Новости икебана или экибана

Посмотрите больше идей на темы «цветочные композиции, флористика, икебана». Как же будет правильно писать: «экибана» или «икебана»? Составляем икебану по классическим японским канонам, но с русской душой.

Уроки японского. Искусство икебаны

как оно появилось в Японии и в чем заключаются его секреты. Таким образом, независимо от того, как вы пишете – «икебана» или «экибана», главное, чтобы вы верно передавали суть и значения этого удивительного искусства. Цветочная экибана как нельзя лучше дополнит торжество, и наполнит праздник особым смыслом, особенно если соорудить ее самостоятельно.

Уроки японского. Искусство икебаны

ИКЕБАНА цветы которые живут - YouTube Икебана [ожившие цветы] — это японское искусство композиции и аранжировки из цветов, в котором природа и человечество сближаются.
«Икебана» или «экибана» — как пишется? Неудивительно, что слово «икебана» восходит к японскому языку, ведь это настоящий вид искусства, которым гордится вся Япония.

Уроки японского. Искусство икебаны

На сером фоне хорошо смотрятся цветы с нежно-розовым оттенком. Смелый контраст в композициях порой является выигрышным вариантом. Чтобы комбинировать древесные ветки и цветы следует пользоваться высокими и узкими вазами. Рисунок на вазе и общая композиция должны гармонировать друг с другом. С помощью злаков композиции можно придать стойкость и графичность, а растениями с гибкими стеблями — мягкость и живописность. При фиксации материала не должно быть видно обратной стороны.

Основание должно иметь красивый и завершенный вид. При создании икебаны ее надо рассматривать на расстоянии. Количество растений может быть как четким числом, так и нечетким, важно, чтобы композиция была гармонична. Надо следить, чтобы листья и цветы не накладывались друг на друга. Композиция должна иметь один акцент.

Если в икебане будет несколько одинаковых по цвету и размеру растений, то акцент потеряется. Главное, чтобы икебана составлялась от души. Икебана школы Икенобо.

Основными символами икебаны являются земля, небо, человек. Составление букета Букет икебаны обязательно ассиметричен, в него могут входить не только цветы, но и высохшие веточки, стебли, листья, ягоды, фрукты, виноград, засушенные цветы и травы, а также муляжи и искусственные цветы. Икебана должна представлять собой единую композицию вместе с формой вазы, сочетаться с материалами и цветом. Она должна отвечать принятым правилам и заповедям. Икебана отличается от обычных букетов, так как при ее составлении используются законы геометрического построения, по которым надо строго соблюдать правила цветового оформления.

Букет икебаны обладает своим «ритмом». Постепенно икебана превратилось во всеобщее увлечение, это стало причиной появления и развития множества школ и разных стилей. К наиболее известным в Японии школам относятся Икэнобо, Охара, Согэцу. Весенняя икебана Одной из первых школ является Икэнобо. Он является идеологом цветочного движения, завоевал уважение, произнося красноречивые и глубокомысленные высказывания, которые были посвящены искусству икебаны. Он сравнивал искусство составления букетов с постижением сути вещей. Школа Икэнобо отличается от других школ тем, что использует в создании композиций древние стили икебаны: Сёка и Рикка. Икебана в стиле Рикка предназначена отразить величие природы в единении с человеком, поэтому ее использовали, чтобы украшать храмы. В настоящее время ее используют в религиозных ритуалах и торжествах.

Например, ветки сосны являются символом скал и камней, которые в свою очередь символизируют терпение и стойкость.

Главный принцип их составления — простота и изысканность натуральной красоты природных растительных даров, где каждый элемент несет определенный смысл и имеет собственное значение. Современные вариации также предполагают использование фруктов, веток, листьев, ягод и искусственных растений, например, из бумаги. Рассмотрим, как сделать икебану своими руками в различных интерпретациях. Основные стили и принципы составления икебаны В настоящее время известны следующие главные стили икебаны: Рикка — в современную эпоху обычно применяется в религиозных буддистских обрядах. Главные особенности — присутствие в композиции хризантем и вертикальное расположение растений в букете; Морибана — самый простой стиль, вызывающий ассоциацию с природным ландшафтом и пейзажем, но только в миниатюрном формате.

