мир 13 монологов о последнем мгновении перед смертью!
Московский театр «Современник» - афиша спектаклей
Пока все молодые приглашенные режиссеры именно в камерном пространстве «Другой сцены» и ставят спектакли. Появился «Чагин» по Евгению Водолазкину. Крепкая сентиментальная драма в инсценировке Сергея Тонышева привлекает тех, кто либо хочет увидеть прочитанный роман на сцене, либо еще, наоборот, не успел прочитать новый опус модного автора. Живо разыгранная любовная история на фоне исторических потрясений страны XX века вполне подойдет для интеллигентного вечера. Но ничего нового в театральном смысле не откроет, так что к концу третьего акта не очень понимаешь, есть ли тут что-то кроме желания актеров и режиссера рассказать, чем кончилось дело по книге.
Отметить стоит разве что современниковца Илью Лыкова, просто-таки спасающего спектакль от иллюстративности вихрем чистой театральности в трагикомической роли артиста эстрады, коей целиком отдан один из актов. Есть спрос и на «Чудо святого Антония» по Метерлинку, хотя название давно осталось в учебниках истории театра. Так что заслуга режиссера Александра Назарова в его актуализации, которая, правда, на уровне выбора материала и заканчивается. По сюжету святой Антоний приходит воскресить богатую даму из умерших и сталкивается с неверием ее наследников, на него натравливают и доктора, и полицейских, а в конце и вовсе уводят его в сумасшедший дом.
Несмотря на то что пьеса невероятно сатирическая и хлесткая даже сегодня, Назаров, работающий преимущественно на сериалах, делает из нее «выжимку» как будто из Агаты Кристи, «сериально» спрямляет и без того прямую комедию положений, выводит морализаторский финал. Антоний забирает с собой в рай верующую в него служанку Вирджинию в обаятельном исполнении Елены Миллиоти. Самого средневекового монаха играет приглашенный из Театра Вахтангова Евгений Косырев, который тоже на природном обаянии старается придать объем своей роли, но играть замечательным артистам подчас совсем нечего. Наконец, в день рождения Галины Волчек состоялись две премьеры, созданные на средства президентского гранта.
Вышел телефильм «Галина Волчек.
В наличии как электронные, так и «бумажные» билеты. Таким образом вам доступен максимально широкий выбор мест. Адрес театра Современник Москва, Чистопрудный б-р, 19 стр.
Позже к этой истории присоединился второй режиссер, Данил Чащин. По его словам, изначально было несколько монологов, пьеса рождалась на ходу. Данил Чащин режиссер «Для меня эта история про то, что человек внезапно смертен. Про то, что никто не знает, что будет с ним через час. И если у нас накопились слова, которые мы давно хотели сказать, такие, как «прости меня», «помоги мне», «я люблю тебя», то их нужно говорить как можно быстрее, возможно, через час такой возможности уже не будет. Я на самом деле был в каком-то когнитивном диссонансе, потому что мы выпускали — была одна обстановка, а когда дня три до премьеры, у нас совершенно поменялся мир. Сначала было ощущение бессмысленности того, что ты делаешь, и вообще имеешь ли ты на это моральное право. Но потом мы сделали первый прогон на зрителя, и у меня появился смысл всего этого. Я понимаю, что этот спектакль нужен не только нам, но и людям, которые на него пришли, потому что это история про человека. И, конечно же, спектакль поменялся.
В её день рождения, 19 декабря, состоится премьера посвящённого ей спектакля «Наш современник», а в день рождения театра, 15 апреля, в «Современнике» будет открыт музей. Также в планах на сезон — провести в апреле фестиваль студенческих спектаклей «Неформат». Пока же, в день открытия сезона, театр обратился в прошлое и отдал дань памяти легендам — основателям театра, показав спектакль Ивана Комарова «Кваша: А вдруг? Это история человека, история дружбы, история театра, история страны, история людей, которых уже с нами нет, но живёт их благородное дело… Фото предоставлены пресс-службой театра Поделённый на эпизоды спектакль неторопливо рассказывает о становлении личности, об учёбе в Школе-студии МХАТ, судьбоносных встречах, нелепых, но значительных случайностях, создании театра «Современник», его расцвете. Это жизнь, в которой есть что вспомнить и чем гордиться. Фото предоставлены пресс-службой театра В камерном пространстве за полтора часа успевают многое рассказать, спеть, пофилософствовать, расставить акценты.
