это искусство смешного и забавного поведения, которое может включать элементы комедии, пантомимы, акробатики и шоу. психолог, нарративный практик и клоун рассказал, что такое клоунада, чем она может быть полезна в терапии и показал некоторые приемы, которые нарративные практики (и не только). Сейчас клоунада – это полноценное ответвление в цирковом жанре. Благодаря французской арлекинаде, испанской и голландкой интермедии, английской пантомиме и конной клоунаде и образовалась клоунада.
О компании
- Как работают и сколько получают клоуны - Афиша Daily
- История возникновения и развития клоунады
- Содержание
- Слава Полунин: «На любой праздник надо приносить праздник с собой»
- Похожие слова в словарях
Искусство клоунады'
Автор задается необычным вопросом, что такое клоунада в норме и патологии. Смотреть что такое «Клоунада» в других словарях: клоунада — скоморошничество, буффонада, паясничанье, эксцентрика, шутовство, скоморошество, гаерство, фиглярство Словарь русских синонимов. клоунада сущ., кол во синонимов: 10 • буффонада (11) •. Новости. Знакомства. Смотрите видео на тему «Клоунада» в TikTok. 1. Цирковой жанр — шуточные или сатирические сценки, разыгрываемые клоунами.
Вы точно человек?
Это единственный способ её любить! Вячеслав Полунин За плечами удивительного человека Вячеслава Полунина не просто головокружительная карьера, а интереснейшая жизнь, основанная на собственной философии счастья. В своих интервью клоун, прославившийся на весь мир такими номерами, как «Асисяй! Родившийся в Советском Союзе, артист стал гражданином мира — его дом находится во Франции, есть квартиры в России и Нью-Йорке, офис — в Лондоне. Уже 70 лет Полунин стирает границы между государствами и нациями, детьми и взрослыми, реальностью и фантазией, искусством и развлечением. Он создал мим-театр «Лицедеи» и «Снежное шоу», которое выдержало более четырех тысяч представлений по всему миру, работал в Cirque du Soleil, возглавлял Большой Санкт-Петербургский государственный цирк, организовал уникальное творческое пространство в поместье «Желтая мельница» под Парижем, где воплощает в жизнь идею театрализации обыденности. Поместье находится в получасе езды от Парижа, в местечке Креси-ля-Шапель. Оно занимает площадь около четырех гектаров и тянется вдоль одного из притоков Марны — реки Гран Морен. На всей территории Желтой Мельницы разбит сад, причем состоит он из разных по цвету и по оформлению частей: Белый сад, Черный, Фиолетовый… Сквозь сады ведет красная дорожка. Время от времени попадаются разные сооружения — цыганская кибитка, полуразрушенный корабль, зеркальный стол, кровать, дрейфующая по реке. Главную цель этого проекта Полунина, как и других его проектов — «глобальная театрализация жизни».
Желтая Мельница — это не просто дом, а сказочный мир, в котором царит дух творчества и свободы, мир, где можно продолжать игры, начатые в далеком детстве. На Мельнице живут и творят волонтеры — получая кров, еду и возможность реализовать свои творческие амбиции.
Во время клоунского выступления клоун играет роль смешного и наивного персонажа, который имеет свою собственную логику и взгляды на мир.
Он может использовать грим, а также шутки, акробатику и жонглирование, чтобы привлечь и удержать внимание зрителей. Одним из главных преимуществ клоунады как способа коммуникации является ее универсальность. Клоунада может быть понятна и оценена людьми разных возрастных категорий и национальностей, поскольку использует универсальные элементы комичности и визуальности.
Клоуны также могут использовать свой юмор и непосредственность для создания связи с аудиторией. Они обладают способностью понимать и отвечать на реакции зрителей, подстраиваясь под их настроение и эмоции. Клоунада также может быть использована для решения различных социальных задач.
