08 июля 2024) с лучшими достижениями всех регионов нашей страны; На выставочных объектах вас ждут: розыгрыш призов, ярмарка, гастрономический фестиваль. Идем на выставку Дмитрия Налбандяна в Московском музее современного искусства.
Выставка современного искусства Art Russia открылась в Москве. Показываем, зачем на неё идти
Центр современного искусства «Винзавод» состоит из нескольких площадок. Первая в России галерея фиджитал-искусства VS Gallery откроет свои двери в сентябре в Москве. Центр современного искусства «Винзавод» состоит из нескольких площадок. С 29 сентября по 1 октября в московском «Экспоцентре» проходит ежегодная ярмарка современного искусства Cosmoscow.
В Московском метрополитене открылась выставка современного искусства
Вход на выставку современного искусства в парке Малевича бесплатный. В Манеже в очередной раз открылась выставка современного искусства "ARTLIFE FEST-2023". Инклюзивная выставка современного искусства станет доступна для москвичей и гостей столицы. В Москве завершилась крупнейшая российская ярмарка современного искусства ART RUSSIA 2023. Выставка современного искусства: адреса на карте, телефоны, сайты, часы работы, отзывы, фото, поиск проезда на городском транспорте и авто. Современное искусство в Москве.
ТОП-43 мест с выставками в Москве 2024: лучшие локации и галереи, интересные экспозиции
| Искусство 2.0. Нейрохудожник | Центр цифрового искусства Artplay Media | «АРТ МОСКВА» – ярмарка современного, классического и ювелирного искусства – пройдет в Гостином дворе с 17 по 21 апреля 2024 года. |
| Выставки в Москве 2023 | «ЗДЕСЬ И СЕЙЧАС» — ежегодный смотр современного искусства Москвы. |
| Художественные выставки в Москве | Выставки в Москве: полное расписание, список музеев и выставочных залов, афиша событий на 2024 год на Яндекс Афише. |
| Art Russia. Contemporary art fair | Выставка «Кабинет коллекционера» в Центре Искусств в Москве превращает посетителей в участников увлекательного путешествия в мир живописи, словно. |
| Posta Арт: выставка антиквариата, современного и ювелирного искусства «АРТ МОСКВА» в Гостином дворе | 119019 Москва, ул. Воздвиженка, 5/25. |
Смотрите также по теме
- blazar | ярмарка молодого современного искусства
- Дни современного искусства / DOCA / Days of Contemporary Art / Москва
- 14 выставок, на которые можно сходить летом в Москве: мода, живопись, интерактив и перформансы
- Выставки в Москве: современное искусство
- Дни современного искусства / DOCA / Days of Contemporary Art / Москва
МОСКОВСКИЙ МУЗЕЙ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА
Дяньгу выполняет функцию коллективной культурной памяти, но и актуализирует определенные стороны читателя. Each text represents a new fabric woven from old quotations. Culture, as a form of human existence, is characterized by the conservation of cultural codes and a high concentration of precedent phenomena9 and non-verbal precedent phenomena10 for transmitting the experience of generations. DOCA 202411 is an occasion to talk about cultural memory, visual anthropology, the genealogy of art through interpretation, reproduction with possible changes.
Но Кирилл доказывает обратное. Глитч привлекает Кирилла своей негативной коннотацией — в среде цифровых технологий он всегда ассоциируется с разрушением. Но в этой деконструкции художник находит созидание и отсылки к авангардному искусству с его тягой к геометрическим формам. Еще в философии Кирилла глитч — первооснова цифрового мироздания и будущего метаверса, где глитч-объекты превращаются в руинированные образы.
Но зачастую формируются образы и совершенно новые — например, загадочные супераватары, которые как будто охраняют пространство выставки. Фракталы — прямая противоположность глитчу. Это всегда математически выверенная конструкция, которая выглядит идеальнее, чем природные структуры. В искусстве Рейва фракталы рождаются из пустоты и в пустоту же возвращаются, по пути разламывая массивные монументальные и квадратичные формы. Природное в творчестве Рейва раскрывается через взаимодействие с техногенным — у них похожие структуры, а иногда они просто вторят друг другу формой и содержанием. В цифровой среде природа приобретает новые смыслы, подвергаясь силе тотального творчества. Оно — одно из преимуществ цифры и главная ценность для любого художника.
