Мировую славу балету «Ромео и Джульетта» принес спектакль Ленинградского академического театра оперы и балета им. Кирова, перенесенный позже на сцену Большого театра. Казаков напомнил, что спектакль «Ромео и Джульетта» для пензенской сцены уже стал историческим, однако по-прежнему актуален и бережно сохраняется в репертуаре театра в память о великом режиссере Валерии Беляковиче. В Московском Театре Луны 20 декабря состоялась премьера пьесы Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта» от болгарского режиссера Лилии Абаджиевой.
Лента новостей
- Ромео и Джульетта
- Рекомендованные статьи
- «Ромео и Джульетта». Юбилейный сезон в ТЮЗе открылся премьерой
- Спектакль «Ромео и Джульетта» (Гастроли театра МТЮЗ)
Новая любовь и старая жестокость на шахматной доске: рецензия на спектакль «Ромео и Джульетта»
Постановочная группа спектакля, говоря на одном языке с аудиторией, повествует об общечеловеческих ценностях и о роли каждого человека в мире. Морозова и А. Ледуховского - привносит атмосферу некоего прекрасного времени на границе двух эпох - условного Средневековья и пропитанного радостью красоты Возрождения. Премьера спектакля стала прекрасным открытием шестидесятого, юбилейного сезона нашего театра.
За художественное оформление спектакля и сценографию отвечает Александра Новоселова.
Она уже сотрудничала с «Первым театром» на спектакле «Мультики». Хотя и более камерное, решение «Ромео и Джульетты» так же впечатлило зрителей своей оригинальностью. Оба — выпускники 2020 года Новосибирского государственного театрального института мастерская Павла Южакова. Даниил еще учась в институте принимал участие в постановках «Первого»: мюзикле «Кавердрама» и комедии «Остаться нельзя уехать».
Следуя традициям «Первого театра», оба смогли выйти на сцену в главных ролях уже в своем первом театральном сезоне. Алексей Золотовицкий о спектакле: «Бессмысленно в 21 году пытаться рассказать историю, которую никто не знает.
Афиша мероприятий размещена на портале Культура. РФ , а также в приложении «Госуслуги.
Друзья, мы подготовили для Вас небольшую инструкцию по получению Пушкинской карты и по оплате билетов этой картой. Напоминаем, что карту могут получить молодые люди от 14 до 22 лет включительно. Правила пользования картой: Потратить деньги со счета "Пушкинской карты" можно только на культурный досуг: купить билеты в музеи, театры, галереи, филармонии, консерватории и другие учреждения культуры. Правила, которые необходимо соблюдать при использовании карт: запрещено приобретать билеты для друзей или родственников не разрешается пользоваться чужой "Пушкинской картой" или приобретать билеты на двух человек; невозможно самостоятельно пополнять баланс, снимать и переводить деньги на другие карты.
Следует помнить, что: билет, приобретенный по "Пушкинской карте" именной; контролер на входе вправе потребовать документ, удостоверяющий личность; по карте возможно использование тех средств, которые зачислило государство; использовать "Пушкинскую карту" можно только для оплаты билета на событие, участвующие в программе, иные операции невозможны. Оформление Пушкинской карты: 1 Установите приложение «Госуслуги Культура» установить можно перейдя по ссылке указанным ниже. Оплата билета Пушкинской картой: 5 Выберите понравившееся мероприятие, отмеченное значком с профилем Пушкина, затем место в зрительном зале и начинайте оформление билета на quicktickets.
Джульетты вырастают - приходят новые. Джульетты должны быть всегда 14-летними», - объяснил художественный руководитель Пензенского драматического театра Сергей Казаков. В юбилейной постановке в привычной уже ему роли влюбленного подростка Артем Тихомиров.
Органично вписалась в образ кормилицы Галина Репная. Все так же хорош Григорий Мазур, играющий главу рода Монтекки.
Ромео и Джульетта
В мировой литературе всего 36 сюжетов, все они исследованы вдоль и поперёк, и странно идти в театр, чтобы узнать, чем закончились «Ромео и Джульетта», «Ревизор», «Три сестры» или «Незнайка на Луне». Люди поют и перепевают одни и те же песни, смотрят и делают реплики одних и тех же картин, пересматривают и снимают ремейки одних и тех же фильмов. Испокон веков люди слушают одни и те же истории не для того, чтобы узнать, что было дальше, а потому что им нравится их слушать, каждый раз открывая для себя что-то новое. У нас не было цели удивить. Мне просто нравится этот сюжет, нравятся эти нелепые персонажи, строящие замки на песке, планы, которым не суждено осуществиться, мечты, которые не сбудутся.