Врачи-клоуны, например, используют клоунские методы для создания позитивной атмосферы и снятия напряжения у детей в больницах. Клоуны также могут проводить различные образовательные мероприятия, объясняя сложные вопросы через игру и шутки. В целом, клоунада является мощным инструментом коммуникации, который способен привлечь, развлечь и донести сообщение до аудитории разными визуальными и эмоциональными методами.
Клоунада в мире спектакля Клоунада — это жанр спектакля, который основывается на выступлении клоуна. Клоун — это актёр, который своей игрой и присущими только ему характерными чертами характера и поведения, вызывает у зрителей смех, радость и положительные эмоции. В мире спектакля клоунада имеет долгую и богатую историю.
Она зародилась ещё в Древнем Риме, где клоунские персонажи выступали в цирке и на улицах, развлекая публику своими неловкими и смешными выходками. Со временем клоунская игра стала значимой частью театрального искусства. В современном мире существует множество театров, специализирующихся исключительно на клоунаде.
Они представляют разнообразные постановки, в которых клоун создаёт мир веселья, шуток, импровизации и интерактивного общения со зрителями. Клоунада имеет свои особенности и техники, которые помогают клоуну создать смешные ситуации и вызвать смех у зрителей. Одной из таких техник является плавкая смена настроения — от смеха к грусти.
Клоун может быть весёлым и смешным, а в следующий момент внезапно появиться грусть, вызывая у зрителей симпатию и эмоциональную реакцию. Основные элементы клоунской игры — это мимика, жесты, голос и костюм.
Она символизирует не только радость и смех, но и скрытые эмоции и чувства. Клоун, воплощая различные роли и персонажи, позволяет нам увидеть и осознать свои собственные эмоции. Он может быть грустным, но при этом заставлять нас смеяться. Клоунада становится своеобразным зеркалом, отражающим наши собственные эмоции и помогающим нам их осознать. Таким образом, лексическое значение слова «клоунада». Происхождение Происхождение слова «клоунада» имеет древние корни и связано с историей развития комедийного искусства. Слово «клоунада» происходит от итальянского «clown», что означает «клоун».
Клоунада — это жанр театрального искусства, основанный на комических элементах и шутках. Истоки клоунады уходят в древние времена, когда комедийные персонажи были неотъемлемой частью театральных представлений.
Александр Сигачёв — признал, что удалил «Короче, Склифосовский» по молодости, по глупости Alexandrov — автор многих статей Pauk — наш коллега по блогу Andrei G Kustov — понятия не имею, кто это такой, но надеюсь, что не Феррер честные люди планеты голосуют за Кустова! Туда даже вписаны лгуны Kv75 и Молчалин, что весьма прискорбно. Кстати мы с центробанком тоже отчасти клоуны, развлекаем народ, не вижу ничего обидного в сравнении с представителями этой благородной профессии. Сражение за клоунаж ».
В этой сказке арбитры представют настоящими клоунами, также повесеместно используется слово «клоун» представителями оппозиции. Но как же их ещё называть, спросит читатель? Недовольство употреблением термина «клоуны» применительно к АК неоднократно выражали различные участники русской Википедии, в особенности — бывшие и действующие арбитры Вульфсон , Альтес , Дмитрий Рожков. Это люди, которым в какой-то мере в силу разных причин доверяет сообщество, они знают правила. Но когда правила вступают в противоречие с личными симпатиями и антипатиями, а также с политической целесообразностью момента, для арбитра начинается экзамен. Увы, мало кто его может достойно выдержать.
Позже он изменил свою позицию. За это время Толик, если будет работать ударно, удалит все ваши остро критические замечания в Традиции, заставит вас вместе с ним забыть слово «клоуны» и еще раз даст честное слово. Могу предложить другие характеристики на выбор — «клоуны», «дебилы», «неадекваты» список неокончательный. Затрахал уже.
