Драматический Театр "Вернадского, 13" для детей и взрослых. Театр «Вернадского, 13» (Драматический театр «Вернадского, 13») — один из немногих, если не единственный, профессиональный репертуарный частный театр в городе Москве. Драматический театр "Вернадского,13", который расположен, ка ни странно на Проспекте Вернадского в доме 13) Утро у нас было сложным, так как решая контрольную по математике, я забыла разбудить Алину%) Взглянула на часы. В театре Вернадского, 13 вчера прошел открытый урок по вокалу и хореографии.
Театр Вернадского, 13 приглашает на Новогоднее представление
Ну здесь все тоже всё знают. Но к делу! Василий Сигарёв, "Любовь у сливного бачка", шутка в одном действии. Именно это вам, друзья мои, предстоит увидеть в этот первомай на сцене нашего театра Вернадского 13.
Сатирический трагифарс, бегство от эпохи за ширмой парижских тайн У ковчега в восемь Комедия-апокалипсис о поиске Бога в весёлой компании пассажиров Ноева ковчега Носороги Экзистенциальная «почти комедия» об абсурдной природе агрессии и человечности Моё загляденье Ностальгическая комедия о непредсказуемой судьбе советского бухгалтера Совместный проект с театром "Вернадского, 13" Вверх по лестнице, ведущей вниз Трогательная история о трудностях преподавания учительницы в классе «особо отстающих» Проект театра "Вернадского, 13" Спектакль-игра о трагедии невыносимых перемен внутри семьи и человека в самом себе Мы молоды, веселы и талантливы — 13 студия О ТЕАТРЕ Театр «13 студия» — не просто просто творческое объединение, а труппа молодых и ярких артистов, которым, несмотря на свой юный возраст, есть что сказать зрителю. Наши спектакли — это отражение современного взгляда молодого поколения на классические произведения. Они получаются громкими, чувственными, местами даже абсурдными, но самое главное — честными!
Создатель «13 студии», режиссёр, педагог и наставник — Алексеев Данила Андреевич. Именно он собрал театральную группу в 2015 г.
Работал в Орловском театре «Свободное пространство» 1997-2000 , театре «Вернадского, 13» 2000-2001 , Театральной компании И. Апексимовой 2004-2005 , Московском театре юного зрителя 2005. В 2005—2016 гг. Актер сыграл более чем в 40 картинах. Как сообщает пресс-служба телеканала, в новом сериале каждого из героев «Универа» ждёт эмоциональная встряска. Только-только оправившийся после потери Кристины Антон Станислав Ярушин окончательно теряет веру в любовь и романтику и живёт в своё удовольствие: управляет пабом и заводит лёгкие романы на одну ночь. Однако в его жизни неожиданно появляется 15-летняя дочь Мария Лобанова , у которой больше нет других родственников.
Первые мастер-классы пройдут в субботу, 11 апреля. Занятие по "Актёрское мастерству" начнется в 12:00, ждут родителей с малышами старше 4 лет. Эфир проведет актриса и педагог - Юлия Лукьяшко. Мастер класс по "Актёрскому Мастерству" стартует в 17:00. Он рассчитан на детей от 8 лет.
Эфир ведёт актёр, режиссёр, педагог - Данила Алексеев.
Творческий молодежный центр «Вернадского, 13»
16 МАЯ на сцене Театра "Вернадского,13" будет показан спектакль "ДЖОКОНДА С КАКТУСОМ". История будущего театра «Вернадского 13» началась в тот день, когда группа молодых талантливых людей, объединенных любовью к театру, открыла центр для творческой молодежи «Гистрион», который со временем получил статус театра-студии. Драматический театр «Вернадского, 13», расположенный по этому самому адресу, который в названии, опубликовал список вакансий к новому сезону. Драматический Театр Вернадского 13. 10 мар 2023. "Как прославилась Джоконда, или Кафка созерцает пустоту"* Картина "Мона Лиза", до своего похищения из Лувра была не только не популярным произведением искусства, а попросту неизвестным, знакомым только для.
Содержание
- Вернадского, 13 (театр) — Википедия
- Актер из Новомосковска снялся в сериале «Универ. 13 лет спустя»
- В драмтеатре «Вернадского, 13» открыта вакансия героя-любовника до 27 лет - Москвич Mag
- Театр вернадского 13
Портал правительства Москвы
Однако в его жизни неожиданно появляется 15-летняя дочь Мария Лобанова , у которой больше нет других родственников. Антону приходится сделать резкий скачок из жизни бизнесмена и ловеласа в амплуа ответственного родителя девочки-подростка. Майкл Арарат Кещян и Варя Екатерина Молоховская разводятся, однако Майкл никак не может это принять, поэтому отчаянно пытается вернуть бывшую жену, не пренебрегая никакими методами. А Валя Александр Мартынов и Маша Анна Хилькевич страдают из-за отсутствия денег, потому что научный проект Валентина лишается большей части финансирования. Однако неожиданно на горизонте появляется отличный вариант новой работы для Маши, который может обернуться для её семьи настоящей катастрофой. Неожиданно для всех бывших соседей по общаге на горизонте объявляется Кузя Виталий Гогунский.
Однако он больше не тот простоватый каратист, каким его помнят друзья.
А есть Елки для души, на которых отдыхаешь, расслабляешься и получаешь удовольствие «домашнего уюта». Вот в Театре на Вернадке она именно такая: добрая, тёплая, камерная и зовущая вернуться. Театр на Вернадке, в принципе, наш с Ки самый любимый из детских театров. Но по порядку. Перед представление ещё до входа в зал у детей есть возможность поиграть в настольные игры и выиграть маленькие призы, что не оставляет равнодушными никого. И шикарный бесплатный! Далее начинается интермедия и игра с детьми на сцене.
И опять призы! Ни один ребёнок не останется равнодушным, когда выходит на сцену участвовать в конкурсах; И первая часть Новогоднего представления с невероятно харизматичной Бякой Закозюкой Лохматой. Далее, сама сказка про Маленькую Волшебницу. Добрая сказка про выбор своего пути, про дружбу и зависть, про добро и вредность. Честно говоря, в этот раз я очень волновалась, что Ки уже актеров узнает в лицо, вспомнит их предыдущие роли, соответсвенно, пропадёт у него ощущение чуда. Но ничего подобного, узнал Наталью Небалуеву в роли Маленькой волшебницы и очень обрадовался, вспоминая Тотошку и Крошку Ру. Про Наталью я уже писала, она сказочная и милая, запоминающаяся, каждый раз совсем другая, сохраняя все тот же шарм. Вывод прост: Если вы хотите добрую сказку в уютной домашней атмосфере- вам в Театр на Вернадке.
Полезно Надежда 13 декабря 2018, 05:48 На сцене Зеркало, Королева и её сын, вернувшийся после длительного обучения домой. Появляется падчерица в детской одежде и просит у мачехи разрешить ей завтра одеть красивое платье, так как у нее день Рождения. Платье её преображает и она уже не ребёнок, а юная девушка. Принц влюбляется в именинницу, но Королева просит своего сына убить её. Так начинается постановка «Белоснежка и семь гномов» в Театре «Вернадского 13». Опущен момент с появлением на свет Белоснежки, отца и матери девочки тоже уже нет, только мачеха. По сказке Белоснежке было 7 лет, когда Королева приказала её убить, в спектакле же — 18 лет. Вместо егеря охотника убить Белоснежку должен принц.
В сказке Белоснежка набрела на домик гномов, когда в нем никого не было, в спектакле же гномы были дома и забавно показан момент, когда они решали разрешить принцессе остаться или нет, потому как скрывают ото всех свои сокровища в сказке они сразу предложили девочке остаться. В спектакле Королева пришла к убежищу Белоснежки лишь однажды и сразу принесла яблоко, в сказке же она приходила трижды сначала со шнурком, потом с гребнем и под конец с яблоком. По-иному показан момент «пробуждения» Белоснежки. И, к счастью, нет сцены расправы над Королевой. Почти весь спектакль дети смеялись, интересно как режиссёры-постановщики делают так, чтобы маленьким зрителям было забавно? Тестируют на своих детях? Правда один мальчик перед нами плакал, просил маму чтобы они вышли и пропустили момент, когда покушались на Белоснежку, ему было очень страшно за неё. Однажды я и сама вздрогнула, когда Королева разбила Зеркало.
