Он тaкжe пoдчepкнул, чтo икoлaй Дoбpoнpaвoв был нe пpoстo aвтopoм пeсeн, нo и вeликим пoэтoм.
В печатном номере
- Памяти знаменитого поэта-земляка
- Ушел из жизни известный поэт
- Анненский и другие
- 5 недооцененных русских поэтов XIX — XX веков
- Поэт Дмитрий Мельников: Хочется писать о любви, но не писать о войне невозможно
- Читайте также:
Щедро жил, никому не завидуя
Традиционный палач на этом фоне почти что мученик, а Федька Каторжный из «Бесов» Достоевского почти святой. У них все же было в уме, что человеческий закон нарушают. К поэзии шли из потребности личного контакта, но шли за общим. Не за положительным результатом, а из необходимости внутреннего пафоса.
Иосиф Бродский, особенно в последнее десятилетие, писал почти исключительно о мире без человека, о пепле и холоде. Он же говорил, что Бродский первым увидел Вселенную, которая не вращается вокруг местоимения Он. Думаю, нет, то есть вращается.
Это было трагическое выяснение отношений. Как в «Легенде о Великом инквизиторе». Безутешное, конечно, но еще в диалоге.
Бродский существовал в культуре, которая называется христианской. Диалог прекратился. Всю западную культуру называют привычно постхристианской.
Остались в лучшем случае «клейкие листочки». Но и их, кажется, нет. Вот еще одна из причин, не такая, может быть, умозрительная.
Я отношу свою поэзию к "чистой лирике", к пушкинской линии. Больше всего на свете я люблю писать о любви, а война — привходящее обстоятельство. Но у нас ведь войны идут с начала 80-х: Афганская, две чеченских. Поскольку они существовали в реальности, я на них откликался. Больше я всегда писал о любви, о личных тяжелых потерях. Мое развитие как поэта всегда было эволюционным, никакой революции или переломного момента никогда не было. Я вообще поздний поэт. Писать я начал лет с 35—36.
Вы связаны с Украиной, с Донбассом каким-либо образом? Я не отделяю себя от русского языка, русский язык — это моя кровь. Если какие-то люди приходят и хотят его запретить — это мои враги. Географической здесь связи никакой нет: это связь метафизическая, более глубокая, связь на уровне смыслов. Она глубинная, внутренняя. В 2014 году я хотел поехать на Донбасс, но семейные обстоятельства сложились иначе: у меня было трое маленьких детей, и я не поехал. Отдельные события в Грузии, Молдавии, Туркмении — когда запрещается язык или ограничиваются культурные связи, вы воспринимаете так же? Но масштаб, наглость и близость народов — разные.
Братская Украина — мы всю жизнь вместе, и вдруг такое происходит. Конечно, и в Средней Азии есть русские, но ментально мы дальше. Я сам русский, приехавший из Узбекистана. То, что сейчас происходит, я не считаю конфликтом России и Украины. Это конфликт России с Западом: раз в сто лет они собираются и идут на нас. Просто в качестве ударной силы в этот раз используют Украину. Русские — я не имею в виду этнически, возможно, они украинцы. Но они думают, читают и говорят по-русски, писали еще до СВО.
Если резюмировать то, что они пишут: благодарят за поддержку стихами. Нет, сейчас уже никак не представляю.
Главная книга поэта "Кипарисовый ларец" вышла в свет после смерти, и стихи там не датированы. Складывается впечатление, что все великие произведения он создал в финале жизни... Но мы же понимаем, что не может человек родиться сразу 50-летним директором Царскосельской гимназии, полиглотом и т. Авторам было интересно понять, как говорить о юном и молодом Анненском, если воспоминания о ранних периодах его жизни сводятся к паре строк в автобиографии. Это удалось сделать только через художественное осмысление. Необходимо было как-то войти в мир человека, чтобы начать дописывать и додумывать невысказанное. Мне было важно работать с архивом, держать подлинники в руках, не только прочитать, а ежедневно перечитывать стихи, статьи о русской и зарубежной литературе из Книги Отражений... Конечно, воспоминания современников, переводы Еврипида, статьи об образовании и многое другое.