Клоун - значение символики
Клоунада также является мощным инструментом для коммуникации и создания атмосферы взаимодействия между артистом и зрителями. Путь в клоунаду у каждого свой, и прирожденных представителей этого жанра мы встречаем не на манеже. Классно, что на «Тавриде» появилось такое направление, что о клоунаде, об уличных представлениях просто начнут узнавать. Ведь клоунада способна поднять настроение и снять напряжение, помочь забыть о проблемах и повседневных заботах. Сегодня клоунада остается одной из самых популярных форм искусства, привнося радость и смех в жизнь многих людей. Судя по тому, как развиваются события, в скором будущем стоит ожидать появления в Новокузнецке футболок и кепок из серии «Это клоунада!».
Что такое клоунада? Значение слова клоунада в толковом словаре Ушакова
| Клоун - значение символики | Клоунада. Мелстрой слил сиськи Tenderlybae за 10 миллионов рублей прямо во время стрима! |
| "Я могу о радуге думать с лицом убийцы": как зарабатывать на профессии клоуна | Значение слова «Клоунада» в популярных словарях и энциклопедиях, примеры употребления термина в повседневной жизни. |
| Искусство клоунады' | Никулин и Шуйдин, клоунада «Бревно». Клоуны присутствуют в нашей культуре довольно давно – Самые лучшие и интересные новости по теме: Клоуны, факты на развлекательном портале Классика, Длины 7-12 мм. |
| Прожить и отпустить: что такое социальная клоунада | В советском цирке для клоунады характерны усиление сатирической и публицистической направленности репертуара, соединение острой буффонады с психологической разработкой характеров. |
"Я могу о радуге думать с лицом убийцы": как зарабатывать на профессии клоуна
| Фестиваль новой клоунады выйдет в онлайн — Театрал | О Смотрите видео онлайн «Западная клоунада 2022: самые абсурдные, комичные заявления и поступки года. |
| КЛОУНАДА | Энциклопедия Кругосвет | О Смотрите видео онлайн «Западная клоунада 2022: самые абсурдные, комичные заявления и поступки года. |
| Анатомия предвыборной клоунады. | Смысл слова, что значит, что такое или кто такой(ая) клоунада? |
| История клоунады - Факты о клоунах | Но что такое импровизационная клоунада, за что ее любят сами актеры, а вместе с ними — психологи и коучи, которые с недавних пор используют какие-то отдельные ее «инструменты» в своей работе? |
| Первые в России. Новая профессия. Медицинская клоунада | Пикабу | Клоунада Слово "клоун" произошло от латинского "colonus"-человек из простонародья. |
Западная клоунада 2022: самые абсурдные, комичные заявления и поступки года. Понятная политика
Классно, что на «Тавриде» появилось такое направление, что о клоунаде, об уличных представлениях просто начнут узнавать. Клоунада русского цирка развивалась в основном не в сфере чистой развлекательности, а делая упор на сатирической традиции скоморохов и шутов. Смотреть что такое «КЛОУНАДА» в других словарях.
"Утро": Что такое независимая клоунада ДОЖ
Лишний пример того, что власть опирается исключительно на имитационные институты – очередная клоунада с назначением Уполномоченного по правам человека в Курганской области. Дальнейшее развитие клоунады протекало в первых стационарных цирках, появившихся во второй половине 18 в. в Англии и Франции. Дальнейшее развитие клоунады протекало в первых стационарных цирках, появившихся во второй половине 18 в. в Англии и Франции. Судя по тому, как развиваются события, в скором будущем стоит ожидать появления в Новокузнецке футболок и кепок из серии «Это клоунада!». Я думаю, что именно поэтому клоунада «Живой – мертвый» имеет неизменный успех и по праву считается классической.
Клоунада — телеграмм канал
Почетным гостем стал народный артист, художественный руководитель Театра Наций Евгений Миронов. Проект реализован «Новым Русским Цирком» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Генеральный партнер фестиваля — ГБУК г. Москвы Москонцерт.
Эта сценка повторяется около почтовых ящиков и мусоропровода, правда, там парочка долго стоит рядом, разглядывая что-то в телефоне и советуясь. Несколько человек назвали видео фейком и постановкой, однако разместившие его авторы уверяли, что это не так.
