Новости лучшие фильмы снятые по книгам мировой классики

Лайфхакер собрал лучшие экранизации книг на любой вкус: мелодрамы, комедии, детективы, триллеры, приключения и другие жанры. Смотреть онлайн фильмы по мотивам книг. В онлайн-кинотеатре PREMIER с оригинальным российским контентом вы можете посмотреть тысячи сериалов, фильмов и шоу в формате Full HD, 1080 и 720 на телевизоре SmartTV в Ultra HD 4K и с любого устройства.

Топ-20 фильмов по книгам: лучшие экранизации от Гарри Поттера до Идиота

Вместе с ivi вспоминаем зарубежные и отечественные экранизации классических произведений, которые захватывают похлеще новенького сериала | theGirl. Илья Миллер, кинокритик: Хорошая экранизация классического произведения, работающая как самостоятельный и самодостаточный фильм — это всегда редкий сюрприз со знаком «плюс». книга-лучше-фильма-1 Кинематографисты со всего мира то и дело переносят на экран литературные произведения. На странице книги мы опубликуем уникальные отзывы, которые написали лично вы о конкретной прочитанной вами книге. С одной стороны фильм, состоящий из 8 серий, снят по традиционно отечественным нормам. Широкоформатный фильм снят по мотивам произведений Михаила Булгакова «Бег», «Белая гвардия» и «Черное море».

Лучшие экранизации романов лауреатов Букеровской премии. Часть I

Лучшие экранизации книжных бестселлеров Фильм снят по мотивам одноименного не менее увлекательного исторического романа британской писательницы Филиппы Грегори.
7 самых интересных зарубежных экранизаций русской классики | РБК Стиль Поэтому фильм не снимали на реальных улицах, а строили декорации с нуля.
14 отличных экранизаций классической литературы | Примеры удачных фильмов-экранизаций, где считается, что кино получилось более удачным, чем сама книга.

Классика мирового кино, которую должен увидеть каждый

Предполагается, что в таком повествовании не может быть объективности: герой может специально или ненароком переврать события, упустить детали, не рассказать об истинных мотивах и чувствах других участников. Среда, в которой происходят события.

Как минимум 14 фильмов сняли по одной из самых известных книг писателя - «Преступление и наказание». Первую картину о студенте Родионе Раскольникове, который решился убить старушку-процентщицу, создал еще в 1909 году режиссер Василий Гончаров.

Сам писатель называл «Анну Каренину» романом из современной жизни, поэтому режиссеры, которые снимали по ней фильмы, пытались точно передать атмосферу России конца XIX века. Роман Ильфа и Петрова экранизировали даже в Третьем Рейхе. И, даже несмотря на стихотворную форму, - «Евгения Онегина», режиссеры и в России, и за рубежом обращались к этому роману.

Самую впечатляющую из них выпустил режиссер «Темных начал» и драмы «Король говорит! Его почти трехчасовая музыкальная лента покоряет несомненной художественной ценностью, размахом декораций, костюмов и, конечно, высококлассным актерским составом. Последняя даже была удостоена «Оскара» за лучшую женскую роль второго плана. Сюжет кинополотна, как в литературном первоисточнике, строится вокруг беглого каторжника Жана Вальжана. Он всеми силами пытается создать новую жизнь, помочь своей юной подопечной Козетте и избежать встречи с принципиальным инспектором Жавером. Героиня книги, гордая и независимая Батшеба Эвердин, берет на себя управление фермой, что в эпоху викторианской Англии кажется слишком смелым шагом для женщины. Но еще более шокирующими выглядят подробности ее личной жизни, в которой не обошлось без любовного треугольника. По мотивам произведения было выпущено несколько экранизаций. Последнюю снял датский режиссер Томас Винтерберг. Европейская самобытная картина с Кэри Маллиган из «Великого Гэтсби» стала одним из главных кинособытий 2015 года и настоящим подарком для поклонников чувственных драм. Избежать такой печальной судьбы пытаются сестры Элинор и Марианна в известном произведении гениальной романистки Джейн Остин. Две героини, олицетворяющие холодный разум и страстные чувства соответственно, сталкиваются с разными испытаниями на пути к личному счастью. Смогут ли невесты, потерявшие состояние, найти достойных мужей? Адаптировать нравоописательную историю в увлекательный киносценарий довелось британской актрисе Эмме Томпсон, которая в итоге получила за эту работу «Оскар». Она же исполнила в романтической мелодраме роль прагматичной сестры, а компанию в кадре ей составили Кейт Уинслет, Хью Грант и Алан Рикман.

