Неизменно популярной остается психологическая литература, которая, конечно же, входит в топ книг 2023.
Олдос Хаксли "О дивный новый мир"
- Шесть признаков великих книг
- Джонатан Свифт. «Путешествия Гулливера» (1726)
- Подборка лучших книг: 50 историй, которые каждый должен прочитать хотя бы раз в жизни
- 17 современных книг, которые станут классикой
- Топ-10: Книги, которые заставят тебя полюбить русскую классику
- Что почитать, чтобы понять жизнь? Рейтинг лучших книг классической литературы на 2024 год
Что почитать из мировой классики? Угадай книгу и вдохновись ее перечитать
«Преступление и наказание» относится к шедеврам книг классики мировой литературы. Колм Тойбин — из немногих авторов, способных писать длинные медленные неторопливые тексты и следить за своими героями с пристальным вниманием и исключительным сочувствием, которые уже больше ста лет как забыты мировой литературой. Топ-10 произведений. В рейтинг вошли книги Толкина, детектив Кристи и религиозная литература. РИА «Новости». Классики отечественной литературы не стали бы таковыми без любви к чтению. О том, какие произведения в разные годы жизни читали Александр Пушкин, Михаил Лермонтов, Владимир Набоков и другие авторы, рассказывает «». Что почитать: список лучших книг классической литературы.
Топ-10: Книги, которые заставят тебя полюбить русскую классику
Одним из самых мощных средств для развития «чувства языка» — то есть мастерского владения письменной и устной речью — является чтение. Особенно чтение классических книг. Просто занимаясь любимым делом — читая книги, мы расширяем словарный запас, перенимаем художественные приёмы, развиваем речь, проникаем в логику текста. Начитанный человек может не знать правил, а «просто чувствовать» расстановку знаков препинания и верное написание, ему легче догадаться о значении новых, неизвестных слов, да и в целом проще выстроить коммуникацию любого уровня. Не секрет, что сегодня мы живём в эпоху так называемого «клипового мышления», когда воспринимаем мир с помощью образов. И это, конечно же, сказалось на нашей речи: в повседневном общении мы склонны игнорировать знаки препинания, сокращать слова и допускать ошибки, а при системном подходе начинаем испытывать затруднения и в тех случаях, когда требуется выражать мысли грамотно. Даже язык современных писателей стал лаконичней и проще — в нейтральном значении этих слов.
Наряду с повествованием о Бен-Гуре разворачивается история Иисуса. Роман затрагивает различные глубокие темы: предательство, осуждение и искупление, и его часто называют самой влиятельной христианской книгой девятнадцатого века. Роулинг и впервые опубликованный в 1997 году. Книга стала дебютом писательницы, но из-за ее огромного успеха сага о Гарри Поттере насчитывает семь произведений. Первая часть знакомит нас с главными героями — Гарри, Роном и Гермионой — и дает подробное описание волшебного мира, в который мы полностью погрузимся.
Героев много, и они постоянно сменяют друг друга. Сменяют потому, что их выписывают, а выписывают не потому, что вылечивают, а потому, что они скоро умрут, а больнице не нужны «отрицательные» показатели. Несмотря ни на что они живут, мечтают, влюбляются и абсолютно все надеются на выздоровление. Почему тебе это понравится: Несмотря на тяжелую тему, роман нобелевского лауреата читается на одном дыхании, а с полюбившимися героями не хочется расставаться. Эта книга тронет тебя не меньше, чем все популярные нынче романы о больных раком подростках. Вместо какого фильма или сериала почитать: Если бы книгу экранизировали, то получилось бы нечто среднее между «Доктором Хаусом» и «Виноваты звезды». И такую реакцию вполне можно понять. Казаков «Голубое и зеленое» Ю. Казаков «Голубое и зеленое» Сюжет одной из самых известных лирических повестей Ю. Казакова довольно обыденный: старшеклассник Алеша знакомится с девушкой Лилей, которая становится его первой любовью. Однако благодаря очень глубокому анализу психологического состояния главного героя эта история воспринимается как совершенно уникальная и неповторимая, и в то же время близкая и понятная каждому, кто хоть раз в жизни был влюблен. И я никaк не могу решить, когдa я полюбил Лилю. Может быть, тогдa, когдa я, одинокий, бродил по Северу? А может, во время поцелуя нa плaтформе? Или тогдa, когдa онa впервые подaлa мне руку и нежно скaзaлa свое имя: Лиля? Я не знaю. Я только одно знaю, что теперь уж я не могу без нее. Вся моя жизнь теперь делится нa две чaсти: до нее и при ней. Кaк бы я жил и что знaчил без нее? Вместо какого фильма или сериала почитать: Если один из твоих любимых фильмов — «500 дней лета», то «Голубое и зеленое» вызовет у тебя очень похожие эмоции. Тургенев «Вешние воды» И. Тургенев «Вешние воды» Сюжет: Еще одна невероятно трогательная история любви «на порыдать». Главная героиня Джемма — типичная «тургеневская девушка», главный герой Санин — также типичный тургеневский персонаж — безвольный молодой человек, замечательный по своим нравственным качествам, но совершенно не способный бороться за свою любовь. Они встречаются, очаровываются друг другом и, конечно же, влюбляются. Потом по какому-то дурацкому стечению обстоятельств Санин бросает девушку и только через 30 лет он понял, что совершил огромную ошибку. Почему тебе это понравится: Эта повесть похожа на сдобную булочку, политую карамельным сиропом и посыпанную ванилью — настолько она атмосферная и «вкусная».
Обложка книги «Двести третий день зимы», Ольга Птицева Русскоязычная антиутопия на стыке научной фантастики, реализма и автофикшена. В стране, где господствует вечный холод, а жители живут по законам военного времени, вдруг расцветают жёлтые нарциссы — символ надежды в болезненном осмыслении жизни. Всё когда-то кончается, зима — не исключение. Обложка книги «Ничто, кроме сердца», Гриша Пророков Что случается, когда создатель одного из главных русскоязычных подкастов решает написать книгу? Ответ: роман о любви с элементами христианских отсылок. История эмиграции, символизма и проживания асексуальности скоро появится на страницах нового цифрового издательства. Авторы, которые вас удивят Чтобы в 2024-м не бояться браться за новое, смотрим, как это удаётся писателям, с творчеством которых мы знакомы уже много лет. Их жанровые эксперименты хоть и неожиданны, но удивительно приятны и вдохновляют на перемены. Обложка книги «Маг тишины. Лето целого века» и его продолжения «1913. Что я на самом деле хотел сказать». Издание посвящено немецкому романтику, художнику Каспару Давиду Фридриху, признание которому уже было выражено в одном из предыдущих авторских сборников. Теперь полное восхищение письмо приобретает форму оды, вылившейся в полноценный сборник авторства немецкого публициста. Обложка книги «Осколки света», Джоанн Харрис Всем поклонникам детективов посвящается: автор бестселлеров «Шоколад» и «Ежевичное вино» выпускает роман, не имеющий ничего общего с двумя этими книгами. История 50-летней Берни Мун берёт новый виток после убийства её соседки. И вопрос сюжета состоит даже не в разгадке тайны, а в возможности обрести жизнь, которую главная героиня наконец может посвятить себе самой.
Что почитать: список лучших книг классической литературы
Топ 100 лучших книг русской классики В России литература имеет свое направление, отличающееся от любого другого. Топ-10 интересной литературы русских и зарубежных классиков, для настоящих ценителей. Современная литература настолько богата и разнообразна, что уместить все достойные книги в одном материале было бы невозможно. здесь представлены рейтинги книг всех времен. Поэтому редакция сайта «ЯНашла» подготовила для Вас рейтинг лучших книг классической литературы на 2024 год.