Хотели — как лучше, получилось — как всегда. Наличие юмора и иронии не отменяет «трагедийности» сюжета, а наоборот — подчеркивает.
Спасти свою любовь.
И ветер в волосах и рука в руке, и в пол педаль газа. Может стоит рискнуть! Почему Тарантино можно, а им нельзя?
Ведь у Шекспира и так всё есть в самом тексте, а наша главная задача — донести это до зрителя. Ещё нам хотелось подурачиться, но режиссёр попросил не менять голос, чтобы персонажи не говорили кукольными голосами. Это могли себе позволить только два второстепенных героя спектакля — маленькие червячки. А как сделать разные голоса, если, например, в одной сцене я говорю и за Ромео, и за кормилицу? Режиссёр сказал, что каждый из них будет занят своим делом, и зритель не почувствует, что их играет один актёр. К тому же они разные по размеру. Кормилица, родители Джульетты, брат Лоренцо гораздо крупнее Ромео и Джульетты. Одни — взрослые, другие — дети.
Они существуют в разных системах координат.
Шедевр мирового балета был показан на сцене Большого в 1946 году в постановке Леонида Лавровского. Восстановлением спектакля занимался сын балетмейстера Михаил Лавровский. Вместе с коллегами он попытался достоверно воссоздать хореографию, костюмы и декорации оригинальной постановки. Читайте также В Москве состоялась премьера балета-дефиле «Русский Регтайм» Премьера возрожденного балета прошла 4 апреля на исторической сцене Большого при поддержке Андрея Костина и компании «Северсталь».
Ромео и Джульетта
| В Большом театре показали легендарный балет «Ромео и Джульетта» | Мировую славу балету «Ромео и Джульетта» принес спектакль Ленинградского академического театра оперы и балета им. Кирова, перенесенный позже на сцену Большого театра. |
| Екатеринбургский ТЮЗ - Item News | Хотя и более камерное, решение «Ромео и Джульетты» так же впечатлило зрителей своей оригинальностью. |
Вести Твери
Урал Опера Балет. Кстати, костюмы от кутюр к спектаклю создавал известный дизайнер Игорь Чапурин: «Я всегда хочу дать режиссеру шанс костюмом договорить те ощущения, которые он хочет передать, Ромео и Джульетта, потрясающе нежная пара, и я стараюсь это передать эти качества. В петербургском театре «Кукольный формат» поставили спектакль «Ромео и Джульетта» (12+). На Исторической сцене Большого театра вновь возобновили знаменитый балет Прокофьева «Ромео и Джульетта» в постановке Сергея Радлова и Леонида Лавровского. К тому же «Ромео и Джульетта» – ранняя пьеса Шекспира, как раз рассчитанная на молодую труппу, и очень подходит актёрам «Первого театра», — говорит режиссёр.
Ромео и Джульетта
В 1944 году Леонид Лавровский стал главным балетмейстером, а Галина Уланова — прима-балериной Большого театра. Эта работа стала, по его словам, обоюдным творческим знакомством с коллективом. Это не был механический перенос ленинградского спектакля — хореограф продолжал творчески работать над пьесой Шекспира. В новой редакции балета неизменной Джульеттой оставалась Галина Уланова.
Ее новым Ромео стал романтический Михаил Габович. В спектакле появился великолепный Меркуцио — Сергей Корень. Тибальд Алексея Ермолаева потрясал невероятной актерской экспрессией.
Недаром критика сравнивала танцовщика с выдающимися драматическими актерами И. Москвиным и Л. Дебют Юрия Жданова в партии Ромео стал очень удачным.
У молодого танцовщика сложился гармоничный дуэт с Галиной Улановой. Уланова, Ромео — М. Габович Именно в таком составе спектакль Лавровского был показан в Лондоне в 1956 году.
Представлять свою трактовку шекспировской пьесы англичанам было смелой и трудной задачей. Тем более что многие английские зрители и критики были настроены предвзято к советским артистам. В тот день, 3 октября, на открытии гастролей Большого театра в зале Ковент-Гардена присутствовали члены правительства Великобритании и королевской семьи, известные деятели культуры, политики и дипломаты.
А после спектакля эта публика в восторге скандировала имена артистов, кричала, аплодировала. По воспоминаниям Юрия Жданова, их вызывали тридцать раз! В последующие представления успех только возрастал.
