Баян, гармонь и аккордеон относятся к подразделению язычковой группы, которую называют ручная гармоника. Если баян или аккордеон качественный, то никаких залипаний и заеданий не произойдет. Главное отличие баяна и аккордеона друг от друга — правая клавиатура. По звучанию баян и аккордеон довольно сильно отличаются. Отличие баяна и аккордеона заключается в их конструкции.
Мелодические гармонии: различия между аккордеоном и баяном
Отличие баяна от аккордеона. Аккордеон относится к язычковым клавишным пневматическим музыкальным инструментам. Аккордеон отличается от баяна только своей «рояльной» правой клавиатурой. Чтобы разобраться, в чем отличие между баяном и аккордеоном, вначале нужно ознакомиться с устройством гармони. Прежде всего заметим, что и баян, и аккордеон — это подвиды гармоник. Баян — это исключительно русское название, за рубежом такой музыкальный инструмент принято называть кнопочным аккордеоном. Наконец, отличие между баяном и аккордеоном в звучании связано с применяемыми техниками игры.
Растяни меха: в чем разница между баяном и аккордеоном простыми словами
Поэтому в общих чертах можно сказать, что разница между аккордеоном и баяном хотя и незначительна, но принципиальна и включает в себя отличие. статьи о музыкантах, музыкальных инструментах и мире музыки от Легато. В предыдущем видео мы сравнивали баян и гитару Сейчас сравним между собой язычковые инструменты.
Проекты по теме:
- Telegram: Contact @nov_dshi
- Появление баянов и аккордеонов
- В чем разница между баяном и аккордеоном? - Ответы
- Чем отличается баян от аккордеона: устройство, клавиатура. Правая клавиатура баяна
Звучание и строй
- В чем разница между баяном и аккордеоном
- Разница между баяном и аккордеоном
- Чем отличается баян от аккордеона: есть ли разница с гармонью, сравнение
- Как отличить баян от аккордеона и гармони
- Как отличить баян от аккордеона и гармони
- TheDifference.ru определил, что отличие баяна от аккордеона заключается в следующем:
Чем различаются аккордеоны и баяны?
Минорные трезвучия. Могут звучать целиком на немецких инструментах [20] или без квинты [17] на большинстве советских и итальянских инструментов [20]. Уменьшённые септаккорды с пропущенной квинтой [17] или уменьшённые трезвучия [20] [21] этот ряд может отсутствовать [17]. Доминантсептаккорды и уменьшённые септаккорды в нотах обозначаются тремя звуками [20]. На каждую ноту аккорда приходится пара унисонных язычков [19] , соответственно, весь аккорд звучит 6 язычками.
Звуки аккордов располагаются в пределах одной октавы: от соль малой октавы до соль-бемоль первой октавы. Из-за этого большинство аккордов звучит обращениями [21]. Примеры аккордов [20] цифрами обозначены их ступени : Выборная[ править править код ] На выборной клавиатуре первые два ряда басов такие же, как и на готовой клавиатуре [17]. Остальные ряды занимают кнопки с отдельными нотами.
Раскладка левой выборной клавиатуры является зеркальным отражением правой клавиатуры по горизонтали и вертикали высота звучания повышается при переходе от нижних кнопок к верхним. Если взять баян в руки перевёрнутым слева направо и снизу вверх, то есть разместить у правой руки левую клавиатуру, то раскладка на ней будет такой же, как на правой клавиатуре.
Мелодические гармонии: различия между аккордеоном и баяном Опубликовано 20 февраля 2024 Музыкальные инструменты являются важным элементом музыкальной культуры в разных уголках мира. Они не только способствуют выражению чувств и эмоций, но и олицетворяют разнообразие музыкальных стилей и традиций.
Среди многочисленных инструментов особое место занимают аккордеон и баян. В этой статье мы рассмотрим основные различия между этими двумя музыкальными инструментами и их уникальные характеристики. История и происхождение Аккордеон: Путь от Простоты к Сложности Аккордеон, изначально известный как "гармоника", имеет длинную историю, которая восходит к середине XIX века. Этот портативный инструмент стал популярным благодаря своей простоте и универсальности.