Весь фильм не покидает ощущение противопоставления достоинства и мерзости, подтверждаемое не только общим сюжетом, но и деталями. Преступление и наказание режиссер Аки Каурисмяки Интерпретация интересная, но от оригинала далекая. Интерпретация Достоевского довольно вольная и это, мягко говоря. Так, события разворачиваются в Хельсинки в 80-е. Главный герой Анти ничем не примечателен, скромный, сдержанный, тихий, правда он работает мясником на скотобойне и переживает утрату невесты. Виноват в смерти любимой водитель, который совершил смертельное ДТП и он избегает наказания. Детективная составляющая, терзания главного героя после убийства зажиточного бизнесмена не являются главными составляющими фильма, в этом, пожалуй, самое существенное различие с книгой. Сходство же, помимо мучений совести героя еще и в том, что Анти представляет собой обычного человека, которого обстоятельства вынуждают спуститься на самое дно. Он становится отработанным элементом, которого сломала и поглотила система. Холодные и расчетливые главные герои фильма, в конце оказываются главными жертвами, живущими в плену собственных чувств, переживаний и боли. Братья Карамазовы режиссер Юрий Мороз Работа актеров была сложной психологически. Режиссер работал над картиной несколько лет, а актеры, после окончания съемок, признались, что эта работа изменила их не только как профессионалов, но и перевернула их личные установки, представления о добре и зле, о религии и морали. Вжиться в роль, прочувствовать все переживания своего героя, даже если его точка зрения не близка с собственным мироощущением — это работа актера. Но одно дело вживаться в роль современников и совсем другое — в героев, созданных великим Достоевским, да еще и живущих в рамках его самого загадочного и сложного романа. Отношения Федора с сыновьями очень сложные, каждый из них смотрит на происходящее через призму собственного эго, интересов и точки зрения. Каждый из братьев — это размышление Достоевского о свободолюбии, морали и религии. Экранизация претендует на вполне реалистичную передачу, как сюжета, так и актерских образов, которые сумели точно вжиться в роли и прочувствовать их. Доктор Живаго режиссер Александр Прошкин Фильм не был оценен по достоинству. Несмотря на то, что критики называют фильм самостоятельным произведением, это пока единственная отечественная экранизация произведения Пастернака. Демонстрация истории страны через призму одной личности — мальчика, мужчины, который остался один с юных лет. Пока он становится старше и получает образование, в страну приходит Гражданская война, а затем и Вторая мировая. Не стоит пытаться искать полное сходство с романом, к тому же, экранизация имеет такую же сложную судьбу, как и само произведение. До официального выхода на экраны уже была распространена пиратская версия, а канал, который выкупил право трансляции, включил столько рекламы, что вызвал массу возмущений зрителей. По этим и другим причинам, сериал остался не оцененным по достоинству, хотя, безусловно, заслуживает внимания и может подарить массу удовольствия от просмотра. Сценаристы дополнили роман диалогами, которых на самом деле не было, для того чтобы более детально передать образы и события, расставить верные акценты. Несмотря на то, что герои получились более приземленными и жесткими, а Живаго стал знаменитым поэтом, это помогло нагляднее передать остроту сюжета. Отцы и дети режиссер Авдотья Смирнова В фильме четкая сюжетная линия. Фильм придется по душе тем, кто не предпочитает сохранение сюжета и диалогов классика в экранизации.

