Больше двадцати лет Валерий Семин прожил в браке с певицей Еленой Верховской, известной как Лена Василек. К 2013 году Валерий Семин стал не только баянистом коллектива, но и ответственным за аранжировку, а также амплуа.
Валерий Сёмин
Шлягером этого альбома стала композиция «Галина», слова и музыку к которой написала Лена Василёк. Другие проекты Валерий Сёмин был близким соратником и соведущим популярного артиста и певца Михаила Евдокимова. В передачах Евдокимова «С легким паром! Валерий Сёмин принимал участие в съемках следующих кинокартин: «Свадьба» — в образе баяниста-священнослужителя; «Раскаленная суббота» — в эпизодической роли.
Начиная с 2013 года, Валерий осуществляет выпуск видеоварианта популярных советских песен. Начиная с марта 2013 года, является бессменным ведущим программы «Посиделки на кухне», выходящей на канале «Белый день — TV». В 2014 году Сёмин в качестве главного дирижера сотрудничал с Пензенским русским народным хором имени О.
В 2015 году в тандеме с баянистом Сергеем Войтенко организовал музыкальную программу-фестиваль под названием «Баян собирает друзей», участие в которой приняли многие звезды российской эстрады. На «ОнлайнТВ» вел передачу «Играй, баян». Соведущим Валерия был Сергей Войтенко.
Жена музыканта Елена Верховская обучалась в музыкальном училище имени М. Ипполитова-Иванова ныне Государственный музыкально-педагогический институт имени М. С Валерием Сёминым девушка познакомилась в ходе совместного выступления.
В 1990 году Сёмин и Верховская стали лауреатами IV Всесоюзного конкурса исполнителей на русских народных инструментах. Елена стала одной из первых участниц создаваемого Валерием коллектива, получившего название «Белый день». Виртуозная игра на аккордеоне и личное обаяние Сёмина вызывали всеобщий восторг.
Не смогла устоять перед мужским обаянием Валерия и Елена, ставшая к тому времени солисткой «Белого дня». Вскоре отношение пары вышли за рамки творческого союза, и певица и баянист сыграли свадьбу. В браке у пары родился сын, названный Иваном.
В 1999 году супруги на базе ансамбля «Белый день» создали новый вокальный проект. Именно тогда сотрудничавший с ансамблем композитор Александр Морозов предложил Елене взять творческий псевдоним Лена Василёк. Именно под этим псевдонимом певица стала широко известна публике.
Несмотря на то, что группа «Белый День» пользовалась успехом у зрителей, Лена Василёк решила покинуть проект и заняться сольной карьерой. Первый сольный альбом певицы вышел в 2001 году. Валерий Сёмин сейчас После завершения бракоразводного процесса Валерий Сёмин записал первый сольный альбом, вышедший в 2013 году.
В альбом вошли советские песни, звучавшие в различных мультипликационных и кинофильмах. В открытых источниках сведений о личной жизни Валерия Сёмина в настоящее время нет. Баянист активно гастролирует, ведет программу «Гости» выходящую в эфир радиостанции «Наше Подмосковье», совместно с Сергеем Войтенко ведет выходящую на «Онлайн ТВ» передачу «Играй, баян».
Посмотрите видео: Большой концерт Валерия Семина: Содержание Когда зрители слушают Валерия Семина, многие из них вспоминают свои детские годы, ведь тогда их родители пели такие же душевные песни, которые брали за душу и щемили сердце. Маленький музыкант Будущий певец и баянист родился 19 мая 1966 года в городе Сызрань. Он появился на свет в неполной семье; своего отца мальчик не знал и растила его мама.
Тамара Михайловна была инвалидом, у нее болели ноги; ее зарплата была маленькой, поэтому они жили очень скромно. Дед Валерия был плотником; мальчик приходил к нему в мастерскую и пытался что-то мастерить, но вскоре это занятие ему наскучило. Однажды будущий певец попал во Дворец пионеров и школьников, где услышал, как играют баянисты-аккордеонисты.
Он решил обучиться игре на этом инструменте, но так как мальчик был слишком мал для аккордеона, педагог вручил ему баян. Мама смогла накопить денег и вскоре купила ему баян за 150 рублей. Она радовалась, что сын пошел по творческому пути и мечтала, чтобы он добился успехов на этом поприще.
Проучившись во Дворце пионеров и школьников, Валерий отправился в музыкальную школу, где его педагогом стал Михаил Антипов. Будущий музыкант проучился там 5 лет и за это время он играл в оркестре, овладев не только баяном, но и гитарой. Юноша мечтал учиться дальше, но из-за финансовых проблем мама предложила ему поступить в Суворовское училище, чтобы быть на полном обеспечении.
Однако, педагоги музыкального училища сумели убедить родительницу, что он должен продолжать свое обучение. Носцовой , Сёмин играл на самом лучшем инструменте, который ему выдали педагоги. Он отличался от своих одногруппников талантом, благодаря чему его отправили на «Конкурс молодых баянистов Поволжья».
Юный музыкант сумел занять первое место и привлечь к себе внимание Бориса Егорова, профессора академии музыки имени Гнесиных, который пригласил его учиться в заведении. Юноша подал туда документы и с первого раза был зачислен в ряды студентов академии. Создание группы «Белый день» Когда пришло время идти в армию, Валерий сделал так, чтобы и во время службы он мог заниматься музыкой.
Благодаря знакомству с участником ансамбля «Красная Звезда», он попал в этот коллектив, прослужив там все два года. За это время музыкант пел в хоре, приобрел опыт дирижирования и аккомпанирования, играл в оркестре, а также научился делать аранжировки. Валерий Сёмин в молодости После службы в армии он продолжил учиться в Гнесинке на факультете народных инструментов.
В 1990 году Сёмин побывал на IV Всероссийском конкурсе исполнителей на русских народных инструментах, став Лауреатом в категории «Солист». Он познакомился там с другими молодыми музыкантами, которым предложил объединиться в ансамбль. Их группа «Белый день» колесила по стране с концертами, принимала участие в различных мероприятиях, частных корпоративах, вечеринках, юбилеях, а также пела на праздновании дней городов и других крупных событиях.
Свой дебютный альбом «Белый день. Русская музыка» они выпустили в 1990 году, представив на суд слушателей русские народные песни. Знакомство с продюсером Виктором Косаревым помогло Валерию и его друзьям попасть в Италию, где они выступили перед зрителями с программой «Балалайка in rock».
Музыкант тогда привёз домой именной баян, став первым российским музыкантом, обладающим зарубежным инструментом. Когда участники группы вернулись в Россию, один влиятельный человек из звукозаписывающей компании «Союз»и предложил им хорошую сделку, благодаря чему поклонники «Белого дня» смогли приобрести их третий диск «Балалайка in rock», который даже сейчас не утратил своей популярности. Статус профессионального музыканта Сразу после Италии музыканты покатались не только по городам России, но и побывали на зарубежных фестивалях, а затем записали диск «Белый день вокруг света».
Чайковского В процессе обучения в консерватории Валерий Семин активно участвовал в концертной деятельности, выступая как сольным исполнителем, так и в составе ансамблей и оркестров. Его талант и профессионализм были признаны многими музыкальными критиками и зрителями, что позволило ему приобрести широкую популярность как в России, так и за ее пределами. Первые шаги в музыкальной карьере Валерий Семин начал проявлять талант к музыке с самого детства. Еще в раннем возрасте он начал играть на баяне, проявляя большую преданность и усердие в обучении.
Первые занятия Валерий проходил в музыкальной школе, где его учителем стал известный баянист Андрей Петров. Под его руководством молодой музыкант развивал свои навыки и приобретал опыт, который понадобится ему в будущем. Благодаря своему таланту и упорству, Валерий быстро прогрессировал, и уже в юном возрасте начал принимать участие в различных музыкальных конкурсах и фестивалях. Его эмоциональное исполнение и виртуозное мастерство на инструменте не оставляли равнодушных слушателей.
Первые выступления на большой сцене стали настоящим прорывом для Валерия Семина. Его уникальный стиль игры и экспрессивность привлекли внимание музыкальных критиков, а также просто любителей музыки. Валерий активно участвует в музыкальных проектах различного масштаба и стилевой направленности, постоянно работая над совершенствованием своего мастерства.
Мы имеем огромный опыт сценической работы, сольных кассовых концертов, организации и проведения различных мероприятий, начиная от частных вечеринок и корпоративов, и заканчивая творческим обеспечением празднования дней городов и других крупных мероприятий. Художественный руководитель и основатель — Сёмин Валерий. Так сказать, на разный вкус и кошелёк. Все группы работают исключительно профессионально и с большим успехом. Валерий Сёмин — художественный руководитель и создатель группы «Белый день», уникальный музыкант, баянист и аранжировщик.
