Городской выставочный зал Петрозаводска – это одна из самых крупных некоммерческих галерей в Петрозаводске. Ежегодно здесь представлены 12-14 выставок, представляющих разные направления визуальных искусств. Городской Выставочный Зал — одна из главных выставочных площадок Петрозаводска. Это уникальное поликультурное пространство, наполненное искусством, творчеством и талантливыми работами со всего света. Петрозаводский городской выставочный зал Петрозаводский городской выставочный зал Городской выставочный зал — наиболее популярная галерейная площадка в самом центре Петрозаводска. Создана в 1997 году. Выставки в Петрозаводске: полное расписание, список музеев и выставочных залов, афиша событий на 2024 год на Яндекс Афише. Городской выставочный зал Петрозаводска – это одна из самых крупных некоммерческих галерей в Петрозаводске.
Городской выставочный зал Петрозаводска: 250 вернисажей за 20 лет
| Огромный концертно-выставочный комплекс построят в Петрозаводске | Выставочный центр «Городской выставочный зал» по адресу Республика Карелия, Петрозаводск, проспект Ленина, 26, +7 814 278 16 50. |
| 27.11.2023 — «Альма-матер» в ГВЗ Петрозаводска — ГТРК "Карелия" | Филиалы ""Выставочного зала "Колорит". Всё о Пушкинской карте. |
| Городской выставочный зал Петрозаводска, Петрозаводск – Афиша-Выставки | Городской выставочный зал Петрозаводска закрывается на ремонт. Как сообщили в группе учреждения, с 21 по 25 сентября экстренно пройдет второй этап ремонта системы отопления. |
Музей «Кижи»
Доминантой холла стала красная стойка администратора в форме пирамиды. У пирамиды скосили угол, чтобы уменьшить ее травмоопасность. Смыслообразующие геометрические фигуры интерьера — круг, квадрат и треугольник, которые отсылают зрителя к творчеству Василия Кандинского, одного из моих любимых художников. Доминантный красный дополняют желтый, серый и черный цвета — такие же, как логотип и фирменный стиль Городского Выставочного зала.
Но где та линейка, с которой можно бегать вокруг него? Какой штукой можно мерять Трифонова? Мне показалось, что интересно на него смотреть не в лоб, а через отражение других художников, тех, которые были рядом.
Нам тогда казалось, что все отдельно, а теперь понимаешь, что многие вещи перекликаются, потому что все они двигались все же в одном направлении. Можно вырезать фрагмент, вставить его куда-нибудь и будет казаться, что это Джотто или еще кто-то… Юнтунен — космический философ, у него ничего не двигается, потому что он сам двигается вместе со всеми планетами. Недавно ушел из жизни Аркадий Морозов.
Это другого плана художник. Морозов работает как демиург. Он взял и стал месить, перерабатывать, всю мировую историю искусства ХХ века и лепить из этого искусство Карелии, рассуждая о человеке, о месте, а самое главное, о себе.
И так он вылепил весь ХХ век. Там Пикассо, кого угодно можно найти. И это тоже подвиг такой, потому что не было в Карелии искусства ХХ века.
Он вообще видит мир искусством. Ничего другого он не умеет. Но его мир — это не тесто, там никто ничего не месит, а это такой конструктор, где есть и абстракционизм, и реализм, есть знаки, аллегории, символы.
И он складывает и складывает свои новые содержания, и все они стоят на фундаменте мирового искусства, но мы понимаем, что все это могло быть только здесь. Это конструирование, конечно, свойственно Cеверному Возрождению, Нидерландам и так далее. Босх, Брейгель, мы все их прекрасно помним.
Поэтому на эту выставку нужно ходить немного подгруженным знанием истории искусств, и тогда ты начинаешь что-то вдруг тут видеть. А еще неплохо бы знать чуть шире, знать тех, кто работал рядом. Тогда мы увидим весь этот поток, который отражает время, в котором мы жили.
На вернисаже. Только не в качестве пустых комплиментов? Без всякой натяжки Александр Трифонов — это тот редчайший случай, как мне кажется.
Причем, не на уровне поверхностных стилизаций, а сущностно, смыслово. Будучи современным человеком, разговаривающим на языке искусства ХХ века, он внутренне возвращается к проблематике именно этой эпохи. Людмила Соколова.