Но в целом прекрасная постановка! Моей дочке понравились декорации, она сразу поняла, что перед нами Зеркало, небольшие спецэффекты тоже оценила. А мне понравилась Королева, шикарная! По окончании дочь попросила: мама, давай посмотрим все спектакли в этом тетаре, здесь интересно : Полезно Елизавета Ефремова 11 декабря 2018, 03:53 Белоснежка и семь гномов В прошедшую субботу мы с Ромой в очередной раз побывали в театре «Вернадского 13». В первый раз мы побывали в этом театре год назад и с тех пор пересмотрели практически весь детский репертуар. И что же мы будем делать, когда пересмотрим все… не идти же по второму кругу! Хотя этот театр заслуживает и повторных походов - в маленьком тесном подвальчике невероятно уютно, здесь все дружественно к детям: и удобный подъем рядов, и громадные подушки для тех, кому плохо видно, и сцена, очень близкая даже к последнему ряду, и интересные, веселые спектакли. Актеров в театре тоже немного, а потому каждый из них может сыграть сразу несколько ролей в очередной сказке, а декорации так талантливо придуманы, что маленькая сцена становиться огромным миром.
На этот раз мы смотрели «Белоснежку и семь гномов». Нам было и немножко страшно, когда злая королева решила извести Белоснежку, и смешно, когда забавные гномы спорили и ссорились. Мы переживали за Тилли, самого маленького из гномов, но оказавшегося самым храбрым, когда он отправился во дворец чтобы у волшебного зеркала узнать, как спасти Белоснежку. А само зеркало было действительно волшебным! Просто невозможно было поверить, что зеркала как раз и нет, а есть только рама и актриса в ней, но в этом театре при помощи фантазии творятся чудеса. Спасибо театру «Вернадского 13» за то, что он есть, спасибо его актерам, художникам, осветителям и музыкантам. Спасибо всем, кто придумывает и показывает такие замечательные спектакли. Спасибо Елене Громовой, создателю, вдохновителю и режиссеру театра «Вернадского 13» Полезно Анастасия Анастасия 11 декабря 2018, 11:02 В прошлое воскресенье мы с девчонками посмотрели "Щелкунчика" в Театре "Вернадского, 13".
Спектакль своеобразный. Здесь историю о том, как красивый и веселый юноша превратился в большезубого и лупоглазого уродца, рассказывают куклы. История печальна. Но девчонки хохотали, как сумасшедшие. Уж очень смешные куклы. Что касается актеров - людей, то мне приглянулся Щелкунчик. И его деревянные движения, и печальные повороты корпуса, и стыдливые попытки закрыться от внимательного взгляда Мари. Маска Щелкунчика выполнена великолепно.
Щелкунчик здесь - такой классический образец мужского начала. Когда мужчина раскрывается и духовно преображается благодаря служению женщине. Очень хорошо передана языком тела сцена битвы с Мышиным королем, отдельная благодарность хореографу. По итогам, дети просят снова прийти в этот театр на другие спектакли. Лично у меня это Щелкунчик. И какое же было счастье, когда мы попали на спектакль "Щелкунчик" в театре Вернадского, 13. Спасибо вам огромное за этот праздник! Два часа на одном дыхании.
Два часа в сказке. И даже совсем не хотелось уходить на антракт. Задорный, весёлый мальчишка. Ну а мне понравились все. История об орехе Кракатук, например, рассказывалась с помощью кукольного театра. Очень насыщенный спектакль! Если верите в чудеса и любите сказку про Щелкунчика, то вам в Вернадского, 13 на "Щелкунчика". Полезно Анастасия Анастасия 3 декабря 2018, 10:09 Ходили на спектакль с двумя девочками 7 и 9 лет, хотя в зале было много детей младшего возраста.
Лично меня более всего впечатлил образ короля. Такой беззаветно любящий отец. Который за беспокойством, "выпил ли принц молочко, съел ли булочку", не сразу замечает, что мальчик вырос. Но и взрослому уже юноше готов помочь найти счастье. И видит не богатый наряд, а доброту и душевную красоту невесты. Дети были несколько удивлены, ожидая диснеевского варианта. Но с интересом познакомились с классической версией. Еще отметили игру актрисы, исполняющей роль юного волшебника.
Они думали, что это талантливый мальчик, пока не увидели ее через неделю в роли Мари в "Щелкунчике". Выражения лиц у дочек мачехи необыкновенные - и грубость, и глупость... И принц хорош - не избалованный папенькин сынок, но воплощение нежности, робкой надежды, любви и юности. В общем, рекомендую детям от 6 лет Полезно Анастасия Анастасия 3 декабря 2018, 10:09 Ходили на спектакль с двумя девочками 7 и 9 лет, хотя в зале было много детей младшего возраста. В общем, рекомендую детям от 6 лет Полезно tabk 30 ноября 2018, 04:11 «Гамлеt» в театре «Вернадского, 13» - это не классическая постановка, нет. Но это — «Гамлет», настоящий, великий, вечный , гениальный «Гамлет» Шекспира. Музыкальное переосмысление, Dram-опера. Очень необычная подача, да, первые минуты меня не покидало чувство недоумения.
Но — услышав «Гул затих, он вышел на подмостки…» - я поняла, что не разочаруюсь. Сложно пересказать впечатления от постановки, ее надо увидеть, услышать, прочувствовать, прожить. Варваре Калгановой и Елене Громовой удалось создать удивительный по своей пронзительности и накалу спектакль, который держит тебя все время действия и еще долго после. Просто феноменальный актерский состав, сыгранный безупречно. Гамлет — Александр Юшин — настоящий мятущийся Гамлет, играющий в лучших традициях «на разрыв аорты». Офелия — Дина Запоринкова с волшебным, тонким, звенящим голосом и нежнейшим лицом, Офелия, которой веришь и жалеешь до слез. Гертруда — Надежда Карпухина — и женщина во власти страстей, и беспокоящаяся мать. Мудрый и спокойный Лаэрт - Илья Жильцов- преданный друг.
Трудно выделить и отметить кого-то одного хотя голос Офелии до сих пор звучит в душе , здесь нет второстепенных ролей, ни одной, абсолютно все актеры играют так, что трудно отвести глаза. Отдельно хочется все же отметить «спекткаль в спектакле» - представление актеров — «Гамлет в Гамлете» - это было настолько ярко и сильно, взрыв эмоций и смеха сквозь слезы, что, мне кажется, можно выпускать отдельным представлением. Я шла на спектакль со своей дочерью-подростком и невольно терзалась — стоит ли начинать знакомство со столь великим произведением с неклассической постановки —у читывая, какие бывают современные трактовки классики. Когда в самом начале зазвучал рэп, абсолютно нелюбимый дочерью — сомнение усилилось. Но когда мы вышли из театра, дочь наконец-то выдохнула и сказала — это было круто! Мы говорили обо всем — о Шекспире и театре, о Серебряном веке и диссидентстве, о Библии и семье, о королях и капусте… И это было прекрасно. Да, вердикт дочери по актерам — Гораций я подозреваю, ее покорила последняя брутальная сцена , Офелия, Полоний. Спасибо театру «Вернадского, 13» за такой потрясающий спектакль, который не сможет оставить равнодушным абсолютно никого.
Полезно Надежда 25 ноября 2018, 11:55 «А скоморохи-пересмешники раешники-потешники играют, пляшут, дуют дуду» — неделю эта песенка в моей голове, после того как посмотрели музыкально-театрализованное баловство по мотивам сказки «По щучьему велению... Вот если бы вы поймали щуку говорящую, что бы у неё попросили? Емеля не оробел и запросил чтобы царская дочка в него влюбилась! А что там дальше получилось всем известно, но только в театре это обыграли смешно и задорно. Дети и взрослые смеялись весь спектакль, ноги готовы были пуститься в пляс со скоморохами и заморскими плясунами под русские народные песни, ламбаду и канкан. Особо забавные шутки хотелось записать. В спектакле нет спецэффектов и замысловатых декораций, но печка ездит — это факт! А ещё они ввели новые действующие лица: чудаковатых докторов и щуку очеловечили.
