Фильм «Соломенная шляпка» — это культовая советская комедия, которая была выпущена в 1974 году.
Соломенная шляпка где снимали - 88 фото
Соломенные шляпы --Лабинская фабрика. Соломенная шляпа в городе. Шляпы канотье с низкой тульей. Свадебное платье и канотье. Канотье Голливуд. Браун аут соломенная шляпа. Соломенная шляпа арт. Соломенная азиатская шляпа путешественника. Шляпа от солнца картину. Чернявская Евгения Александровна.
Чернявская Евгения Андреевна. Евгения Чернявская модель. Евгения Чернявская Пермь. Шляпа соломенная Burton. Zara шляпа соломенная. Шляпа соломенная для девочек. Шляпа канотье 2021. Шляпа канотье солома. Шляпка Эстетика.
Украшение соломенной шляпы. Шляпа Эстетика. Шляпы Makkini. Шляпа соломенная Stamion Accessories 1914. Шляпа канотье Шанель. Шляпки сумочки из соломки. Свадьба в соломенной шляпе. Глядя в прошлое снимите шляпу глядя в будущее засучите рукава. Аксессуар на соломенную шляпу.
Гаучо канотье. Соломенная шляпка Голд Роджер. Соломенная шляпа деревенская. Шляпа канотье Коржова. Соломенная шляпка Ливадийский. Шляпы из соломки Елькина. Канотье из рафии. Шляпка Одри из рафии. Шляпа канотье из рафии крючком.
Шляпки для девочек. Шляпки для девочек подростков. Девочка в шляпе. Соломенная шляпка. Шляпа с бахромой. Головной убор с бахромой. Шляпа с бахромой женская. Светодиод Straw hat «соломенная шляпа». Шляпка соломенная разноцветная.
Rdr 2 соломенная шляпа. Соломенная пляжная шляпа. Головной убор на пляж. Шляпы мужские Панама солома. Соломенная шляпа мужская Waikiki. Мужская Панама из рафии. Летние мужские соломенные шляпы. Cardinal Mango соломенные шляпы. Соломенная шляпа Брайан аут.
Соломенная шляпа древняя. Рисовая солома шляпа. Шляпка из соломы соломенная. Соломенная шляпа в руке. Эмиль Тавернье соломенная шляпка. Михаил Рощин соломенная шляпка.
Исполняют Зиновий Гердт и хор «Романс» «Я вспоминаю дивную страну…». Исполняют Алиса Фрейндлих и Михаил Козаков. Исполняют Евгения Ветлова и Александр Колпашников «Песенка ревнивого и обманутого мужа» в фильм не вошла. Исполняют Евгения Ветлова и Александр Колпашников Перечисление женских имён в песне «Женюсь…» явно было навеяно Булату Шалвовичу Окуджаве списком лошадей из завещания Портоса в романе Александра Дюма «Десять лет спустя», где упоминаются те же имена «Лизетта, Мюзетта» и так далее. Съёмки и дальнейшая судьба артистов Замысел фильма появился у Л. Квинихидзе сразу после окончания съёмок фильма «Крах инженера Гарина», и он пригласил в фильм всю съёмочную группу. Первоначально на главную роль рассматривался Олег Борисов, но ему потребовалось срочное лечение и роль получил А.
А ведь серьезные были люди! Миронов в свое время играл в кино самого Фридриха Энгельса, Игорь Кваша в том же кино был Карлом Марксом, к тому же изображал на сцене «Современника» пламенного большевика Якова Михайловича Свердлова, а Козаков… Михаил Михайлович тогда не знал, что ему предстоит воплотить на экране нетленный образ железного дровосека революции — Феликса Эдмундовича Дзержинского. Козаков придумал своему герою Ахиллу де Розальба нетрадиционную сексуальную ориентацию, направленную на Фадинара. Миронов же, в свою очередь, отплатил ему сполна — в один из съемочных дней, находясь спиной к камере, в самый серьезный момент улыбнулся и показал Козакову… ряд золотых зубов, использовав для этого фольгу от шоколада. Козаков, естественно, раскололся, результатом чего явился здоровый смех, и 50 метров пленки были безнадежно испорчены. Все артисты проявляли на съемках просто-таки чудеса веселого самозабвения. В «Соломенной шляпке» Андрей Миронов впервые сел на лошадь — и сразу поскакал, как заправский наездник. Солидный Стржельчик кричал режиссеру: «Ленечка, у тебя я готов сниматься даже с подносом! А в эпизодической роли простого фонарщика засветился один из самых известных отечественных драматургов — Михаил Рощин, автор «Валентина и Валентины» и «Старого Нового года». У него тогда был бурный роман с Екатериной Васильевой, снимавшейся в «Шляпке», и он приехал к ней, а заодно и в кино отметился, сочетая приятное с полезным. Режиссер Эльдар Рязанов не утвердил их обоих по причине легковесности и водевильного имиджа на роли Жени Лукашина и Нади Шевелевой в «Иронии судьбы». Но по этой же самой иронии судьбы Рязанов как бы извинился перед ними, вставив в свою всенародную сказку фрагмент из «Соломенной шляпки», которую герои смотрят по телевизору в волшебную новогоднюю ночь. Вспоминая о замечательном фильме, хочется светло вспомнить и чудесного композитора, знавшего профессию от и до. Его мелодии будут жить долго, как и отличные фильмы, снятые в той, другой жизни. Такие, как «Соломенная шляпка».
