Аккордеон отличается от баяна клавишами и звучанием множества регистров, позволяющих менять и комбинировать октавы исполняемых мелодий, хотя принцип его аналогичен баяну. Самому больше нравится аккордеон, а преподаватель настойчиво советует баян, типа он устойчивее на колен. почти все тоже самое, только у последнего с правой стороны как клавиатура фортепиано, в остальном все тоже самое.
Чем различаются аккордеоны и баяны?
Аккордеон отличается от баяна клавишами и звучанием множества регистров, позволяющих менять и комбинировать октавы исполняемых мелодий, хотя принцип его аналогичен баяну. Аккордеон отличается от баяна только своей «рояльной» правой клавиатурой. баяне, аккордеоне, гармони, - и о том, чем отличается баян от аккордеона. И не отличить баян от аккордеона не сможет только глухой.
Чем отличается аккордеон от баяна?
| Баян или аккордеон? Форум | Главное отличие баяна от аккордеона — кнопочные ряды вместо клавишных на правой клавиатуре. |
| Баян или аккордеон: какой вариант более выгодный? | Чем аккордеон отличается от гармони и баяна? |
| Чем отличается баян от аккордеона | А какой инструмент вам нравится больше?В предыдущем видео мы сравнивали баян и гитару ?v=IInx_QPqNmEСейчас сравним между собой я. |
«Гармонь, Баян, Аккордеон?» История происхождения аккордеона
Аккордеон Мореши. Аккордеон vs баян. Аккордеон-м, 195. Аккордеон Юпитер готово выборный. Аккордеон "Юпитер-4". Аккордеон Юпитер 45 клавиш. Аккордеоны готово выборные концертные.
Строение аккордеона схема. Баян строение инструмента. Схема устройства гармони. Составные части гармони. Баян характеристика инструмента. Аккордеон характеристика инструмента.
Баян музыкальный инструмент строение. Аккордеон и баян рядом. Гармонь баян аккордеон вместе. Гармонь «заказная» c44xli. Шуйская гармонь s20xl-c-gr. Баян Акко Витя.
Баян малыш самоучитель. Левая клавиатура выборного баяна. Аккордеон малыш клавиши. Регистры гармони сбоку. Гармонь правая сторона аккордеон левая гармонь. Баян Тула чертёж.
Конструкция гармони.
Фоссен, П. Дейро, Ч. Нунцио и другими. Также прекрасно звучат в исполнении аккордеона классические произведения И. Баха, В.
Моцарта, Н. Паганини, Л. Бетховена, И.
Левая рука должна располагаться на решетке под ремнем, а правая - быть свободной. Как научиться играть на аккордеоне без нот? Это возможно, просто важно уметь владеть мехом.
Ведь именно он передает четкость игры. Для начала попробуйте объединить быстрый взмах меха с нажатием клавиш, это спровоцирует громкий звук. А если сделать все то же самое, но медленно, звук будет тише. На клавиши не нужно сильно нажимать, ведь это не повлияет на громкость звука, старайтесь плавно сжимать и разжимать мех до конца. С левой стороны, когда нажимаете клавиши, вы услышите сразу несколько звуков аккордов. Если вы будете нажимать клавиши справа и слева по очереди, одновременно растягивая мех, получится звук с простым сопровождением.
Немного позанимавшись, вы самостоятельно сможете подобрать простую мелодию. Задавая вопрос, как быстро научиться играть на аккордеоне самому, всякий начинающий музыкант надеется услышать положительный ответ. И — да, начать действительно в ваших силах. Но для того, чтобы освоить его более профессионально, необходимо прибегнуть к помощи педагогов.
Примеры аккордов [20] цифрами обозначены их ступени : Выборная[ править править код ] На выборной клавиатуре первые два ряда басов такие же, как и на готовой клавиатуре [17]. Остальные ряды занимают кнопки с отдельными нотами. Раскладка левой выборной клавиатуры является зеркальным отражением правой клавиатуры по горизонтали и вертикали высота звучания повышается при переходе от нижних кнопок к верхним.
Если взять баян в руки перевёрнутым слева направо и снизу вверх, то есть разместить у правой руки левую клавиатуру, то раскладка на ней будет такой же, как на правой клавиатуре. Выборные кнопки в нижней октаве повторяют звучание басовых кнопок, а в остальных — двухголосные [22]. Диапазон выборной клавиатуры представленной на схеме ниже — от фа контроктавы до фа-диез второй октавы. Схемы Выборная 100-кнопочная клавиатура баяна [17]. Ряды 3, 4, 5 содержат 50 выборных кнопок. Буквами и цифрами обозначены октавы от контроктавы до второй октавы. Крестиком обозначена кнопка баса до на баяне эта кнопка помечена таким образом, чтобы её можно было определить на ощупь.
Иностранные раскладки — «гриф B» и «гриф C» выборной клавиатуры.