Анненский стал частью жизни. И в какой-то момент пришла свобода владения материалом... Ещё раз подчеркну: тут дело не в исключительном знании фактологии, даже языком Анненского и его современников надо было овладеть это совсем иной русский язык. Из двух стихотворений "Далеко... Далеко" и "Сестре" выросли сцены из детства... Вдруг стали устанавливаться связи между жизненными обстоятельствами и отдельными мыслями и фразами. И, конечно, были важны контексты: всё что смотрела и слушала, было связано с вопросами, которые стояли перед фильмом. Очень много вопросов было связано с эпохой что читали, о чём и как говорили, как была устроена образовательная система, общественно-политический и культурный фоны. Ещё один блок вопросов был связан с пониманием античности и эллинистической философией, потому что Анненский смотрел на мир ещё и через это зеркало. Теперь вернёмся к нелинейности повествования во втором измерении - в настоящем.
Это драматургический ход - сюжет о том, что какой-то театр на родине Поэта Никто решает поставить спектакль, разыграв суд времени. Почему выбрана такая фабула?
Рыжего В. И вот тут-то началась посмертная слава поэта — в России и за рубежом. Юрий Казарин, российский поэт, лингвист, доктор филологических наук, профессор филологического факультета Уральского государственного университета им. Горького, автор 4-х книг о Борисе Рыжем: "Борис Рыжий как стихотворец замечателен потому, что сумел пойти против мощного потока поэтической риторики, освобождая эмоцию и мысль от поэтических и стиховых стандартов и превращая, преобразовывая горе-печаль и жизнь-смерть в метаэмоциональную и метамыслительную сущность. Его поэтическая энергия любую эмоцию, любое чувство возводила в степень глобальной энергии, которая наиболее полно представляется в таких категориях, как жизнь, смерть и любовь". Об этих 11 четверостишиях впервые написал журналист Алексей Мельников в своих статьях под названием "Борис Рыжий. Вспоминают очевидцы".
Указанный журнальный перечень цитат был представлен с нумерацией четверостиший и именно такой вариант можно встретить в интернете, как авторское стихотворение Б. С выходом в 2015 году книги И. Рыжего, появились подробности происхождения этих строчек. Фрагмент из указанной книги: «На красные кирпичи балконной стены маркером золотого цвета с 1996 по 2001 год Борис нанёс 44 стиха — по катрену на продолговатом кирпиче, — принадлежащих Заболоцкому, Блоку, Вяземскому, Аполлону Григорьеву, Мандельштаму, Ахматовой и самому себе вперемежку с классиками, и это было столь же дерзко, сколь наверняка удачно, поскольку четырехстопный ямб вообще больше, чем что-либо другое, роднит русских поэтов, делая их порой схожими чуть ли не до неразличимости. Своим гостям Борис задавал загадку на сообразительность. Себе — способ самоутвердиться в рамках если не отечественного стихотворства, то на территории собственного жилья как минимум. В принципе — это единое стихотворение, центон, натуральные стансы. Каждая строфа, существуя отдельно, составляет часть целого. Если надо доказать единство русской поэзии, нагляднее не бывает.
Рыжий не был с ним так серьёзен, если "не перенёс" его традиционно — на бумагу. С этим пусть разбираются литературоведы, а я, справедливости ради, расставила авторов по принадлежности к цитатам и добавила названия стихов, из которых Б. Рыжий взял строки. И при этом, ещё раз убедилась в широком поэтическом диапазоне Б. Рыжего: 1. И воют жалобно телеги, И плещет взорванная грязь, И над каналом спят калеки, К пустым бутылкам прислоняясь. Николай Заболоцкий "Обводной канал", 1928 2. И остаётся расплатиться, И выйти заживо во тьму. Поёт магнитофон таксиста Плохую песню про тюрьму.
Борис Рыжий "Две сотни счётчик намотает", 1997 3. И нам понять доступно это, И выразить дана нам мощь: Приют поэта, дом поэта — Прихожая небесных рощ. Евгений Рейн "Дом поэта" 4. И под божественной улыбкой, Уничтожаясь на лету, Ты полетишь как камень зыбкий В сияющую пустоту… Александр Блок "Демон", 1910 5. И Баден мой, где я, как инок, Весь в созерцанье погружён, Уж завтра будет — шумный рынок, Дом сумасшедших и притон. Пётр Вяземский "Баден-Баден", 1855 6.