50 фильмов, снятых по книгам (некоторым удалось их переплюнуть)

Вдруг в зале появляется пара мелких грабителей. Продолжением этого эпизода закончится легендарный фильм Квентина Тарантино 52 , который вместил между этими двумя фрагментами историю о нелегкой жизни наркодилеров, убийц и их красивых жен. Каждое наказание посвящено одному из семи библейских грехов: чревоугодие, алчность, праздность, гордыня, похоть, зависть и гнев. Изощренный мучитель и убийца оставляет на месте преступления лишь название греха, который совершила жертва, а также хитроумную зацепку-головоломку, позволяющую найти следующую жертву. Леон впустил девочку не только в свою квартиру, но и в свою пустую жизнь. Казалось бы, что нового может открыть для себя здесь, среди отдыхающих пенсионеров, эта юная девушка? Безмятежность семейного отдыха нарушает танцор Джонни, в которого по уши влюбляется малышка Фрэнсис. Он научил ее танцевать, она его — любить. Он свято верит в свою идеологию, вскидывает руку в фашистском приветствии и беспощадно расправляется с теми, кто не похож на него.

Но в тюрьме, куда Дерека упекли за убийство, его мировоззрение меняется. После освобождения целью Дерека становится спасение младшего брата, который идет по его стопам. Его сажают в камеру смертников в блоке «Зеленая миля», которым руководит Пол. В ожидании смерти Джон творит чудеса.

Мелодраматическая история одной куртизанки содержит всё, что требуется для гламурной голливудской экранизации — экзотический антураж, головокружительные краски и развесистая сакура, которая пышным цветом цветёт в каждом кадре «Мемуаров». В основу фильма лег одноименный роман литературного вундеркинда Джонатана Сафрана Фоера, книги которого в последние годы чествуют всевозможными литературными премиями и наградами, а также охотно экранизируют, несмотря на скромную сюжетную линию и большое количество диалогов. Парадокс, но единственную «актёрскую» номинацию на «Оскар» получил швед Макс фон Сюдов, сыгравший роль, в которой он не произносит ни слова. Если вы нашли опечатку или ошибку, выделите фрагмент текста, содержащий её, и нажмите Ctrl.

Картина полна бешеной энергетики, сбивающей с ног. Хрусталь ослепляет, шампанское льется рекой, а дорогие тачки носятся с сумасшедшей скоростью!

Все это — Великий Гэтсби, мир, где градус чувств и веселья просто зашкаливает! Некоторые критики неоднозначно отнеслись к экранизации, назвав фильм всего лишь зарисовками отдельных сцен. Однако какими красивыми были эти зарисовки!

Атмосфера, костюмы, эмоции героев — и все в эффектном визуальном сопровождении. Это необычное прочтение классики, которым, отбросив критику, можно просто наслаждаться. Мастер и Маргарита Киночтение любого произведения связано с огромным риском ошибиться в какой-то мелочи и разрушить его до самых основ.

Именно поэтому великолепная экранизация романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита» заслуживает особого внимания. Как же приятно видеть уважительное отношение к трактовке автора, его диалогам и атмосфере произведения, которую удалось воссоздать в этой картине. Идиот Максимально приближенная к первоисточнику экранизация одноименного романа Федора Михайловича Достоевского.

Сам Достоевский вкладывал огромный смысл в образ главного героя, создавая прекрасного человека с большой и чистой душой. И мы это видим на экране. Да, он наивен и простоват, но также безмерно добр, честен и благороден.

Разве это не лучшие человеческие качества?

Ее «Эпоха невинности» внесла имя писательницы в золотой фонд американской литературы и сделала ее первой женщиной, удостоенной Пулитцеровской премии. Не менее успешной оказалась и киноверсия книги, снятая легендарным Мартином Скорсезе. Актеры блестяще воплотили на экране участников любовного треугольника.

