Главная» Новости» Сироткин концерт в москве. Тогда Сергей Сироткин стал создавать свою авторскую музыку на русском языке на акустической гитаре с добавлением электронных партий. Сергей Сироткин родился 14 апреля 1954 года в Выборге Ленинградской области.
Читайте также:
- Официальные страницы и социальные сети
- Музыкант Сергей Сироткин – о новом сингле «Август»,...
- Официальные страницы и социальные сети
- Сергей Сироткин — о новом мини-альбоме, памяти и снах
Sirotkin "Выше домов"
Когда смотришь концерт любимой группы, у тебя мурашки бегут по всему телу — вот тогда понимаешь, насколько для тебя важна музыка. Хочется взять гитару и что-то делать. Я очень внимательно слежу и изучаю Radiohead, сольные проекты Тома Йорка. Люблю анализировать старую музыку: 70-е годы, например. Нравится осознавать, как много современные артисты берут оттуда. Они для меня в чем-то примеры.
Стараюсь написать не хуже, чем они. Отличная новогодняя песня, она и грустная, и уютная одновременно, очень подходит для предпраздничной холодной Москвы Меня вдохновляет не только музыка. Прилив творческих сил может появиться, когда я смотрю фантастику, мистические хорроры и сериалы про подростков. Это те жанры, с которыми я на одной волне, где мне хочется потеряться и утонуть на время. Поэтому из них проще взять что-то и добавить в свои песни.
О чем музыка Мои песни о том, что веселого в жизни не так много. Но даже грустные ее стороны могут быть красивыми, а еще они могут объединять, потому что, проходя через сложности вместе, мы как никогда осознаем, насколько мы все похожи. У меня не очень получается делать концептуальные альбомы, объединенные общей идеей. Каждая из песен несет свои мысли и свое настроение. В этот раз я старался добавить в музыку много ностальгии, звуки и мелодии из прошлого.
Конечно, все время хочется пробовать что-то новое. Я хочу написать еще один EP. Само собой, нужно, чтобы он получился круче всех предыдущих. Хочу, чтобы мы могли играть русскоязычные песни в Европе на концертах, верю, что музыкальный язык интернациональный и нас воспримут. Лучшим мне кажется мое выступление в Сочи на Live Fest, просто потому что там было шесть тысяч зрителей.
Не уверен, будет ли еще шанс сыграть перед такой толпой людей, поэтому запомню его надолго. А сложнее всего было играть на одном корпоративном мероприятии, все-таки когда люди пришли поесть и пообщаться, музыкантам приходится сильно побороться за их внимание. Не уверен, получилось ли в тот раз их «победить». Как заработать без денег Связи решают все меньше и меньше в современном мире.
На следующий день мне нужно было уезжать из Москвы, поэтому текст пришлось писать очень быстро за рулём машины по дороге в студию. Это одна из самых моих любимых песен в альбоме. Запомнилась строчка - "Счастье взяли напрокат". А вы брали счастье напрокат? И если погрузиться в него резко, забыв обо всем, то потом отрезвление и возврат тоже могут быть довольно жёсткими. Последним небольшим счастьем для меня была поездка в горы в Сочи, мне там всегда очень хорошо. Что скрыто за их образами? Мне кажется, что животные просто ярче несут за собой какой-то образ или характер, поэтому через них легче выразить эмоцию, а слушателю потом её разделить. Я, как ваша фанатка, интерпретирую её так: иногда любовь к музыке и творчеству настолько поглощает музыкантов, что они начинают причинять боль родным людям. О чём она для вас? Но мне кажется, что там было, в том числе, про разделение живого человека и музыканта, или даже его персонажа, который иногда не специально, но все-таки создаётся. Расскажите, в каких обстоятельствах он рождался? По-моему, мы его писали как раз летом в загородной студии у нашего друга Саши Хьюмана.