Ушел из жизни известный поэт
Поэзия при свете смерти — какая она? Борис Кутенков: Очень сложный вопрос, потому что мы выступаем по отношению к этой антологии как составители, как собиратели архивных находок, культуртрегеры — и иногда непросто переключаться в амплуа аналитиков. Это право мы предоставляем авторам статей в нашей антологии, авторам предисловий — в данном случае Ольге Балла, и не всегда на эту тему думаем. Тем более когда собран огромный массив разнородных текстов, сложно укладывающихся в какую-то концепцию а от неё, как известно, один шаг до схемы.
Но у Ольги Балла и у Марины Кудимовой автора предисловия ко второму тому замечательно получилось обозначить общие тенденции, увидеть этих авторов как условное поколение, не схематизируя. Всё же я хочу сказать, что стихи в антологии не отбираются по принципу того, что они о смерти или нет. Они отбираются по субъективно понимаемому критерию литературной талантливости и значимости.
Хотя, когда Лев Оборин писал в 2016 году о первом томе нашей антологии на сайте «Горький», он отметил то, что от нас самих ускользало, — многие стихи посвящены смерти, и задал вопрос: это потому, что составители отбирали такие стихи, или потому, что поэт что-то предчувствовал? И вот у меня до сих пор нет ответа на этот вопрос. Осознанного подхода по отношению к стихам в этом смысле не было.
Может быть, он присутствовал подсознательно. Но, безусловно, предчувствия поэтов — известная в литературе вещь. Степан Самарин: Я бы, Борис, если можно, немножко скорректировал свой вопрос.
Я не имею в виду, что именно в этой книге собраны стихотворения тех поэтов, которые писали о смерти. Я спрашиваю именно про ваше ощущение, как поэзия взаимодействует со смертью. Мы сейчас услышали отличное стихотворение про бегемота — может быть, оно вообще про жизнь.
Но смерть для нас всех — предельная тема, и ясно, что мы все с ней так или иначе будем соприкасаться, и поэзия по отношению к теме смерти выступает как некоторый, я бы сказал, целительный мёд. Мне представляется, что поэзия стремится пройти через чёрную, страшную, абсолютно тотальную стену смерти и говорит нам такую светлую мысль, что это всё-таки не конец. В настоящей поэзии уже зашито веяние бессмертия.
Мне интересно, как вы это осмысляете — так как вы работаете не только с поэзией, но и с этой темой. Степан Самарин на презентации Борис Кутенков: Я понял вопрос. Вы не зря сказали «поэзия при свете смерти», отчасти перефразировав цветаевскую формулировку «искусство при свете совести».
Я думаю, что предчувствие раннего ухода воздействует некоей центростремительностью, ощущением ускорения и желанием как можно больше сделать — то есть чувством невместимости в эти сжатые, как представляется поэту, сроки. Возникает желание максимально полной реализации лирического дарования. С этим связано желание очень многое написать — и, возможно, какая-то спешка в контексте самой жизни: экспансия, распространяющаяся не только стихи, а в целом на пространство, окружающее поэта.
Экспансия, которая присутствовала во многих биографиях — и выражалась в некоем буйстве, в максимально полном желании охвата этого субъективно ощущаемого отрезка жизни. Не обязательно, кстати говоря, это буйство. Формы экспансии могут быть разными, и для меня пример в этом смысле — Владимир Полетаев, чья книга вышла первой в нашей книжной серии.
Когда мы погружались в его биографию, было ощущение, что человек, предчувствуя свой ранний уход, очень много работал и состоялся к своим 18 годам, как, может быть, не состоялся бы, если бы не это ощущение «при свете смерти». В 14 лет он принял решение стать переводчиком и начал к этому основательно готовиться. Он безумно много читал, он собирал самиздат, он сделал то, чего не сделал бы другой человек без подобного предчувствия.
Но, разумеется, доказать мы этого не можем: тут мы вступаем в область интуитивных догадок. Лена, ты как думаешь? Елена Семёнова: Любой настоящий поэт не может не думать о смерти.
Думаю, что у многих из наших поэтов была тонкая психологическая организация, и довольно многие из них ушли из жизни по своей воле. Мы, конечно, не любим об этом говорить, потому что у нас много суицида в антологии; но поэты уходили по совершенно разным причинам. Кто-то заболел, кто-то был убит.
Как правильно заметила одна из авторов статей нашего предыдущего тома Ольга Аникина, которая писала о Михаиле Фельдмане 1952—1988 , — в его стихах есть предсказания гибели в железнодорожной катастрофе, но об этом начинаешь думать уже постфактум, когда человек погиб: читать стихи и находить в них эти метки. А если бы поэт жил, то никто, возможно, об этом бы не задумывался. Стихотворение не выглядит чем-то наполненным предчувствиями — просто поезд, встречи, проводы.
Михаил Фельдман Борис Кутенков: Евгений Абдуллаев об этом сказал ещё точнее — что стихи ушедшего поэта читаются как палимпсест. Но я думаю, что после смерти именно так начинают осмысляться не только стихи, а вообще все его реплики и поступки. То есть тут очень важно понять, где заканчивается грань домыслов и интуиции, и отделить эту сторону анализа от фактологической.
Но когда я составлял книгу Михаила Фельдмана, действительно было ощущение предчувствия в осмыслении темы поезда. Было абсолютно жуткое чувство предсказания. Имело ли оно место в самом деле — я не знаю.
Николай Милешкин: Это очень сложный вопрос. У нас в антологии есть поэт Владимир Голованов 1973? И у него есть стихотворение с характерным предсказанием.
Ученик в буквальном смысле — он учился в школе, где Бунимович преподавал. После его смерти Евгений Абрамович опубликовал Голованова в журнале «Юность», это единственная публикация, и мы задаёмся вопросом: сколько же людей, которым так не «повезло» в трагиироническом смысле , у которых не было такого учителя, как Евгений Бунимович, и их творчество сгинуло безвозвратно. Скан журнала "Юность".
Публикация Владимира Голованова с предисловием Евгения Бунимовича Николай Милешкин: Мы пытались найти другие стихи поэта, звонили в школу, где он учился, — там ничего не знают и знать не хотят; мы спрашивали у самого Бунимовича. Какие-то тексты, предположительно, есть у Дмитрия Кузьмина, он обещал их поискать, но в силу его географической удалённости до этого дело так и не дошло.
Полнометражный фильм посвящён поэту Иннокентию Анненскому, который родился в Омске.
По мнению автора, творчество и личность Анненского недооценены в современном обществе. Зрители начали собираться в театре за час до показа. В это время в фойе омские поэты читали стихотворения Анненского и собственные сочинения, вдохновленные его творчеством.
На втором этаже театра драмы выступал музыкальный ансамбль. Со сцены звучала известная классическая музыка, а также романс на стихи Анненского. Этот же романс звучал в самом фильме «Поэт Никто».
Картина длилась около двух часов. Фильм разделён на несколько частей-снов, отражающих последовательность возрастных и творческих периодов жизни писателя. Отрывки биографии поэта переплетаются со сценами подготовки актёров к постановке спектакля об Анненском.
Поэт нового времени Александр Буланов на фото рассказывает, что в СССР стихи имели большую популярность в народе, поскольку печатались в так называемых толстых журналах, которые выходили огромными тиражами. Сейчас же ситуация другая — такие некогда знаменитые издания как «Юность», «Знамя» или «Новый мир» потеряли свою актуальность и на сегодняшний день выпускаются малым числом. Если стихотворцу и удаётся в них попасть, то узнает про него весьма узкий круг читателей. Но также проверялось и литературное мастерство авторов, благодаря чему печатались только самые достойные произведения. Сейчас тиражи книг и журналов рухнули в сотни раз, и все внимание потенциальных читателей переключилось на сайты со свободной публикацией стихов, где каждый желающий может разместить свои творения.
Желающих много — самым популярным из таких ресурсов пользуется более 800 тысяч человек - при том, что поэтов в России всего около 200 человек», - поделился с «Совершенно секретно» своим мнение Буланов. Многие критики считают, что интернет губит русскую поэзию, ведь положение дел следующее: журналы с проверенными стихотворениями никто не читает, а в интернете в основном находится низкопробный материал. Выходит, что работы мастеров своего дела теряются в огромном инфопотоке, из-за чего не находят свою аудиторию. Встречи авторов с читателями не происходит», - продолжает собеседник. Литературный фестиваль MayFest редкая возможность встретиться поэту со своим читателем На сегодняшний день в России есть многочисленные премии и номинации для поэтов, но их участники максимум могут рассчитывать на денежный приз.
Почему максимум? Потому что СМИ о них не напишут, ТВ не покажут, а значит проблема остаётся — произведения остаются никому неизвестны.
Русский язык и его художественное воплощение всегда было для нас культурным базисом — первостепенным, основным.
Потом литература немного отошла на второй план, но война снова выявила ее значимость. А поэзия — наиболее реактивный вид литературы. Что касается других видов искусства, очень мало времени прошло — и для кино, и для живописи, и для прозы.
Что касается музыки — я знаю несколько коллективов, которые работают с темой СВО, просто качество их, на мой взгляд, недостаточное. Песен, которые стали бы народными, чтобы их народ запел. Но люди же не виноваты в том, насколько они талантливы.
Это не человеческое дело — уровень таланта, бог тебя поцеловал, ты написал "Синий платочек" или "Тёмную ночь". А не поцеловал — будь ты даже очень хорошим музыкантом, песня дальше в гениальность, в народность не уйдет. Пока в музыке прорыва не произошло.
А в прозе появились очень талантливые вещи. Например: [Даниил] Туленков со своей военной мемуарной прозой, Дмитрий Артис написал "Дневник добровольца". Какие-то первые ласточки есть, но люди еще не вернулись, они находятся там, внутри событий.
Они потом вернутся и обязательно напишут. Если говорить о культуре в целом: наша культура оказалась абсолютно не готова к войне и к тому, что называется народностью, гражданственностью. Или выражаешь то, что сейчас в сердцах и душах людей.
Когда ты не о своем частном, а становишься голосом своего народа, всех его слоев, интегральным голосом. У нас пока нет ни народного фильма, ни народной музыки о войне. Здесь меня всегда останавливает евангельская притча о работниках двенадцатого часа: "И работникам двенадцатого часа плата такая же, как работникам, которые проработали все двенадцать часов.
Но когда начиналась эта война, в 2014-м, это все было немодно, неактуально, заметалось московской, толстожурнальной тусовкой под ковер. Тему донбасской войны старались обходить молчанием. Стихи писали два-три человека, в том числе и ваш покорный слуга.
И донецкие поэты. А потом возник тренд на военную поэзию, и многие подключились. Притом что часть этих людей, поэтов, я давно знаю, и почему-то они не писали об этом ни до 14 года, ни в 14-м, ни потом.
Как меня можно отнести к этой "новой волне военной лирики"?
Никому не известный поэт
| Ответы : Помогите с Русским 7 класс | От меня никто не зависел, кроме родителей, но и тут я не знаю, кто от кого больше зависел. |
| Щедро жил, никому не завидуя | Стихи никому не известных поэтов (СННИП) 98. |
| Единственная Надежда поэта | Известный советский поэт, песни на стихи которого распевала вся страна, умер 16 августа на 95-м году жизни. |
5 недооцененных русских поэтов XIX — XX веков
И вернусь я к своей одинокой светлице Никому не известной тропой. портал современной поэзии, стихи, поэтические конкурсы, литературные премии. Но даже самые известные поэты третьего тома – Янка Дягилева, Александр Сопровский, Веня Д'ркин – относились к «неофициальной» линии поэзии. Воспоминания Пушкина, Белинского, Плетнева и авторов XIX века об известном поэте. Известный в городе поэт и организатор поэтических объединений объясняет, почему молодые новосибирские поэты не заинтересованы в создании новых творческих союзов.
Выбор Евтушенко
| Известный поэт назвал SHAMAN политическим пиар-проектом: Музыка: Культура: | значит что я ненавижу себя Мне страшно признаться, что я стал холодным. |
| Ушел из жизни известный поэт | WORLD PODIUM | Он попал в «Коммунарку» с коронавирусом, и никто не верил, что при своих сопутствующих болячках поэт вернется. |
| Стихи.ру — Википедия | Стихи поэта Андрея Свириденко были наполнены любовью к русской природе, тревогами о судьбе России, защитой истинно национальных духовных ценностей. |
Бастовавший поэт. Не стало журналиста, писателя, поэта Юрия Асланьяна
Полвека назад Илья Эренбург задел тогдашнего читателя за живое, написав в «Литературной газете», что Некрасову прямо и непосредственно наследует никому тогда не известный поэт фронтовик Борис Слуцкий. Город - 31 марта 2023 - Новости Новосибирска - На 78-м году жизни скончался Леонид Петрович Галаюда — известный краевед и поэт Уссурийского городского округа. Он тaкжe пoдчepкнул, чтo икoлaй Дoбpoнpaвoв был нe пpoстo aвтopoм пeсeн, нo и вeликим пoэтoм. Полвека назад Илья Эренбург задел тогдашнего читателя за живое, написав в «Литературной газете», что Некрасову прямо и непосредственно наследует никому тогда не известный поэт фронтовик Борис Слуцкий.