Добавили юмор на современную тему, например царь просит «сфоткай меня, а потом в Инстаграм». Правда царская дочка визжала-кричала громко и много, это слегка утомляло. В исполнениии Максима Максимова Емеля так хорош, что я подумала: как идёт ему эта роль, а потом вспомнила, ведь накануне подумала то же самое про его роль Фрица из Щелкунчика. В общем тут всё понятно — талантливые актёры в театре служат. Места у нас были далековато — 9 и 10 ряд, на последнем 11 ряду сидели иностранцы, думаю им тоже понравилось такое баловство : Полезно Вера 25 ноября 2018, 09:05 "По щучьему велению, по моему хотению, хочу чтобы.... Мы с сыном воображаем живую фольклорную историю с яркими народными костюмами и весёлым балаганом. А ещё эта сказка должна быть очень простой и понятной нам, зрителям! Не люблю, когда сказки усложняют.
Всё это мы нашли в музыкальном спектакле-скоморошине "По щучьему велению", который можно посмотреть в драматическом театре "Вернадского 13". История получилась действительно балоганной, яркой и лёгкой, с изюминкой - сказка местами "на современный лад". Сказка на наших глазах превращается в настоящий праздник юмора и громкого веселья. Настроение сразу прыгает вверх. Ну кто не знает ленивого Емелю, которому так улыбнулась удача, и он поймал волшебную щуку!? Театру удалось "рассказать" эту сказку понятным и задористым языком, и здесь опять радует отличная игра актёров! Как-то легко удалось им передать дух и настроение народной сказки - и топор сам рубит,и вёдра сами ходят, и летающая дубинка, и щука оживает, и печка по сцене передвигается, скоморохи, ярмарка и тд. В этом спектакле - одни и те же актёры играют разные роли.
Путаницы удалось избежать, благодаря смене костюмов, добавлении каких-то акцентов и смене характеров. Мой почти пятилетка всё уловил, не запутался. Есть новые персонажи - доктора и заморские плясуны. Простак на первый взгляд, но именно этой простотой и подкупает. А когда он на печке перемещается по сцене, улыбаются все! И очень понравилась ему Щука Евгения Войцеховская , сказал "какая она удивительная"! А главное, интересно всем - и детям, и родителям. Будьте готовы к шуткам про Инстаграм и селфи - прямо в тему.
Полезно Надежда 24 ноября 2018, 11:37 Уж не знаю откуда моя дочь узнала про Щелкунчика, а только она мне все уши им прожужжала. Мы прочитали сказку, посмотрели мультфильм, сделали поделку Щелкунчика, а дочь всё не унималась. А тут как раз приглашение в театр «Вернадского 13» и мы пошли. В этом театре мы побывали впервые, он расположен в жилом доме на цокольном этаже, но здесь есть всё как в большом театре: гардероб, буфет кстати, цены приемлемые , для детей есть подушки на кресла, можно купить раскраски или книги чтобы скоротать ожидание спектакля, есть буккроссинг. С другого торца дома есть небольшое кафе, где после спектакля можно посидеть за чаем с десертами и обменяться впечатлениями. А ещё оказалось, что здесь служат талантливые актёры: Наталья Небалуева в роли Мари передала образ девочки именно так, как я себе представляла — маленькая, нежная и храбрая; а Максимов Максим сделал Фрица более мягким и сердечным, чем в сказке Гофмана. Вообще в спектакле почти всё как в книге с некоторыми отличиями: дети живут с няней, а не с родителями; Мышиный Король не с семью головами, хотя еще двое мышей создавали впечатление, что Король трёхголовый; и ещё несколько незначительных моментов. Не ожидала, что спектакль будет легко смотреть детям, но нотки юмора удерживали внимание маленьких зрителей.
Иногда щутили дети, случайно назвав госпожу Штальбаум «госпожа Шлагбаум» : Хотя были и пугающие моменты, когда для смены действия или декораций зал погружали в полную тьму, или когда мыши появлялись на сцене, или во время «великого побоища». Но спектакль рассчитан на возраст от 5-ти лет, и это надо учитывать. Например сзади нас сидела бабушка с внуком и он всякий раз пугался и плакал, когда выходили на сцену мыши. Рекомендую пойти на спектакль в новогодне-рождественский период, ведь на сцене ёлочка украшена, под ней подарки лежат, сверху свисают шары на ветках, а на окнах гостиной узоры от мороза — праздничное настроение вам обеспечено. Полезно Ольга 24 ноября 2018, 03:14 Были с мальчиком 10 лет на спектакле "Щелкунчик" Сейчас самое время сводить детей. Новогодний спектакль, создающий атмосферу конца года. На сцене елка, под потолком висят шары. Все разговаривают о подарках.
Спектакль более серьезный, чем белоснежка или принцесса на горошине. Тут экшен и боевик. Жуткая история о том, как мелкое воровство еды перерастает в вендетту длинной в целую жизнь! Когда-то давно жили-были король с королевой и миловидной дочкой. Король любил колбасу с жиром, а королева самолично готовила ему ее. Но в стране была напряженка с жиром и поэтому когда Мышиная королева слопала часть жира, заготовленного для производства колбасы, то король разгневался и переловил мышеловками близких и родственников воровки. Мышиная королева расстроилась и заколдовала королевскую дочку в уродца. И расколдовать ее мог лишь орех крокотук и племянник королевского часовщика.
Племянник с миссией справился, Мышиная королева, такая мстительная истеричная особо. Тут он каким-то непостижимым образом из родственника часовщика стал принцем мы не сумели отследить этот сюжетный поворот , которого за уродство выгнала из королевства милая королевская семейка. Ох уж эти короли! Такие коварные! И этого племянника стал преследовать сын Мышиной королевы. Годы жизни на это преследование положил! Не жалел ни сил, ни времени! И собственно в спектакле мы увидим кульминацию и развязку этой трагической истории - битву между Мышиным принцем и Щелкунчиком.
Моему ребенку спектакль принес массу пользы. Помимо собственно того, что спектакль красивый визуально, он еще и расширил детские гастрономические горизонты! Ребенок, который согласен есть лишь ограниченный набор продуктов макароны, рис и пицца маргарита , внезапно попросил попробовать колбасы с жиром! Еще он сделал для себя вывод, что Щелкунчик зря столько времени бегал от Мышиного короля. Давно надо было остановиться и встретиться с проблемой лицом к лицу. А Мышиный король зря потратил свою жизнь на месть. Глупо поступил. Оно того не стоило.
В спектакле была ситуация, когда мальчишка, который позиционировал себя очень смелым, струсил и сбежал с поля боя, отрицал этот факт и лишь ближе к концу спектакля принял это и покаялся в том, что струсил. Тоже довольно поучительно - любой может струсить и свои ошибки надо признавать и пытаться их исправить. Мой мальчик сопереживал этому парню. Довольно динамичный, много батальных сцен, местами мрачноватый. Наш фаворит - Мышиный король с приспешниками. Решительные, уверенные, абсолютно безумные! Их невозможно не полюбить! Спектакль должен понравиться и мальчикам и девочкам.
Идти имеет смысл лет с 6. Полезно елена 21 ноября 2018, 05:23 «Доктор Бартек и Смерть» - спектакль детской театральной студии «Крылья» для зрителей от 10 лет, созданный группой «Фантастические маски» по мотивам польской народной сказки. Руководитель группы и постановщик - Павел Симонов. Спектакль «Доктор Бартек и Смерть», идущий на сцене театра «Вернадского, 13», поставлен в рамках проекта поддержки театров, где играют дети. Трогательно, искренне и наивно юные артисты рассказали историю о Докторе Бартоке, победившем смерть. Мама Бартека умерла от чумы и он поклялся, что создаст вакцину, способную победить эту болезнь. И это ему удалось!!! Бартек оказывается в городе, где началась эпидемия чумы.
Во сне к нему приходит Смерть и заключает с ним пари — если он сможет вылечить больного, у которого уже нет шансов поправиться, она исполнит его желание. И Бартек помогает жителям города справиться с этой страшной болезнью. Более того, вместе с другом Эриком они обнаружили источник ее распространения и сделали все от них зависящее, чтобы его уничтожить. Вакцина закончилась. Последнюю ампулу друзья вкололи захворавшему сыну мэра города. Но тут заболевает мама его возлюбленной и Бартек, ни секунды не колеблясь, спасает ее ценой собственной жизни. Смерть признает свое поражение в поединке и согласна исполнить желание Уильяма. И как вы думаете, что он попросил?