Исполняет Александр Колпашников в кадре Владимир Татосов Песенка о несостоявшихся надеждах о корнете. Исполняет Зиновий Гердт Марш гвардейцев. Исполняют Зиновий Гердт и хор Романс Поля пшеничные. Исполняют Алиса Фрейндлих и Михаил Козаков. Романс Соединение сердец. Лакей кружится.
Где снимали фильм «Соломенная шляпка»?
Узнай, где снимали Соломенная шляпка. Фильм “Соломенная шляпка” снимали в нескольких разных локациях, чтобы передать атмосферу того времени и места. Марина Старых в фильме *Соломенная шляпка*, 1974 | Фото. Соломенная шляпка 1974. Соломенная шляпка кадры со съемок. Соломенная шляпка где снимали в каком городе. «Соло́менная шля́пка» — советский цветной двухсерийный музыкальный художественный телефильм, поставленный на киностудии «Ленфильм» в 1974 году режиссёром Леонидом.
Дело в «шляпке». Легендарному фильму «Соломенная шляпка» - 40 лет
Водевиль «Соломенная шляпка» был написан французскими драматургами Эженом Лабишем и Марк-Мишелем в середине XIX века. Фильм “Соломенная шляпка” снимали в нескольких разных локациях, чтобы передать атмосферу того времени и места. Фильм: «Соломенная шляпка» (1974, реж. Вчера пересматривала "Соломенную шляпку" с Мироновым. Фильм этот снимали в Тарту, поэтому было интересно разглядывать знакомые места. Соломенная шляпка фильм 1974 актёры. Александр Сергеевич Боярский в фильме соломенная шляпка.
Что осталось за кадром известного водевиля "Соломенная шляпка"
Маяковского дом баронессы де Шампиньи , и в Петергофе у Большой оранжереи сцена в саду баронессы [5] [2]. После этого фильма Эльдар Рязанов не утвердил Миронова и Гурченко на роли Жени Лукашина и Нади Шевелевой в « Иронии судьбы » — по причине легковесности и водевильного имиджа. Тем не менее, именно этот телефильм персонажи «Иронии судьбы» смотрят по телевизору в новогоднюю ночь [6]. Впрочем, сам Рязанов в своей книге пишет, что Миронова он не утвердил на роль Лукашина, потому что посчитал, что зритель не поверит, что «какая-то неведомая Ира могла пренебречь таким парнем, как Миронов», но при этом был готов утвердить его на роль Ипполита без кинопробы, но тут уже Миронов отказал ему [7]. После отъезда Евгении Ветловой в ГДР фильм шёл по телевидению с новыми электронными титрами, где отсутствовала фамилия актрисы. Текст диалога Нонанкура и Фадинара в начале первой серии взят из другого произведения Эжена Лабиша, «Милейший Селимар» — главный герой этой пьесы женится также по расчёту. Видео[ править править код ] В начале 1990-х годов фильм выпущен на видеокассетах кинообъединением « Крупный План », также в 1990-х годах выпущен студией «48 часов», с 2000 года перевыпущен компаниями «Ленфильм Видео» и «Мастер Тэйп». В 2012 году журналом «Антенна-Телесемь» выпущено подарочное издание в рамках серии «Советское кино» [8].
