Презентации на тему. Искусство 9 класс. Текст научной работы на тему «Современные мультимедийные технологии презентации произведений искусства». Искусство, виды искусства, творчество как вид человеческой деятельности. Презентация на тему Искусство страны восходящего солнца. Презентация на тему Художественная культура Европы эпохи Просвещения.
Фон для презентации на тему искусство
| Презентация на тему Искусство в жизни современного человека | Презентацию на тему "Искусство в жизни современного человека" можно скачать абсолютно бесплатно на нашем сайте. |
| Презентация на тему "Искусство" | слав. искусьство (лат. eхperimentum - опыт, проба); образное осмысление действительности; процесс или итог выражения внутреннего или внешнего мира творца в (художественном) образе; творчество, направленное таким образом. |
Презентация, доклад к уроку искусства Искусство в жизни современного человека
Оптическое искусство; сокращённый вариант оп-арт — художественное течение второй половины XX века, использующее различные оптические иллюзии, основанные на особенностях восприятия плоских и пространственных фигур. Файл: Презентация на тему Художественная культура Эпохи это особая подсистема духовной сферы жизни общества, представляющая собой творческое воспроизведение действительности в художественных образах; специфическая форма практически-духовного освоения мира; высший уровень мастерства, умения. Лента выполненных презентаций по искусству на Автор 24, примеры тем выполненных работ, навигация по типам работ и предметам. Презентации по изо для «Применение техники "Трэш-арт" на уроках изобразительного искусства» ИЗО. История современного искусства Современное искусство сформировалось на рубеже 1960-70х годов. Художественные искания того времени можно охарактеризовать как поиск альтернатив модернизму.
Презентация на тему Искусство в жизни современного человека
Художник комбинирует простые геометрические формы контрастных цветов Супрематическая композиция , старается как можно более упростить свои картины. Малевич написал всемирно известный Черный квадрат. Василий Кандинский Кандинский является одним из основоположников абстракционизма. После революции 1917 г. Марк Шагал Шагал родился в Белоруссии, в городе Витебске, образ которого стал тематической основой его картин Я и деревня.
Заполнение российского рынка массовой культурой Запада послужило мощным толчком для развития новых потенциалов в сфере российской культуры. Российская культура синтезирует в своем организме элементы различных культур. Несоответствие уровня развития политической и правовой культуры Осуществляется ломка культурных стереотипов , сформировавшихся еще в условиях доиндустриального общества.
Слайд 13 Инсталляция Camera Flowers. Клумбы, где цветут фотокамеры Мечта фотолюбителя - прийти в лес, в сад или городской парк, на огород или в поле, и собрать там богатый урожай объективов, фотоаппаратов и вспышек на любой вкус, цвет и размер. В некотором плане эту идею воплотил в жизнь бразильский художник Андре Феличиано Andrе Feliciano в своей красочной инсталляции Camera Flowers, представленной в теплице нью-йоркской фотодеревни Photoville. Разумеется, в оригинале иглу строят из снежных или ледяных блоков-кирпичей, но это уж чем богаты, как говорится. Книжное иглу, аккуратно сложенное из кирпичиков в виде романов, сказок, справочников, энциклопедий, учебников и пьес, является частью экспозиции в галерее MagnanMetz Gallery и носит название Home «Дом» Слайд 15 Пластиковые рыбы — экологическая инсталляция в саммиту Большой Двадцатки Ведь ни для кого не секрет, что количество мусора в океанах нашей планеты растет такими темпами, что уже сейчас этот рост является крупнейшей экологической проблемой на Земле. И художники со всего мира пытаются привлечь внимание к этому безобразию. К примеру, Анжела Поззи , которая организовала целую выставку собственный скульптур, сделанных из пластика, найденного ею на берегу океана недалеко от дома.
