Был в Ленкоме на премьере «Вишневого сада» в постановке Марка Захарова. 23 сентября в Ленкоме состоялась премьера "Вишневого сада" в постановке Марка Захарова.
МХАТ показал реконструкцию спектакля «Вишневый сад» — фоторепортаж
| «Вишневый сад» в театре «Ленком Марка Захарова» / События города / Сайт Москвы | Комедия. Режиссер: Марк Захаров, Игорь Фокин. В ролях: Александра Захарова, Александр Збруев, Леонид Броневой и др. Телеверсия спектакля театра "Ленком". По мотивам комедии А.П. Чехова. |
| Как мир оказался в роли Фирса. "Ленком" приглашает в "Вишневый сад" | Писатель задумывал «Вишнёвый сад» как комедию, однако постановщик настаивал на том, что это была самая что ни на есть трагедия. |
| Последняя пьеса Чехова: как ставили «Вишнёвый сад» и где его смотреть сегодня - ВФокусе | «Вишнёвый сад» был последним спектаклем, где репетировал великий артист Олег Янковский. |
| Вишнёвый сад | Главная» Новости» Спектакль вишневый сад в саратове на 2024. |
| МХАТ показал реконструкцию спектакля «Вишневый сад» — фоторепортаж | «Вишнёвый сад» в Ленкоме поставили «по мотивам комедии А. П. Чехова»: Марк Захаров не использовал полный текст Чехова, а написал на его основе свой режиссёрский сценарий, и очень надеялся, что его вариант понравится публике. |
Гастроли театра Ленком начнутся с "Вишневого сада"
Купить официальные билеты на спектакль Вишнёвый сад в Московский государственный театр Ленком Марка Захарова от 3000 руб. Цветущий вишнёвый сад зрителям показывают в самом начале спектакля с помощью старинного кинопроектора. ««Вишнёвый сад» был последним спектаклем, где репетировал великий артист Олег Янковский. Главная» Новости» Яндекс афиша вишнёвый сад.
СПЕКТАКЛЬ ВИШНЁВЫЙ САД
Наталья Стрельцова.
Сведущие люди давно догадались и даже убедились, что герой Лопахин — это во многом автобиографический персонаж. Чехов страстно желал, даже интриговал, чтобы купца Лопахина играл К. Станиславский — «тонкая натура с длинными пальцами», в которой, однако, пусть ненадолго, может проснуться купеческая дьявольская сила… Это произведение было последним спектаклем, где репетировал великий артист О. Вместе с А.
Вот, вероятно, этим мы и занимались». Здесь режиссер пошел по революционному пути и пригласил на роль Лопахина 25-летнего Антона Шагина. Он знаком публике по главной роли в фильме «Стиляги». Такого молодого чеховского купца театралам еще не доводилось видеть.
Антон Шагин, актер, исполнитель роли Лопахина: «Мне приходилось каждый раз себя перебарывать и входить в спокойный и рассудительный образ, нежели эмоциональный». Следя за репликами и движениями героев «Вишневого сада», зрители действительно во многом будут удивлены. Только вот не будет как планировалось играть в этом спектакле роль Гаева Олег Янковский.
Наш сайт RedKassa. Продолжительность спектакля - два часа 10 минут с одним антрактом. Премьера спектакля состоялась в 2009 году. Организатор: ГБУК г. Площадка г. Москва, ул.
Спектакль «Вишневый сад» в Ленкоме
Один вишнёвый сад вишневый ударение на первом слоге, как говорит Лопахин достоин того, чтоб на него пришли посмотреть зрители! В Театре имени Ленсовета прошла премьера спектакля "Вишневый сад". Был в Ленкоме на премьере «Вишневого сада» в постановке Марка Захарова. Цена билетов на спектакль «Вишневый сад» в Ленкоме: от 1 100 до 7 000 рублей.