Перспективный адвокат намерен жениться на благовоспитанной Мэй Уэлланд. Однако накануне свадьбы он знакомится с кузиной невесты — свободолюбивой красавицей Эллен Оленской. Теперь герой терзается от непреодолимого влечения, неизбежно ведущего к публичному скандалу. Тогда роман произвел настоящий ажиотаж в английском обществе и положил начало ряду законодательных мер, принятых в стране для улучшения жизни бедных людей.

Книга стала классикой детской литературы и обросла бесчисленным количеством самых разных адаптаций от полнометражных картин и театральных постановок до мультфильмов и мюзиклов. Даже в наши дни выдающееся творение Чарльза Диккенса привлекает внимание талантливых кинематографистов. Когда знаменитый режиссер Роман Полански решил снять фильм, который был бы интересен его детям, выбор пал именно на этот сюжет. Его стильная пронзительная драма вышла на экраны в 2005 году.

Правда, на этот раз речь идет о девушке по имени Ребекка Шарп. Несмотря на свое незавидное положение, она прокладывает путь в высшее общество при помощи острого ума, яркой внешности и таланта манипулировать людьми. Книга, подарившая признание и успех английскому прозаику, занимает почетное место в списке шедевров мировой литературы. Естественно, такой роман не единожды попадал под самые разные режиссерские интерпретации.

Классика мирового кино, которую должен увидеть каждый

Извержение вулкана в Малайском архипелаге привело к резкому похолоданию в Европе. В 1816-м несколько английских аристократов скучали в плохую погоду на берегу Женевского озера. Каждый из компании на спор решил написать фантастическую повесть. У серьезных поэтов Джорджа Байрона и Перси Шелли дело не пошло.

Невозможно выбрать наиболее известный фильм снятый по Чехову. Фактически все они любимы и популярны, и у каждого — свой.

Пушкин Александр Сергеевич 14 поэм, 1 роман, 6 драм, 15 повестей, 7 сказок. Если же вести отсчёт по кино-пушкиниане, то оно старше на целых полтора года. В начале 1907-го Александр Дранков в летнем театре «Эдем» Санкт-Петербурга и перенёс на плёнку фрагмент трагедии «Борис Годунов» в исполнении артистов одного из столичных театров. Фильм не удалось снять до конца. Исполнитель роли Бориса разругался с режиссёром и бросил дело на полдороге.

Однако в августе того же года ленту под названием «Сцены из боярской жизни» всё же демонстрировали в Петербурге. Это было первое появление пушкинских персонажей перед кинозрителями. С тех пор Пушкина экранизировали ежегодно. В 1999 году к двухсотлетию со дня рождения поэта Госфильмофонд подготовил справочник «Пушкинский кинословарь» — первый в истории киноведения. Эдгар Аллан По 70 рассказов, 1 повесть, 51 стихотворение.

Удивительно, что при жизни писатель был очень беден. Признание к нему пришло только после смерти, зато какое! Его рассказы и стихотворения — неисчерпаемый источник для режиссерской фантазии. А в 2012 году Джеймс МакТиг поставил картину «Ворон», в которой пофантазировал на тему того, как бы писатель расследовал преступления, на которые сам же и вдохновил маньяка. Джек Лондон Более 200 рассказов 16 сборников , 21 роман и повесть, 3 пьесы.

Его гонорары составляли 50 тысяч долларов за книгу — огромные деньги по тем временам. В 1913 году Джек Лондон сам сыграл эпизодическую роль в экранизации своего романа «Морской волк» режиссера Хобарта Босворта. Его книги пользовались большим успехом в СССР, по ним снято достаточно фильмов. Вспомним хотя бы «Сердца трех» 1992 года. Генри 252 рассказа, 1 роман.

