Спектакль успели сыграть всего тринадцать раз, прежде чем пьеса была запрещена. веселая постановка, с юмором рассказывающая о непутевых учениках, отношениях между старшеклассниками, о проблемах «отцов и детей», возникающих на фоне подросткового возраста. Если вам понравилось бесплатно смотреть видео премьера спектакля "переходный возраст" в театриуме на серпуховке онлайн которое загрузил Ревизор TV 25 февраля 2017 длительностью 00 ч 05 мин 55 сек в хорошем качестве, то расскажите об этом видео своим друзьям.
В Тамбов с гастролями приехал молодежный театр "Предел"
Спектакль «Переходный возраст» был удостоен театральной премии газеты «Московский Комсомолец». Спектакль об Анне Щетининой по сценарию из книги «По морям и за морями» стал открытием и для самого творческого состава. Спектакль «Переходный возраст» с 27 ноября 2022 по 1 июня 2024, Театр Терезы Дуровой в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Спектакль успели сыграть всего тринадцать раз, прежде чем пьеса была запрещена. Москва, Спектакль «Переходный возраст».Спектакль «Переходный возраст» Москва,Театриум на Серпуховке под руководством Терезы Дуровой. "«Переходный возраст» со сцены не просто говорит, а кричит о трудностях, возникающих в семьях по миллиону разных причин!
Спектакль "Переходный возраст" (12+) в Театриуме на Серпуховке
Последние новости. Скоро мы благополучно перерастем уже переходный возраст, так и не увидев всеми рекомендованный спектакль. Купить билет без наценки на Переходный возраст и посмотреть подробную афишу на сайте
Спектакль «Переходный возраст»
Премьера спектакля "Переходный возраст" состоялась в 2017 году. это необычный спектакль, который раскрывает все сложности отношений между родителями и подростками в период переходного возраста. 92 отзыва на спектакль «Переходный возраст» в Театриуме на Серпуховке.
Как пережить "трудный возраст"? О спектакле "Переходный возраст"
Начало спектаклей — в 12. Спектакль «Переходный возраст» в Театриуме на Серпуховке. Фото: teatrium. Работая над спектаклем, она опиралась на книги «Как испортить ребенка воспитанием. Как не потерять контакт с ребенком в переходном возрасте» Дэниела Сигела. Но это не лекция — в роли подростков сами подростки.
Всё это до ужаса вторично. Это сюжетные клише каждого второго ромкома или подростковой драмы. Но, самое удивительное, что «Как пережить лето» эта клишированность вообще не мешает. Ведь спектакль так мастерски написан, поставлен и сыгран, что очень банальная история о подростках прекрасно работает. В нем отлично переданы некоторые характерные черты жанра аниме — в виде смешения пафоса, романтики и нелепых ситуаций.
Попадание в жанр настолько точное, что тут есть даже пляжный эпизод! Вкупе с этим получается очень увлекательное приключение, которое заставляет сильно переживать за простых, но ярких и очень понятных героев. В молодых актерах — Виолетте Мильграм, Илье Курицыне, Станиславе Фоминых — видишь подростков, преисполненных максимализмом и бурлящими чувствами. Хороши и взрослые, особенно харизматичный манипулятор в исполнении Ильи Линовича. Поэтому в итоге «Как пережить лето» создает замечательное ощущение летнего приключения, которое возможно только в юности.
Но, несмотря на такое общее приятное, теплое и трогательное впечатление, к спектаклю есть один большой вопрос — а зачем это мюзикл? Если в недавнем, тоже камерном мюзикле «Живая история о смерти» песни были важнейшей и неотъемлемой частью, то тут они выглядят филлерами. Конечно, что за аниме без филлеров! Но все-таки создается очень странное ощущение — когда артисты начинают петь, то всё интересное повествование встает на паузу. Музыкальные номера отвлекают от него, потому что никак не двигают сюжет и не раскрывают героев.
С этим спектакль отлично справляется и без песен. То, что вся музыка, выполненная в стиле опенингов аниме, весьма однообразна, тоже снижает ценность песен.
С помощью банковской карты на сайте онлайн или наличными курьеру Как получить билет? Для его создания была задействована большая команда талантливых режиссеров, актеров и художников.
Главной целью проекта было передать свои личные переживания и опыт взросления. Данный спектакль является особенным, поскольку рассказывает о сложностях взаимоотношений между родителями и подростками в период переходного возраста. Он может оказаться не только познавательным, но и прозрительным для детей и их родителей. Отличительной чертой спектакля является его научный подход к рассматриваемой теме.
Режиссер Ольга Сидоркевич говорит: "Я объединила реальную жизнь с научными знаниями в этом спектакле". Главная идея произведения заключается в том, чтобы научить каждого слушать свое сердце. Не ожидайте от спектакля долгих поучений или кричащих советов, его основная ценность состоит в искренности и выраженных эмоциях. Роль подростков исполнят юные актеры, которые в данный момент самостоятельно проходят этот сложный этап взросления.
