Недопущенные на спектакль «Женщины Есенина» 75 человек купили билеты с рук, став жертвами мошенников. Об этом сообщила пресс-служба МХАТ имени Максима Горького. «Женщины Есенина» на сцене МХАТ. В МХАТ им. Горького состоялась премьера спектакля «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина и в инсценировке Елены Исаевой. Зрителям рассказали тайны личной жизни поэта, его детства и творчества. В МХАТ им. Горького состоялась премьера спектакля «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина и в инсценировке Елены Исаевой. Зрителям рассказали тайны личной жизни поэта, его детства и творчества.
Генеральный прогон спектакля "Женщины Есенина" в МХАТ им. Горького
Здесь много стихов великого поэта в исполнении талантливого Андрея Вешкурцева. Здесь столько любви и страстей, что иногда кажется, будто человек не способен столько чувствовать. Это удивительная история, особенная, но такая понятная и не оставляющая шансов остаться равнодушным.
Почти все они заканчивались трагически. Он посвящал своим возлюбленным стихи, ставшие классикой русской поэзии, но не умел сохранить чувство к женщине надолго.
Каждый роман был для Есенина прежде всего глотком творческой энергии. Он искал любви и бежал от нее, спасался от одиночества и жаждал уединения. Кто они — эти женщины Есенина? Кого они любили — гениального поэта?
Если о переносе на сцену биографии Маяковского наши местные театралы не озаботились, то в Москве спектакль о жизни Есенина через призму его отношений с женщинами был поставлен на сцене МХАТа имени М. Горького в декабре 2021 года. Конечно, новый руководитель театра вложил в постановку и продвижение спектакля все свое умение и немалый театральный опыт. Мощный материал, возможности постановочной группы и энтузиазм актеров, помноженные на опыт, чутье и невероятную энергию Кехмана не могли не принести результата.
Спектакль стал заметным событием сезона 2021-2022 года в театральной Москве. Когда появилась возможность организовать гастрольный тур МХАТа в Екатеринбург, Челябинск и Новосибирск, то именно в столице Сибири, которой Кехман отдал семь лет жизни, он хотел показать спектакль «Женщины Есенина» и все для этого сделал. Но если вы, чистая душа, ни сном ни духом не ведаете об этом, смело идите во МХАТ: актёры и актрисы, с триумфом презентовавшие спектакль, помогут вам погрузиться в есенинскую судьбу и изнутри пережить всё это! Вот как описала свои ощущения от работы над спектаклем и его жизни в театре режиссер-постановщик Галина Полищук: «Сыграли 25 спектаклей при постоянных аншлагах.
Это редко для театра. Сам театр тоже вырос профессионально за это время — стал четким, собранным, строгим, каким и должен быть академический театр — МХАТ. Хотя иначе и быть не может — все взаимосвязано. Здесь нет мелочей: они все, как сталкеры пускаются в путь, просят не ставить им в этот день репетиций, настолько им важно его сыграть, спектакль сложный и по устройству, и по актерским задачам.
Именно поэтому, так сосредоточены их лица. Именно поэтому, они не простят ошибок никому: ни друг другу, ни свету, ни звуку, ни монтировщикам. Это их спектакль, их театр — куда они не пустят халявщиков и чужих. И что особенно дорого — они горды театром и спектаклем, это очень трогательно и мило.
Наверное, это и есть тот самый забытый патриотизм, который именно сегодня заставляет задуматься: а у нас есть МХАТ с его великой историей, и у нас есть — Есенин. Люблю их за эту силу и ответственность, за любовь к профессии и уважение к себе. Когда есть возможность дать высказаться о событии его участника, то лучше это сделать. Далее о спектакле будут говорить его создатели и актеры, сыгравшие главные роли.
Мы добавили к их комментариям биографические справки о героях этой истории. И огромная работа Захара Прилепина, восстановившего жизнь поэта почти день за днем, безусловно, позволяет это сделать. Мне было бы очень интересно подумать на темы: «Есенин и власть», «Есенин и слава», «Есенин и его окружение», «Есенин и русская деревня»… Однако тему определил театр: женщины Есенина. Предчувствуя свою раннюю гибель, поэт инстинктивно, как все мы, искал спасение в любви.
И от этого тяжелого груза Есенин пытался освободиться с помощью любящих его женщин — любящих самоотверженно, по-настоящему. Слишком огромен был посланный ему талант, слишком безжалостно было отведенное ему время. В топку его гениальности летело всё — в том числе и женщины. Он не мог останавливаться, он шел мимо, обжигая, делая больно или озаряя недолгим счастьем.
И женщины понимали это и смирялись, и растили его детей. И часы, проведенные с ним, всё равно оставались самыми значимыми в их жизни. Спасти его они не могли. Есенин должен был сгореть, и он сгорел.