Подборка лучших книг, которые стоит прочесть
- Топ-10: Книги, которые заставят тебя полюбить русскую классику
- Классическая литература в России
- Списки и рейтинги лучших книг мира
- 33 лучшие зарубежные книги на все времена - Mental Sky
- Лучшие классические произведения мировой литературы список 2024 года
- 12 книг русских классиков
10 книг, которые должен прочитать каждый
Многие воспринимали произведение как отражение идеала христианского смирения, всепрощения. Образ князя олицетворяет символ доброты, воплотившийся в эпоху цинизма. Сочинение стало первым, поднявшим вопрос о проблемах морали русского общества с точки зрения психологии. Философский контекст, позволяющий поразмышлять о вечных темах; Реалистичные образы персонажей, которыми легко сопереживать, понять мотивы; Красочное описание русской жизни XIX века, позволяющее почувствовать атмосферу времени; Умелое использование символов, метафор, делающих рассказ выразительным, насыщенным. Минусы: Сложность, насыщенность текста могут сделать чтение затруднительным. Получил классическое образование, владел тремя языками. В 1917 году покинул Россию вместе с семьей, продолжив литературную карьеру в Европе. Стиль характеризуется оригинальностью, изобретательностью, а работы глубоко затрагивают темы любви, смерти, эмиграции, идентичности. Рассказывается история богатого мужчины, успешно работающего искусствоведом. Бруно Кречмар влюбляется в юную натурщицу Магду. Влечение к ней приводит мужчину к утрате семьи, моральной катастрофе, слепоте разума.
Обманутый и беззащитный, Бруно становится игрушкой, а также источником денег для Магды с её любовником. Темы любви, предательства является ведущей в романе. Главный герой поддаётся страсти, но остаётся преданным. Проблема была важной для Набокова, писатель часто к ней обращался. Также работа затрагивает физическую слепоту героя, символизирующую нравственную глухоту Бруно, его непонимание мира. Плюсы: Интригующее содержание, заставляющий задуматься о темах любви, предательства, морали; Оригинальный стиль написания, отличающийся высоким мастерством; Хорошо проработанные, запоминающиеся персонажи; Присутствует динамичность действий, добавляющая напряжения. Минусы: Некоторые называют сюжет банальным. Они работали вместе над юмористическими зарисовками, сатирическими статьями для различных изданий. Их стиль отличался умными играми слов, безрассудным юмором, остроумной наблюдательностью. Помимо писательской деятельности, они были опытными журналистами и путешественниками, освещающими военную экспедицию Советского Союза в Неаполь 1933 год , а также собственное путешествие через Соединенные Штаты.
Книга — бестселлер всех времён, сюжетная линия поражает остроумием, непредсказуемостью событий. Роман рассказывает историю Остапа Бендера, бывшего узника. Он узнаёт, что внутри одного из двенадцати стульев спрятано наследство. С помощью своих способностей и навыков афериста, он начинает путешествие по Советскому Союзу, пытаясь найти утерянное богатство. Работа отличается неиссякаемым юмором, яркими фразами, остроумными диалогами, каламбурами. Плюсы: Яркие, запоминающиеся персонажи, ставшие образцами юмористической литературы; Критический взгляд на общество, что делает его актуальным даже сегодня; Изобилие остроумной игры слов, неожиданных ситуаций, сюрпризов, поднимающих настроение читателей; Мастерское обращение авторов со словом, русским языком; Минусы: Встречаются длинные диалоги без продвижения сюжета, из-за чего чтение местами замедляется. По мотивам романа было создано несколько художественных фильмов, включая фильм «12 стульев» Леонида Гайдая с Андреем Мироновым. Отец был офицером, мать происходила из древнего княжеского рода. Лермонтов начал писать стихи с 12 лет. В 1830 поступил в университет, но вскоре исключается из-за плохого поведения.
После, Лермонтов поступает на военную службу, где пишет известные работы: «Бледное пламя», «Исповедь», «Кавказский пленник». Благодаря ему, Лермонтов стал одним из основоположников русской прозы XIX века. Роман представлен сериями повестей, объединенных общим героем — Григорием Александровичем Печориным. Произведение показывает нравственные искания молодого аристократа Печорина, совершающего многочисленные подвиги, авантюры. Сюжетные линии переплетаются, события развиваются на Кавказе и в России. Автор показал образ человека, который не находит своё предназначение, замыкается в чувствах, мыслях. Работа отражает противоречия русской души, актуальные вопросы романтической эпохи, что делало его особенно близким для современников автора. Повести написаны ярким, образным, выразительным языком; Противоречивый образ Печорина, ставшего символом своего времени, олицетворением «лишнего человека»; Затрагиваются важные вопросы русской души, человеческой природы; Яркие, запоминающиеся описания природы Кавказа. Минусы: Чрезмерный пессимизм, отсутствие надежды на будущее, что делает произведение тяжелым для чтения; Некоторая разрозненность сюжетной линии. Особенность творчества автора заключается в сочетаниях разных жанров и стилей: фантастика, мистика, социальная сатира, философия.
Работы часто имеют сложную структуру, несут аллегорический смысл. Пелевин затрагивает тему поиска истины и смысла жизни в мире, где всё становится спектаклем и маскарадом. Читатель следит за поэтом — Петром Пустота. Он одновременно проживает две жизни из параллельных миров: во времена Гражданской войны 1919 года и эпохи 90-х. Оказавшись в гуще военных событий, Петр знакомится с Чапаевым. Командир зовёт его с собой, помогает поэту познать события через понятие Пустоты. Одновременно с этим, Пётр мира 90-х лечится в психиатрической больнице. Его соседями являются три необычных персонажа с оригинальными судьбами. Все сюжетные линии пересекаются, события разворачиваются соответственно динамике освобождением сознания главного героя. Плюсы: Качественная эмоциональная составляющая, позволяющая глубже вжиться в происходящее; Философия автора приглашает задуматься о смысле существования, свобода воли, духовный поиск; Тонкий русский юмор добавляет легкости, остроумия; Своеобразный подход к использованию языка помогает расширить словарный запас читателей.
Минусы: Может быть трудным для понимания из-за сложной структуры, философских, мистических отсылок. Одной из характеристик Стругацких является сочетание фантастических элементов с реалистическим описанием общественной жизни. Авторы умело используют подход для высказывания мысли о проблемах общества, человеческой натуре. Сюжет «Понедельник начинается в субботу» посвящён научно-исследовательскому институту, занимающемуся разработкой волшебных заклинаний. Главный герой — Александр Привалов, попадает туда на работу и оказывается вовлечённым в забавные, удивительные события. Он сталкивается с магическими существами, необычным оружием, посещает волшебные миры. Роман имел огромный успех, он задавал новые тона в литературе, сочетая юмор, философию и фантастику. Полюбившееся нескольким поколениям читателей издание получило множество положительных отзывов. Оно стало настоящим бестселлером, заслужив множество наград, признаний. Оригинальный, нестандартный подход к жанру научной фантастики; Использование авторами необычных слов, сравнений; Ненавязчивая, тонкая сатира; Персонажи отличаются неординарным мышлением, творческим подходом к решению научных, жизненных проблем.
Минусы: Не всем может быть понятен философский подтекст. Произведения Гоголя отличаются ярким, сатирическим стилем, использованием гротеска, сюрреалистического юмора. Глубокий психологизм, философичность придаёт им универсальную актуальность. Благодаря Гоголю, в русской культуре достиг расцвета жанр фантастического рассказа, сатирической повести. Роман относят к лучшим классическим книгам всех времён. Автор рассказывает о Чичикове. Мужчина путешествует по России, покупая у помещиков «мертвые души» — крестьян, которые уже умерли, но остались записанными в реестрах, что даёт владельцам право на уменьшение налогов. Цель Чичикова — обмануть государство, чтобы заработать на этом деньги. По ходу повествования он сталкивается с различными помещиками и их крестьянами, что приводит к различным ситуациям, комическим эпизодам. Сатира на бюрократию, коррупцию, пороки российского общества; Разнообразные, колоритные персонажи, представляющие различные слои общества; Автор использует редкие архаичные слова, создающие определенную смысловую нагрузку; Произведение охватывает множество проблем, явлений русской жизни, оставаясь насыщенным, разнообразным.