Английские критики восхищались спектаклем Лавровского и пытались анализировать увиденное. Нет, хореография Лавровского иная, новая, совершенно самостоятельная. Лавровский развивает классическую технику в двух направлениях: собственно танца, который всегда зрительно представлен публике, и сюжетной линии, повествовательной, базирующейся на максимальном использовании мимики.
В «Ромео и Джульетте» Лавровский сознательно подчеркивает слияние танца и мимики… Успех его работы именно в этом», — писала The Financial Times. А газета The Times резюмировала: «Спектакль театра, показавший целиком всю трагедию в трех актах и тринадцати сценах, представляет собой точный перевод каждого слова Шекспира на язык подлинной поэзии». Портрет Г.
Улановой в роли Джульетты.
Михаил Лавровский так выстроил балет, что его герои стали воплощением мужского и женского начал. Балет - искусство настолько условное, что он всегда притча. В день, когда я смотрел спектакль, Е.
Крысанова получила звание народной артистки России. Более чем справедливо. Очевидно, что это не просто хорошая, выдающаяся балерина. Специалисты пускай разбирают технику и прочие, не имеющие отношение к красоте профессиональные вещи.
Крысанова поразительно воплощает в танце женскую нежность и незащищенность. С самого начала на ней словно лежит некая печать обреченности, много ли вы знаете женщин, на которых такая печать не лежит? История ее Джульетты - это история борьбы человека с роком. Борьбы, в которой невозможно победить.
И рядом блистательный танцовщик В. Лантратов - воплощенная мужественность и сила. Юношеская энергия плещет через край. Парень, готовый снести любые препятствия на пути к своей возлюбленной.
Но - рок. Все тот же, неумолимый. И опускаются плечи, и вдруг становится мягкой жесткая походка, и смерть протягивает свои руки и предлагает опереться. Может ли красота быть бессмысленной?
Я думаю: да. Но в природе, а не в искусстве.
В спектакле нет классических шекспировских одежд и величественных интерьеров. Рамки времени размыты. Борьба двух семей обострена до предела. Страсти на сцене накаляются, накатывают и захлестывают шквалом.
Ведь режиссёр должен сделать спектакль оригинальным. В данном случае помогло глубокое изучение истории. Роман Зареев, режиссёр Кинешемского драматического театра: «Например, первое заблуждение людей, что дело происходит в Италии. А дело не происходит в Италии.
Потому, что Италию создал Муссолини в 20-х годах прошлого века. Соответственно, эти люди не итальянцы, они италийцы. А кто эти люди, сразу вопрос. А это потомки галлов, готов, висготов и так далее». Отсюда у персонажей появился специфический грим, больше похожий на боевую раскраску варваров. Соответствующее музыкальное оформление. На премьере спектакля публика была в восторге. Вот только сейчас вход для зрителей в театр закрыт - по стране гуляет коронавирус. Между тем и коллектив театра, и ценители сценического искусства из числа горожан крайне нуждаются друг в друге. Марина Крайник, театровед: «Это центр культуры нашего города.
Это сердце наше.
В Нижнекамске премьера спектакля «Ромео и Джульетта» прошла при полном аншлаге
Live: Финал конкурса и гала-спектакль «Легенда о Ромео и Джульетте»! 29 ноября мы будем рады видеть вас в одном из лучших залов страны — в МКЗ «Зарядье», где состоится финал Национальной Премии «Весна священная» и гала-спектакль «Легенда о Ромео и Джульетте». О том, что заставило его вновь выйти на сцену и как возникла эта версия «Ромео и Джульетты», Лоран Илер рассказал Forbes Life. 19 апреля была сдача спектакля "Ромео и Джульетта" в "Красном факеле". Смотрели Ромео и Джульетту, очень яркий спектакль. К тому же «Ромео и Джульетта» – ранняя пьеса Шекспира, как раз рассчитанная на молодую труппу, и очень подходит актёрам «Первого театра», — говорит режиссёр.
В Саках прошёл спектакль «Ромео и Джульетта»
Ромео-Рома и Джульетта-Ира садятся на краешек сцены и снова начинают целоваться. «Ромео и Джульетта» – первая и самая светлая трагедия Шекспира – здесь, кажется, случилась после «Гамлета»», – говорится в описании спектакля. «Ромео и Джульетта» – первая и самая светлая трагедия Шекспира – здесь, кажется, случилась после «Гамлета»», – говорится в описании спектакля. Спектакль «Ромео и Джульетта» — о чистоте и искренности человеческих отношений, считает режиссер, художественный руководитель театра Марк Розовский. 19 апреля была сдача спектакля "Ромео и Джульетта" в "Красном факеле".