"Современник" никак не осовременится
В Москве в театре «Современник» отменили ближайшие показы спектакля «Потанцуем», который был поставлен по пьесе писательницы Людмилы Улицкой. | Новости. Неелова родилась в Ленинграде 8 января 1947 года. С 1971 года она работала в Театре имени Моссовета, а в 1974 году перешла в Московский театр «Современник». В столичном театре "Современник" прошел предпоказ спектакля "САШАШИШИН".
На сцене театра «Современник» состоялась премьера спектакля «Мещане»
| Новый сезон в «Современнике». Доброе утро. Фрагмент выпуска от 03.10.2022 | Спектакли были запланированы на 18 февраля и 23 марта, сказали в пресс-службе театра «РИА Новости». |
| «Современнику» — 65. Как менялся один из лучших театров Москвы | Одна из заметных на уходящей неделе — спектакль «Интуиция» по пьесе Александра Цыпкина в «Современнике». |
| Игорь Левитас: О ситуации в театре «Современник» | Двое на качелях. 16+. Театр «Современник» • ОСНОВНАЯ СЦЕНА. |
| «Современник» отменил показы последнего оставшегося в его репертуаре спектакля с Лией Ахеджаковой | мир 13 монологов о последнем мгновении перед смертью! |
В «Современнике» в сезоне 2023–2024 выпустят премьеры Шерешевский, Балпеисова и Сукачёв
Не разучилась ли чувствовать и сострадать? Перезагрузкой становится роман с юным Томом Михаил Шамков , восторженный поклонник, который увлечён ею с детства. Но Джулия для него не только кумир юности, но и пропуск в манящее светское общество. На глазах зрителей Джулия понимает, что ещё может любить и ничто человеческое ей не чуждо. С аппетитом она рассказывает рецепт любимого пирога и с не меньшим воодушевлением выдаёт сложнейшие хореографические этюды. Панков в своём спектакле не просто предлагает публике увлекательное путешествие по закулисью, а даёт возможность задуматься о глобальных и локальных субстанциях, которые можно транспонировать не только на главных и второстепенных героев, но и на каждого из нас. Театр - целая Планета, которая населена разными людьми: это не только актёры и режиссёры, художники и постановщики, но и околотеатральная публика, меценаты и спонсоры, дельцы и ловкачи, которые хотят погреться в зените чужого успеха… Зрители, как правило, видят вершину айсберга, фундамент которого вымощен из кирпичиков титанического труда и многочисленных преград. Всё, что мы можем, это стараться не совершать фатальных поступков, не принимать опрометчивых решений, не предавать окружающих и самих себя и находить радость в каждом мгновении жизни. Театр несомненно этому помогает, а спектакль «Театр» на исторической сцене Современника дарит яркую палитру эмоций, и не все из них обязательно расшифровывать: уже любоваться и наслаждаться этим гармоничным и органичным сочетанием красок и оттенков - прекрасно! На финальных поклонах мы видим на сцене не только всех участников спектакля и музыкантов, но и уменьшенную копию самого Современника с портретом Галины Волчек. Уходят Великие, сменяются эпохи и трансформируются формы, но театр жил, живёт и будет жить!
И пусть так будет всегда!
Редкие снимки, в том числе из личного архива Волчек, представляют собой уникальный материал и позволяют почувствовать, какой разной она была: весёлой, строгой, нежной, женственной, требовательной, стойкой… Фото предоставлены пресс-службой театра В беседе на Другой сцене, которую провёл главный редактор газеты «Коммерсант» Владимир Желонкин, коллеги Галины Борисовны Владислав Ветров, Алёна Бабенко, Людмила Крылова, Леонид Ярмольник, Иван Стебунов, Игорь Золотовицкий отмечали особенность её режиссёрского языка, необычайную чуткость, умение найти подход к разным артистам, раскрыть талант, поддержать в трудный момент и дар мотивировать развиваться и расти в профессии. И здесь же, на Другой сцене, у зрителей в течение сезона есть возможность посмотреть фотографии с зарубежных гастролей театра разных лет, а также афиши спектаклей «На дне», «Три сестры», «Звёзды на утреннем небе», «Вишнёвый сад», «Эшелон», «Мурлин Мурло».