Но забываем, что за все приходится платить — и хорошо, если только деньгами, а не, например, здоровьем. В своем романе Бальзак показывает это максимально наглядно. Главный герой, Рафаэль де Валентен, получает волшебный предмет — кусок шагреневой кожи.
Три товарища Год выхода: 1936-й. Автор: Э. Их трое. Три друга, которые объединены общим фронтовым прошлым. Товарищи, которых бросили в пасть мировым войнам, как и другую молодежь. Но, вопреки призракам прошлого и послевоенному кризису, нужно искать свой путь и бороться за то, что дорого. Роман, экранизированный в 1938-м году.
Портрет Дориана Грея Год выхода: 1890-й. Автор: Оскар Уайльд. Скандальная и успешная книга от автора, ставшего популярным на все времена. Настоящий шедевр английской литературы о герое, который истово желал вечной жизни. Роман был дважды экранизирован, в 1945-м и в 2009-м году, но при всей красоте кинокартин сравниться с книгой они, конечно, не смогли. Дневник Анны Франк Год выхода: 1960-й. Автор: Анна Франк. Одна из самых известных в мире книг, написанных о Холокосте. Книга впервые вышла в Голландии, где еврейская девочка 2 года писала мемуары во времена немецкой оккупации. Сегодня эта книга, переведенная на 17-ть языков и разошедшаяся по миру миллионами экземпляров, считается одной из самых популярных в мире.
Вы не найдете здесь литературной гладкости маститого писателя — это просто дневник, написанный рукой обыкновенной 13-летней девочки, детство которой кончилось очень быстро. Над пропастью во ржи Автор: Д. Мальчишке Холдену — всего 16, он — классический «балбес» и мечтатель с большим сердцем. История, для которой не существует границ времени — как отражение десятков тысяч жизней юных девочек и мальчиков, свободных от рамок, еще способных мечтать и не замечающих близкого края пропасти. Одиночество в Сети Автор: Я. Современный роман на злободневную тему человеческого одиночества в век интернета. Можно ли испытать стол же яркие эмоции от влюбленности в Сети, как в реальности? Насколько обманчивы эти чувства? И что будет потом, когда вы решите встретиться в настоящей жизни?
Начитанный человек может не знать правил, а «просто чувствовать» расстановку знаков препинания и верное написание, ему легче догадаться о значении новых, неизвестных слов, да и в целом проще выстроить коммуникацию любого уровня.
Не секрет, что сегодня мы живём в эпоху так называемого «клипового мышления», когда воспринимаем мир с помощью образов. И это, конечно же, сказалось на нашей речи: в повседневном общении мы склонны игнорировать знаки препинания, сокращать слова и допускать ошибки, а при системном подходе начинаем испытывать затруднения и в тех случаях, когда требуется выражать мысли грамотно. Даже язык современных писателей стал лаконичней и проще — в нейтральном значении этих слов. Поэтому мы рекомендуем читать классику. Это гораздо приятнее и полезнее зубрёжки правил. Даже если школа давно осталась позади, а легко отличать «тся» от «ться» по-прежнему хочется.
Список 100 лучших произведений, обязательных к прочтению
классик английской литературы, лауреат Нобелевской премии, известный во всем мире как автор "Книги джунглей", рассказов о Маугли, мальчике, выросшем среди волков. это по определению не ерунда)) Ерунда забылась и классикой не стала. За всю историю мировой литературы было создано великое множество шедевров, способных переворачивать мир человека с ног на голову. Работа Сэлинджера стала классикой прибыльного поныне жанра подростковой фантастики. «Ночь времен» — самый важный текст испанского классика Антонио Муньоса Молины, знакомого российским читателям по нуарному роману «Зима в Лиссабоне».
Топ 100 лучших книг русской классики
хехе треть этого — обязательная программа иняза по зарубежной литературе)) читайте, люди, классику! Автор Только звезды мировой литературы, как классики, так и современные писатели: от Александра Пушкина до Татьяны Устиновой, от Михаила Булгакова до Джоанн Харрис. «Ночь времен» — самый важный текст испанского классика Антонио Муньоса Молины, знакомого российским читателям по нуарному роману «Зима в Лиссабоне». В нашем топ 100 книг упор сделан на мировую классику, проверенную десятками поколений книголюбов.
Лучшие книги 2023 года
Работник парка развлечений Эдди находит ответы на все свои вопросы, когда достигает золотых небесных ворот и сталкивается с пятью главными людьми своей жизни. Его связи с ними гораздо сильнее, чем он мог себе представить. Особенно женщинам. Однако философия Наполеона Хилла до сих пор применяется.
Это классика среди зарубежных книг. Видео-обзор 29.
Она рассказывает о двух лучших друзьях с совершенно разными взглядами на жизнь. Его приятель Джон Уилрайт, от лица которого ведется повествование, не так в этом уверен….
И если творчество Жюля Верна сегодня кажется довольно наивным хоть и небезынтересным , то Герберт Уэллс - это прям железобетонная база и must read для поклонников жанра. Как и любой хороший сай-фай, «Война Миров» - не только и не столько про технологии, сколько про людей Есть ещё один маленький вопрос, на который сразу хочется дать внятный ответ. Из 10 выдающихся романов, которым посвящён этот лонг, 5 написаны французами, ещё 5 - англоязычными авторами. Почему так-то? Где авторы из других государств? Разгадка проста.
В XIX веке, в период расцвета классический литературы именно Франция и Британия были абсолютными культурными и политическими гегемонами в Западном мире. И если в музыке и живописи они ещё теснились, то словесное искусство оставалось в первую очередь за ними. Это не означает, что в Испании, Пруссии или Австро-Венгрии не писали хороших книг, просто гражданам этих стран вернее, авторам, писавшим на «провинциальных» языках было гораздо сложнее продвигать своё творчество на международном рынке, а следовательно, они с меньшей вероятностью становились популярными и продолжали оставаться на слуху до наших дней разве что в философии - там рулили немцы и «толкали» своих. В этой связи абсолютным феноменом является норвежская классика - например, Генрик Ибсен и Кнут Гамсун. Русская классика - разговор отдельный, на эту тему у меня уже был лонг. Что касается литературы Восточного мира и тем более Африки и Латинской Америки, то я откровенно слабо с ней знаком. Если можете подсказать действительно крутые вещи - напишите в комментах. Это не топ, книги расположены приблизительно в порядке их публикации.
Спойлеры присутствуют, но не критичные. Ну и традиционное примечание: моё мнение вовсе не претендует на истину в последней инстанции - оно, собственно, этой самой истиной и является. Зайдя напоследок в лавку древностей, он обнаруживает там любопытный артефакт: кусочек шагреневой шероховатой ослиной кожи. Продавец рассказывает о магических свойствах предмета: якобы тот способен выполнять любое желание своего хозяина в обмен на годы из его жизни. Рафаэль покупает кожу и вскоре обнаруживает, что продавец ему не соврал… Несмотря на то, что Бальзак родился в достаточно богатой семье, его отец, будучи «поднявшимся» выходцем из крестьян, знал цену упорному труду и не баловал сына излишними деньгами. Обеспеченный весьма достойным образованием, будущий писатель тем не менее снимал крошечную комнату на чердаке в одном из беднейших районов Парижа, поэтому с нуждой был знаком не понаслышке. Вместе с тем, отцовское воспитание не прошло даром: Бальзак был целеустремлённым человеком и считал, что настоящего успеха можно добиться только работая не покладая рук в его случае держащих перо и бумагу. Эти факторы во многом повлияли на содержание и посыл романа.