НЭТ открыл 35-й юбилейный сезон показом «Ромео и Джульетты»
Читайте также В Москве состоялась премьера балета-дефиле «Русский Регтайм» Премьера возрожденного балета прошла 4 апреля на исторической сцене Большого при поддержке Андрея Костина и компании «Северсталь». В честь премьеры в хоровом фойе исторического здания открылась выставка, посвященная сценической истории балета. Композитор Сергей Прокофьев получил заказ на создание балетной партитуры по мотивам одной из самых известных пьес Уильяма Шекспира в 1935 году. В работе над либретто принимали участие Адриан Пиотровский и Сергей Радлов.
Подростковое направление касается не только зрителей, но и актерского состава. Большую часть ролей в спектакле сыграли молодые артисты. Задачи партпроекта «Единой России» «Театры — детям» — укрепление материально-технической базы детских и кукольных театров, создание условий для качественного обновления их репертуара, популяризация новых детских постановок в регионах, поддержка реализации детских гастрольных проектов, всероссийских детских театральных фестивалей. В рамках партпроекта планируется проводить просветительскую работу, направленную на информирование населения о проекте и популяризацию детского театрального искусства в регионах, вовлекать коллективы детских театров в процесс реализации проекта.
Но создатели решили не томить зрителя и быть лаконичными. Да, тут нет пышных платьев, лосин и прочих костюмов средневековья, потому что Шекспир писал совсем не про одежду, а про архетипы и социальные конфликты, которые практически во все времена одинаковы. Сейчас 2022 год, а ничего не меняется.
Именно поэтому я не вижу смысла в исторических костюмах и декорациях. Мы постарались сделать текст ближе к сегодняшнему дню насколько это возможно. Проблема отцов и детей была, есть и будет вечной. Мы взрослые, у нас опыт, скорлупа и броня, а дети открыты и способны, безусловно, любить, любить отчаянно и без оглядки. Родители их не понимают, и это может привести к непредсказуемым последствиям. Важно отметить, что мы не школа, в спектакле мы не учим, как жить и как понимать своего ребенка, мы просто говорим о проблеме». Что касается обсуждаемой афиши спектакля, на которой изображен теннисный корт: режиссер ответила, что жизнь можно сравнить именно с таким полем, разделенным на две части: родители находятся по одну сторону, дети — по другую. Это спектакль для семейного просмотра. Школьники могут приходить как с родителями, так и без. Как и родителям не обязательно приходить со своими детьми.
Режиссёр-постановщик — Снежанна Лобастова г.
Следуя традициям «Первого театра», оба смогли выйти на сцену в главных ролях уже в своем первом театральном сезоне. Алексей Золотовицкий о спектакле: «Бессмысленно в 21 году пытаться рассказать историю, которую никто не знает. В мировой литературе всего 36 сюжетов, все они исследованы вдоль и поперёк, и странно идти в театр, чтобы узнать, чем закончились «Ромео и Джульетта», «Ревизор», «Три сестры» или «Незнайка на Луне». Люди поют и перепевают одни и те же песни, смотрят и делают реплики одних и тех же картин, пересматривают и снимают ремейки одних и тех же фильмов. Испокон веков люди слушают одни и те же истории не для того, чтобы узнать, что было дальше, а потому что им нравится их слушать, каждый раз открывая для себя что-то новое. У нас не было цели удивить. Мне просто нравится этот сюжет, нравятся эти нелепые персонажи, строящие замки на песке, планы, которым не суждено осуществиться, мечты, которые не сбудутся.
«РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА.ВАРИАЦИИ и КОММЕНТАРИИ»
Смотрели Ромео и Джульетту, очень яркий спектакль. 5 апреля в спектакле «Ромео и Джульетта» в главной роли впервые вышла на сцену Екатерина Финк. В Иркутском ТЮЗе имени Вампилова прошла премьера спектакля "Ромео и Джульетта". В репертуар Большого театра вернулся классический балет Сергея Прокофьева «Ромео и Джульетта». Они же исполняли главные роли в спектакле «Ромео и Джульетта» на русском языке, премьера которого состоялась в СОГУ год назад. К тому же «Ромео и Джульетта» – ранняя пьеса Шекспира, как раз рассчитанная на молодую труппу, и очень подходит актёрам «Первого театра», — говорит режиссёр.