Витебский художественный музей, славится своей коллекцией европейского искусства XVIII – XX вв., коллекцией творений Ю.М. Пэна, являющегося учителем Марка Шагала, а также ещё семи тысяч экспонатов. Художественный музей — новости и афиша мероприятий, информация для посетителей, цены, экспозиция, коллекции, материалы для музейщиков.
В Художественном музее прошло торжественное открытие фестиваля «Праздник акварели в Витебске-2023»
- Витебск воскрешает легенду
- Посещение Витебского художественного музея
- Художественный музей города Витебска приглашает на выставку!
- Художественный музей города Витебска приглашает на выставку!
- В Художественном музее Витебска открылась выставка живописи Олега Захаревича
Выставка "Витебский художник - 2023"
Медвецкого со вступлением в Белорусский союз художников и торжественно вручила удостоверение. Беженарь, декан ХГФ Г. Бобрович, зав. С поздравительным словом выступили: бывший преподаватель ХГФ, профессор Е. Гумен, В. Шилко, О.
Учебное заведение действовало по принципу свободных мастерских.
Ими руководили видные художники-педагоги, а учащиеся записывались без ограничений возрастного и образовательного ценза. Реставрацию выполнили по чертежам 1923 года. Интерьеры, лестницы, лепнина, паркет, обои восстанавливали по фотоснимкам, сохранившимся деталям и описаниям. В кабинете, который занимал когда-то Марк Шагал, нашли фрагмент оригинального паркета. И его восстанавливали именно по этому образцу. Под обоями, которые переклеивались несколько раз, отыскались те самые, начала прошлого столетия.
Рисунок на них также удалось восстановить.
Делается это в рамках одного из проектов акции «Дети Беларуси — ветеранам и будущим поколениям». Монеты, наряду со спонсорской помощью, идут на создание памятников, в композиционном решении которых объединены фронтовое треугольное письмо, олицетворяющее героическое и трагическое время Великой Отечественной войны, и дерево, символизирующее поколения, что выросли позже, под мирным небом. Первый такой объект в 2022-м открыли в парке Победы в Минске. Второй уже готов, его планируют установить у стен Брестской крепости в следующем году, к 80-летию освобождения Беларуси от немецко-фашистских захватчиков. А третий, на который сейчас собирают средства, будет размещен на Поклонной горе в Москве. Торжественно открытие памятного знака планируют приурочить к юбилею Великой Победы. Сдавая монеты, каждый — от школьника до ветерана — может таким образом внести посильный вклад в проект, поблагодарить тех, кто в годы войны противостоял фашизму и подарил нам мирную жизнь.
В наш Семеновский уезд матрешка была привезена в 1922 году мастером Майоровым и расписана в образе русской красавицы в платочке и красном сарафанчике с букетом в руках. Эта кукла стала не только символом Нижегородской области, но и символом России, — подчеркнула Елена Галкина. В экспозиции представлены матрешки как в традиционной, так и современной авторской росписи. Фото автора.
Беларусь, Витебск / Витебский художественный музей
Малея, А. Слепова, Н. Дундина, М. Зал украшают гипсовые скульптуры Сергея Сотникова. Интересно размещение работ в зале.
Каждая стена — это маленький рассказ на заданную тему — любви, нежности и вдохновения. Мозаика из прозрачной акварели, основательного масла, нежной росписи на ткани, объёмной литографии и четкого супрематизма на выставке сливаются в единую оду прекрасному человеческому образу — подобию бога. А знаете, что образ прекрасного обнаженного тела в человеческом мозгу автоматически запускает выработку гормона удовольствия - дофамина? Так что наступление задержавшейся весны, возможно, ускорит посещение Витебского художественного музея.
Здесь много красивого и интересного, в том числе - выставка «Нюансы образа».
С 1980 года преподавал в одной из художественных школ г. С 1983 г. Участник художественных выставок с 1976 года.
Член Белорусского союза художников 1990. Живет в Витебске. Работает в ювелирной пластике, широко использует разнообразные традиционные и нетрадиционные материалы.
Добраться до Художественного музея Витебска не составит труда, так как он находится в центре города. Текущие выставки и мероприятия можно отследить на официальном сайте.