Старик-антикварщик, толкнувший Рафаэлю странный артефакт, сам никогда им не пользовался. Он заявляет своему покупателю, что низменные удовольствия, тем более добытые без всякого усилия, его совершенно не интересуют. И лишь знание, по мнению пожилого мужчины, способно даровать истинное счастье и бессмертие души. Вопреки библейской мудрости «знание преумножает печали» , продавец видит в изучении мира путь к осознанному существованию, рассматривает человеческий разум как инструмент по созданию собственных, ничем не ограниченных миров. Таким образом, Бальзак даёт понять, насколько крутым является ремесло писателей и других деятелей искусств. Мысль — это ключ ко всем сокровищницам, она одаряет вас всеми радостями скупца, но без его забот. И вот я парил над миром, наслаждения мои всегда были радостями духовными. Мои пиршества заключались в созерцании морей, народов, лесов, гор.
Я провожу свои дни восхитительно: мои глаза умеют видеть былое; я воскрешаю целые страны, картины разных местностей, виды океана, прекрасные образы истории. Образ хозяина лавки и роковая сделка могут натолкнуть на мысль о сходстве «Шагреневой кожи» с другим классическим романом о «продаже души» - «Фаусте» Иоганна Гёте. Но там в качестве инициатора сделки выступает злой дух и прислужник Дьявола Мефистотель, а сама книга полна религиозно-философского пафоса. Бальзак же, в полном соответствии с тенденциями французских мыслителей того времени, рисовал своего антиквара скорее в деистическом ключе: это не сила Зла, а хранитель вселенской мудрости, нашедший ключ к бесконечному-вечному через просвещение. Да и навредить своему покупателю он вовсе не желает - тот сам делает свой выбор, а продавец всего-навсего выступает посредником в получении уникального хоть и горького жизненного опыта. Рафаэль был меркантильным человеком, все мысли которого занимали лишь материальные ценности и похоть. В прошлом, ещё до покупки артефакта, он потратил кучу денег и сил ради того, чтобы влиться в общество роскошной помещицы, обладающей внушительным капиталом. Мадам была к нему безразлична, но он всё равно продолжал за ней ухаживать в расчёте на то, что в браке «инвестиции» окупяться.
А вот скромную, чистую сердцем дочку хозяйки гостиницы, которая была очень добра к Рафаэлю, молодой человек долгое время игнорировал. Экранизация 2010 года. Режиссёр - Ален Берлинер. Стоит ли вообще упоминать, что шагреневая кожа стала не лучшей покупкой в жизни парня? Что деньги и женщины ему быстро надоели, а настоящего счастья он всё никак не обретал, попутно лишь медленно убивая своё тело и приближая бесславный конец? Антипотреблядский посыл романа довольно очевиден, равно как и метафора «время - главная валюта человека». Но Бальзак не опускается до душного морализаторства - напротив, история ощущается живой, настоящей. Да, в основе сюжета романа лежит фантастическое событие, но это никак не мешает ему быть прекрасным образцом реализма - жанра, ориентированного на правдоподобное отображение действительности, где в качестве художественного приёма может выступать в том числе и всякая чертовщина см.
И пускай полутонов в истории немного, но это никак не мешает ей проникнуться. Поверьте, трогательный твист в заключительной части книги не оставит вас равнодушным. Литературный язык Бальзака «жирный», изобилующий яркими эпитетами и детальными описаниями предметов, интерьеров, лиц. Причём изобилие это совершенно не похоже на ОКР привет Лев Николаевич в середине карьеры , оно находится ровно на том уровне, который обеспечивает максимальное погружение читателя в материал, при это его не утомляя. Этот факт, вкупе с относительно небольшим объёмом произведения, практически гарантирует, что о потраченном на него времени вы не пожалеете. И пускай каждая минута жизни на вес золота, «Шагреневая кожа» способна дать взамен действительно сильный эмоциональный опыт и даже обогатить духовно. Честная сделка, подводных камней нет! Что ещё стоит прочитать у автора: «Утраченные иллюзии», «Отец Горио».
Шарлотта Бронте - ««Джейн Эйр» 1847 Рано осиротевшая Джейн повидала в детстве много несправедливости - то в имении недолюбливавшей её дальней родственницы, то в мрачном приюте. Не потеряв волю к жизни, девушка пытается найти своё место в мире и устраивается гувернанткой к богатому помещику мистеру Рочестеру, который в итоге делает ей предложение. Но Джейн не знает, что мужчина уже много лет хранит страшную тайну, и за своё счастье ей ещё долго предстоит бороться… Доподлинно неизвестно, в какой степени главный роман Шарлотты Бронте является автобиографическим. Вместе со своими сёстрами, двое из которых тоже стали известными литераторами, она действительно училась в школе-интернете, а после зарабатывала на хлеб преподаванием. Что касается реальной личной жизни девушки, то достоверная информация на этот счёт в сети практически отсутствует. Так или иначе, эта написанная от первого лица книга воспринимается не просто как художественное произведение, а скорее как разговор с писательницей - очень искренний и личный пускай и односторонний. Бронте не жалуется на жизнь, не грузит манифестами и не пытается дать универсальные решения всех социальных вопросов. Она просто рассказывает историю девушки со скромными внешними данными, которой пришлось столкнуться с самыми разными трудностями на пути к собственному благополучию.
Целеустремлённость, трудолюбие, оптимизм, моральные принципы - всё это звучит как штампы из плохого резюме, но именно эти качества помогают героине не сойти с ума и двигаться вперёд. И следить за тем, как эти качества помогают ей принимать ответственные решения действительно интересно. Напрасно утверждают, что человек должен довольствоваться спокойной жизнью: ему необходима жизнь деятельная; и он создает ее, если она не дана ему судьбой. Будучи написанной в весьма незавидную для женщин эпоху, «Джейн Эйр» тем не менее почти лишён того, что сейчас бы назвали повесточкой - рассуждения на тему эмансипации появляются в тексте буквально пару раз. И вместе с тем, это одна из самых феминистических историй, когда-либо созданных. Бронте не педалирует пол своей героини и не связывает все её неприятности с патриархальным обществом которое безусловно существовало в тогдашней Англии. Джейн Эйр - это прежде всего человек, а её судьбу легко могут экстраполировать на себя миллионы читателей вне зависимости от их половых признаков. Героиня не решает по щелчку пальца все проблемы, но и не плывёт безвольно по течению.
Она берёт на себя ответственность и меняет в своей жизни то, что может изменить, а что не может - принимает с достоинством. Чем не пример для всех нас? И в те моменты, когда Джейн просто-напросто везёт, это воспринимается не роялем в кустах, а честной наградой - Бога или Вселенной - за пролитые слёзы, натёртые мозоли и не опущенные в отчаянии руки. Экранизация 2011 года. Режиссёр - Кэри Фукунага. Роман вряд ли сможет кого-нибудь удивить сюжетными перипетиями и глубиной проработки второстепенных персонажей, но «приятельский» стиль писательницы так обволакивает, а в главную героиню настолько веришь, что оторваться от чтения невероятно сложно. И до самого конца держишь кулачки за Джейн Шарлотту? Ведь если получится даже у бедной неказистой сироты в английской глубинке позапрошлого века - то почему не должно получиться у нас?..