Так появилось две серии вместо одной, так возникло глубокомыслие, где место лишь милой улыбке» [9]. Кинокритик Ирина Павлова высоко оценивала фильм и писала: «Возникает настоящий российский мюзикл, в котором нет ни грана подражания американским образцам, в котором выдержанное чувство стиля переплетается с шутками, подчас понятными только нам, в котором каждая актёрская работа […] сверкает тем подлинным бриллиантовым блеском, который невозможно вымучить никакими сверхусилиями, но который способен родиться буквально из ничего, как обыкновенное чудо.
Читайте также: 10 забавных словосочетаний с "зарницей" Лондон — столица Великобритании. Этот город известен своей богатой историей, культурой и архитектурой. Париж — столица Франции.
Париж также считается модным и романтичным городом. Рим — столица Италии. Этот город имеет богатую историю, связанную с Древним Римом. Рим известен такими историческими достопримечательностями, как Колизей, Форум Романум и Пантеон. Санкт-Петербург — второй по величине город России.
Этот город известен своими прекрасными дворцами и мостами, такими как Зимний дворец и мосты перекрывают Неву. Санкт-Петербург также является культурной столицей России. Варшава — столица Польши. Город известен своими историческими достопримечательностями, такими как Старый город, Замок Королей и площадь Пива. Прага — столица Чехии.
Город известен своим старым городом, замком Праги и Карловыми Варами. Прага также считается одним из самых красивых городов в мире. Берлин — столица Германии. Этот город имеет богатую историю, связанную с Второй мировой войной и разделением Германии. Берлин известен своими историческими достопримечательностями, такими как Бранденбургские ворота и Берлинская стена.
Санкт-Петербург В Санкт-Петербурге были сняты некоторые сцены с участием главных героев фильма. Знаменитые улицы, площади и достопримечательности города стали задним планом для разворачивающихся событий. Главные герои фильма прогуливаются по прекрасной набережной Невского проспекта, наслаждаются видами Васильевского острова и побывают во многих исторических местах Санкт-Петербурга, таких как Эрмитаж, Русский музей и Петропавловская крепость.
Исполняют Евгения Ветлова и Александр Колпашников Перечисление женских имён в песне «Женюсь…» явно было навеяно Окуджаве списком лошадей из завещания Портоса в романе Александра Дюма « Десять лет спустя », где упоминаются те же имена «Лизетта, Мюзетта» и так далее. Первоначально на главную роль рассматривался Олег Борисов , однако ему потребовалось срочное лечение, и роль получил Андрей Миронов Людмила Гурченко впоследствии вспоминала: «Мы собрались, чтобы обрамлять гениального Андрюшу, и у нас это получилось» [2]. На роль Клары первоначально приглашалась Нонна Терентьева , но Людмила Гурченко оказалась убедительнее на пробах [3]. В эпизодической роли простого фонарщика появляется драматург Михаил Рощин , у которого тогда был роман со снимавшейся в фильме Екатериной Васильевой. Алиса Фрейндлих, известная зрителю лишь драматическими ролями, впервые предстала в кино в комедийнoм образе [2]. Андрей Миронов учился держаться в седле прямо во время съёмок и в результате несколько дней ходил вперевалку [4] [5] [3].
Я был волосат, чем-то похож на итальянца, и в общем я не испортил картину». Актёр высоко отзывался об Алисе Фрейндлих, которая помогала ему ценными советами: «За её веером можно было скрыть любого начинающего артиста» [4] [3]. На съёмках царила непринуждённая атмосфера: актёры разыгрывали друг друга, пускались в мелкие шутливые эскапады. Квинихидзе, ценивший импровизации, велел не выключать камеру, что бы ни произошло [2].
Так в проект попал Михаил Боярский, который сыграл тенора Нинарди. Эта роль не была первой в карьере актера, но стала прорывом. При этом артист чувствовал себя спокойно на съемочной площадке благодаря наставничеству Алисы Фрейндлих. Михаил Козаков также не случайно оказался в актерском составе — режиссер был давним другом Квинихидзе. По замыслу постановщика, Козакову предстояло сыграть виконта-квира, который мечтал о лужайке с коровками и «молоденьким-молоденьким пастушком».
Андрей Миронов был в восторге от этой реплики, но не сомневался — фильм закроют. Однако цензоры не заметили этот эпизод.