Именно он принес не только Валерию, но и всем его участникам большую популярность. Играли в основном произведения русской и зарубежной классики. Именно группе «Белый день принадлежит первенство в исполнении «фирменной» музыки на обычных русских балалайках. Людям пришлось по душе такое творчество, на их концерты приходило огромное количество народа. Вместе с Михаилом Евдокимовым Валерий участвовал в проекте «С легким паром! Что касается личной жизни Валерия Семина, то он более двадцати лет находился в браке с певицей Леной Василек. Она также принимала участие в коллективе «Белый день». В ее исполнении прозвучало много хитов этой группы, которые были признаны выдающимися мэтрами отечественной эстрады. Лена занималась также воспитанием сына Ивана, которого она назвала в честь дедушки. Совместное творчество и рабочие моменты не могли не оставлять отпечаток на семейной жизни. Между супругами то и дело возникали разногласия, бытовые ссоры. Однако все это не замечали поклонники и зрители, перед которыми артисты выступали как ни в чем не бывало. А семейные негоразды они предпочитали не выносить на всеобщее обсуждение. Возможно вас также заинтересует статья Анна Самохина: личная жизнь С этой знаменитостью часто ищут: Валерий Рыжаков: личная жизнь К вере актер пришел постепенно, можно сказать, что к этому… Валерий Николаев: личная жизнь Расставался со своими женщинами, как только уходила любовь… Валерий Гаркалин: личная жизнь, жена Знаменитый актёр уже более пяти лет продолжает помнить и любить… Категории Блог Метки: Другие проекты Валерий Сёмин был близким соратником и соведущим популярного артиста и певца Михаила Евдокимова. В передачах Евдокимова «С легким паром! Валерий Сёмин принимал участие в съемках следующих кинокартин: «Свадьба» — в образе баяниста-священнослужителя; «Раскаленная суббота» — в эпизодической роли. Начиная с 2013 года, Валерий осуществляет выпуск видеоварианта популярных советских песен. Начиная с марта 2013 года, является бессменным ведущим программы «Посиделки на кухне», выходящей на канале «Белый день — TV». В 2014 году Сёмин в качестве главного дирижера сотрудничал с Пензенским русским народным хором имени О. В 2015 году в тандеме с баянистом Сергеем Войтенко организовал музыкальную программу-фестиваль под названием «Баян собирает друзей», участие в которой приняли многие звезды российской эстрады. На «ОнлайнТВ» вел передачу «Играй, баян». Соведущим Валерия был Сергей Войтенко. Жена музыканта Елена Верховская обучалась в музыкальном училище имени М. Ипполитова-Иванова ныне Государственный музыкально-педагогический институт имени М. С Валерием Сёминым девушка познакомилась в ходе совместного выступления. В 1990 году Сёмин и Верховская стали лауреатами IV Всесоюзного конкурса исполнителей на русских народных инструментах. Елена стала одной из первых участниц создаваемого Валерием коллектива, получившего название «Белый день». Виртуозная игра на аккордеоне и личное обаяние Сёмина вызывали всеобщий восторг. Не смогла устоять перед мужским обаянием Валерия и Елена, ставшая к тому времени солисткой «Белого дня». Вскоре отношение пары вышли за рамки творческого союза, и певица и баянист сыграли свадьбу. В браке у пары родился сын, названный Иваном. В 1999 году супруги на базе ансамбля «Белый день» создали новый вокальный проект. Именно тогда сотрудничавший с ансамблем композитор Александр Морозов предложил Елене взять творческий псевдоним Лена Василёк. Именно под этим псевдонимом певица стала широко известна публике. Несмотря на то, что группа «Белый День» пользовалась успехом у зрителей, Лена Василёк решила покинуть проект и заняться сольной карьерой. Первый сольный альбом певицы вышел в 2001 году. Елена Василек Лена Василек Автор и исполнительница песен, актриса. Детство-юность Детство будущей певицы прошло в маленькой деревеньке неподалеку от Воронежа. Когда Елене было всего восемь лет, она сочинила свое первое стихотворение. А любовь к русской песне привил внучке дед Иван, виртуозно игравший на балалайке и знавший сотни фольклорных произведений, прибауток, баек, частушек. Особенно нравилось девочке, когда вся деревня собиралась на посиделки, и люди вместе затягивали народные песни. Любовь к хоровому пению и привела ученицу четвертого класса Лену Василек в Большой детский хор Центрального телевидения и Всесоюзного радио под управлением Виктора Попова. Там она солировала до получения аттестата о среднем образовании. Частые гастроли по Советскому Союзу и даже зарубежным странам не помешали одаренной девушке окончить школу золотой медалисткой. После выпускного вечера Лена сказала: «Жизнь у меня только одна, и я намерена посвятить ее музыке! Творчество В студенческие годы судьба свела девушку с начинающим баянистом Валерием Семиным. Вскоре они стали мужем и женой. Их союз был не только семейным, но и творческим — вместе они создали группу «Белый день». Поначалу в репертуаре коллектива звучали в основном народные песни и композиции других авторов: оригинального материала у артистов не было. В годы перестройки команда активно концертировала по всему земному шару. На престижном конкурсе в Италии ребята завоевали первое место, исполнив песни The Beatles… на русских народных инструментах! Самородками заинтересовался опытный импресарио и, заключив с ним контракт, Елена Василек и группа «Белый день» много лет гастролировали по миру. В тот период появилась их знаменитая программа «Балалайка in rock», включившая кавер-версии западных шлягеров. Однако на родине этот проект не пошел, и Лена задумалась о создании собственного репертуара. В 2001 году увидел свет дебютный альбом «Деревенька». Пластинка, что называется, выстрелила. На волне успеха Елена записала за три последующих года еще четыре альбома. Многие композиции стали очень популярными и попали в ротацию различных радиостанций. Всего же творческая биография Елены Василек к настоящему времени насчитывает восемь авторских альбомов, записанных на рекорд-лейбле Classic Company, и три фильма-концерта, выпущенных на видео. В 2005 году Елена сочинила для друга семьи, артиста Михаила Евдокимова, песню, посвященную его супруге, Галине Николаевне «Живет, живет в этом доме Галина». Однако скоропостижная смерть помешала Михаилу Сергеевичу исполнить композицию. До глубины души потрясенная случившимся, в день его преждевременного ухода Лена написала песню «Без хозяина изба». Она решила никому не отдавать эти произведения, а спеть их самой. В итоге они спели шлягер дуэтом на фестивале «Славянский базар». До сих пор эта вещь остается одной из самых любимых слушателями. На концертах публика неизменно подпевает и требует исполнить композицию на бис. Осенью 2012 года брак Лены Василек и Валерия Семина распался. Несмотря на житейскую драму, певица не прекратила сочинять и продолжила работать с группой «Белый день». Она ведет активную творческую жизнь, работает над новыми песнями, снимает клипы и постоянно гастролирует по России и зарубежью. В 2013 году публике была представлена новая концертная программа «Я люблю тебя, мама! Валерий Сёмин сейчас После завершения бракоразводного процесса Валерий Сёмин записал первый сольный альбом, вышедший в 2013 году. В альбом вошли советские песни, звучавшие в различных мультипликационных и кинофильмах. В открытых источниках сведений о личной жизни Валерия Сёмина в настоящее время нет. Баянист активно гастролирует, ведет программу «Гости» выходящую в эфир радиостанции «Наше Подмосковье», совместно с Сергеем Войтенко ведет выходящую на «Онлайн ТВ» передачу «Играй, баян». Посмотрите видео: Большой концерт Валерия Семина: Содержание Когда зрители слушают Валерия Семина, многие из них вспоминают свои детские годы, ведь тогда их родители пели такие же душевные песни, которые брали за душу и щемили сердце. Кто-то — давний поклонник этого исполнителя, а кто-то лишь недавно открыл его для себя, но всем этим людям близок жизнеутверждающий настрой Семина и его прекрасные песни. Этот певец просто поражает своей энергией и оптимизмом, заряжая со сцены всех зрителей. Ему некогда скучать и даже когда нет концертов, он не сидит дома, находя себе занятие по душе. Несмотря на солидный творческий путь, Валерий продолжает пополнять свою биографию новыми музыкальными программами, за что поклонники ему очень благодарны. Неслучайно он следует такому жизненному кредо — творить добро, дарить людям радость, служить русской культуре. Маленький музыкант Будущий певец и баянист родился 19 мая 1966 года в городе Сызрань. Он появился на свет в неполной семье; своего отца мальчик не знал и растила его мама. Тамара Михайловна была инвалидом, у нее болели ноги; ее зарплата была маленькой, поэтому они жили очень скромно. Дед Валерия был плотником; мальчик приходил к нему в мастерскую и пытался что-то мастерить, но вскоре это занятие ему наскучило. Однажды будущий певец попал во Дворец пионеров и школьников, где услышал, как играют баянисты-аккордеонисты. Он решил обучиться игре на этом инструменте, но так как мальчик был слишком мал для аккордеона, педагог вручил ему баян. Мама смогла накопить денег и вскоре купила ему баян за 150 рублей. Она радовалась, что сын пошел по творческому пути и мечтала, чтобы он добился успехов на этом поприще. Проучившись во Дворце пионеров и школьников, Валерий отправился в музыкальную школу, где его педагогом стал Михаил Антипов. Будущий музыкант проучился там 5 лет и за это время он играл в оркестре, овладев не только баяном, но и гитарой. Юноша мечтал учиться дальше, но из-за финансовых проблем мама предложила ему поступить в Суворовское училище, чтобы быть на полном обеспечении. Однако, педагоги музыкального училища сумели убедить родительницу, что он должен продолжать свое обучение. Носцовой , Сёмин играл на самом лучшем инструменте, который ему выдали педагоги. Он отличался от своих одногруппников талантом, благодаря чему его отправили на «Конкурс молодых баянистов Поволжья». Юный музыкант сумел занять первое место и привлечь к себе внимание Бориса Егорова, профессора академии музыки имени Гнесиных, который пригласил его учиться в заведении. Юноша подал туда документы и с первого раза был зачислен в ряды студентов академии. Валерий Сёмин: биография, личная жизнь, жена, дети Когда зрители слушают Валерия Семина, многие из них вспоминают свои детские годы, ведь тогда их родители пели такие же душевные песни, которые брали за душу и щемили сердце. Создание группы «Белый день» Когда пришло время идти в армию, Валерий сделал так, чтобы и во время службы он мог заниматься музыкой. Благодаря знакомству с участником ансамбля «Красная Звезда», он попал в этот коллектив, прослужив там все два года. За это время музыкант пел в хоре, приобрел опыт дирижирования и аккомпанирования, играл в оркестре, а также научился делать аранжировки. Валерий Сёмин в молодости После службы в армии он продолжил учиться в Гнесинке на факультете народных инструментов. В 1990 году Сёмин побывал на IV Всероссийском конкурсе исполнителей на русских народных инструментах, став Лауреатом в категории «Солист». Он познакомился там с другими молодыми музыкантами, которым предложил объединиться в ансамбль. Их группа «Белый день» колесила по стране с концертами, принимала участие в различных мероприятиях, частных корпоративах, вечеринках, юбилеях, а также пела на праздновании дней городов и других крупных событиях. Свой дебютный альбом «Белый день. Русская музыка» они выпустили в 1990 году, представив на суд слушателей русские народные песни. Знакомство с продюсером Виктором Косаревым помогло Валерию и его друзьям попасть в Италию, где они выступили перед зрителями с программой «Балалайка in rock». Музыкант тогда привёз домой именной баян, став первым российским музыкантом, обладающим зарубежным инструментом. Когда участники группы вернулись в Россию, один влиятельный человек из звукозаписывающей и предложил им хорошую сделку, благодаря чему поклонники «Белого дня» смогли приобрести их третий диск «Балалайка in rock», который даже сейчас не утратил своей популярности. Статус профессионального музыканта Сразу после Италии музыканты покатались не только по городам России, но и побывали на зарубежных фестивалях, а затем записали диск «Белый день вокруг света». Группа играла на «разогреве» перед концертом гитариста Мэйя Брайана из группы «Queen» Мэйя Брайана, а также таких групп, как «Boney-M» и «Машина времени».
Валерий, талантливый семин баянист — его биография, достижения и личная жизнь
В 80-м году, на втором курсе педагог мне рассказал о существовании «Конкурса молодых баянистов Поволжья». Баянист Валерий Сёмин был значимым звеном каждой программы. Главная» Новости» Выступление валерия семина.
Где сейчас живёт Валерий Сёмин?
В 1999 году вышел альбом «Уху я варила», принесший группе популярность. Хитами стали песни «Ай-яй-яй» муз. Сёмин, сл. Василёк , на которую был выпущен клип [7] студии «Муха», студенческая народная песня «Ой, как ты мне нравишься» «Соловушка». Песни группы активно ротировались на « Радио Маяк ». Наибольшую популярность получил альбом «Запевай, земляки! Хитом альбома стала песня «Галина» сл.
Василёк [8] , попавшая в горячую ротацию Дорожного радио. Валерий Сёмин был соведущим баянистом Михаила Евдокимова в программах « С лёгким паром!
Это произошло благодаря моему знакомству с продюсером Виктором Ивановичем Косаревым. За год в Италии я познакомился со множеством интереснейших людей, было очень полезно.
Когда мы вернулись в Россию, нас приметил очень влиятельный человек из звукозаписывающей и предложил сделать рОковую программу. Так появился на свет наш третий диск «Балалайка in rock», который до сего дня пользуется популярностью у меломанов. А первый альбом появился ещё в 1990 году и назывался он «Белый день. Русская музыка».
Он включал в себя традиционные русские народные песни. Второй диск назывался «Белый день вокруг света», он вышел сразу после Италии. Мы тогда действительно объехали весь мир: Америка, Канада, Дания, Иордания и пр. Не были мы только в Австралии и в Мексике.
Читайте также: Бьянка Татьяна Липницкая певица — биография, личная жизнь и дискография певицы И интересные знакомства продолжились. Например, мы играли на «разогреве» перед концертом гитариста из группы «Queen» Мэйя Брайана, когда он выступал в «Лужниках». Это было очень круто. То же было с группами «Boney-M» и «Машина времени».
А с 2000 года наступило время песенного творчества, тогда вышло около 15 альбомов. Сначала я был соавтором, аранжировщиком, видеоклипмейкером, а затем группа «Белый день» переросла в творческую мастерскую. Мы организовали три телевизионных проекта: «Играй, баян! Посиделки на кухне».
Ни за одну из этих программ я не получил ни копейки. Они мне дали гораздо больше — знакомства с удивительными людьми, новых друзей и море позитивных впечатлений. Кстати, передача «Играй, баян! А сейчас мы готовим огромный международный фестиваль, который пройдёт в августе в Томске.
География и количество участников год от года растут. Я пытаюсь объединить вокруг себя людей, которые любят народную песню и народные инструменты — мне не важно, кто люди по национальности, главное, что все они объединены одной идеей — любовью к музыке и к жизни. Недавно я приехал из Томска, где проводил большой мастер-класс. Три часа мы общались с музыкантами и любителями музыки.
Некоторым гармонистам было и за 60 лет, но были и мальчишки 7-14-15 лет, которые смотрели на меня, открыв рот, и гордились тем, что у них сохранились баян или гармошка, на которых играли их деды. Мне приятно, что в результате наших встреч люди берут в руки инструменты, которые у них давно пылились в шкафах. У меня множество концертов и творческих предложений, но особое место занимают выступления в Государственном Кремлёвском дворце. Там есть три концертных зала: большой — на 5700 человек; малый — от 1000 до 1500 мест и дипломатический — 150 мест.
В год у меня там получается 5-6 концертов: в малом зале 2-3 концерта и в дипломатическом 3-4. Это вечера народной музыки, которые стали для меня личным достижением. Главным образом потому, что это было желанием моей покойной мамы. В своё время у неё было три мечты: чтобы у меня были белые штаны, коричневые ботинки потому что отец, когда за ней ухаживал, был именно в такой одежде и чтобы я выступал в Колонном зале Дома союзов в Москве.
Третье желание мама мне озвучила, когда я ещё только учился в музучилище. Получилось так, что я перешёл рамки Колонного зала, положив на это кучу здоровья, сил и времени, но, когда мне исполнилось 50 лет, мною был организован большой концерт в Малом зале Государственного Кремлёвского дворца. Я посвятил его своей маме. Ради этого, действительно, стоило жить 50 лет… Все Ваши концерты, не только юбилейный, очень душевные и светлые.
Например, я всегда уделяю особое внимание народному артисту Советского Союза, лауреату двух госпремий, который написал более 4500 песен — Григорию Фёдоровичу Пономаренко. Такое наследие человек после себя оставил! Я очень рад, что его супруга Вероника Журавлева—Пономаренко добилась, чтобы Краснодарскую государственную филармонию назвали именем Пономаренко, а перед входом установили памятник Григорию Фёдоровичу. А Александр Сергеевич Морозов, написавший более 1,5 тысяч произведений!
Какое счастье, что он наш современник! Мы с ним лично знакомы, он для меня — наставник. Благодаря этой женщине в Рязанской области уже более 20 лет проходит фестиваль народной песни имени Аверкина. Это настоящий праздник песни, на котором побывали все звёзды эстрады.
Ещё одна моя замечательная встреча — с внучкой поэта Алексея Ивановича Фатьянова — Анной. Кроме того, уже на протяжении 45 лет во Владимирской области проходит фестиваль «На солнечной поляночке» имени Фатьянова, в котором я также с радостью участвую. А недавно я познакомился с внуком Бориса Андреевича Мокроусова — великого композитора, который написал невероятное количество песен. Я очень рад, что благодаря баяну познакомился с такими замечательными людьми.
После 50-летнего юбилея я решил выпускать диски по 50 песен. Уже вышло 3 таких альбома: «Я гармошечку в руки возьму», «Душевный разговор» и «Баян — душа моя». Последние три года я активно сотрудничаю с поэтом, лауреатом Всероссийской премии «Золотой венец Победы», драматургом, членом Союза писателей России Валерием Калинкиным. С ним мы написали более 80 песен.
В день я порой сочиняю 3-5 песен. Это просто моя душевная потребность. Одна из особенных страничек моего композиторского творчества — писать гимны. Написано уже более 20 гимнов.
Очень горжусь, что гимн к 100-летию Военторга, написанный мною в соавторстве с Валерием Калинкиным, исполнил академический, дважды Краснознамённый, ордена Красной звезды ансамбль песни и пляски Российской армии имени Александрова. Удивитесь, но я и детские песни пишу, причём с большой радостью! Например, победитель проекта «Голос-дети 5» Миша Сандалов, исполнил мою песню «Ласточки». Правда, я уже 20 лет не смотрю телевизор, но в курсе всех событий.
Был у меня и опыт написания песен на двух языках: на испанском и на чувашском. Хотя я не владею языками. Музыка вне границ! Тем более, что существует насущная проблема: для «народников» сейчас совсем нет современного репертуара — все пишут для эстрады, а народную музыку почти никто не сочиняет.
Хоровики-народники поют песни, написанные в прошлом веке. Нельзя забывать о наших корнях, но и развиваться обязательно нужно. Я пытаюсь восполнить этот пробел. Поэтому ко мне обращаются многие молодые люди, и я с радостью сочиняю им песни.
Он познакомил меня с режиссёром Павлом Лунгиным, у которого я снимался в фильме «Свадьба». Я понял, что мало обладать талантом, над всем в жизни нужно работать.
Он часто гулял с внуком, научил его мастерить. Именно дедушка привёл маленького Валерия в дом пионеров, где тот впервые увидел баян. Преподаватель заметил, что у мальчика есть слух и пригласил его на занятия. С этого момента Семин начал серьезно заниматься музыкой, учился игре на баяне, позже стал участником оркестра, освоил гитару. После успешного окончания музыкальной школы Валерий стал студентом Гнесинки.
Женщина даже хотела отдать его в Суворовское училище. Однако преподаватели настояли на том, что у парня талант, который нужно развивать. В армии Семин попал в военный ансамбль, участвовал в хоре, выступал в качестве дирижера. Отдав долг родине, Валерий вернулся в Гнесинку, а вскоре организовал собственный коллектив «Белый день. Валерия имеет международные награды в области фотоискусства : 3 золотые медали во Франции , 2 серебрянные медали в Люксембурге, почетная голубая лента; Специальная медаль баварского международного фотографического общества, Германия AFIAP в номинации «фотограф года» 2008. Прадедушка Валерии — Вильгельм Вегнер, служил при царском дворе, при императоре Николае II, был крепко дружен с царской семьей. После революции обосновался с семьей в Ялте, а после уехал в Германию.
Детство Валерии прошло на берегу моря, в южном, кинематографическом городе Ялта. В 2014 году, закончила Вгик, по специальности «режиссер игрового кино». Показать весь текст Жизнь после развода Биография Евгения Пригожина: родители, национальность, образование По национальности Пригожин считает себя русским, но в его фамилии кроется еврейское происхождение. На первый взгляд, фамилия похожа на славянскую, но образована от названия еврейского местечка Пригожие. Впрочем, это не единственная версия происхождения. В основе фамилии может лежать имя или прозвище Пригожа, которое в стародавние времена означало миловидного человека. Евгений родился в Санкт-Петербурге.
Его отец умер, когда мальчик еще был совсем маленьким. Однако, повзрослев, парень поддерживал отношение с родственниками по папиной линии и часто гостил у дедушки в украинском городке Желтые Воды. Воспитанием ребенка занималась его мама Виолетта Кировна. Женщина — кандидат медицинских наук, одно время работала врачом, затем преподавателем. В 77 лет Виолетта Кировна нашла для себя новое увлечение — занялась живописью и даже организовала персональную выставку своих картин. Важное место в жизни мальчика занимал и отчим Самуил Жаркой — инструктор по лыжному спорту. Он принимал активное участие в воспитании Жени и смог привить ему любовь к лыжам Пригожин несколько раз участвовал в гонках и окружающие предрекали ему успешную профессиональную карьеру.
Там он получил аттестат о среднем образовании.
Меня прослушали и приняли. Так я попал в ансамбль. Это дало мне огромный жизненный опыт. В итоге я прослужил 2 года и 10 дней. Первый год я пропел в хоре, у меня появились навыки не только хорового исполнения, но и дирижирования, умение слышать. Потом я аккомпанировал танцорам — это вообще сложнейшая вещь. Но и это стало для меня школой.
Второй год я уже провёл в оркестре, научился делать аранжировки. Кроме того, вместе с оркестром мы побывали в Афганистане, куда нас направили в 86-м году. Это было очень страшно, школа выживания. В то время уже не существовало распределения, мы должны были сами позаботиться о трудоустройстве. Многие люди до сих пор считают, что государство им что-то должно, ругают правительство. На самом деле, я убеждён, что никто никому ничего не должен. Я прислушался к педагогу и решил создать ансамбль. А дело было так: в 90-м году я поехал на IV Всероссийский конкурс исполнителей на русских народных инструментах, который проходил в г.
Горьком ныне — Нижнем Новгороде , и стал Лауреатом первой премии в категории «Солист». Там я познакомился с «Терем-квартетом» из Питера, который занял второе место, и понял, что хорошо бы тоже создать ансамбль. Я собрал ребят-музыкантов, которые тоже были лауреатами этого конкурса, и работа закипела. Хоть мы были и не единственной на свете музыкальной группой, но у нас всегда был свой стиль. Хотя всегда существовала и существует конкуренция, но важно занимать своё место. Просто нужно жить музыкой. Мы были первыми, кто придумал это направление — исполнение «фирмовой» музыки на балалайках. Это был 1994 год, знаменитая программа «Балалайка in rock».
Я стеснялся об этом говорить лет до 50, но потом понял, что это ложная скромность. Ведь мы реально были первооткрывателями в этом направлении. И не только в этом. Помню, какой восторг был у всех музыкантов, когда я первый в России привёз именной баян «Валерий» из Италии. Сейчас это повсеместно, но я был первым. Это произошло благодаря моему знакомству с продюсером Виктором Ивановичем Косаревым. За год в Италии я познакомился со множеством интереснейших людей, было очень полезно. Когда мы вернулись в Россию, нас приметил очень влиятельный человек из звукозаписывающей и предложил сделать рОковую программу.
Так появился на свет наш третий диск «Балалайка in rock», который до сего дня пользуется популярностью у меломанов. А первый альбом появился ещё в 1990 году и назывался он «Белый день. Русская музыка». Он включал в себя традиционные русские народные песни. Второй диск назывался «Белый день вокруг света», он вышел сразу после Италии. Мы тогда действительно объехали весь мир: Америка, Канада, Дания, Иордания и пр. Не были мы только в Австралии и в Мексике. Читайте также: Бьянка Татьяна Липницкая певица — биография, личная жизнь и дискография певицы И интересные знакомства продолжились.
Например, мы играли на «разогреве» перед концертом гитариста из группы «Queen» Мэйя Брайана, когда он выступал в «Лужниках». Это было очень круто. То же было с группами «Boney-M» и «Машина времени». А с 2000 года наступило время песенного творчества, тогда вышло около 15 альбомов. Сначала я был соавтором, аранжировщиком, видеоклипмейкером, а затем группа «Белый день» переросла в творческую мастерскую. Мы организовали три телевизионных проекта: «Играй, баян! Посиделки на кухне». Ни за одну из этих программ я не получил ни копейки.
Они мне дали гораздо больше — знакомства с удивительными людьми, новых друзей и море позитивных впечатлений. Кстати, передача «Играй, баян! А сейчас мы готовим огромный международный фестиваль, который пройдёт в августе в Томске. География и количество участников год от года растут. Я пытаюсь объединить вокруг себя людей, которые любят народную песню и народные инструменты — мне не важно, кто люди по национальности, главное, что все они объединены одной идеей — любовью к музыке и к жизни. Недавно я приехал из Томска, где проводил большой мастер-класс. Три часа мы общались с музыкантами и любителями музыки. Некоторым гармонистам было и за 60 лет, но были и мальчишки 7-14-15 лет, которые смотрели на меня, открыв рот, и гордились тем, что у них сохранились баян или гармошка, на которых играли их деды.
Мне приятно, что в результате наших встреч люди берут в руки инструменты, которые у них давно пылились в шкафах. У меня множество концертов и творческих предложений, но особое место занимают выступления в Государственном Кремлёвском дворце. Там есть три концертных зала: большой — на 5700 человек; малый — от 1000 до 1500 мест и дипломатический — 150 мест. В год у меня там получается 5-6 концертов: в малом зале 2-3 концерта и в дипломатическом 3-4. Это вечера народной музыки, которые стали для меня личным достижением. Главным образом потому, что это было желанием моей покойной мамы. В своё время у неё было три мечты: чтобы у меня были белые штаны, коричневые ботинки потому что отец, когда за ней ухаживал, был именно в такой одежде и чтобы я выступал в Колонном зале Дома союзов в Москве. Третье желание мама мне озвучила, когда я ещё только учился в музучилище.
Получилось так, что я перешёл рамки Колонного зала, положив на это кучу здоровья, сил и времени, но, когда мне исполнилось 50 лет, мною был организован большой концерт в Малом зале Государственного Кремлёвского дворца. Я посвятил его своей маме. Ради этого, действительно, стоило жить 50 лет… Все Ваши концерты, не только юбилейный, очень душевные и светлые. Например, я всегда уделяю особое внимание народному артисту Советского Союза, лауреату двух госпремий, который написал более 4500 песен — Григорию Фёдоровичу Пономаренко. Такое наследие человек после себя оставил! Я очень рад, что его супруга Вероника Журавлева—Пономаренко добилась, чтобы Краснодарскую государственную филармонию назвали именем Пономаренко, а перед входом установили памятник Григорию Фёдоровичу. А Александр Сергеевич Морозов, написавший более 1,5 тысяч произведений! Какое счастье, что он наш современник!
Мы с ним лично знакомы, он для меня — наставник.
Валерий Семин: биография, фото, личная жизнь
Его талант и профессионализм были признаны многими музыкальными критиками и зрителями, что позволило ему приобрести широкую популярность как в России, так и за ее пределами. Первые шаги в музыкальной карьере Валерий Семин начал проявлять талант к музыке с самого детства. Еще в раннем возрасте он начал играть на баяне, проявляя большую преданность и усердие в обучении. Первые занятия Валерий проходил в музыкальной школе, где его учителем стал известный баянист Андрей Петров. Под его руководством молодой музыкант развивал свои навыки и приобретал опыт, который понадобится ему в будущем. Благодаря своему таланту и упорству, Валерий быстро прогрессировал, и уже в юном возрасте начал принимать участие в различных музыкальных конкурсах и фестивалях. Его эмоциональное исполнение и виртуозное мастерство на инструменте не оставляли равнодушных слушателей. Первые выступления на большой сцене стали настоящим прорывом для Валерия Семина. Его уникальный стиль игры и экспрессивность привлекли внимание музыкальных критиков, а также просто любителей музыки.
Валерий активно участвует в музыкальных проектах различного масштаба и стилевой направленности, постоянно работая над совершенствованием своего мастерства. Его техника игры, чувство мелодии и умение передать эмоции делают его выступления незабываемыми для аудитории.
Подписывайтесь на наш Telegram-канал «Звездная пыль»! Где учился В 19 лет он с отличием окончил Сызранское музыкальное училище, которое сейчас является колледжем культуры и искусств и носит имя педагога Валерия — Ольги Носцовой, ушедшей из жизни в начале 2004 года.
В студенчестве артист не только научился играть на баяне, но и овладел игрой на гитаре, трубе и барабане, а также освоил навыки оркестрового дирижирования. Валерий Семин в молодости. Фото: соцсети Во время службы в армии Валерий Владимирович попал в Ансамбль песни и пляски ракетных войск стратегического назначения. На протяжении двух месяцев он выступал с концертами перед советскими солдатами в Афганистане.
А уже после демобилизации поступил в музыкальное училище им. А уже через год коллектив выпускает первый альбом — «Русские песни». Группа всегда старалась удивить и порадовать своих зрителей, и поэтому артисты очень тщательно подходили к выбору репертуара. Нередко музыканты выступали в жанре кроссовер.
На народных музыкальных инструментах они исполняли именно те произведения, которые снискали любовь публики — от классического Бетховена до популярных рок и поп-песен. К слову, Валерий Владимирович является не только баянистом, аранжировщиком и руководителем группы, десять лет назад он запел и сам. Валерий Семин на съемках программы «Привет, Андрей».
Его семейное положение остается в тайне, и пока нет достоверных данных о том, состоит ли баянист в браке или находится в стабильных отношениях.
Однако, несмотря на отсутствие официальной информации, в некоторых интервью Семин упоминал о своей семье и важности семейных ценностей. Он подчеркивал, что любовь и поддержка близких являются важными факторами его успеха и вдохновения. Также, Семин не раз рассказывал о своих родителях и благодарил их за поддержку в его творческом пути. Он упоминал о том, что их влияние и поддержка были невероятно важными в его жизни и карьере.
Хотя публичная информация о личной жизни Валерия Семина остается минимальной, его творческая деятельность и постоянное приверженность музыке явно указывают на его преданность и внимание к семейным ценностям. Состояние Валерия Семина Баян — это его главный инструмент, на котором он играет с невероятной техникой и эмоциональностью. Благодаря своему уникальному стилю и исполнительскому мастерству, Валерий Семин завоевал сердца многих любителей музыки и стал одним из самых востребованных артистов в своей области. Этот успех отразился и на его финансовом положении.
Сегодня Валерий Семин имеет значительное состояние, которое он заработал своим трудом и талантом. Он может себе позволить роскошную жизнь и множество материальных благ.
Слова и музыка песен рождались у нее прямо на ходу, по дороге домой или на репетицию. Потом совершенствовала свое музыкальное мастерство, получив академическое образование. А стихи она начала писать еще с детства. Незаурядный талант, упорство и красота ее русской души помогли Елене Василек стать автором многих песен, которые сейчас считаются воистину народными.
Любовь к такой простой и такой всеобъемлющей русской песне Елене когда-то в детстве привил ее дед Иван, который знал огромное количество народных песен, припевок, веселых частушек и баек. Елена Василек в творческом содружестве с Семиным выпустила сборник песен «Уху я варила» 1999 , который позволил «Белому дню» обрести известность в нашей стране. Однако, несмотря на признание народа, личная жизнь Валерия Семина стала давать первые трещины. Сейчас и Валерий, и Елена, по-прежнему выступают на сцене, у них новые семьи. Композитор, поэт и исполнитель своих песен Елена Василек после двадцати лет супружеской жизни и громкого развода полна творческих сил и подготовила новую концертную программу «Мои песни для вас! Валерий Сёмин: «Как баян определил судьбу» ФИО: Сёмин Валерий Владимирович Должность, регалии: заслуженный артист России; основатель и художественный руководитель группы «Белый день»; баянист; аранжировщик; композитор; певец; актёр; теле- и радиоведущий Специализация: музыкальное творчество Жизненное кредо: «Творить добро, дарить людям радость, служить русской культуре».
В этом мне очень помогал баян. Первый баян мама мне купила за 150 рублей, при её зарплате в 60 рублей! Это была немыслимая трата, но, как показала жизнь, не напрасная. У моей мамы было три мечты: чтобы у меня были белые штаны, коричневые ботинки потому что отец, когда за ней ухаживал, был именно в такой одежде и чтобы я выступал в Колонном зале Дома союзов в Москве», — вспоминает первооткрыватель «фирмовой» музыки на балалайках; первый баянист, который привез в Россию из Италии именной баян; заслуженный артист России; основатель и художественный руководитель группы «Белый день»; аранжировщик; композитор; певец; актёр; теле- и радиоведущий Валерий Владимирович Сёмин. О дедушке-плотнике, о педагогах, о выборе между Суворовским училищем и «музыкалкой»; о профессиональном инструменте, на который не было денег; о Гнесинке, ансамбле «Красная Звезда» и о страшном Афганистане; о «гастрольной кругосветке»; о телевизионных проектах «Играй, баян», «Гости», «Антология советской песни. Посиделки на кухне», которые не принесли ни копейки, но подарили нечто гораздо более ценное; о выступлениях в Государственном Кремлёвском дворце, о рождении народных песен; о душевных и светлых встречах с великими людьми — об этом и о многом другом — в нашем материале.
Отца своего я никогда не видел, растила меня мама. Она была инвалидом, всю жизнь болели ноги. Семья наша жила очень скромно. Рос я рубахой-парнем. Помню, в сарае лежали его инструменты, я пытался что-то мастерить с дедом, но быстро понял, что это не моё. Помню, мы с ним часто ходили гулять, однажды проходили мимо Дворца пионеров и школьников и решили зайти.
Там были различные кружки — хоровой, мягкой игрушки, спортивный, баянистов-аккордеонистов. Мы с дедом посмотрели, как баянист занимался с учениками, и нам понравилось. Звали педагога Гертруд Алексеевич. Он посадил меня за аккордеон, но я был ещё настолько мал, что из-за аккордеона меня не было видно. Примерили мне инструмент поменьше — баян, так и определилась моя судьба. Я стал ходить учиться игре на баяне.
Со временем Гертруд Алексеевич сказал, что мне пора отправляться в музыкальную школу, там работал его знакомый — педагог Михаил Сергеевич Антипов. Мы пришли к нему, он меня прослушал и взял к себе в класс. В музыкальной школе я проучился 5 лет и окончил её с отличием. Окончание музыкальной школы совпало с окончанием восьмиклассового обучения в общеобразовательной школе — в то время это был рубеж, как сейчас после 9 классов: либо ещё 2 года учиться в школе, либо поступать в училище. В музыкальной школе у меня были успехи, я играл в оркестре, научился играть на гитаре. Что делать дальше?
Жили мы очень небогато. Мама мечтала, чтобы я поступил в Суворовское училище, потому что там ребята — на полном обеспечении. Но Антипов Михаил Сергеевич настаивал, чтобы я продолжал заниматься баяном. В музыкальную школу однажды пришёл директор музыкального училища Куликов Вячеслав Алексеевич — они вместе с моим педагогом убеждали мою маму, что я должен продолжать заниматься музыкой. Я поступил в музучилище. Надо сказать, что первый баян мама мне купила за 150 рублей — при её зарплате в 60 рублей!
К сожалению, в училище нужен был уже профессиональный инструмент, но денег на него у нас не было. Благо, что в училище были базовые инструменты, на которых студенты могли заниматься. У меня был самый лучший из всех имеющихся инструментов, мне его даже давали домой, чтобы я занимался, ведь музыкант должен ежедневно сидеть за инструментом по восемь часов, чтобы достичь хороших результатов. В 80-м году, на втором курсе педагог мне рассказал о существовании «Конкурса молодых баянистов Поволжья». На этом большом региональном конкурсе я занял первое место. Там меня заметил профессор Российской академии музыки имени Гнесиных Борис Михайлович Егоров и сказал, что мне обязательно нужно поступать к ним в академию.
Я рискнул и поступил с первого раза в класс профессора Белякова Вячеслава Алексеевича. Меня прослушали и приняли. Так я попал в ансамбль. Это дало мне огромный жизненный опыт. В итоге я прослужил 2 года и 10 дней. Первый год я пропел в хоре, у меня появились навыки не только хорового исполнения, но и дирижирования, умение слышать.
Потом я аккомпанировал танцорам — это вообще сложнейшая вещь. Но и это стало для меня школой. Второй год я уже провёл в оркестре, научился делать аранжировки. Кроме того, вместе с оркестром мы побывали в Афганистане, куда нас направили в 86-м году. Это было очень страшно, школа выживания. В то время уже не существовало распределения, мы должны были сами позаботиться о трудоустройстве.
Многие люди до сих пор считают, что государство им что-то должно, ругают правительство. На самом деле, я убеждён, что никто никому ничего не должен. Я прислушался к педагогу и решил создать ансамбль. А дело было так: в 90-м году я поехал на IV Всероссийский конкурс исполнителей на русских народных инструментах, который проходил в г. Горьком ныне — Нижнем Новгороде , и стал Лауреатом первой премии в категории «Солист». Там я познакомился с «Терем-квартетом» из Питера, который занял второе место, и понял, что хорошо бы тоже создать ансамбль.
Я собрал ребят-музыкантов, которые тоже были лауреатами этого конкурса, и работа закипела. Хоть мы были и не единственной на свете музыкальной группой, но у нас всегда был свой стиль. Хотя всегда существовала и существует конкуренция, но важно занимать своё место. Просто нужно жить музыкой. Мы были первыми, кто придумал это направление — исполнение «фирмовой» музыки на балалайках. Это был 1994 год, знаменитая программа «Балалайка in rock».
Я стеснялся об этом говорить лет до 50, но потом понял, что это ложная скромность. Ведь мы реально были первооткрывателями в этом направлении. И не только в этом. Помню, какой восторг был у всех музыкантов, когда я первый в России привёз именной баян «Валерий» из Италии. Сейчас это повсеместно, но я был первым. Это произошло благодаря моему знакомству с продюсером Виктором Ивановичем Косаревым.
За год в Италии я познакомился со множеством интереснейших людей, было очень полезно. Когда мы вернулись в Россию, нас приметил очень влиятельный человек из звукозаписывающей и предложил сделать рОковую программу. Так появился на свет наш третий диск «Балалайка in rock», который до сего дня пользуется популярностью у меломанов. А первый альбом появился ещё в 1990 году и назывался он «Белый день. Русская музыка». Он включал в себя традиционные русские народные песни.
Второй диск назывался «Белый день вокруг света», он вышел сразу после Италии. Мы тогда действительно объехали весь мир: Америка, Канада, Дания, Иордания и пр. Не были мы только в Австралии и в Мексике. И интересные знакомства продолжились. Например, мы играли на «разогреве» перед концертом гитариста из группы «Queen» Мэйя Брайана, когда он выступал в «Лужниках». Это было очень круто.
То же было с группами «Boney-M» и «Машина времени». А с 2000 года наступило время песенного творчества, тогда вышло около 15 альбомов. Сначала я был соавтором, аранжировщиком, видеоклипмейкером, а затем группа «Белый день» переросла в творческую мастерскую. Мы организовали три телевизионных проекта: «Играй, баян! Ни за одну из этих программ я не получил ни копейки. Они мне дали гораздо больше — знакомства с удивительными людьми, новых друзей и море позитивных впечатлений.
Кстати, передача «Играй, баян! А сейчас мы готовим огромный международный фестиваль, который пройдёт в августе в Томске. География и количество участников год от года растут. Я пытаюсь объединить вокруг себя людей, которые любят народную песню и народные инструменты — мне не важно, кто люди по национальности, главное, что все они объединены одной идеей — любовью к музыке и к жизни. Недавно я приехал из Томска, где проводил большой мастер-класс. Три часа мы общались с музыкантами и любителями музыки.
Некоторым гармонистам было и за 60 лет, но были и мальчишки 7-14-15 лет, которые смотрели на меня, открыв рот, и гордились тем, что у них сохранились баян или гармошка, на которых играли их деды. Мне приятно, что в результате наших встреч люди берут в руки инструменты, которые у них давно пылились в шкафах. У меня множество концертов и творческих предложений, но особое место занимают выступления в Государственном Кремлёвском дворце. Там есть три концертных зала: большой — на 5700 человек; малый — от 1000 до 1500 мест и дипломатический — 150 мест. В год у меня там получается 5-6 концертов: в малом зале 2-3 концерта и в дипломатическом 3-4. Это вечера народной музыки, которые стали для меня личным достижением.
Главным образом потому, что это было желанием моей покойной мамы. В своё время у неё было три мечты: чтобы у меня были белые штаны, коричневые ботинки потому что отец, когда за ней ухаживал, был именно в такой одежде и чтобы я выступал в Колонном зале Дома союзов в Москве. Третье желание мама мне озвучила, когда я ещё только учился в музучилище. Получилось так, что я перешёл рамки Колонного зала, положив на это кучу здоровья, сил и времени, но, когда мне исполнилось 50 лет, мною был организован большой концерт в Малом зале Государственного Кремлёвского дворца. Я посвятил его своей маме.
Валерий Семин
Биография и творческий путь Валерия Сёмина Валерий Владимирович Сёмин – отечественный виртуоз-баянист, автор музыки ко многим музыкальным композициям, певец, аранжировщик, ведущий телевизион. Баянист без баяна: жизнь Валерия Сёмина после расставания с Еленой Василек. Главная» Новости» Тула концерт валерия семина. Баянист Валерий Сёмин был значимым звеном каждой программы. Валерий Семин – известный российский баянист. В 2013 году Валерий Владимирович добавил к своим функциям баяниста, аранжировщика и руководителя группы амплуа певца.
Валерий Сёмин: «Как баян определил судьбу»
Баянист Валерий Сёмин из шоу "Песни от всей души" успешно выступил в Набережных Челнах. ↪ Валерий Сёмин ᐈ Музыкант, Баянист, Композитор, Поэт-песенник, Телеведущий, Радиоведущий. Челнинская поклонница баяниста Валерия Семина принесла на концерт вязаные носки. Главная» Новости» Концерт валерия семина в кирове. До 2013-го Валерий Семин выступал в качестве баяниста, руководителя и аранжировщика. Сын Валерия Семина уже довольно взрослый, в 2018 году он окончил школу и поступил в РГГУ.
Певец Валерий Семин и его Белый День
В этот альбом вошли музыкальные композиции таких зарубежных групп, как «Beatles», «Boney-M», «Deep Purple», «Eagles», «Metallica», отрывки из рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда», исполненные на русских народных инструментах. В этом же году был выпущен первый альбом проекта, получивший название «Уху я варила». Песни «Ай-ай-ай», музыку к которой написал Валерий, а слова Лена Василёк, и студенческая народная «Ой как ты мне нравишься» так же называемая «Соловушка» в исполнении коллектива стали настоящими хитами. Наиболее успешным для группы стал альбом «Запевай, земляки! Шлягером этого альбома стала композиция «Галина», слова и музыку к которой написала Лена Василёк.
Елена Василек Лена Василек Автор и исполнительница песен, актриса. Детство-юность Детство будущей певицы прошло в маленькой деревеньке неподалеку от Воронежа. Когда Елене было всего восемь лет, она сочинила свое первое стихотворение. А любовь к русской песне привил внучке дед Иван, виртуозно игравший на балалайке и знавший сотни фольклорных произведений, прибауток, баек, частушек.
Особенно нравилось девочке, когда вся деревня собиралась на посиделки, и люди вместе затягивали народные песни. Любовь к хоровому пению и привела ученицу четвертого класса Лену Василек в Большой детский хор Центрального телевидения и Всесоюзного радио под управлением Виктора Попова. Там она солировала до получения аттестата о среднем образовании. Частые гастроли по Советскому Союзу и даже зарубежным странам не помешали одаренной девушке окончить школу золотой медалисткой.
После выпускного вечера Лена сказала: «Жизнь у меня только одна, и я намерена посвятить ее музыке! Творчество В студенческие годы судьба свела девушку с начинающим баянистом Валерием Семиным. Вскоре они стали мужем и женой. Их союз был не только семейным, но и творческим — вместе они создали группу «Белый день».
Поначалу в репертуаре коллектива звучали в основном народные песни и композиции других авторов: оригинального материала у артистов не было. В годы перестройки команда активно концертировала по всему земному шару. На престижном конкурсе в Италии ребята завоевали первое место, исполнив песни The Beatles… на русских народных инструментах! Самородками заинтересовался опытный импресарио и, заключив с ним контракт, Елена Василек и группа «Белый день» много лет гастролировали по миру.
В тот период появилась их знаменитая программа «Балалайка in rock», включившая кавер-версии западных шлягеров. Однако на родине этот проект не пошел, и Лена задумалась о создании собственного репертуара. В 2001 году увидел свет дебютный альбом «Деревенька». Пластинка, что называется, выстрелила.
На волне успеха Елена записала за три последующих года еще четыре альбома. Многие композиции стали очень популярными и попали в ротацию различных радиостанций. Всего же творческая биография Елены Василек к настоящему времени насчитывает восемь авторских альбомов, записанных на рекорд-лейбле Classic Company, и три фильма-концерта, выпущенных на видео. В 2005 году Елена сочинила для друга семьи, артиста Михаила Евдокимова, песню, посвященную его супруге, Галине Николаевне «Живет, живет в этом доме Галина».
Однако скоропостижная смерть помешала Михаилу Сергеевичу исполнить композицию. До глубины души потрясенная случившимся, в день его преждевременного ухода Лена написала песню «Без хозяина изба». Она решила никому не отдавать эти произведения, а спеть их самой. В итоге они спели шлягер дуэтом на фестивале «Славянский базар».
До сих пор эта вещь остается одной из самых любимых слушателями. На концертах публика неизменно подпевает и требует исполнить композицию на бис. Осенью 2012 года брак Лены Василек и Валерия Семина распался.
Профессиональная карьера Валерий Семин начал свою профессиональную карьеру с молодежных концертов и музыкальных фестивалей. Его яркий и выразительный стиль игры на баяне привлекал внимание как зрителей, так и судей.
Вскоре он стал победителем нескольких престижных конкурсов, что открыло перед ним двери в мир профессиональной музыки. Валерий был приглашен исполнять сольные партии в различных оркестрах и ансамблях, а также вести мастер-классы для молодых музыкантов. Его выступления на концертных площадках разных стран пользуются огромным успехом. Он играет как классическую музыку, так и современные композиции, привнося в свои интерпретации уникальную эмоциональность и неповторимость. Валерий Семин завоевал своим талантом признание как в России, так и за рубежом.
Его участие в международных фестивалях и конкурсах позволило ему познакомиться с другими музыкантами и расширить свои горизонты как исполнителя и композитора. Сегодня он продолжает активно выступать и записывать музыку, оставаясь одним из самых ярких представителей баяновой школы. Успехи на международной арене Валерий Семин не только признанный мастер на родине, но и обладатель множества международных наград. Великое мировое признание пришло к нему после победы на Международном конкурсе баянистов в Париже в 2005 году.
Он назывался «Деревенька». В последующие 3 года певица записала еще четыре альбома. Некоторые композиции стали хитами и попали в ротацию популярных радиостанций. Читайте также: Василий Сталин: малоизвестная биография и загадочная смерть В 2005 году Лена написала песню «Живет в этом доме Галина» по просьбе давнего друга Михаила Евдокимова. Он хотел исполнить ее для своей супруги, но не успел.
Всенародно любимый актер и юморист погиб. Позже песня «Галина» была представлена на фестивале «Славянский базар». Композиция завоевала огромную любовь зрителей. Продюсер Виктор Косарев пригласил ансамбль на работу в Италию. Коллектив проработал под Вероной в развлекательном парке «Гардаланд» целый год, радуя любителей музыки интересными композициями и чистым звуком. Италия открыла для Валерия новые горизонты, он познакомился с влиятельными людьми в мире музыки, с талантливыми коллегами по цеху. В России звукозаписывающая предложила ансамблю записать роковый диск. Предложение было с радостью принято, диск стал третьим в коллекции музыкантов. Первый диск включал в себя исключительно русскую народную музыку, второй — музыку разных стран мира, а третий стал исключительно посвященным року.
Коллектив постоянно ездил на гастроли по России, по странам мира. Ансамбль приметили известные группы, чью музыку они играли. В 2000 году был расцвет творчества группы. Ансамбль записал 15 альбомов. Валерий Семин создавал клипы, аранжировал музыку, реже сочинял песни. Автором многих песен стала жена Семина — Лена Василек. Фото из Инстаграма баяниста Гастроли В годы перестройки тяжело было всем, особенно студентам. Лена и Валерий знали это не понаслышке. Вариантов заработка на жизнь было очень мало.
И тогда коллектив, исполняющий русские песни, решил отправиться на гастроли за границу. В Италии ребятам даже довелось поучаствовать в музыкальном конкурсе. Они исполняли песни «Битлз» с использованием русских инструментов. Жюри конкурса отдало им первое место. Самородками из России заинтересовался опытный импресарио. Он предложил коллективу заключить с ним контракт. Лена и Валерий дали положительный ответ. С тех пор начались их сумасшедшие гастроли по миру. Интересные факты Семин дружил с Михаилом Евдокимовым.
Он часто появлялся в его передачах в роли баяниста. В 2014 г. Валерий был дирижером Пензенского русского народного хора. Семин в интервью часто говорит, что в детстве был «рубахой-парнем». Он никогда никого не стеснялся, говорил, что думает, даже если мнение было ошибочным. В армии Семину приходилось играть не только на баяне, но и на трубе, барабане, гитаре. Универсальность певца стала ключевой в его карьере. Наибольшую популярность завоевал альбом группы «Белый день» «Запевай, земляки», выпущенный в 2005 г. Семин работает на «Радио -1 Подмосковье», где ведет передачу «Гости».
В 2015 г. Валерию присвоили почетное звание Заслуженного артиста России. После развода в 2013 г.
Валерия отправили на музыкальный конкурс в Нижний Новгород, где он вновь занял первое место. На конкурсе Семин познакомился с замечательными музыкантами из Питера, которым он предложил создать ансамбль. Ребята стали первооткрывателями в исполнении мировых хитов на балалайках.
Группу решили назвать «Белый день». Именно благодаря заслугам ансамбля Семин почувствовал всемирную популярность. Первые успехи пришли к ребятам после исполнения хитов в стиле рок на народных инструментах. Музыкантов приглашали на известные передачи, звали на концерты, ведь они стали первооткрывателями такого необычного исполнения в России На телевидении Валерий Семин стал организатором трех телевизионных проектов: «Гости». Посиделки на кухне». Семин признается, что не заработал на этих проектах ни копейки, зато получил море удовольствия, обрел новых друзей, познакомился с интересными личностями.
Благодаря передаче «Играй баян» зародилось фестивальное движение по городам России. Год от года количество участников фестиваля растет. Молодежь приобщается к музыке, к народным песням. Семин таким образом старается объединить народников, единомышленников, любящих русское народное творчество. В кинематографе В 1998 г. Валерий Семин сыграл эпизодическую роль в фильме «Классик».
В дальнейшем он вновь пробовал себя в роли актера в 2000 г. Валерий не считает себя профессиональным актером, однако киносъемки ему нравятся. Семин считает, что каждой работе нужно уделять много времени. Чтобы постоянно сниматься в кино, нужно учиться, познавать что-то новое, ходить на кастинги. Семин большую часть жизни уделил музыке, поэтому съемки в кино считает интересным опытом, не более. Личная жизнь Любовная сторона жизни Семина непрерывно связана с творческой стезей.
С 1990 года Елена Верховская выступала в группе «Белый день», созданной Семиным после музыкального конкурса в Нижнем Новгороде. Миловидная блондинка привлекла внимание молодого человека До знакомства с Семиным девушка училась в музыкальном учебном заведении имени Ипполитова-Иванова. На конкурсе Елена встретилась с Валерием, влюбилась в него с первого взгляда. Лихой баянист, вытворяющий с инструментом невероятные вещи, сразу запал в душу девушки. Вскоре после конкурса у пары завязался бурный роман.
Валерий семин биография личная жизнь кто жена
Валерий Сёмин слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке. Валерий Сёмин успешно закончил Сызранское музыкальное училище в 1985 году по классу баяна и оркестрового дирижирования. от мамы, которая сделала все, чтобы сын стал музыкантом, до верных друзей. Сколько лет Валерию Сёмин у баяниста? Сёмин, Валерий Владимирович.
Валерий Семин: биография, фото, личная жизнь
Именно на этом инструменте Валерий Семин проявил свои исключительные таланты и прославился. Валерий Семин начал свою музыкальную карьеру в юности и уже более 30 лет покоряет сердца своей музыкой.
Многие люди до сих пор считают, что государство им что-то должно, ругают правительство. На самом деле, я убеждён, что никто никому ничего не должен. Я прислушался к педагогу и решил создать ансамбль. А дело было так: в 90-м году я поехал на IV Всероссийский конкурс исполнителей на русских народных инструментах, который проходил в г. Горьком ныне — Нижнем Новгороде , и стал Лауреатом первой премии в категории «Солист». Там я познакомился с «Терем-квартетом» из Питера, который занял второе место, и понял, что хорошо бы тоже создать ансамбль. Я собрал ребят-музыкантов, которые тоже были лауреатами этого конкурса, и работа закипела.
Хоть мы были и не единственной на свете музыкальной группой, но у нас всегда был свой стиль. Хотя всегда существовала и существует конкуренция, но важно занимать своё место. Просто нужно жить музыкой. Мы были первыми, кто придумал это направление — исполнение «фирмовой» музыки на балалайках. Это был 1994 год, знаменитая программа «Балалайка in rock». Я стеснялся об этом говорить лет до 50, но потом понял, что это ложная скромность. Ведь мы реально были первооткрывателями в этом направлении. И не только в этом.
Помню, какой восторг был у всех музыкантов, когда я первый в России привёз именной баян «Валерий» из Италии. Сейчас это повсеместно, но я был первым. Это произошло благодаря моему знакомству с продюсером Виктором Ивановичем Косаревым. За год в Италии я познакомился со множеством интереснейших людей, было очень полезно. Когда мы вернулись в Россию, нас приметил очень влиятельный человек из звукозаписывающей и предложил сделать рОковую программу. Так появился на свет наш третий диск «Балалайка in rock», который до сего дня пользуется популярностью у меломанов. А первый альбом появился ещё в 1990 году и назывался он «Белый день. Русская музыка».
Он включал в себя традиционные русские народные песни. Второй диск назывался «Белый день вокруг света», он вышел сразу после Италии. Мы тогда действительно объехали весь мир: Америка, Канада, Дания, Иордания и пр. Не были мы только в Австралии и в Мексике. Читайте также: Бьянка Татьяна Липницкая певица — биография, личная жизнь и дискография певицы И интересные знакомства продолжились. Например, мы играли на «разогреве» перед концертом гитариста из группы «Queen» Мэйя Брайана, когда он выступал в «Лужниках». Это было очень круто. То же было с группами «Boney-M» и «Машина времени».
А с 2000 года наступило время песенного творчества, тогда вышло около 15 альбомов. Сначала я был соавтором, аранжировщиком, видеоклипмейкером, а затем группа «Белый день» переросла в творческую мастерскую. Мы организовали три телевизионных проекта: «Играй, баян! Посиделки на кухне». Ни за одну из этих программ я не получил ни копейки. Они мне дали гораздо больше — знакомства с удивительными людьми, новых друзей и море позитивных впечатлений. Кстати, передача «Играй, баян! А сейчас мы готовим огромный международный фестиваль, который пройдёт в августе в Томске.
География и количество участников год от года растут. Я пытаюсь объединить вокруг себя людей, которые любят народную песню и народные инструменты — мне не важно, кто люди по национальности, главное, что все они объединены одной идеей — любовью к музыке и к жизни. Недавно я приехал из Томска, где проводил большой мастер-класс. Три часа мы общались с музыкантами и любителями музыки. Некоторым гармонистам было и за 60 лет, но были и мальчишки 7-14-15 лет, которые смотрели на меня, открыв рот, и гордились тем, что у них сохранились баян или гармошка, на которых играли их деды. Мне приятно, что в результате наших встреч люди берут в руки инструменты, которые у них давно пылились в шкафах. У меня множество концертов и творческих предложений, но особое место занимают выступления в Государственном Кремлёвском дворце. Там есть три концертных зала: большой — на 5700 человек; малый — от 1000 до 1500 мест и дипломатический — 150 мест.
В год у меня там получается 5-6 концертов: в малом зале 2-3 концерта и в дипломатическом 3-4. Это вечера народной музыки, которые стали для меня личным достижением. Главным образом потому, что это было желанием моей покойной мамы. В своё время у неё было три мечты: чтобы у меня были белые штаны, коричневые ботинки потому что отец, когда за ней ухаживал, был именно в такой одежде и чтобы я выступал в Колонном зале Дома союзов в Москве. Третье желание мама мне озвучила, когда я ещё только учился в музучилище. Получилось так, что я перешёл рамки Колонного зала, положив на это кучу здоровья, сил и времени, но, когда мне исполнилось 50 лет, мною был организован большой концерт в Малом зале Государственного Кремлёвского дворца. Я посвятил его своей маме. Ради этого, действительно, стоило жить 50 лет… Все Ваши концерты, не только юбилейный, очень душевные и светлые.
Например, я всегда уделяю особое внимание народному артисту Советского Союза, лауреату двух госпремий, который написал более 4500 песен — Григорию Фёдоровичу Пономаренко. Такое наследие человек после себя оставил! Я очень рад, что его супруга Вероника Журавлева—Пономаренко добилась, чтобы Краснодарскую государственную филармонию назвали именем Пономаренко, а перед входом установили памятник Григорию Фёдоровичу. А Александр Сергеевич Морозов, написавший более 1,5 тысяч произведений! Какое счастье, что он наш современник! Мы с ним лично знакомы, он для меня — наставник. Благодаря этой женщине в Рязанской области уже более 20 лет проходит фестиваль народной песни имени Аверкина. Это настоящий праздник песни, на котором побывали все звёзды эстрады.
Ещё одна моя замечательная встреча — с внучкой поэта Алексея Ивановича Фатьянова — Анной. Кроме того, уже на протяжении 45 лет во Владимирской области проходит фестиваль «На солнечной поляночке» имени Фатьянова, в котором я также с радостью участвую. А недавно я познакомился с внуком Бориса Андреевича Мокроусова — великого композитора, который написал невероятное количество песен. Я очень рад, что благодаря баяну познакомился с такими замечательными людьми. После 50-летнего юбилея я решил выпускать диски по 50 песен. Уже вышло 3 таких альбома: «Я гармошечку в руки возьму», «Душевный разговор» и «Баян — душа моя». Последние три года я активно сотрудничаю с поэтом, лауреатом Всероссийской премии «Золотой венец Победы», драматургом, членом Союза писателей России Валерием Калинкиным. С ним мы написали более 80 песен.
В день я порой сочиняю 3-5 песен.
Окончание музыкальной школы совпало с окончанием восьмиклассового обучения в общеобразовательной школе — в то время это был рубеж, как сейчас после 9 классов: либо ещё 2 года учиться в школе, либо поступать в училище. В музыкальной школе у меня были успехи, я играл в оркестре, научился играть на гитаре. Что делать дальше? Жили мы очень небогато. Мама мечтала, чтобы я поступил в Суворовское училище, потому что там ребята — на полном обеспечении. Но Антипов Михаил Сергеевич настаивал, чтобы я продолжал заниматься баяном. В музыкальную школу однажды пришёл директор музыкального училища Куликов Вячеслав Алексеевич — они вместе с моим педагогом убеждали мою маму, что я должен продолжать заниматься музыкой. Я поступил в музучилище.
Надо сказать, что первый баян мама мне купила за 150 рублей — при её зарплате в 60 рублей! К сожалению, в училище нужен был уже профессиональный инструмент, но денег на него у нас не было. Благо, что в училище были базовые инструменты, на которых студенты могли заниматься. У меня был самый лучший из всех имеющихся инструментов, мне его даже давали домой, чтобы я занимался, ведь музыкант должен ежедневно сидеть за инструментом по восемь часов, чтобы достичь хороших результатов. В 80-м году, на втором курсе педагог мне рассказал о существовании «Конкурса молодых баянистов Поволжья». На этом большом региональном конкурсе я занял первое место. Там меня заметил профессор Российской академии музыки имени Гнесиных Борис Михайлович Егоров и сказал, что мне обязательно нужно поступать к ним в академию. Я рискнул и поступил с первого раза в класс профессора Белякова Вячеслава Алексеевича. Меня прослушали и приняли.
Так я попал в ансамбль. Это дало мне огромный жизненный опыт. В итоге я прослужил 2 года и 10 дней. Первый год я пропел в хоре, у меня появились навыки не только хорового исполнения, но и дирижирования, умение слышать. Потом я аккомпанировал танцорам — это вообще сложнейшая вещь. Но и это стало для меня школой. Второй год я уже провёл в оркестре, научился делать аранжировки. Кроме того, вместе с оркестром мы побывали в Афганистане, куда нас направили в 86-м году. Это было очень страшно, школа выживания.
В то время уже не существовало распределения, мы должны были сами позаботиться о трудоустройстве. Многие люди до сих пор считают, что государство им что-то должно, ругают правительство. На самом деле, я убеждён, что никто никому ничего не должен. Я прислушался к педагогу и решил создать ансамбль. А дело было так: в 90-м году я поехал на IV Всероссийский конкурс исполнителей на русских народных инструментах, который проходил в г. Горьком ныне — Нижнем Новгороде , и стал Лауреатом первой премии в категории «Солист». Там я познакомился с «Терем-квартетом» из Питера, который занял второе место, и понял, что хорошо бы тоже создать ансамбль. Я собрал ребят-музыкантов, которые тоже были лауреатами этого конкурса, и работа закипела. Хоть мы были и не единственной на свете музыкальной группой, но у нас всегда был свой стиль.
Хотя всегда существовала и существует конкуренция, но важно занимать своё место. Просто нужно жить музыкой. Мы были первыми, кто придумал это направление — исполнение «фирмовой» музыки на балалайках. Это был 1994 год, знаменитая программа «Балалайка in rock». Я стеснялся об этом говорить лет до 50, но потом понял, что это ложная скромность. Ведь мы реально были первооткрывателями в этом направлении. И не только в этом. Помню, какой восторг был у всех музыкантов, когда я первый в России привёз именной баян «Валерий» из Италии. Сейчас это повсеместно, но я был первым.
Это произошло благодаря моему знакомству с продюсером Виктором Ивановичем Косаревым. За год в Италии я познакомился со множеством интереснейших людей, было очень полезно. Когда мы вернулись в Россию, нас приметил очень влиятельный человек из звукозаписывающей и предложил сделать рОковую программу. Так появился на свет наш третий диск «Балалайка in rock», который до сего дня пользуется популярностью у меломанов. А первый альбом появился ещё в 1990 году и назывался он «Белый день. Русская музыка». Он включал в себя традиционные русские народные песни. Второй диск назывался «Белый день вокруг света», он вышел сразу после Италии. Мы тогда действительно объехали весь мир: Америка, Канада, Дания, Иордания и пр.
Не были мы только в Австралии и в Мексике. И интересные знакомства продолжились. Например, мы играли на «разогреве» перед концертом гитариста из группы «Queen» Мэйя Брайана, когда он выступал в «Лужниках». Это было очень круто. То же было с группами «Boney-M» и «Машина времени».
Первый гонорар Семин потратил на ботинки и штаны, обрадовав маму. Второй мечтой было, чтобы сын когда-нибудь смог выступить в Москве — в Колонном зале Дома союзов.
Первого педагога-баяниста Семина звали Гертруд Алексеевич. Именно он привил музыканту любовь к народной музыке. Заработав приличную сумму, Семин привез из Италии именной баян с красочной надписью «Валерий». Такого Советский Союз еще не видел. Каждый участник ансамбля просил потрогать, рассмотреть инструмент. Больше всего музыкант любил давать мастер-классы. Он говорит, что ему одинаково интересно преподавать юным мальчишкам и седовласым старикам.
Человек, не интересующийся баяном, не придет на мастер-класс, а с заинтересованными людьми интересно делиться опытом. Первый альбом группы «Белый день» назывался «Уху я варила». Валерий Сёмин: «Как баян определил судьбу» ФИО: Сёмин Валерий Владимирович Должность, регалии: заслуженный артист России; основатель и художественный руководитель группы «Белый день»; баянист; аранжировщик; композитор; певец; актёр; теле- и радиоведущий Специализация: музыкальное творчество Жизненное кредо: «Творить добро, дарить людям радость, служить русской культуре». В этом мне очень помогал баян. Первый баян мама мне купила за 150 рублей, при её зарплате в 60 рублей! Это была немыслимая трата, но, как показала жизнь, не напрасная. У моей мамы было три мечты: чтобы у меня были белые штаны, коричневые ботинки потому что отец, когда за ней ухаживал, был именно в такой одежде и чтобы я выступал в Колонном зале Дома союзов в Москве», — вспоминает первооткрыватель «фирмовой» музыки на балалайках; первый баянист, который привез в Россию из Италии именной баян; заслуженный артист России; основатель и художественный руководитель группы «Белый день»; аранжировщик; композитор; певец; актёр; теле- и радиоведущий Валерий Владимирович Сёмин.
О дедушке-плотнике, о педагогах, о выборе между Суворовским училищем и «музыкалкой»; о профессиональном инструменте, на который не было денег; о Гнесинке, ансамбле «Красная Звезда» и о страшном Афганистане; о «гастрольной кругосветке»; о телевизионных проектах «Играй, баян», «Гости», «Антология советской песни. Посиделки на кухне», которые не принесли ни копейки, но подарили нечто гораздо более ценное; о выступлениях в Государственном Кремлёвском дворце, о рождении народных песен; о душевных и светлых встречах с великими людьми — об этом и о многом другом — в нашем материале. Отца своего я никогда не видел, растила меня мама. Она была инвалидом, всю жизнь болели ноги. Семья наша жила очень скромно. Рос я рубахой-парнем. Помню, в сарае лежали его инструменты, я пытался что-то мастерить с дедом, но быстро понял, что это не моё.
Помню, мы с ним часто ходили гулять, однажды проходили мимо Дворца пионеров и школьников и решили зайти. Там были различные кружки — хоровой, мягкой игрушки, спортивный, баянистов-аккордеонистов. Мы с дедом посмотрели, как баянист занимался с учениками, и нам понравилось. Звали педагога Гертруд Алексеевич. Он посадил меня за аккордеон, но я был ещё настолько мал, что из-за аккордеона меня не было видно. Примерили мне инструмент поменьше — баян, так и определилась моя судьба. Я стал ходить учиться игре на баяне.
Со временем Гертруд Алексеевич сказал, что мне пора отправляться в музыкальную школу, там работал его знакомый — педагог Михаил Сергеевич Антипов. Мы пришли к нему, он меня прослушал и взял к себе в класс. В музыкальной школе я проучился 5 лет и окончил её с отличием. Окончание музыкальной школы совпало с окончанием восьмиклассового обучения в общеобразовательной школе — в то время это был рубеж, как сейчас после 9 классов: либо ещё 2 года учиться в школе, либо поступать в училище. В музыкальной школе у меня были успехи, я играл в оркестре, научился играть на гитаре. Что делать дальше? Жили мы очень небогато.
Мама мечтала, чтобы я поступил в Суворовское училище, потому что там ребята — на полном обеспечении. Но Антипов Михаил Сергеевич настаивал, чтобы я продолжал заниматься баяном. В музыкальную школу однажды пришёл директор музыкального училища Куликов Вячеслав Алексеевич — они вместе с моим педагогом убеждали мою маму, что я должен продолжать заниматься музыкой. Я поступил в музучилище. Надо сказать, что первый баян мама мне купила за 150 рублей — при её зарплате в 60 рублей! К сожалению, в училище нужен был уже профессиональный инструмент, но денег на него у нас не было. Благо, что в училище были базовые инструменты, на которых студенты могли заниматься.
У меня был самый лучший из всех имеющихся инструментов, мне его даже давали домой, чтобы я занимался, ведь музыкант должен ежедневно сидеть за инструментом по восемь часов, чтобы достичь хороших результатов. В 80-м году, на втором курсе педагог мне рассказал о существовании «Конкурса молодых баянистов Поволжья». На этом большом региональном конкурсе я занял первое место. Там меня заметил профессор Российской академии музыки имени Гнесиных Борис Михайлович Егоров и сказал, что мне обязательно нужно поступать к ним в академию. Я рискнул и поступил с первого раза в класс профессора Белякова Вячеслава Алексеевича. Меня прослушали и приняли. Так я попал в ансамбль.
Это дало мне огромный жизненный опыт. В итоге я прослужил 2 года и 10 дней. Первый год я пропел в хоре, у меня появились навыки не только хорового исполнения, но и дирижирования, умение слышать. Потом я аккомпанировал танцорам — это вообще сложнейшая вещь. Но и это стало для меня школой. Второй год я уже провёл в оркестре, научился делать аранжировки. Кроме того, вместе с оркестром мы побывали в Афганистане, куда нас направили в 86-м году.
Это было очень страшно, школа выживания. В то время уже не существовало распределения, мы должны были сами позаботиться о трудоустройстве. Многие люди до сих пор считают, что государство им что-то должно, ругают правительство. На самом деле, я убеждён, что никто никому ничего не должен. Я прислушался к педагогу и решил создать ансамбль. А дело было так: в 90-м году я поехал на IV Всероссийский конкурс исполнителей на русских народных инструментах, который проходил в г. Горьком ныне — Нижнем Новгороде , и стал Лауреатом первой премии в категории «Солист».
Там я познакомился с «Терем-квартетом» из Питера, который занял второе место, и понял, что хорошо бы тоже создать ансамбль. Я собрал ребят-музыкантов, которые тоже были лауреатами этого конкурса, и работа закипела. Хоть мы были и не единственной на свете музыкальной группой, но у нас всегда был свой стиль. Хотя всегда существовала и существует конкуренция, но важно занимать своё место. Просто нужно жить музыкой. Мы были первыми, кто придумал это направление — исполнение «фирмовой» музыки на балалайках. Это был 1994 год, знаменитая программа «Балалайка in rock».
Я стеснялся об этом говорить лет до 50, но потом понял, что это ложная скромность. Ведь мы реально были первооткрывателями в этом направлении.
Кто сейчас жена валерия семина, биография и личная жизнь баяниста, дети
и радиоведущий. Создатель и художественный руководитель группы «Белый день». Валерий Семин Баян в руках Семина был с детства. Биография Валерия Семина берет свое начало в городе Сызрань, где он появился на свет в. Отечественного музыканта Валерия Семина знают, как баяниста, певца. Баянист Валерий Сёмин, его биография и личная жизнь. В 80-м году, на втором курсе педагог мне рассказал о существовании «Конкурса молодых баянистов Поволжья».
Детские годы и родители
- Кто такой Валерий Семин, скончавшийся в возрасте 70 лет? | Аргументы и Факты
- Биография и творческий путь Валерия Сёмина
- Кто играет на баяне в Привет Андрей
- Последние записи
- Биография и личная жизнь Валерия Семина — талантливого баяниста
- Валерия Вегнер