В спектакле Сашу Шишина играет сразу двое актеров, если не считать куклу: Дмитрий Смолин и Василий Мищенко. популярный отечественный продюсер, который работал с группой "Комбинация". В начале 90-х годов он стал жертвой громкого убийства, которое до сих пор так и. В центре сюжета Саша Шишин, человек с аутизмом, чувствующий неприязнь к однокурснику Бобрыкину и любящий Таню, в то время как его жизнь контролирует мать. популярный отечественный продюсер, который работал с группой "Комбинация". В начале 90-х годов он стал жертвой громкого убийства, которое до сих пор так и.
Прощание с милицией
- Рекомендуем в Москве
- Другие города Московской области
- Гарик Сукачёв представит спектакль про аутиста в «Современнике»
- Билеты на Саша Шишин
В «Современнике» состоится премьера спектакля Гарика Сукачева «САШАШИШИН»
Герой Саша Шишин – не от мира сего; он от мира детства. Год для меня начался с Шишина, Бобрыкина, Танечки, "мамы" Шишина и Саши Николаенко, которая их выдумала. Новости Гарик Сукачёв готовит премьеру нового спектакля. На премьере роли Саши Шишина исполнили Дмитрий Смолев и Василий Мищенко, мать героя сыграла Елена Козина, Таню – Дарья Белоусова, а Бобрыкина сыграл Николай Клямчук. Но случай с Сашей – во продюсера популярной поп-группы всколыхнуло весь отечественный шоу-бизнес.
Гарик Сукачев поставит спектакль о мужчине-аутисте
Из горя — в радь. А у тебя же, идол, всё наоборот, всё наизнань! Всё врать назадь! А милосердствовать должна любовь, надеяться, и только, Саша! И больше ничего. И не завидовать, не мыслить зла. Не поднимать руки, не отбирать чужого, слышишь, слышишь?.. А внутренний мир его чрезвычайно богат, красив, трогателен, ярок, любовен: Однажды Таня предлагает Саше оставлять следы на дороге: «И в лужу наступив, пошла следя. И Шишин поскорее тоже в лужу наступил, погуще. Заследил за ней.
Перед подъездом кончились следы у Тани. И тогда Саша «присел на корточки и, сняв промокшие ботинки, Тане протянул». Много и подробно в письмах перечисляется мир нашего всеобщего детства - живые, выпуклые, узнаваемые воспоминания: «... И телефонный кабель Тане — корзиночки и бабочки плести. Черкаш на правой кеде, мать, со слезами отскребавшая черкаш. Стереоскоп, почтовые открытки, марки, слайды, компас... Бритвой срезанная двойка до дыры. В ракушке на серванте рубль юбилейный... Пятнашки, кубик-рубик, ножницы и канцелярский клей, катушка голая, катушка с ниткой...
Мастика пахнет вкусно, но название вкусней... А к 172 странице складывается чёткое ощущение, что всё, баста. Больше читать не могу! Ничего нового уже нет и не будет. Никакого нового круга, радиусом-диаметром побольше уже нет. Всё по тому же кругу ездим, той же вязью, той же... Подал Шишин в Храме записку за упокой за живого Бобрыкина. Наверное, в воображении только. А страшно!
В главе «Девятый вал» Таня-школьница рассказывает Шишину, глядя на одноимённую картину Айвазовского в альбоме: «Накроюсь одеялом и подумаю: не одеяло, а волна... И нос вот так зажмурю не дышать... И долго так терплю, пока не задохнусь совсем... И дышу... Ужас просто!!! Здорово же, да?! Но - опять нет. А реальная Таня в школьной реальности ушла с Бобрыкиным в кино. Выросла, вышла замуж, ребёнка родила.