Все-таки мы пишем песни в первую очередь, чтобы порадовать себя. И если компромиссы мешают нам эту радость получать — мы от них отказываемся. Я боюсь, что любой серьезный компромисс будет началом конца: зрители поймут, что мы их обманываем, мы сами начнем друг над другом за это издеваться. И все быстро превратится в цирк в плохом смысле. Как вы относитесь к современным трендам в музыке? Например, к музыкальным трендам, продиктованным TikTok? Можете выделить кого-то среди молодых артистов? Мне нравится Clairo, Girl in red, Gus Dapperton. Насколько я знаю, их песни именно в ТикТоке стали популярными. Из наших я рад за Molchat Doma, которые тоже во многом в TikTok получили мировую популярность. И мне нравятся некоторые песни Славы Марлоу, в них есть настоящие чувства и настоящая любовь к музыке, как мне кажется. Что бы вы посоветовали начинающим исполнителям? Что им важно знать о рутинной, прозаичной стороне творчества? Кажется, в музыке сейчас есть триста разных путей, которыми можно пойти, я знаю только об одном — своем. Из того, что я наблюдал: пишут стабильно хорошие песни и впечатляюще выступают только очень работоспособные и замороченные на музыке люди. Очень полезно будет разобраться кроме собственно музыки еще и в производстве видео, ведении социальных сетей, базовых навыках звукорежиссуры, сценического света. Все это нужно хотя бы, чтобы объяснить людям, с кем работаете, чего вы хотите. Еще, чтобы писать хорошие тексты, нужно много читать художественную литературу. Я в последние несколько лет стал читать меньше и заметил, что писать стало сложнее, а часто вообще не о чем. Пришлось вернуться к книжкам. Фото: Гоша Рубчинский Что вам самому нравится больше всего в процессе написания музыки?
Оказывается, от концертов можно получать кучу удовольствия, если играть их часто: уходит страх сцены, появляется какая-то энергия, которой приятно управлять и делиться. Хочется и дальше это исследовать. Немного изменилось, раньше я бился больше за каждую песню, как за последнюю. Теперь понимаю, что в идеальном мире хотел бы писать песни еще двадцать, тридцать или больше лет. И наверное стоит спокойнее относиться к каждой песне, чтобы не перестать писать их вообще. В том смысле, что не любая из них должна быть для тебя любимой. Есть планы на новые потрясающие клипы? Есть планы, клип на «Добрый злой» уже почти готов, надеемся выпустить его осенью. На новые песни пока ничего не придумали, не было времени, честно говоря, занимаемся самими песнями. Во всем находил что-то вдохновляющее, что можно было бы применить и у нас. Особенно внимательно отношусь к текстам, люблю открывать их в этом караоке-режиме и следить, даже на русском языке, чтобы ничего не пропустить. Иначе могу потеряться в музыке и все пропустить.
Концерт Сироткина под открытым небом (Флакон, 22.07.22)
Впрочем, его музыка совершенно не способствовала активным движениям на танцполе. Бурухин он играет у Наади, к слову совсем недавно начал делать сольный проект, и та лёгкость, с которой он справлялся с залом, приятно удивляла. Однако ждало большинство присутствующих другую гитару и иной вокал, даже вежливо хлопая разогревающему музыканту. Сергей Сироткин зажёгся настолько внезапно для широкого зрителя, что зрители московского концерта в большинстве своём не успели выучить всех песен.
Тем не менее, атмосфера царила по-настоящему домашняя, и главной проблемой у посетителей танц-партера была невозможность танцевать под музыку Сергея: настолько тесно было в зале.
На прогулку выходили в сумерках — яркий свет был противопоказан нежной коже альбиноса. На вопрос про породу хозяин неизменно отвечал: «лунный пес», как будто он родился не на конюшне от неизвестного отца, а соткался прямо из лунного луча. К несчастью, Август умирал. Альбиносы — не слишком здоровые собаки, а у него было тяжелое детство, которое добавило проблем со здоровьем. Трехлетний пес стал глубоким стариком: он плохо видел и слышал, с трудом ходил. Август редко вставал, его шерсть потускнела, как хозяева за ней ни ухаживали. Но они не сдавались — продолжали выводить его на прогулки: пес ехал на Максиме верхом. Забота хозяев иногда творит настоящие чудеса — так, этот пастуший пес потерял слух и впал в отчаяние, но его жизнь изменилась. История Августа тронула сердце молодого инди-рок музыканта Сергея Сироткина.
Во-первых, очень скучно быть однозначно хорошим. Таких людей ведь не бывает, поэтому у меня лично откровенно положительный персонаж в медиа вызывает скорее подозрение, чем симпатию. А во-вторых, если послушать, как мы группой общаемся в гримерке, о чем говорим дома с женой, — во мне довольно много злобы, раздражения, пусть она и выражается мягко, в сарказме, в каких-то шутках. Просто со временем я задумался, что хотелось бы и в песнях быть настоящим собой, а не отполированной версией. Ты это как-то ощутил на себе, с этим приходилось бороться?
