам себя. Этот мелкий бес в обличии красного командира легко вооружится новыми штампами и снова будет на коне.
Не стоит убегать от себя. Режиссер-постановщик народная артистка РФ Наталья Зубкова Музыкальное оформление почётный работник культуры Ставропольского края Евгения Сафронова Действующие лица и исполнители.
Было страшно от того, что при понимании искусственности действия, я полностью верила актёрам.
Пока шёл спектакль, реальным был мир по ту сторону зеркала. Казалось, там находились актёры, которые жили в спектакле, а здесь сидели актёры, которые верили, что живут жизнь. Усиливалось это ощущение во время обращений персонажей к Богу и во время ответов Бога. Он отвечал не персонажам, а нам, зрителям. Сам Бог говорит через этот спектакль! Нужно хотя бы раз увидеть.
Я прийду ещё раз! Юрий Валентинович, спасибо! Света Я 13. Два с половиной часа пролетели незаметно. Спасибо актерам! Миронова Лия 02.
Наполненный глубоким смыслом, заставляющий о многом задуматься... Не для развлечения, а для души! Семенов Дмитрий 10. Театр меняется в лучшую сторону. Приятно смотреть интересную драму с хорошей игрой актеров. Слезы наворачивались.
Рекомендую Веретенников Евгений 10. Максимова Юлия 18. Я Виктория 14. Горького за все эти годы , что он посещает театр. Долгополов Станислав 14. Игра актёров выше всяких похвал!
Давно не были у этом театре, репертуар за последние 10 лет, практически, обновился. Планируем регулярные походы.
В разных номинациях были отмечены многие актёры и театральные коллективы. Президент России Владимир Путин в послании Федеральному Собранию сделал акцент на самобытности и уникальности русской культуры. И наша с вами задача — сохранять всё лучшее и приумножать богатейшие традиции. Особенно важно это сейчас, когда всё русское пытаются уничтожить, отметил Максим Егоров.
Отзывы к мероприятию «Страсти по Торчалову»
По случаю юбилея ей были торжественно вручены поздравительный адрес и цветы. Однако, согласно действующей традиции, время от времени принято обновлять и репертуарные спектакли, производить для многих неожиданные дополнительные вводы. Прежде всего, это дает возможность уже занятым актерам освободить часть сценического времени для репетиций. Иная трактовка образа, свежий взгляд на тему, нетривиальный подход к центральному конфликту — это и многое другое привносит с собой в спектакль актер. Конечно, для самих исполнителей эта задача непростая и требует особых навыков. Ведь нужно играть вровень с коллегой по роли, подхватить и точно передать замысел режиссера, обжиться в новом для себя пространстве.
Многие привыкли думать, что «Каштанка» - это история про потерявшуюся собачку, но все не так просто. Внимательно читая текст Чехова, можно понять, что Каштанка не совсем собака. Что она, хоть и животное, наделена вполне человеческими чертами. Театр ничего не менял в тексте Антона Павловича, просто положил текст «Каштанки» на театральный язык - на действие. Ведь язык театра - это язык чувств, и он понятен всем без исключения. Для взрослых зрителей астраханцы привезли «Мертвые души» и «Д. Р» их показали на малой сцене , а также гордость театра - комедию «Страсти по Торчалову», которая в репертуаре уже 17! Поначалу не думали, что он вообще попадет в репертуар театра. Но, как потом выяснилось, мы попали в точку: «Страсти по Торчалову» пришлись публике по душе, и постановка до сих пор пользуется популярностью. Есть люди, которые по 10-15 раз этот спектакль посмотрели.
Каждый попавший сюда должен признать наибольший грех, совершенный им в жизни. Сюда попадает всякий, кто отбыл из мира живых, но далеко не всякий тут же проходит дальше, вне зависимости от того, кем он был раньше и какие заслуги или чины за ним числятся. Главный герой истории - Павел Максимович Торчалов. Во времена СССР он был ведущим деятелем в партии, а позже стал в первые ряды реформаторов.