Увлечь молодых людей радикально новыми идеями оказалось проще простого, тем более что за время формирования и распространения теории супрематизма случилась социалистическая революция. Напомню, что «Черный квадрат» был написан Малевичем в 1915 году, до нее. Социальное переустройство требовало, вдохновляло на красивые художественные жесты — и супрематизм в данных обстоятельствах стал прекрасным посвящением себя «плану продвижения в бесконечное». Оформление Белых казарм к двухлетней годовщине Комитета по борьбе с безработицей Итак, «технические творцы» УНОВИСа должны были не просто создавать произведения искусства, а делать их максимально полезными для общества. В 1919—1920 годах художникам училища было поручено оформить город к новым революционным праздникам, митингам. Были декорированы фасады зданий и транспорт пароходы и трамваи , оформлены супрематические вывески, пошиты знамена, разработаны плакаты для публичного экспонирования, разрисованы трибуны ораторов… Последователи Казимира Малевича не были в этой активности первыми: двумя годами ранее Марк Шагал вместе со всем училищем занимался оформлением города к революционным торжествам. Но супрематическая «тотальная инсталляция», как сказали бы сейчас, оказалась намного эффектнее да и, добавлю, понятнее «шагаловского» сказочного варианта 1918 года.
Супрематический трамвай. Автор эксиза — Нина Коган Сохранилось впечатление кинорежиссера Сергея Эйзенштейна, который оказался проездом в Витебске в 1920 году: «Странный провинциальный город. Как многие города Западного края — из красного кирпича. Закоптелого и унылого. Но этот город особенно странный. Здесь главные улицы покрыты белой краской по красным кирпичам. А по белому фону разбежались зеленые круги. Оранжевые квадраты.
Синие прямоугольники… Супрематические конфетти, разбросанные по улицам ошарашенного города». После фасадов отдельных зданий художники группы получили доступ к экстерьерам общественных столовых, кофеен. Это была значительная заявка УНОВИСа, которая позволила коллективу дальше распространять свои идеи как в Витебске, так и за его пределами. Общественный успех и одержимость супрематистов увлекают учеников других мастерских училища. К маю 1920 года в мастерской Марка Шагала остается буквально несколько человек. По возвращении из Москвы с новоприобретенными работами для Музея современного искусства, на дверях своей мастерской он находит надпись «Мастерская Малевича». Утомленный административными вопросами, обесточенный поклонением учащихся созданного им свободного училища одному наставнику, Шагал покидает Витебск. Как становится ясно позже — навсегда.
Как рухнула утопия Малевича Отъезд Марка Шагала не остановил движение молодых умов. Утопия «маленького Гофмана витебских трущоб», как писал о Шагале Луначарский, умерла, но утопия Малевича продолжала набирать мощь. Пост директора училища заняла Вера Ермолаева. В центре — Казимир Малевич. Дизайн агитвагона — Николай Суетин В июне 1920 года в оформленном по специальному проекту Николая Суетина супрематическом вагоне студенты выправляются на «экскурсию» в Москву — на Первую Всероссийскую конференцию учащих и учащихся искусству. В октябре этого же года состоится поездка небольшой группы на областную конференцию в Смоленск, где все пройдет более чем успешно. Разработанная Ильей Чашником супрематическая трибуна, по словам художников, начнет этап реализации в мастерских города. Дальше — больше: филиалы открываются в Одессе, Перми, Саратове, Оренбурге… «При центральном творческом комитете организовано международное бюро связи по делам искусств.
