Новости Трейлеры Рецензии Викторины Персоны. Киноафиша Новости «Йеллоустоун»: Тейлор Шеридан высказался об уходе Кевина Костнера и приходе Мэттью МакКонахи.
Alan Wake 2 выйдет в октябре этого года — Мэтью Порретта
Новости / Игры → Alan Wake 2 получила свежий патч, который исправляет ряд ошибок. Вступайте в наш паблик ВКонтакте в социальных сетях:Официальный сайт Все компьютерные игры на : новости, обзоры, превью, интервью, статьи, скриншоты, обои, а также коды к играм, прохождение игр, патчи для игр. Креативный директор и сценарист мистического экшена Alan Wake 2 Сэм Лейк в начале года заявил, что эта игра — крупнейший проект за всю историю студии Remedy. Самые актуальные новости сейчас об Alan Martin Smith (Алан Мартин Смит): слухи, трансферы, карьера, события из жизни на Трейлеры, новости, интересные факты из мира кино, живое обсуждение и онлайн кинотеатр.
Последние новости видеоигр
В ролях Эшлин Би, Элис Лоу, Мэттью Макналти, Эмма Амос, Лара МакДоннел, Зигги Хит, Альфредо Таварес, Салли Эмейка Окафор, Марк Вуттон. Фильмография Меттью Алан (Matthew Alan). Страна Лавкрафта (сериал) Страна Лавкрафта (сериал). Сейчас Мэттью продолжает актерскую карьеру (он исполнил одну из ролей в фильме «До встречи с тобой»), а в мае этого года женился на Анджеле Джонс, организаторе. Мэттью Льюис тогда и сейчас. Мэттью Макфэдьен в роли Тома на кадре из сериала «Наследники». Новости. Путешествие.
актеры и роли
- F1 News - The Latest Formula 1 News, Articles & F1 Results
- Grey's Anatomy Star Camilla Luddington Marries Matthew Alan in Romantic California Ceremony
- Фильмы 2023 года
- Русскaя проза Никита Михалков CCCP Stanford 20 BEK (Рюнтю Юри) / Проза.ру
Меттью Алан (Matthew Alan)
- Мэттью Алан (Matthew Alan) , фильмография
- Программа передач киноканалов
- Игра престолов
- Меттью Алан — фильмография
Гарри Поттер
Главных героев в сериале сразу несколько и все они очень яркие личности с неповторимой судьбой, характером и со своими нерешенными личными проблемами, которые не дают им покоя даже здесь — на необитаемом острове. Историю каждого героя можно назвать отдельной личностной драмой.
Люди приезжают сюда со всего света, чтобы передать свои самые сокровенные желания королю Магнифико, который обещает исполнить их — когда-нибудь. Только он может решить, какие желания сбудутся и когда.
Их физические тела, скорее всего, были уничтожены после экстренного перенесения, а разумы погрузились в глубокий режим гибернации на долгое время. С возвращением альтерранцев на планету, Ал-Ана пытались найти в секторе «Ноль» как и любого живого архитектора, чтобы установить контакт с представителем инопланетной расы. Однако, видимо, именно ему удавалось успешно скрываться все шесть месяцев, пока не начали происходить события второй игры. Ал-Ан является единственным живым Предтечей, представленным в игре. Он прячется в извилистых мостах, и, возможно, был погружён в глубокий режим гибернации в святилище «Ноль» ещё десяток столетий назад, хотя этому нет прямого подтверждения.
Предположительно, он был всё время активен, охраняя ближайшие комплексы своей расы. Не стоит отметать вариант, что он мог бы пробудиться за некоторое время до событий игры. Впервые он появляется, притворяясь «голосом» комплекса , когда Робин Гудолл отправилась на поиски пропавшего техника Джо Джеффриса. Главная героиня обыскивала ледяную пещеру и, добравшись к холлу комплекса , входное силовое поле включилось, отрезав вход во внутрь здания. Голос сообщает, что доступ запрещён и попытки войти будут незамедлительно преграждены. В конце концов он приказывает уйти, зовя по имени, и замолкает. Робин докладывает своей сестре о «говорящем» комплексе. Следующая встреча происходит по наводке Саманты Гудолл в святилище «Ноль», куда прибывает Робин.
Этот голос комплекса запирает женщину внутри, чтобы та никогда не покинула его. Пришелец пошёл на этот шаг с расчётливостью, чтобы избавиться от свидетеля своего существования — это становится известно в течении всего разговора с неизвестной формой жизни. В свою очередь Робин пытается уверить инопланетянина в чистоте своих помыслов, параллельно убеждая его в алогичности своих действий, ненавязчиво выпытывая о его происхождении, но в результате ничего не выходит — он резко замолкает, не желая продолжать разговор. Зайдя в главное помещение, тот же самый голос в категорической форме приказывает уйти, ни к чему не прикасаться в этом месте, а затем самым «добрым» тоном желает ксенолингвисту «спокойно умереть». Робин активирует терминал на постаменте, а компьютер комплекса находит человеческое тело приемлемой альтернативой сосуда для архитектора, после чего немедленно переселяет его, игнорируя предложенный КПК. Робин теряет сознание в процессе передачи и через некоторое время приходит в себя, где предтеча ведает о сложившейся ситуации и попутно принимается агрессивно угрожать главной героине, обещая убить её, но в результате лишь пугается, начиная переживать за свою собственную жизнь, когда видит, что его попытки шантажа жалки, потому немедленно отходит в небольшое «радиомолчание». Героине придется найти четыре компонента тела спустя время, как и отыскать их самостоятельно, исследуя труднодоступные уголки холодного мира Subnautica: Below Zero. Затем понадобиться воспроизвести компоненты в комплексе изготовления , расположенного на островах кувшинок.
Конечная цель путешествия — сделать пришельца автономным. К сожалению, дальнейший варианта этого сюжета неизвестен по причине его незавершённости. Ал-Ан, как и остальные представители древней расы архитекторов, оставшихся в живых после инцидента в центре исследования болезни , оставил своё ядро сознание в одном из немногочисленных информационных центров на океанической планете 4546B в целях сохранения собственной цифровой личности.
Судя по всему, подробностями об Alan Wake 2 поделятся уже в ближайшее время.
Не исключено, что точную дату релиза назовут сразу же с грядущим анонсом. Сам Мэттью Порретта также рассказал в интервью, что когда много лет назад ему сообщили о том, что он получил роль в оригинальной Alan Wake, он уже успел забыть, что участвовал в прослушивании. Самого персонажа он очень любит, как и сотрудничать с Remedy в целом, хотя сам не играет в видеоигры. Через полгода после прослушивания мне позвонил мой агент и сказал: «Помнишь ту игру, на которую ты пробовался?
Он мне напоминает, мол, Alan Wake, ты получил роль!
Sputnik Молдова: новости в Молдове и мире
| НАТО - все новости на сегодня | Всего Меттью Алан снялся в 7 фильмов! |
| Программа телеканала 🔹 Magic Disney 🔹 iptvX|one :: iptv-форум | xmltv epg | Алан Гатагов: «В Медиалиге поменяют судейский корпус, скорее всего». |
Актер, озвучивший Алана Уэйка, намекнул на возможный релиз Alan Wake 2 в октябре
| Перестановки Remedy и планы на Alan Wake 3 и Control 2 | Сериалы Кино Новости Видео Новинки Расписание. Меттью Алан. Matthew Alan. Общая информация Роли Фото. |
| Меттью Алан: фильмография, фото, биография | Новости. Президент Туркменистана провёл совещание по вопросам развития АПК. |
Grey's Anatomy Star Camilla Luddington Marries Matthew Alan in Romantic California Ceremony
Эмма сотрудничает с известными брендами, участвует в рекламных фотосессиях. Является послом доброй воли ООН-женщины и борется за гендерное равноправие. Что касается личной жизни, то актрисе приписывали множество романов. Например, в 2015-м говорили о том, что Уотсон тайно встречается с принцем Гарри. После Эмма сама опровергла эти слухи. С 2019 года она находится в отношениях с американским бизнесменом. Амплуа заносчивого и высокомерного парня намертво приклеилось к Фелтону после роли Драко Малфоя.
Поклонники франшизы искренне недолюбливали Фелтона, режиссеры предлагали играть только отрицательных персонажей. Только с взрослением актеров саги о Поттере и их героев ситуация начала меняться и происходящее на экране перестали переносить в реальную жизнь. Том сыграл в фильмах и сериалах: «Анна и король», «Исчезнувший», «Явление», «Происхождение», «Флеш», «Дорога к китам», «Руководство для нянь: как поймать монстра» с его участием. Помимо кино, Фелтон всерьез занимается музыкой. С 2008 года у него вышло четыре альбома авторских песен. Несколько из них Том исполнил во время своего визита в Москву в декабре 2021 года.
Том также увлекается рыбалкой, играет в гольф и души не чает в собаках. Актеру приписывали роман с Эммой Уотсон во время съемок, но ни один из них не подтвердил этот факт. С 2011 года Том встречался с Джейд Гордон, но пара распалась спустя 7 лет. В первом части саги о «мальчике, который выжил» Бонни появляется в маленьком эпизоде, но уже со второй серии ее роль становится весомее, к шестому эпизоду Джинни влюбляется в Гарри. После «Поттерианы» Бонни снялась в картине «Философы: Урок выживания», после еще были роли в малобюджетных фильмах, а в 2015 году актриса объявляет о завершении карьеры и начинает заниматься режиссурой, сниматься в рекламе. Является главой и основателем кинокомпании «Бон-Бон-Люмьер», которая специализируется на короткометражных фильмах.
Бонни Райт любит путешествовать, рисовать, играет на музыкальных инструментах, увлекается конным спортом, серфингом и теннисом. Актриса встречалась с актером с Джейми Кэмпбеллом Бауэром сыграл молодого Геллерта Грин-де-Вальда в первых «Дарах смерти» , после с владельцем ночного клуба, который был старше ее на 13 лет. Он сыграл во всех эпизодах саги весьма комического персонажа. Из робкого и добродушного пухляша Невилл Долгопупс за 10 лет съемок превратился в неуклюжего долговязого парня с торчащими вперед зубами. После завершения работы во франшизе Мэттью кардинально изменился. Он занялся спортом и теперь его апмлуа — мускулистый красавец, которого охотно зовут в рекламу нижнего белья.
Льюис снялся в драматичной роли Джейми Брэдли в сериале «Синдикат», фильме «Wasteland», «Конченая», «Пустошь», а также в экранизации книги «До встречи с тобой» Джоджо Мойес, где ему досталась роль жениха главной героини в исполнении Эмилии Кларк. Актер очень любит регби и бейсбол, является поклонником игр в жанре фаст-найт. С 2018 года женат на организаторе мероприятий Анджеле Джонс. Пять лучших рецептов из «Кулинарной книги Хогвартса»: вы можете приготовить эти блюда и напитки у себя дома «Кулинарная книга Хогвартса» позволяет понять, что ели и пили студенты Хогвартса в перерывах между уроками зельеварения и трансфигурации. Приведем оттуда несколько рецептов всего их в книге 75 7. Эванна Линч — Полумна Лавгуд.
Девочка постоянно писала письма Джоан Роулинг, а в 14 лет пришла по ее приглашению на кастинг роли Полумны. Персонаж впервые появляется в пятом фильме — «Гарри Поттер и Орден Феникса». Эванна получает роль, обойдя десятки тысяч претенденток, и специально для участия в съемках ее перекрашивают в блондинку. После «Поттерианы» Линч играет в фильмах «Когда лучших друг — гей», «Меня зовут Эмили», «Дэнни и человеческий зоопарк», в нескольких коротких метрах. Также она была участницей телевизионного проекта «Танцы со звездами», где дошла до финала. Эванна Линч — вегетарианка и борец за права животных.