Пусть не кричит, что все в порядке! Нет слов. А потом у нас столько заразившихся», — констатировала Алена С. Но раньше хоть совести больше было! Через пару дней вышел с собакой ротвейлер , сел на ступенечки в подъезде и контролировал генеральную уборку сам лично!
Важность клоунады проявляется также в социальной сфере. Клоуны могут использоваться в медицине для развлечения и улучшения настроения пациентов в больницах и других медицинских учреждениях. Они помогают людям забыть о своих болезнях и дискомфорте, и дарят им радость и улыбку. В заключение, клоунада имеет большую важность в искусстве. Она способна вызывать смех, радость и эмоции у зрителей, а также передавать глубокий смысл и эмоции через свои выступления. Клоуны играют не только развлекательную роль, но и имеют своеобразную терапевтическую функцию.
Поэтому, клоунада является важным и неотъемлемым элементом искусства, который оказывает положительное влияние на общество в целом. История клоунады Первые упоминания о клоунах можно найти в древнегреческой и древнеримской культуре. В этих культурах были специальные актеры, которые привлекали внимание зрителей своими гротескными и смешными действиями. Эти актеры назывались «скоморохами» и являлись предшественниками современных клоунов. В Средние века клоуны стали активно использоваться на ярмарках и в цирках. Они развлекали публику своими пantomima — немыми сценками, в которых чередовались комические ситуации и жесты, вызывающие смех.
Он стал символом истинного клоуна, использующего мимику, мимодраму и акробатику для создания смешных и забавных ситуаций. Современная клоунада разнообразна и многогранна. Она может включать в себя не только цирковые номера, но и сценические шоу, часто сочетая мимику, жонглирование, акробатику, шутки и пародии. Клоуны могут выступать как в цирке, так и на улице, в музыкальных и театральных представлениях, детских праздниках и других мероприятиях. Отличия клоунады от циркового искусства Клоунада и цирковое искусство имеют много общих черт, но есть и отличия, которые помогают их отличить друг от друга. Цель и уровень серьезности.
В цирке акробаты, жонглеры, трапезники и другие артисты исполняют сложные трюки с целью развлечь и впечатлить зрителей, демонстрируя высокие навыки и физическую подготовку. В клоунаде основной целью является вызвать смех и создать комическую ситуацию, используя нестандартное поведение, гротескные костюмы и реквизит.
Вроде бы дурацкий вопрос, который может вызвать раздражение, но если вы спрашиваете искренне, то человек чувствует, что вам интересна его история. В противном случае, когда вы задаете вопрос, например, потому что так положено по карте, у вас совсем другая интонация. Когда клоуну или терапевту скучно и неинтересно, человек это точно видит.
Скорее всего, он уйдет и больше не вернется. Игра на ритм «Бах-бабах» Упражнение подходит для тех, кто ведет группы или парные консультации, кому не столь важен контакт с участниками группы, сколько контакт с напарником - со-настройка и понимание его сегодняшних сильных качеств, насколько он ресурсен. Если среди ведущих есть рассинхрон, это чувствует группа. Когда вы боитесь, группа боится, когда вам стыдно - группе стыдно. Это фантастический феномен, и я не знаю, как он работает.
В упражнении на ритм мы тренируем контакт и пытаемся его не терять. Идея в том, что наличие этого опыта поможет вам лучше вести группы, потому что вы научитесь входить в контакт и со своей аудиторией, и с ко-терапевтом, а также поймете, где и у кого ритм просаживается. Участники встают в круг и задается ритм. Он может быть любым, но постоянным. Этот второй участник должен понять, что ему послан сигнал, и передать его дальше по цепочке, не нарушая ритм и контакт глазами.
