Спектакль «Страсти по Торчалову», который режиссер-постановщик Владислав Константинов назвал «фантазией в 2-х действиях», получился очень глубоким, многогранным и необычным. В этот вечер неКомедия «Страсти по Торчалову» Никиты Воронова в постановке Василия Маслия предстала в обновленном составе. Спектакль «Страсти по Торчалову». Никита Воронов написал пьесу "Страсти по Торчалову" в период, когда страна попала в настоящий водоворот перемен: менялся не только общественный строй, менялись даже устоявшиеся представления о добре и зле. Ранее объявленный спектакль «Страсти по Торчалову»(20 апреля 2024г) заменяется на спектакль «8 женщин» по причине болезни артиста.
Сжегший Коран волгоградец рассказал, что сделал это из корысти
Заголовок: Показ спектакля «Страсти по Торчалову» перед премьерой в Московском драматическом театре «Модерн». Страсти по Торчалову. Никита Воронов. Режиссер - Любовь Шаталова. Премьера 2013 год. Никита Воронов написал пьесу «Страсти по Торчалову» в период, когда страна попала в настоящий водоворот перемен: менялся не только общественный строй, менялись даже устоявшиеся представления о добре и зле. Надо полагать, эти достоинства привлекли в своё время внимание Льва Дурова, который и поставил «Страсти по Торчалову» в Театре на Малой Бронной.
«Страсти по Торчалову»: новый спектакль «Модерна», отражение морали эпохи
Заголовок: Показ спектакля «Страсти по Торчалову» перед премьерой в Московском драматическом театре «Модерн». Страсти по Торчалову, покупка билетов онлайн или по телефону, дата проведения 16 апреля - 21 мая 2024. 14 и 21 февраля 2024 года в Московском драматическом театре «Модерн» состоятся премьерные показы трагикомедии «Страсти по Торчалову». Разве что самому А. Бондаренко, исполнителю роли Павла Торчалова (эдакого постаревшего и вывернутого наизнанку Павки Корчагина), не надо особо преображаться, скользя по закоулкам собственной души или, если кому нравится, иномирья. Но не бывает маленьких ролей, это они блестяще доказали в понедельник, 12 февраля, сыграв в спектакле "Страсти по Торчалову" так, что зал смотрел на сцену, то замерев, то от души смеясь, а потом устроил овацию. На днях мне посчастливилось попасть на предпремьерный показ спектакля Страсти по Торчалову в театре Модерн.
Спецпроекты
Начнем с персонажа, ставшего в последние годы народным символом тупой неизбежности бытия — охранника. Именно охранника, а не полицейского, как в некоторых интерпретациях коллег из других провинциальных театров. Это, друзья, большая разница — и тональность, и уровень власти, и уровень компетентности. Охранник Степан Олег Рублев не наигравшийся в шерифа балбес, которому видимо, что на том, что на этом свете одинаково весело, а потому его вечная роль надзирателя не тяготит и не мучает. Хорошо бы увидеть этого актера в других ролях, уж слишком хорошо пошита на него эта форма, не сдерешь. Лиза Кира Ковалева — задушевная дурочка вне времени и пространства.
Настоящая русская жалость на крепких ногах с острыми глазками и большой грудью. И коня на скаку пожалеет, и горящую избу… Stop Spoiler! Прекрасно, что эта героиня решена в таком игривом ключе. Ее сердечность и кокетство с томным напевом «Лучше нету того свету» добавляют всему действу того самого волшебного безумия, которое оживляет воображение зрителя, и заставляет нас сочувствовать тому, чего на самом деле не существует. А разве это не настоящее искусство?
Сашка Пыжов Станислав Беляев — красноармеец, убежденный хам, Шариков в буденовке. Поначалу кажется, что хороший актер, насмотревшись «Служили два товарища» и «Собачье сердце» сыплет один за другим штампами революционного борца за лучший мир. И мерещится уже, что слишком где-то блестит грим на его лице и современная стрижка нарочито бросается в глаза. Отдельно видно человека-актера и человека-героя пьесы. Но где-то к концу первого действия, этот маскарад как будто начинает оправдывать сам себя.
Этот мелкий бес в обличии красного командира легко вооружится новыми штампами и снова будет на коне. Сцена с Пыжовым на табуретке — однозначное браво! Сколько таких сейчас командиров и по какому кругу Stop Spoiler! Новая разновидность героини в русской драматургии. В одном лице главврач и начальник службы безопасности, все понимает, всем сочувствует, но виду не кажет, потому как нельзя, не положено.