Вертикаль отражает прежде всего полёт, радостные эмоции, взлёт настроения. Горизонталь — спокойствие до равнодушия, отстранённое отношение, меланхолию. Понятие цвета также способно многое выразить, например, оттенки тёплого спектра — жёлтый, апельсин — символизируют радостное настроение и позитив, миролюбие, расположенность к другим. Холодная гамма — синий, голубой, серый — выражает спокойствие, сдержанность. Есть нейтральные палитры, например, зелень, которая соединяет все другие тональности в единый сюжет. Мастер умеет поиграть с оттенками и контрастами, чтобы выразить свои эмоции пробудить их в других. Виды и стили Философия буддизма, религия наложили определённый отпечаток на основную композицию икебаны, которая традиционно создавалась из двух ветвей — добра и зла, затем из трёх, когда к ним присоединился образ человека. Этот треугольник ляжет в основу всех стилей и видов икебаны. Современное искусство претерпело определённые изменения: очень большую роль стал играть интерьер, в который вписывают икебану, гамма окружающего цвета, свет. Японцы — весьма дотошная нация, они считают, что составление икебаны, это практика, схожая с медитативными, поэтому продумывать необходимо всё до мелочей. За всю историю искусства «живых цветов» родились сотни школ и разных направлений, но наиболее признанных и влиятельных немного. Специалисты выделяют всего три направления. Это самая первая школа, которая была сформирована в XV веке сенсеем Икэнобо. Этот монах составлял уникальные композиции для храмов: не слишком броские, сдержанные, но невероятно содержательные по смыслу. Размер их, правда, был очень велик. Среди стилей основными были сека и рикка. Экибана из цветов и листьев своими руками Экибана — это древнейшее японское искусство составления букетов. Декоративные сочетания создают из природных и искусственных материалов. Такой набор — это отличный способ украсить своё жилище и развить в себе творческий потенциал. Занятие данным видом творчества поможет снять усталость и поднять настроение любому человеку. Особенности искусства Композиция в осеннем стиле Прежде чем взяться за изготовление экибана, следует познакомиться с особенностями этого вида искусства. Рекомендации: строгость и лаконичность — основные принципы при составлении сочетаний, стоит обращать особое внимание на расположение основных составляющих; во время работы материалы размещают справа, а ёмкость на уровне глаз; используются живые и сухие дары флоры, а также деревья, ветки, ягоды, фрукты; основной материал — это живые дары флоры, обладающие индивидуальным философским звучанием, которое обязательно учитывается при составлении. Изготовление своими руками: фото Готовое произведение будет зависеть от фантазии. Стоит заранее представить результат и осмыслить форму букета. При составлении не следует сдерживать полет своего воображения. Стремление к гармонии — важная составляющая любого творческого процесса. Но чтобы получить красивую и гармоничную связку, стоит придерживаться некоторых правил при составлении: Вариативные произведения искусства из цветов В каждой архитектонике выделяют главный элемент, их может быть и несколько. Она состоит из трёх центральных элементов, символизирующих небо, землю и человека. Для придания динамики звучания, стоит некоторые составляющие расположить под наклоном. Обязательно присутствие асимметрии. Живые дары флоры не ставят рядом с отопительными приборами. Материалы подбираются в зависимости от времени года. Ваза выбирается незаметная и неяркая, которая не будет привлекать внимания. Основное внимание уделяется цветам или листьям.

Икебана своими руками из весенних цветов. Мастер-класс и розыгрыш призов.

Икебана может быть использована для создания атмосферы спокойствия и уюта в интерьере. Креативность и воображение играют важную роль в создании уникальных композиций икебаны. Многие люди ценят икебану за ее способность привносить элегантность в пространство. Японское икебана символизирует связь человека с природой и ее целительными свойствами. Икебана может быть прекрасным подарком или украшением для особого случая. Икебана отличается от обычного цветочного аранжирования своей философией и подходом.

В Японии, где в XV веке и зародилось искусство икебаны, принято составлять сезонные композиции. Смена сезонов, так любимая в Стране восходящего солнца и воспетая в стихах японских поэтов, ярко представлена в цветочных композициях, созданных мастерами икебаны Школы Согэцу. Татьяна Аниськина Творческий процесс Татьяны Аниськиной - Чтобы икебана "задевала струны души", в ней должны быть символы, часть нашего культурного кода, которые будут переносить зрителя через мою работу в личное пространство, в воспоминания, - говорит Т.