Фото предоставлены пресс-службой театра На новый сезон планы у «Современника» грандиозные. Уже 7 октября на Другой сцене театр выпускает спектакль «Чагин» по одноимённому роману Евгения Водолазкина, режиссёр — Сергей Тонышев. Следующая премьера также состоится на Другой сцене: 18 ноября на суд зрителей представят «Чудо Святого Антония» по пьесе Мориса Метерлинка в постановке Александра Назарова.
Фото предоставлены пресс-службой театра Также уже скоро театр откроет ещё один фотопроект к 90-летию Галины Волчек на Чистопрудном бульваре.
В предновогодний Петербург звездная труппа привезла три современные пьесы: «Собрание сочинений», «Интуицию», «Как растут ананасы», а также легендарную «Шинель» с Мариной Неёловой. Общаясь с журналистами, народная артистка России призналась, что это одна из ее самых любимых главных ролей. Работу в смелой постановке Валерия Фокина она назвала безусловным счастьем, которое хотелось бы продлить лет на 30 не меньше. Марина Неёлова, народная артистка России: «Нет какого-то каприза в том, что актриса играет всё-таки мужскую роль. Актер не имеет пола.
В предновогодний Петербург звездная труппа привезла три современные пьесы: «Собрание сочинений», «Интуицию», «Как растут ананасы», а также легендарную «Шинель» с Мариной Неёловой. Общаясь с журналистами, народная артистка России призналась, что это одна из ее самых любимых главных ролей. Работу в смелой постановке Валерия Фокина она назвала безусловным счастьем, которое хотелось бы продлить лет на 30 не меньше. Марина Неёлова, народная артистка России: «Нет какого-то каприза в том, что актриса играет всё-таки мужскую роль. Актер не имеет пола.
Писатель Водолазкин оценил постановку «Современника» по его роману «Чагин»
Он не видит в ней предмета для споров и уж тем более не видит причины ссориться. Единственное, что волнует Ивана — это дружба. И ради этой дружбы он готов принять точку зрения и Марка и Сержа. Максим Теняков наделяет своего персонажа комическими чертами. Неправильно застёгнутая рубашка, края которой Иван постоянно теребит, как нашкодивший школьник, шмыгание носом, сбивчивая безотносительная речь, суетливость в движениях добавляют детскости образу героя. Он готов согласиться с любой точкой зрения своих друзей, чем сильно их раздражает. Раздражение проходит красной строкой через весь спектакль.
Все раздражают всех. Раздражение достигает пика в сцене, где Иван говорит о приглашении на свою свадьбу мачехи. Это один из самых ярких эмоциональных моментов спектакля. Кульминация, после которой происходит сброс напряжения. Закручивавшаяся до этого момента спираль нарратива достигает предела и по всем законам физики начинает раскручиваться в обратную сторону. Взаимные обиды высказаны, Антриос уже никого не интересует, спектакль берёт вектор на финал.
Понятная жизненная ситуация динамично и с юмором разыграна слаженной командой молодых актёров. Лаконичность сценографии позволяет зрителю не отвлекаться на визуальный фон, а пристально следить за сюжетной линией, улавливая каждый жест, малейшее изменение в мимике героев, полностью погружаясь в полотно драматургического материала. Одним из удачных решений в спектакле можно назвать «зону исповеди», когда актер выходит на просцениум, высвеченный прожектором, и говорит в зрительный зал то, что не должны слышать другие действующие лица постановки. Подобный приём подробно описан Теннесси Уильямсом в пьесе "Исповедальня".
Невозможность позволить себе лишнее пирожное, постоянный самоконтроль, жёсткий стержень и режим дня, стереотипы, ограничение свободы, сомнения, страхи и соблазны… Подчас комично как, например, актрисы, которым всегда 30 или 40 лет , а порой - жестоко и трагично, как ассоциация с домом престарелых.
В одной из сцен даже появляется живая собака, своим появлением нарушая привычные устои и формы, словно бы подтверждая мудрый афоризм, что «искусство - это начало Вселенского хаоса». Елена Яковлева воплощает роль Джулии в безграничной гамме эмоций в самой широкой амплитуде. Героиня, которая уже много лет находится в зените славы и на вершине успеха, переживает кризис среднего возраста. Не потеряла ли Джулия саму себе в карнавале ролей и образов? Не разучилась ли чувствовать и сострадать?