Прошлое, настоящее и вымысел - в немыслимом сплетении. Удивительные письма, ни на что не похожие. Жизнь в письмах, любовь, мечты, природа, свет-свет. И как противопоставление - мать во тьме, с тьмой беспросветной во всём, день за днём. Летающий и ползающий. Если чем и болен Шишин, - то только тем, чем некоторые и даже многие из нас, — не вписывается он в реальность, не может он её принять. В этой реальности травят крыс и травят людей. Взрослые рожают детей, а потом морочат мальчикам голову - врут - сочиняют фигуру отца-героя. Выдумывают запреты и ограничения - на еду, разговоры, действия и даже на мысли.
И объясняют это верой в Бога. Мать объявляет сына больным, убеждает в этом всех - и его, и саму себя. Потому что это оправдывает её существование вполне, придает ей ореол мученицы, делает её жизненно необходимой, пусть порой ненавистной. Мир, в котором есть свет, радость, фантазия, дружба и любовь. В котором есть Бог. Мир набожной, фанатичной матери, мир, в котором, на самом деле, если и есть Бог, то где-то глубоко внутри человека, только там. Не каждый согласен жить так, как есть. Не каждый может... Всё в этой книге хорошо.
Только — много всего.
Напомним, Евгений стал двукратным олимпийским чемпионом, а Иван — серебряным призёром. Для справки: Андрей Геннадьевич Шишин родился 22 июня 1983 года в Орске, является мастером спорта и Заслуженным тренером России по плаванию. С 2004 по 2006 год Андрей Геннадьевич работал в бассейне «Волна» города Новотроицк.
О том, как обстоятельства бывают сильнее людей, а близкие — хуже врагов постепенно Саша приходит к мысли, что хочет убить не только Бобрыкина, но и мать.
По сути это архетипичный рассказ о маленьком человеке, сдобренный сентиментальными воспоминаниями, в которых могут себя узнать и сами зрители. Мыльные пузыри и белые стихи Одна из интересных особенностей постановки — это язык, на котором говорят герои. Кажется, что и Таня, и Саша, и его мать общаются с помощью белых стихов: создатели спектакля сохранили интонацию книги Николаенко. Несмотря на то, что история по своей сути трагическая, мрака во всем происходящем нет. Спектакль смотрится очень живо и зрелищно: декорации часто меняются, сцена трансформируется, становясь двухэтажной.
Практически весь спектакль сопровождается 3D-мэппингом и видеопроекцией, благодаря чему зрители вместе с героями переносятся то во двор, то на московские улицы с движущимися трамваями, то к хозяйственному магазину, то на море. По словам Гарика Сукачева, это номер дома его жены. А одна из кукол, которую можно разглядеть на заднике сцены, внешне напоминает художника по костюмам Андрея Шарова. Настроение создает не только блестящая игра актеров, но и музыка Петра Налича. А иногда и Адольфа Адана — в сцене, где герои "играют" в "Жизель", звучит адажио из балета, и появляется балерина на пуантах.
Кроме того, в спектакле довольно много спецэффектов — дым, блестки, падающий снег, мыльные пузыри, которые зрители ловили не менее охотно, чем главный герой. Фантасмагоричный "Сашашишин" вызывает и грусть, и улыбку: при всей серьезности сюжета и сочувствии к героям спектакль не назовешь тяжелым, но слезы во время финальной сцены многим сдержать не удалось.
Он живёт вместе со своей властной матерью, влюблён в Таню и ненавидит своего одноклассника Бобрыкина. Многомерный, фантасмагоричный роман практически лишен диалогов и написан от первого лица. На сцене перемешаны во времени истории из жизни главных героев. Это нелинейное повествование, где настоящее перемежается с флэшбеками из прошлого.
Целостность разрушенного мира Саши Шишина. О романе Александры Николаенко «Убить Бобрыкина»
Главный герой — Саша Шишин. Новости Гарик Сукачёв готовит премьеру нового спектакля. На премьере роли Саши Шишина исполнили Дмитрий Смолев и Василий Мищенко, мать героя сыграла Елена Козина, Таню – Дарья Белоусова, а Бобрыкина сыграл Николай Клямчук.