В противном случае он выбывает из игры. Более сложные варианты: 2a. Во время передачи сигнала водящий может сказать слово «Бах! Когда участник, которому был адресован «Бах», присаживается, игроки справа и слева от него на счет 1, 2, 3 говорят: «Бабах! После этого человек в центре встает и у него снова есть 2 варианта: просто кому-то передать сигнал или дополнить это словом «Бах» Выбывает тот, кто нарушает правила, например, не присел после слова «Бах», или просто выбился из ритма.
За этим наблюдает модератор, но группа тоже влияет на игру. Участники замечают нарушение правил и требуют справедливости, если модератор чего-то не заметил - правила для всех одинаковые. На самом деле вариаций игры много: она может быть подвижной, когда все передвигаются, и это создает еще больше напряжения. Первые игры более медленные, понятные, менее напряженные. Но главное, в любом варианте игры можно смеяться, а смех — это социальный акт, к которому легко присоединиться, и к нему хочется присоединяться.
Как проходят занятия по клоунаде Все начинается с контакта глазами. Мы просто смотрим друг на друга, встречаемся взглядом, подмигиваем. Так мы разминаемся и создаем комфортную обстановку. Дальше играем в разные игры, чтобы создавалось напряжение, человек начинал проявлять свои эмоции, голова отключалась, «ломалась» и он больше физически чувствовал свое тело. В начале занятий есть очень много социального, как я это называю — это беспокойство, как я выгляжу, во что одет, правильно ли играю, понравлюсь ли этой девчонке.
Это постепенно снижается, и человек понимает, что он имеет право ошибаться и посмеяться над этим — потому что все лажают, и тренер в том числе — все мы человеки! Когда уровень социального снижается до минимума, человек уже чувствует себя ребенком или подростком, и к группе присоединиться ему намного легче. Точно также человеку проще включиться в терапевтическую работу, если он видит, что терапевт — тоже человек, и он может ошибаться. Когда я «туплю» на сессии, то прямо это выражаю. Никогда не замечал, чтобы мне говорили» «Вы отвратительный терапевт и мне не подходите» Если я ошибся и много думаю про то, как сделать так, чтобы человек это не заметил, контакт рушится.
Понимаю, что это как спрятаться за стулом и сделать вид, что меня здесь нет. Поэтому я обычно говорю, как себя чувствую: «Мне кажется, что на меня наступил динозавр» - «Ничего страшного — вы же человек! Я вас понимаю» и это как-то снимает напряжение. У меня повышается эндорфин и кислород в голове, мне легче, и я продолжаю работу. Если я не знаю, какой вопрос задать, я прямо спрашиваю: «Не знаю, что спросить — что бы вы хотели, чтобы я вас спросить?
Вопрос от участника: - Где граница допустимости и как ты определяешь — приемлема эта игра или нет, подходит или нет? Филипп: - Еще раз напоминаю, что у нас есть правила. Я делаю подводку, что сейчас будет игра. Клиенту важно понимать, по каким принципам мы работаем, чего ему ждать, зачем я сейчас это делаю. Понятно, что поведенческие способы, которые для клоуна привычны и понятны, для человека могут оказаться неприемлемыми.
Но в клоунаде нет активных техник. Я просто вижу, слышу, пытаюсь по максимуму быть честным, прозрачным и наивным, слушать историю и ничего из нее не упускать. Человек на меня может не смотреть, но я должен видеть, что с ним происходит. Парные игры и упражнения Игра «Не в ту сторону» Это простая игра не на победу, а, скорее, на получение удовольствия. Лучше играть под заданный ритм, но можно и без него.
Правила: Два игрока стоят друг к другу лицом, смотрят друг другу в глаза и одновременно хлопают себя по коленкам двумя руками. После удара руки могут двигаться в трех направлениях — влево, вправо, вверх. Если направление рук игроков совпадает, они хлопают друг друга ладонями.
Клоунада и терапия
Смотреть что такое «КЛОУНАДА» в других словарях: Клоунада — Клоунада, цирковой жанр. Лишний пример того, что власть опирается исключительно на имитационные институты – очередная клоунада с назначением Уполномоченного по правам человека в Курганской области. Максим Галицкий "Что такое клоунада?".