Любимым художником у него был Михаил Врубель. В нем тоже что-то такое было — тонкость какая-то… Есть у него такая работа — «Мальчик и пирамида», а потом он себя сделал в этой шапочке и с пирамидкой.
С видео можно ознакомиться в процессе чтения, благодаря QR-кодам в тексте. Кроме того, в книгу вошли архивные фотографии жителей Заонежья и Олонецкой губернии. Гольденберга «В гости к петроглифам Карелии» за подборку высококачественных материалов о природе республики. От души поздравляем коллег! Кижи стартует 28 апреля! Планируйте посетить заповедный остров в майские праздники. Из Оятевщины музейный транспорт доставит вас на остров.
Посетители познакомятся с Кижским архитектурным ансамблем, отреставрированной церковью Преображения Господня, посетят старинные крестьянские дома, познакомятся с уникальным иконостасом часовни Архангела Михаила и многое другое. В составе международной миссии на острове Кижи побывают эксперты Алкивиадис Препис Греция , уже приезжавший в музей в 2018 году, и Микель Ланда Испания , который посетит остров впервые. С российской стороны в миссии примут участие представители Министерства культуры России под руководством директора Департамента государственной охраны культурного наследия Романа Рыбало, эксперты в области сохранения культурного наследия. В их числе руководитель Управления Министерства культуры Российской Федерации по Северо-Западному федеральному округу Андрей Ермаков; председатель ИКОМ России, директор музея-заповедника «Гатчина» Василий Панкратов; заместитель директора Российского научно-исследовательского института культурного и природного наследия им. Кижи протоиерей Павел Лехмус; реставраторы памятников деревянного зодчества высшей категории, руководители Архитектурно-реставрационного центра «Заонежье» Виталий Скопин и Алексей Чусов. Специалисты музея-заповедника «Кижи», представители подрядных и проектных организаций детально познакомят экспертов с итогами реставрации Преображенской церкви, планами по реставрации Покровской церкви, колокольни и ограды Кижского погоста, работами по реставрации и приспособлению к современному использованию других памятников деревянного зодчества.
Новодевичий монастырь был основан в 1524 году Великим Московским князем Василием III в честь возвращения древнего русского города Смоленска в состав русских земель. Облик Новодевичьего монастыря не всегда был таким, каким он предстает перед нами сегодня. Изначально его стены и башни были деревянными. Маркса, 8, Петрозаводск Сроки проведения: 01.
Петрозаводск, пр. Семья — это одна из важнейших ценностей человеческой цивилизации.
Выставка «Транзит. Живопись, графика» в Городском выставочном зале Петрозаводска
Оргалит, темпера; Пейзаж с прялкой. Оргалит, масло; Звездная ночь. Оргалит, темпера; Непрочитанная книга. Бумага, акварель, белила; Чертополох. Искусство каждой эпохи создает свой образ природы. Александру Трифонову удалось, как нам кажется, увидеть ее тем особым зрением, которое характерно для человека второй половины ХХ - начала ХХI века — увидеть природу целостно, в сложных и разнообразных взаимосвязях. Это не картина природы, которая нам хорошо знакома и узнаваема. Это - мир, который живет по своим, неведомым нам законам. Человек только в какие-то особые минуты жизни может прикоснуться к этой тайне. На его картинах мир природы — травы, цветы, деревья, планеты — это мир загадочный и реальный. Мир вечных превращений.
Созданный воображением художника, он привлекает и завораживает. Цикл «Образы природы». Оргалит, масло; Серия «Фантастический мир природы». Оргалит, масло; Ночное. Оргалит, масло; Цикл «Белый Север». Бумага, тушь, перо; Падение метеорита. Оргалит, тушь; Серия «Память природы». Бумага, акварель; Серия «Мир природы». В ряде композиций формы природы вступают в сложные, разнообразные, подчас драматические взаимоотношения с формами, созданными самим человеком — пирамидами, башнями, фрагментами архитектуры и другими конструкциями. Фантастический мир II.