Зрителям театра он известен прежде всего как князь Анатоль Курагин в спектакле «Война и мир». И вот теперь — как режиссёр — он приглашает нас в некое «чистилище», вокруг которого ходит трамвай, куда можно сесть и подумать о своих прегрешениях. Герои спектакля — представители разных исторических эпох, каждый из которых с непростой судьбой, ценностями и ориентирами. Они оказываются в неожиданных обстоятельствах — «застревают» между двух миров.
Раскрыты подробности драки санитаров с пациентами в московской психбольнице
Московский театр «Модерн» представит премьеру спектакля «Страсти по Торчалову». Это трагикомедия по пьесе драматурга и киносценариста Никиты Воронова, написанной в конце 1990-х. «Страсти по Торчалову» – это спектакль, который заставляет задуматься о шкале человеческих ценностей, взглянуть на собственную жизнь и понять, что главным является не занимаемая должность, ни богатство, а те поступки, которые совершает человек. «Страсти по Торчалову» – это спектакль, заставляющий оглянуться на собственную жизнь и задуматься над совершенными поступками. «Счастье мое» и «Страсти по Торчалову» состоялись в феврале и марте этого года. Фотоотчет со спектакля «Страсти по Торчалову» Народного театра «Чудак» (ДК «Нефтехимик» к).
Страсти по Торчалову
Главная страница» Новости» Премьера в Русском: в театре драмы разгорелись «Страсти по Торчалову»>. «Страсти по Торчалову» – не просто современное произведение, оно является зеркалом нашего времени, поднимая проблему подмены ценностей и вызывая зрителей к саморефлексии. Главная страница» Новости» Премьера в Русском: в театре драмы разгорелись «Страсти по Торчалову»>.
Спектакль «Страсти по Торчалову»
Покупку сделать очень просто! Онлайн с этого сайта, выбирайте мероприятие, смотрите заинтересовавшие Вас места и добавляйте их в корзину, оформляйте заказ! Доставка: электронные места Вы получите на свой Email, а если билет на бланке, то наш курьер доставит их совершенно бесплатно по указанному Вами адресу. Нужно ли распечатывать электронные места? Во сколько приезжать в театр? Желательно приехать заранее, например, за час до начала.
После показа нам удалось пообщаться с создателем и задать ему провокационные вопросы о спектакле и смысле жизни. На сцену выходит Шамиль Мухамедов, просит отложить работу на ближайшие пару часов и «просто насладиться спектаклем». Почтенная вниманием мастера пресса отключает смартфоны, а вместе с тем Малый зал «Модерна» постепенно наполняют мрак и странные не то скрипящие, не то мелодичные звуки… Вы когда-нибудь задумывались, что нас ждет «там», после яркого света? Неужели тюремная камера с настоящими надзирателями из самоубийц?
Подъем в шесть, отбой в 10 и сахар по талонам? А из возможных занятий — бесконечные чаепития, поездки на трамвае, следующем «по кругу», и просмотр «Первого канала»? Именно так загробную жизнь представляет автор пьесы Никита Воронов. По сюжету «трагикомедии» главный герой, партийный руководитель и реформатор, Максим Федорович Торчалов оказывается в так называемом чистилище. Пребывание здесь ограничено: нужно либо вспомнить свой главный грех и на еще один шаг приблизиться к вечности, либо отправиться на «новый круг» обратно в мир живых.
А вдруг я тоже «подлец», но боюсь себе в этом признаться? После окончания спектакля пресса собралась в буфете, чтобы пообщаться с режиссером. Ценности, которые были, сломались. Потерялся какой-то ориентир. Мы с вами живем в такое время, когда очень сложно понять, где правда, а где лож, за счет этого произошла подмена понятий. Многие ужасные вещи мы считаем нормальными. Как мне кажется, пьеса задает вопрос: «А может все-таки стоит пересмотреть свое поведение здесь, на Земле? На мой взгляд, она очень созвучна с этим спектаклем. Он есть призыв к тому, чтобы замечать маршрут, который мы проходим из точки A в точку B.
Высшие ли силы ответственны за наш выбор или всё в наших руках? Спектакль о великой любви к жизни, великодушии и предательстве, сострадании и вере в лучшее в человеке. Адрес: Москва, Спартаковская пл.
Донецкая муздрама вышла из отпуска и о том, почему нам нужен театр
Силами энтузиастов театрального искусства нашего драмтеатра во главе с режиссером Марией Шиманской, была поставлена пьеса Никиты Воронова «Страсти по Торчалову». Никита Воронов написал пьесу "Страсти по Торчалову" в период, когда страна попала в настоящий водоворот перемен: менялся не только общественный строй, менялись даже устоявшиеся представления о добре и зле. Пролог О спектакле «Страсти по Торчалову» я слышал несколько раз от знакомых. Спектакль «Страсти по Торчалову», премьера которого прошла в Ставропольском академическом театре драмы, затронул самые тонкие струны в душах зрителей.
Крымский академический русский драматический театр им. М. Горького
- Долгожители ТЮЗа, или наши Страсти по Торчалову - АстраКульт
- Отзывы к мероприятию «Страсти по Торчалову»
- Страсти по Торчалову — Республиканский русский театр драмы и комедии Республики Калмыкия
- о спектакле
Страсти по Торчалову
Это пространство - своеобразный «зал ожидания» перед входом в загробную жизнь. Сюда попадают все, кто завершил свой жизненный путь, и совсем неважно, какой пост он занимал, во что верил и в какое время существовал. Все обречены маяться здесь, пока не вспомнят свой основной грех. Только так бедняги смогут получить из небесной канцелярии право спокойно отдохнуть от земной жизни. Здесь-то и оказывается главный герой Павел Максимович Торчалов - бывший партийный функционер, а позже реформатор. Создатели спектакля не предлагают зрителям душераздирающую «страшилку».
Выражаю благодарность судейской коллегии, которая на протяжении всего фестиваля оценивала выступления участников, — сказал Глава Тамбовской области Максим Егоров. Максим Егоров добавил, что фестиваль внёс значительный вклад в поддержку и развитие отечественного театрального искусства, стал образцом преемственности традиций. Президент России Владимир Путин в послании Федеральному Собранию сделал акцент на самобытности и уникальности русской культуры. И наша с вами задача — сохранять всё лучшее и преумножать богатейшие традиции.
Крайне убедителен Алексей Багдасаров, исполнивший в спектакле две роли, абсолютно противоположные по темпераменту и наполнению. Метаморфозы его превращения из отца в сына невероятно интересно наблюдать. Сашка в исполнении Евгения Невара — прекрасная русская душа с со всеми порывами и перегибами. Сколько темперамента вложено в эту роль! Надежда Меньшова в ипостаси Лизы очень хороша — тонкая, деликатная, вроде бы простая и в то же время замысловатая роль, добавляющая в постановку добродушный русский колорит и красоту. Римма Маины Чижевской прекрасна — тонкая, очень аристократичная героиня, несмотря на жесткость пьесы, по-настоящему женственная, светлая и красивая. Ну и, конечно, не могу не отметить Фотиса Калепуриса, который виртуозно дополнил антураж посмертного мира, добавил своей игрой этому пространству изюма и убедительности. Очень рекомендую пьесу тем, кто хочет прийти в театр не развлечься, а подумать о глубоком. Видела, что некоторые зрители не смогли сдержать слез, настолько жизненными и болезненными были некоторые моменты. Особенно хочу похвалить финал пьесы — я бы назвала его дыханием жизни.
Алексей Багдасаров блестяще играет две роли: отца и сына, двух совершенно разных людей. Евгений Невар, в образе Сашки, оказался хамоватым революционером, у которого есть душа, которая тоже может страдать — так показал, что нет сомнений, веришь каждому слову и переживаешь. Фотис Келепурис сумел в очень эпизодической роли показать неоднозначного персонажа. Женские роли тоже великолепны: Надежда Меньшова и Маина Чижевская. Как выяснилось в «Страстях по Торчалову», смерть — лучший консультант в вопросах жизни. Спектакль заставляет зрителя задуматься о главном и оставляет долгое, очень долгое послевкусие эмоций и мыслей. Спектакль о любви и прощении, наталкивающий на глубокие философские раздумья. Давно я не видела таких постановок, которые затрагивали бы весь спектр эмоций. Что может объединить красноармейца, крепостную горничную, партийного функционера, шофёра и бандита из лихих 90-х? Здесь не важно, кем ты был по статусу, а главное, что ты сделал. Не вспомнишь свой большой грех, не услышишь заветный звоночек.