Театр Ленком, спектакль «Вишневый сад» по мотивам комедии А.П. Чехова 2009 смотреть онлайн
| Театр Ленком, спектакль «Вишневый сад» по мотивам комедии А.П. Чехова 2009 смотреть онлайн | Что случилось: Директор театра на Малой Бронной Елена Мироненко ответил на критику из-за трансгендерной актрисы в спектакле "Вишнёвый сад". |
| Вишневый сад - Ленком - Каталог театров - Театр - РЕВИЗОР.РУ | Сведущие люди давно догадались и даже убедились, что Лопахин в "Вишнёвом саде" во многом автобиографический персонаж. |
| Спектакль Вишневый сад в театре Ленком, купить билеты | Билеты на спектакль «Вишневый сад» в Ленком в продаже на нашем сайте! |
| «Вишневый сад» спектакль Московского государственного театра «Ленком Марка Захарова» | Купить билеты на спектакль «Вишнёвый сад» в театре Ленком, Москва. |
Спектакль «Вишневый сад» в Московском театре «Ленком»
Когда на сцене жизнь, это сразу захватывает человека. Кому сейчас верю? Верю Чехову, который обещал, что жизнь через какое-то время станет невообразимо прекрасной. И мы должны это предчувствовать, стремиться к ней. Для этого мы и работаем в театре. Что касается юбилея Лучше бы никто не знал про меня, а самое главное, чтобы я не знал, сколько мне там лет. Но так получилось, что каждый день я должен репетировать, у нас выпуск спектакля. И что-то про себя каждый день рассказывать на телевидении, как я в кислородно-сварочном техникуме учился Все с нуля Где беру силы? Я рано встаю.
Делаю зарядку. Потом начинаю ролью заниматься. У меня в каждой новой работе все начинается с нуля. Когда ищешь нового человека, не знаешь, куда идти, как идти. Начинаешь нащупывать, мучиться, готовиться, читать, узнавать своего персонажа. Нам помогает литература, пьесы, воспоминания и образы живых конкретных людей. Как конкретно готовлюсь к роли? Если серьезно о роли думать, опять же, мне надо многое знать про этого человека.
Быть живым актером и живым человеком на сцене. Но для этого надо очень много работать, надо вчитываться и всматриваться. Вот детали. Фирс, «Вишневый сад». Как немецкий режиссер Петер Штайн делал. Или гениальный спектакль в Малом театре «Власть тьмы». Человек, муж болен туберкулезом, умирает, молодая жена беспокоится, но все ясно.
Даже свой рассказ-плач о жизни она произносит дважды, сначала весело, а потом навзрыд. Когда к ней обращаются с просьбой показать фокус, она не отказывается, а надевает очки с бутафорскими носом и усами, скрючивается и превращается в Симеонова-Пищика. Вот вам и фокус! Лично я всегда недолюбливал этого персонажа и не понимал его необходимости в произведении. Но теперь все стало пронзительно, доходчиво, четко. Прекрасна в образе широкой, щедрой на чувства горничной Дуняши Галина Журавлева. Ошеломляющее буйство телесности, но и души, дитя природы в венке, который плетут на Ивана Купалу. Вот она, Россия — не узнавшая прелестей и комфорта заграницы, несущая тяжелый труд и просящая малого: чтобы ее хоть немного, но любили. Ее парная мужская ипостась — зовущий замуж конторщик Епиходов актер Марк Овчинников искренне, но чересчур просто улыбается, зато душевно поет под автоаккомпанемент на маленькой гитаре — подозреваю, у нее есть особое, неведомое мне название. Ну а что же традиционная для «Вишневого сада» дихотомия Аня — Варя? Здесь все привычно, разве что у Ани Римма Саркисян длинные тонкие косицы, анимешные повадки да огромный красный мяч для пущей пластики. Сама актриса, к слову, поставила эту самую пластику, исключительно важную, учитывая японский акцент спектакля, не только для себя, но и для всех коллег. Анастасия Дюкова в образе Вари остается полумонашенкой, остро чувствующей и потому прячущей свою уязвимость за резковатостью. Обе актрисы на сцене работают на все сто — но, повторюсь, кастинг в постановке вообще очень сильный. Про оформление. В спектакле существует два уровня японской заданности. Первый акт делает к ней соответствующие отсылки: большое пространство действия разграничивается, как уже сказано, огромными стенами-ширмами. Гаевский шкаф тоже олицетворен такой ширмой. Костюмы большинства персонажей навеяны японскими мотивами. Второе действие — настоящее буйство этники. Вечер с музыкой японской, конечно же в пока еще доме Раневской проходит под двадцатью пятью красными фонариками, костюмы строго японские, как на гравюрах — в привычной одежде остаются лишь Варя и еще пара персонажей. Бедной Шарлотте снова особенно повезло: на ней надувная кукла сумоиста.