Отправлен транспорт материалов Уновиса в Германию», — ведут хронику молодые художники в Листке. На выставке членами Уновис товарищами Ермолаевой, Чашником и Хидекелем были прочитаны доклады и даны объяснения работ, выставленных Уновисом» — и так далее и тому подобное. Несмотря на то, что единомышленников в перечисленных городах у художников на самом деле было не так много и на выставках, в которых принимали участие супрематисты, экспонировались произведения разных художников, выглядело все просто дух захватывающим покорением, которое ничто не могло остановить. Через определенный отрезок времени коллектив оформился в партийную художественную организацию: это стало логичным завершением преображения мира вокруг себя — и внутри себя. Следует отметить, что к этому времени — на дворе был 1921 год — в стране была провозглашена новая экономическая политика — НЭП. В условиях хозрасчета учреждения культуры оказались в очень невыгодном положении. В октябре 1921 года Казимир Малевич пишет Михаилу Гершензону: «Очень трудно с финансовым положением, но я сейчас об этом не думаю и перешел на положении Даниила, которому носили вороны еду; но мне, конечно, не вороны, а мои ученики стаскивают продукты, и я кормлюсь так, что могу свободно наступать или выдерживать осаду сцепивших меня московских приятелей». Судя по всему, положение дел училища стало бедственным.
Июнь 1922 г.
Витебск приглашает на выставку произведений Марка Шагала
Художественный музей был открыт в 1992 году как филиал Витебского областного краеведческого музея. Здание является памятником архитектуры XIX столетия. На базе музея постоянно организовываются экспозиции разнообразной тематики, сотрудники музея проводят лекции и занятия для населения.
На базе музея постоянно организовываются экспозиции разнообразной тематики, сотрудники музея проводят лекции и занятия для населения. В Художественном музее хранятся: коллекция графики, коллекция станковой масляной живописи белорусских и русских художников, коллекция темперной живописи, коллекция скульптуры, коллекция декоративно-прикладного искусства.
Пэна; - произведения белорусских мастеров-преподавателей и выпускников Витебского художественного техникума; - живопись витебских художников 1960-1980 годов; - коллекция работ П.
Медвецкого со вступлением в Белорусский союз художников и торжественно вручила удостоверение. Беженарь, декан ХГФ Г. Бобрович, зав. С поздравительным словом выступили: бывший преподаватель ХГФ, профессор Е. Гумен, В.
Шилко, О.
Карповича, 4. Возможен выезд в учебные заведения! Для проведения салонных встреч на базе школы или другого учреждения необходимо наличие: проектора, экрана и колонок. Кроме этого в зале должно быть затемнение. Мы приезжаем со своим ноутбуком. Салонные встречи проводятся по предварительной записи. Телефон для записи — 33-79-42 Стоимость: — в галерее — 5 р.
Выставка «Витебская акварель»
Художественный Музей Витебска организует выставки, встречи с художниками, скульпторами, мастерами декоративно-прикладного искусства. Гордость художественного музея Витебска — самая большая коллекция произведений Иегуды (Юрия) Пэна. В 2024 году в Витебском художественном музее будет организована большая выставка, посвященная творчеству витебских мастеров разных эпох и направлений. Художественный музей был открыт в Витебске в 1992 году как филиал Витебского областного краеведческого музея.
Выставка "Витебский художник - 2023"
Гжельская роспись занимает особое место среди многообразия российских народных промыслов. Рисунки кобальтом на белоснежном фоне на керамике снискали всемирную известность. Каждое изделие сделано и расписано мастером вручную. На некоторых указана фамилия автора.
Собрав и изучив снимки, мы пришли к выводу, что прямая реконструкция невозможна. О том же говорят и документы. В здешнем архиве хранятся три списка принадлежавшего училищу имущества — за 1919, 1920 и 1923 годы. В первом списке значится, к примеру, буфет красного дерева с тремя зеркалами и некоторые другие предметы роскоши. Во втором подобного уже меньше, хотя становится больше художественного инвентаря.
А третий список был составлен на основании заявлений о том, что все разворовали. В частности, документально зафиксированы факты распродажи мебели. Словом, восстановить подлинную обстановку сейчас нереально. Хотя отдельные элементы мы все же смогли воссоздать. Например, по фотографиям восстановили лепнину. Целая война была, переделывали несколько раз». Тут уже, понятно, начинаются вкусовые оценки, но на корреспондента TANR новодельные интерьеры произвели хорошее впечатление. Сделано все добротно и соразмерно, без оглупляющей экономии, но и без дорогостоящей претенциозности.
