• В основу либретто оперы «Царская невеста» легла драма Льва Мея, повествующая о реальной истории женитьбы Ивана Грозного на Марфе Васильевне Собакиной, которая, по легенде, была отравлена завистниками и вскоре после свадьбы скончалась.
В Мариинском театре представят единственную комическую оперу Вагнера «Нюрнбергские мейстерзингеры»
Рецензия на премьеры опер Фальстаф и Царская невеста; , также Ангелина исполняет партию Мюзетты в «Богеме», однако именно партия Марфы для неё стала особой не только формально, поскольку в дипломной работе в Ташкенте она тоже исполняла эту партию, но и духовно смыслообразующей. Я благодарна Богу, что могу быть на сцене! СБ: «Царская невеста» — опера очень сильная по смысловому содержанию, Марфа — образ воплощенной жертвенной любви. Существует ли специальный человек, консультант, который помогает, объясняет, учит ощущать себя в историческом контексте? Всё-таки это Московская Русь времен Ивана Грозного, время от нас теперешних далекое и непонятное… Ангелина: Когда я впервые пришла на репетицию, крестилась тремя пальцами, как мы сейчас крестимся, а времена Ивана Грозного были до реформы патриарха Никона. Это первое, что мне сказали. Но я и сама прочитала исторические хроники, которые легли в основу оперы, историю Марфы Собакиной, которую Иван Грозный выбрал себе в жёны. Что касается образа… Времена ведь меняются, а чувства людей, переживания людей — нет. Опера настолько современна и сейчас. Манеры были другие, девушки были скромнее.
Но консультанты, режиссерская команда за этим следят. СБ: Вы говорите, что чувства не изменились, но одно дело, когда человек соотносит свою жизнь с существованием Бога, а другое дело — атеисты. Мне кажется, вам было немножечко проще, поскольку вы относите себя к верующим людям. Ведь образ Марфы — это образ человека, пребывающего в Боге, и свою любовь к Ивану Лыкову как жертву она позиционирует, это настоящая любовь, это встреча двух людей именно в Боге. Поэтому человек, который эту партию исполняет, наверняка должен этим чувством проникнуться. Насколько этим может проникнуться, скажем, атеист? Или, если не столь категорично, человек, который просто является сочувствующим, считая, мол, что-то там обращает взор выше есть. Ангелина: Когда я пою Марфу, я не думаю о моих коллегах, которые не верят в Бога… СБ: Я понимаю, вы совсем о другом думаете смеемся. Ангелина: Но, конечно, это ощущение чистоты, ощущение настоящих искренних чувств, ощущение того, что это настоящая любовь, которая росла с детства к Ивану Лыкову, это, конечно, всё от Бога.
Потому что любовь не может быть злом никогда. Даже если она такая, как у Любаши, или как у Грязного, всё равно всё от Бога. Я считаю, что чувство любви — это божественное чувство. И конечно, мне это очень помогает. Тем более, что тогда религия имела очень большое значение в жизни каждого. Мне не трудно, я — православная христианка. В постановке герои выходят из церкви, после вечерней службы, прекрасная погода, Марфа такая одухотворенная ждет своего жениха. Мне всё это очень близко. Фрагмент оперы «Царская невеста» в постановке А.
Кузина СБ: Вы сказали, что вы — верующий человек. Вы воспитывались в верующей семье? Или сами как-то поняли, что не просто так в мире всё устроено? Ангелина: Меня в детстве покрестили, водили в храм. Но ходить в храм не было для меня обязательством.
Вот те, кто смотрели прогоны, говорили: «Поразительные ощущения. Это невероятно красивый спектакль и с другой стороны очень современный спектакль! Добавлю, что «Царская невеста» — одна из сложнейших опер русской классики. В прошлом году он поставил там оперу Родиона Щедрина «Не только любовь».