Свою личную жизнь Эванна Линч скрывает. Известно лишь, что какое-то время она встречалась с британским актером Робби Джарвисом, с которым познакомилась на съемках «Ордена Феникса». Робби тогда сыграл молодого Джеймса Поттера. В 2016 году пара рассталась. Много смешных моментов фильма связано с этими персонажами.
To greet someone we can use exchange 5 — Чтобы приветствовать кого-нибудь мы можем использовать реплику 5. To introduce ourselves we can use exchange 2 — Чтобы представиться мы можем использовать реплику 2. To end a conversation we can use exchange 7 — Чтобы завершить беседу мы можем использовать реплику 7. To welcome visitors we can use exchanges 8 or 9 — При встрече посетителей мы можем использовать реплики 8 или 9. To say goodbye we can use exchanges 7 or 10 — Попрощаться мы можем репликами 7 и 10. To break the ice we can use exchanges 2, 4, 5 or 6 — Чтобы «растопить лед» мы можем использовать реплики 2, 4, 5 или 6. Complete the exchanges. Use sentences from Ex. Compare with your partner. Используйте предложения из упражнения 6а. Сравните с вашим партнером. A: See you later. B: Take care. A: How are you? B: Not bad. How about you? А у тебя? A: Well, thank you for inviting me. A: Hello! B: Good morning! Хороший день, не так ли? A: Excuse me! B: How can I help you, sir? Choose the correct response. Talk to you later. Thank you very much. Ты ничуть не изменился. Read the box. Is their intonation rising or falling? Затем послушайте и выберите прилагательное, которое наилучшим образом описывает отношение каждого выступающего. Их интонация повышается или падает? Your intonation is the way your voice rises and falls as you speak. Your intonation shows your feelings, i. Ваша интонация показывает ваши чувства, а именно интерес, недоверие, сарказм, энтузиазм и т. Show a photo from your previous summer holidays to your partner. Describe it following the plan in the Study Skills box. Опишите ее, следуя плану, приведенному выше. It was taken when I visited a deer farm with my friends. Deer were beautiful but very curious and hungry. They were following us and begging for food. So you can see this moment in the photo. Вот фотография с моего последнего летнего отпуска. Она была сделана, когда я была с моими друзьями на оленьей ферме. Олени были красивые, но очень любопытные и голодные. Они следовали за нами и клянчили еду. Я увидел, как моя подруга кормила оленя, и решил сделать фотографию. Именно этот момент и можно увидеть на фото. Ответы к странице 14 1c. Grammar in Use — Применяем грамматику на практике 1. Read the comic strip. What tenses are the verbs in bold? Find examples of: a permanent state, expressing anger or irritation at a repeated action, an action which started in the past and continues up to the present with emphasis on the duration, an action that happened at an unstated time in the past — Прочитайте комикс. Какие времена у глаголов, выделенных жирным шрифтом? Найдите примеры: постоянного состояния, выражения злости или гнева в повторяющемся действии, действия, которое началось в прошлом и продолжается до настоящего времени с выражением продолжительности, действия, которое случилось в неустановленное время в прошлом. Are you really a talking dog? А ты на самом деле говорящая собака? I certainly am, sir. Not only that. I know how to do Maths, too… — И не только. Why do you want to give away a dog like that, madam? Почему вы хотите отдать такую собаку, мадам? Ответ: Are you… — permanent state постоянное состояние , Present Simple простое настоящее время. What other uses of these tenses can you think of? Give examples. Приведите примеры. Present Simple регулярно повторяющиеся, повседневные действия и привычки — I get up at 8 am every day — Я встаю в 8 часов каждый день; действия в настоящем времени в широком смысле слова не обязательно в момент речи — I live in Moscow — Я живу в Москве; общеизвестные факты — The Volga is the longest river in Europe — Река Волга — самая длинная река в Европе; в некоторых случаи настоящее время используется даже для указания на будущее время если имеется в виду некое расписание или план действий, а также в придаточных предложениях времени и условия — When you see a big green house, turn left — Когда увидишь большой зеленый дом, поверни налево; в некоторых случаях настоящее время используется и для указания на прошедшее время в заголовках газет, при пересказе историй — Airplane crashes in Egypt — Самолет разбился в Египте. Present Continuous действие, которое происходит в момент разговора или растянуто во времени и не ограничивается настоящей секундой — She is eating apple right now. Present Perfect Continuous действие, которое началось в прошлом, продолжалось какое-то время и только что завершилось — результат виден в настоящем — Sorry, I am late. Я искал место для парковки. Put the verbs in the brackets into the correct tense. Compare with a partner. A: When do the kids come back from their holiday? B: School starts on the 15th, so a week earlier. A: Sue is looking for a new flat at the moment. B: Has she found anything yet? A: Does your sister always leave her stuff everywhere? B: Yes and she is always complaining about me being messy! A: Can you drive? B: I am learning. I have been taking lessons for two weeks now. Я беру уроки вождения в последние две недели. A: Oh no! I have lost my keys again. Я опять потерял ключи. B: Not again. You are always losing your keys. Ты всегда теряешь свои ключи. Read the theory box. Find two examples of stative verbs in the comic strip. Найдите два примера глаголов состояния в комиксе. Stative verbs do not usually have continuous tenses because they describe a state rather than an action — He likes tennis. Глаголы состояния обычно не имеют формы длительного времени, потому что описывают в большей степени состояние, а не действие нравится, любить, ненавидеть, верить, знать и т. Некоторые глаголы состояния имеют форму длительного времени, но в этом случае приобретают другое значение.
Покидая родной Винтерфелл с двумя дочерьми, лорд знает, что едет прямиком в осиное гнездо, но он и не догадывается, что станет тем самым правдорубом, который его разворошит до основания, что приведет к затяжной кровавой битве великих домов Вестероса за Железный трон. Без нее в любом топе никуда. Сериал по романам Джорджа Мартина расширил границы допустимого в прайм-тайм, драматургии и бюджетов теледрам, а еще регулярно бил рекорды по количеству наград, получив в итоге одних только «Эмми» 47 штук. Сериал также лидирует по количеству нелегальных скачиваний, так что если перемножить их на среднюю стоимость билета в кино, он легко составил бы конкуренцию блокбастерам-рекордсменам вроде «Титаника».
Однажды она случайно спасает на глазах у всего города малыша-недотепу, который возомнил себя супергероем. Восторженная толпа тут же объявила Мэгги Чудо-женщиной. С тоской смотрят в окно? Смиренно дремлют на коврике у двери? Как бы не так. Они ведут свою тайную жизнь. В ролях: Луис С. Хозяйка джек-рассел-терьера Макса вышла замуж и родила сына Лиама. Пока Макс проявляет недюжинную заботу о малыше и этим зарабатывает себе нервный тик, кролик Снежок объявляет себя супергероем и стремится к новым подвигам. И вот юному герою представляется шанс отправиться в невероятное путешествие, когда его дом оказывается в опасности.
Alan Wake 2 выйдет в октябре этого года — Мэтью Порретта
Usually, I study without bad marks. These days were very good school days for me. I wish I could ever finish school. I get bad marks but rarely. I had a very hard day yesterday. Last month we had no Biology lessons at all. Ответы к странице 16 1D. Read the table. Класс угадывает, кто это. Looks: good-looking, pretty, beautiful, handsome, rather ugly etc.
Height: rather short, quite tall, of average height etc. Weight: a bit thin, rather plump, overweight, skinny, thin, slim, strong, muscular, of medium build etc. Interests: photography, drawing, sports, horse riding, painting, reading, travelling, cinema, theatre, music etc. She was born in 1990. She loves horses and horse riding. She played Katniss. Who is she? Для упрощения мы будем давать перевод прилагательных в мужском роде. Внешний вид: красивый, симпатичный, прекрасный, смазливый, страшноватый и т.
Рост: довольно низкий, довольно высокий, среднего роста и т. Телосложение: немного худой, довольно полный, с избыточным весом, тощий, худой, стройный, сильный мощного телосложения , мускулистый, среднего телосложения и т. Волосы: светлые, белокурые, темные, рыжеватые, седеющие, почти лысый, белые, кудрявые, волнистые, прямые, по плечо, длинные и т. Глаза: миндалевидные, темные, маленькие, зеленые, голубые и т. Интересы: фотография, рисование, спорт, езда на лошадях, живопись, чтение, путешествие, кино, театр, музыка и т. Она родилась в 1990 году. Она актриса. Она очень красивая. Она высокая и стройная, с русыми, прямыми волосами и голубыми глазами.
Он веселая, общительная и энергичная. Она любит лошадей и езду на лошадях. Она играла Китнисс. Кто она? Можно ответить так: He was a famous actor, filmmaker, businessman, former politician and professional bodybuilder. He was born in 1947 in Austria. Now he is in his early seventies. He has short and going grey hairs. He has blue eyes.
His friends and relatives consider him as a merry, sharp, very sociable fellow and the life of the party. However, he was very serious and speechless in his first film roles and also had a very awful accent. Now he lives in California and spends a lot of time at his home playing with his pony, bike and horse riding. Who is he? Он — знаменитый актер, продюсер, бизнесмен, бывший политик и профессиональный бодибилдер. Он родился в Австрии в 1947 году. Он высокий с сильным мускулистым телом. Сейчас ему чуть больше 70 лет. У него короткие и седеющие волосы.
У него голубые глаза. Он не красавец, но его поклонники любят его. Его друзья считают, что он весельчак, острослов, рубаха парень и душа любой компании. Однако, в своих первых ролях он был очень серьезным и неразговорчивым, а также имел ужасный акцент. Сейчас он живет в Калифорнии и проводит много времени дома, играя со своим пони, катаясь на велосипеде и лошадях. Его самая лучшая и узнаваемая фраза: «Я вернусь». Кто это? Это Арнольд Шварценеггер. Study the table.
Are there similar structures in your language? Есть ли похожие структуры в вашем языке. Примечание: Вот несколько основных правил, которые мы используем при формировании сравнительной и превосходной степени прилагательных и наречий. Сравнительная степень: Если прилагательное односложное, сравнительная степень образуется путем добавления к прилагательному суффикса - e r. Если прилагательное оканчивается на -y, она меняется на -i. Прилагательные, которые оканчиваются на -ing, -ed, -ful и -less, образуют сравнительную степень с помощью more. Если прилагательное многосложное, тогда сравнительную степень от него образовываем, ставя перед ним слово more — interesting интересный — more interesting интереснее. Превосходная степень: Если прилагательное односложное, его превосходная степень образуется путем прибавления суффикса - e st, а перед прилагательным ставится определенный артикль the. Если есть другие слова-определители, например притяжательное местоимение или числительное, артикль the опускается.
Прилагательные, которые оканчиваются на -ing, -ed, -ful и -less, образуют превосходную степень с помощью the most. Многосложные прилагательные образуют превосходную степень с помощью the most перед прилагательным. Эту конструкцию можно использовать и не совсем обычным образом. Например: This river is twice as long as that river. Эта река в два раза длиннее, чем та река. То же самое можно сказать и так: This river is twice longer than that river Эта река в два раза длиннее, чем та река 3. Sarah and Sally are elder than Sue. Сара и Салли старше чем Сью. Sarah wears dark clothes.