Это правда, но я думаю, что когда музыкант делает ставку на откровенную злость и агрессию, это провокация, нет в этом честности. Довольно дешевый способ привлечь внимание не будет работать в долгую. Как бы банально ни звучало, в музыке нужно рассказывать, что у тебя правда происходит: бесишься ты сегодня или умиляешься при виде котика. Надо писать и о том, и о другом. Думаю, в России все еще «хороший парень» — синоним слабого парня.
Среди молодых ребят, как мне кажется, это уже изменилось, но в моем поколении и особенно в поколении моих родителей надо было строить злую мину в пробке за рулем или в очереди в магазине, даже если все хорошо, на всякий случай. Мне это всегда давалось с трудом. Было желание когда бы то ни было выйти за пределы образа в творчестве? Записать злые, жесткие песни, песни с матом? С матом, наверное, нет, но бывает, что хочется добавить чего-то темного в тексты и в звук: дисторшен кое-где включить на гитаре или прохрипеть что-то.
Ты говорил, что пытался писать раздолбайские песни. Почему их в итоге не выпустил? Я уже не помню, когда это было: у меня много разных периодов творчества, в каждом возникают новые идеи о том, какими должны быть песни. У меня есть один набросок, как мне кажется, в духе Culture Club с довольно ироничным припевом. Надеюсь, мы его выпустим на следующем релизе.
Отношение к нему поменялось после фильма «Покидая Неверленд»? Так было всего дважды: после просмотра Montage of Heck про Курта Кобейна и после «Покидая Неверленд» — несколько дней мне было очень плохо, какая-то темнота в голове, как будто заболел. Я думал о том, почему творчество моих любимых музыкантов обязательно сопряжено с внутренним адом. Это как продажа души дьяволу за способность писать хорошие песни — вот как мне казалось. Но со временем это ощущение прошло.
Так, за несколько лет он скопил материал для выпуска дебютного ЕР. Запись мини альбома «Challenger» проходила на студии «Kometa Music». Первую награду молодой исполнитель получил в 2015 году. Это признание придало Сергею сил и желания сделать что-то большее, чего еще никто из современных артистов не делал.
В апреле следующего года состоялся релиз пластинки «Мрамор», в которую вошло шесть композиций. В 2017 году Гоша написал музыкальное сопровождение для показа мужской линии одежды от его друга детства Гоши Рубчинского. Сироткин записал 9-минутный трек «Break my Sences». Летом следующего года Sirotkin представляет на суд фанатов ЕР «Эхопарк» из пяти песен.
Этот альбом отличался более качественной, насыщенной аранжировкой. Вне творчества Сергей Сироткин успевает писать новые хиты, радуя фанатов, и работать руководителем интернет-проектов в «Лаборатории Касперского».
Primary Mobile Navigation
- Группа «Сироткин» выпустила клип к саундтреку сериала «Алиса не может ждать»
- Сергей Сироткин
- Чего на улицах Москвы вам не хватает?
- Смотрите также:
Сергей Сироткин: «Я долго не мог поверить, что я музыкант»
Сергей Троицкий, известный под сценическим псевдонимом Паук, является создателем и лидером группы "Коррозия металла". Вместе с ним вышел клип на саундтрек сериала — песню Сергея Сироткина «Алиса». Герой нового выпуска «10 глупых вопросов» — музыкант и основатель группы “Sirotkin” — Сергей Сироткин.
Какие места в Москве вы любите?
- Биография и личная жизнь
- Концерт Сироткина под открытым небом (Флакон, 22.07.22)
- Концерт Сироткина под открытым небом (Флакон, 22.07.22)
- Официальные страницы и социальные сети
- Сироткин – Telegram
Sirotkin: полет нормальный
Певец Sirotkin (Сергей Сироткин) с гитарой записывает звук (2015 год). Инди-рок-группа Sirotkin представила новую пластинку — «Тень первого облака». Мы поговорили с фронтменом группы Сергеем Сироткиным о свежем EP «Суперслабость», поэтических образах и отношениях со сценой. Специально к премьере «Города музыки» мы поговорили с одним из участников картины, музыкантом и фронтменом группы Sirotkin — Сергеем Сироткиным.
Сергей Сироткин — о новом мини-альбоме, памяти и снах
Сергей Сироткин: Первая версия «Imaginary Pilot» записана три года назад, поэтому она скорее отражает мои вкусы и взгляды того времени. Сергей Сироткин Вкрадчивая индитроника с романтическим вайбом С помощью негромких гитарных аккордов и живописной пульсации битов артист Sirotkin рассказывает чувственные истории о людях со слишком тонкой кожей. Концерт проекта Сергея Сироткина 20 августа впервые под открытым небом на Roof Place в рамках фестиваля Summer Sound! Главная» Новости» Сироткин концерты.