Но и это тоже не существенно. Совершенно нетипичное название для европейских инструментов. Примерно здесь и различие. Бандонеон или концертину никто не называет баяном. Как и какую-нибудь марла-кармун. То есть, пытаюсь пояснить, что разница лишь в названиях. Для "готового" баяна, как и любого аккордеона, характерен набор готовых басов и аккордов в левой руке. Построенных по кварто-квинтовому строю. Правая рука совсем не определяет название инструмента.
И "Розлив" - тоже не определяет.
А потом оказалось, что люди готовы ради гармони петь старые-престарые песни. Только дай песенник, чтобы слова были, которые давно забылись. Оказывается, что душа просит. В гармони есть какая-то деревенскость, исконность.
Растяни меха: в чем разница между баяном и аккордеоном простыми словами
| Отличие между Баяном, Аккордеоном и Гармонью | Баян удобен для исполнения танцевальных мелодий (вместе с другими инструментами он создаёт характерный насыщенный звук), в то время как аккордеон — мелодический, ведущий инструмент Аккордеон (фр. |
| Эх, развернись душа! Разбираемся в специфике игры на баяне и аккордеоне | Отличия гармони от баяна видны даже при поверхностном осмотре: кнопочек у первой значительно меньше. |
Bayan-accordion like a musical instrument
- Виртуальный хостинг
- Легче научиться играть на баяне или аккордеоне: сравнение инструментов
- День одного инструмента. Баян
- Ответов: 2
- Чем отличается баян от аккордеона
Какие бывают баяны
Усовершенствовал вид гармоники венский мастер Демианов, по происхождению он был русским, это произошло в 1829 году. Его вид гармоники сохранился по сей день — два полукорпуса с клавишами и соединяющий их мех. Такая гармоника имела 7 клавиш в правой руке и 2 в левой. С того времения и началось развитие этого чудесного инструмента. Существовало два основных вида — венская и немецкая гармоники. В России такие гармоники появились примерно в середине 19 века.
Интересно, что сначала гармоники покупали обеспеченные люди за границей, а уже потом от крепостных слуг они попадали к народу. Именно в середине XIX в. В России широкое распространение получило кустарное производство гармоник в Тульской, Вологодской, Новгородской и Вятской губерниях, а в 80-х годах гармонный промысел развился в Петербурге, Тверской, Симбирской, Ярославской, Нижегородской, Волынской, Московской, Орловской и Костромской губерниях. В каждой губернии были свои особенности изготовления гармоник, кто-то добавлял в механизм колокольчики, в каких-то инструментах на разжим и сжим издавались разные по высоте звуки, а, например, Череповецкие гармоники отличались очень маленьким размером, но не зависимо от вида этот инструмент очень быстро полюбился народу, и существует до сих пор.
Нужно хорошо понимать, что существует огромное разнообразие типов гармоник. Каждый тип и подтип аккордеона или баяна - это, с позиции европейцев, все равно аккордеон. А вообще аккордеон - это гармоника. То есть гармоника -это тип язычкового инструмента. Английское концертино, бандонеон, немецкое концертино, англо-шведское концертино, всякого рода системы, которые сейчас утеряны, старофранцузская, какие-то еще - все это разновидности гармоник.
И, конечно, десятки вариантов гармоник: однорядные, двухрядные, трехрядные. Мало того, строи были разные. В одной области бабы пели более низкими голосами -инструмент строился под них. Если два гармониста встречались вместе, они часто не могли играть друг с другом, потому что у них разные настройки и тональности. Поэтому понятие «народный», употребляемое по отношению к баяну, я считаю не совсем корректное. К сожалению, сегодня есть композиторы, для которых звук баяна сам по себе уже пошл. Ну, если не пошлый, то специфический. Попахивает как-то наш звук для них народом, лаптями или онучами. Но так думают и слышат далеко не все.
Баян - инструмент мобильный и в жанровом отношении: ему подвластны и фуги Баха, и джазовые композиции, и залихватская русская пляска, и камерная музыка, и эстрадная миниатюра. Баян - народный инструмент, поскольку является популярным. Есть теоретическая система Д. Варламова2, в которой он рассматривает понятие «народный инструмент» с социокультурных и художественных позиций. Это интересно, поскольку определяет стратегию развития народных инструментов. Ученый доказывает, что расширение функций инструмента, жанровых, стилевых направлений укрепляет его позиции как народного, при условии сохранения национального своеобразия, то есть традиций. Однако для музыкантов это все очень серьезно и сложно. Для профессионального музыканта важны художественные и технические возможности музыкального инструмента. Сегодня мы приходим к выводу, что совершенным технологически и музыкально является все-таки баян.