Выставка «Лабиринт» откроет серию персональных выставок резидентов VS Gallery. Всего в коллекции — 6 часов каждые выполнены в 10 экземплярах. Palekh Watch основан в 2020 году. Главная особенность часов — лаковая миниатюра на циферблате. Изображения имеют большую ценность, так как выполняются в сложной технике мелочного письма, а применяемую технологию знает ограниченное количество современных мастеров.
Фракталы — прямая противоположность глитчу. Это всегда математически выверенная конструкция, которая выглядит идеальнее, чем природные структуры.
В искусстве Рейва фракталы рождаются из пустоты и в пустоту же возвращаются, по пути разламывая массивные монументальные и квадратичные формы. Природное в творчестве Рейва раскрывается через взаимодействие с техногенным — у них похожие структуры, а иногда они просто вторят друг другу формой и содержанием. В цифровой среде природа приобретает новые смыслы, подвергаясь силе тотального творчества. Оно — одно из преимуществ цифры и главная ценность для любого художника. Выставка «Лабиринт» откроет серию персональных выставок резидентов VS Gallery. Всего в коллекции — 6 часов каждые выполнены в 10 экземплярах. Palekh Watch основан в 2020 году.
Главная особенность часов — лаковая миниатюра на циферблате. Изображения имеют большую ценность, так как выполняются в сложной технике мелочного письма, а применяемую технологию знает ограниченное количество современных мастеров. Сегодня художники используют те же инструменты, что и в XVII веке: кисть из беличьего хвоста, которая заканчивается одним волосом; темперные краски, которые разводятся на эмульсии желтка; сусальное золото и волчьи клыки. Ни один рисунок не повторяется, а каждая пара часов изготавливается вручную. Изначально палехские мастера иконописи работали на старообрядцев: расписывали храмы, создавали иконы для тех же храмов либо для частных коллекций. За рубежом знали и признавали это ремесло даже больше, чем в самой стране. И только после того, как Палехская миниатюра получила гран-при на Всемирной выставке в Париже, у нас тоже заговорили о мастерах и произведениях искусства, которые они создают», — рассказывает основательница Palekh Watch Анна Нестерова.
Диалог душ, возможно, поможет ответить на очень важные и глубокие вопросы. Мероприятие можно посетить бесплатно или купить билет. Гости смогут пройти увлекательный бесплатный арт-квест. За выполнение заданий каждый получит памятные призы.
современное искусство
Таганская 24. Развивая идеи прошлого года, художники переосмыслили концепт и сформировали самобытное видение пространства и времени. Понятие «континуум», по словам доктора физико-математических наук Сергея Векшенова, выступает объектом двойственной природы, являясь одновременно и переменной величиной и завершенностью. Парадоксальность и противоречивость этого явления репрезентируется искусством, сочетающим традиционные средства выражения, стремление к красоте и гармонии с революционными идеями об отчуждении авторства, деконструкции и использовании новых медиа как возможности для взаимодействия со зрителем. Объединяющими темами «Континуум» стали пространство и коммуникация.
Рельефная конструкция Выставка демонстрирует, какими шедеврами классиков пополнилось собрание музея за последние 20 лет, а также фиксирует основные тенденции развития рисунка, акварели и гравюры с конца 1910-х годов до начала 2020-х. Созданная при участии крупнейших российских анимационных студий экспозиция рассказывает историю отечественного мультпроизводства от его истоков до наших дней. Эскизы, артефакты, настоящие куклы и декорации из легендарных классических мультфильмов — дети попадут в сказку, а взрослые окунутся в ностальгию. Героями экспозиции стали Александр Родченко, Владимир Маяковский, Эль Лисицкий, Густав Клуцис, братья Стенберг, Соломон Телингатер — звёзды первой величины, заложившие постулаты графического дизайна и правила рекламных обращений. Выставка показывает ранние футуристические эксперименты со словом рукописным, печатным, поэтическим или переданным средствами живописи и более поздние новаторские разработки оформления журналов и книг и дизайна выставок. Но он в интерпретации художника — "образ шокирующий".
В этих скульптурах сложно узнать милого Чебурашку из советского детства. Всего на выставке представлено 25 фигур, над которыми Vova Lenin работал в 2021 и 2023 годах. Скульптуры выполнены из акригипса, в качестве деталей художник использовал дерево, глину, металл, стекло, органику. Среди материалов отделки — каратное золото и ржавчина. Музей "Динамо" Музей "Динамо" Музей "Динамо" открылся несколько месяцев назад, и если вы не успели ещё до него дойти — самое время познакомиться с этим пространством. Музей открылся к столетию Физкультурно-спортивного общества "Динамо", в котором теперь можно в числе прочего узнать историю знаменитого футбольного клуба. Коллекция музея насчитывает более 17,5 тысяч экспонатов, причем архивы спортивных клубов представлены в цифровом формате. Высокотехнологичная экспозиция состоит как из материальных артефактов, так и из виртуальных объектов и интерактивных инсталляций. Также в музее есть атмосферное кафе, выполненное в советском стиле, и сувенирный магазин с символикой "Динамо".
Здесь же есть и Рубенс, но вот тут как раз — просто удачливый однофамилец, который, кстати, пользуясь этой внезапной удачей еще и копировал работы того самого Рубенса, чтобы «без обмана», вероятно, ими выгодно приторговывать. Был тут и ван Мирис, но тоже — увы, не тот, но и вновь — это представитель той самой династии! Перед вами работа сына Франса ван Мириса! Часы В этот раз я решил больше сфокусироваться все же на часах и попробовать выцепить что-то любопытное с точки зрения контента в этой категории. Эту часть я упаковал в небольшой репортаж для канала, поэтому предложу вам посмотреть все часы в ролике: Ювелирные изделия Кроме смешных названий: Попадались довольно интересные работы, которые скорее уже ближе к современному арту, чем к традиционным украшениям. Хотя здесь было и обычное «дорого-богато». Для себя отметил забавную концепцию колец в виде сушек с маком серебро : А также вот такое оформление посуды: Современное искусство Как я отмечал, часть ярмарки посвящена современному искусству и искусству современного интерьера, так что помимо картин или скульптур современных художников, здесь можно купить диван или стул от современных дизайнеров. Для меня этот раздел Арт-Москвы самый, пожалуй, сложные, однако некоторые вещи показались интересными из-за техники.
Погружение в атмосферу настоящего творчества придаёт нам смелость заглянуть в свой внутренний мир. Понятие «душа» скрывает в себе нечто сакральное: здесь мы храним свои настоящие чувства. Через созерцание искусства каждый сможет прикоснуться к прекрасному, чтобы выйти на откровенный диалог с собой. Картины, представленные художниками со всего мира, станут связующим звеном между зрителем и искусством.
В Москве открыли 12 выставок современного искусства
| Выставка об истории Московского музея современного искусства открывается в Москве | Последние статьи и новости по теме «современное искусство». На РБК Стиль — еще больше интересного о моде, красоте, здоровье и лайфстайле. |
| В Москве пройдет ярмарка современного искусства Catalog | В Москве открылась 11-я ярмарка современного искусства Cosmoscow 2023. |
Выставка современного искусства Art Russia открылась в Москве. Показываем, зачем на неё идти
Следующий яркий пример инновационного подхода в современном искусстве, в продолжение русского авангарда, но уже с использованием цифровой живописи, — работы Владимира Лазаренко-Маневича: «Сливки, слегка разбавленный виски», «Пять лет спустя…», «Любопытство к вещам». В экспозиции также представлены работы зарубежных мастеров. Например, работы известного итальянского скульптора, архитектора, основателя Итальянской академии квантового искусства Роберто Денти. Художник использует приёмы цифровой живописи и графики. Отражая нашу реальность сегодня и заглядывая в завтра, пытаясь предвидеть будущее, художники создают новое современное искусство, актуальное и востребованное сегодня. Художники размышляют о будущем нашей планеты Земля с надеждой и оптимизмом, используя все доступные им средства и технологии.
Выставка рассказывает, как воспринимает любовь современный человек, и, в первую очередь, — как её выражают художники сегодня. Художники Московской школы фотографии и мультимедиа имени Родченко и Школы современного искусства "Свободные мастерские" предлагают порассуждать о непредсказуемых формах любви через призму нашего восприятия событий и показывают неожиданные способы её репрезентации. На выставке можно познакомиться с разными способами обмена информацией и опробовать некоторые на практике. Например, передать и получить сообщения, используя пневмопочту и солнечный телеграф, зашифровать свои письма и найти секретные послания, написанные невидимыми чернилами. Среди главных аттракционов выставки — "Скульптмашина" художника и создателя управляемых скульптур Романа Сакина. Это аналоговый вариант нейросети, которой можно передать заказ на какую-нибудь скульптуру, написанный на бумажке, и получить миниатюру, сделанную из пластилина. До 9 июля гостей будет встречать "Карусель Заря" — крутящаяся сцена, работающая от ручного привода, — которая побывала на фестивалях "Бессонница" и Burning Man, и теперь приехала в Музей криптографии. Биеннале уличного искусства "Артмоссфера" Центр современного искусства "Винзавод" , до 31 июля Биеннале "Артмоссфера" Биеннале уличного искусства "Артмоссфера" знакомит широкую публику с самыми яркими и актуальными представителями уличного искусства. Тема этого года звучит как "Община: партнёрство — коллективность — утопия". По замыслу организаторов, именно общность важна для налаживания жизни в новых условиях. Что это такое — размышляют художники из России, Аргентины, Грузии, Сербии и других стран. Среди проектов — граффити, муралы, инсталляции, видеоарт, деревянные и вязаные арт-объекты и даже объекты с дополненной реальностью. Увидеть проекты можно будет не только на "Винзаводе": в этом году биеннале впервые "выходит в город" — к центральному выставочному пространству добавятся и другие локации в Москве. Подробнее о IV биеннале уличного искусства "Артмоссфера" мы рассказывали здесь. Рельефная конструкция Выставка демонстрирует, какими шедеврами классиков пополнилось собрание музея за последние 20 лет, а также фиксирует основные тенденции развития рисунка, акварели и гравюры с конца 1910-х годов до начала 2020-х.
Они обращаются к простым материалам и историям, пытаясь отыскать прекрасное в повседневной рутине. Вопросы экологии, которые лежат на поверхности и продолжают обсуждаться во всем мире, тоже остаются одной из приоритетных тем в современном искусстве — сразу несколько работ на выставке «[Пре]мудрости» говорят о ней с грустью и почти отчаянным призывом позаботиться о природе.
Сеть проявляется как символ развития и обретения новых граней жизни человечеством и напоминает о том, что у всего есть структура. Даниил Карамушкин покажет серию «Модули». Новая модуляция отводит от классической теории пяти Платоновых тел, открывая путь художнику в инновационный мир экспериментов с реальным и виртуальным искусством. Привычные для всех формы куба или октаэдра образуют новый вид и целостный скульптурный организм, теряя или приобретая линии и грани. Стенд с пластификациями, скульптурами и digital версиями работ трех художников будет объединен AR скульптурой Млечного Пути в исполнении Кирилла Рейва. VS Gallery cтенд Б9 19. VS Gallery представляет совершенно революционный взгляд на презентацию цифрового и физического искусства. На классических белых стенах галереи будут экспонироваться физические объекты, а на больших цифровых экранах, которые смогут трансформировать пространство галереи под любые кураторские задумки, — диджитал-работы художников. Галерея откроется групповой выставкой ее четырех резидентов VS Gallery — First. Данил Карамушкин представит серию «Модули» о новой модуляции скульптурных организмов. В работах цифрового художника Кирилла Рейва будет осмыслена идея тотальной цифровизации человеческого тела, а Юлия Низамутдинова презентует свой проект «Киберфлора» — объекты пограничной реальности, метахимеры, сущности, возникшие на стыке перехода цифрового искусства в реальный мир и, наоборот, созданные с использованием традиционных и аддитивных технологий. Миссия VS Gallery — открывать новые способы восприятия современных произведений искусства, исследовать взаимоотношения человека и технологий, показывать работы художников, работающих на стыке материального и виртуального — фиджитал-искусства. Галерея планирует реализовывать выставочную, образовательную и международную деятельность с целью популяризации фиджитал-искусства, а также творчества резидентов галереи — художников из России и стран СНГ. Все работы объединяла концепция «Небо — Человек — Земля», которая анализирует роль человека в окружающем мире. За время работы выставки команда галереи получила невероятный отклик от гостей, которые много интересовались понятием фиджитал-арта. Несколько из представленных работ нашли своих владельцев — «Небесные структуры 16» Кирилла Рейва из одноименной серии о переосмыслении небесных карт и звездного неба; три работы Рината Абдрахманова — «Поля на полях — 4», «Поля на полях — 8» и «Поля на полях — 12» — о человеке и его жизни в Сети; и керамический «Модуль» Даниила Карамушкина — результат исследования цифровых инструментов, биологии и конструктивизма.
В Москве 30 мая откроется Центр современного искусства AZ/ART
С 20 января по 31 января 2024 года в Москве пройдет крупнейшая выставка современного искусства России. Выставка «Кабинет коллекционера» в Центре Искусств в Москве превращает посетителей в участников увлекательного путешествия в мир живописи, словно. В обычно закрытом для посетителей особняке Морозовых в Москве проходит выставка современного искусства «Два желания», посвященная мечтам. Московский музей современного искусства в партнерстве с «Центром Рукавишниковых» приглашает студентов художественных ВУЗов Москвы. 10 ноября 2023 года в Галерее Тушино Объединения «Выставочные залы Москвы» открывается выставка современного искусства «НОВАЯ РЕАЛЬНОСТЬ. В Москве открылась крупнейшая ярмарка современного искусства Art Russia.
Ярмарка "Арт Москва" в Гостином дворе: современное искусство, антиквариат и "улица ювелиров"
Ряд ярких персональных проектов продолжит выставка Дюди Сарабьянова,которая продемонстрирует все серии автора, созданные за последние 5 лет. Летом 2023 года состоится персональная выставка одного из наиболее известных молодых художников российского арт-сообщества Вовы Перкина. На выставке будут показаны живописные произведения, созданные с 2016 по 2023 год. Работы будут отобраны как из частных, так и из музейных коллекций, а центральным экспонатом всего выставочного пространства станет новый живописный холст художника размером 5 на 13 метров. Куратор: Андрей Бартенев. Рождение идеи. В декабре музей представит масштабный проект«Школа перформанса Елены Ковылиной»,который станет смелым экспериментом по экспонированию перформативных практик. В каждом из тринадцати залов музея зрителю будет предложена иммерсивная траектория приобретения опыта — через образы действия и перформативные ситуации. Выставке предшествует полугодичный авторский курс перформанса, в котором участвуют приглашенные молодые художники. Музей-мастерская Дмитрия Налбандяна и Московский музей современного искусства в ноябре 2023 года представят масштабный проект Дмитрия Налбандяна,приуроченный к 30-летию со дня смерти художника.
Проект будет состоять из двух частей: на Петровке музей покажет ретроспективную выставку, в которую войдут более 200 произведений художника, а музей-мастерская Налбандяна, по адресу Тверская улица, 8к2, откроется с обновленным архитектурно-пространственным решением и новой постоянной экспозицией, которая представит творчество художника через его персональный опыт и историю семьи.
Так, главными героинями картин Ксении Сандеско стали женщины, через которых художница передала свои ощущения и состояния. Но помимо живописи на ярмарке были представлены и другие виды современного искусства: скульптуры, фотографии, инсталляции и т. В Гостином дворе можно было, например, увидеть покрывало «Укрытие», связанное крючком Елизаветой Пугачевой, а также мозаичный ковер из керамики, китайского стекла и итальянской смальты, вечернее платье из кусочков кирпича и картину из девяти тысяч шурупов и саморезов от Марата Наби. А Юлия Биктимирова представила серию работ Flash из керамики и цемента.
Вадим Лобов и Елизавета Фролова, сооснователи ярмарки Art Russia Fair «Таврида»: манифест искусства молодых За яркое сопровождение открытия ярмарки отвечал партнер — арт-кластер «Таврида». На сцену Гостиного двора вышли молодые исполнители с шоу-программой «Нас не отменишь». Концертные номера были посвящены главным ценностям и творческим достижениям России. А Римма Савина, исследующая человеческие чувства и душевные травмы, зашифровала в некоторых работах надписи, которые каждый зритель воспринял по-своему. Поучаствовала «Таврида» и в арт-форуме — эксперты этой платформы выступили с лекциями о современном искусстве, рассказав о главных трендах индустрии.
Художники Донбасса» — он стал полноценным ответом на вызов времени. Искусство всегда осмысляет повестку текущих событий и позволяет людям выразить собственные чувства и впечатления.
Работы его участников размещаются на площадях и улицах, гармонично встраиваясь в существующий городской ландшафт и делая современное искусство ближе к жителям города. На художественной карте Москвы возникают новые точки притяжения. В этом году проект расширяет не только свою географию, но и художественный состав: большое внимание уделяется творчеству региональных авторов, которые находят новые ракурсы восприятия привычных нам московских пейзажей.
В целом, «Куб космоса» стал своего рода символом современного искусства, призывающим задуматься о нашем месте во вселенной и нашем отношение к ней. Минималистичные структуры Константинова, основанные на точных расчетах, напоминают произведения авангарда и представляют собой своего рода проверку природы прямыми неестественными линиями. Эти деревья стали важным мотивом в творчестве Константинова, а их штрихованный вид сейчас присутствует не только в России, но и в Японии, Европе и Америке. Парк Малевича не только откроет посетителям новые имена художников, черпавших идеи в искусстве русского авангарда, но также станет пространством для культурного и интеллектуального досуга. Цены и билеты Вход на выставку современного искусства в парке Малевича бесплатный. Как добраться Адрес: Россия, Московская область, Одинцовский городской округ, д.
Внутришоу: Иммерсивные шоу и цифровые выставки в Digital Art центре Москвы
Айвазовский, И. Шультце, К. Брюллов, В. Боровиковский, М. Алисов, Ф. Васильев, А.
Рождение идеи.
В декабре музей представит масштабный проект«Школа перформанса Елены Ковылиной»,который станет смелым экспериментом по экспонированию перформативных практик. В каждом из тринадцати залов музея зрителю будет предложена иммерсивная траектория приобретения опыта — через образы действия и перформативные ситуации. Выставке предшествует полугодичный авторский курс перформанса, в котором участвуют приглашенные молодые художники. Музей-мастерская Дмитрия Налбандяна и Московский музей современного искусства в ноябре 2023 года представят масштабный проект Дмитрия Налбандяна,приуроченный к 30-летию со дня смерти художника. Проект будет состоять из двух частей: на Петровке музей покажет ретроспективную выставку, в которую войдут более 200 произведений художника, а музей-мастерская Налбандяна, по адресу Тверская улица, 8к2, откроется с обновленным архитектурно-пространственным решением и новой постоянной экспозицией, которая представит творчество художника через его персональный опыт и историю семьи. В новом пространстве музея также будут временные выставочные проекты молодых российских художников, лаборатория по изучению искусства советского периода и библиотека.
Кураторская группа: Екатерина Новокшонова, Михаил Колчин. С сентября по октябрь 2023 года в Образовательном Центре ММОМА посетители познакомятся с выставкой междисциплинарного проекта Политехнического музея«Активная галактика». Совместная выставка Политехнического музея и ММОМА посвящена современным визуальным представлениями человека о космосе и о том, как на них влияют научные открытия, связанные с исследованиями космического пространства. Постоянная экспозиция в Музее Сидура обновляется раз в два года.
Данная встреча состоялась по инициативе господина Жозефа Нкурунзизы, посла Республики Бурунди в России. В ходе этого важного 29 января, 2024 Новости Фестиваля Делегация африканской страны Буркина-Фасо посетила офис Московского Общественного Фонда поддержки культуры и развития современного искусства с официальным деловым визитом.
Музей русского импрессионизма работает в тесном сотрудничестве с Третьяковской галереей и Русским музеем. Подобрать экскурсии по галереям и выставкам Москвы Вы уже решили, куда сходить в Москве, какие выставки посетить? В помощь вам создана специальная система поиска экскурсий, которые можно легко и быстро подобрать, даже не выходя из дома. Как часто вы посещаете галереи, выставки, музеи? Каждую неделю.
Афиша выставок Центра МАРС
В московском метро открылась выставка современного искусства. Выставка «Континуум» ставит перед собой задачи разработки новых языков коммуникации, популяризации технологического искусства в широкой среде и развитии междисциплинарных связей. Вопросы экологии, которые лежат на поверхности и продолжают обсуждаться во всем мире, тоже остаются одной из приоритетных тем в современном искусстве — сразу несколько работ на выставке «[Пре]. Выставки в Москве. В Новой Москве 7 сентября открылась выставка современного искусства под открытым небом. Современное искусство в Москве.
Главные выставки Музея современного искусства в 2024 году
Организаторы художественной выставки современного христианского искусства «Лики Марии — Образы Света» 7 октября 2022 года устроят уникальную акцию в Москве. Подпишитесь, чтобы стать частью арт-коммьюнити и вдохновляться современным искусством. Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow – место, где можно первыми увидеть работы более 300 современных художников, познакомиться с новейшими тенденциями арт-рынка и получить самые необходимые знания об актуальном искусстве. Кроме того, выставки современного искусства в Москве — это ещё и светские мероприятия с возможностью неформального общения. Экспозицию в Московском музее современного искусства осмотрела Мария Трофимова.