Чтобы его возлюбленная была счастлива!!! Вот такую историю о добре и зле, жизни и смерти, о верной дружбе и искренней любви я посмотрела в театре «Вернадского, 13». В переполненном зале были родственники, друзья и знакомые юных артистов. На поклонах их просто засыпали цветами!!! А уж таких бурных аплодисментов я не слышала даже на самых знаковых премьерах!!! Очень рада выбору режиссером для своей постановки этой сказки — современным детям очень не хватает именно таких простых рассказов о приоритете жизненных ценностей! Очень советую спектакль к просмотру юным зрителям 10-14 лет. Уверяю — скучно не будет!!!
Полезно Анастасия 21 ноября 2018, 03:59 На сцене театра "Вернадского, 13", посмотрела постановку детской студии "Крылья" - Доктор Бартек и Смерть, по мотивам польской народной сказки. Необычно, непривычно, что настоящий театр, в зале аншлаг, в кассе нет билетов, а на сцене все актеры в возрасте до 18 лет. Конечно, присутствовало некоторое волнение среди героев, не все сцены сглажены, но общее впечатление более, чем положительное. Интересная история, красивая постановка, разнообразие форм. Думаю, что у ребят есть будущее. А "сказку" можно рекомендовать для просмотра и вполне взрослым. Полезно Мария 18 ноября 2018, 10:26 Театр «Вернадского, 13» в очередной раз порадовал нас с дочкой. В предверии новогодней суеты для создания соответствующего настроения мы посетили Щелкунчика.
Произведение «Щелкунчик и Мышиный король» Э. Гофмана само по себе сложное для воспроизведения на сцене, тем более такого камерного пространства как в Театре на Вернадке. Но режиссёру это удалось с помощью потрясающих декораций, интересных элементов шкаф-ширма, красивый занавес с зимними окнами костюмов и, конечно, игрой актеров. В оригинальном сюжете этой сказки есть немало страшных моментов, которые отсутсвует в постановке, но зато сохранены практически все интересные повороты сюжета, местами было даже смешно. Происходящее на сцене перенесёт зрителей в сказку, заставит поверить в волшебство и потерять связь между сном Мари и явью, ведь она сама до конца не поверила в своё пребывание в сказочной стране, во все чудеса, которые там видела. За счёт малого размера театра можно без проблем увидеть чувства и эмоции актеров, который поражают своей искренностью. Дети были трогательны, мышиный король со своей свитой - коварны, а куклы - отважны. Очень понравились также костюмы и музыкальное сопровождение.
И очень запомнилось маленькое кукольное представление, посвящённое превращению принца в Щелкунчика, не смотря на его стиль «маппет-шоу», который кому-то может показаться непонятным. Полезно Марина Марина 16 ноября 2018, 02:14 Жил-был в лесу старый волк, морской волк. Водил дружбу с лисой, вороном и филином, потому что им это было выгодно, а сам мечтал вернуться в море. Но какое море в лесу? Да и команды толком нет - не одному же плавать. Но - если есть желание и воля, а также смелость и находчивость, то очень многое возможно! Очень добрая сказка, трогательная и настоящая, о подлинной дружбе, отваге и чести, о смелости и воли к победе. А также о том, что очень многого можно достичь, когда вместе, а не один, что мир разительно меняется, когда живешь не только для себя.
Идет около часа, без антракта, потому что рассчитана на самых маленьких. Спектакль начинается плавно, за спиной слышала недовольный детский писк: "Почему так скучно?! Я хочу еще!
Ну и наконец, после спектакля Дедушка Мороз вручит подарки деткам. Можно сфотографироваться с Дедушкой Морозом, можно рассказать ему стихи или спеть песенку, или просто пошептаться о чем-нибудь сокровенном. Продолжительность мероприятия около 3-х часов. В кассе можно приобрести Купон на Подарок!
Зрителей ждет множество сюрпризов, главный из которых — возвращение Эдуарда «Кузи» Кузьмина. В сериале снялся уроженец Тульской области — актер Максим Заусалин.
Он сыграл начальника. Максим родился в Новомосковске.
Театр “Вернадского, 13” начинает бесплатную серию мастер-классов
Выступление детей было настолько трогательным, что зрители в зале не стеснялись своих слез. После выступления ветераны благодарили детей и говорили о том, что юные артисты смогли искренне передать то, что они сами пережили в тяжелые годы войны. О школе.
Они же шахматы, пусть ведут себя прилично!
Но ребенок у меня совсем другой, склонен к фантазиям и умеет с презрением пренебречь логикой. Алису он любит и спектакль ему очень понравился. Самый понравившийся момент - бой льва и единорога - причем не сам бой, а идея того, что они бились за корону, которую они никогда не получат.
И вот это: Алиса "И если кто-то победит, то он получит корону? Все образы в спектакле получились яркие и запоминающиеся. И эпизоды такие поставили с запоминающимися диалогами.
Дети иногда не сдерживаясь с восторгом выкрикивали за героями фразы. Думаю долго потом цитировать будут по случаю и без. Нам понравился лиричный Белый Рыцарь Мирослав Бестаев , у него приятная песенка была.
И рассеянная Белая Королева Маргарита Иванова. Ребенок сказал "Боже мой, ну как она такая смешная с расческой в прическе Королевой-то стала! Черная-то явно по трупам к своей должности шла.
Рекомендация для спектакля с 5 лет, но наверное можно и раньше, если ребенок способен высидеть 2 часа. Зал небольшой, уютный, видно даже с последних рядов. Полезно Ежиха 5 октября 2019, 01:02 Он и она — вечная тема.
В начале сентября смотрели спектакль про мальчика и девочку, а в конце месяца попали на спектакль в театре «Вернадского 13», где опять только двое на сцене, только теперь им уже около 40, а они по-прежнему хотят найти счастье. Спектакль так и называется «Как хочется счастья», автор сценария, режиссер, исполнитель главной роли и даже художник по костюмам Дмитрий Гусев так же актер театра на Юго-западе , исполнительница главной женской роли — Татьяна Мухина театр А. Когда увидела эту информацию до спектакля, было сомнение, что спектакль будет действительно интересным, смущало, что почти все в нем сделано одним человеком, но оказалось, что это действительно прекрасный спектакль, теплый, уютный, искренний, порой даже интимный...
Где с одной стороны много смешного, особенно в начале когда происходит первая встреча героев и из-за их не похожести случается так много забавных ситуаций, а с другой стороны здесь затрагивается столь важный вопрос для каждого из нас: как найти свою вторую половинку. И даже ещё более важный: как её не потерять, в чем счастье совместной жизни, что мы находим и что теряем при этом? Кроме того благодаря декорациям данный спектакль — это машина времени, переносящая нас в 80-е: стреофонический проигрыватель для пластинок, песни Пугачевой, дисковый телефон когда так уместен вопрос «кто там висит на проводе?
Все такое знакомое, для меня родом из детства, для моей дочери возможность посмотреть, как это было раньше... Полезно Юлия Юлия 29 сентября 2019, 12:55 Какой чудесный спектакль мы с дочкой сегодня посмотрели! Очень непростое произведение Льюиса Кэрролла «Алиса в Зазеркалье» поставлено так, что буквально не оторваться.
Даже малыши, которых в зале было достаточно много, сидели тихо-тихо. Странностей и чудачеств в спектакле не меньше, чем в книге. Буквально все персонажи ведут себя как-то нелепо и удивительно.
Это сначала изумляет Алису и зрителя : , но потом она втягивается и уже сама становится чуть-чуть зазеркальной — пытается разгадать стихи про Бармаглота, играет в чУдную или чуднУю? Все персонажи спектакля очень яркие, каждый со своим характером, даже пешки : Наталья Небалуева очень органична в роли Алисы, я не очень люблю, когда детей в спектаклях играют взрослые, но тут просто попадание в десятку — настоящая кэрролловская Алиса получилась! А какие классные костюмы у шахматных фигур, рыцарей на лошадках, Шалтая-Болтая, Льва и Единорога!