Генри начали снимать еще при его жизни, в 1909 году. А одной из самых известных экранизаций автора считается фильм 1952 года «Вождь краснокожих и другие». В него входят пять различных новелл, снятых пятью разными режиссерами: «Фараон и Хорал», «Трубный глас», «Последний лист», «Вождь краснокожих» и «Дары волхвов». В первой в одной из ролей появляется Мэрилин Монро. Закадровый текст читает писатель Джон Стейнбек.

Также он появляется в начале каждой части, и это единственное за всю его жизнь попадание на киноэкран. А Эрнест Хемингуэй считал, что вся последующая литература вышла из книги «Приключения Гекльберри Финна». Это произведение в Штатах неоднократно экранизировалось, однако местные критики самой лучшей считают советскую версию, которую снял в 1973 году Георгий Данелия. Его «Совсем пропащий» даже номинировался в Каннах на «Золотую пальмовую ветвь». И это парадокс, ведь без Лавкрафта современного хоррора, как мы его знаем, не существовало бы.

Его произведения даже выделяют в отдельный жанр лавкрафтовских ужасов. Достаточно уже того, что это он придумал мифы Ктулху и Некрономикон. Но остался в истории в основном как «придворный историк страны Оз» — он сам так себя называл. Фантазий на тему этого волшебного мира существуют десятки, если не сотни, и значительная часть их воплотилась в кинематографе. А недавно к истории Оз обратился режиссер «Человека-паука» и «Зловещих мертвецов» Сэм Рэйми, сняв ленту «Оз: Великий и Ужасный», своеобразный приквел к фильму Флеминга.

Большинство экранизаций получаются очень крутыми, завоевывают популярность среди зрителей, берут огромное количество наград и навсегда входят в золотой фонд кинематографа. Некоторые книги экранизируют по несколько раз — каждый режиссер видит итоговое произведение кинематографа по-своему, поэтому и результат получается кардинально разным. Хотя в основе лежит один и тот же роман. В этом и заключается прелесть индустрии кино: возможность подать одинаковый сюжет под разными «соусами». Интересен и тот факт, что между книголюбами и киноманами ведется извечная борьба. Первые утверждают, что невозможно действительно качественно и полноценно экранизировать книгу. Вторые утверждают, что кино — это проще, быстрее и эффектней. Так кто же все-таки прав?

Что лучше: прочесть книгу или посмотреть кинокартину, снятую по ней? Преимущества книг Согласно старой шутке, фраза «книга лучше» может служить ответом практически на любой вопрос. Посмотрев даже самую удачную экранизацию, фанат литературного первоисточника скажет, что книга лучше. И у него есть полное право так считать. Во-первых, чтение — это полезно. Увлечение литературой позволяет эффективно снимать стресс, увеличивать словарный запас, развивать когнитивные способности, память, воображение. Чтение — это очень полезный процесс! Во-вторых, при чтении книги мозг работает совсем не так, как при просмотре фильма.

В кино мы потребляем уже готовые образы и картины — остается только наблюдать за тем, что происходит на экране. Читая книгу, мозг самостоятельно рисует образ главных героев, пейзажи и все остальные детали. И очень часто надуманное в итоге не совпадает с фильмом, ведь кино — это отражение мыслей и взглядов режиссера. В-третьих, книгу можно в любой момент отложить, чтобы обдумать происходящее, «переварить» полученную информацию, сделать какие-то выводы. В случае с кино такая возможность появляется только по его окончанию. Из недостатков книг можно выделить много времени, которое придется потратить на чтение. Согласись, гораздо проще посмотреть фильм, который длится максимум три часа, чем провести не один день с книгой в руках. Еще один недостаток текстовой подачи информации — сложное восприятие.

Есть такие произведения, которые требуют невероятной концентрации. Классический пример — «Властелин колец». Прочесть эту книгу от начала до конца и понять все задумки и секреты, которые вложил автор, очень сложно. Но самое главное преимущество книг: полнота раскрытия сюжета. В кино ограниченный хронометраж, поэтому режиссерам и сценаристам так или иначе приходится «выбрасывать» некоторые моменты и детали из повествования. Книги же — это полная картина. Преимущества фильмов При чтении книги мозг активно работает и тратит на это море энергии. Во время просмотра фильма мы отдыхаем.