Что ещё стоит прочитать у автора: «Джейн Эйр» - с большим отрывом сильнейшее произведение писательницы, остальные на его фоне сейчас смотрятся несколько блекло и вторично. Могу порекомендовать обратить внимание на творчество её сестёр: Энн - «Незнакомка из Уайлдфелл-холла» и Эмили - «Грозовой перевал» эту книгу читать тяжеловато, но попробовать можно. Александр Дюма-сын - «Дама с камелиями» 1848 Случайно попав на распродажу имущества скончавшейся куртизанки, молодой парижанин выкупает там старинную книгу, которую хозяйке подарил один из её любовников, Арман Дюваль. Через пару дней в дом парижанина наведывается сам автор подарка и просит продать ему книгу обратно - она дорога ему, как память о близком человеке. Дюваль начинает рассказывать историю своей любви к падшей и презираемой светским обществом женщине по имени Марго, которая ради парня сначала пожертвовала привычным образом жизни, а потом - и самими отношениями с ним… Александр Дюма-отец был невероятно успешным человеком, который зарабатывал на литературе баснословные деньги и незамедлительно тратил их на шлюх и прочие удовольствия. Но называть этого француза писателем не совсем корректно - в его случае речь идёт скорее об ушлом бизнесмене, придумавшем рабочую и легальную схему заработка. Дюма создал своего рода цех по производству текста, на котором за копейки пахали литературные рабы, создававшие как целые произведения, так и их отдельные части. В те времена авторам платили построчно и в интересах хозяина «предприятия» было давать своим подчинённым указание максимально растягивать диалоги и сюжет.
Это не могло не сказаться на качестве творчества. Да, книги за авторством чуткого к литературным трендам Дюма-отца долгое время пользовались бешеной популярностью, ведь тогда запрос на историческое чтиво был не меньшим, чем сейчас на попаданцев. У мужика был хороший пиар и впоследствии «Три мушкетёра» с «Графом Монте-Кристо» стали считаться настоящей классикой, хорошей основой для фильмов, спектаклей и т. Но сами тексты, на мой взгляд, проверку временем не прошли: это громоздкие, не обладающие стилистической целостностью кирпичи с кучей ненужных персонажей и уходящими в никуда арками. К чему я всё это пишу? К тому, что сын предпринимателя был совсем другим человеком. Над младшим Александром Дюма долгое время маячила тень своего отца. Парень прекрасно был осведомлён о ремесле своего родителя, он хотел доказать себе и всему миру, что тоже способен стать успешным, при это творя нечто искреннее, одухотворённое.
Он мечтал реализоваться в творчестве за счёт своих собственных усилий и чувств, а не кучи безликих соавторов. Так и родилась «Дама с камелиями» - книга, благодаря которой Александров Дюма в мировой литературе стало двое. Как и предыдущее произведение из этого лонга, «Дама с камелиями» - история во многом автобиографическая. Молодой Дюма действительно влюбился в куртизанку, и любовь эта была взаимна. Женщина бросила ради парня всех своих богатых ухажёров, но свыкнуться с тихой моногамной жизнью и осуждением общества так и не смогла. Паре пришлось расстаться, а через несколько лет Дюма узнал, что куртизанка скончалась от туберкулёза. Именно связанная с этими трагическими событиями душевная боль и стала питательной почвой для романа начинающего писателя. Мы вынуждены любить мертвых, так как мы слишком заняты и у нас не остается времени любить что-нибудь другое.
Книга не просто так начинается со спойлеров. У читателя изначально нет ни малейшего сомнения: куртизанка - не жилец, а книгу ей подарил именно бывший возлюбленный, пришедший в дом рассказчика. Этот приём позволяет как бы «быть в моменте» по ходу всего сюжета, особенно не переживать за судьбы героев, а сконцентрироваться на их чувствах, испытываемых на пути к печальному финалу. В результате рождаются невероятной силы образы обречённых влюблённых, против союза которых будто настроена сама Вселенная. Главная героиня скорее всего тоже осознаёт, что долгой счастливой жизни ей не видать. Марго прозвали «дамой с камелиями» не просто так: она предпочитала принимать в дар именно эти, практически не пахнущие растения, в то время как густой аромат прочих цветов пагубно влиял на ее больные туберкулёзом легкие. Во многом именно предчувствие скорого конца и смотивировало её попытаться оставить порочную работу в Париже ради спокойной, умиротворённой жизни в пригороде с любимым человеком, осведомлённом о её недуге и тем не менее отдавшем предпочтение ей - падшей и больной женщине. Экранизация 1984 года.
Режиссёр: Десмонд Дэвис. В роли Армана Дюваля: Колин Фёрт. Увы, не всякое прошлое может быть оставлено позади - иногда оно впивается в человека, будто неизлечимая респираторная болезнь, от которой нельзя полностью избавиться, сколько не отхаркивайся. Огромные долги и стыдная репутация делают Марго обузой для семьи Армана, о чём его отец сообщает открыто. Куртизанка для них - пришелец из совершенно другого сословия, которому не место в приличном обществе. И, в отличие от классового снобизма Дарси из «Гордости и предубеждения», это противоречие в тогдашнем французском обществе вполне несложно связать и с сегодняшней эпохой: вряд ли ваши родители будут довольны, приведи вы на ужин известную эскортницу или порнозвезду. Не желая бросать тень на любимого человека, Марго рвёт с ним, не сообщив об истинных причинах чтобы парень себя не корил и возвращается к прежней жизни в Париже. Её поступок - это акт самопожертвования ради любви, эту самую любовь убивающий.
Дюма создаёт один из первых и, вместе с тем, один из ярчайших в мировой литературе образов «шлюхи с золотым сердцем», а заодно ставит перед читателем немой вопрос: а могло ли вообще быть по-другому? Какие изменения должны произойти в обществе, чтобы оно перестало вешать на людей ярлыки? Могла ли героиня сама от этого ярлыка избавиться, или же она просто проявила малодушие? И достаточными ли были усилия Армана? Мог ли отдельно взятый человек повлиять на своё консервативное окружение? Всё это, конечно, очень важные и серьёзные темы для осмысления. Но главная прелесть этой книги всё-таки в другом. У Дюма получилось создать историю, которая не способна тронуть разве что людей с какашкой вместо сердца.
Да, нам скорее всего не суждено полностью понять, что чувствовал автор и слава Богу! Но если каким-то образом и можно с помощью художественных произведений развить в людях столь недостающую сейчас эмпатию, то «Дама с камелиями» подойдёт для этого как нельзя лучше. Что ещё стоит прочитать у автора: «Исповедь преступника».
А точнее, я так и не нашел список именно из этого фильма. Хотя подборок оказалось достаточно много. Некоторые были от подозрительных источников, некоторые не включали "Старик и море", а в некоторых было больше или меньше ста пунктов. И после неудачных поисков я решил все-таки сам сделать список, но немного другой. Эти списки авторы позиционировали как "Книги, которые нужно прочитать каждому" или "Книги, которые нужно прочитать за всю жизнь", но с разным количеством пунктов. Очень многие произведения повторялись.
Лучшие классические книги
Очень сложно сравнивать между собой книги, которые признаны настоящей классикой и жемчужиной русской литературы, и всё же мы хотим представить вам список из 50 самых выдающихся книг русских классиков. Колм Тойбин — из немногих авторов, способных писать длинные медленные неторопливые тексты и следить за своими героями с пристальным вниманием и исключительным сочувствием, которые уже больше ста лет как забыты мировой литературой. [моё] Литература Что почитать? ТОП-100 лучших и необходимых для чтения книг мировой литературы. [моё] Литература Что почитать?