Морибана В 1897 году Унсин Охара основал новую школу, названную его именем. В ней выделились стили Морибана и Хейка. Их не использовали в традиционных школах. Под влиянием западной культуры появился новый стиль. В нем сочетался натурализм и особенности местности, естественная красота живых растений. Для стиля Хейка берут узкие вазы, а для Морибаны — низкие плошки. Растения опирают на края вазы или на специально предусмотренные деревянные подпорки. В емкости с цветами допустимо добавлять воду. Кроме традиционных материалов появляются камни, мхи и ветви. Кензан — держатель для закрепления цветов помещают на дно плошки. Согэцу После двух мировых войн под влиянием европейской культуры сформировался свободный стиль и авангардная молодая школа, основанная в 1929 году художником Софу Тэсигахара. В старых школах было недопустимо использовать элементы неживой природы или искусственные материалы. Но художник и скульптор решил осовременить японское прикладное искусство. Он использует стекло, камни, металл, фарфор и даже веревки с цепями. У мастеров XXI века на первое место выходит необычность формы, новизна и динамичность. Например, ветви должны быть изогнуты необычным и даже причудливым образом, чтобы привлечь внимание зрителя Новогодняя экибана своими руками из веток хвои Наиболее популярной считается экибана из веток хвои, ведь именно хвойные ветки являются символом Нового Года. Сделать такую композицию можно в разных вариациях, все зависит от желания семьи и от наличия нужных материалов. К примеру, можно сделать композицию из искусственных шишек, но при этом их можно соединить с настоящими хвойными ветками, это будет очень оригинальное сочетание. Шишки можно купить в магазине декора, а можно использовать и те, которые собрали осенью в лесу. Их можно покрасить в разные цвета, посыпать блестками, нарисовать какие-то новогодние рисунки, и сложить в корзину или большую вазу, а ветки хвои нужно вставить так, чтобы казалось, будто это одна композиция с шишками. Дерево экибана, пошаговая инструкция с фото В японской традиции существует обычай составления аутентичных экибан, среди которых одно из первых мест занимает хвойная композиция. Для создания такого великолепия понадобятся: инструменты; устойчивая емкость и цветы. Порядок работы: Чтобы подготовить ветки к работе, необходимо надрезать их нижнюю часть таким образом, чтобы зафиксировать в специальном отверстии посуды. Затем ветку прочно устанавливаем в емкость. Хвойную ветку красиво дополнит изогнутая часть цветущего дерева, которую надрезаем аналогичным способом и фиксируем в емкости. Красочным элементом в экибане станут несколько листьев и соцветий нарциссов. Экибана суть, принцип составления экибаны Экибана — это умение создавать необыкновенные и выразительные композиции путем гармоничного и выразительного сочетания цветов и веток причудливой формы. Искусство берет свое начало из древней Индии, постепенно проникая в культуру Японии и Китая. На заре зарождения этого направления экибаны носили больше религиозный характер, являясь одним из даров приношения к алтарю в буддистских храмах. Но постепенно изысканные букеты стали востребованы практически во многих сферах жизнедеятельности человека, с некоторым отличием в подходе создания цветочных шедевров. К примеру, в Европе предпочитают более пышные формы, а вот азиатские мастера придерживаются простоты и выразительности в создании композиций. Учитывая эти отличия, существует ряд особенностей, которые отличают экибану от обычного букета цветов. Среди самых основных: Выразительность произведения, передающая настроение аранжировщика, его сдержанность идей и художесвенную взаимосвязь между элементами. Объемность, позволяющая любоваться композицией со всех сторон, независимо от планировки помещения. Баланс играет немаловажную роль как в цветовой гамме, так и расположении цветов — темные и крупные цветы предпочтительней располагать в нижней части, а мелкие и светлые подальше от центральной части композиции. Акцент должен быть сосредоточен на одном из необычных элементов — экзотическом цветке или изогнутом стволе дерева, а вот остальные составляющие должны дополнять и усиливать впечатление от произведения. Гармоничность экибаны зависит не только от формы и размера растений, но и подходящего сосуда подставки , фона и освещения, которые должны составлять единое целое.