Чем отличается баян от аккордеона
Такие музыкальные инструменты как баян и аккордеон очень похожи по внешнему виду. в чём разница?» на канале «Гурманские Секреты» в хорошем качестве и. баян обладает явно большими возможностями (при равном качестве, то есть сравниваем концертный баян с концертным аккордеоном), но, как мне кажется, всё же аккордеон лидирует по распространённости. На простой вопрос об отличии аккордеона от баяна можно получить такой же простой и лаконичный ответ: аккордеон отличается от баяна только своей «рояльной» правой клавиатурой. инструменты тяжёлые (в прямом смысле: маленькому ребёнку будет тяжело их таскать). На баяне-аккордеоне можно играть как на обычном баяне или воспроизводить звучание различных инструментов оркестра — стоило только нажать одну из кнопок, как слышался замечательный по колориту и тонкости звук аккордеона.
Чем отличается аккордеон от баяна
Аккордеон сложнее и неудобнее, тяжелее к тому же, чем баян, но на нём можно так сымпровизировать, что ни баян, ни пианино, ни даже гармоника не сравняться, но от него быстро устаешь, физически, да и морально, мне хватило А гармонике в этом смысле тоже не следует уподобляться какому-либо инструменту, она сама по себе вещь очень самобытная и яркая, так что партии для аккордеона, это партии для аккордеона, а у гармоники и свои интересные. С уважением, Jefff.
В Европе, да и в мире в целом, баян — это кнопочный аккордеон. В аккордеоне более привычные фортепианные клавиши, и его легче осваивать новичкам. Особенно тем, кто до этого имел опыт игры на пианино. При выборе модели следует обращать внимание на два фактора: Размер. Желательно, чтобы его подобрал педагог. Если вы самоучка, придерживайтесь простого правила — инструмент не должен доставать до подбородка, находясь на коленях.
Музыкальный инструмент аккордеон и баян может быть акустическим и цифровым.
Левая клавиатура данной конструкции музыкальных инструментов аналогична баянной, которая может иметь три разновидности: готовую клавиатуру, выборную клавиатуру и готово-выборную клавиатуру. Соответственно весь инструмент в целом будет именоваться аккордеоном с готовым аккомпанементом или — готовым аккордеоном, аккордеоном с выборным аккомпанементом или — выборным аккордеоном, аккордеоном с готово-выборным аккомпанементом или — готово-выборным аккордеоном. Аппликатура — порядок следования пальцев при исполнении музыкального произведения, а также запись этого порядка в нотах. Баян — это разновидность аккордеона, имеющая в правой клавиатуре клавиши круглой формы форму кнопок и предназначенная для исполнения произведений во всех возможных тональностях.
Конструктивно баян отличается от всех видов, в том числе и хроматических, гармоней тем, что хроматическому звукоряду правой клавиатуры соответствует полный набор хроматического басового и аккордового аккомпанемента в левой. В Западной Европе первый подобный инструмент был изготовлен в Италии мастером Паоло Сопрани в 1897 году. В России первый баян был продемонстрирован тульским мастером и исполнителем Чулковым Павлом Леонтьевичем на кустарно-промышленной выставке, которая проходила в городе Туле в том же 1897 году. Выборный баян, выборный аккордеон — в основу названия аккордеон положено свойство музыкального инструмента, заключающееся в том, что при нажатии одной клавиши левой клавиатуры звучит целый аккорд. Однако несколько позже появились инструменты, на которых конструкция левой клавиатуры позволяла извлекать единичные звуки, как это происходит при нажатии клавиши правой клавиатуры.
В России первоначально такое строение клавиатуры называли «левая по правой». Впоследствии инструмент, имеющие такие свойства, стали именовать выборным баяном или выборным аккордеоном. В итоге левая клавиатура современного баяна аккордеона может иметь три разновидности: готовую клавиатуру, выборную клавиатуру и готово-выборную клавиатуру. Соответственно весь инструмент в целом будет именоваться баяном с готовым аккомпанементом или готовым баяном, баяном с выборным аккомпанементом или выборным баяном, баяном с готово-выборным аккомпанементом или готово-выборным баяном выборно-готовым баяном. Инструмент с готово-выборным аккомпанементом имеет переключатель, который позволяет менять свойства левой клавиатуры с выборной на готовую и наоборот.
Зарубежные производители предлагают разнообразные варианты отделки корпуса и клавиатур инструмента цветными стеклянными вставками, существуют исторически сформировавшиеся виды декорирования. Например, знаменитый Eagle design Орлиный дизайн Scandalli, до сих пор повторяет рисунок и цвета, выработанные десятилетия назад. Помимо инкрустирования очень распространена покраска корпуса вместо покрытия целлулоидом. Именно яркие многосоставные цвета корпуса и меха, абстрактные линии и рисунки, аккордеонная аэрография стали неотъемлемой частью дизайна инструментов варьете.