В сцену поиска мальчика включаются зрители, которым показывают его детские фотографии из семейного альбома: «Мальчика не видели? Здесь ему пять лет и мы ездили на море». Текст — действие — танец, которые возвращаются на исходную позицию: танец — действие — текст. В этой сцене понимаешь, что переходный возраст с тяжелыми осложнениями протекает и у родителей — их тоже надо учить переживать подростковую «болезнь» Марина Райкина. Московский комсомолец.
Как пережить трудный возраст: необычная премьера о подростках в «Театриуме»
Режиссер Ольга Сидоркевич говорит: "Я объединила в спектакле реальную жизнь и научные знания". Главная идея спектакля заключается в том, что каждому человеку необходимо научиться слушать свое сердце. Не ожидайте от этого спектакля долгих морализирующих речей и громких наставлений. Здесь есть только искренность и живые эмоции. Роли подростков исполняют ребята, которые в настоящий момент проходят через этот сложный период взросления.
Увидеть, сколько кипучей энергии в тех, кто вступает во взрослую жизнь и ищет своё «Я». Подглядеть, как просыпается первая любовь. Никаких нравоучений, никаких навязчивых советов, никаких надуманных ситуаций, никакого вранья, ведь в роли подростков - сами подростки. Лучше любых экспертов-психологов они знают, что и как нужно сказать зрителю, чтобы быть услышанными.
Но, самое удивительное, что «Как пережить лето» эта клишированность вообще не мешает. Ведь спектакль так мастерски написан, поставлен и сыгран, что очень банальная история о подростках прекрасно работает. В нем отлично переданы некоторые характерные черты жанра аниме — в виде смешения пафоса, романтики и нелепых ситуаций. Попадание в жанр настолько точное, что тут есть даже пляжный эпизод! Вкупе с этим получается очень увлекательное приключение, которое заставляет сильно переживать за простых, но ярких и очень понятных героев. В молодых актерах — Виолетте Мильграм, Илье Курицыне, Станиславе Фоминых — видишь подростков, преисполненных максимализмом и бурлящими чувствами. Хороши и взрослые, особенно харизматичный манипулятор в исполнении Ильи Линовича. Поэтому в итоге «Как пережить лето» создает замечательное ощущение летнего приключения, которое возможно только в юности. Но, несмотря на такое общее приятное, теплое и трогательное впечатление, к спектаклю есть один большой вопрос — а зачем это мюзикл? Если в недавнем, тоже камерном мюзикле «Живая история о смерти» песни были важнейшей и неотъемлемой частью, то тут они выглядят филлерами. Конечно, что за аниме без филлеров! Но все-таки создается очень странное ощущение — когда артисты начинают петь, то всё интересное повествование встает на паузу. Музыкальные номера отвлекают от него, потому что никак не двигают сюжет и не раскрывают героев. С этим спектакль отлично справляется и без песен. То, что вся музыка, выполненная в стиле опенингов аниме, весьма однообразна, тоже снижает ценность песен. Они просто мешают, делая спектакль излишне затянутым. То же можно сказать и о номере, где артистам приходится висеть на альпинистских подвесах.
Спектакль — короткий, продолжается около часа, без антракта. По моему ощущению спектакль немного наивный, имеет определенный налет студийности. Он носит иллюстративный характер: в нем практически нет сюжета. По моему представлению, авторы пытаются — с помощью вызыва у зрителей определенных эмоций — сформировать у них мысль, что надо быть добрее и терпимее родителям и детям друг к другу, особенно в период переходного возраста детей. Спектакль — это набор ряда сцен из жизни семьи, в которой есть сын — подросток. Эти сцены носят довольно фарсовый характер, ситуации специально доведены до предельной степени накала: сын сбегает из дома, сын не хочет обсуждать с родителями никаких проблем и запирается от них в своей комнате и т. Родители и их обсуждения друг с другом тоже показаны в сильно утрированной форме, наверно, для того, чтобы взрослые могли в достаточной степени ощутить свою косность, шаблонность мнений и предпринимаемых мер. Очевидно неправильное поведение родителей проиллюстрировано в сцене их реакции на первую влюбленность сына. Они, конечно, в постановке ему не разрешают, что в наше время видеть странно и неактуально. Так как уже все родители напичканы информацией о том, что первая влюбленность — это очень острое и ранимое чувство, поэтому вести себя надо в отношении своего подростка трепетно и чрезмерно деликатно. Есть и находки: сцены пластического движения персонажей пьесы с использованием веревок и пут.
Спектакль Переходный возраст
Реально этот спектакль для тех семей, у которых действительно, есть проблемы переходного возраста. Спектакль «Переходный возраст» оценило 0 человек. Евгений Дробышев, художественный руководитель театра «Самарская площадь», режиссер-постановщик спектакля «Фанатки».
Советуем посмотреть
- Спектакль «Переходный возраст »
- Как пережить трудный возраст: необычная премьера о подростках, в «Театриуме» | Московский акцент
- Театральные и концертные площадки
- Театральный сезон в «Звездном»
Купить билеты на спектакль "Переходный возраст"
Премьера спектакля "Переходный возраст" состоялась в 2017 году. Участники спектакля “играют свою жизнь”, это история о том, чтобы остаться человеком в сложнейших обстоятельствах, сказал Слухаенко. Спектакль об Анне Щетининой по сценарию из книги «По морям и за морями» стал открытием и для самого творческого состава.