В дальнейшем Охара решил не ограничиваться низким вазами и создал дополнительный подвид своего стиля — хайку. Это все тот же морибана, только в сосудах другой формы. Современность Разительные изменения ожидали искусство икебана в конце 30-х годов прошлого столетия. Именно в это время Софу Тэсигахара основал школу Согэцу. Ранее Тэсигахара, как и его отец, был последователем идей школы Икэнобо. Но он решил пойти дальше и решился на самостоятельное творчество. Более того, совместно с другим мастерами он принимает декларацию «Новой икебаны». Этот документ, по сути, снял с искусства оковы, мешавшие ему развиваться. Пропала необходимость соблюдать строгие и местами устаревшие формы и правила. Софу Тэсигахара стал использовать в процессе создания композиций не только живые, но и сухие растения, а также металлы, камни, веревки и другие материалы. Его последователи продолжили эту линию, и сейчас школой Согэцу управляет Аканэ Тэсигахара — его дочь.

Икебана - что это такое

Экибана зимняя в интерьере (60 фото) Основной принцип создания икебаны – это изысканность и простота, которые достигаются видением натуральной красоты природы.
Изысканная простота икебаны: язык цветов или подношение богам - HSE Daily При создании икебаны особое внимание уделяется динамичности: аранжировка должна отражать развитие во времени, его течение или же связь с определенным временем года.
Искусство икебаны: 3 вдохновляющие композиции с пошаговыми инструкциями Икебана отображает модель мироздания, говорит о чувствах или преподает урок нравственного поведения.

Японское искусство икебана: традиции и современность

Перейдите на сайт, чтобы узнать как правильно пишется слово ИКЕБАНА. Современная икебана. ИКЕБАНА (икэбана), вид япон. декоративно-прикладного иск-ва, составление цветочно-растительных композиций. Мы познакомились с председателем «Hagakure» Святославом ГАЕВСКИМ и героем нашего интервью Анатолием ЕРЫШЕВЫМ, белорусским сэнсэем по части икебаны.

Как правильно пишется икебана или экибана

Новогодняя икебана — как сделать новогоднюю икебану из еловых веток своими руками Мы познакомились с председателем «Hagakure» Святославом ГАЕВСКИМ и героем нашего интервью Анатолием ЕРЫШЕВЫМ, белорусским сэнсэем по части икебаны.
Всё о Икебана – история, школы, принципы, материалы Икебана — это японское искусство создания композиций из сухих и живых цветов, листьев, веток и корней.
«Экибана» или «икебана» как пишется? Икебана — это японское искусство создания композиций из сухих и живых цветов, листьев, веток и корней.

Икебана: стили, история, значение

Поэтому создание икебана должно привести человека к самопознанию и счастью. Особенности искусства Жители Страны восходящего солнца отождествляют создание цветочных композиций с высоким искусством. Например, у музыканта должен быть идеальный слух, у изготовителя икебаны — безупречный вкус и отличное зрение. При создании композиции важную роль играют линии, цвет и форма.

Например, с помощью горизонтальных линий передаются безразличие, отрешенность и диагональные линии — вдохновение, радость. С другой стороны, зеленый считается нейтральным и используется для «связывания» других цветов. Художники часто играют на контрасте цветов, что позволяет им влиять на настроение и эмоции людей.

Как мы уже знаем, икебана тесно связана с буддийской философией, а также с религией синто, и поэтому в центре ее символизм: противостояние сил зла и добра, земных и небесных. В связи с этим композиции символически исполнялись двумя ветвями. Так треугольник стал условной схемой построения икебаны, гармоничной формы в японском понимании.

Сегодня в центре внимания не только сама композиция, но и то, какое место она занимает в интерьере, какую форму или сочетание цветов имеет, какой свет падает на нее. Такое повышенное внимание оправдано — ведь некоторые японцы считают процесс созерцания икебаны настоящей медитативной практикой. Стили Конкретные школы всегда отдавали предпочтение определенным стилям творчества, хотя сейчас нет жесткой структуры, и художники могут создавать, черпая вдохновение из нескольких стилей одновременно.

Богатый Связан с появлением школы Икенобо — ее использовали в убранстве храма. Из-за внушительных размеров использовались стволы деревьев — широкие стебли бамбука, массив сосны. Над созданием композиции одновременно работали несколько мастеров.

Его название переводится как «стоячие цветы». Кроме того, эти цветы символизируют силу природы: реки, скалы, горы, леса, водопады, поля: создателям удалось удивительным образом воссоздать пейзажи. Однако процесс изготовления был очень трудоемким, поэтому этот стиль постепенно заменялся более компактными композициями.