Кроме вышеперечисленных приемов в качестве декорирования применяется гальванизация металлической фурнитуры инструмента — винтов и гвоздей, уголков меха, креплений ремней. Общее название всех видов национальных гармоник. Существует огромное количество разновидностей, различающихся по типу клавиатуры, типу тремоло, количеству рядов, географической и национальной принадлежности, а также принадлежности к определенному стилю народной или эстрадной музыки. Слово harmonica употребляется и для названия губной гармоники.
В настоящее время некоторыми зарубежными производителями освоено производство российской гармоники — хромки. Гармоники европейских фирм не оснащаются цельнопланочными голосами и ломаной декой, которые присутствуют в лучших гармониках отечественных мастеров. Название планок, изготавливающихся отдельно от основных планок для голосов верхнего диапазона регистров пикколо, кларнет и концертина. Планки изготавливаются из более тяжелой латуни, в отличие от основных дюралюминиевых, для улучшения звуковых качеств верхнего диапазона.
Обычно дисканта крепятся на резонаторы в перевернутом относительно основных планок положении, для улучшения ответа голосов. Рычаги четвертого и пятого рядов правой клавиатуры кнопочных аккордеонов, называемых дублирующими рядами. Если при штамповке заготовок для дублёров допускается брак — трещины в металле, то при длительной агрессивной эксплуатации дублеры могут ломаться. Название относится к группе инструментов с одной клавиатурой, в которых воздух не нагнетается мехом, а вдувается исполнителем через трубку.
К этой группе относятся мелодика, аккордина, вибрандонеон, эолина. Дюралевая пластина вогнутой формы, закрывающая рычаги под грифом правой клавиатуры. Может быть цельной или с прорезями. По мнению некоторых мастеров и исполнителей прорези увеличивают силу звука инструмента, по мнению других лишь направляют часть звука на исполнителя и тем самым создают для него лишь иллюзию более мощного звучания, в действительности же слушатели разницы не заметят.
ЗАЁМ сленг. Использование звуков выборной клавиатуры для дублирования голосов баса. Переключатель, расположенный на крышке левого полукорпуса. Механизм заёма соединяют механику басов и выборной клавиатуры.
Обычно соединяются голоса большой октавы, образуют таким образом шестиголосный бас. Варианты использования заёма зависят от количества переключателей регистров в левой клавиатуре. Наличие трехголосной выборной клавиатуры позволяет иметь семиголосный бас. Некоторые зарубежные производители изготавливают облегченные инструменты с двухголосным басом только большая и контроктавы и с заёмом большой октавы выборной клавиатуры, а иногда и большой, и малой октав.
Наличие четырехголосного баса и двухоктавного заёма дает восьмиголосный бас и даже девятиголосный если есть пикколо в выборной клавиатуре , однако такого рода инструменты мало востребованы из-за большего веса, большого расхода воздуха и прихотливости в эксплуатации. В технических описаниях инструментов итальянского производства наличие заема может указываться отдельно от количества регистровых переключателей механики левой руки. Для этого, например, используется литера R, что означает Raddoppio дублирование. Для предохранения инструментов от повреждений используют два вида приспособлений.
Предохраняет подбородники от ударов, в результате которых может нарушиться работа регистров. Применяется в основном отечественными производителями. За рубежом изготавливается только по заказу в связи с тем, что регистровые машинки зарубежных производителей менее прихотливы. Если для переноски инструментов используются горизонтальные чехлы, в этом случае крышка постоянно соскакивает подбородников и создает много неудобств.
Второе приспособление — накладка на правую клавиатуру металлического щитка выгнутого по форме грифа. Защищает клавиатуру и сетку. При транспортировке инструментов производители за рубежом обычно блокируют механизм левой клавиатуры во избежание западания механики, прокладывая картонные полоски или прижимая механику кусками плотного поролона. На сегодняшний день Италия является страной — лидером в индустрии аккордеона.
Только в г. Кастельфидардо и его окрестностях работают около 25-30 производителей инструментов и 70 фирм по выпуску сопутствующих товаров и комплектующих. Итальянские инструменты экспортируются во все страны мира и являются символом качества. Однако и среди итальянских инструментов встречаются инструменты разного уровня.
В последние годы итальянские фирмы, как и производители из Германии, размещают часть производства бюджетных моделей в Китае или Корее или используют китайские комплектующие. Такие инструменты, в целом оправдывающие свою цену, все же уступают инструментам, изготовленным полностью в Италии. Развитие аккордеонного искусства и индустрии происходило в несколько этапов. Первый этап, появление баяна в КНР, связано с временами дружбы между СССР и КНР, когда в качестве помощи братскому народу Китая в деле создания современной армии вместе с военными и техническими специалистами прибывали и культурные работники, распространявшие искусство игры на баяне как один из вариантов духовного развития воинского контингента.