Любовь Раневская, хозяйка поместья с Вишневым садом, и очаровательная, почти совершеннолетняя дочурка Аннушка, возвращаются из-за границы, где провели несколько последних лет. Брат Раневской, Гаев Леонид Андреевич и падчерица Любови Раневской, Варвара, следили за поместьем и тщательно ухаживали за вишневым садом, во время отсутствия хозяев. В имении с вишневым садом, небольшие финансовые проблемы, госпожа Раневская всю жизнь не знала деньгам счет, муж Любови Андреевной некоторое время назад умер от переизбытка алкоголя в крови мучительной смертью. После этого события, некоторое время спустя на фоне вишневого сада Любовь Андреевна Раневская находит новую любовь и по причине сходства характеров, желаний и чувств начинает вести совместное хозяйство с ним. При трагических и необъяснимых событиях погибает совсем маленький сын Гриша. Госпожа Раневская, чтобы забыть череду черных дней и оправится от потрясения, отправляется за границу.
Чехов страстно желал, даже интриговал, чтобы купца Лопахина играл К. Станиславский — «тонкая натура с длинными пальцами», в которой, однако, пусть ненадолго, может проснуться купеческая дьявольская сила… Это произведение было последним спектаклем, где репетировал великий артист О. Вместе с А. Збруевым он был назначен на роль Гаева.
Вишневый сад в театре Ленком
Совместный проект Московского театра ЛЕНКОМ и продюсерского центра «МКАЯНА». В Ленкоме вчера состоялся премьерный показ спектакля «Вишнёвый сад» в постановке Марка Захарова, сообщает «Московский комсомолец». и.о. ректора Державинского университета П.С. Моисееву, заведующему кафедрой сценических искусств С.А. Чеботарёву за предоставленную студентам возможность испытать незабываемые эмоции от игры выдающихся артистов театра Ленком Марка Захарова. Билеты на спектакль «Вишнёвый сад» продаются онлайн на сайте ВИШНЕВЫЙ САД Театр Ленком. На сцене Ленкома пройдет спектакль «Вишневый сад». Был в Ленкоме на премьере «Вишневого сада» в постановке Марка Захарова.
Последняя пьеса Чехова: как ставили «Вишнёвый сад» и где его смотреть сегодня
Благодаря режиссёрскому мастерству мы получили замечательную постановку. Классическую, но без той тоски, что звучит иногда у Чехова. Шутки к месту, диалоги и действия персонажей, объединённые общим сюжетом, не дают зрителям забыть, что спектакль Вишнёвый сад сделан по мотивам именно комедии. А уникальный в своей звёздности актёрский ансамбль — залог того, что зрителя ждёт качественно сыгранное действо. Приобрести билеты на Вишнёвый сад в Ленком можно в нашем агентстве.
Оставьте заявку на заказ билетов на нашем сайте www.
Всю жизнь жившая в достатке, ни дня не работавшая, привыкшая «сорить» деньгами помещица, не понимает, что барское время прошло, и рано или поздно придётся принять новый порядок. Ей всего 35 лет, но она разочаровалась в жизни, после гибели 7-летнего сына, как будто сама умерла, живёт словно по инерции, безрассудно. Неслучайно в сюжете пьесы есть отклик в Париж, где Раневская после предательства очередного кавалера, пыталась свести счёты с жизнью.
Но «Вишнёвый сад» - отнюдь не только история Лопахина и Раневской, в пьесе множество других героев. И каждый страдает от неразделённой любви, по-своему интерпретирует своё место в жизни, желания и мечты, находит или не находит ответ на вопрос: «Кто я? И зачем я? Что важно: на сцене взаимодействует именно актёрский ансамбль, а не разрозненный набор героев.
В роли брата Раневской, закостенелого Гаева, противника новизны и перемен - Александр Тютин. Известно, что Чехов мечтал о том, чтобы первым исполнителем роли Ермолая Лопахина стал сам Константин Сергеевич Станиславский — этот персонаж виделся ему тонким, ранимым, несмотря на низкое происхождение. Именно таким видится Лопахин Сергею Безрукову. Станиславский в своих воспоминаниях об А.