«Соломенная шляпка»: Как водевиль сыграл злую шутку с Мироновым и Гурченко
По сюжету обаятельный рантье решил жениться. Подготовка к свадьбе шла полным ходом, когда случилось неожиданное происшествие. Рантье, возвращаясь верхом в свой особняк, сделал короткую остановку. Это сейчас зрители с удовольствием ее пересматривают, а тогда критикам фильм совсем не понравился и они ополчились против молодого режиссера, называя его картину «крахом режиссера Квинихидзе». Говорят, что именно большое количество негативных отзывов подтолкнуло режиссера снять «Соломенную шляпку». Также этот фильм называют кинодебютом Михаила Боярского.
В ходе поисков происходит множество неожиданных встреч и событий, а заканчиваются они, когда среди свадебных подарков обнаруживается именно то, что нужно Фадинару — соломенная шляпка. Финал комедии по-французски счастливый — Фадинар женился на красавице Елене и получил ее миллионы, а одураченный месье Бопертьюи так и не узнал об измене своей жены. Экранизация Водевиль был экранизирован 6 раз: трижды во Франции в 1910, 1927 и 1940 годах , в Германии в 1939 году, в Чехословакии в 1971 году и в Советском Союзе на киностудии "Ленфильм". Режиссёром картины стал Леонид Квинихидзе. Актеры, задействованные в фильме, были популярны и любимы многими. Роль Фадинара стала взлетной и решающей в судьбе Андрея Миронова. Именно из-за участия в этой картине ему было отказано в роли Жени Лукашина «Ирония судьбы, или С легким паром» , которую впоследствии сыграл Андрей Мягков.
Но не многие знают, что за всеми этими легкими и виртуозными номерами стоял тяжелый труд. Ведь сам актер не раз говорил, что на самом деле он не умеет петь. У него не было музыкального слуха. Он плохо управлял голосом и фальшивил. Каждая песня в его исполнении — это вызов самому себе и результат многочасового труда. Таким же вызовом самому себе были и сцены, где герой скакал верхом на лошади. Когда дело дошло до съемок первого такого эпизода, режиссер понял, что Миронов совсем плохо держится в седле. Леонид Квинихидзе деликатно предложил снять вместо Миронова дублера, но актер решительно отказался и через некоторое время уже выглядел в кадре, как заправский наездник. Правда, потом у него очень болели мышцы ног, и его походка «враскорячку» еще пару дней была постоянным поводом для шуток его коллег. Открытия фильма: юный Боярский и «роковое» амплуа Алисы Фрейндлих Мало кто помнит, что именно «Соломенная шляпка» стала первым фильмом, где молодой Михаил Боярский впервые выступил в амплуа героя-любовника. Режиссер пригласил его за компанию с отцом, который снялся в эпизодической роли дежурного офицера. Вот как полезно появиться на экране в нужное время и в нужном месте». Юный Боярский был таким ярким, страстным и забавным в роли итальянского тенора Нинарди, что его заметили и о нем заговорили. Сценическую пару юному Михаилу Боярскому составила великолепная Алиса Фрейндлих. Михаил Боярский до сих пор считает, что сниматься с ней — значит быть «как за каменной стеной». Она была так блистательна в этой роли, что и молодой актер чувствовал себя увереннее рядом с ней. Боярский шутил, что за своим роскошным веером актриса способна скрыть любого неопытного актера. Но и для самой Фрейндлих «Соломенная шляпка» тоже стала ступенькой к ее будущим фильмам. Роль баронессы де Шампиньи раскрыла новые грани ее амплуа, и «баронесса» — не самый высокий титул, который примерила на себя актриса. Екатерина Васильева, Владислав Стржельчик и другие великие мастера Актриса Екатерина Васильева сперва должна была сыграть в фильме невесту главного героя, но худсовет решил, что роскошная Васильева с ее мощной харизмой и нестандартной внешностью не слишком вяжется с образом юной и неопытной девушки. И ей досталась роль неверной жены, шляпка которой становится причиной всех приключений главного героя. На съемки Васильева приехала в сопровождении известного драматурга Михаила Рощина, с которым она в то время состояла в гражданском браке. За год до съемок у них родился сын Дмитрий, а еще через год они с Рощиным расстались. Но в тот момент пара еще была неразлучной, и Квинихидзе, воспользовавшись случаем, предложил знаменитому драматургу сняться в эпизоде. В результате в маленькой роли фонарщика Труибера, которая даже в титрах не значится, снялся известный драматург Михаил Рощин, автор очень популярных в те времена пьес «Старый Новый год» и «Валентин и Валентина».