Хотя, в ней есть, что усовершенствовать. Фольклорная гармоника в конструктивном отношении не имеет перспектив совершенствования. В Орле гармоники стали делать с регистрами и чуть ли не выборные. Спрашивается: «Зачем? Разве, что шутки ради. Такие попытки совершенствования инструментальных конструкций в истории уже были. К примеру, усовершенствование гудка, свирели, жалейки. Из гудка получается плохая скрипка, из жалейки -никудышный гобой. В Орле со мной говорили композиторы, спрашивали: «Зачем баяну выборная клавиатура?
Играйте народную музыку». Баян - такой инструмент, что у него есть что-то от оркестра, что-то от рояля многоголосие , что-то от духовиков поскольку могут раздувать звук , даже вокальное что-то. Из какой-то «пятой страны» явился, и при этом еще и народный. Имеет какой-то народный посыл, такая фривольность некоторая, широта дыхания.
Ручное изготовление баяна это полный пиздец, соответственно, и стоил он как дом, а то и два. На Руси нашли выход: урезать звукоряд. И, к слову, я играю на всех трех и никогда особо не делил их.
Баритоновыми резонаторами называются, соответственно, резонаторы, на которые крепятся планки этих голосов. Детали, в которые вкручиваются кнопки правой клавиатуры. На классических моделях подразумевались деревянные «бобышки». Но они легко повреждались при неосторожном обращении с инструментом, и, в связи с этим, в настоящее время «бобышки» изготавливаются из более прочного синтетического материала «винипласт» и ему подобных. Направление в конструкции аккордеонов, связанное с исполнением эстрадной музыки. В каталогах зарубежных производителей эти инструменты создают отдельную линию под названием French французские или Variete line. Это название относится преимущественно к кнопочным аккордеонам, так как во Франции эстрадную музыку играют преимущественно на кнопочном инструменте, а не на клавишном аккордеоне. Из особенностей инструмента «варьете», помимо двойного фагота, можно упомянуть низкий подъем кнопок правой клавиатуры, расположение переключателей регистров за грифом, на тыльной стороне правой клавиатуры, кнопки в левой типа Mushroom со шляпками , три ряда басов в 6-и рядной левой клавиатуре, расположенных по большим терциям например, напротив баса C о на 1-м вспомогательном ряду будет бас E, как на обычных инструментах, а во втором вспомогательном ряду бас Gis. Корпуса современных инструментов типа «Варьете» чаще покрывают разноцветной синтетической краской, а не целлулоидом. Кнопочные баяны и аккордеоны «варьете» отличаются широким и глубоким корпусом, при относительно небольшой высоте диапазон таких инструментов обычно не больше 55—56 звуков в правой.
Гриф правой клавиатуры меньше, чем у обычных невыборных моделей баянов из Италии или Германии, не прижат к груди исполнителя, но и не отступает от края задней стенки корпуса, как на отечественных баянах. Кнопки правой клавиатуры по диаметру меньше стандартных невыборных европейских моделей и расположены близко друг к другу. Инструмент, из серии «духовых» гармоник. Выпускается в кнопочном 3 ряда и клавишном вариантах. Двухголосный инструмент голоса расположены в октаву , три варианта регистров. Звучанием напоминает бандонеон — отсюда название. Приспособления для бесшумного сведения меха. Обычно воздушным клапаном является последняя верхняя угловая кнопка левой клавиатуры — уменьшенный септаккорд на готовой клавиатуре или несуществующий d3 на выборной клавиатуре. Другое место расположения кнопки воздушного клапана — крышка левой клавиатуры. Механизм клапана соответствует механизму обычной кнопки, отсутствует лишь голос.