Боксёры из Стерлитамака успешно выступили в Хакасии
| «Увидел, что Россия может потерять такую звезду» — тренер Шишин о возобновлении работы с Рыловым | Кинофестиваль Дух Огня. Новости. |
| Спектакль "Сашашишин" в театре "Современник" | РИА Новости Медиабанк | В центре сюжета Саша Шишин, человек с аутизмом, чувствующий неприязнь к однокурснику Бобрыкину и любящий Таню, в то время как его жизнь контролирует мать. |
Александр Шишинин
По словам Приходы, во время спектакля на сцене оживает удивительный фантасмагорический мир — проекция сознания главного героя. Выстроить ее, как отметил журналист, удалось благодаря уникальной сценографии. Пространство заполняет видеомэппинг, сцена то и дело становится двухэтажной. А главный антагонист Шишина Бобрыкин превращается в чудовище не только в фантазиях главного героя. И с этого момента для меня любой спектакль, с которым я работаю в том или ином качестве, всегда превращается в некий живой организм», — поделился художник по пластике Павел Брюн. Музыкант Сергей Галанин, побывавший на премьере, отметил, что прекрасно понимает, сколько сил Сукачёв вложил в постановку.
Последний год — это уже была выжимка, когда мы просто шли и делали». Сукачёв пересказывает свой давнишний разговор с Галиной Борисовной Волчек: Волчек: Ты уверен, что ты вообще это хочешь ставить?
Сукачёв: Да, безусловно, я буду ставить только это Волчек: Но это же почти невозможно! Сукачёв: Да, это почти невозможно. Именно поэтому только это я и буду ставить. Волчек: Ну, тогда вперёд, и я в тебя верю. Из моего опыта следует, что не всегда театр идёт навстречу, поскольку фантазия у нас бурлила. Очень много всяческих элементов нужно было соединить — и технических, и актёрских». Гарик Сукачёв: «Я скажу о легендарной Горбушке.
Сын Александра Ларина, который и создал Горбушку. Настолько, насколько это возможно, работу с декорациями мы делали там». В романе практически нет диалогов. Их там мало-мало-мало-мало. Роман живёт совершенно другим образом, он написан от первого лица, от лица главного героя. Инсценировку мы писали в течение 5 лет с питерским автором Ольгой Погодиной. При этом текст, который есть в романе, и текст, который вы слышите в спектакле, никак не отличаются», — и тут же торопится добавить: «за исключением некоторых событий, которые я дописал сам.
Егор Дружинин: «Это очень актёрский спектакль, и мы с трепетом хотели понять, насколько форма соответствует содержанию, а за это отвечают актёры. Они ни в коем случае не потерялись в этой партитуре, и спектакль остался драматическим». А ещё спасибо ему за то, что он вернул меня на эту сцену. Здесь прошла моя молодость актёрская, 40 лет я здесь проработал». Дмитрий Смолин: «У зеркала я провел не один день, пытаясь понять, кто я. Я даже зрачки настраивал, чтобы максимально приблизиться к этому персонажу. А ещё я Михаила Чехова перечитал».
Николай Клямчук: «Бобрыкин в общем-то является неплохим парнем, но его образ Шишин демонизирует. Это же история про борьбу со страхами, в которой Бобрыкин является тем самым страхом Шишина, с которым он живёт и который он в конце этой истории побеждает». Мы постоянно советуем что-то друг другу, постоянно лезем со своими советами.
Это два разных характера. Это два разных главных героя». Адрес: Чистопрудный бульвар, д.
Он живёт вместе со своей властной матерью, влюблён в Таню и ненавидит своего одноклассника Бобрыкина. Многомерный, фантасмагоричный роман практически лишен диалогов и написан от первого лица. На сцене перемешаны во времени истории из жизни главных героев. Это нелинейное повествование, где настоящее перемежается с флэшбеками из прошлого.