Таких назначают сверху, они не прибиваются как охранники или поломойки из соседнего дома. А потому и уровень знаний обо всей системе у них на высоте, и каждое их действие имеет значение и смысл. Но этот суровый ангел еще и женщина со своей историей, чувствами Stop Spoiler! По крайней мере, львиная доля мурашек топталась на моем затылке по ее вине… Кушкин Семен Захарыч Сергей Смирнов — хороший мужик. Такие, слава Богу, есть везде.
Даже в чистилище. Выслушает, посоветует, если надо даст дружественного щелбана для убедительности. Отсутствие агрессии и боязливость — единственные недостатки в условиях переходного к лучшей жизни периода. Сергей Смирнов играет так своего усатого Захарыча, что, кажется, и не играет вовсе. Впечатление такое, будто он сам такой добряк, так же и в жизни наверное вздыхает прерывисто, когда главреж распределяет роли в театре и нерешительно мнется прежде чем скажет что-то, что может не понравиться начальству.
По случаю юбилея ей были торжественно вручены поздравительный адрес и цветы. Однако, согласно действующей традиции, время от времени принято обновлять и репертуарные спектакли, производить для многих неожиданные дополнительные вводы. Прежде всего, это дает возможность уже занятым актерам освободить часть сценического времени для репетиций. Иная трактовка образа, свежий взгляд на тему, нетривиальный подход к центральному конфликту — это и многое другое привносит с собой в спектакль актер. Конечно, для самих исполнителей эта задача непростая и требует особых навыков. Ведь нужно играть вровень с коллегой по роли, подхватить и точно передать замысел режиссера, обжиться в новом для себя пространстве.
Нет, не от усталости, а скорее от воздуха, который буквально пьянит улыбается. Так чем же порадовал театр с берегов Волги хабаровчан? Понятно, что юных зрителей больше всего привлекла вывеска «Дядя Федор, пес и кот». Билеты на этот спектакль шли буквально нарасхват. Ребята и их родители не упустили возможность в очередной раз встретиться с хозяйственным котом Матроскиным, добродушным и немного наивным псом Шариком, любопытным галчонком Хватайкой и, конечно же, с почтальоном Печкиным. Ребят постарше, да и взрослых тоже, думается, заинтересовал спектакль «Каштанка». Многие привыкли думать, что «Каштанка» - это история про потерявшуюся собачку, но все не так просто. Внимательно читая текст Чехова, можно понять, что Каштанка не совсем собака. Что она, хоть и животное, наделена вполне человеческими чертами. Театр ничего не менял в тексте Антона Павловича, просто положил текст «Каштанки» на театральный язык - на действие.
В центре сюжета — история людей, попавших в «зал ожидания» между нашим миром и загробным. Это обычная комната, где размещены кровати, телевизоры-воспоминания и стол, за которым знакомятся, пьют чай с сахаром по талонам, ссорятся и шутят, а потом рассказывают свой наибольший грех. Сюда попадает всякий, но далеко не каждый отправляется дальше, ведь вспомнить самый страшный грех, совершённый в жизни, оказывается весьма непросто. Героям истории приходится взглянуть на себя со стороны, осознать все прожитые радости и горести. И порой самым страшным оказывается не ожидание перехода в другой мир, ведь это может быть как рай, так и ад. Куда более пугающим и мучительным становится нахождение с самим собой, со своими мыслями и со своим прошлым, которое вновь и вновь приходится «проживать». Прежде всего, это честная постановка.
Сжегший Коран волгоградец рассказал, что сделал это из корысти
Спектакль «Страсти по Торчалову», премьера которого прошла в Ставропольском академическом театре драмы, затронул самые тонкие струны в душах зрителей. Премьерные показы спектакля «Страсти по Торчалову» — трагикомедии по пьесе, написанной в конце 90-ых годов драматургом и сценаристом документального кино Никитой Вороновым — пройдут в Москов |. Мурманский драматический театр приглашает зрителей на премьеру спектакля «Страсти по Торчалову». 26 марта на малой сцене театра "Модерн" покажут премьеру февраля, спектакль по пьесе Никиты Воронова "Страсти по Торчалову". Московский театр «Модерн» представит премьеру спектакля «Страсти по Торчалову». Это трагикомедия по пьесе драматурга и киносценариста Никиты Воронова, написанной в конце 1990-х.