Властелин колец
- Что почитать из мировой классики? Угадай книгу и вдохновись ее перечитать
- ТОП КНИГ | ЧТО ПОЧИТАТЬ ИЗ КЛАССИКИ
- Джонатан Свифт. «Путешествия Гулливера» (1726)
- 100 лучших книг русской классики |
Топ-100 книг
Будучи колоссальных размеров полотном с десятками сотнями? Если применительно к «Большим надеждам» спойлеры могли просто испортить впечатление, то в случае этого романа за подобное кощунство могут и по голове настучать. Поэтому опишу величие книги на примере лишь небольшой части арки одного из главных героев. Умереть — это ничего; ужасно — не жить. Жан Вальжан был характерным порождением среды, в которой он вырос. Голод, антисанитария, насилие и полное отсутствие каких-либо перспектив - разве можно в таких условиях стать уважающим закон и частную собственность человеком? Вот и у героя не получилось, а свирепый приговор за преступление, ставшее следствием банального нежелания видеть свою семью умирающей с голоду, едва не сделали его циничным мизантропом. Встреча с милосердным епископом изменила его жизнь.
Он осознал, что если бы все люди были так же добры по отношению друг к другу, если бы искренне пытались сочувствовать чужому несчастью и помогали пусть даже в ущерб сиюминутной выгоде , то и мир стал бы гораздо более приятным местом - а значит, никому бы не пришлось воровать и ехать на каторгу. С тех пор Вальжан старается жить по совести и однажды даже выручает объявившего на него охоту инспектора. Тот, в свою очередь, через некоторое время тоже проявляет к бывшему арестанту снисхождение, в противовес букве Закона. Но в отличие от Вальжана, представитель власти, привыкший к простым ответам и чёрно-белой картине мира, просто не смог уложить у себя в голове такое количество новых красок. Опытный легавый видал за свою карьеру много дерьма, но разум его не вынес именно нравственного диссонанса. Жандармерия - только верхушка айсберга из прошлой жизни, который преследует стремящегося уплыть в сторону добра и света Вальжана. Дело в том, что в отличие от него большинство людей так и продолжают жить по принципу «человек человеку волк».
Французское общество утопает в нечистотах классового расслоения, всё больше граждан презирают систему, из-за который они чувствуют себя ненужными, отверженными светским обществом и его охранителями. А значит, превращение социальных проблем в политические неизбежно. Экранизация мюзикл 2012 года. Режиссёр - Том Хупер. Вальжан и прочие персонажи оказываются в эпицентре кровавого восстания. Но оно не сваливается, как гром среди ясного неба, как война на мирную землю у Толстого не скрывавшего, кстати, что черпал вдохновение в творчестве Гюго. Герои в этом романе являются неотъемлемой частью той среды, которая привела к побоищу и - вольно или невольно - сами оказываются его творцами.
Страница за страницей, мы наблюдаем боль и несправедливость, которые бьют по душам людей, будто спички по коробку. И когда от этих искр вспыхивает большой костёр, это воспринимается жестоким, но неизбежным поворотом истории. Но даже в таких обстоятельствах можно оставаться человеком и не совершать подлостей, иначе в обществе ничего не изменится, сколько баррикад ни возводи. В сущности, не обязательно даже выбирать сторону конфликта и искать, где там добро - достаточно всего лишь не совершать зла самому. У Жана Вальжана нет сверхспособностей, но банальная порядочность в условиях окружающего ада делает из него чуть ли не супергероя - Человека, который не пьёт кровь, не ест кал и не двигается кукухой. Героя, которого общество не заслужило, но который так ему нужен. Учите невежественных людей всему, чему только можете; общество виновно в том, что не дает бесплатного обучения; оно ответственно за темноту, которую насаждает.
Когда душа исполнена мрака, в ней зреет грех. Виновен не тот, кто грешит, а тот, кто создает мрак Впрочем, есть у «Отверженных» и недостатки. Во первых, процесс чтения так затягивает, что можно случайно обнаружить себя с книжкой в руках за пару часов до утреннего будильника явление, известное среди любителей сериалов как «ещё один эпизодик и спать». Во вторых, объём произведения настолько большой, а персонажи такие «живые», что по итогу прочтения вы будете чувствовать себя осиротевшими. И образы эти из памяти не уйдут уже никогда. Возможно, именно в этом и есть настоящая сила поп-культуры - с помощью простых и понятных инструментов создавать вымышленные миры, события и персонажей, которые становятся неотъемлемой частью нашей реальности. Виктор Гюго это понимал как никто другой из его современников.
Что ещё стоит прочитать у автора: «Собор Парижской Богоматери», «Человек, который смеётся», «Труженики моря» - они, безусловно, тоже заслуживают полноценного места в этом лонге. Но хочется всё-таки уделить внимание разным авторам. Томас Харди - «Вдали от обезумевшей толпы» 1874 Сильная и независимая сирота Батшеба Эвердин всю свою юность усердно работала на ферме, за что получила заслуженную награду: умерший дядюшка оставил ей в наследство слегка запущенное имение с хозяйством. Девушка принимается благоустраивать новую собственность и дела идут довольно неплохо. Между тем, сердечко Батшебы просит настоящей любви. Но молодых людей в округе днём с огнём не сыщешь, а ухаживания скромного разорившегося фермера Габриэля она долгое время не воспринимает всерьёз. Случайная встреча с дерзким красавцем-офицером Фрэнком заставляет девушку растаять и потерять голову.
Такой расклад не устраивает Габриэля, а ещё больше не устраивает Уильяма - респектабельного одинокого мужчину, которому Батшеба из жалости послала анонимную валентинку, но спалилась по почерку… Было бы преувеличением написать, что про Томаса Харди в России совсем никто не слышал. Но даже среди небезразличных к литературе соотечественников найдётся не так уж много тех, кто знаком с произведениями этого английского классика. В тоже время на родине его не без основания считают одним из важнейших авторов викторианской эпохи. Об уважении к Харди говорит тот факт, что его прах был погребён в «уголке поэтов» Вестминстерского аббатства главного церковного заведения Британии возле Диккенса, а церемонию погребения наряду с Киплингом и Шоу посетили все высшие должностные лица Империи. Писателя и при жизни тянуло к величественным постройках: в юности был подмастерьем архитектора, много лет обучался по соответствующей специальности, чтобы потом заняться проектированием и восстановлением церквей. Архитектура - уникальный вид деятельности, требующий от человека и творческих, и технических навыков. И когда Харди уже в зрелом возрасте решил заняться литературой, первая профессия стала находить своё отражение и в его произведениях: красочность описания местности и быта населяющих её людей, глубокая прорисовка их характеров нередко толкающих своих обладателей на импульсивные, иррациональные поступки сочетались с филигранно выверенными линиями связи между ними, образующими порой мрачные, будто готический собор, но всё равно изящные конституции из человеческих душ.
В центре сюжета - своеобразная любовная пирамида, стоящая на недомолвках, гордыне и самообмане. Работяга Габриэль, зажиточный Уильям, нахальный Фрэнк - каждый из них испытывает к Батшебе чувства, но выражает их по-своему. Девушка же до поры до времени вовсе не торопится впускать в своё сердце мужчину и лишь иногда подливает неловкими словами воду на мельницы амурных мечтаний своих ухажёров. И ближе к финалу романа эти спокойные потоки сливаются в чудовищное наводнение, способное погубить человеческие жизни и превращающее тихую романтическую историю в настоящий психологический триллер. Не даром экранизация произведения заинтересовала в своё время Томаса Винтерберга - соратника Фон Триера и режиссёра «Охоты» if you know. Ведь любовь - чрезвычайно жестокий ростовщик. Расчет на громадную духовную прибыль - вот на чем зиждется подлинное чувство, когда происходит обмен сердец; точно так же и в других более низменных сделках обе стороны рассчитывают на хороший барыш - денежный либо телесный.
