На концерте «Наутилуса» знакомятся главные герои, а потом, мчась по послевоенному Донбассу на мотоцикле, Андрей Немчинов (Иван Бортник) распевает во все горло: «Гудбай, Америка, о-о-о». Гудбай Америка, где не был никогда. и другие скачать в mp3 и слушать музыку онлайн бесплатно. Бывший солист группы "Наутилус Помпилиус" Вячеслав Бутусов на Восточном экономическом форуме спел свой хит про Америку из фильма "Брат 2". На сцене с ним был глава ВТБ Андрей Костин.
35-летие «Наутилуса Помпилиуса» отметили сборником «Гудбай, Америка»
«Гудбай, Америка – о»: Вячеслав Бутусов исполнил все лучшее за 35 лет. Наутилус Помпилиус — Последнее письмо (Гудбай Америка) (1980) (Русский рок 80-х). Наутилус Помпилиус — Последнее письмо (Гудбай Америка) (1980) (Русский рок 80-х). Пластинка получила название «Гудбай, Америка!» и посвящена 35-летию группы. Nautilus Pompilius — «Гудбай, Америка!» Рады представить вам альбом «Гудбай, Америка!», посвящённый 35-летию группы Nautilus Pompilius! В пластинку вошли главные композиции легендарной команды в современном прочтении.
Вячеслав Бутусов выпускает альбом Гудбай, Америка!
View credits, reviews, tracks and shop for the 2017 CD release of "Гудбай, Америка!" on Discogs. На 23 ноября запланирован цифровой и CD-релиз альбома Гудбай, Америка!. Пластинка посвящена 35-летию группы Nautilus Pompilius. В 2021 году одна из самых известных песен группы «Наутилус Помпилиус» отмечает свое 35-летние. Это редкий случай, когда у одной композиции сразу три названия: «Последнее письмо», «Прощальное письмо» и «Гудбай, Америка».
NAUTILUS POMPILIUS (Вячеслав Бутусов) — Гудбай, Америка! (2LP)
Он перезаписал трек «Гудбай, Америка», которую сам же и исполнил когда-то первым. На новую версию был смонтирован ностальгический клип. Несколько дней назад Вячеслав Бутусов опубликовал в интернете новый клип на старую песню. Недавно Бутусов сделал своеобразный кавер на свою же собственную песню. Он вошел в одноименный диск, который вышел в конце осени.
Ладно, думаю, на безрыбье... Попросила её спеть. В итоге мне совсем не понравилось. И на песню я забила.
Тридцать лет — большой период, когда мы записывали «Разлуку» в студии студенческого клуба в полуподвальчике, технические возможности были небольшие, мы в основном брали изобретательностью, а сейчас интересно, как бы это могло звучать в хорошо оснащенной студии. Когда вы приступали к работе вы знали, как будут звучать новые песни, или это происходило «наскоком»?
Общее представление для каждой песни было, но студия позволяет находить новые решения прямо по ходу дела. Иногда бывают спонтанные и неожиданные моменты. И потом, кажется, что, когда мы все эти песни в какой-то степени переосмысливаем, мы же тоже вкладываем в них дополнительное содержание, важные духовные аспекты. Каким-то произведениям этого не хватает, потому что в раннем возрасте многие вещи мы делали по наитию, но иногда неосмысленно, неосознанно. Музыку я всегда писал на интуитивном уровне, на уровне ощущения, настроения. Я не концептуально подходил к этим вещам.
Есть люди концептуальные — то есть прагматики, которые могут сесть и сказать себе — я сейчас напишу песню, посвященную войне в Донбассе, или я напишу песню, посвященную новому, 2018 году. Можно даже расписать план действий, как это должно выглядеть, и потом из этого сочинить текст и музыку соответствующее настроения. У меня всё происходит по-другому — по наитию, я могу что-то услышать в эфире, и, если я считаю, что это что-то интересное, я это обязательно фиксирую, а потом уже развиваю. Чем был обусловлен выбор песен? Есть ли какие-то не самые популярные композиции, которые вы решили включить в новый релиз? Есть такие вещи, которые мне всегда были близки по духу, они мне казались очень важными.
Общее внимание иногда привлекается к другим песням, акценты расставляются по-разному. Мне, например, всегда было обидно за песню «Люди», которая была записана, на мой взгляд, не совсем так, как она могла бы прозвучать, может быть в этом была причина ее непопулярности. Я очень люблю эту песню, к ней я относился с особой бережностью. Мне бы хотелось привлечь внимание людей к тем вещам, которые ничуть не хуже, а, может быть, даже лучше, потому что время идет, и общественное сознание относится к этому как-то: по-другому. Жизнь меняется. Есть ли какие-то творческие, а не технически сложности в связи с работой над старыми песнями, или работать с ними легко и приятно?