Спектакль «Сашашишин»
читайте на Global City Москва. Главный герой спектакля — Саша Шишин, страдающий аутистическим расстройством. Сашу Шишина в юности исполняет Дмитрий Смолев, в зрелом возрасте — Василий Мищенко. аутист Саша Шишин.
Александр Шишинин
Саша Шишин – аутист. Билеты на Сашу Шишина в Современнике театр. В спектакле Сашу Шишина играет сразу двое актеров, если не считать куклу: Дмитрий Смолин и Василий Мищенко. Спектакль посвящен жизни «особенного» человека Саши Шишина, аутиста, который живёт вместе с властной матерью, влюблён в Таню и ненавидит одноклассника Бобрыкина.
Спектакль Гарика Сукачева «Сашашишин»: давай убьем любовь
Не знает Бобрыкин, кого задирает... В общем, так или иначе, но единственный способ для Шишина обрести счастье с любимой и единственной Таней, — убить Бобрыкина. В многочисленных письмах к Шишину, начинающихся так: «Здравствуй, мой хороший, мой родной, любимый Саша! Как они взахлёб дружили - дружат в школьные годы, сколько было - есть тайн и мечт, обид и радостей, - общего мира было - есть очень много. В одном из писем она настойчиво просит Сашу отравить Бобрыкина. А ведь он — её муж, у них — ребёнок. Только отрави Бобрыкина». Отрави, убей, уничтожь!
Бобрыкин - ненавистный, ненавистный. А у матери Шишина — другой объект для ненависти: «Всю жизнь изгадил тварью этой и себе, и мне». Это она — о Тане. С фотоальбомом, где живут Сашины воспоминания, обошлась мать радикально: «На каждой фотографии, где Таня, мать ножницами — аккуратно, старательно, любовно — вырезала пустоту». Да что уж теперь, когда вся жизнь превратилась в «бумажные осколки» - порванные листки писем! Ведь сейчас Бобрыкины переезжают, и мир уходит из-под ног Шишина. А было ли?
А есть ли? И вот такие вдруг слова от матери Шишина, ближе к концу истории: «Прости тебя Господь, - шепнула мать. Любви ему, любви... Какой тебе любви, больная голова? Какой любви? Терпеть должна любовь! Терпеть, и ждать, и веровать, и верить!
Из горя — в радь. А у тебя же, идол, всё наоборот, всё наизнань! Всё врать назадь! А милосердствовать должна любовь, надеяться, и только, Саша! И больше ничего. И не завидовать, не мыслить зла. Не поднимать руки, не отбирать чужого, слышишь, слышишь?..
А внутренний мир его чрезвычайно богат, красив, трогателен, ярок, любовен: Однажды Таня предлагает Саше оставлять следы на дороге: «И в лужу наступив, пошла следя. И Шишин поскорее тоже в лужу наступил, погуще. Заследил за ней. Перед подъездом кончились следы у Тани. И тогда Саша «присел на корточки и, сняв промокшие ботинки, Тане протянул». Много и подробно в письмах перечисляется мир нашего всеобщего детства - живые, выпуклые, узнаваемые воспоминания: «... И телефонный кабель Тане — корзиночки и бабочки плести.
Черкаш на правой кеде, мать, со слезами отскребавшая черкаш. Стереоскоп, почтовые открытки, марки, слайды, компас... Бритвой срезанная двойка до дыры. В ракушке на серванте рубль юбилейный... Пятнашки, кубик-рубик, ножницы и канцелярский клей, катушка голая, катушка с ниткой... Мастика пахнет вкусно, но название вкусней... А к 172 странице складывается чёткое ощущение, что всё, баста.
Больше читать не могу! Ничего нового уже нет и не будет. Никакого нового круга, радиусом-диаметром побольше уже нет. Всё по тому же кругу ездим, той же вязью, той же... Подал Шишин в Храме записку за упокой за живого Бобрыкина. Наверное, в воображении только. А страшно!