Оргалит, масло; Композиция с геометрическими фигурами. Ночной натюрморт. Оргалит, масло; Натюрморт. Оргалит, масло; Вавилонская башня 1. Оргалит, масло; Вавилонская башня 2. Оргалит, масло; Покинутый город. Оргалит, масло; Башня 2. Утопическая мечта о гармоничном мире и гармоничном обществе и отсутствие таковых, тоска по уходящему времени неповторимости, на смену которому пришла эпоха стандартов, ощущение приближения к черте, за которой наступают необратимые изменения, звучит, так или иначе, во многих произведениях художника на протяжении всего его творчества, но в последние годы особенно остро в композициях, выполненных с использованием компьютерных технологий. Сегодня в его живописных и компьютерных работах присутствуют две линии: фигуративная, построенная на метафоре, знаке, символе, и абстрактная, где сюжетом становятся сами формообразующие элементы картины и где для автора, помимо формальных задач, важной составляющей, также как в первой, является передача своего отношения к миру, а точнее своего ощущения мира. Существуя параллельно или пересекаясь и соединяясь, эти две линии ведут между собой постоянный диалог.
Четко выверенное композиционно-ритмическое решение, сложный цветовой строй, иногда насыщенно активный, иногда почти монохромный, построенный на тонких тональных градациях, деликатная фактура рождают то медитативное ощущение безмятежного покоя и гармонии, то ирреальности, тревоги и хрупкости. Оргалит, масло; Изумрудный лес. Оргалит, масло, В сумерках. Уходящий день. Оргалит, масло; Три предмета. Оргалит, масло; Два дома. Оргалит, масло; Заповедная роща. Оргалит, масло; Чаша. Оргалит, масло; От 4 до 18. Оргалит, масло; За час до полуночи.
Оргалит, масло; Звёздная дорога. Оргалит, масло; Вавилонская башня 3. Оргалит, масло; Солнечное затмение. Оргалит, масло; Природная каллиграфия. Оргалит, масло; Горящая церковь. Оргалит, масло; Алфавит 1,2. Бумага, принтерная печать; Триптиха «Пророк». Бумага, принтерная печать; Коллаж 1. Бумага, принтерная печать и др. Живопись, графика, компьютер… Искушенный и внимательный зритель всегда узнает работы художника по особой манере и стилистике, по своеобразному виденью мира.
Творческая и человеческая независимость, способность оставаться верным своей внутренней природе, оригинальность художественного высказывания - именно этим обусловлено то совершенно особое место, которое занимает он в искусстве Карелии. Из разговора с художником : «Каждый раз, начиная новую работу, оказываешься перед порогом, за которым начинается другой мир и другая реальность.
Бумага, акварель, белила и др. Неожиданным контрастом к этим работам стал ряд «предупреждающих», «предостерегающих» пейзажей и композиций конца 1970-х — начала 80-ых годов, связанных с размышлениями художника об экологии — природы, человека, культуры. В одних, написанных как бы языком фотообъектива и телекамеры, была подчеркнутая достоверность, стремление в остром ракурсе и крупным планом показать «обыденное», как бы эпизод, извлеченный из сплошного потока каждодневного урбанизированного бытия.
При внешней статичности и кажущейся бесстрастности авторского высказывания в них была внутренняя динамика и страстность. Жизнь, увиденная так резко фокусно, словно атаковывала наше сознание, разрушая стереотипы восприятия. Оргалит, темпера; Пейзаж со спиленным деревом. Оргалит, темпера; Прогулка за городом. Оргалит, темпера; Объект.
Бумага, акварель и др. Другие, построенные на образах-символах, на классических артефактах разных эпох, побуждали зрителей к осмыслению места и роли культуры в жизни человека и общества. В них тревога, предупреждение и предчувствие дня сегодняшнего, времени способствующего разрушению культурных и духовных ценностей.. Натюрморт с колючей проволокой. Оргалит, масло; Автопортрет.
Оргалит, масло; Натюрморт с головой быка. Оргалит, масло; Взгляд из прошлого. Оргалит, масло; Разрушение храма. Бумага, тушь, перо и др. В этот же период Александр Трифонов стал ощущать потребность выразить себя и свое восприятие окружающего мира в большей степени через форму, интерес к которой у него был всегда.
Из разговора с художником : «Из всех предметов в школе, я особенно любил геометрию. И не из-за склонности к точным наукам, а потому что больше всего нравилось изображение геометрических фигур, пунктирных линий, пересекающихся прямых, латинских букв, стоящих в углах многоугольников. Все это притягивало и вызывало восхищение. Смысл изображенного в данном случае был не важен. Завораживала форма.
Поэтому и сейчас у меня много работ, в названии которых звучит столь любимое слово — геометрия». В его абстрактных работах 1980-х —90-х годов помимо линии, цвета, ритма важной составляющей стал свет, создающий особое чувтвенно-ирреальное пространство. Главными героями этих композиций становятся в основном все те же геометрические фигуры, и конечно наиболее любимые — пирамиды и треугольники. Оргалит, масло. Из разговора с художником : «Пирамида для меня это, прежде всего, пластический образ, несущий в себе множество смыслов.
И один из них — это образ человеческой жизни. Человек рождается, возникает прочное основание, которое связывает его с прошлыми жизнями, это — генетические связи. Потом он начинает строить пирамиду - свою жизнь. От него зависит, какой она будет: идеально прямой или кривой и кособокой. И, наконец, он доходит до вершины или не доходит.
Все это можно выразить в работе или, во всяком случае, думать об этом, когда что-то делаешь. Это тот подтекст, который всегда в голове. Треугольник — это та же пирамида. Это — то же движение. И если вершина вверху, значит — движение вверх».
В 1980-е — 90-е годы параллельно с абстрактными композициями он вновь возвращается к фигуративности. Но это уже иная реальность. В образном, метафорическом пространстве его живописных и графических произведений сталкиваются конкретное и отвлеченное, известное и неизвестное, объяснимое и необъяснимое. Самое точное воспроизведение деталей натуры соседствует с символикой. Оргалит, масло; Повелитель снов.
Из серии «Метаморфозы». Оргалит, масло; Фантом. Оргалит, масло; Архитектор. Оргалит, масло; Композиция с клеткой. Оргалит, масло; Мальчик и пирамида.
Оргалит, масло; Ангел со свечой и книгой. Оргалит, масло; Обреченный город. Оргалит, масло; Возвращение. Оргалит, масло и др. В последнее десятилетие произошел новый поворот в творческой биографии художника.
Выставки, посвященные акварельной живописи, обновляются каждый год. Здесь присутствуют отечественные и зарубежные произведения искусства: скульптура, прикладное искусство, живопись и многое другое. Откройте для себя Карелию Культурно-досуговая деятельность Выставочный зал — важнейший культурный центр. Занимается организацией международных показов, состоящих из работ мастеров со всех уголков мира.
Помимо выставок профессиональных художников, здесь проходят выставки учеников художественных школ.
Из экспонатов — сохранившиеся иконы, которые вывезли сотрудники музея Кижи из ветхой часовни Мелгуба Кондопожского района. Ирина Набокова, автор выставки: «Здесь, как раз, отражается народное сознание иконописцев, они пытались в образах тех ангелов, которые участвуют в служении богу изобразить лица, сострадающие пришедшим на службу.
Если мы вглядимся в каждое лицо ангела, мы увидим свою эмоцию. Один улыбается, другой сострадательно смотрит на пришедшего молящегося».
Городской выставочный зал Петрозаводска: 250 вернисажей за 20 лет
| Афиша выставок в Петрозаводске, перформансы, экспозиции, продажа билетов | Городской выставочный зал (Петрозаводск) 1999 «Мир без нас». |
| Городской выставочный зал Петрозаводска: 250 вернисажей за 20 лет | Выставочный зал «Националь» расположен в городе Петрозаводск, проспект Ленина 22А, 1 этаж. |
Городской выставочный зал Петрозаводска закрывается на ремонт
там развернута экспозиция графики петербургской художницы Алисы Юфа. Петрозаводский городской выставочный зал — афиша Петрозаводска. Выставка «Авангард ХХ век» начала работу в Городском выставочном зале Петрозаводска. Куда сходить? l Петрозаводск l Новости: Здесь вы найдете полную информацию о развлечениях для детей и взрослых, афиши интересных мероприятий. Выставка «Авангард ХХ век» начала работу в Городском выставочном зале Петрозаводска. Подкасты Городской выставочный зал Петрозаводска покажет «100 чудес света» Международный фотофестиваль «100 чудес света» проработает в карельской столице с 15 июля по 6 сентября, говорится в пресс-релизе городской мэрии.
Городской выставочный зал
Картон, масло; Портрет матери. Картон, масло; Натюрморт с хлебом. Оргалит масло; Ранняя звезда. Оргалит, масло; Дорога. Бумага, акварель; Натюрморт с палитрой. Бумага, акварель, белила и др. Неожиданным контрастом к этим работам стал ряд «предупреждающих», «предостерегающих» пейзажей и композиций конца 1970-х — начала 80-ых годов, связанных с размышлениями художника об экологии — природы, человека, культуры.
В одних, написанных как бы языком фотообъектива и телекамеры, была подчеркнутая достоверность, стремление в остром ракурсе и крупным планом показать «обыденное», как бы эпизод, извлеченный из сплошного потока каждодневного урбанизированного бытия. При внешней статичности и кажущейся бесстрастности авторского высказывания в них была внутренняя динамика и страстность. Жизнь, увиденная так резко фокусно, словно атаковывала наше сознание, разрушая стереотипы восприятия. Оргалит, темпера; Пейзаж со спиленным деревом. Оргалит, темпера; Прогулка за городом. Оргалит, темпера; Объект.
Бумага, акварель и др. Другие, построенные на образах-символах, на классических артефактах разных эпох, побуждали зрителей к осмыслению места и роли культуры в жизни человека и общества. В них тревога, предупреждение и предчувствие дня сегодняшнего, времени способствующего разрушению культурных и духовных ценностей.. Натюрморт с колючей проволокой. Оргалит, масло; Автопортрет. Оргалит, масло; Натюрморт с головой быка.
Оргалит, масло; Взгляд из прошлого. Оргалит, масло; Разрушение храма. Бумага, тушь, перо и др. В этот же период Александр Трифонов стал ощущать потребность выразить себя и свое восприятие окружающего мира в большей степени через форму, интерес к которой у него был всегда. Из разговора с художником : «Из всех предметов в школе, я особенно любил геометрию. И не из-за склонности к точным наукам, а потому что больше всего нравилось изображение геометрических фигур, пунктирных линий, пересекающихся прямых, латинских букв, стоящих в углах многоугольников.
Все это притягивало и вызывало восхищение. Смысл изображенного в данном случае был не важен. Завораживала форма. Поэтому и сейчас у меня много работ, в названии которых звучит столь любимое слово — геометрия». В его абстрактных работах 1980-х —90-х годов помимо линии, цвета, ритма важной составляющей стал свет, создающий особое чувтвенно-ирреальное пространство. Главными героями этих композиций становятся в основном все те же геометрические фигуры, и конечно наиболее любимые — пирамиды и треугольники.
Оргалит, масло. Из разговора с художником : «Пирамида для меня это, прежде всего, пластический образ, несущий в себе множество смыслов. И один из них — это образ человеческой жизни. Человек рождается, возникает прочное основание, которое связывает его с прошлыми жизнями, это — генетические связи. Потом он начинает строить пирамиду - свою жизнь. От него зависит, какой она будет: идеально прямой или кривой и кособокой.
И, наконец, он доходит до вершины или не доходит. Все это можно выразить в работе или, во всяком случае, думать об этом, когда что-то делаешь. Это тот подтекст, который всегда в голове. Треугольник — это та же пирамида. Это — то же движение. И если вершина вверху, значит — движение вверх».
В 1980-е — 90-е годы параллельно с абстрактными композициями он вновь возвращается к фигуративности. Но это уже иная реальность. В образном, метафорическом пространстве его живописных и графических произведений сталкиваются конкретное и отвлеченное, известное и неизвестное, объяснимое и необъяснимое. Самое точное воспроизведение деталей натуры соседствует с символикой. Оргалит, масло; Повелитель снов. Из серии «Метаморфозы».
Оргалит, масло; Фантом. Оргалит, масло; Архитектор. Оргалит, масло; Композиция с клеткой. Оргалит, масло; Мальчик и пирамида.
Учредитель соучредители — федеральное государственное унитарное предприятие «Всероссийская государственная телевизионная и радиовещательная компания». Главный редактор: Панина Е. Телефон: 8- 8142 -764-210 E-mail: vesti petrozavodsk.
На «Аквабиеннале». Фото Ирины Ларионовой Это и первая, пока единственная в России вне столиц, международная выставка акварельной живописи «Аквабиеннале».
Многие новые имена, групповые и персональные выставки талантливых художников и фотографов из разных городов России, а также из Чехии, Грузии, Армении, Дании, Италии, Японии, Германии, Великобритании, Франции, Испании, Литвы, Эстонии, США и Северных стран тоже были впервые представлены вниманию петрозаводчан именно Городским выставочным залом. На фотовыставке. Фото Ирины Ларионовой И конечно, первое знакомство с изобразительным искусством, которое для многих юных петрозаводчан состоялось именно в Городском выставочном зале — на экскурсиях по выставкам, увлекательных мастер-классах для малышей и занятиях арт-студии для детей от 7 лет. А для кого-то из молодых талантов Городской выставочный зал стал сценой для дебюта, первой концертной площадкой. Здесь выступали ученики Детской музыкальной школы имени Г. Свиридова, студенты Петрозаводской государственной консерватории имени А. Глазунова и Петрозаводского музыкального колледжа имени К.
Мы используем Яндекс. Метрику, Google. Analytics, PRO.
Если вы остаетесь на сайте, значит, вы не против этого.
АЛЕКСАНДР ТРИФОНОВ. Выставка памяти художника
Городской выставочный зал Петрозаводска приглашает на выставку памяти Александра Трифонова. В 18:00 начнется вечер фортепианной музыки «Классицизм vs романтизм». Сотрудничество. ГОРОДСКОЙ ВЫСТАВОЧНЫЙ ЗАЛ ПЕТРОЗАВОДСКА 24 марта в 22:30.
Выставка «Легенды северных скал» в Городском выставочном зале Петрозаводска
Городской выставочный зал работает со вторника по субботу с 12.00 до 19.00 (касса до 18.30). Расписание выставок, а также отзывы о выставочном зале «Городской выставочный зал Петрозаводска», Петрозаводск. Крестьянские родословия Заонежья» Знакомство с совместной выставкой музейно-выставочного центра РОСФОТО Санкт Петербурга и музея-заповедника Кижи «Семейный альбом» Знакомство с выставкой «Райский сад в искусстве XVIII–XXI веков».
Выставка «Легенды северных скал» в Городском выставочном зале Петрозаводска
Год назад Городской выставочный зал уже открывал выставку «Книжка с картинками». Она познакомила юных и взрослых зрителей с известными именами отечественной книжной графики 1950-х — 1990-х годов. В центре внимания новой выставки — работы наших земляков. Это те художники, для кого иллюстрирование литературы для детей — магистральная линия творчества.
В экспозицию вошли живописные и графические произведения, творческие поиски и эксперименты, отражающие индивидуальный почерк и взгляд каждого из них. Все объединены одной темой, обозначаемой словом "Транзит", - перемещения, как в пространстве, так и внутри себя, не только путешествия в разные края, но и видоизменения и переходы, происходящие в душе и мировосприятии каждого из нас в разные моменты жизни.
Эпос, отмечают организаторы выставки, - это не только герои, подвиги и неведомые силы природы. В нем можно найти множество мелких деталей, свидетельствующих о социальных нормах и бытовых обычаях далеких времён.
Особое место в фольклоре занимают растения. Так, например, карело-финский эпос «Калевала» можно использовать как энциклопедию флоры Карелии и Финляндии средних веков.
Здесь присутствуют отечественные и зарубежные произведения искусства: скульптура, прикладное искусство, живопись и многое другое.
Откройте для себя Карелию Культурно-досуговая деятельность Выставочный зал — важнейший культурный центр. Занимается организацией международных показов, состоящих из работ мастеров со всех уголков мира. Помимо выставок профессиональных художников, здесь проходят выставки учеников художественных школ.
Программа включает в себя не только экскурсии, но и обучающие мастер-классы, литературные вечера.
Выставка «Транзит. Живопись, графика» в Городском выставочном зале Петрозаводска
19:00. Касса работает до 18:30. Петрозаводский городской выставочный зал. от 500 руб. Петрозаводский городской выставочный зал Петрозаводский городской выставочный зал Городской выставочный зал — наиболее популярная галерейная площадка в самом центре Петрозаводска. Создана в 1997 году. Выставочный зал музея располагается по адресу: город Петрозаводск, пл. Кирова,10 а, в историческом здании ремесленного училища 1895 года постройки, которое было передано музею. Городской выставочный зал Петрозаводска – это одна из самых крупных некоммерческих галерей в Петрозаводске. Ежегодно здесь представлены 12-14 выставок, представляющих разные направления визуальных искусств.