Kansallisen kasvot / Национальный театр в лицах.

Шапки-ушанки, заснеженные декорации и диалоги на северо-карельском и финском – альтернативную версию шекспировской трагедии "Ромео и Джульетта" представил Национальный театр Карелии. один из символов республики - в октябре отметит своё 90-летие. Официальная группа Вконтакте Национальный Театр Карелии.

122. «Национальный театр в лицах. Актёрская мастерская 1938-1943 годов»/ГТРК «Карелия»

Kansallisen kasvot / Национальный театр в лицах. Миссия государственного национального театра Республики Карелия — сохранение языков и культуры коренных народов. Но в своем театральном воплощении на сцене Национального театра Карелии история Василия, Нади, Раисы Захаровны приобретает новое звучание. Театр драмы Республики Карелия «Творческая мастерская». Главная» Новости» Национальный театр афиша.

Ушла из жизни директор Национального театра Карелии

Об истории театра написано много книг и статей на русском и финском языках. Неизученной оставалась одна глава - актёрская студия 1938-1943 годов. На долю студентов этого курса пришлись Советско-финляндская война, Великая отечественная война, боевые действия, блокада Ленинграда и эвакуация.

Ранее спектакль признали «Лучшим спектаклем малой формы» на III Северном театральном фестивале в Сыктывкаре, он также получил специальный приз «За студенческую работу, ставшую полноценным художественным открытием» на II Международном фестивале камерных театров «ОКНА» в Новокузнецке.

На сцене Национального театра вечные темы начинают звучать по-новому — благодаря в том числе национальному колориту. Основа текста — Шекспир в переводе Пастернака. Но спектакль не ограничивается русским. Спектакль идет на шести языках. Непросто было найти переводчика, который специализируется на татарском. Воспринимать языковое многообразие зрителям придется без наушников. Понять происходящее можно без слов, но при желании есть возможность прочитать перевод на видеопроекции. Режиссер подчеркивает, что конфликт между кланами возник не из-за языкового барьера.

Ромео и Джульетта во время спектакля преодолевают не только вражду кланов, но и языковой барьер — они начинают говорить на языке любви. В диалогах влюбленных звучит Шекспир в переводе Пастернака, хоть и с акцентом. Текст диалогов мы также немного изменили», — сообщил Максим Соколов. Хор в спектакле выглядит необычно. Мужчина и женщина, чьи лица покрыты инеем. Почти весь спектакль они проводят без движения и, в отличие от других артистов, совсем не покидают сцену. Оба рассказчика — словно часть декораций.

Семья жила в бараках для переселенцев в квартале, расположенном за нынешним торговым центром «Тетрис».

Ирма и Ирья пришли в театр в 1932 году. Аарне был школьником, учился в одном классе с композитором Гельмером Синисало. Впоследствии Ирма, единственная из семьи, решила вернуться в США. Ирья Вийтанен осталась играть в театре. Ее мужем стал Суло Несторович Мяки, музыкант, который тоже работал в Финском драматическом. В семье Мяки сохранилось личное дело Ирьи Вийтанен. Оказывается, в 1937 году в карточке военного учета было указано, что актриса в графе «должность» указано: рабочая занимается шпионажем. Постановили завести дело-формуляр по линии НКВД, взять ее на заметку по категории «шпионаж».

Документ подписали сержант Гусев и лейтенант Антонов. За актрисой установили слежку. Обвинение в шпионаже, по счастью, было снято через два месяца. К началу 1940-х годов Ирья потеряла нескольких самых близких людей: мама умерла от болезни еще до войны, отец погиб в начале эвакуации. В 1944 году пришла похоронка на брата, погибшего на фронте. Ему было чуть больше 20 лет. Она была участником Второй мировой войны, потом окончила радиотехнический институт, работала по специальности. В Нью-Йорке у нее были апартаменты из 11 комнат, в которых она жила одна — ни мужа, ни детей у нее не было.

Когда она заболела, Элдену, моему мужу, пришло письмо из Америки с предложением вступить в права наследства — он оказался наследником первой очереди. Элден от наследства отказался. После гибели Ирьи Вийтанен о ней перестали говорить и в театре, и в семье. Добровольный уход из жизни актрисы сделал тему закрытой. Роль Норы, по слухам, впоследствии должна была достаться Санни Бочарниковой, но Демидов вообще снял спектакль с постановки: заменить Ирью было невозможно. Фото из архива Национального театра Карелии Лииса, Лиза, Елизавета Ялмаровна Томберг никогда не заигрывала ни с публикой, ни с коллегами. После спектакля могла подойти к партнеру по сцене и прямо сказать, что тот плохо работал, поэтому ей приходилось доигрывать за него. Ее слово было значимым, прямой характер ей самой иногда доставлял неудобства.

Например, из-за несдержанности актрисы, привыкшей всегда говорить откровенно, худсовет театра в свое время не дал ей рекомендации для вступления в партию. Елена Корнилова, актриса Национального театра Карелии: — Елизавета Томберг от природы была очень талантливой. У нее была потрясающая интуиция и такая мощная энергетика, которая держала зрителя в постоянном напряжении. Партнером по сцене она была идеальным. Это дар божий, конечно. Ей не надо было много репетировать — она сразу все схватывала. В спектакле «Воскресший из мертвых» Лассила я была у нее в дублерах. Конечно, репетировала, в основном, я.

Она приходила и сразу делала то, что нужно режиссеру. Единственной проблемой Томберг была плохая память, она могла забыть текст на сцене. Однажды мы играли в Чалне спектакль «Вдова полковника или Врачи ничего не знают». Это была постановка на одну актрису, сильную, — спектакль был очень сложной. По ходу действия героиня собирает гостей и рассказывает им историю своей жизни. Я играла внучку вдовы без слов. И вдруг Томберг неожиданно прыгнула с первого акта на второй, ни мы, ни диктор ничем не могли ей помочь. После этого она перестала играть этот спектакль.

Описать ее талант словами сложно, что-то было у нее внутри. Она была очень возбудимой, в один момент могла заплакать на сцене. Обладала колоссальным темпераментом, большой силой. Многие в театре ее боялись. Елизавета Томбер и на сцене играла сильных героинь, сложных, интересных. Дмитрий Свинцов, поэт, театральный критик: — Какую же Вассу играла Томберг в спектакле, поставленном московским режиссером Мариной Горбуновой в сезоне 1950-1951 года? Цитирую одну из статей того времени: «Безжалостную и человечную, с нерастраченной душевной силой, тяжестью женского одиночества и неистовой материнской любви. Но это — внутри.

На поверхности — властная и не знающая преград страсть к «делу». Сцена из спектакля «Беда от нежного сердца», 1947 год. В центре — Елизавета Томберг.

Национальный театр

Kansallisen kasvot / Национальный театр в лицах. Шапки-ушанки, заснеженные декорации и диалоги на северо-карельском и финском – альтернативную версию шекспировской трагедии "Ромео и Джульетта" представил Национальный театр Карелии. Национальный театр Карелии – государственный театр, созданный в 1932 году. Напомним, что неделю назад Альметьевский государственный национальный театр успешно выступил на гастролях в Петрозаводске.

В Национальном театре Карелии трагедия Шекспира зазвучала на шести языках

Запомнить меня Продолжая использовать наш сайт, Вы даёте согласие на обработку ваших пользовательских данных в том числе с помощью аналитических систем Google Analytics и Яндекс. Метрика : cookie-файлов, сведений о действиях, которые совершаются пользователем на сайте, сведений об используемых для этого устройствах, дате и времени сессии, IP-адресах и данных о местоположении. Обработка представляет собой предусмотренные Федеральным законом от 27.

Откройте для себя Карелию Репертуар Театр славится классическими произведениями и спектаклями, поставленными по творчеству российских и зарубежных авторов. Всего в репертуаре около 30 представлений. Рекомендуем увидеть: «Листы каменной книги», «Ходари», «Земля карельская», «Сын-медведь» по карельскому материалу. Есть здесь и постановки для самых маленьких зрителей. Откройте для себя Карелию Актеры По руководством И.

Все, что вам нужно — добавить билет в корзину и подтвердить покупку. Мы подготовили несколько способов оплаты, чтобы вы могли выбрать наиболее приемлемый для себя — банковская карта, в ближайшей кассе или в рассрочку с минимальным процентом и без лишних бумажек-договоров. Получить билет можно в электронном формате или на кассе, сказав лишь номер заказа.

Цена на нашем сайте не отличается от официальных касс заведений, поэтому вы не переплачиваете. Мы предоставляем только актуальную информацию обо всех спектаклях. Если происходят какие-то изменения в расписании, вы своевременно будете уведомлены об этом.

В этом году «Звезда Театрала» впервые предложила зрителям выбрать лучших среди национальных театров субъектов России — уникальных учреждений, которые занимаются сохранением идентичности и культуры малых народов внутри отечественных регионов. В итоге наибольшей поддержкой заручились Бурятский национальный театр песни и танца «Байкал» Улан-Удэ, Респ. Бурятия , Национальный театр Карелии Петрозаводск, Респ. Карелия и Татарский театр им.

Национальный театр Карелии

Государственный театр кукол Республики Карелия, г. Петрозаводск, пр. Карла Макса д.19. Шапки-ушанки, заснеженные декорации и диалоги на северо-карельском и финском – альтернативную версию шекспировской трагедии "Ромео и Джульетта" представил Национальный театр Карелии. Малая сцена Государственного национального театра Карелии на панораме Google: Как добраться Объект исторического наследия находится в центральной части Петрозаводска. Национальный театр Карелии – государственный театр, созданный в 1932 году. Национальный театр попал в программу «Детский Weekend» фестиваля «Золотая маска». Контакты и информация о компании Национальный театр Карелии в Петрозаводскe: каталог товаров, часы работы, адрес, телефон, обратная связь, официальный сайт, отзывы, новости, вакансии.

Государственный национальный театр Республики Карелия — афиша Петрозаводска

Светозаров, 2007 , где исполнил роль Родиона Раскольникова. Сегодня в творческой биографии артиста, на сцене и в кино, целая галерея сложнейших психологических ролей, основанных на реальных, исторических биографиях — Врубеля, Феликса Юсупова, Гумилева, Хлебникова, всего более 80 работ. На творческой встрече Владимир Кошевой рассказал об особенностях работы в театре и в кино, поделился примерами из собственной творческой биографии, ответил на вопросы зрителей.

На счету артиста, помимо работы в театре, несколько десятков ролей в кино. На творческой встрече Пётр Семак рассказал о работе над ролями, опыте работы с разными режиссерами, а также исполнил фрагмент из своего моноспектакля «Классики в профиль». Моноспектакль — обращение к малой прозе — рассказам Чехова, Зощенко и притче о силе искусства Бабеля. Артист театра и кино Владимир Кошевой стал широко известен после экранизации романа Ф.

Ибсена на финском языке , эпическая драма «Куллерво» по мотивам «Калевалы», комедия «Дуры мы, дуры» Д. Салимзянова, драма «Человек в закрытой комнате» Т. Лисицыной, сказка для детей «Цветочек аленький» по сказке С. Театр принимал участие Всероссийском фестивале национальных театров «Федерация» в Грозном Республика Чечня , где представил спектакль на финском языке «В сапоге у бабки играл фокстрот» и музыкальные композиции из программы на национальных языках «A voi voi». Премия-фестиваль «Онежская маска» — самое главное событие театрального Петрозаводска — в этом сезоне принесла театру победу в номинациях «Лучшая мужская роль» — Никита Анимсимов за роль Бальзаминова в спектакле «Женитьба Бальзаминова, «Лучший актерский дуэт» — Глеб Германов Треплев и Ксения Коган Нина в спектакле «Я сильно изменилась? Чайка» и «За честь и достоинство» от правления Союза театральных деятелей Карелии — директор Национального театра Ирина Павловна Шумская посмертно. Осенью на площадке театра состоялся Фестиваль-смотр этнических и локальных фильмов и пьес, во время которого прошли читки пьес карельских драматургов и обсуждение их со зрителями, показы документальных и анимационных фильмов и творческие встречи с авторами.

Спектакль поставил художественный руководитель театра Рагнар Нюстрём. На спектакле присутствовали автор пьесы Борис Лавренёв и мастер курса К. Тверской [8]. Репрессии и закрытие В конце 1937 и начале 1938 года значительная часть мужского состава труппы была репрессирована. Снят с работы и арестован художественный руководитель Рагнар Нюстрём. После спектакля чеховских водевилей «Предложение», «Медведь» и «Юбилеи» на карельском языке, театр закрыли как тогда говорили в ходе борьбы с «буржуазным национализмом». Во время советско-финской «зимней» 1939—1940 войны, труппа театра была направлена в Ленинград, в распоряжение Ленинградского военного округа. Жили и репетировали в городе Терийоки , выступали перед бойцами в войсках и в госпиталях.

В Петрозаводске создали Ассоциацию национальных театров России

Декорации к этому спектаклю необычные — бочки, на который играют музыканты. Оформление каждой постановки требует от художника полной самоотдачи. От его работы зависит визуальный образ спектакля. На выставке в честь юбилея театра, среди декораций и эскизов популярных спектаклей, он спрятал зеленую корову, которую могут найти зрители, если очень захотят. Выставка посвящена 90-летней истории Национального театра. Его открытие состоялось в далеком 1932 году.

Материалы по теме.

Большие гастроли Александринского театра в Карелии стали логичным продолжением нашего сотрудничества". Напомним, "Большие гастроли" - одно из направлений Всероссийского гастрольно-концертного плана Министерства культуры РФ. Программа стартовала в 2014 году и знакомит зрителей с лучшими постановками российских и русских зарубежных театров. Гастроли проводят по шести разным направлениям: ведущие театры, зарубежное, межрегиональное, для детей и молодежи, студенческое и по поддержке гастрольной деятельности негосударственных частных театров.

Национальный театр Республики Карелия

Сегодня на сцене Национального театра будут подведены итоги новой смены молодёжного этнолагеря «Joiku CAMP». Главная» Новости» Продолжаются гастроли Александринского театра в Петрозаводске. Театральная афиша Петрозаводска на, репертуар театров Петрозаводска, купите билеты в театр онлайн, в кассах и по телефону (8142) 63-09-55. в октябре отметит своё 90-летие. Национальный театр Карелии pinned a photo. 16:58.

Новости национальный театр петрозаводск официальный