Следующий этап связан с культурной революцией в КНР, когда баян был забыт, а на его место пришел аккордеон. Третий этап, современный, связан с активным освоение кнопочных инструментов, как академических, так и эстрадных, типа варьете. Существовавшие в КНР государственные компании, производили в основном клавишные аккордеоны очень низкого качества. В настоящее время в Китае работают приватизированные и созданные с нуля предприятия с несколькими тысячами сотрудников, производящие в основной массе дешевые и низкокачественные инструменты.
В Китае изготовляются копии готово-выборных инструментов известных итальянских брендов. Некоторые европейские торговые и производственные компании изготавливают в Китае или из китайских комплектующих линейки бюджетных инструментов. На протяжении 19-20 веков во многих странах мира существовали независимые производства инструментов. Разрабатывались специфические конструкции клавиатур, большая часть которых подробно описана в трудах современных отечественных исследователей — М.
Имханицкого, А. Мирека и других. Если не учитывать разнообразие диатонических гармоник, которые в каждой стране, богатой народными традициями, сохраняют свои особенности конструкции и строя, к нашему времени уцелели только несколько видов клавиатур, использующихся в аккордеонах и баянах.
Чем отличается баян от аккордеона: устройство, клавиатура. Правая клавиатура баяна
Да, потому что разница между кнопочным аккордеоном и баяном почти не видна. Да, потому что разница между кнопочным аккордеоном и баяном почти не видна. В годы Великой Отечественной Войны баян и аккордеон звучали на привалах, в землянках, скрашивая суровое время, снимая усталость, придавая силы, вдохновляя на боевые подвиги. Правая клавиатура – кнопочная (в отличие от клавишей фп. типа у аккордеона), 3–5-рядная, с полным хроматическим звукорядом в объёме 4–5 октав; левая клавиатура строится по стандартной («итальянской») системе, т. е. с готовым набором аккордов для аккомпанемента. Отличие баяна и аккордеона заключается в их конструкции. определил, что отличие баяна от аккордеона заключается в следующем.
Чем баян отличается от аккордеона
Зарегистрирован: Сб ноя 23, 2002 12:00 am Откуда: Москва Сообщение Jefff » Ср ноя 27, 2002 1:31 pm Сочетание баян-гармоника, вещь редкая, да и не нужная, а вот с аккордеоном намного интереснее, хотя, я бы тоже не рекомендовал дуть в две дуды Баян звучит по другому, и многое, на что способен аккордеон баян не осилит даже в руках самого умелого баяниста. Аккордеон сложнее и неудобнее, тяжелее к тому же, чем баян, но на нём можно так сымпровизировать, что ни баян, ни пианино, ни даже гармоника не сравняться, но от него быстро устаешь, физически, да и морально, мне хватило А гармонике в этом смысле тоже не следует уподобляться какому-либо инструменту, она сама по себе вещь очень самобытная и яркая, так что партии для аккордеона, это партии для аккордеона, а у гармоники и свои интересные.
Аккордеон используется во многих жанрах музыки, от народной до классической и джазовой. Гармонь имеет схожую конструкцию с аккордеоном.
Она тоже имеет клавиши и кнопки на грифе, но в отличие от аккордеона, гармонь не имеет клавиатуры. Вместо этого гармонь имеет систему переключателей, которые изменяют набор звуков. Гармонь также используется в разных музыкальных жанрах, но чаще всего в народной и эстрадной музыке.
Наконец, баян.
А вообще Боян это славянский языческий бог музыки и поэзии. Какие бывают баяны Баян бывает трёхрядный, пятирядный. Есть электронные баяны, с очень мощным звучанием, похожим на звук органа! Некоторые современные баяны с помощью переключателей можно настроить на звуки оркестра. Значение музыкального образования в моей жизни Игра на баяне приносит радость мне и окружающим. Благодаря учебе в музыкальной школе у меня появилось много друзей. Выступая на концертах, я учусь владеть собой, проходит страх перед сценой.
Занятия в музыкальной школе дисциплинируют меня, учат планировать свое время. Игра на баяне развивают быстроту реакции, интеллект, память, мышление. Ведь процесс игры на баяне состоит из трёх видов работ. Я должен отслеживать и координировать каждый вид: играть правой рукой , играть левой рукой и левой рукой разжимать и стягивать меха. Это всё не синхронные действия. Интересные сведения об инструменте Только в России этот инструмент называется баяном. А во всем мире это аккордеон. Он вобрал в себя и объединил звуки многих инструментов: клавесина, органа, флейты и др.
Баян, аккордеон, гармоника… Для людей неискушенных, далеких от музыки, между этими инструментами нет никакой разницы: и то гармошка, и это гармошка. Такие люди могут спокойно прийти в магазин музыкальных инструментов и, указывая на аккордеон, попросить: «Дайте мне вот эту гармонь! А между тем различия есть, и довольно существенные. Но чтобы понять, чем отличается баян от аккордеона, нужно сказать несколько слов об их общем прародителе. Гармонь - двоюродная сестра варгана Все гармони, так же как баяны и аккордеоны, относятся к язычковым музыкальным инструментам. Поскольку у них есть клавиатура, то их одновременно считают и клавишными, точнее клавишно-пневматическими. Но все же главная примета, отличающая любую гармонь, - это язычок, гибкая стальная пластинка, при вибрации которой и получается звук. В разных инструментах язычок приводится в движение по-разному.
Например, на варгане играют, прижимая его к зубам и одновременно ударяя по язычку пальцами, а резонатором здесь служит рот. Раскрывая его поуже или пошире, можно получать звуки разного тембра. Как устроена гармонь? У гармони язычки колеблются в потоке воздуха, который нагнетает исполнитель, сжимая и растягивая мех. Они закреплены на металлических планках с прорезями, через которые и проходит воздух, и бывают разных размеров: одни массивнее и больше - эти язычки дают более низкие звуки, другие полегче и поменьше - здесь звуки получаются более высокими. На каждой планке с двух сторон закреплено два язычка, разделенных кожаным клапаном таким образом, что при сжатии меха вибрирует только один из них, а при растяжении - другой. Соответственно, и прорезей, которые перекрывают язычки, тоже две. Для усиления звука служат воздушные камеры - резонаторы, к которым прикрепляются планки.
Эти резонаторы деревянные как правило, еловые. Вместе с планками они собраны в блоки, которые устанавливаются внутрь корпуса гармони на деку - особую перегородку с отверстиями. Резонаторные блоки расположены с той стороны деки, которая ближе к меху, а со стороны корпуса находятся клапаны для подачи воздуха. Эти клапаны соединены с кнопками и прикрыты решеткой. При нажатии кнопок клапаны открываются, воздух проходит через деку, и язычки колеблются, создавая звук. Иногда размеры язычков на звуковых планках, а значит, их музыкальный тон, могут отличаться. Поэтому все гармони делятся на две большие группы: в одной язычки на «входе» и «выходе» одинаковые, самая знаменитая гармонь такого типа - хромка. Во второй группе эти язычки различаются, что дает звуки разной высоты.
К этому типу относятся такие гармони, как тальянка искаженное «итальянка». Отличия левой и правой клавиатур Кнопки левой клавиатуры располагаются на самом корпусе. Она предназначена для аккомпанемента. Нажатие одной кнопки на ней открывает сразу несколько резонаторных камер, и звучит целый аккорд. На правой клавиатуре играют саму мелодию. Здесь кнопки находятся на грифе, прикрепленном к корпусу, и снабжены металлическими рычагами, уходящими к клапанам. Они расположены в один или несколько рядов отсюда названия «однорядка», «двухрядка» и т. Нажатие одной кнопки открывает только один резонатор - и поэтому звучит одиночный чистый музыкальный тон.
Обе руки мастера оставались свободными, а кроме того, не нужно было дуть ртом, что тоже облегчало работу. Потом Фридрих догадался, что незачем делать к каждому язычку собственный мех. Можно встроит все язычки в один мех, а чтобы они не звучали одновременно, оснастить их клапанами. Теперь для получения нужного тона надо было открыть один клапан над соответствующим язычком, а остальные оставить закрытыми. А еще чуть позже Фридрих понял, что изобретенную им конструкцию можно превратить в самостоятельный музыкальный инструмент. Так мастер, облегчая себе труд сейчас мы назвали бы это рационализацией , пришел к новой форме музыкального инструмента. В ту пору Фридриху было всего семнадцать лет...
Однако, восхищаясь изобретательностью молодого мастера, не будем и преувеличивать его заслуги в создании гармоники. Фридрих изобрел новую форму музыкального инструмента, но пока не сам инструмент, потому что играть на нем было еще нельзя: ведь клапанный механизм предназначался лишь для настройки. Фридрих пытался довести до конца свой замысел и сделать ручную гармонику, но у него было очень мало времени на это. Все отнимала основная работа, а гармоникой приходилось заниматься лишь урывками, поэтому в итоге получилось у него нечто вроде детской игрушки. В технике нередко идею подает один, а разрабатывает ее другой. Например, электрическая лампочка впервые загорелась в лаборатории русского электротехника Александра Николаевича Лодыгина, но до работоспособного и промышленного вида ее довел Эдисон. Так бывало и в музыкальной технике, так случилось и с ручной гармоникой.
Одна из детских игрушек попала в руки венскому органному мастеру Кириллу Демиану. Он усовершенствовал её и 6 мая 1829 года подал заявку на инструмент, названный им аккордеоном. Можно подивиться той оперативности, с которой была рассмотрена и утверждена эта заявка: уже через девятнадцать дней Демиан получил привилегию на свой инструмент. Можно подивиться и оперативности самого Демиана: еще через несколько дней он вместе со своими сыновьями стал производить аккордеоны на продажу. И вскоре, еще в год своего появления на свет, аккордеон Демиана стал известным инструментом. На аккордеоне уже можно было играть — правда, очень простые мелодии и только в одной тональности, потому что он имел всего пять кнопок на правой стороне и пять на левой. Но это была музыка, а не надоедливая для взрослых детская забава.
Здесь бы надо остановиться и точнее разобраться в истории. Аккордеон мы привыкли считать гораздо более современным инструментом, чем гармошка, и вдруг оказывается, что с него-то все и началось. А кроме того, ведь у аккордеона фортепианная клавиатура для правой руки, а на инструменте Демиана были только кнопки. Однако подождем уточнять эти вопросы — они требуют отдельного разговора, и мы к нему скоро вернемся. А пока посмотрим, как гармоника попала в Россию. Произошло примерно то же самое, что сейчас происходит с нашими балалайками. Их покупают иностранные туристы и увозят домой в качестве экзотического сувенира.
Так и в Россию привозили ручные гармоники — не туристы, конечно, а купцы, моряки, артисты. Однако здесь ей не суждено было остаться лишь сувениром — очень скоро гармоника превратилась из экзотического инструмента в народный. А обязаны мы этим, как ни странно, не музыкальным мастерам, а тульским оружейникам. Летом 1830 года один из них, Иван Сизов , поехал на ярмарку в Нижний Новгород и там услышал гармонику. Сизов выторговал её, тогда еще довольно дорогую, и привез домой. Как всякий любознательный мастеровой, он первым делом разобрал инструмент и изучил его устройство. Убедившись, что ничего особо сложного в нем нет, тем более для тульского оружейника, взял и сделал своими руками такой же.
Конечно, об этом сразу же узнали родственники и знакомые Ивана Сизова , а через них и другие. Среди тех, кто мог познакомиться с инструментом, было немало умельцев — Тула вообще всегда славилась мастерами. Очень скоро изготовление гармоник стало в Туле повальным увлечением. Сейчас мы назвали бы это массовым хобби. Очень быстро производство гармоники было поставлено на промышленную основу. Сначала открылись кустарные мастерские, а потом и фабрики. Сам Иван Сизов тоже не ограничился своей первой гармоникой, а наладил их фабричный выпуск.
Ещё свежа была в памяти его диковинная нижегородская покупка, а Тула уже выпускала больше десяти тысяч инструментов в год. Производство перекинулось в другие города, то тут, то там открывались новые промыслы, причем множились и разновидности гармоники, потому что в каждой области ее переиначивали и подлаживали под свои напевы. Саратовская, ливенская, череповецкая, касимовская, елецкая, вятская — всех и не перечислить. А ведь минуло всего два десятка лет после изобретения Кирилла Демиана и меньше тридцати с тех пор, как Фридрих Бушман приспособил для настройки органа язычок с мехом. Чем же можно объяснить столь стремительное распространение гармоники? Во-первых, тем, что этот инструмент как бы сам себе аккомпанирует, располагая кнопками для басового сопровождения. Во-вторых, даже первые, во многом несовершенные инструменты уже обладали ценной особенностью: они позволяли извлекать звуки от едва слышимых до очень громких, потому что напор воздуха мог регулироваться ручным мехом.
В-третьих, привлекала неприхотливость инструмента. Гармоника годами, десятилетиями не требует подстройки, даже если ее хранят в не совсем подходящих условиях. Любой ручной струнный инструмент, как известно, приходится каждый раз подстраивать перед игрой. И, в-четвертых, играть можно было не только сидя и не только стоя, а даже на ходу, еще и приплясывая при этом. Какими-то из этих качеств обладают и многие другие инструменты. Но сочетание всех особенностей в одном инструменте делает гармонику неповторимой. Правда, не все приветствовали распространение гармоники.
Многие отзывались о ней не слишком лестно, называли даже «ужасным орудием пытки». Надо сказать, что и для такого мнения были основания. Инструмент еще некоторое время оставался несовершенным, иногда с чрезмерно резким звучанием, техника игры не была так основательно разработана, как для старинных инструментов, и большинство любителей настолько неумело обращалось с гармошкой, что музыкантам с изощренным слухом оставалось только затыкать уши. Но постепенно инструмент улучшался, обретал благозвучие, находил своих выдающихся исполнителей. Голоса противников мало-помалу стихали и вовсе умолкли, когда появился баян. Источник информации: Газарян С. В мире музыкальных инструментов: Кн.
Некоторые исследователи утверждают, что нет совершенно никаких подтверждений того факта, что первую гармонь изобрёл Фридрих Бушман. Поэтому они отдают пальму первенства изобретения этого музыкального инструмента гениальному мастеру — Кириллу Демиану. Орланский-Титаренко с баяном конструкции Стерлигова.
Разница между баяном и аккордеоном
Этот клавишный инструмент идеально подходит для воспроизведения академической музыки. Что касается баяна, то это разновидность аккордеона с правым кнопочным, а не фортепианным типом клавиатуры. Баян тоже является язычковым клавишным музыкальным инструментом с полным хроматическим звукорядом. По своей сути это тот же кнопочный аккордеон. Единственное отличие, которое можно встретить это различная система кнопок: B-Griff такая система применяется в русскоязычных странах.
Репертаур, именно для баяна, сформировался огромный. Итого, когда мы говорим "баян", то сразу возникает представление о том, как он устроен, как звучит, какую музыку и как на нем играют. При словах "аккордеон", "гармонь" представляются другоие инструменты со своим звуком и репертуаром. И исторически он, все-таки заслуживает статус отдельного инструмента.
Он способен заполнить пространство и создать насыщенную звуковую палитру. Аккордеон зачастую применяется в различных музыкальных жанрах, включая фолк, джаз, рок и популярную музыку. Его звук более пронзительный и острый, что делает его отличным инструментом для соло-игры. Важно отметить, что на звучание инструмента также влияет мастерство и манера игры самого музыканта. Каждый исполнитель придает инструменту свою индивидуальность и уникальное звучание. Таким образом, выбор между баяном и аккордеоном зависит от жанра музыки, стиля исполнения и личных предпочтений музыканта. Вопрос-ответ: Какие основные отличия между баяном и аккордеоном? Основное отличие между баяном и аккордеоном заключается в организации клавиш. У баяна клавиши организованы в два ряда, при этом каждой клавише соответствуют две ноты — одна при нажатии клавиши, вторая при отжатии. У аккордеона клавиши организованы в один ряд, и каждая клавиша имеет только одну ноту. Какой инструмент сложнее в обучении: баян или аккордеон? Обучение игре на баяне и аккордеоне может быть сложным, но многие считают, что баян требует более высокого уровня сложности и мастерства. Это связано с организацией клавиш, двойным нажатием и другими особенностями игры на баяне. Однако, все зависит от индивидуальных способностей и усилий ученика.
Например, у скрипки он певуче чарующий, у трубы — пронзительно блестящий, у челесты — прозрачно хрустальный. Однако есть один инструмент, который имеет редкую способность имитации различных тембров. Он может звучать как флейта, кларнет, фагот и даже как орган. Этот инструмент называется баян и его по праву можно назвать маленьким оркестром. Баяну, с его большими художественными возможностями, подвластно многое - от аккомпанемента простых народных песен, до сложных шедевров мировой классики. Пользующийся большой популярностью, он звучит и на больших концертных сценах и является неизменным участником праздничных застолий, недаром баян называют «душой русского народа». Баян является одной из самых усовершенствованных разновидностей гармоники, имеющей хроматический звукоряд. Историю и множество интересных фактов об этом музыкальном инструменте читайте на нашей странице. Звук Баян, имеющий богатый музыкально-выразительный потенциал, открывает перед исполнителями большие возможности для творчества. Яркий звук отличается насыщенностью, выразительностью и мелодичностью, а тончайшая филировка придает тембру особую красочность. На инструменте возможно исполнение красивых романтичных мелодий, а также драматически мрачных музыкальных произведений. Звук на баяне образуется из-за колебания язычков в голосовых планках под действием воздуха, который создает меховая камера и характеризуется особой динамической пластичностью. На инструменте возможно исполнение нежнейшего прозрачного пиано и фанфарного форте. Баян, в силу своей конструктивной особенности наличие регистров , обладает разнообразной тембральной палитрой звука - от полнозвучного органного, до мягкого и теплого скрипичного. Тремоло на баяне очень похоже на тремоло скрипки, а динамический объем инструмента создает впечатление, что играет полный оркестр. Диапазон баяна довольно большой и составляет 5 октав, начиная от «ми» большой октавы и заканчивая «ля» четвертой. Фото : Интересные факты: Инструмент с названием «баян» существует только в России, в других странах подобные инструменты называют кнопочными аккордеонами. Предшественница баяна - «ливенская» гармонь имела необычайно длинные меха, почти два метра. Такой гармонью можно было себя обмотать. В Москве находится самый большой в мире музей гармоник, одной из разновидностей которой является баян. В советское время лучшие концертные баяны индивидуальной сборки «Россия» и «Юпитер» изготавливаемые на московской государственной фабрике и, отличавшиеся высоким качеством звучания, стоили очень дорого. Их стоимость равнялась цене легкового отечественного автомобиля, а иногда даже двух, в зависимости от марки. Сейчас стоимость концертного многотембрового баяна довольно высока и доходит до 15 тысяч евро. Первый концертный многотембровый баян был создан в 1951 году для баяниста Ю. На концертных баянах есть очень удобное приспособление - переключение регистров находится под подбородком у исполнителя, что дает возможность музыканту не отвлекаться во время исполнения. В Советском Союзе одно время производили электронные баяны, однако это нововведение не прижилось, поскольку в то же время в обиход вошли синтезаторы, которые получили большое распространение. Звучание баяна во время Великой Отечественной Войны поднимало боевой дух солдат, вдохновляло на подвиги. Он звучал всюду: в землянках, на привалах и на полях сражений. Известные фирмы по производству профессиональных концертных баянов, которые пользуются спросом и хорошо зарекомендовали себя, находятся в России - это московская фабрика «Юпитер» и «Тульская гармонь», а также в Италии: «Bugari», «Viktoria», «ZeroSette», «Pigini», «Scandalli», «Borsini». В последние годы словом «баян» нередко называют несвежую «затрепанную», «бородатую» уже застарелую шутку или анекдот. Конструкция баяна Баян, представляющий довольно сложную конструкцию, состоит из двух основных секций: левой и правой, соединенных между собой мехом. Правая часть инструмента - это коробка прямоугольной формы, с прикрепленными к ней грифом и декой, с вмонтированными в нее механизмами. При нажатии на клавишу, механизм поднимает клапаны, тем самым пропуская воздух к резонаторам с голосовыми планками и язычками. Для изготовления коробки и деки используются резонаторные породы древесины: ель, береза, клен. К коробке крепится решетка, а также переключатели регистров если таковы предусмотрены конструкцией которые служат для изменения тембра. На коробке также находятся два больших ремня для фиксации инструмента во время исполнения. На грифе в хроматическом порядке расположены игровые клавиши в три, четыре или пять рядов. Левый корпус — это тоже коробка прямоугольной формы, в которой на внешней стороне находится левая клавиатура инструмента, содержащая пять, а иногда шесть рядов кнопок: два — басы, остальные ряды готовые аккорды мажорные, минорные, септаккорды и уменьшенные септаккорды. На левом корпусе имеется регистр для переключения готовой или выборной системы звукоизвлечения, а также малый ремень, при помощи которого левая рука приводит в движение меховую камеру. В левом корпусе располагается дека со сложными механизмами для извлечения звуков в двух системах для левой руки: готовой и готово-выборной. Меховая камера, прикрепляемая к корпусу рамками, изготавливается из специального картона и сверху оклеивается тканью. Вес многотембрового концертного баяна достигает 15 кг. Разновидности баяна Большое баянное семейство делится на две группы: обычные баяны и оркестровые. Обычные имеют два вида, которые отличаются друг от друга системами аккомпанемента в левой руке: готовая и готово—выборная. Готовая система аккомпанемента состоит из басов и готовых аккордов. Готово—выборная имеет две системы: готовую и выборную, которые меняются при помощи специального регистра. Выборная система имеет полный хроматический звукоряд, что увеличивает исполнительские возможности инструмента, но в то же время усложняет технику игры. Оркестровые баяны, в силу своей конструктивной особенности имеющие клавиатуру только с правой стороны корпуса, также делятся на два вида: первый - инструменты отличаются по звуковысотному диапазону: контрабас, бас, тенор, альт, прима, и пикколо; второй - отличаются по тембру: баян-труба, фагот , флейта, кларнет , гобой. Применение и репертуар Спектр применения баяна очень широк, его можно услышать и на сценах больших концертных залов в качестве солирующего, ансамблевого, оркестрового инструмента и в самодеятельных ансамблях и оркестрах народных инструментов. Большой популярностью пользуются коллективы, состоящие только из баянистов. Очень часто баян используют как аккомпанирующий инструмент или просто в быту на различных семейных праздниках. Инструмент очень универсален, на нем исполняют произведения композиторов прошлых эпох, а также музыку современных жанров: джаза, рока и техно. Великолепно звучат на баяне сочинения И. Баха, В. Моцарта , Н. Паганини, Л. Бетховена , И. Брамса, Ф. Листа , К. Дебюсси, Д. Верди , Ж. Гершвина, Г. Малера, М. Мусоргского, М. Равеля, Н. Римского-Корсакова, А. Скрябина, Д. Шостаковича, П. Чайковского, Д. Верди и многих других классиков. Сегодня все больше современных композиторов пишут для инструмента разные произведения : сонаты, концерты и оригинальные эстрадные пьесы. Пригожин, Г.
Чем отличается баян от аккордеона и гармони простыми словами
Многие люди считают, что баян только по внешним признакам отличается от аккордеона. Поэтому в общих чертах можно сказать, что разница между аккордеоном и баяном хотя и незначительна, но принципиальна и включает в себя отличие. Внешне кнопочный аккордеон и баян очень похожи, отличить их крайне трудно, в связи с чем принято оба инструмента называть баянами. Внешне кнопочный аккордеон и баян очень похожи, отличить их крайне трудно, в связи с чем принято оба инструмента называть баянами. Поэтому я решил написать для вас, дорогие мои полтора читателя, чем же отличается баян от аккордеона. Такие баяны превосходно адаптированы для веселья и имеют звонкий с переливами голос, схожий со звуком гармони или аккордеона.