В основном своем предназначении клапан должен работать как можно менее шумно. Однако современные композиторы используют отдушник в качестве средства выразительности. Звук, производимый им, имитирует дыхание, шум моря и т. В качестве музыкального средства, наибольший эффект дают воздушные клапаны, сделанные некачественно, через которые звук проходит с шумом и свистом. В бандонеоне и оркестровых гармониках отверстие в корпусе под клапан делают большого размера, что позволяет моментально сводить мех. Это необходимо для постоянной игры на разжим. Диатоническая гармоника. Считается, что для получения качественных голосов нужно использовать сталь, произведенную в Швеции. Осведомленный исполнитель определяет шведскую сталь по характерному синему цвету поверхности голоса, не подвергаемой обработке напильником. Если же цвет не синий, а, например, коричневый, считается, что эта сталь хуже качеством.
Иногда встречается другое мнение, что шведская сталь — коричневая, а вот как раз синяя не годится. На самом деле, цвет пятки голоса не имеет отношения к происхождению стали или качеству голоса. Качество предварительной обработки листа стали на месте ее производства, технология закалки определяют структуру данной стали, а значит, и гибкость получаемого язычка. Как правило, цвет поверхности используемой мастерами стали коричневый, а если нужно угодить заказчику и получить «шведскую синюю», то достаточно подержать несколько секунд металл над огнем свечки или зажигалки, и поверхность приобретет нужный оттенок. Прямоугольная деревянная панель с отверстиями для кнопок левой клавиатуры. Горка имеет определенный «наклон». Наклонная горка позволяет исполнителю легче использовать при игре первый палец. Кнопки левой клавиатуры со шляпками, используемые на баянах типа Variete или French. Шляпки ограничивают глубину нажатия кнопок и увеличивают площадь поверхности кнопки. В каталогах зарубежных производителей такой тип кнопок называется Mushroom гриб.
Сочетание голосов ломаной деки, когда помимо имеющегося набора планок регистра «фагот», вставлен второй комплект «фагота» на место планок регистра «кларнет». Обычно в инструменте с двойным фаготом в ломаной деке меняется и сочетание голосов в прямой деке — вместо «пикколо» ставится второй регистр «концертина». Двойная концертина настраивается не в унисон, а с розливом. Такой инструмент в основном используется в эстрадной музыке, главным образом исполнителями направления Варьете. Есть еще одна разновидность двойного фагота. В этом случае второй комплект планок фагота ставится в прямую деку вместо пикколо. Такие инструменты пользовались популярностью у джазовых аккордеонистов, в частности на аккордеоне Petosa с таким набором голосов ранее играл легендарный Фрэнк Марокко. Со времен появления первых гармоник в 19 веке, инструменты покрывались специальной, отделкой, украшениями, резьбой и т. В настоящее время все производители множество вариантов отделки инструмента. Самый простой вариант специального дизайна — цветной целлулоид, покрывающий корпус инструмента вместо традиционного черного.
Самые распространенные цвета целлулоида белый перламутровый white pearl , красный, синий. Самый распространенный вариант декорирования, практикующийся еще в 19 века — инкрустация камешками, стеклянными кристалликами, всевозможными вставками из натурального и искусственного материала. Даже на академических инструментах принято отмечать опорные кнопки кристалликами, впаивая или вклеивая их в углубления. Также на кнопках регистровых переключателей символы регистров часто выполняются из кристаллов. В России многосоставная декорация инструментов распространена только у изготовителей гармоник. Зарубежные производители предлагают разнообразные варианты отделки корпуса и клавиатур инструмента цветными стеклянными вставками, существуют исторически сформировавшиеся виды декорирования. Например, знаменитый Eagle design Орлиный дизайн Scandalli, до сих пор повторяет рисунок и цвета, выработанные десятилетия назад. Помимо инкрустирования очень распространена покраска корпуса вместо покрытия целлулоидом. Именно яркие многосоставные цвета корпуса и меха, абстрактные линии и рисунки, аккордеонная аэрография стали неотъемлемой частью дизайна инструментов варьете.
Баян или аккордеон: какой вариант более выгодный?
определил, что отличие баяна от аккордеона заключается в следующем. Основное отличие между баяном и аккордеоном заключается в организации клавиш. Основные отличия между аккордеоном баяном и гармонью. Аккордеон отличается от баяна только своей «рояльной» правой клавиатурой. Баян-аккордеон как музыкальный инструмент Текст научной статьи по специальности «Искусствоведение». Конструктивно баян отличается от всех видов, в том числе и хроматических, гармоней тем, что хроматическому звукоряду правой клавиатуры соответствует полный набор хроматического басового и аккордового аккомпанемента в левой.