Это — главная причина, по которой все большее количество зрителей с каждым годом выбирают именно экранизации.

Фильмы по нашей классической литературе регулярно появляются у нас в стране, и в самых разных концах света. Иногда они следуют книгам, иногда меняют исходный сюжет до неузнаваемости. Какие же среди этих фильмов признаны самыми удачными? Режиссерам есть где разойтись, выстраивая психологически и визуально эффектные сцены, актерам — отличная возможность включить способности на полную. Не раз ставил фильмы по Достоевскому и матерый классик отечественного кино Иван Пырьев.

Но к «Братьям Карамазовым» он долго не мог подступиться. А когда, наконец, взялся — вышел, по всеобщему мнению, истинный шедевр. Отшлифованный до ювелирной точности сценарий, а каков актерский состав! Драматизм реальных событий оказался под стать сюжету. Для Пырьева фильм стал финальным аккордом творческой судьбы. Сердце не выдержало.

Режиссер внезапно скончался, успев снять две серии. Третью, стремясь сохранить стиль и темперамент замысла, ставили сами актеры, игравшие у него, — Ульянов и Лавров.

10 ярких экранизаций литературных произведений о любви: от классики до современных бестселлеров

Множество невероятных романов еще только предстоит адаптировать для телеэкранов, но бесчисленное количество превосходных фильмов, берущих свое начало на страницах классических книг, уже снято. Фильм, получивший 10 «Оскаров» (включая две почетные статуэтки) по праву считается классикой не только американского, но и мирового кинематографа, не говоря уже о том, что картина, снятая в далеком 1939 году. А в фильме сняли какую-то бессмысленную беготню и войнушку. Кроме того, по мотивам «Вия» (правда, очень отдаленным) итальянский классик жанра Марио Бава снял один из своих лучших фильмов «Маска Сатаны» (1960). Рейтинг лучших фильмов-экранизаций книг: топ-15 по версии КП. Иногда фильм действительно оказывается лучше книги, по которой он снят.

30 ВЕЛИКИХ фильмов, снятых по книгам разных жанров

10 экранизаций романов XIX века, которые скрасят выходные В фильме бразильца Карима Айнуза «Firebrand», снятом по мотивам романа, главные роли исполнили Алисия Викандер и Джуд Лоу.
20 отличных фильмов, снятых по произведениям русских классиков Список фильмов снятых по книгам, которые понравятся киноманам и книголюбам.
10 самых экранизируемых книг русских писателей Маймаксанская библиотека № 6 им. Г. А. Скребицкого предлагает видеопрезентацию «Лучшие фильмы, снятые по книгам мировой классики».
Лучшие экранизации книжных бестселлеров Можно спорить, какой фильм лучше, их на выбор тысячи тысяч.

Книга хуже: 11 экранизаций, затмивших литературные первоисточники

Однако, далеко не все можно передать словами на бумаге. Режиссер Роб Райнер восполнил это упущение, сделав повествование более полным, завершенным. Драма «Останься со мной» стала квинтэссенцией о детских приключениях, демонстрирует силу духа далеко не взрослых героев. Талантливая игра Кори Фельдман и Вила Уитона поднимают фильм на уровень, достойный истории королей. Сияние 1980 Еще одна лента, созданная по книге Стивена Кинга. Фильмы ужасов редко попадают в различные рейтинги. Лента превзошла оригинал по многим параметрам. Ни один автор не в состоянии удерживать зрителя в таком напряжении, как режиссер. Примечательно, что шедевр Стэнли Кубрика никогда не нравился Стивену Кингу. Тем не менее, фильм кажется актуальнее романа, поскольку в центре внимания находится человек. В романе центром внимания был захудалый жуткий отель, что не настолько интересно, как интерпретация Стэнли Кубрика.