Нормальный музейный дизайн, избегающий провинциальных «красот». Хотя есть спорные моменты. Например, напольная гранитная мозаика по мотивам плаката Эль Лисицкого «Клином красным бей белых». Выглядит эффектно, но чересчур аттракционно. И не убрать уже, поскольку исполнено на века. С остальным проще: если и появятся в будущем нарекания, переделать не составит труда. Пока, впрочем, и так неплохо. Прямо здесь они все и жили, и работали.
В тесноте и, бывало, во взаимной обиде, не без того. Причудливое все-таки ощущение: тут вот обитал Шагал с семейством, а сразу за стенкой — Малевич.
В 1972 году окончил художественно-графический факультет Витебского педагогического института, где учился у Ф. Гумена, А. Член Союза художников с 1986 года. Работает в разных жанрах живописи маслом. С 1974 года участник многочисленных областных, республиканских и международных выставок, в том числе в Англии, Германии, Латвии, Польше, России, Франции, Эстонии. Творчество Олега Александровича Сковородко — особое явление в белорусском искусстве.
В его работах удачно соединяются наработки различных художественных школ, классических и авангардных, ощущается влияние модерна, импрессионизма, переложенных на почву белорусской действительности. У него хорошо узнаваемая, яркая и подчёркнуто индивидуальная манера живописи, отличающаяся не только величественной монументальностью и декоративностью, но и романтической поэтикой, сложной ритмикой композиций, сгармонизированным форсированием цвета, напряжёнными пластическими трансформациями и своеобразными художественными проекциями образов.
Тут уже, понятно, начинаются вкусовые оценки, но на корреспондента TANR новодельные интерьеры произвели хорошее впечатление. Сделано все добротно и соразмерно, без оглупляющей экономии, но и без дорогостоящей претенциозности. Нормальный музейный дизайн, избегающий провинциальных «красот». Хотя есть спорные моменты. Например, напольная гранитная мозаика по мотивам плаката Эль Лисицкого «Клином красным бей белых». Выглядит эффектно, но чересчур аттракционно.
И не убрать уже, поскольку исполнено на века. С остальным проще: если и появятся в будущем нарекания, переделать не составит труда. Пока, впрочем, и так неплохо. Прямо здесь они все и жили, и работали. В тесноте и, бывало, во взаимной обиде, не без того. Причудливое все-таки ощущение: тут вот обитал Шагал с семейством, а сразу за стенкой — Малевич. Обе комнаты дизайнерски обыграны. Шагаловскому кабинету-спальне-мастерской приданы черты относительно уютного жилища; здесь и паркет по историческому образцу, и обои прежнего раппорта, и какая-никакая меблировка, включая магическое зеркало из реквизита фильма Александра Митты «Шагал — Малевич», впоследствии начиненное электроникой, позволяющей воспроизводить на стекле стихотворные строки Марка Захаровича.
Комната же Малевича — чистый концепт: фундаментальный стол, фотопортрет на стене, три цвета занавесок красный, черный, белый, как и положено супрематисту , приблизительный архитектон на постаменте. Со временем этот параллелепипед поменяют на более правдоподобную копию. Расположенные по соседству комнаты Ермолаевой и Лисицкого решены еще условнее и минималистичнее. Хотя, по словам Татьяны Котович, доктора искусствоведения, профессора Витебского государственного университета, активно участвующей в жизни нового музея, нынешние версии нельзя назвать окончательными. Скажем, в мастерской Лисицкого планируется поставить литографский станок, а в небольшую клетушку, где жила Ермолаева, Котович хотела бы поместить пару костылей у художницы с детства были парализованы ноги. Директор пока сомневается и раздумывает. Из мемориальных пространств есть еще скульптурная мастерская Давида Якерсона с несколькими деревянными изваяниями работа местных плотников по сохранившимся рисункам. В оставшемся объеме здания преобладают мультимедийность и интерактив: информационные киоски, большой полиэкран с визуальным меню, настенная видеопроекция, транслирующая кинохронику 1918 года о праздновании годовщины Октября с уличными декорациями от Марка Шагала.
Плюс лекторий и зона для музейной педагогики.