В Новосибирске скончался поэт и писатель Александр Денисенко
Стихи молодого, никому не известного поэта тронули сердца ценителей жанра в Эдинбурге. Медсестра, потерявшая ногу на войне, и никому не известный поэт, зарабатывавший на жизнь, как он сам рассказывал, писанием букв “М” и “Ж” на городских туалетах. Русский поэт, член Союза писателей России, член Правления союза писателей ДНР, кандидат наук, доцент Донецкого национального университета, заместитель Председателя Общественной палаты ДНР. никому не известный поэт из провинциального захолустья, далеко, далеко за мкадом.
Поэзия при свете смерти
| Поэт в России больше не поэт? | Ангел За день до своего рожденья, До появления на свет, Ребёнок – Божие творенье, Искал у Господа ответ. «Скажи мне мой Господь Создатель, Как страшен тот враждебный свет, Где поджидает враг-предатель, Кто мне опора и совет?» Сказал Небесный Повелитель, «Опорою в. |
| Непраздный поэт | Правмир | Поэт Лев Рубинштейн был ярким, неповторимым и независимым человеком. Его смерть стала огромной потерей для всей постсоветской истории, рассказала «360» поэтесса и прозаик Марина Кудимова. |
| Челябинский поэт создал YouTube-проект о поэзии, который никто не смотрит | пользователь ВКонтакте. Здесь доступна информация о его мобильном номере, местоположении и семейном статусе. |
| "ПОЭТ БОРИС РЫЖИЙ и не только" | Даже в некрологе было напечатано: забытый и никому не нужный поэт. |
| Челябинский поэт создал YouTube-проект о поэзии, который никто не смотрит | На всякий случай начинающий поэт подписался ни к чему не обязывающим псевдонимом Pablo. |
Поэт в России больше не поэт?
В соцсетях Ботоев сообщил, что решил самоизолироваться на две недели, ведь из-за бушующего в мире коронавируса Таиланд попал в число так называемых неблагополучных стран. Правда, перед этим он дал интервью одной из местных радиостанций. Это был час свободы перед двухнедельным заточением, — написал он на своей страничке в Facebook.
Поэт жестко закреплен в реальности и используют образы, которые его окружают. Другое дело прозаик - он придумывает альтернативные миры, — рассказал Александр. Несмотря на оригинальный формат передачи, она не сыскала популярности на YouTube.
Ролики набирают не больше 100-200 просмотров. Впрочем, Александр относится к этому философски. Можно ли сказать, что это неудачный проект? Ну, поэзия вообще неудачный проект, — заметил поэт.
Общезначимого, превышающего смысл и параметры твоей биографии. Какой-то надындивидуальной матрицы, по которой развивается человечество. Пропала, сказать точно и просто, вера в Замысел, при которой возможны были еще такие строчки Ахматовой: Но, может быть, поэзия сама — Одна великолепная цитата.
Разумеется, речь идет о матрице христианства вот ведь беда, сочетание чудовищное, но я только иду вслед за речью. Авторитетность христианства не стоит преувеличивать. Еще со времен Ренессанса и возникновения гуманизма христианство существует либо как официозная доктрина, либо как индивидуальное служение. Но на Руси и гуманизм-то не очень привился, а гуманизм и христианство своим путем сошлись, стало возможно говорить о христианском гуманизме. И все-таки христианская этика как-то жила, пробивалась, как паста из разорванного тюбика. И язык работал, с заложенными в нем понятиями вины и греха. Язык работать перестал.
И христианские антиномии растворились в сторическом кошмаре. Киллерство стало профессией, сделанное «дело» можно отметить в ресторане. Традиционный палач на этом фоне почти что мученик, а Федька Каторжный из «Бесов» Достоевского почти святой. У них все же было в уме, что человеческий закон нарушают. К поэзии шли из потребности личного контакта, но шли за общим. Не за положительным результатом, а из необходимости внутреннего пафоса.
Сначала он побывал в Таиланде, потом отправился в Сингапур, затем приехал в столицу Малайзии — Куала-Лумпур и опять вернулся в Паттайю. Ранее в сюжете Известный бурятский режиссёр превратился в Дарта Вейдера в Таиланде Недавно наш земляк вернулся на родину. В соцсетях Ботоев сообщил, что решил самоизолироваться на две недели, ведь из-за бушующего в мире коронавируса Таиланд попал в число так называемых неблагополучных стран.