Квинихидзе Эпизод с поединком на шпагах тоже получил неожиданное развитие. С героя Козакова случайно сбили парик, но режиссёр дал команду продолжать съёмку. Алиса Фрейндлих не растерялась и прикрыла голову виконта веером, а тот после секундной заминки выдал фразу: «Не вижу ничего смешного! Парик — это очень современно! Квинихидзе На роль тихой невесты сначала утвердили Екатерину Васильеву , но худсовет потребовал более миловидное и менее яркое лицо. Тогда режиссёр взял на роль никому неизвестную актрису ленинградского ТЮЗа Марину Старых, которая очень зажималась рядом со знаменитостями, что как раз и было нужно для образа. Екатерина Васильева осталась в фильме и сыграла хозяйку шляпки, а приехавший вместе с ней на съёмки драматург Михаил Рощин получил крошечную роль фонарщика. Часть женских имён в знаменитой песне «Женюсь…» была взята из завещания Портоса в романе Александра Дюма «Десять лет спустя» — это были клички лошадей мушкетёра. Квинихидзе «Соломенную шляпку» ждал невероятный успех!
где снимали соломенную шляпку
Комедия. «Соломенная шляпка» — советский цветной двухсерийный телевизионный музыкальный художественный фильм. «Соломенная шляпка» — советский цветной двухсерийный музыкальный художественный телефильм, поставленный на киностудии «Ленфильм» в 1974 году режиссёром Леонидом Квинихидзе по мотивам одноименного водевиля Эжена Марена Лабиша и. Андрей Миронов в фильме *Соломенная шляпка*, 1974. Полная свобода действий и доверие режиссера мотивировали актеров к максимальной самоотдаче и импровизациям, в результате в фильме появилось много забавных эпизодов, не прописанных в сценарии. Петропавловская крепость (Санкт-Петербург) — историческое место, где можно снять соломенную шляпку с видом на Неву и Зимний дворец. Хочется побывать на съёмочной площадке фильма, снятого много лет назад?
"Соломенная шляпка" - фильм, покоривший сердца
| Тарту из "Соломенной шляпки" и не только...: k_markarian — LiveJournal | Соломенная шляпка, поёт-Людмила Гурченко 1974 (И. Шварц - Б. Окуджава). |
| Где снимали соломенную шляпку в каком городе | > Точные места съемок фильма "Соломенная шляпка". |
| Где снимался фильм "Соломенная шляпка": места съемок в городах России | Андрей Миронов в фильме *Соломенная шляпка*, 1974. Полная свобода действий и доверие режиссера мотивировали актеров к максимальной самоотдаче и импровизациям, в результате в фильме появилось много забавных эпизодов, не прописанных в сценарии. |
| Соломенная шляпка (фильм, 1974) — Википедия с видео // WIKI 2 | Соломенная шляпка фильм 1974 актёры. Александр Сергеевич Боярский в фильме соломенная шляпка. |
Как в СССР снимали Запад
В фильме «Соломенная шляпка» использовались именно эти уникальные ландшафты и архитектурные сооружения Петергофа. Важную роль в съемочном процессе сыграло здание главного дворца Петергофа, известное как Гранд-канцлерский дом. Именно в этом здании была снята многие сцены фильма, в том числе прогулки главных героев по паркам и фонтанам, а также знаменитая сцена с водопадом фонтанов. Однако, помимо Петергофа, часть съемок фильма проходила в других городах и местах. Например, некоторые сцены были сняты в городе Суздале, одном из самых старых и красивых городов Золотого кольца России. Здесь были засняты эпизоды, связанные с историческими достопримечательностями и узкими улочками города.
А мелькающий в нескольких эпизодах мост - знаменитый "Ангельский" Inglisild. Cлышала несколько раз поговорку "Тарту - это город, где от Ангела до Черта сто метров" - чистая правда. До Чертова моста где-то так и есть. Кстати, в видео Гердт стоит именно под Ангельским мостом.
До Чертова моста где-то так и есть. Кстати, в видео Гердт стоит именно под Ангельским мостом. Пара ляпов в фильме очень трогательна: провода в сцене танца слуг и электрические лампочки в фонарях особенно умилило, как фонарщик один из фонарей "гасит". Но все равно - хороший фильм, хорошие городские сцены.