Какая разница между баяном, аккордеоном и гармонью?
Я ходил на занятия в течение двух месяцев и бросил, — делится Талгат. Мне стало интересно, и я пошел к нему учиться. Курмангазы в классе профессора Анатолия Гайсина. Благодаря тому, что я проработал в оркестре, сегодня имею большой репертуар казахской традиционной музыки. Цена вопроса Одним из самых известных международных конкурсов, где звучит аккордеон, уже многие годы является Кубок мира — Coupe Mondiale. Впервые за всю историю его проведения первая премия и звание чемпиона мира в 2021 году достались казахстанскому исполнителю Олжасу Нурланову. После обретения независимости возможность участия в международных конкурсах у отечественных музыкантов значительно расширилась. Талгат Полатов рассказал, что в свое время Анатолий Гайсин только с третьей или четвертой попытки прошел всесоюзный отбор для участия в Кубке мира и поехал в немецкий Клингенталь, где стал лауреатом престижного международного конкурса.
Я тоже планирую выпустить сборник переложений, куда войдут оригинальные композиции в современном стиле, — говорит Талгат Полатов. По его мнению, проблема материальной базы является одной из причин дефицита учащихся. Музыкальные школы города имеют в наличии лишь инструменты 70—80-х годов, которые достались им еще со времен Советского Союза. Сегодня самый простенький баян тульской фабрики будет стоить в районе 500 тысяч тенге. Безусловно, далеко не каждая школа может позволить себе такую покупку. Талгат вспоминает, что в активе музыкальной школы Шымкента, в которой он учился, было около 30 баянов, из них 20 — в очень хорошем состоянии. Сегодня все инструменты уже изношены, а новые никто не закупает.
Что касается аккордеонов, то хорошие концертные инструменты стоят от 5 до 10 тысяч долларов. Многие ли казахстанские родители смогут совершить такую покупку? Конечно, можно приобрести баян и 80-х годов, который до сегодняшнего дня проходил должную профилактику. Но вот инструмент еще более ранних годов едва ли будет рабочим. В баяне много деталей и материалов, которые со временем изнашиваются. Жубанова по классу скрипки.
В них вместо гнутых рычагов стал применяться валиковый механизм. Название инструмент получил благодаря П. Стерлигову, петербургскому гармонному мастеру, присвоившему баяну имя сказителя-песенника из «Слова о полку Игореве». Баян П. Стерлигов включил в правый ряд вспомогательные кнопки, что расширило звуковые возможности инструмента. Подобная раскладка, примененная российским мастером, стала именоваться петербургской, а в дальнейшем — ленинградской. Он же создал и пятирядный баян, правая клавиатура которого имела два вспомогательных ряда кнопок. Современный баян состоит из трех частей: правого и левого полукорпусов, соединенных мехами. По количеству одновременно вибрирующих язычков наиболее выразительным звучанием отличаются четырехголосые и пятиголосые баяны. Дублирование кнопок на правой клавиатуре и басов на левой позволяет исполнителю плавно переходить в нужную тональность.