Сергей Сироткин — о новом мини-альбоме, памяти и снах
Он не придумывает ничего сверхъестественного, а просто пишет качественные песни. И именно таких музыкантов очень не хватает в современной России. Сироткин — это тот музыкант, который идеально бы вписался в эфир идеального «Нашего радио»: музыка, которую слушают и студенты, и банкиры, и таксисты. К выходу альбома музыкант рассказал The Village о границах между романтикой и разумом, а также о том, как он записывал последний альбом. Какой ценишь больше всего, почему?
Ознакомиться с программой праздника на 3 июня можно здесь. Отметим, что мероприятие проводится при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, правительства Псковской области, комитета по культуре Псковской области, Президентского фонда культурных инициатив. Организаторы праздника — федеральное учреждение культуры «Росконцерт», Театрально-концертная дирекция Псковской области, Фонд развития Псковской области «Святой равноапостольной княгини Ольги» и музей-заповедник А. Пушкина «Михайловское».
С февраля 2012 года С. Сироткин преподает курс «Нотация в старинной органной музыке» у студентов-органистов, обучающихся по программе бакалавриата. В дальнейшем сфера его педагогической деятельности расширилась за счет дисциплин «Источниковедение и интерпретация музыки Барокко», «Генерал-бас», «Изучение симфонических партитур с участием органа» и др. Изданные собрания композиций С. Сироткина: Прелюдии для фортепиано. Издательство MPI. Челябинск, 2018.
А потом я попробовал перевести несколько песен, «Герои», например, — тоже перевод изначально англоязычной песни. Попробовав, я почувствовал, что результат намного откровеннее и тоньше передает мои ощущения. Назад возвращаться желания пока не возникало. О новом альбоме Следующим релизом станет мини-альбом, в него войдут только новые песни на русском языке, часть из них можно было услышать на наших концертах. Новый материал получился более мрачным и острым, в нем стало чуть меньше электроники. Кроме того, я постарался передать настроение музыки прошлого, в том числе советской. Я очень доволен результатом, с нетерпением жду февраля, когда смогу показать его людям. Сергей Сироткин О музыкальных ориентирах Есть люди, чье мнение о своей музыке я бы очень хотел узнать. В России это композиторы — Эдуард Артемьев и Алексей Рыбников, обоих очень люблю за их музыку к фильмам, надеюсь, что когда-нибудь мне удастся с ними познакомиться. Есть и два человека из числа любимых музыкантов, которые уже оценили мое творчество и сами со мной связались — это было немного сюрреалистично и, конечно, очень приятно, имен я бы называть не хотел. Вне России это конечно Том Йорк, лидер Radiohead. Я всегда говорю жене и друзьям, что, если Том предложит записать трек или выступить вместе — моя миссия на планете выполнена, можно больше ничего не делать. Я со многими знаком виртуально, все крутятся вокруг одних пабликов, сайтов и концертов. Но ближе всего мы общаемся с Сергеем Бурухиным, он играет в группе Наадя и готовит свой сольный проект, судя по демо-записям, очень классный. Что касается совместных проектов — мы записали несколько треков с гитаристом Дмитрием Емельяновым, один из них, написанный для показа Гоши Рубчинского, в итоге был опубликован. Пробовал делать что-то вместе с московскими электронными музыкантами, но пока ничего не довели до конца, совместная работа мне дается довольно тяжело. Мы в первый раз играли в таком большом зале, к концу нашего сета там было под тысячу человек. Перед концертом мы немного волновались: как нам будет слышно себя на сцене, как будем звучать со стороны. Но все прошло отлично, по крайней мере Jay-Jay так сказал. Со сцены реакция публики воспринимается не так, как в зале. Один хмурый взгляд зрителя, и уже кажется, что все идет не так. Я пару раз замечал, что после первых песен реакция сдержанная, но потом люди втягиваются, начинают двигаться в такт, аплодировать громче.
Рецензия: Sirotkin - «И сном и духом»
Sirotkin — известная на территории России и стран СНГ московская инди-рок-группа, созданная в 2015 году фронтменом Сергеем Сироткиным. Московская инди-рок-группа, основанная в 2015 году музыкантом Сергеем Сироткиным. Главная» Новости» Концерт сироткина в москве.