Чехове писал: «…В первую минуту я даже не понял, о чём идет речь, но Антон Павлович продолжал смаковать название пьесы, напирая на нежный звук ё в слове «Вишнёвый», точно стараясь с его помощью обласкать прежнюю красивую, но теперь ненужную жизнь, которую он со слезами разрушал в своей пьесе. Такой сад нужен и теперь. Но «Вишнёвый сад» дохода не приносит, он хранит в себе и в своей цветущей белизне поэзию былой барской жизни. Такой сад растёт и цветёт для прихоти, для глаз избалованных эстетов.
Жаль уничтожать его, а надо, так как процесс экономического развития страны требует этого». Её величество Природа — один из главных персонажей всего действия! Она воссоздана до мельчайших деталей. Согласно виртуозной концепции режиссёра, на сцене развернулся настоящий вишнёвый сад, простирающийся до горизонта, где вдали виднеется небольшой храм.
А растёт этот сад не из деревянного сценического пола, как это чаще всего бывает в театре, а из настоящей зелёной травы, в гуще которой стрекочут кузнечики и цикады, шелестит настоящее сено и по утрам искрится хрустальная роса. Перед зрителям проходит несколько месяцев —с мая по октябрь, публика почти физически ощущает лёгкую прохладу майских вечеров, летние раскаты грома и промозглый ветер октября. Вишневый сад в процессе развития событий, словно живой организм, просыпается и засыпает, цветёт и увядает, а в финале исчезает из поля зрения.
Вместо 2ч. Куда дели еще 40 мин. Разочарование года.
Театр стоял на перепутье, а под его крышей решалась профессиональная судьба около 100 артистов труппы. Берсенев проявил талант руководителя, объединив под своим крылом лучших театральных деятелей. В военные годы театр во главе с И. Берсеневым добился эвакуации и продолжил свою деятельность в Узбекской ССР. Благодарим и помним!
«Вишневый сад» в Ленкоме: самокритика
Основной лейтмотив здесь — всё будет хорошо! Марк Захаров отлично поработал с текстом. В его представлении пьеса получилась динамичной, события развиваются стремительно, а кто есть кто становится понятно практически сразу. Скучать зрителю некогда! Да, не все они похожи на оригинальных чеховских героев, но зато все они отлично вписываются в режиссёрскую концепцию. И концепция эта ничуть не менее интересна, чем мысли самого писателя.
А ведь действительно - хрупкая атмосфера начинается с того момента, как зритель переступает порог храма искусства. В Московском Губернском театре в каждом спектакле создают атмосферу не только на сцене, но уже до начала представления погружают публику в колорит будущего действия. Перед спектаклем и в антракте в фойе зрителей развлекает еврейский оркестр, расположенный в резной беседке, созданной в стилистике начала 20 века. Благодаря компании с символичным названием «Вишневый СадЪ», в фойе Губернского театра установлена мебель той эпохи, среди которой есть книжный шкаф, на его полках лежат книги Великого Чехова. Первое действие спектакля начинается с прохода Лопахина через зрительный зал, постепенно, ненавязчиво погружая зрителей в происходящее.
Создатели спектакля «Вишнёвый сад» посмотрели на всем известный Чеховский сюжет сквозь призму главного героя - купца Ермолая Лопахина, его безответной искренней любви к помещице Раневской. Сергей Безруков: «Мне кажется, зритель немного подустал, разгадывая ребусы конструкций на сцене. Публика соскучилась по классическому театру. Атмосфера на сцене должна быть такой, какая написана в произведении. Действие происходит на природе. Это тоска по той самой Атлантиде и вопрос: нет ли в нас той следующей гибнущей цивилизации? Это спектакль не о гибели империи, а именно о гибели цивилизации. Я размышляю на тему, что будет с Вишнёвым садом, что будет с нашей цивилизацией? Я так понимаю, что Атлантида погибла не из-за природы, а что-то произошло в среде самих Атлантов. Может быть, пора задуматься?
Природа останется, а наш мир, цивилизация? Мы тоже катимся к самоуничтожению. При обилии технологий, при красоте природы, которая пока ещё нами не до конца уничтожена, человечество погрязло в войнах, пороках, грязи и смраде. И мы рискуем погибнуть, исчезнуть, как Атлантида. Это пьеса о несчастных людях, невзаимной любви. При внешней красоте, на фоне великолепной природы, красивые люди на сцене утопают в пороках, страстях. Чехов хотел, чтобы Лопахин был интеллигентным.