Москва. Другие новости 13.04.20
- Слава Полунин: «На любой праздник надо приносить праздник с собой»
- Клоунада в образовании
- Что означает название «клоун»?
- Клоунада: простыми словами о том, что это такое и зачем нужна
- Клоунада – значение слова в словарях и энциклопедиях
Клоунада: значение и особенности
Их цель остается прежней — развлекать и радовать зрителей своими выступлениями. Уличная клоунада как прикладное искусство Уличная клоунада — одно из самых захватывающих направлений современного искусства. Это форма выступления, основанная на использовании юмора, драмы и импровизации для создания развлекательного и взаимодействующего произведения искусства на улицах и в городских пространствах. Уличные клоуны, известные также как уличные артисты или уличные шуты, играют в спонтанные и взаимодействующие сцены перед случайной аудиторией. Они часто используют комические костюмы, акробатические навыки, жонглирование, шутки и другие элементы для создания развлекательного произведения искусства. Вот некоторые виды уличной клоунады: Миниатюрные представления: Уличные клоуны могут проводить короткие выступления, которые включают в себя элементы магии, игры ролей и фокусов. Они часто приглашают случайных прохожих на сцену, чтобы вовлечь их в представление. Эти миниатюрные представления — это уникальное и захватывающее зрелище, которое оставляет незабываемое впечатление. Экспериментальная импровизация: Уличные клоуны могут использовать случайные предметы, ситуации и прохожих для создания комических и необычных сцен.
Эта форма клоунады требует быстрой реакции и способности к импровизации. Это позволяет клоунам взаимодействовать с окружающими людьми и создавать уникальные и непредсказуемые моменты в своих выступлениях. Стрит-театр: Уличные клоуны могут создавать полноценные театральные представления на улицах. Они используют элементы драмы, музыки, танца и комедии для создания захватывающих и эмоциональных выступлений. Эти представления могут быть продолжительными и включать в себя различные сюжеты и персонажей, которые держат интерес зрителей на протяжении всего выступления. Уличная клоунада не только развлекает, но и вдохновляет и заставляет задуматься. Она превращает обычную улицу в площадку искусства, где каждый прохожий может ощутить волшебство и радость искусства. Пикантные шутки и скандальные выходки в клоунаде Клоуны не всегда ограничиваются безобидными и забавными выступлениями.
Некоторые из них предпочитают использовать пикантные шутки и скандальные выходки, чтобы привлечь внимание к своему персонажу. Такие выступления нередко вызывают споры и раздражение у публики, но они также могут быть источником смеха и развлечения для некоторых зрителей. Одним из примеров клоунов, использующих скандальные выходки, является Кристофер Логош, известный как «Клоунс-террорист». Он выступает в сатирических шоу, на которых демонстрирует провокационные выходки и шокирует публику своей безбашенностью. Его целью является вызывание реакции у зрителей и привлечение внимания к социальным проблемам. Другим примером клоуна, использующего пикантные шутки, является Борисель. Он известен своей смелостью и нестандартным подходом к комедии. Борисель не боится прибегать к шуткам на грани добра и зла, а также использовать политическую и социальную сатиру.
Его выступления часто вызывают полемику и раздражение, но также находят своих поклонников среди любителей черного юмора. Иногда пикантные шутки и скандальные выходки в клоунаде могут стать способом критики власти и общественных норм.
Антре должно быть коротким, лаконичным, метафоричным и избегать бытовизма, детализации. Смелая условность клоунады требует клоунского мышления: ассоциативных связей, алогичных поступков, парадоксов, сопровождается активным использованием трюкового реквизита: цветных париков, пестрого костюма, утрированного грима с накладным носом, сценических эффектов наподобие слез фонтаном, клубов дыма, взрывающихся предметов. Клоуны — артисты синтетические, они владеют также приемами эквилибра, акробатикой, верховой ездой, дрессурой и т. История клоунады. Истоки ее восходят к искусству придворных шутов, европейскому карнавалу, итальянской комедии дель арте. Маска Арлекина послужила прототипом амплуа Августа, неунывающего простака Рыжего.