Слайд 16 Иллюзорные инсталляции в городских парках от Cornelia Konrads Слайд 17 Искусство, которое граничит с магией, реальность, которую можно запросто принять за мираж, иллюзию, обман зрения, - такой эффект производят на неподготовленного и неискушенного зрителя шедевры художницы Корнелии Конрадз Cornelia Konrads. Ее инсталляции украшают городские парки и скверы Германии и каждый раз удивляют прохожих, причем не только приезжих, но и местных. Слайд 18 Слайд 19 Трехмерные скульптуры-инсталляции из висящих камней Работы Jaehyo Lee отражают красоту оригинальных элементов в новой стилизованной форме. Он заставляет обычные камни, подобранные на мостовой, парить в воздухе, превращаясь в воздушные, почти невесомые каменные изваяния. Корейский автор наверняка владеет какой-то особенной магией, способной управлять природой и заставлять органические материалы играть совершенно иные роли, не теряя, впрочем, своего лица. Так, в его работах камень всегда остается камнем, древесина - древесиной, песок - песком... Слайд 20 Слайд 21 "Плавающие" в воздухе инсталляции Бак Сон Чи Зависшие в воздухе фигуры и изображения - особая разновидность современной скульптуры, которую искусствоведы время от времени называют инсталляцией, поскольку никак не могут определится, как же будет правильно.
Слайд 22 Бак Сон Чи, знаменитая инсталляция из кусочков угля Слайд 23 Креативный ужин среди деревьев и птиц Арт-инсталляция - хеппенинг. За званым ужином для VIP-персон, состоявшимся в рамках художественной ярмарки в Art Brussels, бельгийский дизайнер Чарльз Кайсин Charles Kaisin представил трехметровый дубовый стол«Fantasies of Сharles», в поверхности которого «проросли» деревья. Слайд 24 Хэппенинг — театрализованное представление с элементами импровизации, настроенное на вовлечение публики в само представление и преследующее коммерческие цели. Главная задача такого хэппенинга — внести разнообразие в обыденные процедуры связей с общественностью.
Они являются ступенькой в мир творчества. Следующим разделом презентаций является изучение особенностей и тонкостей, специфики творческой деятельности. Например, искусство фотографии предусматривает выбор ракурса, постановка света, работа с техникой, а живопись - графические приемы, средства, техники рисования. Изучение происходит от простого к трудному, используется системных подход обучения. Презентации про искусство направлены на то, чтобы развивать таланты, помогать им раскрываться в правильном, профессиональном направлении. Помимо этого, они играют не последнюю роль в предпрофильной подготовке школьников. Огромное количество талантливых людей способны выражать свои чувства на холсте, не имея при этом никаких навыков.
Презентация на тему "Искусство"
| Презентация к уроку искусства Искусство в жизни современного человека доклад, проект | Эстетическая функция искусства: Искусство благоприятно влияет на душу человека, на эмоции; подталкивает человека к поиску деятельности, соответствующей этой деятельности, обращает к самопознанию. |
| Презентация по теме: Искусство, 10 класс | Учебные презентации по МХК скачать из открытого каталога презентаций. |
| Презентация Современное искусство - скачать презентацию | Презентации по учебному предмету "История изобразительного искусства". |
| Презентация "Виды искусства" - скачать презентации по МХК | Презентация по ИЗО и МХК Презентация на тему Современное искусство скачать. |
Презентация на тему "Чудеса нетрадиционной техники рисования"
Инфоурок › ИЗО, МХК ›Презентации›Презентация по искусству на тему" Искусство в жизни современного человека". История художественной культуры запечатлела немало случаев, когда восприятие искусства послужило непосредственным импульсом для совершения тех или иных поступков, для изменения образа жизни. Прочитайте статью о 5 рабочих приемах классического искусства для создания прекрасной презентации. Файл: Презентация на тему Художественная культура Эпохи
Презентация на тему "Современное искусство"
Однако многие источники воды, которые использует этот город, давно уже не видны — они скрыты. Вот настоящей водной карте Торонто и посвящена инсталляция Watershed Wall. Слайд 13 Описание слайда: Инсталляция Camera Flowers. Клумбы, где цветут фотокамеры Мечта фотолюбителя - прийти в лес, в сад или городской парк, на огород или в поле, и собрать там богатый урожай объективов, фотоаппаратов и вспышек на любой вкус, цвет и размер. В некотором плане эту идею воплотил в жизнь бразильский художник Андре Феличиано Andrе Feliciano в своей красочной инсталляции Camera Flowers, представленной в теплице нью-йоркской фотодеревни Photoville. Разумеется, в оригинале иглу строят из снежных или ледяных блоков-кирпичей, но это уж чем богаты, как говорится. Книжное иглу, аккуратно сложенное из кирпичиков в виде романов, сказок, справочников, энциклопедий, учебников и пьес, является частью экспозиции в галерее MagnanMetz Gallery и носит название Home «Дом» Слайд 15 Описание слайда: Пластиковые рыбы — экологическая инсталляция в саммиту Большой Двадцатки Ведь ни для кого не секрет, что количество мусора в океанах нашей планеты растет такими темпами, что уже сейчас этот рост является крупнейшей экологической проблемой на Земле. И художники со всего мира пытаются привлечь внимание к этому безобразию.