Стародубцев «плетет кружева», создавая взаимоотношения персонажей. Жест, взгляд, движение — и абсолютное попадание. Вот в первом акте Любаша поет знаменитую арию перед пирующими гостями Грязного, поет ему, Григорию — а он ее не слушает. Сидит спиной. А когда она подойдет вплотную, и, завершая, обнимет его — нервно дернется и отойдет. И в их последующем дуэте в ней столько тоски, чувств, призыва к близости — а он заснет прямо у нее на глазах. Надоела, чего скрывать. Вот в третьем акте неумолимая черная толпа надвигается на Марфу и Ивана Лыкова, он закрывает ее собой, пытаясь защитить, но чернота скользит между ними, разделяет — и вот уже Марфа одна, побелевшая, неподвижная, словно жизнь мгновенно ушла из нее. А вот в четвертом — Грязной в ужасе смотрит на помешавшуюся Марфу в алом платье, а рядом внезапно появляется точно так же одетая Любаша.
В Марфу же влюблен Иван Лыков, причем, взаимно. Любаша страдает и пылает яростной ревностью. Эта история была бы, возможно, банальной, но в неё вовлечен… царь Иван Грозный… Он ищет себе невесту, и его воля — и закон, и наказание для всех.
Комментарии
- Царская невеста: темные времена на Мариинской сцене
- Ярославский режиссёр Александр Кузин поставил в Мариинском театре оперу «Царская невеста»
- В Мариинском театре в Петербурге пройдет премьера оперы «Царская невеста»
- Тихвин встречает «Царскую невесту» и Валерия Гергиева
Премьеру «Царской невесты» представили на Приморской сцене Мариинки
Спектакль «Царская невеста» Приморской сцены Мариинского театра на XVIII Пасхальном фестивале. О «Царской невесте» Римского-Корсакова. Последней оперной премьерой сезона в Мариинском театре, показанной на его Новой сцене, стала «Царская невеста» Римского-Корсакова. – Логично, что такие театры, как Большой и Мариинский, должны показывать прежде всего свой золотой фонд, оперную классику, и “Царская невеста” – в ряду этих спектаклей».
Пресс-релизы
Мы гордимся, что именно в Тихвине даём старт Всероссийскому фестивалю «Гений места», который будет проходить на родине пяти известных российских композиторов: Римского-Корсакова, Чайковского, Глинки, Мусоргского и Стравинского. И это всё при участии двух театров, Большого и Мариинского, и президентского фонда поддержки социальных инициатив. Уникальная возможность прикоснуться к их творчеству, к их гению, к тому, что они сотворили именно благодаря той силе, которой их подпитывала малая родина», — сказал губернатор Ленобласти Александр Дрозденко.
Изготовленные в мастерских Мариинского театра декорации и костюмы привлекли внимание публики ещё на стадии репетиций — зрители сравнили постановку с фильмами в стиле фэнтези. Постановщики отметили, что не боятся подобных аналогий, а, наоборот, видят в них потенциал для привлечения новой аудитории. Наш спектакль — не исторически точный, в нём есть место стилизации, фэнтези. Создание спектакля, способного захватить современного зрителя и влюбить его в оперный жанр, стало одной из целей постановщиков в работе над проектом.
Нам удалось смахнуть вековую пыль с образов — в опере есть страсть, очень яркая человеческая драма.
На сцене летняя эстрада, два ряда фонарей, скамейки для зрителей, билетная касса она же кинопроекторная , на заднем плане "чертово колесо". Собакины, работающие ряжеными в парке, живут тут же, на эстраде, за киноэкраном, а Бомелий обитает в билетной кассе.
Богатые, расшитые золотом одеяния ряженых вводят в спектакль мотив эпохи Ивана Грозного художник Ирина Чередникова. В отличие от щеголеватого Лыкова, одетого в светлый костюм, опричники партийные работники носят серое, а шляпы им великоваты. И хотя в то время на Руси царем был еще более грозный человек, чем в XVI веке, к чести Юрия Александрова Сталин на сцене не появляется, да и сама тема политики и власти не стала в постановке главной.