А у нас этого нет потому, что помогает играть инерция. Когда вверху левый корпус более тяжелый - это инерционно неудобно. Однако все эти рассуждения о типах клавиатуры, преимуществах и недостатках конструкции - это суждения профессионала, а слушателю на концерте или массовом мероприятии абсолютно все равно какая у него система, для него баян -инструмент с характерным тембром и репертуаром, инструмент мобильный, который можно услышать и в сельском клубе, и в телевизионной передаче «Субботний вечер», и на свадьбе, и в концертном зале столичных консерваторий. Название «баян» «придумали» и стали применять по отношению к совершенной разновидности гармоники действительно у нас в России. Потом пошла коллективизация в борьбе против кулацких дорогих гармошек, на которых играли частушки против советской власти. А баян был открыт народу. Он специально передавался в некоторые передовые колхозы. На хороших баянах частушки были свои, советские. На эту тему, кстати, в Институте написано несколько диссертаций. К примеру, кандидатская диссертация Е. Максимова1, раскрывает историю развития гармоники в 20-е годы прошлого столетия. Красивая диссертация: в ней показана социальная значимость гармоники, ее роль в пропаганде социалистических идей. Не случайно в эти годы идеологи новой власти выдвинули лозунг «Гармонь - на службу комсомолу» и инструмент читай, гармонисты с честью выполнил возложенную на него миссию. Действительно, гармоника оказалась в Советской России исключительно необходима. Какие там органы? Академическое искусство было признано буржуазным, то есть отражало идеологию эксплуататорского класса. Закрыли всех церковников, третировали интеллигенцию, а оркестров было мало. Поэтому баян оказался фантастически нужным как действительно народный инструмент, проникавший в самые дальние уголки страны. Вот эта социальная значимость инструмента очень важна для его функционирования. Шаров Мы знаем, что в конце ХХ века вдруг получил распространение бандонеон. Я встречался в 1988 году на конкурсе «Гран При» с А. Пьяццоллой и задал ему вопрос о причинах популярности бандонеона. Он говорил: «У вашего баяна счастливый звук, а у меня - ностальгический инструмент, обладающий специфическим тембром. Он, в общем-то, португальский». Я спросил: «Почему португальский? Он же распространен в Аргентине? Он ответил: «Ностальгия по-португальски». Они занимались работорговлей, постоянно разъезжали по разным землям. Среди них в XIX веке началось распространение гитары. Но выяснилось, что и бандонеон пришелся им как нельзя кстати. У него, по словам маэстро А. Пьяццоллы, тембр особенный - тоска по родине. Его тоже считали народным. Народный португальский инструмент - сейчас никто так не говорит, потому что он получил распространение международное. Такая же судьба ждала и баян. Нужно хорошо понимать, что существует огромное разнообразие типов гармоник.
Но, главное отличие, пожалуй, заключается в том, что у баяна на правой клавиатуре кнопки, у аккордеона клавиши. Сложность изучения каждого из инструментов для детей примерно одинаковая. Рекомендованный возраст для начала занятий — пять лет», - рассказывает преподаватель. При этом размер музыкального инструмента подбирается в зависимости от возраста и роста ребенка. Чем дороже, солидней инструмент, тем больше у него возможностей», - отмечает Михаил Владимирович. Музыканты выступают как соло, так и в составе оркестра. К примеру, в детской музыкальной школе имени Эдварда Грига баянисты и аккордеонисты играют в оркестре русских народных инструментов «Калейдоскоп».
Чем различаются аккордеоны и баяны?
В мировой традиции к аккордеонам относят и гармонь, и баян. Считается, что аккордеон появился из русской гармони, которую в 1829 году усовершенствовал немецкий мастер Демиан. Он и назвал инструмент аккордеоном, хотя в русский язык это слово попало не из немецкого, а из французского языка. Тем не менее, даже в настоящее время в России наиболее распространены аккордеоны именно из Германии. Баян Баян — это современная разновидность ручной гармоники. На правой клавиатуре у него располагается хроматический звукоряд, а на левой — басы и аккорды. Баяном его называют в России, а в западной традиции относят к кнопочным аккордеонам. Различия между инструментами Баян и аккордеон имеют одинаковую левую клавиатуру: это два ряда басов и три ряда аккордов.
Помогите другим! Анти-спам проверка: Чтобы избежать проверки в будущем, пожалуйста войдите или зарегистрируйтесь. Ответов: 2 0 голосов Может, кому-то и покажется на первый взгляд, что баян и аккордеон похожи, но при более внимательном рассмотрении становится очевидным, что это не так. Главное отличие состоит в их конструкции, хоть предком их обоих считают гармонь. Это язычковые музыкальные инструменты.