К примеру, Анжела Поззи , которая организовала целую выставку собственный скульптур, сделанных из пластика, найденного ею на берегу океана недалеко от дома. Слайд 16 Иллюзорные инсталляции в городских парках от Cornelia Konrads Слайд 17 Описание слайда: Искусство, которое граничит с магией, реальность, которую можно запросто принять за мираж, иллюзию, обман зрения, - такой эффект производят на неподготовленного и неискушенного зрителя шедевры художницы Корнелии Конрадз Cornelia Konrads. Ее инсталляции украшают городские парки и скверы Германии и каждый раз удивляют прохожих, причем не только приезжих, но и местных. Слайд 18 Слайд 19 Описание слайда: Трехмерные скульптуры-инсталляции из висящих камней Работы Jaehyo Lee отражают красоту оригинальных элементов в новой стилизованной форме. Он заставляет обычные камни, подобранные на мостовой, парить в воздухе, превращаясь в воздушные, почти невесомые каменные изваяния.
Этот процесс вызывает энтузиазм у представителей арт-системы и пессимизм у художников, профессионалов.
Ряд художников 2000-х годов возвращается к товарному объекту, отказываясь от процесса, и предлагают коммерчески выгодную попытку модернизма XXI века. Виды современного искусства Абстрактный экспрессионизм Абстрактный экспрессионизм Приложение 1 — широкомасштабное движение в американской живописи ХХ века, которое зародилось в конце 1940-х годов и стало доминирующим течением в западном искусстве в 50-е. В чем же состоят особенности абстрактного экспрессионизма? Во-первых, все работы этого направления не воспроизводят видимый мир. Они являются отражением свободного, спонтанного и личного эмоционального переживания и отличаются свободой в технике исполнения. Особое внимание при создании этих работ уделялось изменчивым физи-ческим свойствам краски с целью подчеркнуть изображенное переживание.
Эти картины исполнены в виде некой психической импровизации с акцентом на интуитивном использовании материалов и созданы они для того, чтобы выразить силу творческого бессознательного. Еще одна особенность, отличающая работы абстрактных экспрессионистов, — отказ от условно структурированной композиции, которая строится из отдельных элементов, и замена их единым, недифференцированным полем. И, наконец, эти картины отличаются огромными размерами. Ключевые моменты: 1. Большинство художников, которых относят к абстрактному экспрессионизму, достигли творческой зрелости в 1930-е годы. На них существенно повлияла эра «левой» политики, и основной их ценностью в искусстве было выражение личного опыта.
Некоторые из них в разное время отказались от прежних радикальных политических взглядов, но многие продолжали держаться за образ принципиальных авангардистов, протестующих по обочинам дорог. Абстрактные экспрессионисты развивали собственный художественный стиль в то время, когда американцы страдали от экономических проблем и чувствовали себя провинциалами, изолированными от мира искусства. Поэтому движение абстрактных экспрессионистов с радостью провозгласили первым исконно американским авангардным движением. Их искусство настойчиво называли подчеркнуто американским по духу — монументальным по масштабам, романтическим по настроению и выражающим непростые ас-пекты личной свободы. К движению абстрактного экспрессионизма причисляют только художников, однако оно привлекало творческих людей из самых разных областей. На «орбите» этого художественного направления вращались, к примеру, скульпторы Дэвид Смит и фотографы Аарон Сискинд.