Режиссер мастерски использует возможности сценографии, точно распределяя мизансцены, передвижения солистов, повороты круга, эстрады, движения занавесов - все четко соответствует музыке Римского-Корсакова. Перенос действия в конец 40-х позволяет сделать более понятными чувства героев, острее донести до зрителя смысл оперы.
Поэтому я считаю, что ассоциация с «Игрой престолов» — очень неплохая», — рассказал автор сценографии и костюмов Пётр Окунев.
Создание спектакля, способного захватить современного зрителя и влюбить его в оперный жанр, стало одной из целей постановщиков в работе над проектом. Нам удалось смахнуть вековую пыль с образов — в опере есть страсть, очень яркая человеческая драма. Мы пытались историю сделать современной, близкой и понятной нам по эмоциональному, чувственному наполнению.
Важно, чтобы каждый зритель, приходя на спектакль, находил в нём что-то своё». Павел Смелков подчеркнул особую значимость появления именно этой оперы Римского-Корсакова в репертуаре Приморской сцены: «Царская невеста», при всём стремлении очистить её от наносных традиций, всё же остаётся русской исторической оперой, а во Владивостоке подобной оперы ещё не было — было много Чайковского, много сказочного Римского-Корсакова, а здесь серьёзная, страшная эпоха.
Пресс-релизы
| В Мариинском театре пройдет премьера оперы "Царская невеста" | одна из самых проникновенных опер композитора, это реалистическая лирическая драма, насыщенная острыми сценарными ситуациями. |
| Царская невеста | Петербургский театральный журнал (Официальный сайт) | ЦАРСКАЯ НЕВЕСТА Опера в 4 действияхМузыка Николая Римского-КорсаковаЛибретто композитора и Ильи Тюменева по драме Льва МеяСпектакль сопровождается синхронными титрами на русском и английском языках12+ Музыкальный руководительВалерий Гергиев. |
| “Царская невеста” в Мариинском театре | Театр «Государственный академический Мариинский театр» по адресу Санкт-Петербург, Театральная площадь, 1, метро Садовая, +7 812 326 41 41. |
Рекомендуемое
- Рекомендуемое
- "И тут я увидела в Интернете объявление"
- Подразделы
- Еще на эту тему
- Большой и Мариинский театры устроят обменные гастроли
Необычное представление устроил Мариинский театр
Оперная труппа Приморской сцены Мариинского театра выступила в Петербурге уже во второй раз. ЦАРСКАЯ НЕВЕСТА Опера в 4 действияхМузыка Николая Римского-КорсаковаЛибретто композитора и Ильи Тюменева по драме Льва МеяСпектакль сопровождается синхронными титрами на русском и английском языках12+ Музыкальный руководительВалерий Гергиев. 27, 28 и 29 февраля на исторической сцене Мариинского театра Большой театр России представил оперу Римского-Корсакова «Царская невеста».
Опера «Царская невеста» в Концертном зале Мариинского театра
Много раз, слушая увертюру к «Царской невесте», я ощущала этот трагизм, мощной волне которого противостояла удивительной красоты лирическая мелодия, хрупкость которой так легко уничтожить силам судьбы. Также в Петербурге в рамках обменных гастролей прозвучит «Царская невеста» Римского-Корсакова — спектакль Большого театра России будет показан на исторической сцене Мариинского театра 27, 28 и 29 февраля. Премьерные показы «Царской невесты» состоятся на Приморской сцене Мариинского театра 14 и 15 сентября. Вечером 21 и 24 июня на Новой сцене Мариинского театра петербуржцы увидят оперу Николая Римского-Корсакова «Царская невеста» в постановке Александра Кузина. Приморская сцена Мариинского театра показала первую в своей истории самостоятельную оперную премьеру. Мариинской театр представил оперу Римского-Корсакова «Царская невеста», передает телеканал «МИР 24».