Театр прокомментировал скандал из-за трансгендерной актрисы в спектакле "Вишнёвый сад" Театр прокомментировал скандал из-за трансгендерной актрисы в спектакле "Вишнёвый сад" Что случилось: Директор театра на Малой Бронной Елена Мироненко ответил на критику из-за трансгендерной актрисы в спектакле "Вишнёвый сад". По её словам, "скандал раздут из ничего".
Почему это важно: В последние несколько лет отношение к ЛГБТ-сообществу в мире становится более толерантным. Многие мировые звёзды открыто стали заявлять о своей нетрадиционной ориентации, а в кино и театрах всё чаще начали появляться персонажи, не скрывающие свои сексуальные пристрастия.
Если уцелеет планета от наших политических исканий и таяния льдов в Антарктике.
Люди и тогда, на остатках суши, будут удивляться рассказам о всех выгодах сушеной вишни, познавать и многие другие несуразности «трагической комедии», что стала энциклопедией русской души. В "Вишневом саде" есть все, что мы знаем, хотим, всё, что помним, все, что должны… если бы только знать — что!.. Если бы знать!..
Спектакль «Вишневый сад» в Московском театре «Ленком»
и.о. ректора Державинского университета П.С. Моисееву, заведующему кафедрой сценических искусств С.А. Чеботарёву за предоставленную студентам возможность испытать незабываемые эмоции от игры выдающихся артистов театра Ленком Марка Захарова. Кажется, что «Вишневый сад», предпремьеру которого сыграли на петербургских гастролях «Ленкома» в БДТ, Марк Захаров по первости собирался превратить в crème de la crème эстетики театра на Малой Дмитровке. 19:00театр Ленком. Вишневый сад. Продолжительность: 2 часа 10 минут 16+. Билеты на Вишневый сад.
Спектакль «Вишневый сад» в Московском театре «Ленком»
| Последняя пьеса Чехова: как ставили «Вишнёвый сад» и где его смотреть сегодня - ВФокусе | театр Ленком, онлайн заказ билетов по цене от 400 руб. |
| Спектакль «Вишневый сад» в Театре «Ленком» | Театр "Ленком" откроет новый сезон премьерой спектакля "Вишневый сад", выход которого приурочен к юбилею Антона Чехова и посвящен памяти Олега Янковского, сообщил РИА Новости художественный руководитель театра Марк Захаров. |
Спектакль «Вишнёвый сад»
Для этого мы и работаем в театре. Что касается юбилея Лучше бы никто не знал про меня, а самое главное, чтобы я не знал, сколько мне там лет. Но так получилось, что каждый день я должен репетировать, у нас выпуск спектакля. И что-то про себя каждый день рассказывать на телевидении, как я в кислородно-сварочном техникуме учился Все с нуля Где беру силы? Я рано встаю. Делаю зарядку. Потом начинаю ролью заниматься.
У меня в каждой новой работе все начинается с нуля. Когда ищешь нового человека, не знаешь, куда идти, как идти. Начинаешь нащупывать, мучиться, готовиться, читать, узнавать своего персонажа. Нам помогает литература, пьесы, воспоминания и образы живых конкретных людей. Как конкретно готовлюсь к роли? Если серьезно о роли думать, опять же, мне надо многое знать про этого человека.
Быть живым актером и живым человеком на сцене. Но для этого надо очень много работать, надо вчитываться и всматриваться. Вот детали. Фирс, «Вишневый сад». Как немецкий режиссер Петер Штайн делал. Или гениальный спектакль в Малом театре «Власть тьмы».
Человек, муж болен туберкулезом, умирает, молодая жена беспокоится, но все ясно. И он умирает. А как смерть поставил режиссер Борис Равенских. Мощный забор, ворота, актеры долго стоят, не выходят, где-то там играют. Я думал: зачем они так долго у забора стоят?
Или гениальный спектакль в Малом театре «Власть тьмы». Человек, муж болен туберкулезом, умирает, молодая жена беспокоится, но все ясно. И он умирает. А как смерть поставил режиссер Борис Равенских. Мощный забор, ворота, актеры долго стоят, не выходят, где-то там играют. Я думал: зачем они так долго у забора стоят? Тихо что-то говорят, петушки, птички какие-то щебечут. Ты можешь либо согласиться, либо отказаться. А если ты отказался, то когда тебе еще новую роль дадут? А два-три раза отказался, то и тебе могут отказать Актер должен воспринимать и пропускать через себя все режиссерские эксперименты. А теперь все стремятся к новым формам. А почему никто не говорит, что нужны новые содержания?.. Вот русский театр чем был силен, вот туда надо стремиться. Когда Петера Штайна спросил о русском театре, он сказал: «У вас русский театр погиб». Я тяготею к правде жизни и, если громко сказать, к правде искусства. Когда Ангелина Степанова, стоя спиной к зрительному залу, сказала «В Москву! А тут люди просто жили. Бывает, сразу догадываешься, какой характер, как он существует, как он в жизни ко всему относится, бывает, приходится настрадаться Научиться можно приемам, можно играть на технике, на мастерстве, на штампах, а роли надо проживать. Возьмите подряд, посмотрите «Щит и меч», и сразу после «Позови меня в даль светлую», «Пять вечеров» и «Черный монах», и вам станет ясно, о чем я говорю. Две роли и два режиссера в театре и в кино, которых я считаю главными в моей жизни? В его судьбе я, наверное, один из многих, кому Никита помог в жизни. Я ему очень благодарен и ношу эту благодарность в себе. Моя судьба в кино началась с «Пяти вечеров». А в театре я был влюблен в Анатолия Эфроса.
А тут люди просто жили. Бывает, сразу догадываешься, какой характер, как он существует, как он в жизни ко всему относится, бывает, приходится настрадаться Научиться можно приемам, можно играть на технике, на мастерстве, на штампах, а роли надо проживать. Возьмите подряд, посмотрите «Щит и меч», и сразу после «Позови меня в даль светлую», «Пять вечеров» и «Черный монах», и вам станет ясно, о чем я говорю. Две роли и два режиссера в театре и в кино, которых я считаю главными в моей жизни? В его судьбе я, наверное, один из многих, кому Никита помог в жизни. Я ему очень благодарен и ношу эту благодарность в себе. Моя судьба в кино началась с «Пяти вечеров». А в театре я был влюблен в Анатолия Эфроса. У нас самые светлые отношения были: он так подготавливал актера, что ты был готов прыгнуть даже выше своей головы. Вот этим состоянием только он один владел. Хорошо, если Гамлета играешь, а если алкоголика? Хотя это вопрос еще, что лучше. Русский актер семь дней подряд не может играть утром и вечером Гамлета. Нам важна душа, процесс, а хватит ли сил? Однажды, мы с Настей Вертинской играли спектакль «Наедине со всеми» несколько раз подряд на гастролях. А пьеса только на двоих, сложнейшие драматические роли. Актеры местного театра думали, что у нас наступит спад, мы просто физически не выдержим, наши нервы устанут. Местные ждали, когда же мы провалимся. А мы понимали, что нам нельзя провалиться, и с каждым разом мы все лучше и лучше играли. Они проникают в человека и переворачивают его душу. С чего начинается Родина В нашей жизни за многое сейчас взялись. За дороги, за дома, за воспитание новейшего поколения. Школы, институты, театры созданы, чтобы помогать людям, чтобы они быстрее находили себя в жизни. Это чувство самое дорогое.
Симеонов-Пищик Сергей Степанченко — громогласный человек-праздник, постоянно испытывающий нехватку денег. Молодые герои столь же милы и столь же неприкаянны, будь то несчастливая в любви Варя Олеся Железняк или лакей Яша Дмитрий Грошев , аккуратный франтик, который вдруг встает перед Раневской на колени и умоляет сквозь слезы: «Возьмите меня в Париж, я же не смогу здесь жить, здесь грязь, азиатчина». Лопахина играет 25-летний Антон Шагин известный по фильму «Стиляги» — и в нем нет ни грубости, ни прагматизма; чистый, даже нежный, мечтательный юноша, влюбленный в Раневскую с рыцарской горячностью подростка. Раневской великолепная работа Александры Захаровой в этом спектакле не на кого опереться перед лицом надвигающейся катастрофы. Начал, но, к сожалению, быстро понял, что не сможет готовиться и играть по состоянию здоровья. Конечно же, мы все еще никак не отошли после того, что случилось. Я хотел, чтобы на программках было написано: «Посвящается памяти Олега Янковского». Но все так быстро случилось, что технически мы уже не успели.