У спектакля замечательное музыкальное сопровождение, почти у каждого персонажа есть своя песенка. Перед тем, как уйти через зеркало в свой мир, Алиса говорит, что ей не хочется уходить. Я поймала себя на мысли, что мне тоже не хочется уходить из зрительного зала, пусть бы сказка продолжалась дальше!..
Помните откуда это? И на облаках катались, и страну Тилимилитрямдию придумали. А вы знаете, что Сергей Козлов еще и сценарий для спектакля "Трям!
Именно этим спектаклем в театре Вернадского, 13 teatr13 мы и открыли новый театральный сезон. Спектакль чудесный, хоть и чудной ну это же Козлов. Поставлен именно по сценарию Сергея Козлова, от мультфильма отличается например, на облака в спектакле и намекает нет, зато в спектакле есть волк, о котором ничего нет в мультфильме.
Актеры сыграли чудесно, но самый харизматичный был волк. Ну не веяло от него жестокостью и злом, зато харизмой - на километр. Большинство детей без раздумий сдали ему и волка, и медвежонка, и зайца.
Спектакль заявлен для детей от 3 лет. Совершенно согласна, трехлеткам интересно, смотрят с удовольствием, тем более, что актеры часто обращаются к залу, а деткам это очень нравится. Идет спектакль час, без антракта.
Полезно Виктория 21 сентября 2019, 08:38 В целом, спектакль оставил очень приятные впечатления, рекомендую для семейного просмотра У каждой девочки в жизни должно быть "принцессное" платье, нарядная кукла, волшебная палочка и спектакль про Золушку : Платье висит в шкафу, куклы сидят в шкафу, волшебная палочка сломана эх, девочка все-таки не совсем фея! Дополнительная трудность - мне кажется, девочки стали не столь романтичны и уже не мечтают о прекрасных принцах. По крайней мере, не в той мере, как наше поколение : И в этих условиях очень трудно получить по-настоящему самобытный спектакль.
Но, как мне кажется, у Театра на Вернадского все получилось очень гармонично, и мы нисколько не пожалели, проведя в нем вечер : Спектакль очень яркий и красивый, костюмы просто шикарные - как я понимаю, в конце сезона их обновили, так что они еще и с иголочки. Спектакль поставлен по уже классической пьесе Шварца не совсем, но все-таки близко и, конечно, навевает ассоциации с одноименным фильмом. Но "Песню про жука" мы здесь не услышим - на Вернадского в спектаклях всегда звучат оригинальные и очень интересные!
Встречает нас замечательный король Александр Юшин с замечательными фрейлинами Светланой Егоровой и Юлией Лукьяшко, которые также играют сестер Золушки. Король, как и положено по Шварцу, все время норовит отказаться от своей должности и уйти в монастырь или просто в никуда. Получился очень харизматичный персонаж, на которого приятно смотреть и который здорово оживляет действие.
Папа-Лесничий он же подкаблучник - Юрий Куприянов, тоже очень приятно исполнил свою роль. Милая Золушка - Алиса Замятина она же Элли, как я понимаю, у актрисы амплуа хороших девочек. Ну что про нее сказать - в Золушке главное, чтобы она была милой, а Алиса очень мило и приятно играет, чистая и красивая актерская работа.
Шикарная мачеха Евгения Войцеховская она же показывает чудеса перевоплощениях, играя всех четырех волшебниц Изумрудного города, и вообще в роли злодеек просто прекрасна. И мачеха отменная, ехидно-сварливая с сарказмом и просто шикарная. Декорации, которые видно на заднем плане, как всегда на Вернадского небольшие, но очень функциональные: из этой башенки получается и дом снаружи, и дом внутри, и королевский дворец, и парк.
Принц мне как-то не очень понравился, но это, скорее всего, потому, что Данила Алексеев справился со своей ролью несколько недотепистого парня, у которого все есть и первым огорчением которого стало бегство девушки на балу. Создается полное ощущение, что он и есть такой папенькин сынок, который до сих пор читает стихотворения со стульчика. Уж что нашла в нем Золушка, мне неведомо : Но детям нравится : Обалденная фея-крестная Маргарита Иванова, которая появлялась в зале как раз около нашего места Ну натурально Молли Уизли в молодости - у меня сейчас новый виток поттерианы : Она же шикарнейшая маркиза Падетруа персонаж Шварца - без нее спектакль был бы скучным и пресным : В этой роли актриса демонстрирует отличные хореографические номера.
Есть и свой профессор Дамблдор, он же волшебник Павел Симонов. Дочери больше всего понравился Капрал в исполнении того же Павла Симонова - глас короля, который все время влипает в разные смешные истории то с лошадью, то с чтением свитка, то с сапогами-скороходами. Нравится, что он недалеко от дома, что он такой маленький и уютный, что там любят детей и понимают, что детям интересно, а главное там нам показывают очень интересные спектакли.
Причем каждый раз кажется, что все, лучше быть не может, а театр нам доказывает: «Может, может! Вот и теперь наш фаворит «Приключения, Пеппи, Томми и Анники», который мы посмотрели в прошедшую субботу. В этом спектакле все прекрасно, и фантастическое оформление художник Дмитрий Макаренко , и изобретательная постановка режиссер Владимир Разманов , ну и конечно замечательные актеры театра «Вернадского, 13», многим из которых приходится играть по нескольку ролей в одном спектакле.
Меня всегда удивляет, как на такой крошечной сцене удается создать целый мир, но в спектакле «Приключения, Пеппи, Томми и Анники» художник и постановщик превзошли все возможные ожидания. На сцене получился самый настоящий детский мирок, о котором мечтает каждый ребенок: тут столько лазалок, норок, секретных дверок и неожиданных превращений. Пеппи может залезть на чердак, а вылезти из сундука, домик превращается то в цирк, то в магазин, да и сам домик постоянно вращается и встает, то задом, то передом, то боком.
Домик, сундук, дверки — больше на сцене ничего и нет, но как же на самом деле здесь всего много. Палитра спектакля очень скандинавская, чуточку приглушенная, как будто выцветшая на солнце, но при этом праздничная и забавная. Но самая праздничная, забавная, смешная, смелая, щедрая и веселая, это героиня спектакля Пеппилотта Виктуалия Рульгардина Крисминта Эфраимсдоттер Длинныйчулок в исполнении Анны Филипцевой.
Именно о таком друге мечтает каждый ребенок: с таким не скучно, не страшно, интересно и весело. С таким другом можно пойти и на край света, а можно просто поиграть в саду виллы Курица. На этом спектакле по настоящему весело и детям и взрослым, дети настолько увлекаются действием, что престают чувствовать разницу между залом и сценой, да и актеры этому способствуют изо всех сил, чего стоит общий проход детей, актеров и взрослых в антракте под звуки трещалок и дуделок, а громадные конфеты летящие в со сцены в зал, и из зала на сцену!
К концу спектакля я даже немного погрустила, пожалела, что у меня в детстве не было такой подруги, как Пеппи, такого театра как «Вернадского, 13», да и вообще, что я уже не ребенок. Полезно Надежда 2 июня 2019, 12:36 Наконец-то мы посмотрели спектакль «Волшебник Изумрудного города» в театре «Вернадского 13», дочь давно хотела увидеть героев любимой книги Александра Волкова. Постановка очень понравилась, красочные костюмы, оригинальная сценография и великолепная игра актёров.
Сюжет всем знаком, действие разворачивается сначала в Канзасе, потом в Жёлтой части Волшебной страны, далее в Изумрудном городе, маковом поле, лесу и т. Но как же всё поместить на сцене театра, ведь он можно сказать камерный. Художник-декоратор Наталья Сажина органично соеденила небольшие декорации, кукольный и теневой театры, а художник-костюмер Любовь Яковишина дополнила общую картинку, сделав героев такими словно они с иллюстрации книги ожили.
В этом спектакле мы впервые увидели Алису Замятину, ей удался образ маленькой девочки, а это важно, ведь дети думают что если такое случилось с Элли, то и с ними может произойти. Александр Юшин и Павел Симонов очень натурально показали своих героев, и совсем не просто два часа кувыркаться через голову, словно ты лёгкий и набитый соломой Страшила, или говорить стальным голосом и двигаться не пластично, как-будто ты Железный Дровосек. Непривычно было увидеть Данилу Алексеева в роли Фараманта и мигуна, обычно он играет принцев, но бородатые старички получились забавными.