А всех его женщин объединяло одно неизбывное чувство — чувство вины. Если погибает близкий человек, а ты видишь это и ничего не можешь сделать, то всё равно тебя захлестывает отчаяние: а вдруг я не все предприняла, а вдруг все же можно было что-то придумать, удержать, остановить. И каждая спасалась, как могла — Райх пыталась забыться, уйдя в актрисы, в браке с успешным режиссером, Изряднова искала спасение в сыне, Толстая занялась его наследием, Бениславская спасения не нашла, Айседора, такая же космическая фигура, как и Есенин, пережила его ненадолго. Мать и отец, потеряв сына, последние годы жизни почти не общались, хоть и жили в одном доме.
Здесь было важно соединить конструктивизм, модернизм, революционность того времени, центральное место в нем поэта, его мироощущения с сегодняшним постмодернистким холодом, влекущим за собой наше тяготение к его поэзии, как к Солнцу, где можно обогреться. Все начинается, увы, с финала его жизни, с песни «Погасло солнце». Все, кто прикоснулся к нему, жил, обогретый его лучами, сейчас ощущает невероятную боль и холод. Как теперь?
Мысли бегут туда, где он, где его талант, безумие «золотой головы» и неимоверное тепло. Каждой хочется принадлежать ему и быть единственной, но возможно ли это?
Почти все они заканчивались трагически. Он посвящал своим возлюбленным стихи, ставшие классикой русской поэзии, но не умел сохранить чувство к женщине надолго. Каждый роман был для Есенина прежде всего глотком творческой энергии. Он искал любви и бежал от нее, спасался от одиночества и жаждал уединения. Кто они — эти женщины Есенина?
Кого они любили — гениального поэта? Ангела с золотыми волосами?
Женщины Есенина
«Женщины Есенина» идут на рекорд! Впервые в истории МХАТа Горького один спектакль будет показан 10 раз за месяц — по просьбам зрителей! «Женщины Есенина» – знаковый спектакль Московского художественного академического театра, который с момента премьеры посмотрели уже около 70 тысяч зрителей в Москве, Санкт-Петербурге и Новосибирске. Завтра МХАТ им. М. Горького представит премьеру «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина в инсценировке Елены Исаевой и постановке Галины Полищук.
МХАТ им. Горького
- МХАТ им. М. Горького представляет премьеру спектакля «Женщины Есенина»
- МХАТ им. Горького
- МХАТ имени Горького объяснил, почему не пустил на спектакль 75 человек | 360°
- Спектакль «Женщины Есенина» - купить билеты
- Спектакль «Женщины Есенина»
- «Женщины Есенина» в МХАТе им. Горького
75 зрителей МХАТ им. Горького стали жертвами мошенников при оформлении билетов - Минкультуры РФ
О мероприятии Женщины Есенина Практически нет в современной России мало-мальски образованного человека, который бы не знал о том, что когда-то там, где-то там жил да был человек по имени Сергей Есенин. Чуть более образованные люди знают о том, Сергей Александрович — поэт и писатель. Люди с Женщины Есенина Практически нет в современной России мало-мальски образованного человека, который бы не знал о том, что когда-то там, где-то там жил да был человек по имени Сергей Есенин. Люди с качественным средним образованием вспомнят и о том, что Есенин — один из символов литературы Серебряного века. Ну а те, кто любят проводить досуг за просмотром спектакля во МХАТе, прекрасно начитаны о том, что Есенин умел не только прекрасно писать и сочинять, но неплохо умел сжимать кулак и заезжать им обидчику по лицу, а ещё виртуозно заводил отношения. Если бы Есенин жил сегодня, в 2023-м году, он был бы всемирно известной знаменитостью, с миллионами подписчиков в соцсетях и главным героем заголовков жёлтых СМИ.
И еще, что интересно, что этот космический мальчик родился в селе, которое «и будет знаменито, что он там жил». Однажды он скажет Маяковскому: «Россия — моя». Любовь к России, революция, непонимание происходящего, больного и жёсткого, будет заставлять его уходить из неё. Галина Полищук Он жил так, чтобы пережить своё время.
О чем он и мечтал еще при жизни. Соответственно и принадлежать он не мог никому. Отсюда для меня и вытекает финал: «он любит ту, чью перчатку сейчас держит в руке». Он не помнит, чья эта перчатка. Забыть ее могла любая, читающая его стихи. Эта такая ирреальная перчатка. Она может быть твоей, моей, той, кто завел его страничку в Фейсбуке, той, кто, прочитав «Письмо женщине», понимает, что это про них с любимым. Но чтобы потомки осознавали свою близость с ним, ему одной любви, одной женщины было мало. Чтоб познать всю метафизику любви, ему их нужно много… много таких же планетарных, как он.