В главе «Девятый вал» Таня-школьница рассказывает Шишину, глядя на одноимённую картину Айвазовского в альбоме: «Накроюсь одеялом и подумаю: не одеяло, а волна... И нос вот так зажмурю не дышать... И долго так терплю, пока не задохнусь совсем... И дышу... Ужас просто!!! Здорово же, да?!
Кроме того, "Сашашишин" стал первой коллаборацией "Современника" с Театром кукол Образцова. Режиссерский дебют Гарика Сукачева в "Современнике" состоялся в 2012 году: тогда он выпустил "Анархию" — дерзкую и довольно скандальную постановку о панк-рокерах, которая вполне соответствовала его хулиганскому духу. То, что спустя годы рок-музыкант создал спектакль о мальчике с аутизмом, звучит как минимум неожиданно. Тем не менее идею новой постановки Сукачев вынашивал несколько лет и сам, вместе с драматургом Ольгой Погодиной, участвовал в создании пьесы по мотивам романа Александры Николаенко. Или не складываются — вопросов остается много даже после окончания спектакля: распознать, что было правдой, а что — фантазиями главного героя, непросто. Во власти земляничного мыла Темная комната, где ремонта не было со времен СССР: деревянный шкаф в импровизированной прихожей, сервант со всякой всячиной, венский стул и стол со швейной машинкой, кресло, на которое накинули клетчатый плед, по центру — железная кровать на колесиках. С самого детства здесь живет Саша Шишин Василий Мищенко — теперь он одинокий старик, к которому то ли во сне, то ли в галлюцинациях является его мать Елена Козина. Как и прежде, она дает ему советы: как распознать, вещий сон или нет, какое мыло купить "Земляничное, какое?! То и дело из настоящего времени действие переносится в далекое прошлое. Вот, Саша — еще мальчик, стеснительный, медлительный, зажатый. Во дворе он знакомится с Танюшей — гиперактивной девочкой, которая станет любовью всей его жизни, а пока что приглашает его в песочницу, есть картошку из камней и пить компот из одуванчиков. Героев в детстве играют куклы, причем делают это настолько хорошо, что от плавных и реалистичных движений шарнирного Саши становится слегка не по себе им, как и Танюшей, управляют на сцене актеры. Нарушает их идиллию только Бобрыкин, который тоже выходит погулять и не упускает случая посмеяться над Сашей.
На городском фестивале «Желтая гора» она была встречена насмешками и критикой. Будущий продюсер не стал унывать: он нарабатывал необходимый опыт, будучи заместителем руководителя концертного отдела в хозрасчетном молодежном центре при одном из райкомов города Саратова. Также ему довелось работать в Саратовской филармонии и даже торговать билетами. Вся эта деятельность позволила ему лучше узнать ми шоу-бизнеса и завести необходимые знакомства. В конце концов Александр Шишинин стал администратором в группе «Интеграл», с которой работал Бари Алибасов. Он и посоветовал будущему продюсеру создать девичью группу из саратовских исполнительниц. Бывший руководитель концертного отдела познакомил Шишинина с композитором Виталием Окороковым и поэтом Юрием Дружковым, которые взялись за сочинение хитов для будущей группы. Александр Шишинин — продюсер группы «Комбинация» Новая группа получила название «Анжелика», но позднее была переименована в «Комбинацию». Татьяна Иванова, солистка группы, вспоминала позднее, что при отборе участниц Александр Шишинин ориентировался, прежде всего, на внешность девушек, и только потом спрашивал, умеют ли будущие солистки петь. Одна из выбранных им девушек петь не умела, но предложила прослушать ее подругу — так в группе оказалась Татьяна. Что же касается второй солистки Алены Апиной, то она пришла в группу по знакомству, чтобы подработать на каникулах девушка училась в саратовской консерватории. Клавишница Светлана Костыко и гитаристка Татьяна Долганова пришли из саратовского музыкального училища. Бас-гитаристка Ольга Ахунова приезжала на репетиции из соседнего Энгельса. Позднее к группе присоединилась барабанщица Юлия Козюлькова. Успех пришел к группе «Комбинация» не сразу. Первый концерт девушки дали 7 сентября 1988 года, а к зиме записали первый альбом, с композициями из которого стали ездить по сельским клубам региона. За концерт группа зарабатывала по 400-500 рублей, а работать приходилось в сложных условиях: солистки вспоминали, как однажды давали концерт при свечах, а как-то раз ночевали в сломавшемся посреди дороги автобусе. Первым известным хитом группы «Комбинация» стала песня Russian Girls. Он стал звучать не только на саратовских дискотеках, но и по всей стране. Коллектив стал гастролировать по всему Советскому Союзу. Вскоре вышло два новых альбома — «Белый вечер» и «Русские девочки». Денег хватало лишь на выживание Татьяна Иванова певица В 1989 году продюсер «Комбинации» Александр Шишинин решил перевезти своих подопечных в Москву. Покорение столицы сочеталось с активной гастрольной деятельностью — участницы группы давали по 60 концертов в месяц. Пели под фонограмму — в то время это было нормой. Александр Шишинин был строгим продюсером, державшим участниц группы в ежовых рукавицах.