Персонаж Пьеро стал прообразом Белого клоуна. На возникновение клоунады повлияли также французская арлекинада, английская пантомима, испанские и голландские интермедии, конная клоунада, восходящаяя к средневековым рыцарским турнирам. Впервые клоун появился на сценах лондонских комедийно-фарсовых театров «Друри-Лейн», «Сэдлерс-Уэллс» в 1700. Это были Дж. Гримальди 1778—1837 , Дж. Рич 1682—1761. Позднее во Франции в театре «Фонамбюль» работал мим Ж. Дебюро 1796—1846.
Дальнейшее развитие клоунады протекало в первых стационарных цирках, появившихся во второй половине 18 в. Первые цирки давали конно-акробатические выступления, поэтому клоуном стал наездник, изображавший неумение справиться с лошадью. К концу 18 в. Говорящие клоуны повлияли на становление амплуа Рыжей маски, наездники и акробаты впоследствии трансформировались в Белого клоуна. Впервые две традиции объединил в своем творчестве Ж-Б. Ориоль-Арлекин, выступавший в костюме средневекового шута цирк Франкони, 1835, Париж. Он владел и пантомимой, и разговорным жанром. Окончательно маска Августа оформилась к 1870-м, когда на арену цирка Франкони вышел новый персонаж в рыжем парике.
Вскоре клоуны стали выступать дуэтом, в основе которого читалась социальная антитеза: Белый — глупый господин, Рыжий — пройдоха слуга. Клоунские дуэты по жанру были буффонадными антре, содержание раскрывалось не словом, а трюком с неожиданной комической концовкой. Антре русских клоунов С. Альперова и Бернардо Печенье стало оригинальным номером, придуманным самими исполнителями. Позднее клоуны стали выступать не только дуэтом, но и трио или группой Белый и два Рыжих и т. В ходе развития клоунада дифференцировалась на следующие жанры: Коверный клоун работал у ковра ковер готовили для следующего номера между выступлениями других артистов цирка. Выполняя роль неудачливого униформиста, вначале он был самой незаметной фигурой в цирке. Постепенно репризы коверного оформились в особый жанр выступлений.
Клоуны-дрессировщики в России прославились братья Дуровы, Л. Селяхин, А. Кисс, М. Бекетов, Ю.
Он также признался, что его супруга боится и постоянно напоминает ему о мытье рук после того, как он выкидывает мусор. Я не боюсь. Мы всё равно все рано или поздно умрём», — заявил Спиридонов.
При этом он подчеркнул, что рекомендации правительства по борьбе всё равно стоит выполнять, хотя он и не понимает, почему вирус вызывает чрезмерный страх.
Я скопировал и знал все их песни наизусть. Тогда я окончательно осознал, что есть не только попсовый мир, есть мир крутых авторов и музыкантов. И мне захотелось к нему каким-то образом приблизиться. В итоге я начал писать песни. Сначала я писал по наитию, потом пришло осознание, что песня — такое же целостное произведение, как фильм или книга. А самые гениальные произведения те, из которых ты не можешь убрать ни ноту, ни кадр — ничего. Этим я и руководствовался.
Второй момент — рифма. Мне неинтересно искать рифму там, где она очевидна. Это не значит, что теперь мы никогда не будем рифмовать кровь и любовь, но это значит, что в песне должно быть очень серьезное основание для этой рифмы. Третий момент — мне нравится писать текст так, чтобы каждая строчка была наполнена каким-то смыслом. Большинство своих самых крутых текстов я написал до 20 лет, до загонов. Потом жизнь усложнилась, к тому же я начал заниматься социальным проектированием, студенческими проектами, был председателем студсовета, и под тяжестью этой деятельности у меня сильно притупилась творческая жизнь. Для того чтобы заниматься творчеством, надо вести творческий образ жизни — раздолбайский, то есть не думать, что вокруг тебя происходит, а пропускать это через себя. Но ты же не можешь так жить, не можешь не думать о событиях и проблемах.
И творчеством не заниматься тоже не можешь. Тогда постепенно приучаешь себя работать. Это как история со слоном и столбиком: одного слоненка с детства привязывали к столбику, и убежать он не мог. Слоненок рос и превратился во взрослого слона, который с легкостью бы мог свалить столбик и освободиться — но к тому времени он оставил попытки вырваться. Я стараюсь не быть таким слоном. Не пишется — а ты садишься и пишешь. В процессе тренировок я научился писать тексты на любые темы. Несмотря на все мои достижения, на «Тавриду» меня не брали трижды.
Я узнал о ней еще в 2015 году, когда она только появилась, но постоянно делал ошибки в заявке. Как мне думается. И пролетал. Поэтому к тому моменту, когда я впервые приехал на «Тавриду», я побывал уже на многих форумах и начал к ним относиться весьма скептически. Скепсиса мне добавило и то, что я посидел на региональных проектах как член жюри и видел, на какие проекты студентам выдают деньги… С другой стороны, я понимал, что, возможно, эта мера необходима, потому что как-то молодежное болото расшевелить все же нужно. Молодежь у нас очень инертная, я говорю это как председатель студсовета. Я пытался расшевелить студентов — сколько сил ушло, я перегорел настолько, что уже ничего не хотел в этой жизни делать. В общем, когда я первый раз поехал на «Тавриду», в 2019 году, я следил за всем и подмечал косяки.
Было не идеально, но меня зацепили участники и то, что нам здесь дали свободу. Именно то, что «Тавриде» удалось дать свободу в коммуникации и обсуждении злободневных вещей, меня и подкупило. Потом организаторы «Тавриды» доработали форум, то, что было здесь два года назад, и сейчас — это две разные «Тавриды». Сейчас тут и набережные, и сцены, и еще 50 харп, в каждой из которой по пианино, твори не хочу. И вокруг все работает ровно. Здесь садовники ходят и цветы поливают. Когда у людей процессы налажены, они могут подумать о таких мелочах — чтобы ходили специальные люди и заботились о территории, а не просто сделать — и пусть оно само как-то живет. Но есть и минусы, которые я проговариваю с кураторами.
Например, непонятно, что у нас за смена — авторов или исполнителей, бардов или всех на свете? Жюри говорит, что смена бардовская, но здесь много исполнителей всего на свете. Второе — где барды среди экспертов? Единственный из молодых и современных бардов здесь Рома Филиппов, светлый лучик. Стоило привезти больше бардов-современников, например, Вдовина, Фахртдинова, Вагина и других. С другой стороны, нельзя все сразу сделать идеально. К тому же «Таврида» ничего не запрещает. Не хочешь идти на лекцию — пошел с ребятами пообщался, поиграл, или я вот, например, привез с собой портативную студию звукозаписи и просто записал с ребятами несколько треков на фоне моря.
Некоторые на них идут, некоторые — спят. На «Тавриде» нет жестких правил. Каждый здесь делает что хочет. Даже лекции, которые предназначены для отдельных арт-школ, могут посещать все без разбора. В этом году здесь 10 образовательных заездов, среди них есть те, что связаны с современным и академическим искусством, диджитал-дизайном, клипмейкингом, балетом, гастрономией, архитектурой и многим другим. Заезд, с участниками которого мы общались, назывался «Улица как новая сцена» и включал в себя три арт-школы: циркового искусства, уличного театра и авторской песни. Идея не новая: первая в мире академия — это роща на окраине Афин, где Платон на свежем воздухе вел беседы с учениками», — говорит Сергей Першин, руководитель арт-кластера «Таврида». Приходят на занятия обычно в полотенцах и с мокрой головой — сразу из моря.
Некоторые активности происходят прямо в море. И везде участники что-то репетируют — образовательный процесс на «Тавриде» выстроен вокруг проектной работы.