Перезагрузкой становится роман с юным Томом Михаил Шамков , восторженный поклонник, который увлечён ею с детства. Но Джулия для него не только кумир юности, но и пропуск в манящее светское общество. На глазах зрителей Джулия понимает, что ещё может любить и ничто человеческое ей не чуждо. С аппетитом она рассказывает рецепт любимого пирога и с не меньшим воодушевлением выдаёт сложнейшие хореографические этюды. Панков в своём спектакле не просто предлагает публике увлекательное путешествие по закулисью, а даёт возможность задуматься о глобальных и локальных субстанциях, которые можно транспонировать не только на главных и второстепенных героев, но и на каждого из нас.
Театр - целая Планета, которая населена разными людьми: это не только актёры и режиссёры, художники и постановщики, но и околотеатральная публика, меценаты и спонсоры, дельцы и ловкачи, которые хотят погреться в зените чужого успеха… Зрители, как правило, видят вершину айсберга, фундамент которого вымощен из кирпичиков титанического труда и многочисленных преград.
Вместо него будет показан спектакль «Интуиция». Все билеты, купленные на «Идеальный расчёт», действительны. Если вы не согласны с заменой, билеты можно сдать до начала спектакля. Билеты, приобретённые на официальном сайте театра sovremennik.
Билеты, купленные в кассе театра, возвращаются в кассу театра.
Таким образом вам доступен максимально широкий выбор мест. Адрес театра Современник Москва, Чистопрудный б-р, 19 стр.
Афиша Современника
Билеты в театр Современник станут желанным подарком для людей старшего поколения, а молодежь с удовольствием посмотрит спектакль, чтобы воочию убедиться — это нереально круто! ВЗГЛЯД / Театр «Современник» заменил спектакль с Ахеджаковой:: Новости дня. Театральный киносезон 2024 Легендарные спектакли на экранах Современника.
Все новости
- театр «Современник»
- «Современник» возвращает скандальный спектакль «Первый хлеб»
- Рассылка новостей
- «Современнику» — 65. Как менялся один из лучших театров Москвы
- «Современнику» — 65. Как менялся один из лучших театров Москвы / Новости города / Сайт Москвы
Театр "Современник"
Московский театр «Современник» во вторник открыл гастроли в Санкт-Петербурге спектаклем «Собрание сочинений». Спектакли были запланированы на 18 февраля и 23 марта, сказали в пресс-службе театра «РИА Новости». Театр «Современник» отказался от последнего спектакля с участием Лии Ахеджаковой. Театр «Современник» отказался от последнего спектакля с участием Лии Ахеджаковой. Рок-музыкант Гарик Сукачев поставит в московском театре "Современник" спектакль "САШАШИШИН".
Спектакль «Собрание сочинений» открыл гастроли театра «Современник» в Петербурге
При этом высокая аутентичность достигнута благодаря консультациям со специалистами центра реабилитации детей и молодежи с аутическими расстройствами. Не могу сказать, что Том Хэнкс с образом Фореста Гампа в фильме — умственно отсталым, в одноименном романе Уинстона Грума — нет справился лучше. Собственно, как и Елена Козина мать-тиран и Николай Клямчук — физически развитый, но не блещущий умом Бобрыкин. В общей сложности в спектакле задействовано 22 артиста, большинство работают с куклами, но меньшим составом было не обойтись. В постановке разные хронологические пласты «наплывают» друг на друга: старый и одинокий Саша Шишин запросто может встретить на улице себя маленького — и в отличие от фильмов о путешествии во времени, это не приводит к «схлопыванию» пространственно-временного континуума. Этим качеством Сукачев щедро воспользовался, сопроводив постановку цитатами Таниным «закадровым голосом» — это почти стихи, а не монологи, поэтичные по своей природе и структуре: Разбитые коленки, от зверобоя зыкинские синяки… никак не зарастет травой пятак заговоренный, и с каждым годом тяжелеет что-то. То тут, то там, как будто ты учебники несешь за пятый класс домой, а лету — все, кранты. И из осенних листьев в сентябре венок, из одуванчиков в апреле… А помнишь на скамейке он лежит, засохший, смятый, снятый… нитками из детства все насквозь прошито, колются иголки, не дают уснуть… И если елку вынесли уже, то в доме пусто так, что слышно пустоту.
Она ничем полна... Смешные ухаживания русского Леонарда Гарика Сукачева как режиссера трудно назвать «дебютантом». Он поставил несколько спектаклей и снял ряд отличных фильмов — достаточно вспомнить кинокартину 2010 года «Дом Солнца». Пытаясь распутать клубок авторского замысла Николаенко или Сукачева — не важно , я попытался понять, где еще материнская гиперопека смертоносно сталкивается с естественным влечением. Долго искать примеры не пришлось. В классическом фильме «Пробуждение» 1990 года, снятом на основе мемуаров американского невролога Оливера Сакса, страдавший умственным и телесным оцепенением герой Роберта де Ниро Леонард Лоу «просыпается» под действием экспериментального препарата и тут же влюбляется в девушку, навещающую в клинике больного отца. Какой же была реакция матери?
Эти ухаживания просто смешны». В теле сорокалетнего мужчины живет мальчик — его взросление она не принимает как свершившийся факт. Свободу Леонарду не дает в первую очередь мать, а не врачи-психиатры — и катотомия снова овладевает им.
Три закадычных друга Серж, Марк и Иван поссорились из-за купленной Сержем картины некоего Антриоса за двести тысяч франков. И всё бы ничего, но на картине изображён белый фон. Это полотно и становится отправной точкой в череде взаимных обид, обвинений и откровений. Юрий Кравец не перерабатывает драматургию Реза, лишь немного омолаживает героев пьесы. Хотя в тексте пьесы и не указан реальный возраст героев, но исходя из их биографий, легко можно догадаться, что перед нами вполне зрелые, состоявшиеся мужчины, да и диалоги также это подчёркивают. Кравец же сознательно ставит спектакль с молодыми актёрами, акцентируя тем самым универсальность проблематики, а именно взаимоотношения между людьми, когда триггером извержения вулкана, накипевшего и не высказанного, может стать любая мелочь, где возраст и жизненный опыт вовсе не важны. Спектакль играется в одной выгородке и здесь режиссёр полностью следует авторской ремарке.
Сценография представляет собой "чёрный кабинет" с контрастно белыми стульями по центру. Ни на какой мольберт и пресловутую картину нет и тени намёка. Главная виновница раздора появится позже, внесённая, как драгоценный бриллиант. Итак, на просцениуме появляется Марк Анатолий Кормановский , выхваченный цветовым пятном прожектора из общего чёрного фона сцены. Холст примерно 120 на 80 сантиметров, покрытый белой краской", - эти слова являются отправной точкой в полуторачасовом путешествии к познанию одного из самых иллюзорных понятий — дружбы. Именно понимание дружбы можно выделить как сверхзадачу спектакля театра "Современник". Три очень разных характера, три разных мироощущения, три главные роли. Отсутствие в спектакле второстепенных ролей накладывает дополнительную ответственность на исполнителей. Разноплановость, разнохарактерность героев достигается придуманными актёрами "фишками". Так Серж Андрей Мартынов предстаёт неким эстетом с претензией на разборчивость в искусстве.
Пожаловаться Театр «Современник» приглашает на кукольный музыкальный спектакль «Аленький цветочек»! В постановке использованы оригинальные куклы и декорации, которые созданы под Показать ещё впечатлением от традиционной деревянной игрушки русского Севера. Музыкальное наполнение спектакля — фольклорные мелодии и песни, исполненные на старинных инструментах.
Но не все пьесы, написанные специально для театра, смогли появиться на его сцене, но в первые десять лет жизни театра старался быть театром, который говорит со своим зрителем с помощью пьес драматургов, отражающих в своем творчестве реалии и проблемы современного мира. Театр хотел выговориться в отпущенное ему время, как бы предчувствуя, что это время может пройти.
Театр «Современник» заменил спектакль с Ахеджаковой
это совместный проект «Современника», Центра драматургии и режиссуры и студии SoundDrama. Театр «Современник» объявил о замене спектакля «Игра в джин» с участием актрисы Лии Ахеджаковой на другие постановки. И хотя последние четыре месяца театром руководит худсовет, директор Юрий Кравец заверил, что дух того самого «Современника» по-прежнему сохраняется.
Что думают поклонники
- Спектакль "Чудо святого Антония" в театре "Современник" | РИА Новости Медиабанк
- Спектакль "Чудо святого Антония" в театре "Современник"
- Последние новости
- ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ
- Рассылка новостей
- Больше новостей