Мне приятно работать с любым материалом, я, как гончар, леплю массу и даже не знаю до конца, что получится, какая форма ее ожидает. Для меня этот процесс увлекательный, но в этом и опасность — можно начать упиваться процессом, и ты тогда впадаешь в состояние экзальтации, восторга, опьянения. Неизбежен момент отрезвления, иногда похмелья. Поэтому всегда важно соблюдать какой-то определенный момент бдительности. Вы сейчас работаете с молодыми музыкантами.
Нам знакомые уступили квартиру на неделю, они поехали на горных лыжах кататься, на Домбай, и мы у них неделю хозяйничали в однокомнатной квартире. Кто-то принес японский магнитофон Sony, который имел возможность переписывать с трека на трек. Помогали звукооператоры группы "Урфин Джюс". У другой группы берешь гитару, у третьей еще что-нибудь… С миру по нитке. Ближе к песне мы это все собрали в одной квартире… И надо было сделать добивку. У меня был набросок, который я хотел сделать в стиле raggae - это было модно тогда. Хотел, но не смог: времени не было. А тут взял ПС-55-ю - была у нас такая клавишная, в ней были заложены уже ритмические эффекты, звуки всякие. Врубаешь, а там сразу все играет, и ты ничего поправить не можешь, ниче.
Вячеслав Бутусов и его вечное возвращение в "Наутилус Помпилиус"
Творческий старт "Наутилуса" состоялся в 1982 году в Свердловске, одноименный рок-клуб которого теперь всегда будет ассоциироваться именно с этой командой и ее бессменным лидером — Вячеславом Бутусовым. История группы Nautilus Pompilius — это настоящая жизнь со своими сложностями и переменами, романтикой и страстями, но главной ее целью всегда было творческое созидание. Десятки записанных хитов, знакомых и любимых тысячами людей по всему миру, эмоции и воспоминания, которые навсегда остаются в сердцах тех, кто проходит свой путь под музыку "Нау", — это более чем достойный результат. Впрочем, об итогах говорить рано — лучше продолжать стремиться. К новым вехам, ярким песням и совместным открытиям.
Что касается аранжировочных изысков, то партии саксофона и флейты полностью заместила гитара Славы Нуори при этом весь концерт гитара самого Бутусова оставалась «в тени», мало чем влияя на создававшееся звуковое полотно. Меньше всего повезло песне «Титаник», представшей в своём вычурном авангардизме как саундтрек к конной атаке при этом басист в буквальном смысле «оседлал» синтезатор , а наиболее выигрышно и созвучно эпохе прозвучали «Люди», «Доктор твоего тела» после неё были представлены все музыканты группы и, конечно же, «Зверь», усиленный кадрами из фильма А.
Балабанова «Брат» в финале зрителям был показан крупный портрет самого режиссёра. Песню «Бриллиантовые дороги» с крышесносным космическим арт-сопровождением маэстро Бутусов посвятил... Во время исполнения аутентичных соляков гитарист мистическим образом вдруг стал как две капли воды похож на Егора Белкина! Тут уж экранный визуальный ряд пригодился как никогда: зловещие хоккейные маски маньяка Джейсона Вурхиза из культового ужастика «Пятница, 13-е», тоталитарные паркеровские декорации, портрет Ильи Кормильцева в финале «Скованных» — всё это, несомненно, сыграло в плюс. Публика в «Главлубе» благодарно и единодушно приняла легендарные хиты, получившие со временем лишь дополнительные смыслы и оттенки восприятия. Это была самая рОковая и реально!
В заключительной части — «Я хочу быть с тобой» с не пропетой по каким-то причинам строчкой «я ломал стекло как шоколад в руке» и сказанным трогательным шёпотом «Спасибо! Бутусова знаменитый кадр с оригинальной обложки альбома «Титаник» совершает на бумажном кораблике кругосветное путешествие. В коде песни, по канону, музыканты один за другим прекращали играть и покидали сцену. Первым ушёл маэстро, неся впереди себя подобно факелу букет подаренных цветов. За ним отправился басист почему-то сбив с мелодии играющего «гавайское» соло гитариста.
Вместе с тем, ООО «АдвМьюзик» не является владельцем, администратором или хостинг-провайдером сайта, не размещает, и не влияет на размещение на сайте любых авторских произведений и фонограмм. По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic.