Поэтому каждое утро, когда Габриэль взвешивал свои шансы, его чувства подвергались таким же колебаниям, как денежный курс на бирже При не слишком внимательном знакомстве с романом может показаться, что Батшеба - просто-напросто тупая сука, и именно этот фактор становится причиной всех драматичных событий. В некоторых современных рецензиях Томаса Харди даже обвиняют в женоненавистничестве - насколько спорным получился образ главной героини. Однако если вчитываться и анализировать сюжет, столь грубая его трактовка становится просто невозможной. Осиротевшая девушка в середине XIX века без какого-либо серьёзного образования становится владелицей находящегося в упадке крупного фермерского имения, управляет десятками людей, справляется с самыми разными хозяйственными задачами и в итоге наводит там порядок, получая стабильный доход. Слабохарактерный и неумный человек просто бы не совладал с такой ответственностью, не сообразил бы внятно делегировать обязанности и т. Батшеба - самая настоящая бизнес-вумен, викторианская Бакальчук. И мужа она долгое время подыскивает себе вполне ответственно - никуда не торопясь и «принюхиваясь» при помощи флирта к потенциальному партнёру.
Валентинка - традиционная английская забава, которая вроде как ни к чему не обязывает. Батшеба прислала её Уильяму, и это была не насмешка над одиноким мужчиной, а сострадание к нему, желание поднять настроение. Девушка и предположить не могла, что джентельмен воспримет всё всерьёз, займётся деаноном и начнёт за ней ухаживать. Однако будучи «разоблачённой», она не стала сразу динамить своего воздыхателя и давала ему шанс проявить себя, держа на коротком поводке. Да, это была игра, но игра со стороны Батшебы вовсе не бессмысленная: на кону была её личная жизнь! Вот только для Уильяма его сердце было совсем не игрушкой, он дорожил первыми за долгие годы чувствами к человеку противоположного пола. И ради этого человека мужчина был готов на всё… Экранизация 2015 года.
Режиссёр - Томас Винтерберг. В роли Батшебы Эвердин - Кэри Маллиган. Рациональность и трезвомыслие хозяйки фермы ломаются о Фрэнка. И действительно: связаться с едва знакомым альфачом-солдафоном и укатить с ним в закат, на время оставив всё своё хозяйство - разве такое поведение поддаётся логике? Опять-таки, легче всего найти простое объяснение: «девки любят плохих парней, такова их природа». Гораздо сложнее попробовать разобраться и понять, почему конкретно Батшеба так быстро отдалась Фрэнку, что конкретно он смог привнести в размеренную и тихую жизнь девушки, чего не могли дать ни скромняга Габриэль, ни душнила Уильям. Томас Харди филигранно показал, как рождаются подобного рода бурные чувства и как быстро им приходит неистовый конец, оставляя в ещё недавно опьянённых от любви молодых людях лишь горькое похмелье.
Но любовь - не единственное иррациональное чувство, способное выбить человека из колеи. Есть ещё как минимум гордыня, и она впоследствии играет с Фрэнком злую шутку… Габриэль является персонажем, со знакомства с которым начитается этот роман. На протяжении нескольких десятков страниц Харди описывает быт и проблемы простого пастуха, сближает его с читателем… чтобы в какой-то момент отодвинуть на второй план. Именно таким - второплановым, необязательным вроде как человеком долгое время и ощущается Габриэль в жизни Батшебы. У себя на ферме девушка царица и босс, а все остальные лишь её свита или подчинённые. Но парень не унывает и не рвёт на себе волосы - он просто день за днём делает свою работу, при этом оставаясь рядом с небезразличной ему девушкой, давая ей советы и стараясь сделать её жизнь немного лучше. Да, Габриэль во френдзоне и прекрасно себе в этом отдаёт отчёт.
Но он искренне верит, что честность, доброта и терпение позволят когда-нибудь из неё выбраться. Может и так. Зато из всех воздыхателей Батшебы именно Габриэль кажется наиболее счастливым человеком. Его нужно смаковать с чувством, с толком, с расстановкой. Именно в таком случае можно получить от сюжета максимум удовольствия и солидную пищу для размышлений. Любовь - одна из самых популярных и важных тем в мировой культуре. Томас Харди помогает понять, почему этому чувству уделяется так много внимания и насколько в буквальном смысле опасным оно может быть при неумелом обращении.
Да, у любви тоже есть своего рода «правила техники безопасности», прямо как на ферме. И будь вы самым умелым плотником, стоит быть очень аккуратным, забивая гвозди в чужое сердечко. Эмиль Золя - «Жерминаль» 1885 Механик Этьен, уволенный с железной дороги за драку с начальником, в поисках работы переезжает в маленький шахтёрский городок, где устраивается в бригаду к старому забойщику. Влюбившись в его дочь, тоже работницу шахты, молодой человек решает остаться. Он пытается изменить чудовищные условия труда, требует от руководства повышения зарплаты и устраивает забастовки. Вскоре мирный протест оборачивается насилием, и Этьену приходится пожинать плоды своей локальной социалистической агитации… Эмиль Золя был одним из главных популяризаторов такого литературного стиля как натурализм. Представители этого течения старались отображать жизнь максимально достоверно, порой даже физиологично, не стесняясь самых грязных и неприятных деталей.
Вместе со своими единомышленниками, Золя без всякой эстетизации писал о пороках и страданиях людей - как современных ему самому, так и актуальных во все времена. Естественно, подобный подход к творчеству отталкивал немало представителей изнеженного парижского бомонда. Многие упрекали писателя в бестолковом эпатаже, а кого-то его тексты просто-напросто пугали. Но Золя вовсе не ставил перед собой задачу вызвать у читателя примитивные эмоции. Хладнокровно препарируя на своих страницах французское общество, он таким образом создавал сильнейшие гуманистические высказывания. Раскрывая суровую, неприглядную правду жизни, подсвечивая самые тёмные её углы, он лишь хотел призвать людей делать эту жизнь немного более справедливой. Золя считал, что романтики вроде Дюма-отца витают в облаках, закрывают глаза на важнейшие социальные аспекты и слишком идеализируют своих персонажей, а творчество реалистов вроде Бальзака и Стендаля ему казалось неприемлемым компромиссом и полумерой.
Неудивительно, что героями его романов обычно были не представители светского общества, а рабочий класс. Ведь именно в ходе тяжёлого физического труда и в не менее тяжёлых бытовых условия с людей зачастую слетают маски, оголяя их истинную натуру, ту самую Правду, которую днём с огнём не увидеть в чистых парижских гостиных. А чтобы запечатлеть реальность максимально скрупулёзно, писатель нередко отправлялся в экспедиции по местам действия будущих произведений. Так он поступил и в ходе работы над, пожалуй, одним из главных в истории литературы романов о протесте доведённых до отчаяния людей - «Жерминаль», ради которого Золя посетил закрытый шахтёрский городок и окольными путями оформился секретарём комитета по расследованию случившегося там кровавого бунта, который и лёг в сюжетную основу книги. Прежняя работа Этьена считалась по тем временам отнюдь не самой зазорной в рабочем классе. Но в юноше кипело обострённое чувство справедливости, а стремление к самообразованию и изучение последних тенденций общественной жизни сделали из него социалиста. Этьен ударил начальника и потерял работу, но сохранил чувство собственного достоинства.
В поисках средств к существованию молодой человек решил попробовать свои силы в шахтёрской бригаде. Мизерная зарплата, постоянный риск умереть или покалечиться, глухота руководства к нуждам трудящихся приводит социалиста в ужас. Но влюблённость в Катрин, дочку своего бригадира, не позволяет социалисту вновь уйти, громко хлопнув дверью и начать искать место поприятнее. Он решает начать бороться - за себя, за Катрин, за всех униженных и голодных людей в этой дыре. Ведь постоянно убегая от несправедливости и давая ей цвести, рано или поздно бежать окажется некуда. Над ними просто издевались, когда объявили их свободными. Да, им дали полную свободу подыхать с голоду, и уж этой свободой они пользовались вовсю!