Мне особенно понравились костюмы этих персонажей, продуманы до мелочей. И полное восхищение от Евгении Войцеховской! В спектакле она исполнила роли трёх волшебниц Гингемы, Виллины и Бастинды.
Бастинда хотя и коварная колдунья, но показана с юмором, а шипилявость добавляла ещё больше комичности. Брава, Евгения! После спектакля дочка заявила, что Гингему убили водой, потому что она была из грязи : Отдельное спасибо режиссёру Елене Громовой за театр теней, сложные сцены с летающими обезьянами и воздушным шаром обыграны таким способом.
Ранее не видели спектаклей с тенями в этом театре, поэтому получился приятный сюрприз. Театральный сезон заканчивается, но мы рады, что посмотрели много красивых детских постановок, нежно любим и всем рекомендуем театр «Вернадского 13». Полезно Агапитова Анастасия 31 мая 2019, 01:48 «Это славные, хорошо воспитанные и послушные дети.
Томми никогда ни у кого ничего не выпрашивает и без пререканий выполняет все мамины поручения. Анника не капризничает, когда не получает того, что хочет, и всегда выглядит такой нарядной в своих чистеньких накрахмаленных ситцевых платьицах» Эти строки, написанные Астрид Линдгрен, я знаю наизусть. Поэтому образ Анники в Вернадского, 13 оказался для меня весьма неожиданным.
Да, я представляла себе правильную во всех отношениях, не любящую огорчать маму девочку. Но при этом нежную, похожую на облачко воздушного зефира. Поэтому внешний вид Томми и Анники меня несколько удручил.
Мужу, впрочем, Томми очень понравился "своей несуразностью". Конечно, от задумок Пеппи детская аудитория была в восторге. Жаль, все ее приключения в полуторачасовой спектакль не уместишь.
Был и момент интерактива, когда конфеты полетели прямо в зал к маленьким зрителям. Сцена с конфетами очень оживила действие. А вот эпизод с клоунами показался мне несколько растянутым и даже ненужным.
Чего не скажешь о сцене борьбы самой сильной девочки на свете с «самым сильным человеком на свете». Работа хореографов в Вернадского, 13, как всегда, на высоте. Но мне несколько не хватило присутствия господина Нильсона и Лошади среди артистов.
Варя же просмотрела спектакль о доброй и непосредственной девочке с огромным удовольствием. Хотя день был трудный, в театр мы прибыли после поражения на шахматном турнире и со слезами на глазах. Думаю, такой фейерверк детской фантазии и искрометной радости жизни воплотить на сцене не так легко.
Так что спасибо театру за авторское прочтение сказки. Полезно Агапитова Анастасия 31 мая 2019, 01:49 Спектакль называется "Приключения Пеппи, Томми и Анники" Полезно Виктория 31 мая 2019, 01:50 В прошлую субботу у нас снова состоялась встреча с замечательным театром Вернадского 13, где мы смотрели отличный детский спектакль "Волшебник Изумрудного города", который я уже 10 лет считаю самой лучшей постановкой сказки Волкова. Да-Да, познакомилась я с этим спектаклем примерно лет 10 назад, потому что это спектакль-долгожитель и когда-то мы еще водили на него Алису.
Правда, мне кажется, что с тех пор "Волшебник Изумрудного города" стал еще лучше! В общем, вторая дочь, за младостью лет не имеющая социальных сетей, просила написать, что "спектакль мне хорошо понравился" : Итак, театр Вернадского 13 гостеприимно принял нас в свои объятия : Пересказывать сюжет нет смысла, а впечатления тоже можно оценить очень коротко - спектакль великолепный! Несмотря на то, что он имеет место быть на очень маленькой сцене, в нее вмещается так много всего: и домик Элли в Канзасе, и замок людоеда, и дорога из желтого кирпича.
И Изумрудный город, и даже маковое поле, и даже летучие обезьяны - благодаря ростовым куклам, проекционному экрану и театру теней! Отлично играют и актеры. Отличный Страшила!
С одной стороны, прекрасный костюм, такое ощущение, что действительно набитый соломой и мягкий, а с другой - достойная уважения актерская работа Александра Юшина. Зал смеялся : Железный человек, то есть Железный Дровосек Павел Симонов - как здорово сыграл заржавевшую железную статую! И костюм, опять же, потрясающий!
Любимый персонаж дочери - конечно же, Лев : Опять же, обалденный костюм и замечательная актерская работа Александра Тамбовцева. Настоящий житель страны кошачьих - просто мрряяяу : Гудвин он же Людоед - какая ирония : - ну, я думаю, взрослые не удержались и вспомнили Пеннивайза, хотя тут клоун добрый и обаятельный : Но самое потрясающее перевоплощение - это Евгения Войцеховская, играющая всех четырех волшебниц сразу благо, они одновременно на сцене не появляются : А ведь у них не только костюмы разного цвета, они и по характеру все очень разные: злобная Гингема, пожилая мудрая и слегка неуклюжая Виллина, красавица Стелла из девочковых фантазий о феях. И изумительная Бастинда с очаровательным фефектом фикции : Повелительница жевунов была так мила, что, когда она замирает с вопросом: "Так, а что же я дальше хотела сделать?
Вообще, именно тот спектакль, когда хочется кричать "Браво! Полезно Анастасия 28 апреля 2019, 09:12 Второй раз в этом театре и второй раз попадаю на постановку Детской театральной студии "Крылья". В этот раз спектакль по комедии Уильяма Шекспира "Бесплодные усилия любви".
Прекрасно играли актеры, особенно учитывая их возраст и отсутствие должного опыта. Неудивительно, что данная работа добавлена театром в свой репертуар. Легко, смешно, проницательно и неутомительно спектакль длится около полутора часов, без антракта.
Полезно Виктория Виктория 20 апреля 2019, 01:01 Среди многочисленных московских театров есть один очень небольшой, но воистину прекрасный коллектив, который нашел себе пристанище в полуподвальном помещении огромного дома по адресу Вернадского 13 м. И я бы сказала, что это один из самых необычных и лучших детских театров города, потому что кто еще ставит "Волшебника Изумрудного города", "Гамлета" в виде рок-оперы для подростков, "451 градус по Фаренгейту" и "Маленькую колдунью" по сказке Пройслера "Маленькая Баба-Яга"? Да никто!
В этом театре мы бывали еще с Алисой, и я совершенно однозначно скажу, что лучшего "Волшебника Изумрудного города", чем на этой маленькой сцене, я не видела. С тех пор много воды утекло, одна девочка выросла, другая родилась, мы сменили место жительства, и стало нам ну ооооооочень далеко до метро "Университет". Но время идет, вот и вторая девочка подросла, и купил ей папа книжку Пройслера, и стала эта книжка первым длинным прозаическим произведением, которое девочке прочитали.
Вот и пришлось нам добраться через всю Москву до проспекта Вернадского, чтобы посмотреть "Маленькую колдунью"! Не буду ходить вокруг да около, спектакль нам очень понравился! Удивительно, как на такую крошечную сцену удалось вместить и таинственный лес, и болото, и домик Ютты, и Лысую гору, и деревню, и даже некий мир меж временем и пространством : И ведь все поместилось : Очень красивые костюмы у всех, особенно, на мой взгляд, у тетушки и ворона Абрахаса - просто огромный респект художнику по костюмам!
К сожалению, я программку не купила и теперь не знаю, с кем мы имели дело : Главную роль Маленькой колдуньи Ютты играет замечательная актриса Наталья Небалуева, и это у нее замечательно получается! Маленькая ведьмочка вышла совсем как в книжке на картинках но не в описаниях : - такая живая, веселая девчушка, которой одновременно хочется и на горе БЛоксберг танцевать, и хорошей ведьмой быть, и ничего плохого не делать : У маленькой ведьмы есть замечательный друг - ворон Абрахас, который выступает кем-то вроде ее опекуна. Мне лично очень понравился, очень харизматичный и в то же время смешной персонаж в исполнении Павла Симонова!