Теперь вернёмся к вопросу о количестве клавиш в левой клавиатуре. Дело в том, что в обычном ученическом баяне с готовыми аккордами и пятью рядами клавиш в левой клавиатуре звуков , на самом деле, всего 48. Это 12 басов от «до» до «си», включая все полутона , по одному мажорному аккорду от каждого баса, по одному минорному, и по одному септаккорду в профессиональных концертных баянах обычно присутствует ещё один ряд клавиш в левой клавиатуре — это уменьшенные септаккорды. Остальные клавиши-дублирующие и предназначены для предотвращения больших скачков кисти, когда можно нажать более близкую клавишу. Наличие в баяне всех основных аккордов для каждого басового звука Вот ещё одно значительное отличие баяна от гармони: в нём для каждого баса есть все аккорды-мажорный, минорный, септаккорд ну ещё уменьшенный септаккорд в концертных инструментах. Причём, расположение их очень удобное и логичное: каждый бас и аккорд от этого баса расположены в одном косом ряду в направлении от меха к краю корпуса. Таким образом, нажимая какой-то бас, мы уже точно знаем, что в этом же косом ряду расположен весь набор аккордов от него. Напомню, что в гармони-хромке 25х25, в отличие от баяна, от каждого баса есть лишь один аккорд либо мажорный, либо минорный и только нота «ре» кнопки 2 и 16 имеет два аккорда — мажорный и минорный. Баян-настроен «в унисон», гармонь-«в розлив» Ещё одно отличие баяна от гармони заключается в том, что баяны практически всегда, кроме исключительно редких случаев, настраиваются «в унисон», когда парные голосовые язычки настроены строго в нужный тон для русского баяна это классическая настройка, за границей несколько иная ситуация. Гармони же очень часто настраиваются «в розлив», когда один из парных язычков строится чуть выше или ниже нужного тона, и, таким образом, при их одновременном звучании слышны характерные биения, как бы дрожание звука, придающее ему особую окраску. Однако здесь следует оговориться: не нужно думать, что настройка «в розлив» — характерное отличие гармони от баяна. Это не так. В России оба варианта настройки гармоней, и «в розлив» и «в унисон»были одинаково распространены. Разные виды гармоник настраивались по разному. Исполнительские возможности и сложность освоения Теперь по поводу сложности освоения этих инструментов… Тут трудно сказать однозначно.
Первые такие ручные инструменты появились сравнительно недавно, только в XIX столетии. Что интересно, изобретатель из Вены Кирилл Демиан назвал его аккордеоном, потому что инструмент мог создавать не просто звуки, а аккорды. Но он тогда был только с одной левой клавиатурой. И уже в России данный инструмент стали называть гармошкой. Баян и аккордеон: история создания Музыкантам сразу понравилась гармонь. Но они сразу подметили, что у нее имеется один существенный недостаток — это ограниченный звуковой диапазон. Речь идет про малое количество октав. Обычно гармонь бывает только мажорная или минорная. На протяжении всего XIX столетия специалисты работали над усовершенствованием данного музыкального инструмента: к нему была добавлена правая клавиатура. И только в 1907 году удалось создать первый трехрядный баян, а уже в 1913 году появился инструмент с 5 рядами кнопок на правой клавиатуре. Это было начало появления современного баяна, и возник он на территории России. Но нужно учитывать, что и в Европе специалисты не теряли время даром.
Гармонь и баян: в чём различия
Чтобы разобраться, в чем отличие между баяном и аккордеоном, вначале нужно ознакомиться с устройством гармони. К специфике баяна и аккордеона относится необходимость следить за движением меха, чтобы его смена не попадала на музыкальную фразу. Да, потому что разница между кнопочным аккордеоном и баяном почти не видна. Левая клавиатура полного баяна состоит из 100 или 120 кнопок (такая же, как у аккордеона). Да, потому что разница между кнопочным аккордеоном и баяном почти не видна.
Баян и аккордеон: в чем разница?
Кнопочные баяны и аккордеоны «варьете» отличаются широким и глубоким корпусом, при относительно небольшой высоте (диапазон таких инструментов обычно не больше 55–56 звуков в правой). Наконец, отличие между баяном и аккордеоном в звучании связано с применяемыми техниками игры. Вы,конечно, решили уже про баян и аккордеон, но лучше научите ее играть на трубе или гитаре. По звучанию аккордеон отличается от баянов наличием биений, или так называемого розлива, который достигается настройкой с отклонением частоты колебаний однозвучно настроенных язычков отдельных групп в пределах 3-4 Гц. Отличия гармони от баяна видны даже при поверхностном осмотре: кнопочек у первой значительно меньше.