Этьен не был единственным претендентом на сердце и тело Катрин. Его коллега Шаваль тоже ухаживал за девушкой, причём делал это гораздо более напористо, грубо, в конечном итоге овладев ею чуть ли не силой. Катрин и Шаваль становятся парой, и природа их отношений олицетворяет опущенное состояние всего тогдашнего? Нетрудно догадаться, что во время забастовки грубиян принял сторону Власти: сначала начальства, а затем силовиков. Поначалу Этьен старался не подавать признаков ревности. Но чем дальше заходило противостояние, которое он спровоцировал в шахтёрском городке, тем сильнее были его чувства к Катрин и тем отчётливее связывалось её избавление от личного бытового гнёта с гармоничными и справедливыми отношениями между различными классами, а значит и между всеми людьми. Катрин ничего не ответила, только пожала плечами с покорным видом.
Ну да, Шаваль изобьет ее, а когда устанет, перестанет бить. Лучше терпеть побои, чем шататься по дорогам, как потаскушка какая-нибудь.
Очень смешная и философская книга заняла попала в список 10 рекомендованных российских книг от итальянского Esquire. Кроме того, «Мертвые души» входят в подборку 100 лучших книг всех времен по версии британской газеты The Guardian и совместную подборку Норвежского института имени Нобеля и Норвежского книжного клуба. Илья Ильич не поднимается с дивана, никуда не ходит, ничем не занимается, а лишь предается мечтаниям.
Даже влюбиться по-настоящему он не может, и сделав молодой и прекрасной женщине предложение, в итоге отступает - и она выходит замуж за его предприимчивого друга. После выхода романа такое понятие как «Обломовщина» стало нарицательным - это сочетание лени, апатии, отсутствия воли к жизни - очень свойственное для русской души не даром, множество народных сказок посвящено героям, которые по много лет лежат на печи. По версии японского журнала Kangaeru hito «Обломов» входит в топ-100 зарубежных романов, которые следует прочитать за свою жизнь. А вот за рубежом почему-то полюбилась именно повесть Тургенева «Первая любовь» - о драматичной безответной любви юноши к девушке старше него которая еще к тому же предпочла его отца! Например, японское издательство Shinchosha рекомендует именно эту повесть среди 40 произведений мировой литературы - для легкого чтения и для тех, кто только начинает знакомиться с мировой, и в частности русской литературой.
Михаил Булгаков «Мастер и Маргарита» Legion Media; Penguin Classics Deluxe Edition, 2016 Мистический, загадочный, волшебный, смешной роман о том, как советскую Москву посетил сам Дьявол, считается одним из самых любимых романов российского читателя. То, как выстрадан был Мастером егь роман об Иешуа Иисусе , рифмуется с историей создания «Мастера и Маргариты» самим Булгаковым. На основании опроса немецкого телеканала ZDF , «Мастер и Маргарита» вошла в список 100 лучших книг всех времен.
В свои 25 лет Мисаил Полознев побыл уже телеграфистом, вольноопределяющимся, фармацевтом. И больше всего в жизни его страшит посредственность, скука и бездарность. Сознаю, я виноват во многом, но зачем же эта ваша жизнь, которую вы считаете обязательною и для нас, — зачем она так скучна, так бездарна, зачем ни в одном из этих домов, которые вы строите вот уже тридцать лет, нет людей, у которых я мог бы поучиться, как жить, чтобы не быть виноватым? Во всем городе ни одного честного человека! Эти ваши дома — проклятые гнезда, в которых сживают со света матерей, дочерей, мучают детей… Бедная моя мать! Нужно одурять себя водкой, картами, сплетнями, надо подличать, ханжить или десятки лет чертить и чертить, чтобы не замечать всего ужаса, который прячется в этих домах. Иван Бунин.
Она стала одной из самых красивых девушек гимназии. Ходили толки, что она ветрена и не может жить без поклонников, а гимназист Шеншин даже пытался покончить с собой из-за нее. Этот небольшой рассказ называют самым чувственным в творческой биографии Ивана Бунина. А ведь оно у меня есть, — ты послушай, как я вздыхаю, — ведь правда, есть? Аркадий и Борис Стругацкие. Здесь вы найдете много сатиры на бюрократию, юмор и волшебство.
В любом случае этой экранизации несложно будет стать лучше оригинала — в тексте-то ничего нет, кроме сюжета, а Финчер как раз известен своим умением делать красиво. Том МакКарти «Когда я был настоящим» Что Авангардный роман, восхитительно непохожий на все другие романы до и после него.
Сюжет Главный герой, очнувшись в больнице после неназванной катастрофы, получает компенсацию в несколько миллионов за ущерб и параноидальную неуверенность в реальности сегодняшнего дня — и тратит целое состояние на воссоздание «настоящих» картин, дремлющих в его сознании. Все начинается с постройки целого дома, в котором команда специальных людей воссоздает запах жареной печенки, звуки музыки от пианиста сверху, котов, гуляющих по крыше. Но на этом не заканчивается — за домом воссоздается сцена уличного ограбления, а дальше и кое-что похуже. Контекст Том МакКарти пришел в литературу из современного искусства, и его роман не про состояние современного общества, а скорее про состояние современного искусства. Вроде попытки нащупать, как далеко может зайти искусство акционизма в своей погоне за реальностью. То есть важны тут не только фантазии героя, страдающего от невозможности закурить сигарету с непринужденностью Де Ниро в «Злых улицах», но и то, что любой каприз ему помогает исполнить целая армия профессионалов: от кастинга до буквально выбора обоев. Эта отчужденность процесса от результата напоминает киношную — стоит ли добавлять, что именно этой книгой вдохновлялся Чарли Кауфман, сочиняя «Нью-Йорк, Нью-Йорк». Экранизация Логично, что за экранизацию романа тоже взялся не режиссер, а художник, и не последнего ряда: видеохудожник Омер Фаст прославился именно работами, нащупывающими грань между искусством и реальностью, — в «Списке Спилберга» 2003 он интервьюирует команду фильма «Список Шиндлера» на площадке концентрационного лагеря, построенного под Краковом в качестве декорации для фильма, в «Кастинге» солдат, рассказывающий о службе в Ираке, оказывается актером, пробующимся на роль солдата.
Сценарий для фильма автор книги и режиссер писали вместе — и, кажется, поняли друг друга: кино, где Том Стерридж с помощью художественных реконструкций пытается дотянуться до собственного забытого прошлого, Фаст описывает как историю художника, лишенного таланта. Лора Хилленбранд «Несломленный» Что Один из главных нон-фикшн-бестселлеров десятилетия, книга года —2010 по версии журнала Time — о человеке, который выжил. Сюжет Невероятная биография Луи Замперини, мальчика с улицы, из которого вырастили олимпийского бегуна и которого отправили на Игры в Берлин. После он стал летчиком во время Второй мировой, выжил после крушения самолета, месяц дрейфовал на плоту в океане — и все, чтобы попасть в плен к японцам. Контекст Невероятная и абсолютно реальная история, которую нашла Лора Хилленбранд; наше время нуждается в героях и, не находя их в настоящем, находит в недавнем прошлом. Экранизация Сценарий для фильма Анджелины Джоли, который мы увидим в конце года, написали братья Коэн, ее совместная фотография с главным героем, сделанная незадолго до его смерти, обошла интернет, но может оказаться, что стремление снимать социально ответственное кино сыграет с ней дурную шутку: эту и без того пафосную историю легко убить звериной серьезностью.