Шока По сути, это все та же старая добрая Рикка, но в миниатюре. Если первые полюбили монахов, императоров, аристократов и других представителей «голубой крови», то стиль сёку можно было встретить и в домах простых людей. Он образовался в начале 18 века и стоял на трех китах: воплощение всего мира, Земли и человечества.

Нагейре, или хейка Особенность этого стиля в том, что композиции составляются в высоких вазах. Узкая шейка содержит стебли и цветы, а иногда и специальные опоры. Нагейре не только передает великолепие природы, но и подчеркивает изящество самих растений.

Морибана Об этом стиле мы уже писали чуть дальше. Он начал распространяться между 19 и 20 веками. В основе состава — плоская невысокая посуда, на дно которой часто доливается вода.

Если морибана достаточно громоздкая, ее дополнительно фиксируют специальными опорами. В стиле морибана стала использоваться растительность, привезенная из западных стран. Самый современный стиль на сегодняшний день, от которого веет сюрреализмом.

Используются самые разные материалы, от природных даров до синтетических материалов. Вазы, да и сама композиция, могут принимать очень смелые формы. Философия икебаны Перед тем как заняться икебана, японцы тщательно продумали идею композиции, поскольку, по заверениям монахов, они служили связующим звеном между миром живых и миром мертвых.

Ритуальное подношение цветов Будде было регулярным. В Индии буддисты только разбрасывали цветы возле статуи бога в храмах, а японцы придавали философское значение каждому цветочному произведению искусства. Основное значение икебаны — противостояние сил тьмы и света.

Это символы Неба и Земли. Таким образом, букеты состояли из двух ветвей. Учения дзэн оказали сильное влияние на философское значение построения композиции, которая подчеркнула важность бытия.

Он отрицал пышные ритуалы, но предпочитал сиюминутные данные и обыденность существования. Сегодня Сегодня эту форму цветочной композиции практикуют тысячи людей по всему миру. Только в Японии существует более тысячи школ, в которых преподают этот вид искусства.

Линии, расположенные в разных направлениях, могут усилить и выделить конкретную тему, показать истинное предназначение этой икебаны. Если кто-то хочет овладеть этим видом японского искусства, ему придется учиться в одной из школ. Этими школами руководит имотото или сенсей учитель-гроссмейстер.

Эта роль часто передается от родителей к детям. Я думаю, вы можете узнать об икебане на любительском уровне в Интернете.

Чтобы не возникало затруднений, следует выяснить, как писать правильно: «экибана» или «икебана». Как пишется правильно: «экибана» или «икебана»? Нужный вариант употребления слова — это «икебана». Какое правило русского языка применяется? Вышеуказанное слово считается именем существительным.

Очень важно, чтобы цветочные массы, если их в икебане несколько, идеально подходили к друг другу. Такие цветущие растения, как бегонии , гиацинты , крокусы , фиалки , герань , герберы чаще всего применяются для создания цветовой массы. Значение цвета Сочетание цветов и оттенков — это тоже целая наука, потому что цвет способен менять настроение человека в лучшую или худшую сторону, вызывать разные чувства и влиять на общее состояние. Такие яркие цвета, как оранжевый, желтый и красный, вызывают положительные эмоции и пробуждают теплые чувства. Японские мастера икебаны очень часто используют золотистый и желтый цвет в качестве основы композиции, так как они словно увеличивают остальные предметы букета и привлекают внимание ко всей картине в целом. Синий, фиолетовый и голубой цвета используют в сдержанных по настроению и чувствам букетах, потому что они считаются холодными.