Sue and Sally are rather slim. Sue looks like the friendliest. Sarah and Sally are very serious. Read the sentences below. Then complete the gaps with the correct form of the adjectives in brackets. Which shows that: one thing depends on another thing? Затем заполните пробелы корректной формой прилагательных в скобках. Которые из них показывают, что: один предмет зависит от другого? Adam is twice funnier as Sean!
Actually, 7. Harry is the most popular boy in the school. The more he said, the angrier I felt! Thanks so much for the flowers! Это наименьшее, что я мог сделать. The sooner, the better. В предложении 1 показывается как схожесть так и разница между двумя людьми. В предложениях 4 и 7 один предмет зависит от другого. В предложении 5 показывается разница между двумя людьми.
Talk about your family members. Используйте сравнительную и превосходную степень.
Но занятия в школе никто не отменял. Вот только нужно оградить учеников от опасности, которая здесь на каждом углу.
А тут еще вдруг мастер по зельям Снегг переквалифицировался в преподавателя защиты от темных сил. Это очень странно: ведь, как известно, он ярый почитатель Волан-де-Морта. А между тем Дамблдор усердно пытается отыскать особые артефакты, с помощью которых можно будет покончить с Темным Лордом. Именно в этих крестражей заключена душа противника.
И если поиски окончатся успехом, наконец-то можно будет вздохнуть спокойно и забыть о всех бедах, что так сильно одолевают в последнее время. Гарри Поттер и Дары Смерти. Часть 1 2010 Гарри окончательно прощается с дядей и тетей и решает бросить школу. Ведь ему понадобится больше времени для того, чтобы отыскать артефакты, в которых заключена душа его злейшего врага.
Когда парень найдет их, он наконец-то сможет свершить желанную месть тому, кто повинен во всех его бедах. Но в опасный путь его не отпустят одного лучшие друзья — Рон и Гермиона. Отправившись в опасную дорогу, они находят тот самый злосчастный медальон, из-за которого погиб директор школы. Ребята пытаются его уничтожить, но вскоре понимают, что обычными заклинаниями с этой штукой им не совладать.
Но они не теряют надежды и ищут иные пути и возможности. А тем временем их противник уже близок к тому, чтобы завладеть самой могущественной силой. Успеют ли герои остановить его? Часть 2 2011 Гарри с друзьями не успели остановить Темного Лорда, и главный злодей смог заполучить самую могущественную магическую палочку, которая принадлежала их другу и наставнику, Дамблдору.
Да только волшебный предмет ни в какую не желает подчиняться новому хозяину. А тем временем Гарри продолжает отчаянные поиски артефактов, в которых содержится душа Волан-де-Морта.
К примеру, для съемки сцены в Колодце Душ реквизиторы собрали более 2000 змей, но Спилбергу этого показалось мало, поэтому членам съемочной группы пришлось объездить все питомники, зоопарки и зоомагазины, располагающиеся на территории Южной Англии, пока количество пресмыкающихся на экране не достигло сумасшедшей цифры в 9000 штук. Что же касается съемок в Тунисе, то сразу же после приезда, большая часть команды, включая и самого Форда тут же слегла с дизентерией. И об этом можно было даже не упоминать, если бы болезнь не отразилась на съемках одного из эпизодов, где по сценарию героя вызывал на бой один из каирских мечников, после чего Инди не оставалось ничего иного, как тоже схватить ятаган и вступить с ним в фехтовальный поединок. Однако во время съемок Форду было настолько плохо, что вместо урока фехтования просто выстрелил в оппонента, чем вызвал яростные протесты со стороны Каздана, который обвинил актера в непонимании контекста данного эпизода. На следующий день сцену пересняли в соответствии с требованиями сценариста, но во время монтажа Спилберг решил отдать предпочтение именно дублю с импровизацией, сделав из бессмысленной и невзрачной сцены по-настоящему культовый эпизод. К слову, абсолютно все трюки Индианы были выполнены самим Фордом — это было одно из главных условий, на которых актер согласился принять участие в съемках. Причем некоторые из них представляли вполне реальную угрозу для жизни: так, во время съемок сцены с пропеллером Форд повредил колено, а в ходе погони на грузовиках — сломал пару ребер, но при этом в обоих случаях отказался от госпитализации и продолжил съемки. Мужество актера вызвало такое уважение со стороны профессиональных каскадеров, что один из постановщиков трюков в фильме Вик Армстронг впоследствии сказал: Вик Армстронг: Харрисон не играл роль Индианы, он действительно был им.
К слову, никто из вас никогда не задумывался о том, откуда у героя Форда взялись все его фирменные прибамбасы вроде хлыста и кожаной куртки, идущей в комплекте с неизменной федорой? Среди многочисленных источников вдохновения, повлиявших на создание образа Индианы необходимо упомянуть биографию реального археолога Хайрама Бингема III 1875 — 1956 , которому в 1911 году удалось разыскать Мачу-Пикчу, затерянный город инков. Сходство между героем фильма и его историческим прототипом заметно даже невооруженным взглядом: они оба являлись профессорами археологии, оба посвятили свои жизни поискам забытых цивилизаций, пролог "Искателей" недвусмысленно отсылает к культуре древних инков, в которой специализировался Бингем, плюс на большинстве фотографий с места раскопок археолог носит подозрительно знакомую шляпу. Однако парадокс заключается в том, что "Искатели" были далеко не первой попыткой превратить факты из биографии реального археолога в киносценарий про выдуманного охотника за сокровищами. В 1954 году на экраны вышел фильм "Secret of the Incas ", в котором невероятно популярный в те годы актер Чарлтон Хестон исполнил роль Гарри Стила — отважного авантюриста, отправившегося на поиски древнего клада, запрятанного в гробнице Инки Манко в Мачу -Пикчу. И сходство между ним и внешним обликом Индианы настолько разительное, что впору устраивать игру из серии "найди 10 отличий" : федора — есть, коричневая кожаная куртка — есть, шестизарядный револьвер — имеется, даже любимая сумка через плечо — и та присутствует. По большому счету, единственная разница между персонажами заключается лишь в отсутствии у Стила хлыста. Да, Спилберг и Лукас никогда не скрывали, что вдохновлялись старыми приключенческими картинами, кроме того в отношении их фильма никогда не выдвигались прямые обвинения в плагиате — что и неудивительно, учитывая, что все права на "Secret of the Incas" принадлежат той же голливудской студии, что спонсировала производство "Искателей". Дизайнер костюма Инди Дебора Надулман Лэндис впоследствии призналась, что все совпадения между Джонсом и Гарри Стилом было отнюдь не случайными — перед началом работы над визуальным обликом фильма Спилберг собрал всех художников и заставил их по нескольку раз посмотреть "Secret of the Incas". Если "Звездные Войны" были валентинкой, отправленной Лукасом по адресу создателей черно-белых киносериалов о Флэше Гордоне, то Спилберг делает то же самое, но уже в отношении авторов старых приключенческих фильмов 30-50-х годов.
Не случайно, в самом начале "Искателей" вместо привычного лого "Парамаунт" образца 80-х зрителям демонстрируют старый логотип, который не использовался студией с 1968 года. Стивен Спилберг: Я снимал "Искателей" как картину категории B 50-х годов, только с более большим бюджетом и техническим уровнем, соответствующим началу 80-х. Я всегда воспринимал фильмы про Инди исключительно как улучшенную версию киносериалов Republic. Еще одним важным ноу-хау без сомнения стала концовка. Она выглядит абсолютно неожиданной, причем в хорошем смысле слова — вплоть до последних пяти минут в фильме нет никаких элементов мистики, он воспринимается как обычное приключенческое кино, пусть и со странноватым сюжетом о том, как нацисты пытаются использовать ковчег из Библии, дабы выиграть войну. И с этими исходными данными мы подходим к началу предфинальной сцены: Инди с подругой оказываются в плену, ковчег находится в руках у нацистов, и вот, когда кажется, что помощи уже ждать неоткуда, и плохие парни победили, на помощь героям приходит "Бог из машины", причем буквально. Стивен Спилберг: Когда пришла пора снимать сцену с открытием Ковчега, Джордж сказал мне: "У тебя есть опыт создания сверхъестественных концовок, ты уже делал это при создании "Близких контактов". Сделай финальную сцену очень напряженной, но при этом такой, чтобы зритель захотел увидеть ее еще раз". Итоговый вариант концовки сильно отличается от того, что фигурировал в сценарии Каздана. В документальном фильме, приуроченном к 20-летию со дня премьеры "Искателей" упоминается, что согласно первоначальному замыслу, каждый из трех антагонистов — Беллок, Дейтрих и Тохт должен был пасть от рук самого Индианы, причем все три убийства были очень жестокими: первого разрывал на части вакуумным насосом, второму Инди должен был просверлить дырку в черепе, а третьего — разнести на части выстрелом из дробовика.
Однако с таким уровнем жестокости фильм мог удостоиться лишь прокатного рейтинга "R", что не устраивало ни продюсера, ни режиссера. В итоге, случайно пришедшая в голову концепция "бога из машины" буквально спасла картину — она позволила Спилбергу превратить концовку из кровавого побоища в оживший мультик. Это наверное единственный приключенческий фильм в истории Голливуда, в котором антагонисты погибают без какого-либо участия со стороны главного героя; как говаривал один известный футболист: "Это была рука самого Бога"! Пол Фриман: Во время съемок финальной сцены я не понимал, что вообще происходит. Я просто стою в своем костюме, и тут они говорят: "Представь, что эта штука наконец-то добралась до тебя". Я спрашиваю: "Какая штука? Они отвечают: "Сами пока не знаем, просто представь, что что-то наконец-то добралось до тебя и ори во всю глотку! Второй вариант сценария завершался массивным коллапсом — в результате открытия саркофага база нацистов оказывалась охвачена огнем, Инди и Мэрион удавалось погрузить артефакт на лодку, после чего раздавался огромный взрыв и... Однако с урезанием бюджета на все эти взрывы и пожарища уже не осталось денег, а вместе с ними в небытие ушла и концовка в стиле "продолжение следует". Помимо Лукаса, Спилберга и Форда, еще одним человеком, без которого невозможно представить фильмы об Индиане, стал бессменный композитор серии Джон Уильямс.
На протяжении своей карьеры в Голливуде Уильямс написал более сотни саундтреков к различным фильмам, однако тема Индианы Джонс, также известная как "The Raiders March" и по сей день остается одной из наиболее узнаваемых. Самое забавное заключается в том, что сочинив эту мелодию, композитор даже не рассматривал ее в качестве основы для целой темы — поначалу это был всего-лишь назойливый мотив, от которого он стремился избавиться. Джон Уильямс: Тема Индианы Джонс начиналась в качестве назойливого наваждения, которое я тщетно пытался прогнать из своей головы на протяжении многих недель. А потом я случайно сыграл ее Стивену, и он сказал: "Почему бы не сделать ее основной темой? Вся остальная музыка в фильме навеяна мелодиями из голливудской классики. К примеру, любовная тема Инди и Мэрион написана по канону классических лент 30-х годов. Я получил огромное удовольствие работая над фильмом, но при этом никогда не относился к этому саундтреку слишком серьезно. В этом смысле музыка к "Искателям" очень напоминает сам фильм, который театрально был слишком over-the-top. Так что же представляли собой "Искатели потерянного ковчега" — машину времени однократного использования, забрасывающую зрителей прямиком в середину 30-х, обычную перелицовку голливудской классики, о которой к тому времени уже все успели забыть или все же нечто из серии "And Now for Something Completely Different" с? Если "Звездные Войны" стали своеобразным экватором, разделяющим всю голливудскую кинофантастику на ДО и ПОСЛЕ, то "Искатели" проделали то же самое в отношении жанра приключенческого кино.
До "Искателей" даже картины, позиционирующие себя как фильмы о приключениях отличались неприлично долгими прелюдиями и чудовищно длинными экспозициями — посмотрите, к примеру, на ту же "бондиану" образца середины 70-х, где в первые 30-40 минут практически ничего не происходит. Спилберг взял ту же жанровую формулу и разогнал ее до сверхкосмических скоростей, превратив жанр, который до этого лишь позиционировал себя как "кино о приключениях" в непрерывную череду по-настоящему захватывающих приключений. Джон Рис-Дэвис был абсолютно прав, когда сравнивал сценарий Каздана с основой для комикса — по большому счету, "Искатели потерянного ковчега" и есть один из первых полноценных кинокомиксов в истории Голливуда. Пока Ричард Доннер, режиссер первой крупнобюджетной экранизации "Супермена" превращал главный комикс всех времен в классическое голливудское полотно, Спилберг занимался обратным и адаптировал в формат комикса признанную голливудскую классику. Во многом это объясняется тем, что вслед за "Звездными Войнами" "Искатели" стали всего-лишь второй лентой в истории Голливуда, которая была полностью снята на основе заранее нарисованных раскадровок, причем для этой работы Лукас нанял не своего верного друга и соратника Ральфа Маккуори, а одного из ведущих художников "Марвел" Джима Стеранко. В итоге весь фильм представлял собой сплошной калейдоскоп, где один потрясающе выверенный план тут же сменялся следующим. Пещера с золотым идолом сменялась горным пейзажем Непала, сцены захватывающей погони — эпизодом с участием 9000 змей на дне мистического Колодца Душ. В отличие от многих фильмов 70-х, которые пытались прежде всего объяснить зрителям детали сюжета, Спилберг их просто показывал. Восприятие "Искателей" во многом схоже с восприятием хорошего графического романа, когда переворачивая очередную страницу, ты сначала всматриваешься в картинку и лишь потом начинаешь вчитываться в нарисованные кружки диалогов. Из бондианы "Искатели" унаследовали любовь к стремительным погоням и зрелищным трюкам, которые плавно перетекали друг в друга, образуя один сплошной киноаттракцион.
Об этой части постановки лучше всего удалось сказать самому Спилбергу: Стивен Спилберг: Работая над "Искателями", я чувствовал себя так, будто занимался проектированием нового аттракциона для Диснейленда. И в этих словах режиссер не лукавит, а вполне искренне приоткрывает секреты своей творческой кухни. Каждая экшен-сцена была виртуозно спланирована им заранее, причем речь шла не только о каждом мельчайшем нюансе съемок и постановки, но и о каждом мельчайшем нюансе реакции со стороны зрителей. Вот здесь аудитория вжимается в спинки кресел, тут — мы чуть-чуть отпускаем вожжи, дабы дать ей слегка перевести дух и отмеряем минутку юмора, после чего вновь возвращается время вжимания. Учитывая, что к постановке фильмов о Бонде Брокколи намеренно подпускал одних лишь ремесленников, ни одна из частей похождений британского агента с двумя нулями не могла похвастаться настолько мастерской режиссерской игрой на ожиданиях и эмоциях аудитории. Для Спилберга "Искатели" стали тестом его умений по манипуляции зрительским вниманием, который был сдан на "отлично". Впоследствии это станет коронной фишкой большинства картин режиссера, где все эмоции зрительного зала просчитываются им заранее еще на стадии производства и складываются в сухой столбик, поделенный на чистую прибыль, однако первым фильмом, на съемках которого Спилберг учился дирижировать аудиторией, словно огромным оркестром, стали "Искатели потерянного ковчега". Однако фильм стал революцией в жанре не с только благодаря своей бешеной динамике и зрелищности. Не меньшей притягательностью обладал и сам образ Инди как персонажа, даже невзирая на то, что его проработка велась опять-таки средствами, характерными для типичного комикса, то бишь с упором на раскрытие черт личности через огромное количество всевозможных визуальных деталей, а не при помощи диалогов. Одна сымпровизированная Фордом сцена, в которой Инди с презрительной ухмылкой на лице убивает мечника, бросившего ему вызов, раскрывает героя лучше, чем миллион слов.
При этом Инди серьезно отличается от других киногероев лент подобного рода вроде того же Бонда, и эти отличия впервые выявятся уже в прологе. В бондиане вступительные эпизоды обычно не связаны с основным сюжетом и нужны лишь для того, чтобы в очередной раз продемонстрировать невероятную крутость центрального персонажа — зрителя уже заранее настраивают на то, что кто бы на этот раз не противостоял британского супершпиону, у него априори нет ни единого шанса. В прологе "Искателей" же нам демонстрируют полную противоположность этого подхода — Инди без сомнения крут, но при этом постоянно ошибается и порой вынужден бежать со всех ног. Недооценки древней ловушки приводит к знаменитой сцене, в которой наш горе-археолог улепытывает от катящегося за ним огромного валуна. Еще пару секунд спустя он вновь ошибается, и доверившись своему вероломному проводнику к слову сказать, это было первое появление на большом экране известного ныне актера Альфреда Молины , едва не расстается с жизнью опять. Третий сегмент пролога вновь едва не заканчивается гибелью Индианы — когда его заядлый конкурент французский археолог Беллок использует ворованного идола для управления туземным племенем, американцу приходится снова драпать, спасаясь от воинственных дикарей. В итоге, там, где великолепный и непревзойденный агент 007 выигрывает любую партию всухую, его коллега от мира археологии совершает сразу три роковые ошибки подряд, чудом остается в живых, и что самое главное — даже не получает того, за чем приходил. Со стороны может показаться, что вместо крутого героя Лукас со Спилбергом представили нам какого-то лузера, но не спешите с выводом раньше времени. Вступительный эпизод "Искателей" идеально задает тон всей грядущей франшизе: Инди — безусловно очень опытный охотник за древними кладами, однако, как и все прочие смертные он совершает ошибки, всегда четко знает, когда вместо вступления в драку с превосходящими силами проще уносить ноги и порой не получает вожделенную награду, даже полностью ее заслужив. Мир вокруг него во многом напоминает атмосферу из так обожаемых режиссером"Сокровищ Съерра-Мадрэ": вокруг Инди постоянно вьются люди с алчущими глазами, готовые на любую подлость ради блестящей наживы — собственно говоря, лишь за первые 15 минут фильма героя успевают предать аж три раза подряд!
Однако потом действие переносится на университетские занятия по археологии, где нас знакомят с совершенно иным Индианой — очкастым профессором, который представляет собой полную противоположность той загадочной фигуре с хлыстом и шляпе, что мы встречали в прологе. Образы циничного головореза в кожанке и институтского преподавателя-нерда настолько не сочетаются вместе, что с этого момента зритель находится в замешательстве. В отличие от всех прочих героев приключенческого кино, выписанных прямыми как палка несгибаемыми харизматиками, Индиана Джонс — человек-загадка, сочетающий ум и эрудицию академика с навыками опытного ганслингера. Как и у Бонда, любая история с участием Инди неминуемо перерастает в битву библейского Давида с превосходящим его по всем параметрам Голиафом — врагов всегда много, на их стороне огромные деньги и множество единиц самой различной техники, в то время как у Инди имеется только шляпа и хлыст, и в отличие от 007 за ним не маячат бездонные ресурсы британской разведки. Невзирая на то, что на пути героя периодически встречаются отдельные союзники вроде Саллаха, по своей природе Инди — типичный волк-одиночка, который может противопоставить всей этой огромной нечеловеческой мощи исключительно собственный ум, смекалку и магию природного шарма. Да, в отличие от опытного профессионала Бонда, противостоя обученным нацистским солдатам, Инди больше смахивает на любителя, именно поэтому он периодически влипает в расставленные ловушки и доверяется не тем людям, однако всё это делает героя не только уязвимым, но и взаправду живым. Помимо сильного и чертовски харизматичного персонажа фильм цеплял зрителей и своей уникальной атмосферой — до появления Индианы было снято немало фильмов, посвященных профессии археолога, но никому еще не удавалось сделать ее настолько привлекательной. Да, "Искатели" — далеко не первая голливудская картина, героям которых приходилось искать хорошо запрятанные древние клады, и ориентиром для Спилберга здесь служил не только Хестон, изображающий Стила, но и Грегори Пек в роли шерифа Маккенны. Однако режиссер не просто заимствует некоторые элементы в картинах своих предшественников, но и поднимает их на абсолютно новый недосягаемый уровень. К примеру, одним из главных сюжетных совпадений между "Искателями" и "Секретом инков" является наличие в обоих фильмах сцены, в которой герой проникает в тайную комнату и при помощи лучей света определяет местоположение сокровища.
Гарри Стил просто размещает камень на пьедестале и находит спрятанный клад, в то время, как Спилберг превращает практически тоже самое в целый мистический ритуал — его герой не просто совершает цепочку из несложных действий, дабы просто разбогатеть, а прикасается к чему-то, столь же древнему, сколь и непостижимому. И это один из ключевых элементов не только "Искателей", но и всего сеттинга Индианы — до 1981 года выходило множество фильмов, посвященных путешествиям по древним храмам или языческим гробницам, но лишь Спилбергу удалось запечатлеть на экране атмосферу таинственной романтики, возникающую при контакте с чем-то загадочным и давно забытым. Иными словами, гробницы снимали и до "Искателей", но лишь Спилберг сумел показать их так, что в тот момент, когда Инди блуждал по очередному заброшенному храму, на его месте мечтал оказаться практически каждый зритель. Вы никогда не задумывались над тем, сколько мальчиков и юношей после знакомства с образом Индианы ринулись обследовать заброшенные окрестные здания, воображая себя отважными археологами? Есть ощущение, что мы уже никогда этого не узнаем. После Индианы все его прежние прегрешения перед студиями оказались забыты — с этих пор он мог браться за любой проект, какой пожелает, и увидав на пороге фигуру бородатого хиппи в кепке и очках, голливудские менеджеры тут же радостно распахивали перед ним двери своих хранилищ — отныне дни, когда Спилбергу приходилось экономить средства и урезать бюджеты остались в далеком прошлом. Именно "Искатели" запустят в его карьере очень длинную непрерывную цепь из сплошных кассовых хитов, в которой эстафетная палочка коммерческого успеха будет передаваться от каждого предыдущего фильма к каждому следующему — и так, на протяжении последующих 20 лет! Именно выход на экраны ленты, посвященной мужику в шляпе, ковыряющемуся в древних легендах, положит начало новому голливудскому мифу о режиссере с волшебной камерой, каждый взгляд в объектив которой превращает груды никому ненужного хлама в чистое золото. К концу 80-х из неизвестного хипповатого нерда Спилберг превратится в главного Мидаса всея Голливуда, каждое прикосновение которого принесет студиям новые миллионы, причем это касалось не только режиссерских работ, но и тех проектов, где он выступит лишь в роли продюсера. В 80-е Спилберг — это не только трилогия об Индиане и "Инопланетянин" 1982 , но такие кинохиты, как "Полтергейст" 1982 , "Гремлины" 1984 , "Балбесы" 1985 , "Кто подставил кролика Роджера?
Выйдя в прокат 12 июня, "Искатели потерянного ковчега" стали самым кассовым фильмом 1981 года, причем не только в Америке где общие сборы картины составили 212 миллионов , но и по всему миру где к сумме внутреннего бокс-офиса прибавилось еще 140; символично, что второе место по общемировым сборам досталось новой серии "бондианы" с участием Мура — "Только для ваших глаз". Однако и это еще было не все: на церемонии вручения премий Американской Киноакадемии 1982 года картина Спилберга была представлена аж в 9 номинациях — за лучший фильм года, лучшую режиссуру, операторскую работу, музыку, декорации, спецэффекты, монтаж и лучший звук. И пусть статуэтка за лучшую постановку в том году досталась Уоррену Битти за фильм "Красные", а главной картиной 1981 года академики признали не "Искателей", а невыносимо скучные "Огненные колесницы" , это был тот случай, когда сам факт участия оказался куда важнее конечного результата. Лента, которую даже создатели никогда не воспринимали всерьез, считая ее то фильмом на четверочку с плюсом, то дешевкой категории B и киношным аналогом бульварного чтива не только принесла им всеобщее мировое признание, громадную кучу денег и 4 премии "Оскар", но и в итоге изменила весь Голливуд. Популярность первого фильма об Индиане была настолько велика, что мимо нее просто не могли пройти создатели многочисленных рипоффов , массовое распространение которых стало еще одной отличительной чертой кинематографа 80-х. Пока безвестные турецкие кинематографисты препарировали лукасовскую "Новую надежду", рассовывая целые сцены с атакой на Звезду смерти по собственным кинонетленкам, их итальянские коллеги, прячущиеся от обвинений в плагиате под звучными англоязычными псевдонимами, американские студии вроде "Кэннон" и прочие роджерыкорманы занимались тем же самым, но куда более утонченно и в рамках уголовного кодекса. В начале 80-х международный кинорынок буквально захлестнуло огромной волной киноклонов, которые пытались претворяться полноценными сиквелами — на полках каждого американского видеомагазина пылились СОТНИ малобюджетных рипоффов всего, что в то время пользовалось популярностью — "Чужого","Чужих", "Побега из Нью-Йорка" и "Безумного Макса", не говоря уже о самих "Звездных войнах", так что пробежать между струйками, избежав подобного конвейера у Индианы не было ни единого шанса. Как и в случае с предыдущей кинофраншизой Лукаса, отличить инди клон от всех прочих проектов можно было уже по обложке — 99 процентов всех рипоффов "Искателей" пытались копировать оригинальные постеры за авторством неизменного художника серии Дрю Струзана. Вот лишь некоторые из них: "Tales of the Gold Monkey" 1982 -1983 После премьеры "Звездных Войн" в эфире телеканала NBC стартовал рипофф-сериал "Battlestar Galactica", который вскоре стал предметом судебного разбирательства между компанией Universal и Джорджем Лукасом. К моменту выхода "Искателей" тот скандал уже завершился поражением телевизионщиков — "Юниверсал" таки выплатила создателю "Новой надежды" некую неустановленную сумму в виде отступных, однако даже это не отбило у них желания передирать концепты с большого экрана на маленький.
Ларсона, которого за огромную любовь к материалу за чужим авторством в те годы открыто величали "королем телевизионных рипоффов", а за глаза обзывали "сорокой-воровкой" и даже Гленом Ларцени. Однако, как и в случае с BSG, Ларсон не сумел даже правильно скопировать чужие идеи, и в то время, пока весь мир с нетерпением ждал киносиквела приключений Индианы, его дешевую телевизионную копию сняли с эфира после первого же сезона. Сюжет вращается вокруг поисков упавшего в джунглях самолета, перевозившего золотые слитки стоимостью в 200 миллионов, а роль местного Инди отведена Роберту Гинти — звезде совсем уж маргинально-малобюджетных картин категории "direct to VHS" вроде дилогии "Экстерминатор". От целого сонма последовавших за ним других индиклонов "Искателей золота" отличает совершенно чудовищная работа со звуком — все, начиная с английского дубляжа тайских актеров и самого Гинти, заканчивая наложением музыки и звуковых эффектов звучит как дебютная работа техника-любителя, подрабатывавшего диджеем в местном ДК, которого позвали лишь потому, что не могли позволить себе услуг профессионалов. И уровень качества постановки вполне объясним, если сравнить дату премьеры "Искателей золота" с датой мирового релиза "Искателей потерянного ковчега" — в конце концов, на то, чтоб скопировать успешную киноформулу Лукаса-Спилберга у оборотистых тайцев ушло чуть менее года. Опытный наемник собирает команду для поисков четырех корон, каждая из которых содержит большие алмазы — звучит вполне невинно и по описанию мало напоминает сюжет культовой ленты Спилберга. Однако, когда уже в прологе герой попадает в ловушку и вынужден со всех ног драпать от катящегося за ним следом гигантского валуна становится сразу ясно, откуда и куда ветер дует. На выходе получилась ультрадешевая постановка с ужасными спецэффектами и дико переигрывающими актерами, которая помимо клонирования успешной киноформулы пыталась эксплуатировать еще один модный тренд кинематографа начала 80-х — ведь не зря же на афише огромными буквами значилось, что фильм доступен для просмотра в полном 3Д! Правда, подобно большинству современных 3Д киноаттракционов, на практике это ограничилось лишь каскадом нелепых сцен, в которых герои то и дело кидают в камеру различные предметы — видимо подразумевалось, что сидя в зале в смешных допотопных очках, зрители будут от них уклоняться, получая в процессе необыкновенно сильные ощущения. Однако и этот хитрый план закончился фейлом- на момент релиза в зале некому было уклоняться, поскольку фильм с треском провалился в прокате.
Что, однако, не помешало одному из авторов "Сокровищ" итальянскому сценаристу Джину Квинтано тут же приступить к работе над еще одним индиклоном по заказу все той же "Кэннон" — печально известной недоэкранизации культового романа Г. Хаггарда "Копи царя Соломона", таким образом положив начало целому тренду, который несколько лет спустя обанкротит студию. Спустя два года после премьеры "Искателей", базировавшаяся в Гонконге киностудия "Golden Harvest" предприняла попытку монетизировать этот хайп и позвала Селлека сыграть... Действие ленты разворачивается в конце 20-х годов прошлого столетия, и Селлек появляется на экране в роли спивающегося пилота, которого богатая красавица нанимает для поисков ее пропавшего отца. На деле сценарий картины был написан еще за 4 года до премьеры "Искателей", но в то время не сумел найти финансирование, однако хитрые китайцы впоследствии подобрали проект именно с целью вылепить из него клон Индианы, вплоть до того, что на одну из ролей даже позвали германского актера Вольфа Калера, сыгравшего у Спилберга полковника Дитриха. Однако при всем при этом, в отличие от Кормана, Кэннон групп и серой массы безликих итальянских продюсеров и режиссеров, у гонконгской студии имелся свой стандарт качества, поэтому их творение вместо ненависти вызывает даже симпатию. Селлек весьма неплох в главной роли, а от главной фишки рипоффа — зрелищно поставленных сцен воздушных боев в те годы реально захватывало дух. Кстати об упомянутых выше безликих сеньорах. Итальянский коммерческий кинематограф 70-80-х годов производил клоны популярных голливудских картин со скоростью бешено размножающихся кроликов, поэтому просто обойти стороной его не получится. На этом месте можно было бы разместить еще десяток картин подобного рода, которые в той или иной степени пытались паразитировать на успехе "Искателей", но я выбрал именно эти три как наиболее показательные.
Во-первых, все три ленты поставлены одним и тем же режиссером — Антонио Маргерити, который начинал свой путь в кино еще в 60-е годы с должности художника по спецэффектам для дебютного фильма Серджио Леоне "За пригоршню долларов", а завершил его спустя 30 лет, имея в портфолио несколько ДЕСЯТКОВ срежиссированных им рипоффов популярных голливудских блокбастеров того времени, включая своего рода "Комнату" для поколения синефилов 80-х — невообразимо ужасный культовый треш "Йор, охотник будущего". И при том, что все три фильма сняты не только одним режиссером и общей съемочной группой, но и даже с участием тех же актеров, каждая из картин позиционируется как отдельная лента, где одни и те же лицедеи играют одних и тех же персонажей под разными именами! И это делает условную НЕтрилогию Маргерити идеальным примером типичного итальянского рипоффа, достойного палаты мер и весов, где сценарии писались под копирку прямо по ходу съемок, а основным способом заманивания зрителей в кинотеатр служили перерисованные под ту же копирку американские постеры, сулящие им приключения голливудского уровня и размаха, плюс куча сцен, нагло сомаженных из оригинала.
Он основан на одноименном романе американского писателя и юриста Скотта Туроу. Книга была опубликована в августе 1987 года, а через три года по ней была снята первая киноадаптация за авторством Алана Пакулы, где главную роль сыграл Харрисон Форд.
Картина рассказывает историю жестокого убийства Каролин Полимус, перевернувшего с ног на голову прокуратуру Чикаго вследствие того, что один из сотрудников — Расти Сэбич — становится подозреваемым. В многосерийным переосмыслении будут глубоко исследованы такие аспекты, как одержимость, секс, политика, сила и пределы любви. Главному герою придется бороться не только за свою репутацию, но и за сохранение семьи и брака. Переговоры на главную роль в мини-сериале ведет номинант на премию «Оскар» Джейк Джилленхол.
Алан Мартин
| Гарри Поттер все части | Всё Увлечения. sputnikmd. Sputnik Молдова: новости в Молдове и мире. |
| Фильмы 2023 года | Также известно Remedy планируют превратить Alan Wake и Control в «крупные франшизы». |
| Актер Меттью Алан фильмография, список фильмов Меттью Алан | Актеры и роли - | Сериалы Кино Новости Видео Новинки Расписание. Меттью Алан. Matthew Alan. Общая информация Роли Фото. |
| Русскaя проза Никита Михалков CCCP Stanford 20 BEK (Рюнтю Юри) / Проза.ру | Alan MacLeod navigates the intricate entanglement between the United States and ISIS-k in the aftermath of the deadly attack on Moscow, revealing surprising connections and consequences. |
| Татум, Ченнинг — Википедия | Режиссер: Гай Ричи В ролях: Мэттью МакКонахи, Чарли Ханнэм, Генри Голдинг США, 2020 г. |
Злодейка из "Мизери" отправляется в КАСЛ РОК!
И это был мировой успех даже несмотря на то, что персонажу Роберта было суждено погибнуть в этом эпизоде. Но поистине ошеломляющая популярность ждала актера еще впереди. В 2007 году его пригласили на роль вампира Эдварда Каллена в фильм «Сумерки» по роману Стефани Майер. Было и еще много известных кинокартин: «Помни меня», «Милый друг», «Космополис», «Воды слонам! Параллельно со съемками в них, актер продолжал играть вампира-вегетаринца, влюбившегося в девушку-человека еще в четырех эпизодах «Сумерок». Узнать подробности Что касается последних ролей, то в 2022 году на экраны должен выйти фильм, где Паттинсон предстанет в образе Бэтмена. Также актер активно снимается в рекламе, нет у него недостатка и в предложениях от режиссеров.
Роберт встречался с партнершей по «Сумеркам» — актрисой Кристен Стюарт , но роман распался из-за измены последней. Фото: globallookpress, соцсети актрисы Актриса из Шотландии китайского происхождения Кэти Льюинг сыграла первую любовь Гарри. На кастинг ее отправил отец. На тот момент девушке было 18 лет. Она сыграла в четвертом, шестом и заключительном эпизоде. После работы во франшизе поступила на актерский факультет и не прогадала.
Карьера Кэти пошла на взлет. Она сыграла в фильме «Иностранец», где ее партнерами по сцене стали такие легендарные актеры, как Пирс Броснан и Джеки Чан. В 2007 году Льюнг получила награду, как самая стильная девушка Шотландии. Кэти также не любит посвящать поклонников в свою личную жизнь. Журналистам она рассказывала только о романе с Эриком Каирой, отношения с которым давно остались в прошлом. Фото: iсоцсети актера, globallookpress Сниматься в кино Дэвид Мюррей начал в 6 лет.
За его плечами был опыт актерской работы в фильме «Все о моем отце», «Прах Анджелы», «Вчерашние дети». В 2001 году Мюррей получает предложение сыграть одноклассника Гарри Поттера, который любит все взрывать и поджигать. И эта роль делает его знаменитым. Но после того как съемки закончились, интересных предложений актеру не поступило, он впал в депрессию, которая чуть было не закончилась трагедией. Дэвид женат на Шеннон МакКэфри Куинн, в январе 2021 году у пары родился сын. Фото: соцсети актера Болгарский актер в 2004 году был приглашен на съемки «Гарри Поттера и Кубка огня», где сыграл роль участника «Турнира Трех Волшебников» Виктора Крама, поклонника Гермионы.
Станислава Яневского также позвали на съемки заключительных эпизодов, но в итоге при монтаже кадры с его участием были вырезаны. Также актер снялся в фильме ужасов «Хостел 2» и картине «Сопротивление». Яневский — пропагандист здорового образа жизни. На его странице в Instagram множество фото из спортзала. Стас своим примером мотивирует подписчиков их у него 220 тысяч наращивать мускулатуру. Не раз бывал в России.
Например, свое 30-летие актер встречал в Санкт-Петербурге. О его личной жизни ничего неизвестно. Фото: кадр из фильма «Гарри Поттер и Принц-полукровка», соцсети актрисы Актриса Джесси Кейв попала в поттериану благодаря брату. Он посоветовал ей поучаствовать в пробах на роль Лаванды Браун, которая безумно влюбилась в Рона Уизли в фильме «Гарри Поттер и Принц-полукровка». Изначально девушка занималась теннисом и плаванием, но была изнасилована тренером и решила окончательно бросить спорт. Уверенности добавил тот факт, что Джесси получила травму.
Она уходит работать в модельное агентство, откуда ее зовут сниматься в кино и на ТВ. В частности, приглашают на роль нимфы в фильм «Чернильное сердце» и в сериал «Школа Саммерхилл», а уже потом в сагу о Поттере. После девушка продолжила играть в театре и кино, сделала свое юмористическое шоу, а после знакомства с будущим мужем Альфи Брауном стала стендап-комиком. В 2020 году она выпускает свой первый роман «Закат» о жизни двух сестер. Семейную жизнь актрисы сложно назвать спокойной: пара то разводится, то снова сходится.
В свои 32 года он успел сняться в десятке телесериалов в их числе — «Хор» и «Обмани меня» , а сейчас у него одна из главных ролей в комедийном мюзикле «Галавант». Он также играет в театре и поет. После этого он сыграл в 16 фильмах и сериалах. Сейчас он композитор, певец и фотограф. Маленький Мэттью Льюис сам уговорил маму отвести его на кастинг для фильма про Гарри Поттера, и они простояли в очереди туда 5 часов. Исполнителю роли Невилла Долгопупса не везло на съемках совсем так же, как его неловкому герою: мало того что ему приходилось носить фальшивые зубы, пластиковые прокладки за ушами и костюм, который делал его толще, так еще однажды Хелена Бонэм Картер случайно проткнула ему барабанную перепонку, и он ничего не слышал правым ухом несколько дней. Сейчас Мэттью продолжает актерскую карьеру он исполнил одну из ролей в фильме «До встречи с тобой» , а в мае этого года женился на Анджеле Джонс, организаторе мероприятий Universal Studios. К сожалению, не взаимной. Том снимался в кино и до поттерианы, а также пел в хоре. К настоящему моменту он выпустил два музыкальных альбома и играет в кино: его можно увидеть в научно-фантастическом сериале «Происхождение» «Начало». Кто из актеров поттерианы удивил вас больше всего?
Она имеет британские награды. Рожденный в Манчестере английский актер сыграл в некоторых сериалах о Поттере, в которых главный герой был молодым — главного антогониста Тома Реддла — иначе Лорда Волан-де-Морта. Это самая известная работы Кристиана, принесшая мужчине узнаваемость, славу, деньги. Музыка Проект потребовал привлечения к написанию музыкальных тем к нему нескольких композиторов — Джона Уильямса, Патрика Дойла, Николаса Хупера, Александра Депла — и музыкантов. Среди последних — Джарвис Кокер, Ник Кейв. Помимо восьми саундтреков, сопровождающих каждую из серий фильмов, в проекте нашли достойное место песни: «Дом призраков Хогвартса» в первом фильме «поттерианы». Под нее танцуют Гарри и Гермиона. Все материалы расположенные на сайте не являются публичной офертой или призывом к действию. Все товарные знаки принадлежат их законным владельцам. Данный ресурс носит исключительно информационно-ознакомительный характер, и не является официальным продуктом компании.
Еще одной из ключевых фигур новой истории станет сама Энни Уилкс, психопатка из "Мизери". Правда, в сериале мы увидим ее более молодую версию. Эту непростую роль исполнит 35-летняя Лиззи Каплан "Монстро". Лиззи Каплан У Энни Уилкс теперь есть дочка Джой, она не ходит в школу, держится все время подле матери и постепенно начинает понимать, что у этой оголтелой фанатки любовных романов не все в порядке с головой. В образе Джой предстанет юная Элси Фишер "Восьмой класс". Юсра Варсама сериал "Дракула" сыграет доктора Надю Омар. Уроженка Сомали, выпускница Гарварда, та занимает теперь руководящий пост в маленьком госпитале Салемс Лота. Женщина отличается рациональным научным складом ума, которому придется пройти жесткое испытание в свете грядущих событий.
Grey's Anatomy Star Camilla Luddington Marries Matthew Alan in Romantic California Ceremony
Дорогой Мэттью. Мэттью Льюис тогда и сейчас. Alan has helped thousands of families celebrate special events, giving them memories that last a lifetime. Начиная процесс передачи, Алан сильно рисковал своей жизнью: ранее он никогда не занимал тело живого, разумного существа. Здесь пока нет отзывов к персоне Меттью Алан, хотите написать? Креативный директор и сценарист мистического экшена Alan Wake 2 Сэм Лейк в начале года заявил, что эта игра — крупнейший проект за всю историю студии Remedy.
Alan Wake 2 может выйти в октябре 2023 года со слов актёра озвучки Алана Уэйка
Подрастая, занимался несколькими видами спорта — американским футболом, лёгкой атлетикой, бейсболом [8] и боевыми искусствами, в частности кунг-фу [11]. Вернувшись домой, Тейтум сменил несколько занятий, успев поработать строителем, ипотечным брокером, продавцом в магазинах одежды, помощником в лечебнице для животных и — по сообщению журнала Us Weekly [en] — «экзотическим танцовщиком» в стрип-клубе под именем Чен Кроуфорд [13]. В 2010 году сам актёр рассказал австралийской газете The Sydney Morning Herald, что хотел бы снять фильм об этом своём опыте стриптизёра [14] , а в 2012 году исполнил главную роль в фильме о группе стриптизёров « Супер Майк ». Через некоторое время Ченнинг переехал в Майами , где его заметил на улице кастинг-агент модельной компании. Карьера модели править После прослушивания в Орландо Тейтум впервые снялся в роли танцора в клипе Рикки Мартина на песню «She Bangs» [5] , заработав на этом 400 долларов. В 2002 году Ченнинг попробовал себя в съёмках рекламных роликов для Mountain Dew и Pepsi , после чего подписал контракт с модельным агентством Page 305 Page Parkes Modeling Agency в Майами и сменил образ, коротко постригшись. В октябре 2001 года Ченнинг Тейтум попал в список «50 самых красивых лиц» журнала Tear Sheet [8]. Тейтум говорит, что модельная карьера помогла ему разобраться со своей жизнью: «Моя жизнь и жизнь моей семьи стала проще, ведь я никогда не знал, чем хочу заняться в будущем, а сейчас мне не приходится об этом беспокоиться — у меня была возможность узнать жизнь, и вскоре я понял, что мне нравится искусство: я люблю писать, играть в кино, люблю делать то, что многое значит для меня. Мне выпал шанс увидеть мир вокруг, а так везёт не всем» [8].
В 2005 году последовал ряд малозаметных киноролей: эпизод в драме « Тренер Картер » актёр также появился в клипе рэпера Twista на песню «Hope», вошедшей в саундтрек фильма , юноша в церкви в « Войне миров » Стивена Спилберга в титрах имя Тейтума не указано, так как сцена была вырезана из конечной версии картины , байкер в «Суперкроссе», юноша в « Крэйзи ».
Но я играла обе эти роли, они были великолепны, но сейчас я бы предпочла делать что-то другое, что-то, что будет возбуждать и немного пугать меня. Это то, что сейчас делает комедия. Я бы с удовольствием погостила в Criminal Minds ещё раз, я люблю этих ребят, и я думаю, что это великолепный сериал. Criminal Minds был для меня как колледж, я узнала очень много. Вы, наверное, немного молода для этой роли, но Вам стоит попробоваться. Разве Джулия Луис-Дрейфус уже не делает что-то подобное? Вы не можете быть лучше, чем она, так зачем пробовать? Она просто позвонила мне и сказала: «Эй, мы хотим, чтобы ты вернулась в 200-м эпизоде».
Я сказала: «Конечно. Всё, что хотите. Я с вами. Я с удовольствием». Я действительно польщена, что они пригласили меня. Даже не было о чём думать». Думать не было о чём и Эрике Мессер. Я знаю, что поклонники очень рады, и мы пригласили их отпраздновать со всей нашей семьёй». Брюстер вернулась в эпизоде, когда Хотч призывает Прентисс из её лондонского офиса, чтобы помочь BAU найти Джей-Джей, в то время, как она подвергается пыткам после похищения в последние секунды 199-го эпизода.
Это первое возвращение Брюстер после второго ухода в 2012 году, в том же году, когда она временно покинула сериал после уменьшения её эпизодов. У нас есть свои шутки со съёмочной командой и свои способы работы. Как только я оказалась на площадке, было такое чувство, что я никогда не уходила из сериала.
В то время они оба проводили отпуск на Гавайях, и вместо цифр кассовых сборов и графиков потребительского спроса перед их глазами простирались лишь теплый песок, высокие пальмы, да бескрайняя водная гладь.
Нежась на пляже под лучами гавайского солнца, Спилберг пожаловался на то, что уже дважды выдвигал свою кандидатуру на пост режиссера нового фильма о Бонде, но бессменный продюсер бондианы Альберт Брокколи оба раза ответил отказом. В 2016 году, в интервью британскому телеканалу BBC One режиссер поведал некоторые детали своих неудавшихся переговоров: Стивен Спилберг: После того, как "Челюсти" стали огромным хитом я дважды разговаривал с Брокколи по поводу возможности снять новый фильм. Все, что мне было нужно в то время — это право финального монтажа. Поэтому я позвонил Альберту и предложил свои услуги, но он сразу сказал, что не считает меня правильным кандидатом.
Прошло еще несколько лет, я снял "Близкие контакты третьего вида", и они тоже оказались огромным хитом. Я опять пытался претендовать на место режиссера нового фильма о Бонде, но в этот раз дочь Альберта Барбара сказала, что они просто не могут позволить себе мои услуги. В те годы исполнителем роли агента 007 был Роджер Мур, и если бы Брокколи утвердил кандидатуру Спилберга, тот мог бы стать постановщиком "Шпиона, который меня любил" 1977 или "Мунрейкера" 1979. В 2014 году, в своей автобиографии "One Lucky Bastard" Мур объяснил причины, которым руководствовались продюсеры "бондианы", когда отвергали кандидатуру одного из наиболее популярных режиссеров в истории Голливуда.
Роджер Мур: Спилберг хотел творческой свободы, которую Брокколи не собирался давать никому из режиссеров. Для него было очень важно сохранять в своих руках полный контроль над серией. Услышав о проблемах с Брокколи, Лукас тут же предложил Спилбергу альтернативу: Джордж Лукас: Стивен рассказал мне о том, как хочет снять новый фильм о Бонде, но владельцы прав уже несколько раз отвергали его кандидатуру. И тогда я сказал: "У меня на примете есть собственный фильм о Бонде — практически такой же, как бондиана, только еще лучше.
Я рассказал ему историю об археологе, и он ответил, что это напоминает "cубботние дневные сериалы", где герои выпутывались из одной заварухи только, чтобы тут же угодить в следующую. Стивену очень понравилась идея, и он сказал: "Великолепно, давай сделаем это". На первый взгляд складывается впечатление, что в отличие от "Звездных войн", где Лукасу приходилось годами нарезать круги вокруг голливудских студий в поисках единомышленников, в этом случае история создания сложилась гораздо проще. Однако после знакомства с историей реализации предыдущего проекта Джорджа возникает пара вопросов.
Работа над "Звездными войнами" продолжалась более 4-х лет, на протяжении которых Лукас был полностью поглощен только фильмом. Все источники в один голос свидетельствуют о том, что даже встречаясь с друзьями, он мог говорить лишь о "Звездных войнах", только о "Звездных войнах" и исключительно о "Звездных войнах". Так, когда же он успел разработать целую концепцию james bond alike movie, в котором британского секретного агента заменили на американского археолога? На самом деле идея фильма, посвященного поискам легендарных артефактов впервые зародилась в голове Лукаса еще в 1973 году, когда он работал над сценарием "Американских граффити".
Джордж Лукас: Коппола сказал мне: если ты планируешь продолжать карьеру режиссера, то почему бы тебе не сделать, что-нибудь забавное и веселое в духе старых фильмов? В ту пору мы с Джоном Милиусом работал над сценарием "Апокалипсиса сегодня", тогда он еще планировался как едкая антивоенная сатира в духе "Доктора Стрейнджлава", но студии отказывались выделять деньги на реализацию этого проекта. Тогда Джон остался сражаться за "Апокалипсис", а я переключился на написание "Американских граффити" и однажды мне в голову пришла идея сделать фильм в духе дневных субботних сериалов. И под "субботними сериалами" понимаются вовсе не современные мыльные оперы.
Saturday Matinee serials — вполне официальный термин, которым принято называть эпизодические кинопостановки, впервые появившиеся на большом экране еще начале прошлого века, но основной пик их популярности пришелся на 30 годы. В Голливуде сериальную форму повествования освоили задолго до появления телевидения. В субботних сериалах одна большая история делилась на 10-12 эпизодов, каждый из них завершался неожиданным поворотом сюжета — клиффхэнгером, который заставлял зрителей не только подскакивать от напряжения, но и ровно через неделю направлял их стопы в ближайшую билетную кассу, дабы воочию узреть, как героям в очередной раз удастся выпутаться из казалось бы совершенно безвыходной ситуации. В эпоху звукового кино главным производителем таких постановок стала киностудия Republic Pictures — она специализировалась на изготовлении киносериалов категории "Б", которые были наполнены безостановочными приключениями и глупыми поворотами сюжета, но при этом имели огромное количество поклонников, в число которых входил и Лукас.
Помимо отсылки к фильму данный персонаж был своеобразным оммажем к сразу двум привязанностям самого Джорджа: его любимому псу по кличке Индиана и тому периоду юношества, когда начитавшись приключенческих романов Генри Райдера Хаггарда и Эдгара Райса Бэрроуза, Лукас собирался посвятить свою жизнь поискам древних цивилизаций. Придумав персонажа, он обратился за помощью к сценаристу Филиппу Кауфману, который всего за пару месяцев накидал первый драфт, сформулировав цель миссии главного героя — поиски библейского Ковчега Завета. Превратив образ одинокого героя в полноценную концепцию, Лукас отправился на поиски соратников, которых можно было бы заинтересовать подобной идеей, однако это оказалось гораздо труднее, чем казалось на первый взгляд. Джордж Лукас: Я показывал свои идеи нескольким знакомым и говорил им: "Давайте сделаем вот такой фильм, в нем будет много приключений и юмора", но все отвечали, что из этого ничего не выйдет и советовали просто забыть.
И когда никто не проявил интереса, я решил последовать их совету. Однако полностью выкинуть из головы идею нового фильма у Джорджа не вышло, поэтому она еще как минимум трижды всплывала в процессе работы над сценарием "Звездных Войн". В первый раз — когда Лукас писал второй драфт и решил превратить Хана в двуногую собаку по имени "Индиана", во второй — несколькими месяцами позднее, когда он захотел переформатировать Люка из начинающего джедая в юношу, который мечтает о профессии археолога. Когда картину уже запустили в производство, Лукас заключил с фантастом Аланом Дином Фостером договор на создание двух романов, действие которых разворачивалось в далекой далекой галактике.
Первым стала новеллизация сценария фильма, который нынче известен всем поклонникам фантастики под названием "Новая надежда". Вторая книга была совсем иного рода — в то время Лукас был уверен, что картина не будет пользоваться успехом, но очень хотел, чтобы придуманная им вселенная продолжала существовать даже, если для этого придется отказаться от больших бюджетов в пользу камерной постановки категории "Б". Собственно говоря, именно этим и должен был стать второй роман, который предстояло написать Фостеру — фактически сценарий к малобюджетному фильму, при помощи которого можно было бы в случае провала вновь воскресить "Звездные Войны". Алан Дин Фостер: Единственное условие Джорджа заключалось в том, чтобы фильм можно было снять, не выходя за рамки небольшого бюджета.
Идея заключалась в том, что если первый фильм не соберет достаточно денег, сделать второй с использованием тех же декораций и костюмов. Поэтому действие происходило на одной планете, окутанной туманом и большинство событий разворачивались под ее поверхностью. Это было сделано специально, чтобы урезать расходы на производство будущего фильма. Однако, после того, как "Звездные Войны" стали огромным хитом, Лукас более не нуждался в сценарии для малобюджетного сиквела, поэтому было принято решение выпустить его в качестве самостоятельного романа.
Роман начинался с сюжетной экспозиции, в которой пояснялось, что со времени оригинального фильма уже прошло какое-то время, за которое имперским войскам под командованием Вейдера удалось восстановить былую мощь и нанести сокрушительный удар по базам повстанцев. В поисках поддержки Люк и Лея совершают путешествие на оккупированную Империей планету Циркарпус, где надеются завербовать в повстанцы членов местного подполья, но вместо этого наталкиваются на легенду о таинственном артефакте джедаев — кристалле Кайбурр. Легенда гласит, что данный кристалл может во много раз увеличивать Силу его владельца, следовательно армия, которая им овладеет станет непобедимой. Поиски артефакта осложняются тем, что одновременно с героями на планету прибывает археологическая экспедиция Империи во главе с самим Вейдером, они разыскивают древний Храм Помоджемы, в котором согласно легендам и спрятан кристалл.
Скажите, эта история вам ничего не напоминает? Исследователь Майкл Камински в своей книге "Тайная история "Звездных Войн"" первым подметил явное сходство сюжета "Осколков" с синопсисом первого фильма про Индиану. Да, оба этих произведения схожи лишь на уровне синопсисов — в "Осколках" большая часть действия разворачивалось в подземных пещерах и в финале героев ждали не сцены библейского апокалипсиса, а прямое столкновение с Вейдером, однако сходство настолько разительное, что не может быть простым совпадением. Таким образом, все попытки Лукаса пристроить археологов, артефакты и людей с собачьими кличками в сеттинг ЗВ наглядно показывают, что в процессе работы над "Новой надеждой" он уже окончательно отказался от идеи реализации фильма, посвященного розыскам Ковчега и действовал по старому доброму принципу "не пропадать же добру".
И вот, проходит год, один проект его мечты увенчался огромным успехом — так почему бы не приступить к реализации следующего? Единственное, что сразу же не устроило Спилберга в изложении предварительной концепции — имя главного героя; Стивен считал, что выбранное Лукасом сочетание имени и фамилии больше подходят для основателя какой-нибудь секты. И Джордж не стал упираться: Джордж Лукас: Хорошо, назовем его, к примеру, Индианой Джонс или любым другим именем, которое тебя устроит. Это же твой фильм, в конце то концов.
Придуманное Лукасом новое сочетание имени и фамилии устраивало их обоих. Так появился один из наиболее культовых героев в истории современного кинематографа. В ходе долгих задушевных бесед на гавайском пляже оба друга пришли к выводу, что смертельно устали от всевозможных футуристических технологий. Спилберг был вымотан затянувшимся съемками "Близких контактов третьего вида" и безуспешных попыток заставить летать макет летающей тарелки, в то время, как после "Звездных Войн" и всех проблем с дистанционно управляемыми моделями роботов, которые постоянно ломались и врезались в стены, Лукас вообще стал испытывать отвращение к любой технике.
Поэтому одна из причин интереса со стороны Спилберга заключалась в том, что Джордж не просто пообещал ему возможность снять свою бондиану, но и тем, что это должен быть бондмуви в стилистике ретро, то бишь без гаджетов, футуристических технологий и прочих проблем, от которых раскалывается голова у любого режиссера научной фантастики. Лукас и Спилберг обожали стилистику старого Голливуда, плюс они оба являлись поклонниками "субботних дневных сериалов" — так, почему бы не вернуть на экраны дух большого приключения, воссоздав то, что так хорошо получалось у кинематографистов 30-х годов? Джордж Лукас: И со "Звездными войнами" и с "Искателями" работа над фильмами в обоих случаях начиналась с того, что я задавал себе простой вопрос: "Что мне нравилось, когда я сам был ребенком? Практически каждая большая кинозвезда 30- годов имела в своей фильмографии подобную картину: Алан Лэдд, Кларк Гейбл или любой другой известный актер того времени непременно хотя бы раз сыграли солдата удачи, одетого в кожаную куртку и шляпу.
Это мой любимый период в истории Голливуда, однако с тех пор кино и зрители сильно изменились. Поэтому не было никакого смысла в том, чтобы переносить в современность готовую киноформулу из 30-х годов — в наши дни на это бы уже никто не стал смотреть. Однако, если взять не сами фильмы, а лишь образы героев и перенести их в другую, более современную концепцию, то это может сработать. Фильму нужен был сценарист, и у Спилберга на примете как раз имелся подходящий кандидат — бывший копирайтер из Чикаго Лоуренс Каздан, который в то время как раз начинал свое восхождение к вершинам голливудского Олимпа.
Со стороны Спилберга это был очень рискованный шаг, так как на счету Каздана еще не числилось ни одного готового сценария. Лоуренс Каздан: Когда Стивен обратился ко мне к предложением поработать вместе с Джорджем над сценарием их будущего фильма, я не мог поверить своему счастью. А потом я встретился с Джорджем и тот сказал: "Хочу, чтобы ты написал историю, вот исходные данные — есть парень, названный в честь собаки, у него есть хлыст, и она должна быть выдержана в духе старых киносериалов". Вскоре я понял, почему Стивен поручил это именно мне — написание этого сценария вылилось в несусветное количество работы.
По сути, весь сюжет фильма был создан во время трехдневной конференции между Лукасом, Спилбергом и Казданом. Продюсер и режиссер обсуждали идеи — Каздан их записывал. Иногда они с запозданием понимали, что уже утвержденная ими ранее задумка скорее всего не сработает или плохо согласуется с новой, которую они только что придумали — и тогда Каздан ее вычеркивал. За эти три дня были оговорены абсолютно все персонажи, которые появятся на протяжении фильма и все повороты сюжета.
В отличие от "Звездных войн", где процесс созидания вылился в 4 года творческих мучений, в случае с "Искателями" все прошло очень гладко и безболезненно. Стивен Спилберг: За эти три дня мы фактически собрали воедино весь фильм. В фильме есть реплика, когда Индиана говорит: "Не знаю, как-то все само получилось". И она лучше всего описывает то, как мы совместно разработали этот сценарий.
Первый вариант сценария все же имел несколько отличий от готового фильма — они были сделаны авторами прямо в процессе съемок. Например, соперник Индианы французский археолог Беллок в первой версии он фигурировал под фамилией Ловар появлялся лишь в прологе, не оказывая никакого влияния на дальнейший сюжет. Это был первый, но далеко не последний оммаж классической бондиане, в которой сцены до вступительных титров всегда представляли собой отдельные мини-сюжеты, не связанные с основной историей. Но главное отличие рукописи заключается в том, что в первой версии необходимый для сюжета девайс в виде наконечника Ра не представлял собой единого целого, а был разделен на две половинки.
Для того, чтобы отыскать вторую часть Инди предстояло отправиться в Шанхай и выйти победителем из схватки с одним из тамошних генералов. Поклонники киносерии сразу же вспомнят, что с эпизода в Шанхае начиналось действие второго фильма и будут совершенно правы: большая часть экшн-сцен из пролога к "Храму судьбы", включая перестрелку в ресторане с участием огромного металлического гонга, погоню на такси и перелет в подставном самолете с последующей твердой посадкой на Гималаи перекочевали в сиквел прямиком из сценария оригинала. Большую часть сценария Каздан написал сидя прямо в офисе Спилберга в то время, пока хозяин кабинета занимался монтажом комедии "1941", однако когда он закончил работу над рукописью возникло сразу две серьезных проблемы. Первая проблема заключалась в том, что съемки этого фильма вымотали Спилберга еще больше "Контактов", только в этот раз все приложенные им усилия не окупились — критики разорвали картину на части, плюс она с треском провалилась в прокате, что в совокупности с почти двукратным превышением производственного бюджета заставляло Спилберга с тревогой оценивать его перспективы на будущее.
После столь колоссальной работы, душа режиссера требовала чего-то легкого и одновременно очень простого в производстве, но когда он прочитал сценарий Каздана, то готов был заплакать, ибо он был настолько огромен, что в сравнении с ним любая прежняя картина Спилберга — начиная с "Дуэли" и заканчивая "Челюстями" казалась детским утренником. Стивен Спилберг: Во время первого чтения рукописи я чуть не прослезился, потому что уже по первым страницам было ясно, что меня ждет огромное количество работы. Сценарий выглядел чересчур дорогим и одновременно вызывал ощущение, которое возникает, когда ты пытаешься откусить больше, чем можешь проглотить. Я с самого начала решил, что не стану гнаться за рангом шедевра на все времена и мне вполне хватит фильма, снятого на четверку с плюсом.
Вторая проблема по сути являлась выжимкой из первой: фильм выглядел очень дорогим, по предварительным оценкам его бюджет составлял около 30 миллионов, и в качестве потенциального режиссера значился Спилберг, картины которого всегда обходились студиям дороже, чем планировалось изначально. Плюс, как и в случае со "Звездными Войнами" это был не просто дорогой фильм, снятый режиссером, который обожает впустую транжирить деньги, но и картина, которая должна была возродить на большом экране давно подзабытый жанр, о котором в Голливуде не слышали с конца 50-х. Лукас рассчитывал, что на волне огромного успеха его последнего фильма проект удастся без лишней суеты протолкнуть руководству "XX century Fox", но не тут то было — всего через пару недель, присланная на студию рукопись вернулась обратно с вежливым отказом. Сейчас сложно в это поверить, но на утверждение фильма, запустившего одну из наиболее успешных кинофраншиз 80-х, снятого режиссером, чье имя сейчас является автоматическим синонимом огромных кассовых сборов, в общей сложности ушло более семи месяцев.
Джордж Лукас: Сценарий "Искателей" отклонила практически каждая голливудская студия того времени. Во-первых, им не нравился огромный бюджет. Во-вторых, мы хотели полной творческой свободы с минимальным вмешательством со стороны студии. Как и в случае со "Звездными Войнами" я хотел оставить за собой все права на сиквелы и получить эксклюзивное право на продажу мерчендайза, им это тоже не нравилось.
Третья проблема заключалась в Стивене, они не хотели, чтобы он режиссировал этот фильм. На одной из студий мне сказали: "Если ты согласишься на кандидатуру другого режиссера, мы смиримся с остальными требованиями", но мне был нужен именно Стивен. Мы довольно долго обсуждали подробности предстоящего фильма, и я ему полностью доверял. После семи месяцев переговоров сценарий с названием "Искатели потерянного ковчега" наконец-то пристыковался к борту кинокомпании "Paramount".
Студия выдвинула всего два условия: сокращение производственного бюджета с 30 до 20 миллионов и сжатые сроки производства лишь 73 дня съемочного периода вместо 100 , однако на фоне того, что предлагали остальные компании, они выглядели вполне приемлемыми. Из-за бюджетных сокращений пришлось выкинуть все сцены в Шанхае, заменив две половинки посоха одним цельным куском, но на тот момент это был единственный способ запустить фильм в производство. Помимо большого бюджета и личности режиссера сомнение студии вызывал и сам сценарий, точнее то, как он был написан. Суть противоречий между формой и содержанием лучше всех сформулировал исполнитель роли Саллаха, британский актер Джон Рис-Дэвис: Джон Рис-Дэвис: Сценарий фильма читался как основа для комикса.
Там были десятки страниц, наполненных визуальными описаниями, но при этом практически отсутствовали какие-либо диалоги. С самого начала было очевидно, что фильм либо станет новым словом в кинематографе, либо окажется самым громким провалом за всю историю. Все эти проблемы по части потенциального зрительского восприятия осознавали и сами авторы фильма. Так, описывая характер своей сценарной работы, Каздан с самого начала говорил, что для того, чтобы уяснить логику происходящего аудитории придется совершить огромное усилие над собой: Лоуренс Каздан: Логика "Искателей" заставит вас совершить колоссальный прыжок веры.
Как он попал оттуда сюда? Как ему удалось спастись? Как ему решить эту проблему? Как ему выбраться из этой передряги?
Это своеобразный вызов, с которым справится далеко не каждый. По большому счету, "Искатели потерянного ковчега" и были одним большим прыжком веры, когда хорошенько зажмурив глаза, их создатели кружили в свободном падении, даже не представляя, чем для них закончится сей полет — мягкой посадкой или сломанным позвоночником. Единственным фильмом, с которым можно было сравнить столь динамичный стиль повествования были "Звездные Войны", но даже несмотря на столь очевидные параллели с самой кассовой картиной своего времени, история доктора Джонса таила под собой огромное количество подводных камней. Примут ли зрители архаичный сеттинг из 30-х годов вместо футуристической картинки с бластерами и звездолетами?
Понравится ли им циничный главный герой? Заинтересует ли их эта странная история, миксующая библейский артефакт и элементы мистики с нацистами из реальной земной истории? И ответить на эти вопросы можно было лишь совершив настоящий The Leap of Faith. Инди сдвинул на затылок свою неизменную федору , зажмурил глаза и сиганул с обрыва прямиком в неизвестность.
И беспокойство студийных чиновников вполне можно понять — сценарий, в котором герою сперва приходилось бежать от гигантского валуна, а затем — в буквальном смысле пережить Армагеддон, делал "Искателей" одним из самых бульварных фильмов в истории Голливуда. Крупные студии старались избегать любых намеков на бульварщину, причем в те годы под эту категорию попадала не только откровенная дешевка вроде творений Роджера Кормана и Эда Вуда, но и полностью весь жанр научной фантастики, плюс экранизации комиксов. Поэтому, даже не взирая на постоянные отказы и затянувшиеся на семь месяцев переговоры, можно смело говорить о том, что если бы не огромный успех "Звездных Войн", сценарий "Искателей" возможно и по сей день пылился в хранилище позабытых всеми странных предметов наряду с Ковчегом Завета и Хрустальным Черепом. Лоуренс Каздан: Индиана Джонс — пожалуй, самый бульварный персонаж из всех, которые только мог позволить себе тогдашний Голливуд.
Однако на момент написания первого драфта у создателей еще не выработалось единого видения относительно образа главного героя. Лукас представлял его своеобразным гибридом между Зорро и агентом 007 — беззаботным плейбоем, любящим приключения, в то время, как Каздан напирал на академическую сторону профессии Индианы.
Сьюзен прочитывает «Английские сорочьи убийства» и понимает, что не хватает самого главного — последней части, в которой читатели и узнают имя убийцы. Она отправляется в Суффолк, где жил Конвей, чтобы найти недостающий отрывок, без которого будущее всего издательства находится под угрозой. Пожилая британская пара, которая владеет отелем на побережье в Суффолке, обращается к Сьюзен Райленд: пропала их дочь Сесили. Как же Сьюзен может помочь безутешным родителям? Перед тем как исчезнуть, Сесили сообщила им поразительную новость об убийстве, которое произошло в их отеле в 2008 году: человек, осужденный за преступление и томящийся теперь в тюрьме, на самом деле не виновен.
По ее словам, доказательство она нашла в романе Алана Конвея «Аттикус Пюнд берется за дело». Кто же был редактором книги? Конечно, уже знакомая нам Сьюзен. Внутри детектива «Совы охотятся ночью» можно увидеть даже обложку романа про Аттикуса Пюнда. Страшные вещи творятся в тихом маленьком городке на морском побержье... Мелиссу убивают раньше, чем она успевает встретиться со знаменитым режиссером а ее роль в конце концов получает Грейс Келли. По странному стечению обстоятельств Мелисса тоже владела отелем, совсем как родители пропавшей Сесили.
Аттикус Пюнд приезжает в городок, чтобы раскрыть это страшное преступление. А Сьюзен Райленд, читая про его расследование, старательно пытается отыскать в романе то, что увидела Сесили… «Главная гостиная отеля была закрыта на утро. Источник: кадр из сериала «Сороки-убийцы» Частный сыщик Аттикус Пюнд как будто сошел со страниц классических английских детективов. Блестящий и высокомерный, одинокий иностранец, так напоминающий знаменитого Эркюля Пуаро. Пюнд гордится своим глубоким пониманием человеческой психологии и склонен к афористическим остротам. Одно дело читать про сыщиков, совсем другое — пытаться быть таковым. Когда реальный мир начинает напоминать один из романов Алана Конвея — пропадают важные документы, все причастные что-то скрывают, а внезапная смерть одного из героев слишком похожа на преднамеренное убийство — Сьюзен Райленд приходится самой стать детективом.
Она не ведет себя загадочно, как Эркюль Пуаро или Аттикус Пюнд, которые до последнего скрывают свои наблюдения и выводы от читателей. Сьюзен становится нашим проводником и надежным товарищем в этом расследовании, она описывает все, что видит, что в конце концов помогает ей и читателям вместе с ней найти убийцу.