Более чем выразительный макияж, сапоги-ботфорты, черная униформа, скупой на эмоции демон-вокалист и разлитая в воздухе тревога — именно таким запомнится золотой состав группы. И конечно, невероятная музыка: жесткая, резкая и не дающая опомниться, с гипнотическим ритмом и взрывными соло. Ураганные и крамольные "Шар цвета хаки", "Эта музыка будет вечной" и "Скованные одной цепью" сносили все на своем пути. Последняя песня — самая остросоциальная и откровенно политическая — казалось, вот-вот выльется в бессрочную забастовку или массовые беспорядки. По словам Бутусова, в нем "кипел молодежный нигилизм". На следующий день вся Москва только об этом и говорила, — вспоминал заставший триумф группы Андрей Макаревич. Слава — натуральный шаман". По воспоминаниям лидера "Аквариума" Бориса Гребенщикова, песен "Наутилуса" он тогда "раскусить не успел", но понял, что перед ним "люди, которые точно умеют делать то, что они делают". Гарик Сукачев назвал композицию "Скованные одной цепью" "одним из рок-гимнов нашей страны на все века". Если советские меломаны нуждались в доморощенных апостолах британского нью-вейва вроде Japan, Ultravox, Visage или Adam and the Ants, то, кажется, в тот вечер они были удовлетворены.
"Гудбай, Америка!" на бис: Вячеслав Бутусов сыграет песни Nautilus Pompilius
Nautilus Pompilius в хорошем качестве. Глава ВТБ Андрей Костин на Восточном экономическом форуме (ВЭФ) вышел на сцену к музыканту Вячеславу Бутусову, чтобы спеть вместе с ним песню «Наутилуса Помпилиуса» «Последнее письмо» («Гудбай, Америка!»). Некоторые из тех, кто в 1980-е не достиг осознанного возраста, считают: популярность группы «Наутилус Помпилиус» связана только с фильмами дилогии «Брат», вышедшими в 1997 и 2000 годах. Группа Вячеслава Бутусова «Орден Славы» устроила премьеру обновленной версии песни «Наутилуса Помпилиуса» «Гудбай, Америка» 1 апреля 2021 года.
Бутусов работает над альбомом к юбилею «Наутилуса»
Да, мы сделали концертную программу «Гудбай, Америка!», приуроченную к тридцатипятилетию со дня рождения группы Наутилус Помпилиус, сейчас должны закончить запись и выпустить альбом к большим концертам в Петербурге и в Москве. Группа Вячеслава Бутусова «Орден Славы» показала обновленную «мрачную» версию песни «Наутилуса Помпилиуса» «Гудбай, Америка» (слушать песню). Nautilus Pompilius в хорошем качестве.
Nautilus pompilius гудбай
Что еще известно: 7 июня исполнилось 20 лет с выхода «Брата 2». Продюсер фильма Сергей Сельянов заявил «Газете. Ru», что Первый не нарушил закон об авторском праве, показав вместо титров свои кадры.
В 1988 году песня была переведена на английский язык и в таком виде исполнена на концерте в Финляндии. К разочарованию музыкантов, никто из финских коллег даже не заметил перехода вокалиста с русского на английский язык. Как курьёз Бутусов вспоминал случай, произошедший во время выступления «Наутилуса» в Нью-Йорке на фестивале NMS, когда к нему подошла девушка-финка и поинтересовалась, почему не прозвучала песня «Гудбай, Америка». Наутилус Помпилиус — Гудбай Америка — текст песни Когда умолкнут все песни,.
Специально для тех, кто хочет пережить это вновь, а также тех, кому не удалось по каким-то причинам стать частью больших юбилейных концертов, Вячеслав Бутусов готовит программу "Гудбай, Америка! Зрителей ждут поразительная, порой гипнотическая сценография, видеоряд, состоящий из хроникальных концертных записей и эпизодов из кинофильмов, а также давно знакомые песни в современной авторской трактовке. За более чем 35 лет музыкальная эпоха под названием Nautilus Pompilius многому научила нас — и слушателей, и музыкантов. Научила слышать больше, чувствовать глубже, дышать в полную силу и не быть равнодушными — ни к окружающему миру, ни к тем, кто рядом с нами, ни к самим себе.
Когда-то Илья Кормильцев сказал: "Эта музыка будет вечной", и эти слова стали пророческими.
Я сейчас могу говорить не кокетничая, потому что много времени прошло: мы ее сделали просто как добивку. Мы тогда записывали альбом, и он получался какой-то ну очень короткий, какой-то недобитый, и мы его добили… Знаешь, тогда же было сложно альбомы записывать. Ни у кого ничего не было. Да и негде. В таких условиях приходилось работать… Но раньше же все друг другу помогали. Нам знакомые уступили квартиру на неделю, они поехали на горных лыжах кататься, на Домбай, и мы у них неделю хозяйничали в однокомнатной квартире. Кто-то принес японский магнитофон Sony, который имел возможность переписывать с трека на трек.
Помогали звукооператоры группы "Урфин Джюс". У другой группы берешь гитару, у третьей еще что-нибудь… С миру по нитке.