Фильм продолжает соответствовать современным стандартам. Потемки человеческого разума во все времена создают жутких монстров. Челюсти 1975 Еще один превосходный фильм ужасов, который претендует на звание «лучшего во все времена». Человечество не одиноко в страшных деяниях. Акулы порой намного опаснее человека. Фильм пользуется огромным зрительским интересом именно потому, что акулы — ужаснейшие существа. Они внушают первобытный страх. Поединок автор против режиссера или книга против фильма завершается однозначной победой экранизации. Талант Питера Бенчли можно отметить многими премиями, но Стивен Спилберг все равно остается лучшим режиссером всех времен. Невозможно представить топ-5 режиссеров без упоминания имени Стивена Спилберга.

Большинство страхов фильма берут начало в воображении зрителя. Режиссер редко прибегает к прямолинейному «пуганию». Он использует неопределенность, которая создает ощущение крайней опасности. Сам Стивен Спилберг не раз упоминал, что иногда акула казалась недостаточно реалистичной, ему не всегда удавалось создать нужный ракурс. Хотя зрители об этом даже не догадываются. Форест Гамп 1994 Экранизация представляет решительную победу «в сухую» в пользу фильма. Если вы не видели этот фильм, то обязательно слышали о нем. А вот книгу Уинстона Грюма практически никто не читал. Роберт Земекс, который также снял «Назад в будущее», сделал лучшую режиссерскую карьеру. Ему удалось очень четко перенести на экран главного героя книги, показать позитивное влияние американских ценностей на заведомого неудачника.

Главный герой, хоть и признан когнитивно отсталым, с детской непосредственностью открыто говорит о многих умалчиваемых умными людьми истинах. Зрители с удовольствием цитируют многие высказывания Фореста Гампа. Бойцовский клуб Многие читатели наслаждаются романом Чака Паланика. Тем не менее, если книгу можно отложить или проигнорировать, то фильм Дэвида Финчера невозможно не посмотреть. Режиссер использовал действительно хитрый трюк — включил короткие вставки, которые отсылают к более ранним действиям главного героя. Многие аспекты фильма указывают на то трагический финал, хотя оставляют надежду на счастливый исход событий. Уникальная техника монтажа сделала «Бойцовский клуб» феноменальной лентой.

Ради того, чтобы продолжать играть, главная героиня выдаёт себя за своего брата и занимает его место в спортивной команде. Из-за её секрета возникает запутанная любовная интрига между героями фильма. Самый популярный парень школы Зак заключает пари со своим другом, что сможет, подобно главному герою «Пигмалиона», превратить любую девушку в королеву выпускного бала. Так начинаются его отношения с Ленни, одноклассницей, которую мало интересуют вечеринки, макияж и красивая одежда. Преображение героев оказывается взаимным: пока Ленни расцветает внешне, Зак влюбляется в неё и меняется изнутри. В нравственных метаниях шекспировского Гамлета выражена не только история о мести дохристианских, языческих времён, но и тревога религиозно-политического кризиса в Европе периода позднего феодализма. Фильм не заменяет прочтения трагедии, но помогает проникнуться её сюжетом. Главные герои, двое джентльменов, в разные моменты пьесы представляются именем Эрнест, пытаясь ухаживать за дамами, которые им нравятся. Всё доходит до абсурда, когда окружающие понимают, что под одним именем скрываются два разных человека, а героям приходится объясняться со своими возлюбленными. Тем не менее эта история затрагивает серьёзные темы отношений между людьми и представляет зрителям сатиру на взгляды викторианской эпохи на мораль и брак. Произведение Оскара Уайльда знаменито своими диалогами, которые идеально переданы в фильме. Как и у многих героинь романов Джейн Остин, жизнь Элизабет полна давления со стороны семьи и тревоги: ей необходимо удачно выйти замуж. Но вместо прагматичной логики ей движут настоящие чувства. Сериал показывает все сложности отношений между возлюбленными из разных социальных слоёв в XIX веке.