Глава Тамбовской области Максим Егоров наградил победителей Рыбаковского фестиваля
Звание «Актёр России» получил Владимир Швец из Донецкого музыкально-драматического театра имени М. М. Бровуна за роль Торчалова в спектакле «Страсти по Торчалову» (16+). Страсти по Торчалову Афиша и билеты. Смотрите онлайн видео «Страсти по Торчалову (тизер)» на канале «Снежная магия» в хорошем качестве, опубликованное 11 декабря 2023 г. 1:55 длительностью 00:00:44 на видеохостинге RUTUBE. 14 февраля в театре «Модерн» состоится премьера спектакля «Страсти по Торчалову» по пьесе Никиты Воронова. «Страсти по Торчалову» – это трагикомедия, состоящая из двух действий, подытоженных эпилогом.
В Клину состоялась премьера спектакля «Страсти по Торчалову»
Страсти по Торчалову, покупка билетов онлайн или по телефону, дата проведения 16 апреля - 21 мая 2024. «Страсти по Торчалову» – это трагикомедия, состоящая из двух действий, подытоженных эпилогом. Но не бывает маленьких ролей, это они блестяще доказали в понедельник, 12 февраля, сыграв в спектакле "Страсти по Торчалову" так, что зал смотрел на сцену, то замерев, то от души смеясь, а потом устроил овацию.
Глава Тамбовской области Максим Егоров наградил победителей Рыбаковского фестиваля
Впрочем, очень даже пристрастного и безусловно талантливого драматурга Никиты Воронова, который решил вглядеться попристальней в один из переломных для страны периодов — девяностые годы двадцатого столетия. Страна круто меняла общественно-политическую формацию. Шел дикий переход от социализма к капитализму. Со всеми его безжалостными ломками, конфликтами, переделками уклада Вместе с Торчаловым в загробном КПЗ есть и другие соотечественники из разных эпох, которые не могут найти покой. Даже есть крепостная служанка Лизонька, познавшая приставания национального гения Пушкина, а также — возможно авторская версия - спалившая Москву в 1812, когда в ней гостили французы. Через эти неожиданные прыжки драматурга зрители погружаются, где в шутку, а где и всерьез в подробности жизни героев. И задумываются о краеугольных опорах, об общечеловеческих ценностях любви, верности, честности… Важнейших смыслах нашей жизни.
И она уже совсем не Та… Сцена их встречи — одна из самых сильных, эмоциональных, драматических во всем спектакле.
Каждое слово и жест — попадание в сердце. Последний поцелуй вовсе не тот, о котором здесь можно подумать «добивает» зрителей окончательно. Все эти чувства: боли, обиды, разочарования и прощения, наконец — пролетели по залу безумным вихрем. Здесь затрагиваются и другие проблемы — например, поколения отцов и детей, между которыми пропасть 90-х. Хочется, прежде всего, отметить сыгранный актерский ансамбль, режиссуру Сергея Мартемьянова и минимализм в декорациях, который дает максимум возможностей для мысли и восприятия. И для внутреннего переворота, который позволит выйти из зала и увидеть иной мир вокруг, где мелочи больше не будут казаться мелочами, а для счастья потребуется самая малость, на которую нужно просто решиться. Она была создана Никитой Вороновым в один из смутных периодов времени для нашей страны — в девяностые годы двадцатого столетия, когда от одного режима страна переходила к другому, и многие не могли найти себя в этом мире.
В центре сюжета герои различных исторических эпох, которые «застряли» между двух миров, в некоем подобии «Чистилища». Там они должны выяснить, какой за каждым из них стоит самый главный грех. Только тогда герои смогут уйти на другой уровень.
Идея Постановка ставит перед зрителем важный вопрос: кто ведёт человека по жизни — судьба или он сам?
Но, как говорится, если гора не идет к Магомету, то Магомет идет к горе… За эти годы в Хабаровске уже успели побывать старейший театр драмы имени Федора Волкова из Ярославля, Российский академический молодежный, Вахтанговский, театр «Et Cetera», которым руководит легендарный Александр Калягин, и другие. И вот теперь у нас в гостях ТЮЗ из Астрахани, который привез с собой пять спектаклей на любой вкус. Когда спускались с трапа самолета, нас немного покачивало. Нет, не от усталости, а скорее от воздуха, который буквально пьянит улыбается. Так чем же порадовал театр с берегов Волги хабаровчан? Понятно, что юных зрителей больше всего привлекла вывеска «Дядя Федор, пес и кот». Билеты на этот спектакль шли буквально нарасхват.
Ребята и их родители не упустили возможность в очередной раз встретиться с хозяйственным котом Матроскиным, добродушным и немного наивным псом Шариком, любопытным галчонком Хватайкой и, конечно же, с почтальоном Печкиным. Ребят постарше, да и взрослых тоже, думается, заинтересовал спектакль «Каштанка». Многие привыкли думать, что «Каштанка» - это история про потерявшуюся собачку, но все не так просто.