Реди-мейд Термин ready-made Приложение 2 в контексте изобразительного искусства впервые использовал французский художник Марсель Дюшан в 1913 году для обозначения своих произведений, представляющих собой предметы утилитарного обихода, изъятые из среды их обычного функционирования и без каких-либо изменений выставленные на художественной выставке в качестве произведений искусства. Получилось перемещение предмета из не художественного пространства в художественное. На авиационной выставке 1912 года, Марсель Дюшан, сраженный красотой ее экспоната — пропеллера, - сказал своему другу Константину Бранкузи: «Живописи пришел конец. Что мо-жет быть совершеннее этого пропеллера? Это вызвало лавину вопросов о статусе произведения искусства. Ответы на поставленные вопросы — в форме самих произведений или теорий, давались на протяжении всего XX века.
Велосипедное колесо, прикреплено к табурету. Присутствие творца и совершенство его умений рук при этом сведены на нет. Дюшан нашел термин для обозначения подобного действия: ready-made, ина-че говоря, конфекция, то, что уже готово к употреблению. За велосипедным колесом последовали: сушилка, вешалка и писуар. Посредством этих предме-тов Дюшан объяснил, что он не искал «никакого эстетического удовлетворе-ния», был «визуально не заинтересован» и «фактически совершенно безучаст-ным». Разрушая рукотворность объекта и связь между творцом и созданным произведением, художник также перевел восприятие из зрительной сферы — в концептуальную.
Показывая предмет серийного производства, Дюшан давал понять, что его присутствие и содержание определяется исключительно «вы-бором» и намерениями художника. Таким образом, становилась очевидной мысль, что статус произведения искусства зависит только от закономерности его присутствия на выставке. Conceptus — мысль, представление — литературно-художественное направление постмодернизма, оформившееся в конце 60-х — начале 70-х годов XX века в Америке и Европе. В концептуализме концепция произведения важнее его физического выражения, цель искусства — в передаче идеи. Концептуальные объекты могут существовать в виде фраз, текстов, схем, графиков, чертежей, фотографий, аудио- и видео- материалов. Объектом искусства может стать любой предмет, явление, процесс, поскольку концептуальное искусство представляет собой чистый художественный жест.
Один из основоположников течения, американский художник Джозеф Кошут, видел значение концептуализма в «коренном переосмыслении того, каким образом функционирует произведение искусства — или как функционирует сама культура … искусство — это сила идеи, а не материала». Классическим образцом концептуализма стала его композиция «Один и три стула» 1965 , включающая стул, его фотографию и описание предмета из словаря. Концептуальное искусство обращается не к эмоциональному восприя-тию, а к интеллектуальному осмыслению увиденного. Короткое описание концептуализма: 1. Все некрасиво смысл искусства — отвечать на вопрос, что есть искус-ство, а не быть эстетичным.
Остается строительство, инженерия, декорация, но не высокое искусство архитектуры. Невнимание к красоте оборачивается социальным дискомфортом, функциональной неполноценностью жилья, а удобство, выгода для проектировщика и строителя не всегда совпадают с удобством для жильца, с той самой «пользой», которую обозначил Витрувий в своей триаде. Простейший вид ритмической группировки - симметрия. Южная архитектура - перевес горизонтальному направлению, Северная архитектура- преобладает вертикальное устремление.
Здание Главного Адмиралтейства. Санкт-Петербург Дом Мила. Барселона Палаццо Фарнезе. Клуб им. Москва Палаццо Питти. Флоренция Большой дворец. Петергоф Ле Корбюзье. Рим Парфенон. Рим Кёльнский собор.
Особая «этика» материала тем не менее дематериализуется как краска под кистью живописца материала, скрытые в оптических и осязательных свойствах. Павильон Германии в Барселоне. Заха Хадид. Центр Гейдара Алиева. Санкт-Петербург Базилика Санта-Кроче. Мастера искусства об искусстве. Виппер Б. Введение в историческое изучение искусства. Гомбрих Э.
История искусства. Вельфлин Г. Франковского ; вступ.