При этом режиссёру удалось показать в картине их своеобразное «суетливое, мельтешащее движение» преобразуя его в кинематографические ритмы, не прибегая к таким прямолинейным средствам, как ускоренная или замедленная съёмка, что определялось внутренним темпом фильма — темпом жизни персонажей и характером их реакций. По мнению того же автора: «Комизм фильма возникает не потому, что кто-то извне деформирует изображение, а потому что персонажи действуют и реагируют естественным для них образом»[2]. По мнению Леона Муссинака, киноведа с левыми взглядами, в этом фильме режиссёр высмеивал нравы «Прекрасной эпохи», подчеркнув устаревшее и смехотворное с помощью декораций и костюмов, выполненных под конец XIX века, и игры актёров, напоминавшей довоенные фильмы. По его мнению, Рене Клер сумел творчески перенести на экран «все мании, странности и крайности мелкой буржуазии конца века, создав пародию на произведение, пользовавшееся в своё время успехом, так как оно само служило карикатурой Духа и обычаев эпохи»[5]. Менее категоричен в этом отношении Пьер Лепроон: по его мнению, первая часть ленты, в которой показываются приготовления к свадьбе, действительно может быть воспринята как сатира на буржуазные условности, но, по его наблюдению, на самом деле ирония здесь лишена малейшей язвительности, так как мир, показываемый режиссёром, представляет собой «мир наивных персонажей и чувств, отживающих свой век в атмосфере, которая, подобно поблёкшим цветам, не лишена своей прелести»[6]. Также, по его замечанию, «Соломенная шляпка» построена в нарастающем ритме, в связи с чем её комизм постепенно эволюционировал от мягкой сатиры к шуточной балетной погоне и эти две стороны делают картину фактически первым произведением в самобытном стиле Клера, но при этом фильм в ещё большей мере, чем даже «Антракт», подвержен различным влияниям[6]. При обрисовке персонажа Клер, не прибегая к карикатурным преувеличениям, выделяет у него какую-либо одну характерную комичную черту, а потом удаляет всё лишнее, не служащее при такой стилистике достижению комедийного эффекта. Несмотря на то, что этот приём уже присутствовал у Лабиша и его современников, режиссёр пользуется им с продуманной изобретательностью и при этом: «Порой предмет у него совершенно подменяет человека»[2]. Аналогичную роль в характеристике героев фильма играют их повторяющиеся жесты: Фадинар бежит, при этом неизменно кланяясь и расточая улыбки направо и налево, воинственный офицер сжимает кулаки и выпячивает грудь, его возлюбленная беспрестанно падает в обморок, слуга открывает двери в самый неподходящий момент, глухой дядюшка Везине встряхивает засорившуюся слуховую трубку и т. Бытовые комические сцены разыгрываются, как балет»[2]. Также неоднократно звучали оценки персонажей фильма, сравнивающие их с марионетками[5][6]. Получил известность финальный эпизод картины, решённый как танец «кадриль-лансье», который танцуют счастливые герои фильма, и выполненный на высочайшем кинематографическом уровне по своему ритму и монтажу[6][5]. Также заслуживает внимание тот факт, что Рене Клер применял в этом фильме и свой авангардистский опыт, в частности используя некоторые элементы сюрреализма[10]. Критика[править править код] Жорж Садуль сравнивал киноязык и эстетику картины с родственными по духу постановками Жоржа Мельеса или Чарли Чаплина, а сам фильм, по его мнению, смотрелся как «ироничный, элегантный балет с отточенными движениями, вышитый на канве изобретательной интриги и полный комических взрывов»[5]. По его оценке, успех фильма был скорее художественный, чем коммерческий, но он продемонстрировал о достижении тридцатилетним художником творческой зрелости , а встреча с Лабишем определила темы и стиль его кинематографического наследия[5]. Леон Муссинак, разбирая особенности картины, характеризовал комизм Рене Клера как «комизм, действующий рикошетом». Так, сравнивая «Соломенную шляпку» с такой успешной лентой Гарольда Ллойда как «Ради бога! В то время как у Клера комический эффект достигается за счёт «особой трактовки сюжета», посредством иронической стилизации материала[2]. По мнению киноведа Брагинского А. Резко против художественной ценности фильма выступал критик Жак Лурсель, по мнению которого само создание комедийного фильма пусть даже в период немого кино на основе водевиля Лабиша со стороны французских режиссёров было бы вполне органично, при этом сами ситуации, содержащиеся в пьесе, могли бы загладить отсутствие диалогов: Увы, взялся за эту задачу Рене Клер.