Картины Шагала дорожают с каждым годом, но у музея в Витебске денег нет
Главная > Новости > Культура > Витебский Художественный музей приглашает на открытие юбилейной выставки Олега Сковородко «». Находясь в Витебске, решили посетить Художественный музей, но в этот день основная экспозиция не работала, так как в залах проходили ремонтные работы. Художественный музей — новости и афиша мероприятий, информация для посетителей, цены, экспозиция, коллекции, материалы для музейщиков. Музей истории народного художественного училища, которое основал Марк Шагал, открылся в Витебске. Главная страница» Новости / События» В Художественном музее Витебска открыли новую экспозицию «Товарищества передвижных художественных выставок».
В Витебском художественном музее открылись выставки уникальных народных промыслов
Выставка проходит в Витебском Художественном музее с 21 октября по 1 декабря 2023. В Художественной галерее Национального Полоцкого историко-культурного музея-заповедника открылась выставка графики Израиля Басова «Поэзия в линиях». С приветственным словом обратилась директор Витебского областного краеведческого музея Татьяна Старинская:— Витебская акварель имеет свои особенности и собственный неповторимый стиль. В Витебском художественном музее обнаружили уникальный портрет князя Романова. В год своего 85-летия Национальный художественный музей отдает честь «Песняру чыстае красы» Максиму Богдановичу. 10 ноября в 16:00 в филиале Брестского областного краеведческого музея «Художественный музей» состоялось открытие выставки «Витебская акварель».
Учреждение Витебское областное управление МЧС Республики Беларусь
Польский художник запечатлел нашего земляка, уроженца Беларуси, ксендза Михала Сопотько, причисленного ныне к лику блаженных. И это удалось выяснить сотрудникам музея совсем недавно, как и авторство картины. Зинаида Астапович — сестра замечательного белорусского графика 1920—1930-х годов, куда менее известная, но, наверное, не менее талантливая, чем он. Дмитрий Комаров, незаурядный колорист, — однокашник в Пензе и Петербурге знаменитого Валентина Волкова, по предложению которого он приехал в Беларусь и преподавал в Витебске и Минске.
На этой выставке представлены в основном пейзажи и портреты. Из зарубежных поездок привезли достоверные работы Виктор Версоцкий и Виктор Громыко, проникшись реалиями иных стран.
Тема искореженных судеб, страданий матерей, потерявших сыновей, холокоста занимает особое место в его творчестве. На таких картинах преобладает коричневый — цвет боли. В 1961 году Владимир Вольнов вернулся в г.
Окончил Харьковский художественно-промышленный институт 1971 , участник художественных выставок с 1975 года. Владимир Вольнов искренне восхищался прошлым тысячелетнего города Витебка и переживал о том, что на его долю выпали тяжелейшие испытания, всегда считал, что только от нашей доброты и сердечности зависит будущее. История и искусство соединились в его работах, каждый раз открывая нам философию художника по-новому. Одной из самых важных творческих тем Владимира Вольнова была вера. Путь к Богу начался у него вместе с болью за тех, кто не вернулся с войны, тех, от кого остались лишь пару строк в письме, с болью о загубленных временем, за брошенные деревни, за погибшие леса.
Вера жила в сердце Владимира Николаевича всегда.
Является куратором ряда выставочных и конкурсных проектов для молодых художников», — подчеркнул Александр Маркевич. Также министр отметил: «Сегодня в Национальном художественном музее ведется научно-исследовательская и реставрационная работа, пополняются библиотечные фонды и электронный каталог для обмена изображениями произведений искусства с музеями Беларуси и мира. Музей принимает участие в составлении книг и альбомов об искусстве. На протяжении 20 лет здесь работает детская творческая мастерская. Современный музей — это еще и арт-площадка, где проходят творческие встречи с художниками и искусствоведами, литературные и музыкальные вечера, презентации книг и мастер-классы по живописи».
Выставка продлится до 22 ноября. Добро пожаловать!
Художественный музей в Витебске
Художественный музей был открыт в Витебске в 1992 году как филиал Витебского областного краеведческого музея. Музей истории Витебского народного художественного училища. Адрес: Витебск, улица Шагала, 5а. В Витебском художественном музее с 21 октября 2022г. по 26 февраля 2023г. проходила выставка живописи «Превращение». Художественный музей является филиалом краеведческого музея и располагается в центре Витебска, в старинном здании бывшего суда на Замковой горе.