Подписка Получайте новости и уведомления о новых публикациях на нашем портале. Подписаться Перепечатка материалов и использование их в любой форме, в том числе и в электронных СМИ, возможны только с письменного разрешения администрации сайта. При этом ссылка на сайт www. Если вы обнаружили, что на нашем сайте незаконно используются материалы, сообщите администратору — материалы будут удалены.
Шаблоны презентаций PowerPoint: Дизайн и искусство
# 26 апреля в Детской школе искусств прошла презентация юбилейной персональной выставки «Весенний вернисаж» преподаватели отделения изобразительных искусств Надежды Суверневой. В этом видеоуроке мы поговорим о такой форме духовной культуры, как искусство. Цель исследования: выявить и проанализировать некоторые тенденции развития современных видов искусства. Цель исследования: выявить и проанализировать некоторые тенденции развития современных видов искусства. История художественной культуры запечатлела немало случаев, когда восприятие искусства послужило непосредственным импульсом для совершения тех или иных поступков, для изменения образа жизни. Это искусство, способное общаться с людьми на уровне, где слова и мысли переходят в форму и цвет.
Презентация - Искусство и его роль в жизни общества
Ищите и загружайте графику Шаблон презентации искусство бесплатно. Данная презентация предназначена для обучающихся 10 класса. это особая подсистема духовной сферы жизни общества, представляющая собой творческое воспроизведение действительности в художественных образах; специфическая форма практически-духовного освоения мира; высший уровень мастерства, умения. Данная презентация предназначена для обучающихся 10 класса. Цели: иметь представление о сущности искусства знать понятия искусство, виды искусства уметь объяснять значимость и роль искусства.
Презентация на тему Искусство и техника Выполнили Губайдуллин
Временные динамические : литература , музыка. Слайд 11 Специфика искусства как формы художественного познания - Специфические способности воспроизведения окружающей действительности, средства, при помощи которых происходит создание художественных образов слово, цвет, звук и т.
Ответы на поставленные вопросы — в форме самих произведений или теорий, давались на протяжении всего XX века. Велосипедное колесо, прикреплено к табурету. Присутствие творца и совершенство его умений рук при этом сведены на нет. Дюшан нашел термин для обозначения подобного действия: ready-made, ина-че говоря, конфекция, то, что уже готово к употреблению. За велосипедным колесом последовали: сушилка, вешалка и писуар. Посредством этих предме-тов Дюшан объяснил, что он не искал «никакого эстетического удовлетворе-ния», был «визуально не заинтересован» и «фактически совершенно безучаст-ным». Разрушая рукотворность объекта и связь между творцом и созданным произведением, художник также перевел восприятие из зрительной сферы — в концептуальную. Показывая предмет серийного производства, Дюшан давал понять, что его присутствие и содержание определяется исключительно «вы-бором» и намерениями художника. Таким образом, становилась очевидной мысль, что статус произведения искусства зависит только от закономерности его присутствия на выставке.
Conceptus — мысль, представление — литературно-художественное направление постмодернизма, оформившееся в конце 60-х — начале 70-х годов XX века в Америке и Европе. В концептуализме концепция произведения важнее его физического выражения, цель искусства — в передаче идеи. Концептуальные объекты могут существовать в виде фраз, текстов, схем, графиков, чертежей, фотографий, аудио- и видео- материалов. Объектом искусства может стать любой предмет, явление, процесс, поскольку концептуальное искусство представляет собой чистый художественный жест. Один из основоположников течения, американский художник Джозеф Кошут, видел значение концептуализма в «коренном переосмыслении того, каким образом функционирует произведение искусства — или как функционирует сама культура … искусство — это сила идеи, а не материала». Классическим образцом концептуализма стала его композиция «Один и три стула» 1965 , включающая стул, его фотографию и описание предмета из словаря. Концептуальное искусство обращается не к эмоциональному восприя-тию, а к интеллектуальному осмыслению увиденного. Короткое описание концептуализма: 1. Все некрасиво смысл искусства — отвечать на вопрос, что есть искус-ство, а не быть эстетичным. Ничего не понятно ясного авторского высказывания нет, потому что интерпретацию и смысл создает зритель.
Кажется, что тут ничего нет один из главных концептов — пустота. Работа полностью состоит из текстов художники увлечены языковы-ми играми. Неясно, как это здесь оказалось искусство включается в непривычные контексты. Сюрреализм Основное понятие сюрреализма Приложение 4 , сюрреальность — совмещение сна и реальности. Для этого сюрреалисты предлагали абсурдное, противоречивое сочетание натуралистических образов посредством коллажа и технологии «ready-made». Сюрреалисты были вдохновлены радикальной левой идеологией, однако революцию они предлагали начать со своего сознания. Искусство мыслилось ими основным инструментом освобождения. Это направление сложилось под большим влиянием теории психоанализа Фрейда правда, не все сюрреалисты увлекались психоанализом, например, Магритт относился к нему весьма скептически. Первейшей целью сюрреалистов было духовное возвышение и отделение духа от материального. Одними из важнейших ценностей являлись свобода, а также иррациональность.
Сюрреалисты выполняли свои работы без оглядки на рациональную эстетику, используя фантасмагорические формы. Они работали с такими тема-тиками, как эротика, ирония, магия и подсознание. Нередко сюрреалисты выполняли свои работы под воздействием гипноза, алкоголя, наркотиков или голода, ради того, чтобы достичь глубин своего подсознания. Они создали теорию освобождения желания, изобретая методы, направленные на воспроизведение механизмов сновидений. Они провозгла-шали неконтролируемое создание текстов — автоматическое письмо. Французская приставка «сюр-» означает «сверх-», так что основная идея сюрреализма — выйти за рамки реальности и попытаться отразить человеческие сновидения, фантазии, мысли из потаённых уголков мозга и прочие глюки, возникающие в состоянии изменённого сознания. Отсюда и табак, и употребление Абсента, и кое-что. Отсюда же и полёты пчелы вокруг граната, и растекающиеся по древу циферблаты часов, и слоны на длиннющих ногах. Кстати, популярного российского писателя Виктора Пелевина можно тоже спокойно отнести к сюрреалистам. Гиперреализм Гиперреализм Приложение 5 — художественное течение в живописи и скульптуре, основанное фотографическом воспроизведении копировании действительности.
В 1973 году Иса Брахот предложил термин «гиперреализм» как мягкий французский синоним слишком жесткого слова «фотореализм». И в своей практике, и в эстетических ориентациях на натурализм и прагматизм гиперреализм близок поп-арту. Их прежде всего объединяет возврат к сложной фигуративности рисунка и композиции.
Мультимедиа презентации разработаны в соответствии с разделами и темами программ учебных предметов «Беседы об искусстве» и «История изобразительного искусства». В мультимедиа презентациях содержится краткое изложение учебного материала с необходимыми иллюстрациями и репродукциями художественных произведений, указаны задания для учащихся, а также приводится список литературы по изучаемой теме. Презентации предназначены для воспроизведения на ПК и выполнены в программе «Microsoft PowerPoint», используются следующие форматы файлов - «. Презентация: Введение.
Смысл представления в том, что в жизни может произойти что угодно.
Например, вам может встретиться спящая в галерее звезда. Ещё один вид современного искусства — это хеппенинг. Он похож на перформанс, но разница в том, что зритель теперь не просто наблюдает за действием, а участвует в нём. Такие представления не просто интригуют, но и могут быть опасными. Всё из-за того, что даже автор не может знать, чем они закончатся. В нём художница разложила перед зрителями 76 предметов — опасных и безобидных — и предложила каждому выбрать один из них, чтобы взаимодействовать с ней. И всё это — при условии, что Марина сама будет стоять и никак не реагировать на происходящее.
5 приемов классического искусства для создания хорошей презентации
Презентация по МХК на тему искусство вокруг нас. Презентация к уроку искусства в 8 классе на тему "Искусство рассказывает о красоте Земли". Скачать презентацию на тему Новые виды искусства 20-21вв можно ниже. Слайд 1Презентация на тему: “Искусство и техника” Выполнили: Губайдуллин Рамиль, Коновалов Дмитрий. Методическая копилка - Трикоз Елена Владимировна - Презентация к занятию на тему: «Искусство как разновидность духовной деятельности человека».