По словам Приходы, во время спектакля на сцене оживает удивительный фантасмагорический мир — проекция сознания главного героя. Выстроить ее, как отметил журналист, удалось благодаря уникальной сценографии. Пространство заполняет видеомэппинг, сцена то и дело становится двухэтажной. А главный антагонист Шишина Бобрыкин превращается в чудовище не только в фантазиях главного героя. И с этого момента для меня любой спектакль, с которым я работаю в том или ином качестве, всегда превращается в некий живой организм», — поделился художник по пластике Павел Брюн. Музыкант Сергей Галанин, побывавший на премьере, отметил, что прекрасно понимает, сколько сил Сукачёв вложил в постановку.
Смерть Александра Шишинина: за что убили продюсера «Комбинации»
Ближе к концу спектакля уже постаревший Бобрыкин сам вручает Шишину веревку и письмо от любимой. Андрей Геннадьевич Шишин родился 22 июня 1983 года в Орске, является мастером спорта и Заслуженным тренером России по плаванию. Сашу Шишина в юности исполняет Дмитрий Смолев, в зрелом возрасте — Василий Мищенко. Билеты на Сашу Шишина в Современнике театр.
Прошёл турнир памяти известного тренера Иннокентия Семеновича Шалгинова.
- Спектакль Гарика Сукачева «Сашашишин»: давай убьем любовь
- Спектакль Гарика Сукачева «Сашашишин»: давай убьем любовь |
- «Сашашишин» – премьера в «Современнике» | WORLD PODIUM
- Гарик Сукачев поставил «Историю одного убийства»
- Убийство в подъезде
- Спектакль Сашашишин - театр Современник, онлайн заказ билетов по цене от 1500 руб.
Спектакль Сашашишин в театре Современник
Для нас, театра кукол, это первый такой полноценный опыт работы с драматическим театром! Поэтому для нас это и большая честь, и огромный экзамен. Это серьезный опыт работы с другими сценическими партнерами, возможность работы с новым режиссером. Наши артисты выходят на драматическую сцену не только с куклами, но и работают во всех массовых сценах, в пластических и хореографических. Я уверена, что спектакль не пройдет незамеченным и для зрителей, и для критиков и не оставит никого равнодушным! Сперва всё собиралось через какие-то встречи, как сказал Гарик, за чашкой чая. А сейчас, когда мы оба оказались тронуты вот этим персонажем по имени Саша Шишин, вещи стали происходить как-то сами, даже не то, что сами собой: наверное, наступило правильное время, появились правильный повод и правильные люди, многих из которых вы видите сейчас здесь прямо перед собой». Взял слово постановщик пластики Павел Брюн. Несмотря на то, что были привлечены самые разнообразные ресурсы, — в лице Паши Павел Брюн , в лице меня, в лице ребят, которые отвечают за техническую сторону, — это очень актерский спектакль. И мы с трепетом и ожиданием хотели понять, насколько форма будет соответствовать содержанию. За содержание, конечно же, в первую очередь отвечают актеры.