Великую русскую оперу «Царская невеста» представят на Приморской сцене Мариинского театра
| Необычное представление устроил Мариинский театр. Новости. Первый канал | Мариинский театр к 180-летию Римского-Корсакова покажет «Псковитянку» и «Царскую невесту». |
| Великую русскую оперу «Царская невеста» представят на Приморской сцене Мариинского театра | Опера Римского-Корсакова "Царская невеста" в исполнении солистов Большого на сцене Мариинского театра. |
| Афиша концертов в Москве 2024-2025 - купить билеты на концерт | Афиша | – Логично, что такие театры, как Большой и Мариинский, должны показывать прежде всего свой золотой фонд, оперную классику, и “Царская невеста” – в ряду этих спектаклей». |
| Большой и Мариинский театры устроят обменные гастроли | Труппа Большого театра выступила на сцене Мариинского. |
Тихвин встречает «Царскую невесту» и Валерия Гергиева
Опера Римского-Корсакова "Царская невеста" в исполнении солистов Большого на сцене Мариинского театра. Премьерные показы «Царской невесты» состоятся на Приморской сцене Мариинского театра 14 и 15 сентября. Успешные гастроли оперы Царская невеста в Мариинском театре, обменные спектакли и характер работы двух театров. Показы оперы «Царская невеста» пройдут 27, 28 и 29 февраля в рамках масштабного совместного фестиваля Большого и Мариинского театров, приуроченного к 180-летнему юбилею со дня рождения Николая Римского-Корсакова. Рядом с храмом, который построен на средства барона, звучали возрожденные колокола, а в Ивангородской крепости Мариинский театр представлял "Царскую невесту". Смотрите онлайн видео «Act II / Опера "Царская невеста" й-Корсаков; Мариинский театр (31.10.2023) 10» на канале «Волшебные новогодние маски и наряды» в хорошем качестве, опубликованное 10 декабря 2023 г. 21:57 длительностью PT1M41S на видеохостинге RUTUBE.
Большой везёт «Царскую невесту» в Петербург
В настоящее время именно Мариинская «Жизель», которая идёт и на Приморской сцене, считается эталонной и служит образцом для других театров. Балет «Жизель» Начало в 19. На Приморской сцене легендарная драма идёт в постановке Вячеслава Стародубцева и фантастическом оформлении Петра Окунева. Нерв спектакля — это сюжет, в котором на фоне исторических событий 1572 года разворачивается настоящая человеческая драма. Важно, чтобы каждый зритель, приходя на спектакль, находил в нем что-то своё», — отмечает режиссёр Вячеслав Стародубцев.
Спектакль пройдёт при участии солиста оперной труппы Приморской сцены, лауреата конкурса Хиблы Герзмава Вячеслава Васильева. Опера «Царская невеста» Начало: в 19. Легендарный танцовщик и балетмейстер XX века родился 17 марта 1938 года в поезде, который направлялся в посёлок Раздольное в Приморском крае, где служил его отец. Балетная труппа Приморской сцены отметит важную дату и представит спектакль «Щелкунчик» в собственной постановке, хореография которой опирается на оригинальный сценарий Мариуса Петипа.
Примечательно, что Рудольф Нуреев многие годы блистал в партии Щелкунчика-принца на сцене Мариинского, в прошлом Кировского театра, а в 1967 году в Стокгольме поставил свою версию сказочного спектакля.
Певзнер представила публике Мариинского театра — и, особенно, преподавателям профильной кафедры Петербургской консерватории, которые застыли в прошлом, — мастер-класс по тому, как может выглядеть живое, адекватное и нешаблонное толкование классической русской оперы. Ее метод в постановке «Царской невесты» напомнил стиль одного из ведущих современных оперных режиссеров, Дэвида Маквикара, который виртуозно работает в области историзма. Интересно, что именно Юлию Певзнер пригласили в 2000-х годах в Мариинский театр для постановки «Золота Рейна» и «Валькирии» в ключевой для тетралогии период, когда Гергиев решил отказаться от западных режиссеров в пользу Владимира Мирзоева, который, по слухам, не устроил его своей «нелепой концепцией». Постановка оперы «Царская невеста» из Москвы идеально вписалась в пространство исторической сцены Мариинского театра, хотя чувствовалось, как сжимают его теремные стены и потолки, задуманные изначально для большего простора Большого театра. Мастерство режиссуры в спектакле поражает своей проработанностью и динамичной драматургией, основанной на принципе action-reaction «действие—реакция» , удерживая зрителя в напряжении с начала до конца. Режиссер умело балансирует между широкими и крупными планами, замедлениями и ускорениями, а также мастерски строит хоровые сцены как контрапункт, чередуя главные и второстепенные линии.
Этот подход идеально сочетается с музыкальной партитурой Римского-Корсакова. Колорит исторических костюмов, созданных художником Еленой Зайцевой, гармонично дополняет контрасты спектакля. Сцены разврата опричников на пиру у Грязного в первом акте органично вписываются в общую атмосферу. Момент, когда опричники реагируют на слова боярина Ивана Лыкова о жизни за границей, передают искренний эмоциональный возгарь и характер персонажей. Взаимодействие между героями и развитие конфликта подчеркивают актуальность и глубину произведения.
В новом сезоне впервые за всю историю фестиваля в нем примут участие артисты Большого театра — симфоническую программу представит сводный симфонический оркестр Мариинского и Большого. Также впервые к акции масштабно присоединится Приморская сцена Мариинского театра — она представит Дальневосточный Пасхальный фестиваль, который пройдет с 9 по 14 мая в Сахалинской области, Приморском и Хабаровском краях. Традиционными останутся обширная география и насыщенные программы — симфоническая, хоровая и звонильная.
Евгений Никитин с тех пор снискал мировую славу вагнеровского певца, будучи незаменимым солистом в десятке вагнеровских лидеров на сценах первых оперных театров мира.
В русском репертуаре Ольги Бородиной партия Любаши остается второй по частоте исполнений после Марфы в «Хованщине» Мусоргского. В Мариинском театре сегодня есть, пожалуй, состава три, а то и четыре солистов, готовых идеально «озвучить» первые и вторые роли. Найдутся и теноры, и басы на позицию отца Марфы Собакиной, и Малюту Скуратова есть кому спеть. В Мариинском театре, как известно, оперы Верди и Вагнера подчас сильно теснят русский репертуар. Не раз приходилось ловить себя на мысли, что в родных русских операх солисты чувствуют себя абсолютно по-иному, окунаясь в стихию своего языка. Сопрано Альбина Шагимуратова, исполнившая партию Марфы, запела ее будто совсем по-другому после жесткого корсета белькантовых героинь. В ее голосе появилось столько мягкости, женственности, обаяния. Речь Марфы текла, словно реченька журчала, легко и непринужденно.
Опера «Царская невеста» на Второй сцене Мариинского театра
Рядом с храмом, который построен на средства барона, звучали возрожденные колокола, а в Ивангородской крепости Мариинский театр представлял "Царскую невесту". 27, 28 и 29 февраля на исторической сцене Мариинского театра Большой театр России представит оперу Римского-Корсакова «Царская невеста». 27 февраля 2024 19:00Опера "Царская невеста" На исторической сцене Мариинского театра Большой театр России представит оперу Римского-Корсакова. Приморская сцена Мариинского театра показала первую в своей истории самостоятельную оперную премьеру.