Более того, привносят в него какую-то изюминку, отправляя зрителей в совершенно новое путешествие. Взгляните на этот список. Вдруг на вас нахлынет ностальгия, и вы захотите пересмотреть такие милые сердцу, но уже подзабытые фильмы.

Отличия начинаются после того, как один из военных, не выдержав напряжения, подстреливает инопланетянина. Из корабля выходит гигантский робот и с помощью лучевого оружия уничтожает всю технику, однако при этом оставляя людей живыми. Раненый приказывает роботу остановиться, а испуганным людям объясняет, что за предмет он держал в руках «статуэтку» в знак того, что пришел с миром. Ремейк 2008 года вообще меняет весь сюжет. Инопланетяне, прилетевшие на Землю, имеют цель — уничтожить людей потому, что во Вселенной и так планет мало, где можно обосноваться, а человечество своей жизнедеятельностью доводит планету до катастрофы. Поэтому фильм 2008 года и рассказ Гарри Бэйтса — совершенно разные и по сюжету, и идейно. Смотреть, разумеется, стоит только первую экранизацию. И не стоит забывать про рассказ, который тоже интересен своей историей — особенно концовкой. Мир разделен на религиозные секты. Главный герой — наемник Тороп — получает предложение от сибирского мафиози: доставить из Казахстана в Канаду некую Мари Зорн. Тороп считает, что девушка что-то перевозит, однако меняет свое мнение после того, как узнает, что за ней охотится одна могущественная религиозная компания… Режиссер немного изменил сюжет и имена героев. Теперь наемнику нужно доставить ей из Киргизии в Нью-Йорк. Ценность Авроры Туроп понимает во время путешествия — девушка может лечить, знает множество языков и умеет предсказывать будущее. Туроп решает не отдавать Аврору сектантам, однако, таким образом, навлекает опасность на себя и на Аврору. В фильме продуман мир и персонажи, в отличии от книги. Дантек отличный писатель — такое впечатление он производит после прочтении книги «Вавилонские младенцы». Однако и в произведении есть свои минусы. Книга немного затянута, за место каких-либо действий — много ненужных разговоров, мир не раскрыт полностью после 2000-летия , и последнее — это шаблонность персонажей, включая главного героя. Фильм стоит посмотреть ради раскрытия темы эволюции человечества через научно-техническую революцию. Это действительно круто показывают в картине, то есть зритель может увидеть, что в будущем не только мир будет отличаться, но и люди. Может появиться лекарство от всех болезней, или у каждого человека возникнет сверхспособность, благодаря которой можно спасти жизнь или предвидеть будущее, как это делает Аврора. Экранизация вышла в 1984 году. Кстати, уже известно, что в 2020 году выйдет ремейк «Дюны», а режиссером выступает постановщик сиквела «Бегущего по лезвию» Дени Вильнев. Действие романа происходит в далеком будущем в одной галактике, где под властью межзвездной империи феодальные семейства владеют целыми планетами. Главный герой — молодой аристократ Пол Атрейдес Кайл Маклахлен в фильме , его семья получает планету Арракис в управление. На этой планете добывают особое вещество — «пряность», спайс, необходимое для космических перелетов. Многие недовольны тем, что Атрейдесы получают эту планету, в результате предательства уничтожен практически весь клан Атрейдесов.

5 самых лучших экранизаций русской классики

Сегодня мы вспомним фильмы, снятые на основе классических произведений. Когда речь заходит про лучшие фильмы по книгам, нельзя не рассказать о трилогии «Властелин колец» по мотивам романов Джона Толкина. Фильм снят по мотивам одноименного не менее увлекательного исторического романа британской писательницы Филиппы Грегори. Фильм специально был снят с эффектом сепии во имя стилизации под картины 20-х годов.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий