«Смертельный номер», Московский театр Олега Табакова. Сцена на Сухаревской, спектакль в Москве. Расписание и покупка билетов онлайн. купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 30 апреля 2024 19:00 Московский театр Олега Табакова - Сцена на Сухаревской. В иркутском Драмтеатре готовится премьера по пьесе Олега Антонова «Смертельный номер». Более двух лет на новой сцене МХАТ им. Чехова "табаковцы" играют спектакль "Смертельный номер" по пьесе молодого драматурга Олега Антонова в постановке Владимира Машкова.
На сцене Дома актёра состоялась премьера Омского ТЮЗа «Смертельный номер»
26 июня в 18:00 (улица Малая Сухаревская дом 5) во внутреннем дворе Театра Олега Табакова пройдет открытие совместной с АртМастерс выставки афиш «ТОТ Смертельный номер». Спектакль «Смертельный номер» с 25 июня 2023 по 30 апреля 2024, Московский театр Олега Табакова. Новая сцена «На Сухаревской» в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Несмотря на некоторые недостатки, мистический балаган «Смертельный номер» должен понравиться зрителям, поскольку получился ярким, красочным спектаклем, с отличными актерскими работами. Спектакль «Смертельный номер» с 25 июня 2023 по 30 апреля 2024, Московский театр Олега Табакова. Новая сцена «На Сухаревской» в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. В девяносто четвертом году Машков выпустил свой самый знаменитый, самый яркий спектакль по пьесе Олега Антонова «Смертельный номер» в замечательном оформлении Саши Боровского.
Спектакль «Смертельный номер»
«Смертельный номер», такой, каким увидел его режиссер Тимофей Кулябин, – это спектакль-раздумье, спектакль-исповедь о нелегкой судьбе человека, выходящего на сцену. Свой первый день рождения 28 февраля отпразднует опыт сценической клоунады по пьесе Олега Антонова Смертельный номер. спектакль – 1 141 просмотр, продолжительность: 2:02:27 мин., нравится: 1. Смотреть бесплатно видеоальбом Любови Таксер в социальной сети Мой Мир. Просим уточнять конкретные даты проведения мероприятий у туристско-информационных центров регионов. Спектакль «Смертельный номер». Спектакль «Смертельный номер». Спектакли. просмотрите отзывы путешественников (71 шт.), реальные фотографии (60 шт.) и лучшие специальные предложения для Москва, Россия на сайте Tripadvisor. Спектакль «Смертельный номер», ставший последней премьерой сезона, представили в Московском театре Олега Табакова. Об этом сообщили 12 июня.
"Табакерка" открыла сезон "Смертельным номером"
По типу темперамента Рыжий является сангвинником, персонаж легко относится к неудачам и возникшим трудностям, а его энергичность и непрекращающийся оптимизм не дают ему впасть в отчаяние. Владислав Миллер подметил, что спектакль 30-летней давности стал образцом для все артистов во время репетиций, тем не менее, важно понимать, что нынешний актерский состав состоит из других людей, ускорилось время, поэтому и сама постановка будет не похожей. Клоун Белый отражает меланхолический тип темперамента. По признанию исполнителя роли Артура Касимова, именно через его персонажа передается глубинный смысл всей истории. И конечно, потом уже понимаешь, что это абсолютно не так. Этот человек, если надо, и в морду сможет дать, и ответить, и за себя постоять. Исполнитель роли Черного Севастьян Смышников убежден, что его герой является движущей силой постановки, он очень решителен и постоянно хочет быть первым. При создании своего персонажа актер обратился к своему спортивному пришлому, ведь именно спортсменам присущи эти качества. Человек, который легко взрывается, легко делает первый шаг.
Сюжет прост. Ночью в цирке пьяный Клоун пытается сделать номер, который оказывается для него смертельным.
Он срывается с верёвочной лестницы с саксофоном в руках, и то ли погибает, то ли теряет сознание. Над ним склоняются четыре вышеуказанных персонажа. Кто они, эти четыре героя? Четыре осколка разбитой души? Четыре грани творческой личности Клоуна? Как бы то ни было, они теперь считают себя свободными от своего материального тела. Первое действие спектакля полностью состоит из диалогов. Наши герои лихо и не закусывая выпивают, обнаружив заначку в виде бутылки водки. И тут начинают обнажаться характеры каждой из ипостасей, возможно, почившего Клоуна. Как он должен был умереть?
Белый мечтает уйти из жизни в кругу семьи - трёх дочек и жены со славным именем Груша. Рыжий - в объятиях красавицы мулатки.
Егоза, холерик, безумец, называйте, как угодно. Иногда его неожиданный и веселый смех даже пугает. Доза экстрима, близость сумасшествия точно выверены и переданы артистом. Противопоставлен ему Толстый, спокойный, простодушный, больше других стремящийся к объединению. Артист Антон Залетин тщательно проработал неправильную дикцию и неуклюжие движения своего персонажа. Черный — воплощение зла, недотягивающего, правда, до Мефистофеля: он может разрушать, но созидание ему недоступно.
Дмитрий Акимов, сыгравший злодея и пьяницу, даже во время поклона не выходит из образа: та же походка, те же неестественно поднятые плечи. Белый, ожидаемый антагонист Черного, напоминает Пьеро. Нежность, чистота и беззащитность, сыгранные Иваном Гущиным, уживаются с пластикой атлета и жеманством сердобольной Люськи: на несколько мгновений герой резко "трансформируется" и предстает перед зрителем в новом образе.
Благодарили актеров и режиссеров. Было такое: «Я не понял, куда все шло и к чему пришло». Было: « Я во время спектакля написала смс-ку маме, чтобы сходила обязательно! И даже: «Я смотрел и думал о своих ошибках. Я прямо переродился! Впервые пьеса была поставлена Владимиром Машковым в театре — студии Олега Табакова. Спектакль получил престижную театральную премию «Хрустальная Турандот», был очень любим москвичами, многие зрители приходили на него дважды, трижды, открывая для себя все новые темы, нюансы.
Четыре клоуна, одна сцена: в Табакерке представили спектакль «Смертельный номер»
Впервые его поставили в 1994 году. Новый «Смертельный номер» не похож на тот, что был представлен публике почти тридцать лет назад: он гораздо более энергоемкий и технологичный. По словам Владимира Машкова, этот спектакль возвращается на сцену театра потому, что пьеса Олега Антонова неподвластна влиянию времени.
Покупатель может пройти на Мероприятие по электронному билету путем его предъявления в распечатанном виде. В соответствии со статьей 782 Гражданского кодекса Российской Федерации, статьей 32 Закона Российской Федерации от 7 февраля 1992г. В соответствии с Уставом театра, реализация билетов относится к видам деятельности приносящей доходы. Театр рекомендует осуществлять возврат билетов за 3 три дня до начала спектакля, с целью возможности их повторной реализации. В случае повреждения, порчи и утраты билетов дубликаты не выдаются и денежные средства не возвращаются. Возврату и обмену подлежат оригиналы билетов, приобретенные в кассе Театра, у официальных представителей Театра, с неповрежденным контролем, а также приобретенные электронным способом. В случаях замены, отмены или переноса мероприятия стоимость сдаваемых билетов электронный билет и билет на бланке строгой отчетности возмещается покупателю полностью.
Возврат денежных средств производится в кассе Театра при наличии паспорта или иного документа, удостоверяющего личность и оригинала билета с неповрежденным контролем с составлением соответствующего заявления. Для возврата билетов, приобретенных электронным способом, необходимо перейти по ссылке Возврат билетов , и в предложенной форме указать номера билетов, которые Вы хотите вернуть, и соответствующие номера заказов. После нажатия кнопки "оформить возврат", билеты будут помечены как возвращенные, а деньги за билеты будут возвращены на банковскую карту, которая была использована при оплате данных заказов.
Я узнал об этом случайно на репетициях. Конечно, для меня это стало знаком. Я вдохновлялся и его образом, и спектаклем, который видел в записи. И все же наш "Смертельный номер" - не повторение. Мы другие люди, сейчас другое время, другие мысли у Владимира Львовича. Хотя эта история по-прежнему - про миссию артиста, про то, что за кулисами.
В финале на поклоны без конца выходят те, кто участвует в "Смертельном номере". На сцене зрители видят только четырех артистов - какие фокусы, иллюзионы, фейерверки и акробатические трюки! Клоуны достают "кроликов" из шляп, дышат огнем, исчезают в деревянных ящиках и вырастают буквально из-под земли... Но видимость скрывает сложную работу всех цехов. Без них не будет никаких артистов. В фокусах ведь постоянно работают пальцы, кисти рук - да еще так, чтобы этого зритель не замечал". Для Смышникова "Смертельный номер" стал спектаклем о борьбе с самим собой: "Самое удивительное, что все эти клоуны вместе есть в каждом из нас". Здесь все, как в настоящем цирке. Реплики - искрометные, восторг - детский, рот до ушей.
Но стоит забыться в этом беззаботном мире - потусторонний вой тотчас напоминает клоунам, что все они на самом деле уже мертвы, разбились. Это как если все вокруг на празднике, а у тебя в голове мысли о собственной смерти.
Но когда я прочитал пьесу, сразу понял, что хочу быть в этом спектакле. Написал заявку. Меня назначили на роль Толстого во второй состав. Потом с одной из репетиций Максиму нужно было уйти пораньше. Я предложил почитать за него, все равно уже на тот момент был в материале. Стал произносить реплики за Макса, а на следующий день мне сказали, что играть я буду не Толстого, а Рыжего. Потом у Максима начались съемки в кино, приходилось часто уезжать в Москву. В общем, так я и стал единственным Рыжим.
Зрелищный, берущий за душу, заставляющий задуматься о многом — так о «Смертельном номере» отзывались зрители, на видеопоказе в том числе. Тем не менее, с одного из премьерных спектаклей ушло около 120 человек. И второе действие в нем — шоу. В «Смертельном номере» тоже шоу, но совсем другое.
Музыкальная критика
Представление на стыке театра и цирка – в Иркутском драмтеатре им. Н.П. Охлопкова поставили спектакль «Смертельный номер» по пьесе современного российского писателя Олега Антонова. Клубный показ спектакля «Смертельный номер». Пятый раз всего играли актеры постановку режиссера Олега Кравзе. Премьера спектакля состоялась в октябре 2014 года. Смертельный номер. 10 декабря, 19:00.
В Театре Олега Табакова представляют новую версию спектакля «Смертельный номер»
"Смертельный номер" удастся не каждому режиссеру - Газета «Коммерсантъ» - Коммерсантъ: последние новости России и мира. Спектакль — просто нечто: задор, ирония и шутки в нём изысканно переплетены с элементами психологического триллера и драмы. 26 июня 2023 года, состоялось открытие выставки афиш премьерного спектакля Московского театра Олега Табакова «Смертельный номер». «Смертельный номер» — это спектакль о людях сценического искусства, о болевых точках, самых потаенных мыслях, в которых люди редко сами себе признаются. В Театре Олега Табакова открывается выставка афиш "ТОТ Смертельный номер". Впервые на сцене: актеры Братского драматического театра исполнят «Смертельный номер». Премьера спектакля в необычной форме (балаган в двух действиях) состоится в пятницу, 10-го октября.
"Смертельный номер" и другие спектакли
Также худрук культурного учреждения рассказал, что идея создания конкурса возникла во время проведения фестиваля «Таврида. Спектакль «Смертельный номер» по мотивам пьесы Олега Антонова около 30 лет назад поставил Владимир Машков. Он был удостоен премии «Хрустальная Турандот» в двух номинациях: «За лучший спектакль» и «За лучшее художественное оформление». Кстати, недавно Театр Олега Табакова пригласил жителей и гостей столицы присоединиться к увлекательной экскурсии по зеркальным этажам здания и узнать о жизни великого Мастера.
Каким-то сложным приспособлением туфли переваливались с пятки на носок и с носка на пятки, как будто находясь на ногах своих хозяев. Создавалась иллюзия, что идут люди, но их не видно. Конечно, туфли как-то хитро тянули за веревочки, но зачем и кому нужно такое представление? Куда строем отправились невидимые, и, может быть, уже несуществующие люди?
Сначала прохождение туфель кажется смешным, а потом — тревожным. Где люди? Где дорогие земляне? Где homo sapiens? Так славно пожили на прекрасной планете Земля семь тысяч лет; на Марс, на Луну собрались, и — на тебе! Ну, воевали каждый день ни в одном, так в другом месте, иногда всем миром, всем человечеством сразу. Воевали, начиная с первых детишек, рожденных Адамом и Евой: Каин убивает Авеля дубиной ли, камнем ли — здесь мнения расходятся, но чем, не важно.
Есть на сцене и бутафорская пушка, которая грохнула, как настоящая. Пришла пора человекам уходить, трубач-саксофонист трубит отбой. Во втором отделении спектакля представлен парад сольных номеров клоунов. Если в первом персонажи облачены в свободные блузы, характерные для закулисной жизни, то теперь они в типичной клоунской форме с соответствующим макияжем. Каждый из номеров замечательно отработан, художественно завершен и готов к показу в любой аудитории. Первым дает представление клоун Толстый Михаил Гладков. У него игра с солнечным зайчиком, в которую вовлечены и остальные клоуны.
Зайчик объединяет и связывает их опять же в единое целое. У кого-то из заслуженных российских клоунов был успех с зайчиком, но здесь игра значительно усложнена и кажется вполне оригинальной. Тимофей Греков в роли клоуна Белого. Вторым явился номер Белого совершенно иного качества, трепетно-лирического. На сцену вносится древнегреческая скульптура типа Венеры мастера Праксителя, но история больше напоминает причуду скульптора Пигмалиона, который изваял настолько прекрасную женскую статую, что сам и влюбился в нее. Именно этот мистический случай прелестно изобразил Тимофей Греков в технике пантомимы. Он замечательно работает с длинным белым шарфом, который в конечном итоге повязывает на шею возлюбленной статуи.
Его работа в духе древнегреческих и итальянских пасторалей в частности, поэта Вергилия, I-го века до нашей эры , идеализирующих любовные отношения. Тимофей Греков превзошел самого себя. Не уступает в своем роде двум предыдущим и Рыжий. Александр Карпов несколько доминирует своей крепкой фигурой в сравнении, например, с легким и подвижным Тимофеем Грековым, чем он и производит свой эффект. Выйдя как рядовой клоун, он не спеша достает из чемодана туфли с металлическими набойками для исполнения степа, и спрашивает у зала: «Надеть? Никакого подвоха не случилось. Александр Карпов исполнил потрясающий профессиональный степ — да еще и на чемодане.
Только всему свое место и время. Например: Не стоит Шальную Императрицу выпускать на рабочих корпоративах, ей место на вечеринках друзей, рядом с теми, кто вас любит и принимает! Не стоит приводить домой Грозного руководителя и продолжать командовать дома, ему место на работе. Внутреннему шуту «Арлекину» тоже стоит дать место в компании друзей, а не на деловых переговорах.
Вот так, замечая и легализуя свои желания мы легализуем наши субличности и гармонизируем психику. От этого жизнь становится ярче и разнообразнее, а главное человек сам управляет субличностями, а не они им!
ООО "Нота Бена" не несет ответственность за размещенные фото и информационные материалы.