Главные новости
- Большой театр представит оперу «Царская невеста» в Мариинском
- Читайте также:
- Подразделы
- Правила комментирования
Пресс-релизы
Грязной просит у него приворотного зелья. Их разговор подслушивает Любаша, любовница Грязного. После ухода Бомелия она пытается удержать Грязного, вернуть былую любовь, но тщетно. Действие II Осеннее утро. Люди, гуляющие в саду, с опаской сторонятся появившихся опричников и судачат о предстоящих царских смотринах, на которые привезены самые красивые девушки со всей Руси. Наступает полдень. Марфа с подругой Дуняшей Сабуровой и нянькой Петровной возвращаются домой.
Им встречаются на пути всадники, один из которых — Иван Грозный. Марфа не узнаёт царя, но её пугает его пристальный взгляд. Тайно за Марфой и Дуняшей следит Любаша. Она поражена красотой Марфы и понимает, что не сможет соперничать с ней. У Бомелия Любаша просит яд, чтобы отравить разлучницу. Бомелий в уплату за зелье хочет провести ночь с Любашей.
Обезумевшая от горя, брошенная любовником, она соглашается. Ждут девушек, которые с матерью Дуняши Сабуровой вот-вот должны вернуться с царских смотрин. Входит Домна Сабурова и начинает торопливо рассказывать, как долго государь беседовал с её дочерью Дуняшей, а на Марфу лишь глянул зорко. Думая, что царев выбор пал на другую, Собакин решает отпраздновать помолвку дочери с Лыковым.
Прежде репертуар дальневосточного филиала Мариинского театра формировался спектаклями, привезенными с основной санкт-петербургской сцены. Режиссер и художник вынашивали проект вместе, и во многом благодаря их взаимной чуткости спектакль продолжительностью 3,5 часа смотрится на одном дыхании. Исторический фон драматических событий обозначен условно, этнографическая достоверность заменена системой символов, не имеющих прямых параллелей ни со сказочным лубком, ни с реальностью. Постановкой «Войны и мира» МАМТ отметил юбилей театра и Льва Толстого При этом в постановке нет ни одного элемента, в котором можно было бы усмотреть искажение замысла Римского-Корсакова. Опера не об ужасах опричнины и не о слепом роке, который прокатывается по людским судьбам тяжелым катком, а о границе между добром и злом, проходящей через сердце каждого человека.
Организация сценического пространства позволяет использовать то, что в кино назвали бы крупным планом. В центре сцены размещен застекленный куб. Это своего рода место силы, где в ключевые моменты герои могут остаться наедине с собой.
Пока слуги поддают пару и жару расхристанным опричникам. Там же, среди плошек и веников, Любаша в подбитом мехом палантине или изумленному критику мех только привиделся среди прочих слоев черно—красного одеяния? Вообще—то, этот банный эпизод — единственный след режиссерской мысли, хотя куда ведет он — остается неясным. В остальном Александр Кузин словно пробирается на цыпочках между всеми что ни на есть сциллами и харибдами оперных "традиций". Пусть стоят смирно в полубалетных позициях, как привыкли, лишь бы ничто не отвлекало от извлечения прекрасных звуков. Пусть Грязной будет величав, как звездный тенор даром что баритон и негодяй , Любаша с Марфой просто красивы, а жуткий Малюта Скуратов мирен, что твой мерин. Массовые сцены? Выстроим линеечками и кучками, как на школьных картинках, пусть все маленько шевелятся, но так, чтобы фуги пели чисто и видели дирижерскую руку что, правда, помогает хору не всегда, да это уж точно не в режиссерской власти. Марфа умирает с песней на устах добрые полчаса? Загримируем побледней, но не заставлять же отравленную приму падать, а уж тем более валяться на сцене, вдруг верхние ноты не возьмет.
Также в Петербурге в рамках обменных гастролей прозвучит «Царская невеста» Римского-Корсакова — спектакль Большого театра России будет показан на исторической сцене Мариинского театра 27, 28 и 29 февраля. Мы покажем и расскажем Вам, как и чем живёт Петербург. Будет интересно!