И они ни в коем случае не потерялись в этой партитуре — спектакль остался воистину драматическим. И, мне кажется, это большая заслуга и наших актеров, и режиссера, и автора.
Понял, что нам нужно снова воссоединиться с Женей. Сейчас мы работаем по проблемам. Он сильно разрушился за те полгода, что был без меня. Мы сейчас работаем с технической частью, — сказал Шишин в программе «Специальный репортаж» на «Матч ТВ». Читайте также: Больше новостей спорта — в нашем телеграм-канале.
В лучшем случае через снисхождение, которое невольно возникает при общении с больными людьми. Тем не менее советское детство Николаенко описывает с истинным обожанием. Здесь уже нет никаких условий или поправок. Детство — это рай, мир волшебства и света. Дети не идеальны, они любят шалости и проказы, но суд над ними невозможен, потому что в раю не бывает преступлений. Николаенко тщательно собирает и бережно хранит приметы давно ушедшего времени: А в центре актового зала стопкой маты, вдоль стены канаты, а в рекреации на третьем пальма с кнопками в стволе и надписью на кадке «ШБ-164». А возле вешалок из гипса Ленин, то есть гипсовая голова его, с которой, если нету ведьмы бабы Гали, много гипса, сколько хочешь! Таня или сам Шишин голосом Тани хочет вернуть это детство и все начать сначала. Разумеется, она все понимает про реальность. Жизнь — это нудное повторение боли и несовершенства. Но именно поэтому она хочет найти сказочный изумрудный город. Если поверить, что он не выдуман, то еще шаг и ты пойдешь по небу. Нужно срочно снарядить корабль и отправиться в путешествие. Следует завоевать мечты детства, потому что сейчас взрослая жизнь теряет смысл рядом с тем блаженством, которое было раньше «Жизнь взять и выдохнуть, как облачко в оконное стекло, а лучше в форточку, и пусть летит, летит себе, и ничего не жалко, никого». Даже мечты о будущем у Тани направлены не в будущее, а в прошлое в надежде, что все удастся повторить. Таня как будто верит, что, увидев старую вещь, можно заново пережить прошлое в первозданном виде. Это ее восстание против необратимости жизни. Саша Николаенко очень хорошо сумела передать ту пограничную зону восприятия, которая присуща психически нездоровым людям. В ней есть и яркость, и угнетающие краски, а когда сила этих полюсов иссякает, на смену приходит жуткая пустота. Например, когда Шишин переживает постылый день, он говорит себе: «как будто ангела распотрошили». Похороны ангела вообще замечательная метфора его внутреннего мира, находящегося в фазе перманентного конца света после того, как детство закончилось. Неумолимое время уничтожает все, и это Шишин тоже способен понять предельно ясно, каким бы отсталым и ни хотелось его считать: «Оно уходит вырванным листом тетрадным, самолетиком, летящим в школьное окно, когда учительница вышла. Звоном стекол, мячиком разбитых, съеденной черешней, каплями дождя, что шариками ртути катятся по тротуару, шагами в лужах, пылью на окне, забытым. Всем забытым. И бабушкиной чашкой, которой нет уже, и бабушкой, которой тоже нет…» В советском детстве не было Бога, но набожная мать не давала о нем забыть. Бог для Шишина — это как будто ребенок из соседнего двора, который играет с ним в прятки. Страшно, что он спрятался под кроватью и может схватить за ногу, и так же страшно, что его там нет. Он всегда молчит и не отвечает даже на просьбу о прощении.
Оксана — молодой специалист, все узнает, было очень много нового. Жене очень комфортно с ней было. Мне очень нравилось, но, наверное, рано отпустил в свободное плавание — это раз. Два — возраст спортсмена, три — ситуация, которая, к сожалению, начинает угнетать. Увидел, что мы можем потерять такую звезду нашей страны.