Конфликт с неприятием действительности начался еще в детстве, от осознания разделенности мужчины и женщины — на примере родителей. Дальше эта история только усугублялась. Попытка схватиться, удержаться за ту или иную «свою» не принесла результатов. И он неминуемо шел к гибели, сгорал, как Икар, никто уже не мог его согреть. И тут в финале для меня важен текст, что он нигде, ибо он — во всех. Он в космосе, он в книгах, в песнях, в телефонах. Он принадлежит той, кто оставит перчатку в его кармане. Мне нравятся ее спектакли и как она работает. Сперва мне нужно услышать от режиссера, что он хочет сказать этой постановкой, и как ему помочь это сказать.
Потом я как сце- нограф предлагаю различные варианты. Так и работают люди различных творческих профессий. Мне самому нравится, когда мне что-то предлагают художники по свету или сотрудники цехов по производству декораций. Любую хорошую идею можно сделать еще лучше. Создание спектакля — это творческий тандем, диалог. Айгар Озолиньш Для этой постановки я хотел найти сильный символ, чтобы он остался в памяти людей после просмотра спектакля. И я подумал о солнце! Я решил, что это должно быть бешенной яркости освещение, заливающее волшебным солнечным светом, весь зрительный зал. И этот символ обыгрывается максимально.
Воплощение идеи — дело техники. Это и светоигровые моменты, и проекции… Как художник я использую одну прозрачную краску, которая покрывает полотно и собирает вместе все яркие пятна. В эскизах я задал много сюрреалистических моментов: играл с тенями деревьев, добавил воспоминания Есенина… Принцип работы Галины Полищук: в центре стоит актер, который может сыграть все. Он обживает пространство при помощи минимального реквизита. Потому в этом спектакле просто не могла появиться какая-нибудь натуралистичная деревянная изба. В сценографии используется принцип минимализма. В Латвии я уже сталкивался с идеей постановки о Сергее Есенине. Спектакль, к сожалению, не получился, но я много смотрел и читал про поэта. Для «Женщин Есенина» я предложил использовать образ татуировки с изображением Есенина.
Это подчеркивает ту мысль спектакля, что поэт — жив. И люди хотят, чтобы этот знак был постоянно с ними.
Волкова А. Но в целом спектакль об ужасном: о беспробудно пьющем поэте с депрессивными стихами и жуткими комплексами в отношениях с женщинами, которых он нещадно лупил, потом бросал, а они его обажали непонятно за что. Актёр, играющий поэта, все время кричит хриплым голосом стихи. Спектакль не о нашем великом поэте, это «современное» прочтение его биографии и, поэтому мне лично было тошно и захотелось помыться после него.
Но Альбина — не кинозвезда с большой армией фанатов, как Екатерина Волкова, и жаловаться ей некому. Три развода, потеря ребенка и болезнь: трагедии звезды «Скорой помощи» Екатерины Волковой Актриса Екатерина Волкова широко известна не только как звезда фильмов «Вдох-выдох» но и как последняя жена Эдуарда Лимонова. Вне всякого сомнения, Екатерина Волкова достойна того, чтобы играть в спектакле «Женщины Есенина». Но изображать из себя «затравленную, истощенную актрису» — перебор.
Актриса Джулия Ламберт из романа Сомерсета Моэма «Театр» тонко подметила: «Ничего не поделаешь, люди редко бывают довольны тем, что они имеют, им подавай все новое да новое, и так без конца». Большая удача на великой сцене играть великую женщину и великую актрису. Все будет хорошо.
МХАТ имени Горького привезет в Петербург есенинских женщин
Официальные билеты на спектакль «Женщины Есенина» в Михайловском театре, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. Фотографии из репортажа РИА Новости 03.12.2021: Генеральный прогон спектакля "Женщины Есенина" в МХАТ им. Горького | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». МОСКВА, 24 мар — РИА Новости. В четверг, 23 марта, 75 человек не были допущены на спектакль "Женщины Есенина" во МХАТ имени Горького, потому что их билеты незаконно приобрели по "Пушкинской карте". Об этом на пресс-конференции заявил генеральный. Стоимость билетов на спектакль «Женщины Есенина» в МХАТ им. Горького может варьироваться в зависимости от выбранного места. На сцену МХАТа имени Горького вернулся спектакль Галины Полищук «Женщины Есенина» по мотивам книги Захара Прилепина «Есенин». В течение полугода артисты театра гастролировали с этой постановкой по городам России.
Есенин жив, а я?
Официальные билеты на спектакль «Женщины Есенина» в Михайловском театре, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. Купить билеты на спектакль «Женщины Есенина» в МХАТ Горького, Москва. Художественный театр – МХАТ им. М. Горького представит премьеру «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина в инсценировке Елены Исаевой.
«Женщины Есенина» на сцене МХАТа имени Горького
Все они купили билеты по Пушкинской карте. При входе в театр в таком случае контролеры обычно сверяют данные, указанные в билете, с личностью держателя Пушкинской карты - по паспорту или через Госуслуги. В ходе сверки выяснилось, что данные граждан, указанные в билете, отличались от данных в документах. Или билеты были выписаны на реальные фамилию и имя зрителя, возраст которого младше 14 лет либо старше 22 лет и, следовательно, эти лица не могут быть держателями Пушкинской карты.
Представители МХАТ уже проинформировали о произошедших случаях мошенничества правоохранителям. Также в театре нашли временное решение для зрителей, ставших жертвами злоумышленников — их будут допускать до спектаклей, если они напишут заявление в полицию, где изложат все обстоятельства покупки билета. По информации МХАТ, на спектакль 25 марта по «Пушкинским картам» куплено 275 билетов, на 27 марта — 308.
По информации МХАТ им. Горького, на субботу, 25 марта, в театр продано 275 билетов по Пушкинской карте, а на понедельник, 27 марта, еще 308 штук. Горького нашли временное решение. Те зрители, которые придут на спектакли в субботу и понедельник по билетам, приобретенным не по собственным Пушкинским картам, будут иметь возможность написать прямо в фойе театра заявление в полицию, где изложат все обстоятельства покупки билета время, название онлайн ресурса, телефоны , после чего смогут посетить спектакль.
Эту страшнейшую для Есенина историю тоже надо было учитывать: он умер с этой болью. Слышала, что Волкову именно вы захотели пригласить на роль Айседоры, а Бояков сначала выступал против. Надо понимать, что Дункан была не просто танцовщицей, которая приехала на гастроли — она являлась самой популярной женщиной в мире. Выступала со своими танцами и собирала стадионы на 8-10 тысяч человек. Никто в мире не мог с ней сравниться по славе. Нужна была не просто яркая, красивая и знаменитая актриса на роль Айседоры. И Катя Волкова все-таки бывшая жена Эдуарда Лимонова, мать разнообразных детей. У нее отсвет и славы, и серьезнейших трагедий. Когда она начала репетировать, мы сразу поняли — оно. У вас не было идеи пригласить на роль одной из женщин Есенина какого-то хайпового персонажа? Или эксперименты закончены? Тут итак все задействованные личности известные. Звать блогеров в этот спектакль мы не планировали. Но я спокойно отношусь к непрофессионалам на сцене, если они выполняют функции, которые режиссеру необходимы. У нас на подмостки выходил и Жириновский, и всякие политики, и музыканты, и кто угодно за последние 30 лет. И в кино появлялись люди, которых за это никто не трогал. Любимейший мой режиссер, Кира Муратова, в поздних фильмах снимала исключительно дилетантов, набирала с улицы и говорила: «Мне вот такие нужны». Кто скажет, что она ошибалась, раз не привлекала артистов, которые учились! Режиссер сам решает, с кем работать. Фаина Раневская, между прочим, тоже не имела актерского образования. Сейчас ее объявили чуть ли не публично «неприличной» за то, что вы с Бояковым ее позвали, она согласилась, пришла и выполнила свою работу. Что думаете на этот счет, может, как-то поддержали девушку? Мне ее жалко, травля — это плохо. Я с Ольгой сам никогда не общался, безо всякой симпатии отношусь к ее общественному образу — там все ясно, на какую публику она работает. При этом мы привели ее в спектакль о Сталине, который многие восприняли как панегирический. И Бузова в нем, как нам кажется, справилась со своим функционалом. Но вдруг громко объявляется, что данной гражданки в театре быть не должно. Может, ей печать поставить на грудь, что она «нецензурная», что она вне приличного общества? Если мы собираемся таким образом работать с молодежью, заявляя, что Бузову и Моргенштерна надо заключить в тюрьму или утопить в болоте, то получим, конечно же, обратный эффект. Подростки решат, что мир взрослых состоит из людей, как минимум, неспособных к диалогу. При всех своих мракобесных консервативных взглядах мне такое несимпатично. Те, кто вчера в лучшем случае слушал рок-н-ролл, Цоя или Гребенщикова, а, возможно, шансон или «Иванушек», теперь вдруг стали такими правильными, что просто туши свет! Я этой правильности начинаю даже пугаться. Проводил тут эксперимент: несколько раз, когда при мне начинали возмущаться нынешней культурой, просил назвать трех современных художников и поэтов.