Это специальный ворон, для родителей, он всем мамам нравится : Моя фаворитка также Мария Афанасьева тетка Ютты, ведьма Румпумпель - главная злодейка театра : Ох, я обожаю образы таких красивых и злобных ведьм. Но вот что я запишу в минус - так это слишком вольное обращение с литературным источником, потому что сказка кончается совсем не так. Конечно, те, кто ее не читал, и не заметили, но даже Ксюшка неполных пяти лет обратила внимание, что "в книжке не так было".
Не, я, конечно, понимаю, что спектакль по мотивам и что с такой концовкой про добрые дела, которые превратили ведьмочку в добрую феечку, вышло мило и назидательно для детей. Но, наверное, лично во мне есть что-то именно от ведьмы, потому что я не вижу, чем был плох финал автора, когда героиня совершила в три раза больше добрых дел а не только зелье из мухоморов сварила, хотя это было забавно, деревню от чумы спасла и девочку из болота вытащила , да еще и наказала всех, кто ее обижал. В общем, не верится мне в превращение ведьмочек в феечек, так не бывает : И творить из ничего леденцы - как-то мелковато для колдуньи такого уровня : Но это уже мои личные придирки, а спектакль-то хороший, детям нравится, и актеры прекрасно играют!
Только очень-очень жаль, что ни на сайте театра, ни в его группах Вконтакте и Facebook нет фотографий спектакля а я фотоаппарат не брала : Ну планируем вернуться в этот театр и рассказать о других спектаклях театра! Полезно Андрей Травин 28 марта 2019, 10:14 Во второй раз посетили спектакль про Волшебную лампу Аладдина. Прежде ходил туда с предыдущим ребенком в 2016 году.
При этом старшая дочка до сих пор помнит то посещение. Тогда стало понятно, что пьеса специально адаптирована для детей старше пяти лет: все трудные и незнакомые слова убраны. Взгляните на интернет-страничку спектакля: слово «зиндан» там употреблено дважды.
А вот из уст актеров ни разу не звучит, они говорят про «подвал» и «тюрьму». И так по всем сложным местам. Спектакль понравился.
Каждый актер играл весьма акцентировано, не боялся переигрывать. Для детей же стараются. Впрочем, это только так говорится «с Аладдином», ведь любой, кто видел спектакль, подтвердит, что главная роль в нем — у джина.
И джин отрабатывает по полной программе и без замен. Вообще арабские сказки — самые лучшие. Ну правда!
Выигрышный материал! Али-баба там, Синдбад или Аладдин… Но всё равно отзыв на спектакль от моей младшей дочки меня просто сразил: «Это лучше мультиков! Лучше куколков LOL!
Надо знать интересы моей дочери, чтобы оценить силу отзыва. Ходили мы в воскресенье, но и сегодня, во вторник, она еще раз подтвердила мне, что ей очень понравился спектакль. Ну а взрослым-то — тем более нравится.
Пересаживаться на свободные места — только в антракте, так как в удаленный театр многие опаздывают к началу действия. Но разница не критична: в общем-то театр маленький и возвышающие подушки для малышей предусмотрены. Полезно Надежда 24 марта 2019, 09:48 В драматическом театре «Вернадского 13» нам хотелось посмотреть спектакль «Снежная королева», дочери нравится эта сказка, а мне было любопытно увидеть Евгению Войцеховскую в роли Снежной Королевы.
Постановка по пьесе Евгения Шварца напоминает одноимённый фильм 1966 г. С первых минут внимание зрителей захватывает Вьюга, она кружит и метёт, застилает глаза — кажется это самая физически трудная роль в спектакле и исполняет её Надежда Карпухина. Моя новая симпатия в данном театре — Мирослав Бестаев, впервые увидела его в постановке «Алиса в Зазеркалье» в роли Белого Рыцаря, в этой сказке он тоже белый и очень холодный, он — Советник, хотя складывается ощущение, что Снежный Король.
Ворон и Иоганнес — это два забавных героя, а показал их Павел Симонов, кажется любая его роль источает юмор и располагает к себе зрителя. Наталья Небалуева самая сказочная актриса, именно такой я представляла себе Алису, Мари, Маленькую Колдунью, все её героини хрупкие, но волевые девочки, такие же как Герда. У Александра Юшина роль Сказочника, но кроме рассказывания сказок он сражается на шпагах, шпионит и мастерски перевоплощается в разбойника.
А теперь о главной героине, какой вы видите себе Снежную Королеву? Я всегда представляла её гневной, расчётливой и напоминающей льдину, а вот у Евгении Войцеховской она не такая. Холодная, невозмутимая, но не злая.
Мне было непривычно, хотя возможно именно такой должны видеть Снежную Королеву дети, которые впервые знакомятся с этой сказкой. На сцене минимум декораций, но прекрасная работа артистов и захватывающий сюжет затмевают всё. Заметила что многие артисты задействованы в спектакле сразу в нескольких ролях, и хочется сказать, что это «высший пилотаж», ведь нужно успеть не только переодеться, а ещё и грим сменить.
Спектакль с ноткой юмора рассказывает детям и взрослым о добре, зле, гордыне и преданности. Большое спасибо театру «Вернадского 13» за прекрасную постановку и до новых встреч ; Полезно Ежиха 22 февраля 2019, 11:25 Dram-опера "Гамлет" Первое достоинство спектакля — динамичность. Классическая постановка длится более 3 часов, здесь же уложились за 2.
Пришлось, конечно, что-то исключить. Например, совершенно забыли про норвежцев и королевича Фортинбраса. Зато добавили много музыки, причем современной, герои Шекспира в этом спектакле даже порой читают рэп.
В результате ребенок уже в антракте радостно возопил: «Вот на такие спектакли надо водить школьников! У них не скучно! Так как приглашенная Гамлетом труппа показывала уморительный фарс на тему трагедии Гамлета.
Публика корчилась от приступов хохота. Описать увиденное затруднительно, это надо видеть! Третья причина, почему стоит сходить на этот спектакль, это Офелия Дина Запорникова — абсолютно волшебная, нежная, трагичная.
У меня на глазах были слезы, когда Гамлет прощался с ней на кладбище. Давненько меня так не трогало увиденное в театре. Единственный минус в спектакле — это визуальное воплощение принца датского.
Александр Юшин — прекрасный актер, но если в роли Чичикова он смотрелся абсолютно гармонично, то тут у меня был диссонанс между тем, что воображалось по тексту, и тем что я видела на сцене... Возможно сказалось ещё и то, что мы сидели в первом ряду, слишком близко к сцене... В целом же спектакль смотрится на одном дыхании, он захватывает ваше внимание с первых минут и не отпускает ни на мгновение...
Здесь есть где посмеяться и где поплакать, а ведь это главное в театре! Полезно Надежда 28 января 2019, 10:43 Шли мы с дочкой на спектакль «Алиса в Зазеркалье» в театр «Вернадского 13» и вспоминали героев из фильма Тима Бёртона, который посмотрели накануне. И только увидев шахматную доску на сцене, я вспомнила, что смотрели то мы «Алиса в Стране Чудес».
Ну можно сказать увидели в театре продолжение приключений. Автор сценической версии книги Льюиса Керрола — Евгения Войцеховская — написала так, что сюжет понятен даже дошкольникам, динамичен и с юмором. А песенку на стихотворение С.
Маршака «Кораблик», мы напеваем теперь часто. В спектале почти всё как в книге: Алиса пройдёт через зеркало и окажется в Зазеркалье, где мир представляет собой шахматную доску. Теперь чтобы попасть домой, девочке нужно дойти до восьмой линии в роли Белой Пешки и стать Королевой.
Алиса проедет на поезде на третью клетку, встретится с Белой Королевой и белым Королём, познакомится с Шалтаем-Болтаем, стананет свидетельницей поединка Льва и Единорога, её возьмёт в плен Чёрный Рыцарь, но в конце девочка дойдет до конца шахматной доски и станет Королевой, а после окажется что всё это был сон. Хочется отметить костюмы, глядя на них не остаётся сомнения что перед нами черные и белые шахматные фигуры. Лошади у рыцарей здорово придуманы, костюм яйца, табуретка у короля, кастрюля, ковш и скалки с крышками у близнецов — всё это понравилось и запомнилось.
Хотя само произведение и не для малышей, но спектакль дочка смотрела с интересом, а после антракта спешила в зал за продолжением. Мальчишкам тоже должно понравиться, ведь они могут увидеть четыре захватывающих сражения. Полезно Агапитова Анастасия 10 января 2019, 10:56 Если ваша душа просит волшебства, рекомендую сходить с детьми в Вернадского, 13 на "Маленькую колдунью".
У девчонок в этом году было несколько елок, и эта оказалась самой атмосферной и полной сюрпризов. Мы прибыли, как было задумано, за час до спектакля. В фойе театра были устроены настольные игры для детей.
По результатам каждый ребенок получал приз, поэтому мы и я тоже играли много раз. Дети смогли побывать и на сцене. Мои участвовали в подвижной игре "Пугало" в антракте, а еще выходили на парад новогодних костюмов.
Немного занудную, на мой взгляд, но весьма поучительную. Так что в театре провели более трех часов. Немного о спектакле.
В Вернадского, 13 плохого не покажут. Отличная детская сказка по Отфриду Пройслеру с красивыми декорациями и интересными с учетом маленькой сцены решениями.
Мастер класс по "Актёрскому Мастерству" стартует в 17:00. Он рассчитан на детей от 8 лет. Эфир ведёт актёр, режиссёр, педагог - Данила Алексеев. Наша задача: остаться в поле зрения наших зрителей, и сделать это интересно, с пользой для них и для себя. Возможно, из этого вырастет образовательный проект онлайн. Это пока неизвестно.
Это новое помещение, куда въехал театр "Гистрион". После ремонта его переименовали в театр "Вернадского 13" , по новому адресу театра, чтобы зритель легче его находил. Лихие 90-е На самом деле начиналось все намного раньше, где-то в 1987 году, когда воспитанная "Таганкой" очень творческая и молодая команда единомышленников захотела создать свой театр. Сначала она именовалась творческим центром, затем, достигнув новой вершины профессионального роста, стала театром-студией, а затем, в 90-е годы, настало время неразберихи, посыпались экономические кризисы, не стало хватать средств и многие театры выживали лишь на энтузиазме актеров. Не всем хватило мужества выстоять в этот тяжелый период. За это время многие из актеров ушли в более практичные профессии. Щукина, упрямо шла вперед и продолжала его развивать. Благодаря ее стараниям, на помощь все-таки пришли власти района, нашелся меценат, который вложил средства в убитое помещение: и рояль "плавал", и долгий муторный ремонт... И вот, в 2000 году, осенью, на проспект Вернадского, 13 театр переехал, набрав новую труппу молодых квалифицированных актеров. Репертуар Сегодня репертуар театра ориентирован на аудиторию всех возрастных групп - это дети и подростки, взрослые и молодежь. Здесь проходит более двадцати спектаклей, из которых 7 постановок для молодежи и взрослых, 15 - для детей. Они образуются из трех составляющих - режиссуры, музыки и хореографии. Действующий репертуар: Драм-опера "Гамлет" - Шекспир, от 16. Композитор театра Главным звеном в театре является его режиссер и художественный руководитель - Громова Елена Валерьевна. Но у театра есть также свой постоянный композитор - Варвара Евгеньевна Калганова. Совместно с ней выпущено более пятнадцати спектаклей для всех возрастов. Варвара Калганова сочиняет не только музыку, но и является автором либретто, например, ею создана драм-опера "Гамлет" и мюзикл "Русалочка".
Театр Вернадского, 13 приглашает на Новогоднее представление
25 апреля в театре "Вернадского, 13" состоялся показ спектакля "Помни", посвященного Дню Победы. История будущего театра Вернадского 13 началась в тот день, когда группа молодых талантливых людей, объединенных любовью к театру, открыла центр для творческой молодежи Гистрион, который со временем получил статус театра-студии. Драматический театр «Вернадского, 13», расположенный по этому самому адресу, который в названии, опубликовал список вакансий к новому сезону. Театр "Вернадского 13" Отзывы в положительном ключе отмечают превосходную игру актеров, акустику звука, красоту костюмов, уютную атмосферу. В театре “Вернадского 13” состоялся показ спектакля "Волшебник Изумрудного города". Об этом сообщается на сайте школы “Москвич”.
Смотрите также
- Драматический Театр Вернадского 13 |
- Афиша театра «Вернадского 13»
- Смотрите также
- Творческий молодежный центр «Вернадского, 13»
- «Вернадского, 13»
Закрытие сезона в театре Вернадского, 13
В ходе этого мероприятия зрители вспомнили о прошедшем театральном сезоне и узнали, что их ждет в сезоне предстоящем, отметили в управе Ломоносовского района, в котором расположен театр «Вернадского, 13». Театр «Вернадского, 13» в Ломоносовском районе приглашает детей и их родителей на спектакль «Снежная королева». Купить билеты в «Вернадского, 13» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн.
Отзывы о "Вернадского, 13"
На самом деле все началось гораздо раньше, году этак в 1987, когда очень молодая и очень творческая команда единомышленников, воспитанная "Таганкой" и заразившаяся "Юго-Западом", - решила организовать свой театр. Сначала был статус творческого молодежного центра, потом доросли до театра-студии, а потом начали сыпаться экономические кризисы. За это время многие из творческой молодежи переквалифицировались в более насущные профессии, а будущий режиссер, Елена Громова, закончила ВТУ им. А потом все-таки помогли власти: и был рояль в воде, и долгий ремонт, и новая труппа молодых профессиональных актеров.
Основатель и художественный руководитель театра — Елена Громова. История будущего театра «Вернадского, 13» началась в далеком 1987 году, когда группа молодых талантливых людей, вдохновленных театром на Юго-Западе и театром на Таганке, создала собственную студию. Шло время, пережив трудные 90-е, возмужав и творчески окрепнув, в 2000 году театр открылся в новом помещении, взяв в качестве названия адрес — Вернадского, 13. Сейчас «Вернадского, 13» профессиональный, репертуарный, негосударственный театр.
Как сообщает пресс-служба телеканала, в новом сериале каждого из героев «Универа» ждёт эмоциональная встряска. Только-только оправившийся после потери Кристины Антон Станислав Ярушин окончательно теряет веру в любовь и романтику и живёт в своё удовольствие: управляет пабом и заводит лёгкие романы на одну ночь. Однако в его жизни неожиданно появляется 15-летняя дочь Мария Лобанова , у которой больше нет других родственников. Антону приходится сделать резкий скачок из жизни бизнесмена и ловеласа в амплуа ответственного родителя девочки-подростка. Майкл Арарат Кещян и Варя Екатерина Молоховская разводятся, однако Майкл никак не может это принять, поэтому отчаянно пытается вернуть бывшую жену, не пренебрегая никакими методами. А Валя Александр Мартынов и Маша Анна Хилькевич страдают из-за отсутствия денег, потому что научный проект Валентина лишается большей части финансирования. Однако неожиданно на горизонте появляется отличный вариант новой работы для Маши, который может обернуться для её семьи настоящей катастрофой.
Главная » Новости » Творческий молодежный центр «Вернадского, 13» Творческий молодежный центр «Вернадского, 13» Датой рождения культурно-досугового центра "Теорикон" театр "Вернадского, 13" можно считать 1987 год, когда группа молодых, творческих единомышленников, вдохновленная "Таганкой" и "Юго-Западом", решила открыть свой театр. Сначала это был творческий молодежный центр , потом театр-студия «Гистрион». Власти не позволили пропасть начинанию в период кризиса, помогли с новым помещением, после переезда в которое театр стал называться просто по адресу расположения - "Вернадского, 13". Основной состав труппы — студенты и выпускники театральных учебных заведений России.
Афиша: Драматический театр "Вернадского, 13"
Драматический театр «Вернадского, 13» работает под руководством художественного руководителя и режиссера Елены Громовой. Об этом сообщается в соцсетях театра. 13 мая в 12:00 и в 16:00 состоится показ спектакля «Алиса в Зазеркалье» (6+). Главная» Новости» Вернадского 13 афиша. Главная» Новости» Вернадского 13 афиша.
Рейтинг авторов
- Показ спектакля "Помни", посвященного Дню Победы, ОАНО СОШ "Москвич", Москва
- Актер из Новомосковска снялся в сериале «Универ. 13 лет спустя»
- «Вернадского, 13»
- Краткая история
- 13 марта в театре "Вернадского, 13"
- В театре «Вернадского, 13» прошло закрытие сезона | Новости mos. news