Для создания такого великолепия понадобятся: инструменты; устойчивая емкость и цветы. Порядок работы: Чтобы подготовить ветки к работе, необходимо надрезать их нижнюю часть таким образом, чтобы зафиксировать в специальном отверстии посуды. Затем ветку прочно устанавливаем в емкость. Хвойную ветку красиво дополнит изогнутая часть цветущего дерева, которую надрезаем аналогичным способом и фиксируем в емкости. Красочным элементом в экибане станут несколько листьев и соцветий нарциссов. Экибана суть, принцип составления экибаны Экибана — это умение создавать необыкновенные и выразительные композиции путем гармоничного и выразительного сочетания цветов и веток причудливой формы. Искусство берет свое начало из древней Индии, постепенно проникая в культуру Японии и Китая. На заре зарождения этого направления экибаны носили больше религиозный характер, являясь одним из даров приношения к алтарю в буддистских храмах. Но постепенно изысканные букеты стали востребованы практически во многих сферах жизнедеятельности человека, с некоторым отличием в подходе создания цветочных шедевров. К примеру, в Европе предпочитают более пышные формы, а вот азиатские мастера придерживаются простоты и выразительности в создании композиций. Учитывая эти отличия, существует ряд особенностей, которые отличают экибану от обычного букета цветов. Среди самых основных: Выразительность произведения, передающая настроение аранжировщика, его сдержанность идей и художесвенную взаимосвязь между элементами. Объемность, позволяющая любоваться композицией со всех сторон, независимо от планировки помещения. Баланс играет немаловажную роль как в цветовой гамме, так и расположении цветов — темные и крупные цветы предпочтительней располагать в нижней части, а мелкие и светлые подальше от центральной части композиции. Акцент должен быть сосредоточен на одном из необычных элементов — экзотическом цветке или изогнутом стволе дерева, а вот остальные составляющие должны дополнять и усиливать впечатление от произведения. Гармоничность экибаны зависит не только от формы и размера растений, но и подходящего сосуда подставки , фона и освещения, которые должны составлять единое целое. Ветки сосны и кипариса, цветки роз и лотоса — первые растительные элементы для аранжировки. Растения помещали в бронзовые сосуды. В Х-XII вв. Икебанамиукрашали дворец императора и имения аристократов. При дворе императора проводились соревнования по аранжировке. В XVI веке появляется чайная церемония. Икебана в сдержанных, спокойных оттенках и простых формах находится в беседках во время чаепития. Что же такое экибана? Экибана — это японское искусство соединения и компоновки цветов и побегов. Суть этого искусства — подчеркнуть красоту живых растений, их сиюминутную свежесть, дыхание их короткой жизни. В японском языке иероглиф «цветок» означает «то, что растет на земле, живет и умирает». Прелесть и капризной красавицы розы, и скромного полевого вьюнка — в скоротечности и мимолетности их красоты. Задание мастера экибаны заключается не только в том, чтобы соорудить оригинальную композицию, но и в том, чтобы наиболее красочно передать в ней собственные мысли о человеческой жизни и сущности бытия. Поэтому экибаны не имеют названий: каждый может увидеть в них то, что созвучно его настроению. Розочки из бумаги для экибаны Если вы не хотите срывать живые цветы, то можно заменить их искусственными. Для этого делаем розы на основе гофрированной бумаги. Используем такие материалы и инструменты: Клей и ножницы; Гофробумагу красного цвета в длину около 75 см ; Зеленую гофробумагу 30 см длиной. Описание пошагово: Сложим пополам красную бумагу горизонтально до образования тонких полосок; Отмерим около 8 см и загнем один конец бумажки книзу. Так получим серединку цветка; Чтобы сформировать лепестки, изделие сворачиваем и в конце сгибаем; Нижняя часть цветочка должна быть плотной, чтобы он не болтался и был «в форме»; Когда наша розочка будет почти сформирована, оставим свободными восемь сантиметров и этим концом хорошенько зафиксируем бутончик на стебле; Проволоку зеленого цвета вставим в розу и аккуратненько проткнем ее снизу; Далее нужно нарисовать и вырезать из зеленой гофрированной бумаги элемент для чашелистиков, надеть на проволоку, подтянуть к цветку и клеем приклеить на заднюю часть бутона; Разрежем остаток зеленой бумаги тонкими полосками 15 см в длину. С одной стороны, смажем немного клеем и плотно намотаем полосу на стебель — от розы по направлению вниз. Эти замечательные розочки отлично подойдут для декорирования композиции.

Экибана из цветов - 81 фото

Икебана из сухоцветов требовательна к влажности помещения, если влажность воздуха менее 40%, то сухие цветы становятся слишком хрупкими. Посмотрите больше идей на темы «икебана, цветочные композиции, флористика». это искусство составления букетов из свежих и высушенных цветов, растений, ягод, соцветий, древесины и других материалов (причем не только естественного происхождения). В своем творчестве японское икебана отражает уважение к красоте природы и неповторимости каждого мгновения. но Рикю, сад которого славился на всю Японию цветами повилики. Часто икебану или экибану создают на специальной базе или вазе с фиксированными точками, чтобы обеспечить стабильность икебаны или экибаны.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий